Muž Da Vinci. Leonardo da Vinci: Zlatý řez ve zkratce

Vitruviánský muž je kresba, kterou vytvořil Leonardo Da Vinci kolem let 1490-1492 jako ilustrace ke knize věnované spisům Vitruvia. Kresbu doprovázejí vysvětlující nápisy v jednom z jeho deníků. Zobrazuje postavu nahého muže ve dvou nad sebou ležících polohách: s pažemi nataženými do stran, popisujícími kruh a čtverec. Kresba a text jsou někdy označovány jako kanonické proporce.

1. Leonardo nikdy neměl v úmyslu chlubit se svým "Vitruviánským mužem"

Autoportrét. Po roce 1512
Papír, sangvinik. 33,3×21,6 cm
Královská knihovna, Turín. Wikimedia Commons

Skica byla objevena v jednom z osobních sešitů renesančního mistra. Ve skutečnosti Leonardo nakreslil náčrt pro svůj vlastní výzkum a ani netušil, že bude někdy obdivován. Nicméně dnes je "Vitruvian Man" jedním z nejvíce slavných děl umělcem, spolu s Poslední večeří a Monou Lisou.

Postava a její vysvětlení se někdy nazývají „kanonické proporce“. Kresba je provedena perem, tuší a akvarelem kovovou tužkou, rozměry kresby jsou 24,5 × 34,3 centimetrů. V současné době je ve sbírce galerie Accademia v Benátkách. Kresba je vědeckým i uměleckým dílem a je také příkladem Leonardova zájmu o proporce.

Podle Leonardových doprovodných poznámek byl vytvořen k určení proporcí (mužského) Lidské tělo, jak je popsáno v pojednání starověkého architekta Vitruvia „O architektuře“ (kniha III, kapitola I):

* délka od špičky nejdelšího k nejnižšímu základu čtyř prstů se rovná délce dlaně;
* chodidlo má čtyři dlaně;
* loket je šest dlaní;
* výška osoby je čtyři lokte od konečků prstů (a tedy 24 dlaní);
* krok se rovná čtyřem dlaním;
* rozpětí lidských rukou se rovná jeho výšce;
* vzdálenost od linie vlasů k bradě je 1/10 její výšky;
* vzdálenost od temene hlavy k bradě je 1/8 její výšky;
* vzdálenost od korunky k bradavkám je 1/4 její výšky;
* maximální šířka ramen je 1/4 jeho výšky;
* vzdálenost od lokte ke špičce paže je 1/4 její výšky;
* vzdálenost od lokte k podpaží je 1/8 jeho výšky;
* délka ramene je 2/5 jeho výšky;
* vzdálenost od brady k nosu je 1/3 délky jeho obličeje;
* vzdálenost od linie vlasů k obočí je 1/3 délky jeho obličeje;
* délka uší je 1/3 délky obličeje;
* Pupík je středem kruhu.

2. Spojení umění a vědy

Leonardo da Vinci. Vitruviánský muž. 1490
Homo vitruviano
34,3×24,5 cm
Galerie Accademia, Benátky. Wikimedia Commons

Jako skutečný představitel renesance byl Leonardo nejen malířem, sochařem a spisovatelem, ale také vynálezcem, architektem, inženýrem, matematikem a odborníkem na anatomii. Tato kresba tuší byla výsledkem Leonardova studia teorií o lidské proporce popsal starověký římský architekt Vitruvius.

3. Leonardo nebyl první, kdo se pokusil ilustrovat Vitruviovy teorie

Jak soudí moderní učenci, v 15. století a následujících desetiletích se našlo mnoho lidí, kteří se pokusili zachytit tuto myšlenku ve vizuální podobě.

4. Snad kresbu nedělal jen Leonardo sám

V roce 2012 publikoval italský historik architektury Claudio Sgarbi zjištění, že Leonardovu studii proporcí lidského těla podnítila podobná studie, kterou provedl jeho přítel a kolega architekt Giacomo Andrea de Ferrara. Stále není jasné, zda spolupracovali. I když je tato teorie nesprávná, historici se shodují, že Leonardo zdokonalil nedostatky Giacomovy práce.

