Budynki architektoniczne i pałace Barcelony to słynne dzieła architekta Gaudiego. Saint Antonio Gaudi – genialny architekt z Barcelony

Jeden z największych architektów na świecie i najsłynniejszy architekt Barcelony, Gaudí, mógł umrzeć przy urodzeniu. Narodziny matki były bardzo trudne, a położna natychmiast położyła kres chłopcu. Aby ocalić duszę noworodka, został natychmiast ochrzczony. Następnie Gaudi twierdził, że fakt, że przeżył, był cudem. I wierzył, że został wybrany do specjalnego celu.

Dzieciństwo

Antonio Gaudi urodził się 25 czerwca 1852 r. małe miasto Reus z siedzibą w Katalonii. Jego ojcem był dziedziczny kowal Francesc Gaudí y Sierra, a matką, od której imienia chłopca nadano imię, była Antonia Cornet y Bertrand. Dziecko otrzymało nazwisko, jak to było w zwyczaju w Hiszpanii, od obojga rodziców - Gaudi i Cornet.
Ojciec nauczył dziecko rozumieć piękno otaczających go rzeczy, zaszczepił w Gaudim miłość do architektury i sztuk pięknych. Od matki przejął wiarę w Boga i religijność.
Chłopiec dorastał bardzo chorowicie: cierpiał na ciężką postać artretyzmu, co spowodowało silny ból od większości proste ruchy. Nie grał w gry na świeżym powietrzu, rzadko chodził. Trudno mu było chodzić, więc poszedł na spacer na osiołku. Ale w rozwoju umysłowym znacznie wyprzedził wiele innych dzieci. Antonio był spostrzegawczy, lubił rysować.
W 1863 rozpoczął naukę w szkole przy klasztorze franciszkanów. Oprócz greki, poezji, retoryki i łaciny studiował doktrynę chrześcijańską, historię religii i inne dyscypliny religijne, które wpłynęły na jego sposób myślenia i pisania. Pomimo swojej inteligencji Antonio nie radził sobie dobrze w szkole i tylko geometria przychodziła mu łatwo.
W rodzinie Gaudí przeżył wiele tragedii: jego brat zmarł w 1876 roku. Idąc za nim, zmarła jego matka. A 3 lata później zmarła siostra architekta, pozostawiając córkę pod jego opieką.

Studia

W 1868 Antonio przeniósł się do Barcelony. Aby zapłacić za edukację, musiał sprzedać ziemię ojca. Został studentem Wyższej Szkoły Architektury dopiero w 1874 roku. Wcześniej Gaudi studiował na uniwersytecie na Wydziale Nauk Ścisłych, gdzie wykazywał niewielką pracowitość.
Szkoła architektury dała więcej swobody dla kreatywności i wyrażania siebie, a Gaudí wkrótce stał się jednym z najlepsi studenci. Ale jego uparta natura, chęć protestów często okazywały się dla niego niskimi ocenami. Nauczyciele zdecydowali, że jest geniuszem lub szaleńcem.
Podczas lat studenckich bóle reumatyczne w jego nogach w końcu zniknęły, a według Gaudiego mógł normalnie chodzić. I stało się to jedną z jego ulubionych rzeczy do zrobienia.
Antonio ukończył studia w 1878 roku. A w 1906 doznał kolejnego smutku - śmierci ojca. Po 6 latach jego siostrzenica poszła za nim do grobu.

Początek kariery

W latach 1870-1882 Gaudí pracował jako kreślarz pod kierunkiem dwóch architektów, Francisco Villara i Emilio Sala. Studiował rzemiosło i bez powodzenia brał udział w konkursach.
Początkowo realizował zamówienia aplikacyjne. Pierwsza oficjalna praca architekta Gaudiego była latarnie na Plaza Reial.

Te filary były żyrandolem z 6 rogami osadzonymi na marmurowej podstawie. Zwieńczone są hełmami Merkurego – symbolu dobrobytu. Ta praca była pierwszym i ostatnim poleceniem władz miasta, ponieważ lokalna gmina i Gaudi nie zgadzali się co do jego opłaty.
W 1877 roku architekt tworzy swoje pierwsze większe dzieło - Fontanna na Plaza Catalunya. I od tego czasu wznosi wiele unikalnych budowli w stylu secesyjnym.

W 1883 roku Gaudí zaprojektował pierwszą rezydencję. Jego klientem zostaje bogaty producent Manuel Vicens. Trzeba było nie tylko zbudować dom, ale także z powodzeniem wpasować go w niewielką przestrzeń działki, obramować ogrodem i jednocześnie stworzyć iluzję przestrzeni. Architekt znakomicie poradził sobie z tym zadaniem: wieżyczki, wykusze, balkony nadają prostemu czworokątowi (kat. Casa Vicens) niesamowitą trójwymiarowość.

W latach 1898 - 1900. jest budowane (kat. Casa Calvet). W przeciwieństwie do innych budynków Gaudiego, dom ma dość tradycyjny wygląd, a jego elewacje są symetryczne. Naprzemiennie wypukłe i płaskie balkony oraz szpule i kolumny w formie zwojów nadają mu oryginalności - ukłon w stronę zawodowej przynależności właściciela, który był właścicielem przemysłu tekstylnego. Za budowę tego budynku architekt otrzymał w 1900 roku nagrodę miejską w Barcelonie.
Gaudi rzadko uwzględniał opinię klienta. Był skromny, ale jednocześnie ekscentryczny, ucieleśniał w swoich pracach wszystkie swoje fantazje.

Miał szczęście, że urodził się w czasach, gdy hiszpańska burżuazja wzbogaciła się i postanowiła pokazać swój triumf całemu światu. Budowa domu bardziej wyszukanego niż sąsiada w prosty sposób udowodnić swoją wyższość. Dlatego architekci z niebanalną wizją, a nie zawsze utalentowani, cieszyli się popularnością i mieli pełną swobodę działania.
W tym samym okresie Gaudi wzniósł budowle w stylu neogotyckim i w duchu warownej twierdzy, jak np. rozpoczęta pałac biskupi w mieście Astorga (kat. Palacio Episcopal de Astorga). Projekt tego budynku, znajdującego się w Kastylii, zlecił w 1887 roku Biskup Grao i Vallespinos, Katalończyk z urodzenia. Gaudi rozpoczął budowę pałacu w formie średniowiecznej fortecy, z fosą, czterema wieżami i blankami. Była to bardzo śmiała decyzja dla pałacu duchownego, ale biskup się nie spierał. Budowę przerwała nagła śmierć klienta w 1893 r., a niezadowolona z nadmiernych kosztów rada kościelna powierzyła dokończenie budowy innemu architektowi.

Oprócz prac architektonicznych na dużą skalę, Gaudí zajmował się projektowaniem wnętrz i opracowywaniem szkiców mebli.

