rumah » Psikologi » Lelaki Da Vinci. Leonardo Da Vinci

Lelaki Da Vinci. Leonardo Da Vinci

15 fakta yang kurang diketahui tentang "Lelaki Vitruvian" oleh Leonardo da Vinci

The Vitruvian Man ialah lukisan yang dibuat oleh Leonardo Da Vinci sekitar 1490-1492 sebagai ilustrasi untuk buku yang didedikasikan untuk tulisan Vitruvius. Lukisan itu disertakan dengan inskripsi penjelasan dalam salah satu jurnalnya. Ia menggambarkan sosok lelaki telanjang dalam dua kedudukan bertindih: dengan tangan dihulurkan ke sisi, menggambarkan bulatan dan segi empat sama. Lukisan dan teks kadangkala dirujuk sebagai perkadaran kanonik.

1. Leonardo tidak pernah berniat untuk memamerkan "Lelaki Vitruvian"nya

Lakaran itu ditemui dalam salah satu buku nota peribadi master Renaissance. Malah, Leonardo melukis lakaran untuk penyelidikannya sendiri dan tidak mengesyaki bahawa dia akan dikagumi suatu hari nanti. Walau bagaimanapun, hari ini "Lelaki Vitruvian" adalah salah satu yang paling banyak karya terkenal artis, bersama The Last Supper dan Mona Lisa.

2. Gabungan seni dan sains

Sebagai wakil sebenar Renaissance, Leonardo bukan sahaja seorang pelukis, pengukir dan penulis, tetapi juga seorang pencipta, arkitek, jurutera, ahli matematik dan pakar dalam anatomi. Lukisan dakwat ini adalah hasil kajian Leonardo tentang teori tentang perkadaran manusia digambarkan oleh arkitek Rom kuno Vitruvius.

3. Leonardo bukanlah orang pertama yang cuba menggambarkan teori Vitruvius

Seperti yang dipercayai oleh sarjana moden, terdapat ramai orang pada abad ke-15 dan dekad berikutnya yang cuba menangkap idea ini dalam bentuk visual.

4. Mungkin lukisan itu dibuat bukan sahaja oleh Leonardo sendiri

Pada tahun 2012, ahli sejarah seni bina Itali, Claudio Sgarbi menerbitkan penemuan bahawa kajian Leonardo tentang perkadaran badan manusia didorong oleh kajian serupa yang dilakukan oleh rakannya dan rakan arkitek Giacomo Andrea de Ferrara. Masih tidak jelas sama ada mereka bekerja bersama. Walaupun teori ini tidak betul, ahli sejarah bersetuju bahawa Leonardo menyempurnakan kekurangan kerja Giacomo.

5. Bulatan dan segi empat sama mempunyai maksud tersembunyi yang tersendiri.

Dalam kajian matematik mereka, Vitruvius dan Leonardo menggambarkan bukan sahaja perkadaran manusia, tetapi juga perkadaran keseluruhan ciptaan. AT buku nota Pada tahun 1492, catatan Leonardo ditemui: " manusia purba adalah dunia dalam bentuk mini. Oleh kerana manusia terdiri daripada tanah, air, udara dan api, tubuhnya menyerupai mikrokosmos alam semesta."

6. "Lelaki Vitruvian" hanyalah satu daripada banyak lakaran

Untuk meningkatkan seninya dan lebih memahami bagaimana dunia di sekelilingnya berfungsi, Leonardo melukis ramai orang untuk mendapatkan idea tentang perkadaran yang ideal.

7. Lelaki Vitruvian - ideal seorang lelaki

Siapa yang berkhidmat sebagai model akan kekal sebagai misteri, tetapi ahli sejarah seni percaya bahawa Leonardo mengambil sedikit kebebasan dalam lukisannya. Karya ini bukanlah potret tetapi gambaran yang teliti tentang bentuk lelaki yang ideal dari sudut pandangan matematik.

8. Ia boleh menjadi potret diri

Memandangkan tiada penerangan tentang model dari mana lakaran ini dilukis telah dipelihara, sesetengah ahli sejarah seni percaya bahawa Leonardo melukis Lelaki Vitruvian daripada dirinya sendiri.

9 Lelaki Vitruvian Menghidapi Hernia

Khutan Ashrafyan, seorang pakar bedah di Imperial College London, 521 tahun selepas penciptaan lukisan terkenal itu, mengesahkan bahawa orang yang digambarkan dalam lakaran itu mempunyai hernia inguinal, yang boleh menyebabkan kematiannya.