5. Kruh a čtverec mají svůj skrytý význam.

Vitruvius a Leonardo ve svých matematických studiích popsali nejen proporce člověka, ale i proporce celého stvoření. V notebook 1492 Leonardův záznam byl nalezen: " starověký muž byl svět v miniatuře. Protože se člověk skládá ze země, vody, vzduchu a ohně, jeho tělo připomíná mikrokosmos vesmíru.“

6. "Vitruvian Man" je jen jednou z mnoha skic

Aby Leonardo zlepšil své umění a lépe porozuměl tomu, jak funguje svět kolem něj, maloval spoustu lidí, aby získal představu o proporcích bideálního.

7. Vitruviánský muž - ideál muže

Kdo sloužil jako model, zůstane tajemstvím, ale historici umění se domnívají, že Leonardo si ve své kresbě dovolil. Toto dílo nebylo ani tak portrétem, jako spíše svědomitým zobrazením ideálních mužských podob z hlediska matematiky.

8. Může to být autoportrét

Protože neexistuje žádný popis modelu, ze kterého byla tato skica nakreslena, někteří historici umění se domnívají, že Leonardo namaloval „Vitruviánského muže“ sám od sebe.

9 Vitruviánský muž měl kýlu

Khutan Ashrafyan, chirurg na Imperial College London, 521 let po vytvoření slavné kresby, zjistil, že osoba zobrazená na skice měla tříselnou kýlu, která mohla vést k jeho smrti.

10. Abyste pochopili plný význam obrázku, musíte si přečíst poznámky k němu.

Když byla skica původně objevena v Lernardově zápisníku, byly vedle ní umělcovy poznámky o lidských proporcích, které zněly: „Architekt Vitruvius ve své práci o architektuře uvádí, že míry lidského těla jsou rozmístěny podle následujícího principu: šířka 4 prstů se rovná 1 dlani, chodidlo je 4 dlaně, loket je 6 dlaní, plná výška osoba - 4 lokte nebo 24 dlaní ... Vitruvius používal stejné míry při stavbě svých budov.

11. Tělo je lemováno měřenými čarami

Když se pozorně podíváte na hrudník, paže a obličej osoby na kresbě, můžete vidět rovné čáry, které označují proporce, o kterých Leonardo psal ve svých poznámkách. Například část obličeje od spodní části nosu k obočí tvoří třetinu obličeje, stejně jako část obličeje od spodní části nosu po bradu a od obočí k linii, kde jsou vlasy začíná růst.

12. Skica má jiné, méně esoterické názvy.

Náčrt se také nazývá „Kánon proporcí“ nebo „Proporce člověka“.

13. Vitruvian Man dělá 16 póz současně.

Na první pohled jsou vidět pouze dvě pózy: stojící muž, který pohyboval nohama a rozpažil, a stojící muž s nohama od sebe a zvednutýma rukama. Ale součástí geniality Leonardova zobrazení je, že na jedné kresbě je zobrazeno 16 póz současně.

14. Výtvor Leonarda da Vinciho byl použit k reprezentaci problémů naší doby.

Irský umělec John Quigley použil k ilustraci problému ikonický obrázek globální oteplování. K tomu znázornil mnohonásobně zvětšenou kopii Vitruviánského muže na ledu v Severním ledovém oceánu.

15. Původní náčrt je na veřejnosti vidět jen zřídka.

Kopie lze nalézt doslova všude, ale originál je příliš křehký na to, aby byl vystaven na veřejnosti. Vitruviánský muž je obvykle držen pod zámkem v galerii Accademia v Benátkách.

Vitruviánský muž – tak se tomu říká grafický obrázek nahý muž ve slavné skice Leonarda da Vinciho. Studuje se po staletí. Vědci si však jsou jisti, že ještě nebyla odhalena všechna tajemství kresby.

Leonardo da Vinci: Vitruvian Man (Akademická galerie, Benátky, Itálie)

Leonardo da Vinci, jedna z nejzáhadnějších a nejkontroverznějších postav své doby, po sobě zanechal mnohá tajemství. Jejich význam stále znepokojuje vědecké myšlení celého světa. Jednou z těchto záhad je Vitruviánský muž, jehož náčrt tužkou byl pečlivě uchován po staletí. A ačkoli se o něm hodně ví, odborníci v oblasti umění si jsou jisti, že velké objevy teprve přijdou.

Vitruvian Man je oficiální jméno skica od Leonarda. Vyrobil ji v roce 1492 a měla sloužit k ilustraci ručně psané knihy. Kresba představuje nahého muže, jehož tělo je vepsáno do kruhu a čtverce. Kromě toho má obraz dualitu - lidské tělo je zobrazeno ve dvou pózách na sobě položených.