Sława

Wszystkie zabytki Barcelony i innych miast stworzonych przez Antonio Gaudiego są wspaniałe, ale prawdziwą popularność przyniosły mu prace powstałe po spotkaniu z Eusebio Güellem. Był magnatem włókienniczym, najbogatszym Katalończykiem, z twórczym talentem i gustem. I stał się przyjacielem i patronem genialnego architekta.
Istnieją dwie wersje ich przyjaźni – jedna po drugiej, którą poznali w dniu wystawa światowa w Paryżu w 1878 r., gdzie Gaudi przedstawił projekt wsi Mataro. Jednak ta wersja jest mało prawdopodobna, ponieważ plany nieznanego architekta nie mogły przyciągnąć uwagi publiczności.
Według innej wersji, Güell zauważył Antonio, gdy dekorował sklep z rękawiczkami w Barcelonie. Po otrzymaniu dyplomu młody człowiek potrzebował pieniędzy i podjął każdą pracę. Dekorując okno, Gaudi zrobił to imponująco: z rękawic naciągniętych na drut stworzył całe sceny z miejskiego życia: konie ciągnące powozy, spacerujących ludzi i uwielbiane przez wszystkich Katalończyków koty.
Zafascynowany pracą mistrza Güell długo obserwował jego pracę, a następnie poprosił właściciela sklepu o przedstawienie go Gaudiemu. Dowiedziawszy się, że młodzieniec jest architektem, zaprosił go do siebie, gdzie przyjął go ciepło i serdecznie. Potem Gaudi stał się częstym gościem w domu Güella. Pokazywał mu nowe szkice swoich budynków, a Eusebio zawsze powierzał mu budowę właśnie tych, które stały się prawdziwym arcydziełem.
Wiele dzieł i domów należących do architekta Gaudiego przetrwa wieki, ale to one przyniosły mu sławę i ostatecznie ukształtowały jego niepowtarzalny styl.

Pałac Guell (kat. Palao Guell).

Ten dom, którego budowę dziennikarze porównali z budową Wieża Babel, został zbudowany w latach 1885 - 1900. Güell nie ograniczał architektowi środków finansowych na budowę i aranżację wnętrz. Do dekoracji wnętrz tego domu użyto tylko najbardziej luksusowych materiałów: szylkretu, kości słoniowej, hebanu i eukaliptusa. A jeśli we wnętrzu najciekawszą częścią stała się hala z kopułą nieba, to na zewnątrz największe wrażenie robi dach z 18 kominami w postaci dziwacznych wieżyczek.

Casa Mila (kat. Casa Mila)

Dom Mila lub Casa Mila został stworzony przez Antonio Gaudiego w latach 1906-1910. dla rodziny Mila. Ten budynek o stromym, zakrzywionym kształcie początkowo nie docenili mieszkańcy Barcelony i nazwali go La Pedrera – kamieniołom. Dach zdobią również wieżyczki, które wyglądają jak rycerze w fantazyjnych hełmach, z których jeden jest inkrustowany fragmentami zielonego szkła butelkowego.

Dom Batllo (kat. Casa Batllo)

Casa Batllo autorstwa Antonio Gaudiego, znanego również jako Casa Batlló oraz dom z kości, został przebudowany przez Gaudiego w latach 1904-1906. W budynku przerobionym przez geniusza praktycznie nie ma linii prostych. Jego fasada oczywiście przedstawia smoka - obraz Zła. A czaszki i kości, odgadywane na balkonach i kolumnach, są jego ofiarami. Wieżyczka z krzyżem – mieczem św. Jerzego, patrona Katalonii – przebija ciało smoka, symbolizując zwycięstwo sił Światła nad Ciemnością.

Park Guell (kat. Parc Guell)

Park Güell w Barcelonie powstał w latach 1900-1914 i był połączeniem obszarów mieszkalnych i ogrodów. Z komercyjnego punktu widzenia ten projekt okazał się porażką, ponieważ Katalończycy nie chcieli mieszkać na wzgórzach. Ale obecnie Park Güell jest jednym z najjaśniejszych zabytków Barcelony. Główne wejście do parku zdobią dwa pawilony przypominające ogromne domki z piernika, a na górnym tarasie znajduje się gigantyczna ławka w kształcie węża morskiego. Ten Park Gaudi zdecydował się zamieszkać i był właścicielem jednego z domów.

(kat. Świątynia Expiatori de la Sagrada Familia)

Wraz z narodzinami Antonio Gaudiego architektura całego świata została wzbogacona wieloma dziełami, ale Sagrada Familia stała się najwybitniejsza. Gaudi rozpoczął prace nad tą katedrą w Barcelonie w 1883 roku, ale nie zdążył jej dokończyć. W tym budynku, podobnie jak w wielu innych, architekt odzwierciedlił to, co widział w naturze. Las kolumn z kapitelami w formie gałęzi, przeplatających się, tworzy sklepienie budowli, a każda wieża i witraż opowiadają swoją biblijną historię.
Zgodnie z koncepcją Gaudiego katedra miała mieć 3 fasady przedstawiające życie Chrystusa (Narodziny, Męka i Zmartwychwstanie). Planowano też postawić 12 wieżyczek, symbolizujących apostołów, 4 wyższe wieże poświęcone ewangelistom, wieżę Marii Panny i najwyższą – 170 m, która przeznaczona była dla Chrystusa. Bogobojny Katalończyk nie chciał, aby świątynia była wyższa niż wzgórze Montjuic (171 m), ponieważ góra jest dziełem Boga, a budowla jest dziełem człowieka.

Architektura Gaudiego znacznie wyprzedzała swoje czasy. Podczas budowy świątyni Antonio Gaudí oparł kolumny, sklepienia i inne detale na złożonych trójwymiarowych formach, które teraz można odtworzyć tylko za pomocą modelowania komputerowego. A architekt opracował je tylko przy pomocy swojej wyobraźni i intuicji.

Ciekawe, że świątynię buduje się wyłącznie z anonimowych datków parafian. Kiedy ta konstrukcja zostanie ukończona (zakłada się, że stanie się to do 2026 r.), stanie się najwyższym kościołem na świecie.

Antonio Gaudi był szalenie szalony i uparty. Być może dlatego pojawiły się z nim całkiem zabawne przypadki.
Pomimo tego, że Gaudi rzadko miał konflikty z męskimi klientami, spory z ich żonami nie były rzadkością. Pani domu Batlo była zdenerwowana sposobem, w jaki budowano ich mieszkania. Zauważyła, że ​​ze względu na owalny kształt pomieszczenia w pokoju muzycznym nie byłoby możliwe postawienie pianina jej córki. Gaudi zignorował taktownie wyrażone uwagi i pozostawił wszystko bez zmian. Rozzłoszczona kobieta przemówiła ostro do architekta, ale on bez zakłopotania powiedział: fortepian nie pasuje, kup skrzypce.

