خانه » روانشناسی » مرد داوینچی لئوناردو داوینچی

مرد داوینچی لئوناردو داوینچی

15 حقایق کمتر شناخته شدهدرباره "مرد ویترویی" اثر لئوناردو داوینچی

مرد ویتروویوس نقاشی ای است که توسط لئوناردو داوینچی در حدود 1490-1492 به عنوان تصویری برای کتابی اختصاص داده شده به آثار ویترویوس ساخته شده است. این نقاشی با کتیبه های توضیحی در یکی از مجلات او همراه است. این تصویر یک مرد برهنه را در دو موقعیت روی هم قرار داده است: با بازوهای دراز به طرفین، که یک دایره و یک مربع را توصیف می کند. طراحی و متن گاهی اوقات به عنوان تناسبات متعارف نامیده می شود.

1. لئوناردو هرگز قصد نداشت «مرد ویتروی» خود را به رخ بکشد.

این طرح در یکی از دفترچه های شخصی استاد رنسانس کشف شد. در واقع، لئوناردو برای تحقیقات خود طرحی کشید و حتی گمان نمی‌کرد که روزی مورد تحسین قرار گیرد. با این حال، امروزه «مرد ویتروی» یکی از بهترین هاست آثار معروفهنرمند، همراه با شام آخر و مونالیزا.

2. تلفیق هنر و علم

لئوناردو که نماینده واقعی رنسانس بود، نه تنها یک نقاش، مجسمه‌ساز و نویسنده بود، بلکه یک مخترع، معمار، مهندس، ریاضی‌دان و متخصص در آناتومی بود. این نقاشی با جوهر نتیجه مطالعه تئوری های لئوناردو در مورد نسبت های انسانیتوسط معمار رومی باستان ویترویوس توصیف شده است.

3. لئوناردو اولین کسی نبود که سعی کرد نظریه های ویترویوس را نشان دهد.

همانطور که محققان مدرن معتقدند، افراد زیادی در قرن پانزدهم و دهه های پس از آن بودند که سعی کردند این ایده را به شکل بصری به تصویر بکشند.

4. شاید این نقاشی نه تنها توسط خود لئوناردو ساخته شده باشد

در سال 2012، کلودیو اسگاربی، مورخ معماری ایتالیایی، یافته‌هایی را منتشر کرد که نشان می‌دهد مطالعه لئوناردو در مورد تناسب بدن انسان، به دلیل مطالعه مشابهی انجام شده است که توسط دوست و معمار همکارش، جاکومو آندریا دفرارا انجام شده است. هنوز مشخص نیست که آنها با هم کار می کردند یا خیر. حتی اگر این نظریه نادرست باشد، مورخان توافق دارند که لئوناردو کاستی های کار جاکومو را کامل کرده است.

5. دایره و مربع معنای پنهان خود را دارند.

ویتروویوس و لئوناردو در مطالعات ریاضی خود نه تنها نسبت انسان، بلکه نسبت کل خلقت را نیز توصیف کردند. AT نوت بوکدر سال 1492 مدخل لئوناردو پیدا شد: مرد باستانیدنیا در مینیاتور بود از آنجایی که انسان از خاک، آب، هوا و آتش تشکیل شده است، بدن او شبیه یک عالم کوچک است.»

6. «مرد ویترووی» تنها یکی از طرح های متعدد است

لئوناردو به منظور بهبود هنر خود و درک بهتر نحوه عملکرد دنیای اطرافش، افراد زیادی را نقاشی کرد تا ایده ای از نسبت های ایده آل را شکل دهد.

7. مرد ویترویی - ایده آل یک مرد

اینکه چه کسی به عنوان یک مدل خدمت کرده است یک راز باقی خواهد ماند، اما مورخان هنر بر این باورند که لئوناردو در طراحی خود آزادی هایی را به خرج داد. این اثر آنقدر پرتره نبود که تصویری وجدانی از فرم های مردانه ایده آل از دیدگاه ریاضیات.

8. می تواند یک سلف پرتره باشد

از آنجایی که هیچ توصیفی از مدلی که این طرح از روی آن کشیده شده است حفظ نشده است، برخی از مورخان هنر معتقدند که لئوناردو مرد ویترویی را از خود نقاشی کرده است.