Jak můžete vidět při zkoumání kresby, výsledkem kombinace pozic paží a nohou jsou ve skutečnosti dvě různé polohy. Póza s roztaženýma rukama a spojenýma nohama je vepsána do čtverce. Oproti tomu póza s rukama a nohama roztaženými do stran je vepsána do kruhu. Při bližším zkoumání se ukáže, že střed kruhu je pupek postavy a střed čtverce jsou genitálie.

Da Vinciho deník, pro který byla kresba určena, se nazývá Kánon proporcí. Faktem je, že umělec věřil v určité číslo „phi“ a nazval to božské. Byl si jistý přítomností tohoto čísla ve všem stvořeném ve volné přírodě. Da Vinci se však pokusil dosáhnout „božské proporce“, kterou vyvodil v architektuře. Ale to zůstalo jednou z nerealizovaných myšlenek Leonarda. Vitruviánský muž je ale plně zobrazen v souladu s „phi“, tedy v postavě – předloze ideálního tvora.

Podle Leonardových doprovodných poznámek byl vytvořen k určení proporcí (mužského) lidského těla, jak je popsáno v pojednáních starořímského architekta Vitruvia; ke kterému Leonardo napsal následující vysvětlení:

• délka od špičky nejdelšího k nejnižšímu základu čtyř prstů se rovná dlani
• noha má čtyři dlaně
• loket je šest dlaní
• výška osoby je čtyři lokte od konečků prstů (a tedy 24 dlaní)
• krok se rovná čtyřem dlaním
• rozpětí lidských rukou se rovná jeho výšce
• vzdálenost od vlasové linie k bradě je 1/10 její výšky
• vzdálenost od temene k bradě je 1/8 jeho výšky
• vzdálenost od korunky k bradavkám je 1/4 její výšky
• maximální šířka ramen je 1/4 jeho výšky
• vzdálenost od lokte ke špičce paže je 1/4 její výšky
• vzdálenost od lokte k podpaží je 1/8 jeho výšky
• délka paže je 2/5 její výšky
• vzdálenost od brady k nosu je 1/3 délky jeho obličeje
• vzdálenost od linie vlasů k obočí je 1/3 délky jeho obličeje
• délka ucha 1/3 délky obličeje
• pupek je středem kruhu

Znovuobjevení matematických proporcí lidského těla v 15. století da Vincim a dalšími bylo jedním z velkých úspěchů, které předcházely Italská renesance.

Následně podle stejné metodiky Corbusier sestavil vlastní proporční stupnici - Modulor, která ovlivnila estetiku architektury 20. století.

Kresba se objevila jako výsledek studia italský mistr díla Vitruvia - vynikajícího architekta starověký Řím. V jeho pojednáních bylo lidské tělo ztotožňováno s architekturou. Da Vinci však tuto myšlenku popřel a rozvinul myšlenku spojení tří prvků v člověku - umění, vědy a božských principů, tedy odrazu vesmíru.

Kromě hlubokého filozofického poselství má vitruviánský muž i jisté symbolický význam. Čtverec je interpretován jako hmotná sféra, kruh - duchovní. Kontakt postav s tělem zobrazené osoby je jakýmsi průsečíkem ve středu vesmíru.

Na tento moment skica je uložena v benátském muzeu. K relikvii není volný přístup - exponát je vystavován velmi zřídka. Kdo chce, má možnost se na něj jednou za půl roku podívat, protože pohyb a pobyt na přímém světle rukopisu starému téměř 500 let škodí. Většina da Vinciho staveb vyrobených podle náčrtů přežila dodnes. Ti, kteří si přejí, mohou vidět staré projekty a jejich současnou inkarnaci v Miláně, v Muzeu vědy Leonarda da Vinci, které se nachází poblíž stanice metra Sant'Ambrogio.

Zajímavosti:

• Kresba samotná je často používána jako implicitní symbol vnitřní symetrie lidského těla a dále vesmíru jako celku.
• V roce 2011 irský letecký umělec John Quigley zobrazil na ledu Severního ledového oceánu obří kopii slavného Vitruviánského muže, aby přitáhl pozornost lidstva k problémům ekologické rovnováhy.
• V roce 2012 byly zveřejněny zprávy, že první vizuální obraz „Vitruviánského muže“ nenakreslil Leonardo, ale jeho přítel Giacomo Andrea da Ferrara, který podrobně studoval Vitruviova díla, ačkoli jeho kresba je oproti Leonardově kresbě nepoměrně nižší. pokud jde o umělecké zásluhy.