Gaudi i jego ojciec byli wegetarianami i byli zaangażowani w czystą wodę i świeże powietrze. Jednocześnie Antonio, jako prawdziwy chrześcijanin, wykazywał umiar w jedzeniu. Na obiad on, mężczyzna dość pokaźnej budowy, jadł tylko liście sałaty zanurzone w mleku i garść orzechów.
Gaudi namiętnie kochał Katalonię i marzył o wzbogaceniu jej kultury. Pewnego dnia policja wzięła niedbale ubranego architekta za włóczęgę i zatrzymała go. Zadali mu kilka pytań po kastylijsku, ale odpowiedział na nie po katalońsku. W tym czasie toczyła się walka z „katalońskim nacjonalizmem”, a Gaudiemu grożono więzieniem. W końcu zdając sobie sprawę, że mają do czynienia ze znanym już wówczas architektem, chcieli uciszyć sprawę, ale on nadal beztrosko rozmawiał język ojczysty. Za co spędził na stacji 4 godziny.
Koszty budowy Gaudiego były kolosalne. Kiedy architekt, oprócz głównego rachunku, przedstawił rodzinie Mila rachunek za nadgodziny, para odmówiła zapłaty. Architekt udał się do sądu, a decyzja została podjęta na jego korzyść. Rodzina Mila musiała zaciągnąć kredyt hipoteczny na dom, który wybudowali, aby zapłacić rachunek. Gaudi przekazał pieniądze jednemu z klasztorów.
Architektowi przypisuje się też bardziej skandaliczne rzeczy: podobno wykonał odlewy martwych dzieci do sceny bicia niemowląt i aby dokładnie odtworzyć kontury zwierząt, usypiał je chloroformem przed nałożeniem gipsu.

Życie osobiste

Wielki architekt Gaudi spędził samotnie całe swoje życie. W młodości ubierał się bardzo chwytliwie i przyciągał uwagę kobiet. Kiedy jednak dowiedzieli się o jego zawodzie, który w tamtych czasach uważano za pokrewny rzemieślnikowi, stracili nim zainteresowanie. Kobiety troszczyły się o samopoczucie pana młodego, a praca architekta nie gwarantowała stabilności finansowej.
Pierwszą miłością Antonio był piękny Joseph Moreu, zabawny pseudonim Pepety. W 1884 ta krnąbrna kobieta pracowała jako nauczycielka w szkole spółdzielni Mataro. Gaudi wykonał zlecenie dla tego przedsięwzięcia i często odwiedzał Pepetę i jej siostrę.
Pepeta chętnie przyjął zaloty młodego wykształconego architekta. Razem odwiedzili salon Güell, gdzie raz w tygodniu zbierali się wszyscy intelektualiści Barcelony. Ale jednocześnie trzymała na dystans niedoświadczonego dżentelmena. W końcu Antonio mimo to się jej oświadczył. I był zaskoczony: Pepeta powiedziała, że ​​była już zaręczona z odnoszącym sukcesy kupcem drzewnym.
Więcej Gaudi nie oświadczył się żadnej dziewczynie. Po latach ponownie zakochał się w jednej kobiecie, młodej Amerykance. Ale ich związek zakończył się, gdy wróciła do Stanów.

Śmierć

Przez całe życie Gaudí uwielbiał spacerować po Barcelonie. Ale jeśli w młodości wyglądał dobrze i elegancko ubrany, to w połowie życia przestał zwracać uwagę na swój wygląd i przypominał żebraka.
7 czerwca 1926 wyszedł z domu i udał się na swój zwykły spacer do kościoła Sant Felip Neri. Miał wtedy już 73 lata, a architekt codziennie odwiedzał ten kościół. Podczas spaceru z roztargnieniem między ulicami Girony i Bailen został potrącony przez tramwaj. Antonio stracił przytomność.
Niechlujny wygląd włóczęgi sprowadził ludzi na manowce. Taksówkarze nie chcieli go zabierać na oddział medyczny, obawiając się, że nie dostaną pieniędzy. W końcu wielki architekt trafił do szpitala dla ubogich, gdzie otrzymał najbardziej prymitywną pomoc. Dopiero 8 lipca został rozpoznany przez kapelana Sagrada Familia, ale wszelkie zabiegi były już bezużyteczne.
10 czerwca 1926 zmarł geniusz. Pochowali go w krypcie świątyni, której nie zdążył ukończyć.

Barcelona to miasto niezrównanych architektonicznych zachwytów, jedna ze stolic secesji. Kreacje Antonio Gaudiego zajmują centralne miejsce w przestrzeni miejskiej. Miliony turystów podróżują do Barcelony, aby zobaczyć te arcydzieła architektury.

W sumie w Barcelonie jest trzynaście obiektów zbudowanych przez Gaudiego.

Sagrada Familia

Jeden z znane prace Gaudí w Barcelonie to La Sagrada Familia lub Sagrada Familia. To ogromna świątynia, która jest budowana od ponad 130 lat. Budowę bazyliki rozpoczęto w 1882 roku, a jej zakończenie ma zakończyć się dopiero w 2050 roku. Jest to nie tylko najsłynniejsza, ale i najczęściej odwiedzana atrakcja turystyczna Barcelony. Sagrada Familia znajduje się na Majorce 401. Aby się do niej dostać, musisz wsiąść do liliowej linii metra L2 lub niebieskiej L5 do stacji Sagrada Familia lub linii autobusowych 19, 33, 34, 43, 44, 50 i 51.

W Sagradzie zawsze są ogromne kolejki turystów. Dlatego zalecamy wcześniejszy zakup biletu do katedry. Możesz to zrobić za pomocą tego linku.

Casa Batlló

Casa Batllo to jeden z najbardziej niezwykłych domów w Barcelonie. Dom wygląda, jakby został zbudowany z czaszek i kości. Czuje się, że projektując ten dom, Gaudi inspirował się głębinami morza. Elewacja budynku ma delikatny koralowy kolor.

Sir Antonio przywiązywał dużą wagę do szczegółów. Trzeba tylko zwrócić uwagę na okna Casa Batlló: ich wielkość zależy od wysokości. Tym samym rozwiązano kwestię równomiernego oświetlenia pomieszczeń.

Turyści będą mogli zobaczyć Casa Batllo pod adresem Passeigde Gràcia 43, do którego można dojechać zieloną linią metra L3 do stacji Passeigde Gràcia. Warto zwrócić uwagę na wyjście z metra! Powinna to być Calle Aragó - Rambla Catalunya - a potem dosłownie 30 sekund zajmie Ci spacer do Casa Batlló.