9 مرد ویترووین فتق داشت

خوتان اشرفیان، جراح امپریال کالج لندن، 521 سال پس از خلق این نقاشی معروف، متوجه شد که فرد تصویر شده در این طرح دارای فتق مغبنی است که می تواند منجر به مرگ او شود.

10. برای درک مفهوم کامل تصویر، باید یادداشت های آن را بخوانید.

هنگامی که طرح اولیه در دفتر لرناردو کشف شد، در کنار آن یادداشت های هنرمند در مورد تناسبات انسانی وجود داشت که چنین بود: "معمار ویترویوس در کار خود در مورد معماری بیان می کند که اندازه گیری های بدن انسان بر اساس اصل زیر توزیع می شود: عرض 4 انگشت برابر است با 1 برابر 4 کف دست، آرنج 6 کف دست، تمام قدیک نفر - 4 ذراع یا 24 کف دست ... ویتروویوس از همین اندازه ها در ساخت ساختمان های خود استفاده کرد.

11. بدنه با خطوط اندازه گیری شده اندود شده است

اگر به سینه، بازوها و صورت شخص در نقاشی نگاه کنید، می توانید خطوط مستقیمی را ببینید که نسبت هایی را که لئوناردو در یادداشت های خود درباره آن نوشته است را مشخص می کند. به عنوان مثال، قسمت صورت از پایین بینی تا ابرو یک سوم صورت است، همانطور که قسمت صورت از پایین بینی تا چانه و از ابرو تا خطی که مو در آن قرار دارد. شروع به رشد می کند

12. طرح دارای اسامی کمتر باطنی دیگری است.

این طرح همچنین "کانون تناسبات" یا "تناسبات یک مرد" نامیده می شود.

13. مرد ویترویی 16 ژست را همزمان انجام می دهد.

در نگاه اول فقط دو حالت دیده می شود: مرد ایستاده، که پاهایش را حرکت داد و دستانش را از هم باز کرد و مردی ایستاده که پاهایش را از هم باز کرده بود و دستانش را بالا آورده بود. اما بخشی از نبوغ تصویر لئوناردو این است که 16 حالت به طور همزمان در یک نقاشی به تصویر کشیده شده است.

14. خلقت لئوناردو داوینچی برای نشان دادن مشکلات زمان ما مورد استفاده قرار گرفت.

هنرمند ایرلندی جان کویگلی از تصویری نمادین برای نشان دادن این مشکل استفاده کرد گرم شدن کره زمین. برای انجام این کار، او یک کپی بزرگ شده چند برابری از مرد Vitruvian را بر روی یخ در اقیانوس منجمد شمالی به تصویر کشید.

15. طرح اصلی به ندرت در عموم دیده می شود.

کپی‌ها را می‌توان به معنای واقعی کلمه در همه جا یافت، اما نسخه اصلی آنقدر شکننده است که نمی‌توان آن را در معرض دید عموم قرار داد. مرد Vitruvian معمولا در گالری Accademia در ونیز زیر قفل و کلید نگهداری می شود.

مرد ویتروویوس نقاشی ای است که توسط لئوناردو داوینچی در حدود 1490-1492 به عنوان تصویری برای کتابی اختصاص داده شده به نوشته های ویترویوس ساخته شده است. این نقاشی با کتیبه های توضیحی در یکی از مجلات او همراه است. این تصویر یک مرد برهنه را در دو موقعیت روی هم قرار داده است: با بازوهای دراز به طرفین، که یک دایره و یک مربع را توصیف می کند. طراحی و متن گاهی اوقات به عنوان تناسبات متعارف نامیده می شود.

1. لئوناردو هرگز قصد نداشت «مرد ویتروی» خود را به رخ بکشد.

این طرح در یکی از دفترچه های شخصی استاد رنسانس کشف شد. در واقع، لئوناردو برای تحقیقات خود طرحی کشید و حتی گمان نمی‌کرد که روزی مورد تحسین قرار گیرد. با این حال امروزه «مرد ویتروی» در کنار «شام آخر» و «مونالیزا» یکی از مشهورترین آثار این هنرمند است.