Vitruvian Man je stále předmětem podrobného zkoumání. Obraz, který vytvořil génius Leonardo da Vinci, obsahuje mnoho záhad a vyvolává mnoho otázek.

Jedním z faktorů ovlivňujících Vizuální vnímáníčlověka jsou určité vztahy mezi složkami celku. Vitruviánský muž ale není jen obrazem ideálních proporcí lidského těla. Dílo legendárního Leonarda da Vinci je naplněno hlubokým filozofickým, symbolickým, duchovním významem.

Historie vzhledu

kresba tužkou byla vyrobena italským mistrem při studiu děl římského občana, architekta Marka Vitruvia. Přesné datum nikdo nezná psaní těchto děl, ale obvykle jsou datována do prvního století před naším letopočtem. V jedné z knih Vitruviových, podrobně jsou popsány ideální proporce Lidské tělo. Práce však neobsahuje žádné ilustrace.

Před Leonardem da Vincim se mnoho ilustrátorů pokusilo převést obsah poznámek do obrazů, včetně přítele velkého mistra Giacoma Andrea da Ferrary. Je známo, že přátelé mezi sebou diskutovali o dílech římského architekta.

Vitruviánský muž, známý v moderní době všem, je velmi podobný Giacomově kresbě. Podstata díla Leonarda da Vinci je však zcela jiná. Nejedná se pouze o ilustraci textu. Je to zároveň pojednání a umělecké dílo.

Spojení duchovního a materiálního

Jedním ze zjevných rozdílů mezi kresbou Leonarda da Vinciho a ostatními je pozice člověka, jeho místo v kruhu a čtverci. Obrázek neobsahuje jednu, ale několik postav najednou. Při změně pozice se navíc posouvá i střed obrazu: je to buď střed čtverce (u postavy s nohama k sobě), nebo střed kruhu (u člověka s nataženýma nohama a rukama).

Zmenšené nohy figury jsou na straně čtverce, která je tečnou ke kruhu. Badatelé v tom vidí dualitu vitruviánského člověka jako božské, ale přesto pozemské bytosti, blízké hmotné realitě.

Další detail kresby ukazuje, jak umělec rozlišuje mezi duchovními a hmotnými principy v člověku: měřící čáry se vztahují pouze k postavě vepsané do čtverce. Osoba vepsaná do kruhu jako božská a duchovní bytost nesouvisí s různými mírami měření a podle Leonardova plánu snad ani nemůže být.

Záhady Vitruviánského muže

Existuje verze, že vytvoření obrázku souvisí s prací italský umělec nad plátnem Ježíše Krista. Právě v této době byla mistr génia. Zabýval se studiem a restaurováním historických památek.

Vědci se domnívají, že dokonalé proporce Kristova těla inspirovaly mistra k jejich vtělení do kresby. Vitruviánský muž je zobrazením božských proporcí lidského těla.

Pozice mužské postavy, její bytí zároveň uprostřed kruhu a uprostřed čtverce naznačuje, že pro velkého Leonarda je člověk středem Vesmíru, obrazem Boha ztělesněným ve skutečnosti.

Vitruviánský člověk je v moderní době vnímán jako symbol přirozené symetrie lidského těla a celého vesmíru, materiálního i duchovního, ideálního i racionálního. Umístění člověka současně do kruhu a čtverce vede diváka k pochopení nerozlučného spojení mezi člověkem a Vesmírem, mezi jeho vnitřním (duchovním) a okolním (hmotným) světem.

Bez dodržení přísných poměrů a proporcí není možné vytvářet umělecká díla. Neobjevují se odnikud, vytváří je sama příroda. Vitruviánský muž od Leonarda da Vinciho je jednou z nejjasnějších ilustrací zákonů harmonie, kterým je podřízen celý vesmír.

Leonardo da Vinci
Vitruviánský muž, Studie proporcí, z Vitruviovy De Architectura
přibližně 1490-1492
Hnědý inkoust, metalická tužka, pero
34,3 x 24,5 cm (13,50 x 9,65)
Akademická galerie, Benátky, Itálie
Benátská galerie dell'Accademie

Vitruviánský muž- vytvořený výkres Leonardo da Vinci kolem 1490-92, jako ilustrace ke knize o dělnictvu Mark Vitruvius. Kresbu doprovázejí vysvětlující nápisy v jednom z jeho deníků. Zobrazuje postavu nahého muže ve dvou polohách nad sebou: s roztaženými pažemi, popisujícími kruh a čtverec.