Bilety do Casa Batlló można również kupić z wyprzedzeniem.

Park Güell

Zdecydowanie powinieneś odwiedzić arystokratyczny park w Barcelonie, zbudowany przez Gaudiego na zlecenie Eusebi Güell. Park Güell jest domem dla unikalnych konstrukcji kamiennych, niesamowitych mozaik i wspaniałych budynków. Przy wejściu do parku turystów wita ozdobiona mozaikami fontanna smoka.

To właśnie w tym parku czuje się, jak silnie naturalna zasada wpłynęła na architekturę Antonio Gaudiego. Istnieją ogromne kamienne kolumny, które wyrosły z ziemi jak dziwne pnie drzew.

Na szczycie parku znajduje się taras, z którego każdy może podziwiać wspaniały widok nie tylko na park, ale na całą Barcelonę.

Casa Vicens

Niewielu turystów wie o istnieniu Casa Vicens, jednego z najwcześniejszych dzieł Gaudiego. Ta rodzinna rezydencja została zaprojektowana i zbudowana na zlecenie przemysłowca Manuela Vicensa w latach 1878-1889. Styl budynku łączy hiszpańsko-arabski z orientalnym i dodaje charakterystyczny wpływ natury Gaudiego.

Jasne kolory i szczególna dbałość o szczegóły zachwycą każdego miłośnika architektury.

Adres: Carrer de les Carolines, 18-24 Najbliższa stacja metra: Fontana, zielona linia L3

Możesz również zapoznać się z głównymi dziełami Gaudiego podczas jednej wycieczki krajoznawczej lub pobawić się nowoczesne technologie w przestrzeni 4D.

Jeśli pojechałeś do Barcelony z młodymi podróżnikami, z pewnością spodoba im się wycieczka.

Nie ma bardziej wyrazistej alternatywy dla architektonicznych wzorów niż dzieła katalońskiego geniusza Antoniego Gaudiego w Barcelonie. Nie oznacza to wcale, że unifikacja w urbanistyce jest czymś przestarzałym. Wręcz przeciwnie, jest wieczne i konieczne. Ale to jest wartość architektury Gaudiego (1852-1926) i jego podobnie myślących, innych modernistów z Barcelony, że udało im się stworzyć unikalne budynki bez naruszania kanonów inżynierii budowlanej. Dzięki temu, że odważnie spojrzeli poza horyzont tych kanonów.

Przykład i Gracia

Większość zabytków katalońskiej secesji znajduje się na obszarach Eixample i Gracia. Nazwa dzielnicy Eixample, położonej po obu stronach Passeig de Gracia, tłumaczy się jako „rozbudowa”. Eixample słynie przede wszystkim z niedokończonej Sagrada Familia (Święta Rodzina). Według niektórych szacunków zostanie on ukończony do 2026 roku, według innych do 2030 roku. Francisco de Villara zaczął budować neogotycką katedrę w 1884 roku, ale potem uznał to za zbyt wiele dla siebie iw 1891 roku Gaudi został mianowany głównym architektem katedry. Powiedzieć, że mieszkał w tej katedrze, to nic nie mówić. Dał mu cały swój niezrównany i potężny talent. Wymyślił trzy fasady - Narodzenia Pańskiego, Męki Pańskiej i Zmartwychwstania, każda z czterema wieżami o wysokości 112 m. Dwanaście z tych wież symbolizuje apostołów. Cztery kolejne 120-metrowe wieże to ewangeliści. Centralna, najwyższa (170 m) poświęcona jest Jezusowi. Absydę wieńczy wieża z dzwonnicą ku czci Matki Boskiej.

W 1926 Gaudi zginął potrącony przez tramwaj. W tym czasie krypta, absyda, jedna wieża i wspaniała fasada Narodzenia były gotowe. Gaudi pozostawił tylko szkice; w ogóle nie sporządzał szczegółowych rysunków, szczerze wierząc, że otrzymał natchnienie od Boga. Ale wykonał modele, z których większość została zniszczona podczas wojna domowa 1936-1939 Kontynuowali jego pracę w latach pięćdziesiątych. inni architekci. Kierują się ideą geniuszu, ale improwizują. Gaudi nie miałby nic przeciwko temu, sam był wielkim improwizatorem i nie uważał eklektyzmu za grzech. Tak czy inaczej, ale ukończone w latach 80. XX wieku. fasada Męki Pańskiej autorstwa architekta Subiraxa ma niewiele wspólnego z fasadą Narodzenia.

W Eixample znajdują się również inne arcydzieła Gaudiego. Dom Mila lub La Pedrera (Kamienny Kamieniołom): ma celowo szorstką fasadę. Pełne wdzięku kraty balkonów tego domu stworzył jego kolega Josep Maria Jujol. Innym znanym domem jest Batlló, zwany także Domem Kości. Na jego fasadzie odgaduje się motywy łusek, kości i czaszek w postaci kolumn antresol i balkonów. Ta symbolika otrzymała różne interpretacje: morze, karnawał itp. Interpretacja obrazów jako zwycięstwo św. George nad smokiem. Domy Amalie i Morera obok Dom Batllo tworzone przez innych architektów i na swój sposób ciekawe. Wszystkie trzy domy tworzą Dzielnicę Niezgody, nazwaną tak z powodu niejednorodność stylistyczna Budynki.

W dzielnicy Gracia stoi hiszpańsko-arabski dom Vicens w stylu Mudéjar, zbudowany przez Gaudiego w 1878 roku, a wszystko, aż do klamek, jest jego autorstwa. W Gracii znajduje się również Park Güell, który powstał w latach 1900-1914. w duchu angielskiej koncepcji miasta-ogrodu, ale w sposób, którego Anglosasi nie mogli sobie nawet wyobrazić. To ucieleśnienie nieokiełznanych fantastycznych snów Gaudiego. Najsłynniejszymi obiektami parku są niejako dwa bajeczne domy przy wejściu sala stu kolumn (w rzeczywistości jest ich 86) i wijąca się betonowa ławka, ozdobiona mozaiką z fragmentów szkła i płytek ceramicznych, według wspólnego planu Gaudiego i Jujola.

Dzielnica Gracia z XIX wieku. zamieszkane przez barcelońską bohemę artystyczną i tak pozostało. Wyróżnia się przytulną, nieco wręcz „rustykalną” atmosferą, bez przepychu tkwiącego w Eixample, ale jest tam dużo modernistycznych domów, z reguły małych, eleganckich.

Dzielnica Eixample powstała w XIX wieku. na małej równinie pomiędzy dawnymi miastami Sants, Gracia i Sant Andreu de Palomar, Ample i Gracia, które uzyskały status obszaru miejskiego, zgodnie z ogólnym planem Barcelony w 1859 roku, stały się wyraźnie zurbanizowanym środowiskiem z siatką ulic prostopadłych do siebie. W okolicy Sants-Montjuic znajduje się Montjuic, część pasma górskiego Calserolla, które otacza Barcelonę od południa. Obszar ten obejmuje również klaster portów przemysłowych strefy Zona Franca.