2. تلفیق هنر و علم

لئوناردو که نماینده واقعی رنسانس بود، نه تنها یک نقاش، مجسمه‌ساز و نویسنده بود، بلکه یک مخترع، معمار، مهندس، ریاضی‌دان و متخصص در آناتومی بود. این طراحی مرکب حاصل مطالعه لئوناردو در مورد تئوری های تناسبات انسانی است که توسط معمار رومی باستان ویترویوس توصیف شده است.

3. لئوناردو اولین کسی نبود که سعی کرد نظریه های ویترویوس را نشان دهد.

4. شاید این نقاشی نه تنها توسط خود لئوناردو ساخته شده باشد

5. دایره و مربع معنای پنهان خود را دارند.

ویتروویوس و لئوناردو در مطالعات ریاضی خود نه تنها نسبت انسان، بلکه نسبت کل خلقت را نیز توصیف کردند. در یادداشتی در سال 1492، مدخل لئوناردو یافت شد: "انسان باستان دنیایی مینیاتوری بود. از آنجایی که انسان از خاک، آب، هوا و آتش تشکیل شده است، بدن او شبیه یک عالم کوچک از جهان است."

6. «مرد ویترووی» تنها یکی از طرح های متعدد است

7. مرد ویترویی - ایده آل یک مرد

8. می تواند یک سلف پرتره باشد

از آنجایی که هیچ توضیحی در مورد مدلی که این طرح از آن کشیده شده است، وجود ندارد، برخی از مورخان هنر معتقدند که لئوناردو "انسان ویتروی" را از خود نقاشی کرده است.

9 مرد ویترووین فتق داشت

10. برای درک مفهوم کامل تصویر، باید یادداشت های آن را بخوانید.

هنگامی که طرح اولیه در دفتر لرناردو کشف شد، در کنار آن یادداشت های هنرمند در مورد تناسبات انسانی وجود داشت که چنین بود: "معمار ویترویوس در کار خود در مورد معماری بیان می کند که اندازه گیری های بدن انسان بر اساس اصل زیر توزیع می شود: عرض 4 انگشت برابر با 1 کف دست، پا 4 کف دست، یک ذراع 6 کف دست، قد کامل انسان 4 ذراع یا 24 کف دست است... ویتروویوس از همین اندازه ها در ساخت ساختمان های خود استفاده کرده است.

11. بدنه با خطوط اندازه گیری شده اندود شده است

12. طرح دارای اسامی کمتر باطنی دیگری است.

این طرح همچنین "کانون تناسبات" یا "تناسبات یک مرد" نامیده می شود.

13. مرد ویترویی 16 ژست را همزمان انجام می دهد.

در نگاه اول فقط دو حالت دیده می شود: یک فرد ایستاده که پاهایش را حرکت داده و دستانش را باز کرده است و یک فرد ایستاده با پاهای باز و دست های بالا. اما بخشی از نبوغ تصویر لئوناردو این است که 16 حالت به طور همزمان در یک نقاشی به تصویر کشیده شده است.

14. خلقت لئوناردو داوینچی برای نشان دادن مشکلات زمان ما مورد استفاده قرار گرفت.

هنرمند ایرلندی جان کویگلی از تصویری نمادین برای نشان دادن مشکل گرمایش زمین استفاده کرد. برای انجام این کار، او یک کپی بزرگ شده چند برابری از مرد Vitruvian را بر روی یخ در اقیانوس منجمد شمالی به تصویر کشید.

15. طرح اصلی به ندرت در عموم دیده می شود.

مرد Vitruvian - این چیزی است که به آن می گویند تصویر گرافیکیمرد برهنه در طرح معروف لئوناردو داوینچی. قرن ها مورد مطالعه قرار گرفته است. با این حال، دانشمندان مطمئن هستند که هنوز تمام اسرار این نقاشی فاش نشده است.

لئوناردو داوینچی: مرد ویترویی (گالری آکادمیک، ونیز، ایتالیا)

لئوناردو داوینچی که یکی از اسرارآمیزترین و بحث برانگیزترین چهره های دوران خود بود، اسرار بسیاری را پشت سر گذاشت. معنای آنها هنوز اذهان علمی کل جهان را پریشان می کند. یکی از این اسرار انسان ویترویی است که طرح مدادی آن قرن ها با دقت حفظ شده است. و اگرچه چیزهای زیادی در مورد او شناخته شده است، اما کارشناسان در زمینه هنر مطمئن هستند که اکتشافات بزرگ هنوز در راه است.