10. Untuk memahami maksud penuh gambar, anda perlu membaca nota padanya.

Apabila lakaran itu pada asalnya ditemui dalam buku nota Lernardo, di sebelahnya adalah nota artis mengenai perkadaran manusia, yang berbunyi: "Arkitek Vitruvius menyatakan dalam karyanya tentang seni bina bahawa ukuran tubuh manusia diedarkan mengikut prinsip berikut: lebar 4 jari bersamaan dengan 1 ialah 4 tapak tangan, siku ialah 6 tapak tangan, ketinggian penuh seseorang - 4 hasta atau 24 tapak tangan ... Vitruvius menggunakan ukuran yang sama dalam pembinaan bangunannya.

11. Badan dilapik dengan garisan terukur

Jika anda melihat dengan teliti pada dada, lengan dan muka seseorang dalam lukisan, anda boleh melihat garis lurus yang menandakan perkadaran yang Leonardo tulis dalam notanya. Contohnya, bahagian muka dari bawah hidung hingga ke kening adalah sepertiga muka, begitu juga bahagian muka dari bawah hidung hingga ke dagu dan dari kening hingga ke garisan rambut. mula berkembang.

12. Lakaran mempunyai nama lain yang kurang esoterik.

Lakaran itu juga dipanggil "The Canon of Proportions" atau "The Proportions of a Man".

13. Lelaki Vitruvian melakukan 16 pose pada masa yang sama.

Pada pandangan pertama, hanya dua pose yang boleh dilihat: lelaki berdiri, yang menggerakkan kakinya dan membentangkan tangannya, dan seorang lelaki berdiri dengan kaki terbuka dan tangan terangkat. Tetapi sebahagian daripada genius penggambaran Leonardo ialah 16 pose digambarkan serentak dalam satu lukisan.

14. Ciptaan Leonardo da Vinci digunakan untuk mewakili masalah zaman kita.

Artis Ireland John Quigley menggunakan imej ikonik untuk menggambarkan masalah itu pemanasan global. Untuk melakukan ini, dia menggambarkan salinan lelaki Vitruvian yang diperbesarkan di atas ais di Lautan Artik.

15. Sketsa asal jarang dilihat di khalayak ramai.

Salinan boleh ditemui secara literal di mana-mana, tetapi yang asal terlalu rapuh untuk dipaparkan di khalayak ramai. Lelaki Vitruvian biasanya disimpan di bawah kunci dan kunci di Galeri Accademia di Venice.

1. Leonardo tidak pernah berniat untuk memamerkan "Lelaki Vitruvian"nya

Lakaran itu ditemui dalam salah satu buku nota peribadi master Renaissance. Malah, Leonardo melukis lakaran untuk penyelidikannya sendiri dan tidak mengesyaki bahawa dia akan dikagumi suatu hari nanti. Walau bagaimanapun, hari ini "Vitruvian Man" adalah salah satu karya artis yang paling terkenal, bersama-sama dengan "The Last Supper" dan "Mona Lisa".

2. Gabungan seni dan sains

Sebagai wakil sebenar Renaissance, Leonardo bukan sahaja seorang pelukis, pengukir dan penulis, tetapi juga seorang pencipta, arkitek, jurutera, ahli matematik dan pakar dalam anatomi. Lukisan dakwat ini adalah hasil kajian Leonardo tentang teori perkadaran manusia yang diterangkan oleh arkitek Rom kuno Vitruvius.

3. Leonardo bukanlah orang pertama yang cuba menggambarkan teori Vitruvius

Seperti yang dipercayai oleh sarjana moden, terdapat ramai orang pada abad ke-15 dan dekad berikutnya yang cuba menangkap idea ini dalam bentuk visual.

4. Mungkin lukisan itu dibuat bukan sahaja oleh Leonardo sendiri

5. Bulatan dan segi empat sama mempunyai maksud tersembunyi yang tersendiri.

Dalam kajian matematik mereka, Vitruvius dan Leonardo menggambarkan bukan sahaja perkadaran manusia, tetapi juga perkadaran keseluruhan ciptaan. Dalam buku nota tahun 1492, entri Leonardo ditemui: "Manusia purba adalah dunia dalam bentuk mini. Oleh kerana manusia terdiri daripada tanah, air, udara dan api, badannya menyerupai mikrokosmos Alam Semesta."

6. "Lelaki Vitruvian" hanyalah satu daripada banyak lakaran

Untuk meningkatkan seninya dan lebih memahami bagaimana dunia di sekelilingnya berfungsi, Leonardo melukis ramai orang untuk mendapatkan idea tentang perkadaran yang ideal.

7. Lelaki Vitruvian - ideal seorang lelaki

8. Ia boleh menjadi potret diri

Oleh kerana tiada penerangan tentang model dari mana lakaran ini dilukis, sesetengah ahli sejarah seni percaya bahawa Leonardo melukis "Vitruvian Man" daripada dirinya sendiri.