Kresba a text jsou někdy označovány jako kanonické proporce.

Při zkoumání kresby je vidět, že kombinace paží a nohou ve skutečnosti tvoří čtyři různé polohy. Póza s roztaženými pažemi a neroztaženýma nohama zapadá do čtverce („Čtverec starověkých“).

Na druhou stranu póza s rukama a nohama roztaženými do stran zapadá do kruhu. A ačkoli se při změně polohy zdá, že se střed postavy pohybuje, ve skutečnosti zůstává pupek postavy, který je jejím skutečným středem, nehybný.

Následně podle stejné metodiky Corbusier sestavil vlastní měřítko proporcí, které ovlivnilo estetiku architektury 20. století.

Text na obrázku:

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo..." "Architekt Vitruvius vložil do své architektury rozměry člověka..."

V doprovodných poznámkách Leonardo da Vinci uvedl, že kresba byla vytvořena ke studiu proporcí (mužského) lidského těla, jak je popsáno v pojednáních starověkého římského architekta Vitruvia, který o lidském těle napsal následující:

Příroda nařídila následující proporce ve struktuře lidského těla:

Délka na čtyři prsty rovná délce dlaně,
čtyři dlaně rovnající se noze
šest dlaní tvoří jeden loket,
čtyři lokte- výška muže.
čtyři lokte rovná se kroku a dvacet čtyři dlaní rovná výšce člověka.
Pokud roztáhnete nohy tak, aby vzdálenost mezi nimi byla 1/14 lidské výšky, a zvednete ruce tak, aby prostředníčky byly na úrovni temene, pak centrální bod těla, stejně vzdálený od všech končetin, bude tvůj pupek.

Prostor mezi nohama od sebe a podlahou tvoří rovnostranný trojúhelník.

Délka natažených paží se bude rovnat růstu.
Vzdálenost od kořínků vlasů ke špičce brady rovnající se jedné desetině lidské výšky.
Vzdálenost od horní části hrudníku k horní části hlavy je 1/6 výšky.
Vzdálenost od horní části hrudníku ke kořínkům vlasů - 1/7.
Vzdálenost od bradavek ke korunce je přesně čtvrtinový nárůst.
Šíře ramen- osmina růstu.
Vzdálenost od lokte ke konečkům prstů- 1/5 výšky, od lokte k podpaží - 1/8.
Celá délka paže je 1/10 výšky.
Začátek genitálií je přímo uprostřed těla.
Chodidlo- 1/7 růstu.
Vzdálenost od špičky ke kolenu rovná čtvrtině výšky a vzdálenost od čéšky k začátku genitálií rovnající se také čtvrtině růstu.
Vzdálenost od špičky brady k nosu a od kořínků vlasů až po obočí bude stejná a stejně jako délka ucha se bude rovnat 1/3 obličeje. Znovuobjevení matematických proporcí lidského těla v 15. století Leonardem da Vincim a dalšími bylo jedním z velkých úspěchů, které předcházely italské renesanci. Kresba samotná je často používána jako implicitní symbol vnitřní symetrie lidského těla a dále vesmíru jako celku.

Vitruviánský muž je kresba, kterou vytvořil Leonardo Da Vinci kolem let 1490-1492 jako ilustrace ke knize věnované spisům Vitruvia. Kresbu doprovázejí vysvětlující nápisy v jednom z jeho deníků. Zobrazuje postavu nahého muže ve dvou nad sebou ležících polohách: s pažemi nataženými do stran, popisujícími kruh a čtverec. Kresba a text jsou někdy označovány jako kanonické proporce.

1. Leonardo nikdy neměl v úmyslu chlubit se svým "Vitruviánským mužem"

Skica byla objevena v jednom z osobních sešitů renesančního mistra. Ve skutečnosti Leonardo nakreslil náčrt pro svůj vlastní výzkum a ani netušil, že bude někdy obdivován. Dnes je však „Vitruvian Man“ spolu s „Poslední večeří“ a „Monou Lisou“ jedním z nejznámějších děl umělce.

2. Spojení umění a vědy

Jako skutečný představitel renesance byl Leonardo nejen malířem, sochařem a spisovatelem, ale také vynálezcem, architektem, inženýrem, matematikem a odborníkem na anatomii. Tato kresba tuší byla výsledkem Leonardova studia teorií lidských proporcí, které popsal starořímský architekt Vitruvius.