مرد ویترویین است نام رسمیطرحی از لئوناردو این کتاب توسط او در سال 1492 ساخته شد و برای تصویرسازی کتابی دست نویس در نظر گرفته شد. این نقاشی نشان دهنده مردی برهنه است که بدنش به صورت دایره و مربع حک شده است. علاوه بر این، تصویر دارای دوگانگی است - بدن انسان در دو حالت روی هم قرار گرفته است.

همانطور که در هنگام بررسی نقاشی می بینید، ترکیب حالت دست و پا در واقع به دو موقعیت متفاوت منجر می شود. به نظر می رسد یک ژست با بازوهای باز و پاهای کنار هم به صورت مربع حک شده است. از سوی دیگر، ژست با دست ها و پاهای باز به طرفین به صورت دایره ای حک شده است. با بررسی دقیق تر، معلوم می شود که مرکز دایره ناف شکل است و مرکز مربع اندام تناسلی است.

دفتر خاطرات داوینچی، که این نقاشی برای آن در نظر گرفته شده بود، Canon of Proportions نامیده می شود. واقعیت این است که هنرمند به عدد خاصی "فی" اعتقاد داشت و آن را الهی می نامید. او از وجود این عدد در هر چیزی که در حیات وحش ایجاد می شود مطمئن بود. با این حال، داوینچی سعی کرد به «نسبت الهی» که در معماری استنباط کرده بود، دست یابد. اما این یکی از ایده های محقق نشده لئوناردو باقی ماند. اما مرد ویتروی به طور کامل مطابق با "فی" به تصویر کشیده شده است، یعنی در شکل - مدلی از یک موجود ایده آل.

با توجه به یادداشت های همراه لئوناردو، برای تعیین تناسبات بدن انسان (مرد) ایجاد شد، همانطور که در رساله های معمار رومی باستان ویترویوس توضیح داده شده است. که لئوناردو توضیحات زیر را برای آن نوشت:

طول از نوک بلندترین تا پایین ترین پایه چهار انگشت برابر با کف دست است
پا چهار کف دست است
یک ذراع شش نخل است
قد انسان از نوک انگشتان چهار ذراع است (و بر این اساس 24 کف دست)
قدم برابر است با چهار کف دست
محدوده دست انسانبرابر قد او
فاصله خط مو تا چانه 10/1 ارتفاع آن است
فاصله تاج تا چانه 1/8 ارتفاع آن است
فاصله تاج تا نوک سینه 1/4 ارتفاع آن است
حداکثر عرض شانه ها 1/4 ارتفاع آن است
فاصله آرنج تا نوک بازو 1/4 ارتفاع آن است
فاصله آرنج تا زیر بغل 1/8 ارتفاع آن است
طول بازو 2/5 ارتفاع آن است
فاصله چانه تا بینی 1/3 طول صورت اوست
فاصله خط مو تا ابرو 1/3 طول صورت اوست
طول گوش 1/3 طول صورت
ناف مرکز دایره است

کشف مجدد نسبت های ریاضی بدن انسان در قرن پانزدهم توسط داوینچی و دیگران یکی از دستاوردهای بزرگی بود که قبل از آن انجام شد. رنسانس ایتالیایی.

متعاقباً ، طبق همان روش ، کوربوزیه مقیاس متناسب خود - Modulor را تهیه کرد که بر زیبایی شناسی معماری قرن بیستم تأثیر گذاشت.

این نقاشی در نتیجه مطالعه ظاهر شد استاد ایتالیاییآثار ویترویوس - یک معمار برجسته رم باستان. در رساله های او بدن انسان با معماری یکی دانسته شده است. با این حال، داوینچی با انکار این ایده، ایده اتحاد سه عنصر در انسان - هنر، علم و اصول الهی، یعنی بازتابی از جهان را توسعه داد.

انسان ویترویی علاوه بر یک پیام عمیق فلسفی، یک پیام خاص نیز دارد معنای نمادین. مربع به این صورت تعبیر می شود حوزه مادی، دایره - معنوی. تماس فیگورها با بدن شخص تصویر شده نوعی تلاقی در مرکز کیهان است.