Sants Montjuic

Wzgórze Montjuic, które w Barcelonie nazywane jest górą, od samego podnóża stanowi rodzaj uroczystego zaplecza centralnej części miasta. Wśród jego kolorów są historia, kultura, sport i przyroda.

Nazwa Montjuic jest tłumaczona ze starego katalońskiego jako „góra żydowska”. Żydzi mieszkali tu do 1492 r., kiedy to zgodnie z edyktem z Granady, jeśli nie zostali ochrzczeni, musieli opuścić Hiszpanię. Większość z nich właśnie to zrobiła. Ale pierwszymi osiadłymi mieszkańcami nie byli Żydzi, ale Iberowie. Było to duże plemię o nieznanym pochodzeniu, które osiedliło się na wschodzie Półwyspu Iberyjskiego, w tym na terytorium współczesnej Katalonii, mniej więcej w VII-VI wieku. pne mi. Obszar Sants-Montjuic, który obejmował dawne miasto Sants, również nosi nazwę tej góry.

Z góry widać wszystko, port i morze. W XVII wieku okoliczność ta miała duże znaczenie obronne i najpierw pojawiła się tu wieża strażnicza, następnie ziemne wały z małym fortem, a w latach 1640-1694. zamek forteczny rośnie z wysokimi murami, na których zainstalowano 120 armat. Często nie musieli strzelać, ale zdarzały się takie odcinki. Na przykład w 1842 roku, podczas katalońskiego buntu przeciwko regentowi królestwa hiszpańskiego Baldomero Espartero.

Zamek został ukończony i rozbudowywany przez kolejne 100 lat, po czym stał się więzieniem dla więźniów politycznych, a podczas wojny domowej w latach 1936-1939, kiedy zwolennicy Franco podbili Katalonię, jego przeciwników rozstrzelano tu w specjalnym dole. Zamek pozostawał więzieniem do 1960 roku. W 1963 roku z rozkazu tego samego Franco, po radykalnej przebudowie, został przekształcony w Muzeum Wojskowe.

Jeszcze jeden duże muzeum- Narodowe Muzeum Sztuki Katalonii, które w 1990 roku zjednoczyło Muzeum Sztuka współczesna oraz Muzeum Sztuki Katalonii i Hiszpanii. Mieści się w Pałacu Narodowym, wybudowanym w stylu neoklasycystycznym w 1929 roku na Wystawę Światową w Barcelonie. W muzeum znajduje się najbogatsza kolekcja 236 tys. dzieł artystów katalońskich, hiszpańskich i innych zachodnioeuropejskich, głównie z XVII-XX w., a także duża kolekcja numizmatyka. Muzeum posiada Bibliotekę Artystyczną oraz kilka ośrodków edukacyjnych. W tym samym 1929 roku przed pałacem ustawiono Magiczną Fontannę. Wieczorem jego strumienie o różnej wysokości i gęstości, oświetlone promieniami różne kolory przestrzegaj rytmów tempa brzmiąca muzyka. W wielu dużych miastach jest coś podobnego lub podobnego, ale opinia każdego, kto ma możliwość porównania, jest jednogłośna: najbardziej imponująca jest fontanna Barcelona na tle Pałacu Narodowego.

Rok 1929 został wyznaczony na Montjuic przez inny cenny nabytek - Hiszpańską Wioskę. Jest to skansen prezentujący tradycyjną architekturę różne regiony Hiszpania i sposób życia ludzi w nich. Łącznie we wsi znajduje się 117 budynków. Są to zarówno autentyczne domy sprowadzone z różnych miejsc, jak i pomniejszone kopie słynne budynki. Jednocześnie hiszpańska wioska jest bardzo miejsce zamieszkania, pracują tu rzemieślnicy, używając zabytkowa technologia. Ich warsztaty są otwarte dla wszystkich.

Na XXV Letnie Igrzyska Olimpijskie w 1992 roku w Barcelonie, w centralnej części Montjuic, wzniesiono kompleks obiektów składających się na Pierścień Olimpijski. Wśród funkcjonujących do dziś budynków znajduje się prawdziwe dzieło sztuki – wieża w estetyce biotechnologii, zaprojektowana specjalnie z myślą o operacyjnej pełnej transmisji rozgrywek sportowych. Jej autor Santiago Calatrava, światowej sławy architekt, in aspekt twórczy Spadkobierca Gaudiego. Po igrzyskach olimpijskich Pałac Sportu Sant Jordi zaczął pełnić inne funkcje: tutaj oprócz Sporty koncerty, spektakle, targi, festiwale, konferencje międzynarodowe, Wystawy. Dynamikę Sants-Montjuic wyznaczają, i dosłownie, wspaniałe ogrody i parki.

informacje ogólne

Trzy centralne dzielnice Barcelony są stolicami autonomicznego regionu Katalonii w Hiszpanii.
Jednostka walutowa : euro.
Języki: kataloński, hiszpański (kastylijski).
Lotnisko: El Prat (międzynarodowy).

Liczby

Obszar dzielnicy Eixample : 7,48 km2.
Populacja Eixample : 269 185 osób (2010).
Powierzchnia Sants-Montjuic : 21,65 km2.
Populacja Sants-Montjuic : 252 171 osób (2015).
Wysokość Montjuic : 173 m.
Obszar Parku Güell : ok. 17 ha.
Plac Hiszpańskiej Wioski na Montjuic : 4,2 ha.

Klimat i pogoda

Subtropikalny śródziemnomorski.
Średnia temperatura w styczniu : +11,8°C.
Średnia temperatura w lipcu : +25,7°C.
Średnie roczne opady : 565 mm.
Średnia roczna względna, wilgotność : 72%.

Gospodarka

Turystyka, handel, usługi bankowe.

Wdzięki kobiece

Miejsca światowego dziedzictwa UNESCO

Katedra Sagrada Familia (budowa rozpoczęta w 1884)

Dom Vicensów (1885)

Dom Mili (1910)

Park Güell (1900-1914)

Casa Batlló (1877, przebudowany przez Gaudiego 1904-1905)

Muzea

Zamek Montjuic (XVII-XVIII wiek)

Muzeum Wojskowe

Pałac Narodowy (neoklasycystyczny, 1929)

Narodowe Muzeum Sztuki Katalonii

Ogród Botaniczny w Barcelonie

Ogrody Monsoon Casta y Ice Bur (rośliny egzotyczne)

„Hiszpania przemysłowa”

Ciekawe fakty

Eksperci uważają, że jednym z głównych powodów niespotykanego opóźnienia w budowie katedry Sagrada Familia jest ekskluzywne funkcje kolumny podtrzymujące sklepienie. Każdy kamienny blok w nich musi mieć swój własny, wyjątkowy i unikalny kształt będąc jednocześnie niezawodnymi technicznie, przede wszystkim pod względem bezpieczeństwa. Osiągnięcie tej równowagi może być niezwykle trudne dla inżynierów budownictwa.