3. Leonardo nebyl první, kdo se pokusil ilustrovat Vitruviovy teorie

Jak soudí moderní učenci, v 15. století a následujících desetiletích se našlo mnoho lidí, kteří se pokusili zachytit tuto myšlenku ve vizuální podobě.

4. Snad kresbu nedělal jen Leonardo sám

V roce 2012 publikoval italský historik architektury Claudio Sgarbi zjištění, že Leonardovu studii proporcí lidského těla podnítila podobná studie, kterou provedl jeho přítel a kolega architekt Giacomo Andrea de Ferrara. Stále není jasné, zda spolupracovali. I když je tato teorie nesprávná, historici se shodují, že Leonardo zdokonalil nedostatky Giacomovy práce.

5. Kruh a čtverec mají svůj skrytý význam.

Vitruvius a Leonardo ve svých matematických studiích popsali nejen proporce člověka, ale i proporce celého stvoření. Leonardův záznam byl nalezen v zápisníku z roku 1492: "Starověký člověk byl světem v miniaturách. Protože se člověk skládá ze země, vody, vzduchu a ohně, jeho tělo připomíná mikrokosmos vesmíru."

6. "Vitruvian Man" je jen jednou z mnoha skic

Aby Leonardo zlepšil své umění a lépe porozuměl tomu, jak funguje svět kolem něj, maloval spoustu lidí, aby získal představu o proporcích bideálního.

7. Vitruviánský muž - ideál muže

Kdo sloužil jako model, zůstane tajemstvím, ale historici umění se domnívají, že Leonardo si ve své kresbě dovolil. Toto dílo nebylo ani tak portrétem, jako spíše svědomitým zobrazením ideálních mužských podob z hlediska matematiky.

8. Může to být autoportrét

Protože neexistuje žádný popis modelu, ze kterého byla tato skica nakreslena, někteří historici umění se domnívají, že Leonardo namaloval „Vitruviánského muže“ sám od sebe.

9 Vitruviánský muž měl kýlu

Khutan Ashrafyan, chirurg na Imperial College London, 521 let po vytvoření slavné kresby, zjistil, že osoba zobrazená na skice měla tříselnou kýlu, která mohla vést k jeho smrti.

10. Abyste pochopili plný význam obrázku, musíte si přečíst poznámky k němu.

Když byla skica původně objevena v Lernardově zápisníku, byly vedle ní umělcovy poznámky o lidských proporcích, které zněly: „Architekt Vitruvius ve své práci o architektuře uvádí, že míry lidského těla jsou rozmístěny podle následujícího principu: šířka 4 prstů se rovná 1 dlani, chodidlo je 4 dlaně, loket je 6 dlaní, plná výška člověka je 4 lokte nebo 24 dlaní ... Vitruvius používal stejné míry při stavbě svých budov.

11. Tělo je lemováno měřenými čarami

Když se pozorně podíváte na hrudník, paže a obličej osoby na kresbě, můžete vidět rovné čáry, které označují proporce, o kterých Leonardo psal ve svých poznámkách. Například část obličeje od spodní části nosu k obočí tvoří třetinu obličeje, stejně jako část obličeje od spodní části nosu po bradu a od obočí k linii, kde jsou vlasy začíná růst.

12. Skica má jiné, méně esoterické názvy.

Náčrt se také nazývá „Kánon proporcí“ nebo „Proporce člověka“.

13. Vitruvian Man dělá 16 póz současně.

Na první pohled jsou vidět pouze dvě pózy: stojící osoba, která má roztažené nohy a rozpažená, a stojící osoba s nohama od sebe a zvednutými pažemi. Ale součástí geniality Leonardova zobrazení je, že na jedné kresbě je zobrazeno 16 póz současně.

14. Výtvor Leonarda da Vinciho byl použit k reprezentaci problémů naší doby.

Irský umělec John Quigley použil ikonický obrázek k ilustraci problému globálního oteplování. K tomu znázornil mnohonásobně zvětšenou kopii Vitruviánského muže na ledu v Severním ledovém oceánu.

15. Původní náčrt je na veřejnosti vidět jen zřídka.

Kopie lze nalézt doslova všude, ale originál je příliš křehký na to, aby byl vystaven na veřejnosti. Vitruviánský muž je obvykle držen pod zámkem v galerii Accademia v Benátkách.