در این لحظهاین طرح در موزه ونیز نگهداری می شود. دسترسی رایگان به آثار وجود ندارد - این نمایشگاه به ندرت به نمایش گذاشته می شود. کسانی که مایلند این فرصت را دارند که هر شش ماه یک بار به آن نگاه کنند، زیرا حرکت و قرار گرفتن در نور مستقیم برای این نسخه خطی که تقریباً 500 سال قدمت دارد، مضر است. بیشتر سازه های داوینچی که بر اساس طرح ها ساخته شده اند تا به امروز باقی مانده اند. کسانی که مایل هستند می توانند پروژه های قدیمی و تجسم فعلی آنها را در میلان، در موزه علوم لئوناردو داوینچی، واقع در نزدیکی ایستگاه مترو Sant'Ambrogio، ببینند.

حقایق جالب:

خود نقاشی اغلب به عنوان نمادی ضمنی از تقارن درونی بدن انسان و علاوه بر آن جهان به عنوان یک کل استفاده می شود.
در سال 2011، جان کویگلی، هنرمند هوایی ایرلندی، یک کپی غول پیکر از نقاشی معروف مرد ویترووین را بر روی یخ اقیانوس منجمد شمالی کشید تا توجه بشر را به مشکلات تعادل اکولوژیکی جلب کند.
در سال 2012، گزارش هایی منتشر شد مبنی بر اینکه اولین تصویر بصری "مرد ویترویوس" توسط لئوناردو، بلکه توسط دوستش جاکومو آندره آ دا فرارا، که آثار ویتروویوس را به تفصیل مطالعه کرده است، کشیده شده است، اگرچه طراحی او به طور نامتناسبی نسبت به نقاشی لئوناردو پایین تر است. از نظر شایستگی هنری

طراحی و متن گاهی اوقات به عنوان تناسبات متعارف نامیده می شود. هنگام بررسی نقاشی، می توان دریافت که ترکیب دست ها و پاها در واقع به چهار حالت مختلف می رسد. یک ژست با بازوهای باز و پاهای باز نشده در یک مربع قرار می گیرد ("مربع قدیمی ها"). از طرف دیگر، یک ژست با بازوها و پاهای باز به طرفین در یک دایره قرار می گیرد. و اگرچه هنگام تغییر موقعیت به نظر می رسد که مرکز شکل در حال حرکت است، اما در واقع ناف فیگور که مرکز واقعی آن است، بی حرکت می ماند.

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d" architettura che le misure dell "omo…"«معمار وترویوس ابعاد انسان را در معماری خود قرار داد...» بیشتر می رود توضیحاتروابط بین بخشهای مختلفبدن انسان.

در یادداشت‌های همراه، لئوناردو داوینچی نشان داد که این نقاشی برای مطالعه نسبت‌های بدن انسان (مرد) ساخته شده است، همانطور که در رساله‌های معمار رومی باستان ویترویوس توضیح داده شده است، که در مورد بدن انسان چنین نوشت:

«طبیعت نسبت‌های زیر را در ساختار بدن انسان دارد:
طول چهار انگشت برابر است با طول کف دست
چهار کف دست برابر است با یک پا،
شش دست یک ذراع را می سازد،
چهار ذراع قد انسان است.
چهار ذراع برابر با یک پله و بیست و چهار کف دست برابر است با قد انسان.
اگر پاهای خود را به گونه ای باز کنید که فاصله بین آنها 1/14 قد انسان باشد و دستان خود را به گونه ای بالا بیاورید که انگشتان میانی در سطح بالای سر قرار گیرند، سپس نقطه مرکزی بدن با فاصله مساوی از تمام اندام ها، ناف شما خواهند بود.
فضای بین پاها از هم جدا و کف یک مثلث متساوی الاضلاع را تشکیل می دهد.
طول بازوهای دراز شده برابر قد خواهد بود.
فاصله ریشه مو تا نوک چانه برابر با یک دهم قد انسان است.
فاصله بالای سینه تا بالای سر 1/6 قد است.
فاصله بالای سینه تا ریشه مو 1/7 است.
فاصله نوک سینه ها تا تاج دقیقا یک چهارم قد است.
بزرگترین عرض شانه یک هشتم قد است.
فاصله از آرنج تا نوک انگشتان 1/5 ارتفاع، از آرنج تا زیر بغل - 1/8 است.
طول کل بازو 1/10 قد است.
ابتدای اندام تناسلی درست در وسط بدن قرار دارد.
پا 1/7 قد است.
فاصله انگشت پا تا کشکک برابر یک چهارم قد و فاصله کشکک تا ابتدای اندام تناسلی نیز برابر با یک چهارم قد است.
فاصله نوک چانه تا بینی و از ریشه مو تا ابرو یکسان و مانند طول گوش برابر با 1/3 صورت خواهد بود.