Ci, którzy znali Gaudiego w wieku dorosłym, nie mogli sobie wyobrazić, że w młodości ubierał się elegancko i zgodnie z najnowszą modą: wielki obywatel Barcelony w swoim dojrzałe lata często mylony z niechlujnym bezdomnym. Punkt zwrotny w jego wyglądzie nastąpił, gdy zdał sobie sprawę, że jego jedyną misją na ziemi jest z całych sił służyć samej sztuce architektury i przestał przywiązywać wagę do wszystkiego innego, nawet do własnego wyglądu.

W 1999 roku Barcelona została nagrodzona złotym medalem przez Królewski Instytut Brytyjskich Architektów (RIBA). Po raz pierwszy został przyznany nie pojedynczemu architektowi czy grupie architektów, ale miastu. W środowisku zawodowym ta nagroda ma najwyższy prestiż.

W Wigilię w Barcelonie postawili w widocznym miejscu figurę kaganera - mężczyzny kucającego z potrzeby w czerwonej czapce barretino z opuszczonymi spodniami. On użyźnia ziemię, niż przynosi dobre widoki na przyszłoroczne żniwa. Najprawdopodobniej jest to tradycja pogańska. Na obraz kaganera można przedstawić każdego, każdego polityka, nawet papieża: dla Katalończyków żarty o ciele są rzeczą powszechną.

Dla dzieci postawili kaga tio - „wujek robi kupę”. Jego pośladki są podparte kłodą, która im bliżej święta, tym staje się grubsza (o to troszczą się rodzice). W Wigilię dzieci biją kaga tio kijami, a spod narzuconego na nie pokrowca wypadają słodycze.

Antonio Gaudi urodził się w 1852 roku w rodzinie kowala na przedmieściach Barcelony. Jako dziecko chłopiec bardzo często chorował, lekarze powiedzieli, że długo nie pożyje. Przeżył jednak, choć cierpiał na poważne choroby. Antonio od najmłodszych lat interesował się przyrodą, godzinami mógł oglądać chmury. Później zainteresował się pracą ojca, godzinami siedział w kuźni i przyglądał się produkcji naczyń miedzianych. W szkole chłopiec interesował się tylko geometrią, w której celował. Antonio lubił też rysować, szczególnie dobrze radził sobie w szkicowaniu miejscowych klasztorów. W 1878 roku Antonio ukończył Szkołę Architektury w Barcelonie.

Przez całe życie Gaudi w Hiszpanii (głównie w Katalonii i Barcelonie) stworzył ponad osiemnaście struktur. Każda jego kreacja jest rodzajem zagadki, rebusem, którego muszą odgadnąć przyszłe pokolenia. Jednak nikt jeszcze nie dowiedział się, jakie jest w nich znaczenie.

Gaudi miał poważny wpływ na wygląd Barcelony, nadał jej wygląd znany każdemu mieszkańcowi czy odwiedzającemu Hiszpanię. Architekt nie tylko zyskał światową sławę, ale był także twórcą secesji w Hiszpanii. Styl Gaudiego jest bardzo specyficzny, inspirował się formami natury i organicznych, kopiował zwierzęta i rośliny. Absolutnie nie chciał wpinać swoich prac w ramy geometrycznych kształtów, Antonio pragnął swobody wyrażania swojej twórczości. Jego zdaniem linia prosta jest dziełem człowieka, a miękkie, okrągłe linie są symbolem bóstwa.

Jego pierwsze dzieło zostało zlecone przez władze lokalne. Gaudi miał stworzyć latarnie i dekoracje na ulice Barcelony. Młody mistrz zażądał jednak zbyt wysokiej opłaty. Dlatego gmina już nigdy nie zleciła niczego architektowi. W przeciwieństwie do władz osoby prywatne aktywnie kupowały dzieła od Gaudiego. Powierzono mu wykonanie elewacji (za jedno takie zamówienie Antonio otrzymał nagrodę), a także budowę domów. W 1883 r. Don Montaner poprosił architekta o zbudowanie letniej rezydencji. Inspiracją dla Gaudiego była palma rosnąca w pobliżu placu budowy. Liście tego drzewa zdobiły kratę domu, a kwiatowe wzory pokryły kafelki. Koszt całej pracy był tak wysoki, że producent omal nie zbankrutował. Jednak dziś ta rezydencja wygląda jak mały pałac, jakby wyszedł z bajki.

Eusebio Güell wkrótce został patronem Gaudiego. Kazał mu zbudować swój dom. Zadanie nie było łatwe: umieścić posiadłość na niewielkiej przestrzeni (18 na 22 metry). Wykończenie wykonano z hebanu i kość słoniowa. Wystrój wnętrza utrzymany w zgodzie z wyglądem zewnętrznym. We wnętrzu znalazły się elementy z czystego złota i srebra. Jednak pragnienia Guella nie ograniczały się do budowy domu, marzył o stworzeniu własnego ogrodu, który mogliby podziwiać wszyscy okoliczni mieszkańcy. Gaudi stworzył prawdziwie niebiańskie miejsce, zanurzone w świeżej zieleni. W ogrodzie znajdowały się groty, liczne fontanny i pawilony. Ścieżki prowadziły serpentynami do podnóża Łysej Góry. Dziś jest to jeden z najsłynniejszych parków w Hiszpanii, który ma najczystsze powietrze i dobrą ekologię. Najbardziej znanym obiektem ogrodu jest ławka w kształcie węża. Szczególnie interesujące są kształty siedzeń. Wiadomo, że architekt poprosił robotników, aby usiedli na świeżej zaprawie nagimi ciałami, aby uzyskać idealny kształt.

Najbardziej okazałym dziełem Gaudiego pozostaje Sagrada Familia, którą rozpoczął w 1882 roku i której nigdy nie ukończył. Antonio został pochowany w małej kaplicy katedry. Świątynia ma 12 wież, z których każda symbolizuje apostoła. Katedra uosabiała Boże Narodzenie, wszystko w niej przesycone było alegoriami scen biblijnych. Dekorację wnętrza zdobiły liczne rzeźby, z których każda ma swój pierwowzór (Jezusa, Poncjusza Piłata i Judasza). Gaudi nie skończył ulepszać swojego dzieła, ciągle myślał i zastanawiał się nad szkicami. Dlatego pierwotne plany ukończenia katedry w ciągu 10 lat nie powiodły się. To nie zostało jeszcze ukończone.