کشف مجدد نسبت‌های ریاضی بدن انسان در قرن پانزدهم توسط لئوناردو داوینچی و دیگران یکی از دستاوردهای بزرگی بود که قبل از رنسانس ایتالیا بود. خود نقاشی اغلب به عنوان نماد ضمنی از تقارن درونی بدن انسان استفاده می شود.

هنر در میل به هماهنگی، تناسب، هماهنگی ذاتی است. ما آنها را در تناسبات معماری و مجسمه سازی، در چینش اشیا و فیگورها، در ترکیب رنگ ها در نقاشی، در تناوب قافیه ها و ریتم در شعر، در توالی می یابیم. صداهای موسیقی. این خواص توسط مردم اختراع نشده است. آنها منعکس کننده خواص خود طبیعت هستند. یکی از نسبت ها اغلب در هنر یافت می شود. او عنوان را گرفت نسبت طلایی«. نسبت طلایی در دوران باستان شناخته شده بود. بنابراین در کتاب دوم «آغاز» اقلیدس از آن در ساختن پنج ضلعی و ده ضلعی استفاده شده است.

اصطلاح «نسبت طلایی» توسط لئوناردو داوینچی معرفی شد. اگر شکل انسان - کاملترین مخلوق عالم - را با یک کمربند ببندیم و سپس فاصله کمربند تا پا را اندازه بگیریم، این مقدار به فاصله همان کمربند تا بالای سر اشاره دارد. کل قد یک شخص به طول کمربند تا پا مربوط می شود ...

در واقع، در طبیعت و بدن انسان روابط متناسب زیادی وجود دارد که لئوناردو داوینچی آن را بخش طلایی می نامد. اگرچه دقیقاً آن را مجسم نمی کند. به هر حال، نسبت طلایی، که در بسیاری از موارد ترجیح داده می شود، تنها نسبتی نیست که از نظر بصری زیبا تلقی می شود. اینها شامل روابطی مانند 1:2، 1:3 است. آنها به نسبت طلایی نزدیک هستند. در هر اثر هنری، چندین بخش نابرابر، اما نزدیک به بخش طلایی، این تصور را از توسعه فرم ها، پویایی آنها، اضافه کردن متناسب به یکدیگر می دهد. به طور خاص، نسبت بر اساس نسبت طلایی بیشتر در ساخت بناها رایج است.

آیا می توان از نسبت طلایی در موسیقی صحبت کرد؟ اگر اندازه گیری کنید امکان پذیر است آهنگسازیتا زمان اجرای آن در موسیقی، نسبت طلایی منعکس کننده ویژگی های درک انسان از نسبت های زمانی است. نقطه برش طلایی به عنوان راهنمای شکل دهی (به ویژه در مقالات کوتاه) اغلب اوج دارد. همچنین ممکن است بیشترین باشد لحظه روشنیا ساکت ترین و متراکم ترین مکان از نظر بافت یا بالاترین گام. اما همچنین اتفاق می افتد که یک تم موسیقی جدید در نقطه طلایی ظاهر می شود.

لئوناردو داوینچی. سلف پرتره. 1514 - 1516

مرد ویتروویوس نقاشی‌ای است که توسط لئوناردو داوینچی در حدود سال‌های 1490 تا 1492 به عنوان تصویری برای کتابی اختصاص داده شده به نوشته‌های ویترویوس ساخته شده است. این نقاشی با کتیبه‌های توضیحی در یکی از مجلات او همراه است. شکل مردی برهنه را در دو حالت روی هم نشان می‌دهد: با بازوهای باز شده، که یک دایره و یک مربع را توصیف می‌کند.

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d" architettura che le misure dell "omo…"."معمار وترویوس ابعاد انسان را در معماری خود قرار داد ...". در ادامه به تشریح روابط بین بخش های مختلف بدن انسان می پردازیم.