Śmierć Gaudiego była śmieszna. Doznał strasznych obrażeń od kół pierwszego tramwaju w Barcelonie. Naoczni świadkowie powiedzieli, że zastrzelono pijaka lub bezdomnego, ponieważ u architekta nie znaleziono dokumentów. Mężczyzna ostatecznie zmarł trzy dni później w schronisku dla bezdomnych w 1926 roku.

Antonio Gaudi(25 czerwca 1852, Reus - 10 czerwca 1926, Barcelona, ​​pełna nazwa:Antonio Gaudi i Cornet), jest wybitnym hiszpańskim architektem, jasnym i oryginalnym przedstawicielem architektury organicznej w europejskiej secesji. Antonio Gaudi rozwinął nowe pomysły na architekturę, czerpiąc inspirację z form dzikiej przyrody, opracował oryginalne środki geometrii przestrzennej.

Gaudí stworzył wiele obiektów architektonicznych w Barcelonie.

Niewielu architektów na świecie wywarło tak znaczący wpływ na wygląd swojego miasta lub stworzyło coś tak kultowego dla swojej kultury. Antonio Gaudi jest najbardziej znanym architektem w Hiszpanii. Dzieło Gaudiego oznaczało najwyższy rozkwit hiszpańskiej secesji. Charakterystyczną cechą stylu Gaudiego jest to, że organiczne, naturalne formy(chmury, drzewa, skały, zwierzęta) stały się źródłem jego fantazji architektonicznych. Świat przyrody Gaudiego stał się głównym źródłem inspiracji w rozwiązywaniu problemów zarówno artystycznych, projektowych, jak i konstruktywnych. Antonio Gaudi nienawidził zamkniętych i geometrycznie poprawnych przestrzeni, a ściany doprowadzały go do szaleństwa; unikał linii prostych, wierząc, że linia prosta jest wytworem człowieka, a koło wytworem Boga. Gaudí wypowiada wojnę na linii prostej i przenosi się na zawsze do świata zakrzywionych powierzchni, aby stworzyć swój własny, bezbłędnie rozpoznawalny styl.

Antonio Gaudi urodził się 25 czerwca 1852 . w miejscowości Reus, niedaleko Barcelony, w rodzinie należącej do rodziny dziedzicznych murarzy. Z 1868 . mieszkał w Barcelonie, gdzie w latach 1873-1878. studiował w Wyższej Szkole Technikum architektura. Gaudi studiował różne rzemiosła (stolarstwo, kowalstwo itp.) w warsztacie E. Puntiego.

W ówczesnej Europie zaobserwowano niezwykły rozkwit stylu neogotyckiego, a młody Antonio Gaudi entuzjastycznie podążał za ideami entuzjastów neogotyku – francuskiego architekta i pisarza Viollet-le-Duc (największy konserwator katedr gotyckich). w XIX wieku, który odrestaurował katedrę Notre Dame) oraz angielski krytyk i krytyk sztuki John Ruskin. Głoszona przez nich deklaracja „Dekoracyjność jest początkiem architektury” była w pełni zgodna z ich własnymi przemyśleniami, ideami Gaudiego i, można długie lata stało się kreatywnym credo architekta.

Ale w jeszcze większym stopniu Gaudí doświadczył wpływu prawdziwego lokalnego gotyku z jego malowniczym połączeniem motywów europejskich i orientalnych, mauretańskich.

W latach 1870-1882. zrealizowała zlecenia aplikacyjne (szkice ogrodzeń, lampionów itp.) w pracowni architektów E.Sali i F.Villar. Pierwszy niezależna praca Gaudí (fontanna na Plaza Catalunya, 1877 .) ujawniły jaskrawą dziwaczność dekoracyjnej fantazji autora.

W latach 1880-83. według jego projektu powstał budynek - Casa Vicens, w którym Gaudi wykorzystał polichromię płytek ceramicznych, tak charakterystyczną dla jego dojrzałych rzeczy. Dom, wybudowany dla właściciela fabryki ceramiki M. Vicensa - Casa Vicens (1878-80), wyglądał jak bajkowy pałac. Zgodnie z pragnieniem właściciela, aby zobaczyć „królestwo ceramiki” w jego wiejskiej rezydencji, Gaudí pokrył ściany domu wielobarwnymi opalizującymi płytkami majoliki, ozdobił sufity wiszącymi „stalaktytami” ze stiuku, wypełnił dziedziniec dziwaczne altany i latarnie. Budynki ogrodowe i dom mieszkalny tworzyły wspaniały zespół, w formie którego architekt po raz pierwszy wypróbował swoje ulubione techniki: bogactwo dekoracji ceramicznych; plastyczność, płynność form; odważne kombinacje różnych stylów; kontrastujące kombinacje jasnego i ciemnego, poziomego i pionowego.

House of Vicens to dialog z architekturą arabską. Asymetryczne rozwiązanie elewacji, łamana linia dachu, ornament geometryczny, kute kraty na oknach i balkonach, jasne kolory dzięki ceramice – to cechy charakterystyczne Casa Vicens.

W latach 1887-1900. Antonio Gaudi zrealizował szereg projektów poza Barceloną (pałac biskupi w Astordze, 1887-1893; Casa Botines w Leon, 1891-1894; i inne), nadając swoim neogotyckim stylizacjom coraz bardziej swobodny charakter. Antonio Gaudi działał również jako konserwator.

W latach 1883-1885, według projektu Gaudiego, powstała El Capriccio (kat. Capricho de Gaudí) – letnia rezydencja na wybrzeżu Kantabrii w miejscowości Comillas niedaleko miasta Santander. W planie konstrukcyjnym projekt wykorzystuje poziomy rozkład przestrzeni, pomieszczenia mieszkalne są wyprowadzone oknami do doliny schodzącej do morza. Na parterze znajduje się kuchnia i usługi sprzątania, a na parterze przestronne salony, palarnia, pomieszczenia mieszkalne i kilka sypialni gościnnych z łazienkami. Poprzez galerię z dowolnej sypialni można dostać się do serca budynku - salonu z dwupoziomowym sufitem.

Budynek na zewnątrz wyłożony jest rzędami cegieł i płytek ceramicznych. Fasada główna podkreślona w cokole boniowaniem pomalowanym na kolory ochry i szarości z chropowatym reliefem. Piętro wyłożone jest szerokimi rzędami wielobarwnych cegieł poprzetykanych wąskimi pasami płytek majoliki z reliefowymi odlewami kwiatostanów słonecznika.