«طبیعت در ساختار بدن انسان نسبت‌های زیر را دارد:
طول چهار انگشت برابر است با طول کف دست
چهار کف دست برابر است با یک پا،
شش دست یک ذراع را می سازد،
چهار ذراع قد انسان است.
چهار ذراع برابر با یک پله و بیست و چهار کف دست برابر است با قد انسان.
اگر پاهای خود را به گونه ای باز کنید که فاصله بین آنها 1/14 قد انسان باشد و دستان خود را به گونه ای بالا بیاورید که انگشتان میانی در سطح بالای سر قرار گیرند، سپس نقطه مرکزی بدن با فاصله مساوی از تمام اندام ها، ناف شما خواهند بود.
فضای بین پاها از هم جدا و کف یک مثلث متساوی الاضلاع را تشکیل می دهد.
طول بازوهای دراز شده برابر قد خواهد بود.
فاصله ریشه مو تا نوک چانه برابر با یک دهم قد انسان است.
فاصله بالای سینه تا بالای سر 1/6 قد است.
فاصله بالای سینه تا ریشه مو 1/7 است.
فاصله نوک سینه ها تا تاج دقیقا یک چهارم قد است.
بزرگترین عرض شانه یک هشتم قد است.
فاصله از آرنج تا نوک انگشتان 1/5 ارتفاع، از آرنج تا زیر بغل - 1/8 است.
طول کل بازو 1/10 قد است.
ابتدای اندام تناسلی درست در وسط بدن قرار دارد.
پا 1/7 قد است.
فاصله انگشت پا تا کشکک برابر یک چهارم قد و فاصله کشکک تا ابتدای اندام تناسلی نیز برابر با یک چهارم قد است.
فاصله نوک چانه تا بینی و از ریشه مو تا ابرو یکسان و مانند طول گوش برابر با 1/3 صورت خواهد بود.

هنر در میل به هماهنگی، تناسب، هماهنگی ذاتی است. ما آنها را در تناسبات معماری و مجسمه سازی، در چینش اشیا و فیگورها، در ترکیب رنگ ها در نقاشی، در تناوب قافیه ها و ریتم در شعر، در توالی آواهای موسیقی می یابیم. این خواص توسط مردم اختراع نشده است. آنها منعکس کننده خواص خود طبیعت هستند. یکی از نسبت ها اغلب در هنر یافت می شود. به آن "بخش طلایی" می گویند. نسبت طلایی از زمان های قدیم شناخته شده است. بنابراین در کتاب دوم «آغاز» اقلیدس در ساختن پنج ضلعی و ده ضلعی به کار رفته است.

در واقع، در طبیعت و بدن انسان روابط متناسب زیادی وجود دارد که لئوناردو داوینچی آن را بخش طلایی می نامد. اگرچه دقیقاً آن را مجسم نمی کند. به هر حال، نسبت طلایی، که در بسیاری از موارد ترجیح داده می شود، تنها نسبتی نیست که از نظر بصری زیبا تلقی می شود. اینها شامل روابطی مانند 1:2، 1:3 است.آنها به نسبت طلایی نزدیک هستند. در هر اثر هنری، چندین بخش نابرابر، اما نزدیک به بخش طلایی، این تصور را از توسعه فرم ها، پویایی آنها، اضافه کردن متناسب به یکدیگر می دهد. به طور خاص، نسبت بر اساس نسبت طلایی بیشتر در ساخت بناها رایج است.

آیا می توان از نسبت طلایی در موسیقی صحبت کرد؟ اگر یک قطعه موسیقی را با زمان اجرای آن "اندازه گیری" کنید، می توانید. در موسیقی، نسبت طلایی منعکس کننده ویژگی های درک انسان از نسبت های زمانی است. نقطه برش طلایی به عنوان یک دستورالعمل برای شکل دادن عمل می کند (مخصوصاً در کارهای کوچک)، اغلب اوج دارد. همچنین می تواند درخشان ترین لحظه یا ساکت ترین و متراکم ترین مکان از نظر بافت یا بالاترین گام باشد. اما همچنین اتفاق می افتد که یک تم موسیقی جدید در نقطه طلایی ظاهر می شود.

بازدیدها