W 1883 . Gaudi poznał tekstylnego potentataEusebio Guell, który stał się dla niego nie tylko głównym klientem i patronem, ale także najlepszym przyjacielem. Przez 35 lat, aż do śmierci patrona, architekt projektował wszystko, co niezbędne do życia jego rodziny: od przedmiotów gospodarstwa domowego po rezydencje i parki. Ten magnat tekstylny najbogatszy człowiek Katalonia, nieobca estetycznym spostrzeżeniom, mogła sobie pozwolić na uporządkowanie każdego marzenia, a Gaudi otrzymał to, o czym marzy każdy twórca: wolność wypowiedzi bez względu na szacunki.

Gaudí projektuje pawilony posiadłości w Pedralbes pod Barceloną dla rodziny Guell; piwnice winne w Garrafa, kaplice i krypty Colonia Güell (Santa Coloma de Cervello); fantastyczny Park Güell (Barcelona).

W latach 1884-87. stworzył zespół posiadłości Güell pod Barceloną. Okładziny ścienne z mozaiki z wyszczerbionych płytek ceramicznych stały się piętno budynki Gaudiego. Najsłynniejsze budowle Parku Güell na gruntach dworskich (1900-14) - tzw. „Świątynia Grecka” (pomieszczenie na zadaszony rynek), w której architekt wzniósł cały las 86 kolumn oraz „Niekończąca się ławka” o długości kilkuset metrów, wijąca się jak wąż.

W tym parku Gaudi próbował ucieleśniać idee, które istnieją w naturze, ale nigdy nie zostały wdrożone w architekturze. Budynki wydają się wyrosnąć z ziemi, a wszystkie razem tworzą jedną całość, bardzo organiczną, pomimo różnorodności kształtów i rozmiarów.

Słynna krzywoliniowa ławka Sali Stu Kolum i dom-muzeum samego architekta, klasztor św. Teresa (Convento Teresiano) i dom Calveta (La Casa Calvet ).

W 1891 roku architekt otrzymał zlecenie na budowę nowej katedry w Barcelonie – Sagrada Familia (Świątynia „Świętej Rodziny”). Świątynia Sagrada Familia stała się najwyższym owocem wyobraźni mistrza. Przywiązując szczególną wagę do tego budynku jako monumentalnego symbolu narodowego i społecznego odrodzenia Katalonii, Antogio Gaudí1910 . Skupił się całkowicie na tym, umieszczając tutaj swój warsztat.

Styl, w jakim powstaje katedra, nawiązuje do gotyku, ale jednocześnie jest czymś zupełnie nowym, nowoczesnym. Budynek Sagrady Familii przeznaczony jest na chór liczący 1500 śpiewaków, chór dziecięcy 700 osób i 5 organów. Świątynia miała stać się ośrodkiem religii katolickiej. Budowę świątyni od samego początku wspierał papież Leon XIII.

Prace nad stworzeniem świątyni Sagrada Familia rozpoczęły się w 1882 . pod kierunkiem architektów Martorell (Juan Martorell) i De Villar (Francisco de P. Del Villar). W 1891 . budową kierował Antoni Gaudi. Architekt zachował plan swojego poprzednika – krzyża łacińskiego z pięcioma nawami podłużnymi i trzema poprzecznymi, ale dokonał własnych zmian. W szczególności zmienił kształt kapiteli kolumn krypty, podwyższono wysokość łuków do10 m² , schody zostały przez niego przeniesione do skrzydeł zamiast ich zamierzonego frontalnego umieszczenia. Ciągle dopracowywał pomysł podczas budowy.

Zgodnie z koncepcją Gaudiego Sagrada Familia (Sagrada Familia) miała stać się budowlą symboliczną, wspaniałą alegorią Narodzenia Chrystusa, reprezentowaną przez trzy fasady. Wschodnia jest poświęcona Bożym Narodzeniom; zachodnia - do Męki Pańskiej, południowa, najbardziej okazała, powinna stać się fasadą Zmartwychwstania.

Portale i wieże Sagrada Familia (Sagrada Familia) są wyposażone w bogatą rzeźbę, odtwarzającą jakby cały żywy świat, a oszałamiająca złożoność profili i detali przekracza wszystko, co było kiedykolwiek znane gotykowi. To rodzaj gotyckiej secesji, która jednak opiera się na planie czysto średniowiecznej katedry.

Pomimo tego, że Gaudi budował świątynię Sagrada Familia przez trzydzieści pięć lat, udało mu się zbudować i ozdobić jedynie fasadę Narodzenia, która jest konstrukcyjnie wschodnią częścią transeptu i cztery wieże nad nią. Zachodnia część absydy bardzo tego majestatycznego budynku, nie został jeszcze ukończony.

Ponad siedemdziesiąt lat po śmierci Gaudiego budowa Sagrada Familia trwa do dziś. Stopniowo wznoszone są iglice (za życia architekta ukończono tylko jedną), rysuje się fasady z postaciami apostołów i ewangelistów, sceny z życia ascetycznego i odkupieńczej śmierci Zbawiciela. Oczekuje się, że budowa Sagrada Familia zakończy się do:2030 .

Jeden z najpopularniejszych budynków Gaudiego, Batlo House (1904-06), jest owocem dziwacznej fantazji o czysto literackim rodowodzie. Rozwinęła fabułę – św. Jerzy zabija smoka. Pierwsze dwie kondygnacje przypominają kości i szkielet smoka, fakturą ściany jest jego skóra, a dach o skomplikowanym wzorze jest jego kręgosłupem. Na dachu zamontowano wieżyczkę i kilka grup kominów o różnych skomplikowanych kształtach wyłożonych ceramiką.

Casa Batlo to liryczna kreacja, w której po mistrzowsku wykorzystano harmonię koloru i plastyczną fakturę materiału. Wystrój architektoniczno-rzeźbiarski tylko przez chwilę zdaje się składać z żywych, zamrożonych form. Symbolikę żyjących dopełnia projekt dachu w postaci smoczego grzbietu.

Wśród arcydzieł nowoczesnej architektury znajduje się Dom Mila (1906-10), jeden ze słynnych budynków secesji, zwany „La Pedrera” (kamieniołom), ze względu na dziwność tej konstrukcji. Jest to sześciopiętrowy budynek położony na narożnej działce. kamienica z dwoma dziedzińcami i sześcioma świetlikami.

Budynek, podobnie jak mieszkania, ma złożony plan krzywoliniowy. Początkowo Gaudi zamierzał nadać krzywoliniowe kontury wszystkim wewnętrznym przegrodom, ale później zrezygnował z tego, nadając im przerywane kontury, które kontrastują z pofalowaną powierzchnią fasady. W domu Mili zastosowano nowe rozwiązania konstrukcyjne: nie ma wewnętrznych ścian nośnych, wszystkie kondygnacje międzykondygnacyjne są podparte kolumnami i ścianami zewnętrznymi, w których konstruktywną rolę pełnią balkony.