9 Lelaki Vitruvian Menghidapi Hernia

10. Untuk memahami maksud penuh gambar, anda perlu membaca nota padanya.

Apabila lakaran itu pada asalnya ditemui dalam buku nota Lernardo, di sebelahnya adalah nota artis mengenai perkadaran manusia, yang berbunyi: "Arkitek Vitruvius menyatakan dalam karyanya tentang seni bina bahawa ukuran tubuh manusia diedarkan mengikut prinsip berikut: lebar 4 jari bersamaan dengan 1 tapak tangan, kaki ialah 4 tapak tangan, satu hasta ialah 6 tapak tangan, ketinggian penuh seseorang ialah 4 hasta atau 24 tapak tangan ... Vitruvius menggunakan ukuran yang sama dalam pembinaan bangunannya.

11. Badan dilapik dengan garisan terukur

12. Lakaran mempunyai nama lain yang kurang esoterik.

Lakaran itu juga dipanggil "The Canon of Proportions" atau "The Proportions of a Man".

13. Lelaki Vitruvian melakukan 16 pose pada masa yang sama.

Pada pandangan pertama, hanya dua pose yang boleh dilihat: orang berdiri yang telah menggerakkan kakinya dan meregangkan tangannya, dan orang berdiri dengan kaki terbuka dan tangan terangkat. Tetapi sebahagian daripada genius penggambaran Leonardo ialah 16 pose digambarkan serentak dalam satu lukisan.

14. Ciptaan Leonardo da Vinci digunakan untuk mewakili masalah zaman kita.

Artis Ireland John Quigley menggunakan imej ikonik untuk menggambarkan masalah pemanasan global. Untuk melakukan ini, dia menggambarkan salinan lelaki Vitruvian yang diperbesarkan di atas ais di Lautan Artik.

15. Sketsa asal jarang dilihat di khalayak ramai.

Lelaki Vitruvian - itulah namanya imej grafik lelaki telanjang dalam lakaran terkenal oleh Leonardo da Vinci. Ia telah dikaji selama berabad-abad. Bagaimanapun, saintis yakin belum semua rahsia lukisan itu terbongkar.

Leonardo da Vinci: Lelaki Vitruvian (Galeri Akademik, Venice, Itali)

Sebagai salah seorang tokoh paling misteri dan kontroversi pada zamannya, Leonardo da Vinci meninggalkan banyak rahsia. Maknanya masih mengganggu pemikiran saintifik seluruh dunia. Salah satu misteri ini ialah Lelaki Vitruvian, lakaran pensil yang telah dipelihara dengan teliti selama berabad-abad. Dan walaupun banyak yang diketahui tentangnya, tetapi pakar dalam bidang seni yakin bahawa penemuan hebat masih akan datang.

Lelaki Vitruvian adalah nama rasmi lakaran oleh Leonardo. Ia dibuat oleh beliau pada tahun 1492 dan bertujuan untuk menggambarkan sebuah buku tulisan tangan. Lukisan itu mewakili seorang lelaki telanjang yang badannya ditulis dalam bulatan dan segi empat sama. Di samping itu, imej itu mempunyai dualiti - tubuh manusia digambarkan dalam dua pose yang ditumpangkan antara satu sama lain.

Seperti yang anda boleh lihat semasa memeriksa lukisan, gabungan kedudukan lengan dan kaki sebenarnya menghasilkan dua kedudukan yang berbeza. Pose dengan tangan direnggangkan dan kaki disatukan ternyata ditulis dalam segi empat sama. Sebaliknya, pose dengan tangan dan kaki dihamparkan ke sisi ditulis dalam bulatan. Apabila diteliti lebih dekat, ternyata pusat bulatan adalah pusat angka, dan pusat persegi adalah alat kelamin.

Diari Da Vinci, yang mana lukisan itu dimaksudkan, dipanggil Canon of Proportions. Hakikatnya ialah artis itu percaya pada nombor tertentu "phi", memanggilnya ilahi. Dia pasti kehadiran nombor ini dalam semua yang dicipta dalam hidupan liar. Walau bagaimanapun, da Vinci cuba mencapai "perkadaran ilahi" yang telah dia simpulkan dalam seni bina. Tetapi ini kekal sebagai salah satu idea Leonardo yang tidak direalisasikan. Tetapi Lelaki Vitruvian sepenuhnya digambarkan mengikut "phi", iaitu, dalam angka - model makhluk yang ideal.

Menurut catatan Leonardo yang disertakan, ia dicipta untuk menentukan perkadaran badan manusia (lelaki), seperti yang diterangkan dalam risalah arkitek Rom kuno Vitruvius; yang Leonardo menulis penjelasan berikut:

panjang dari hujung yang paling panjang ke pangkal bawah empat jari adalah sama dengan tapak tangan
kaki ialah empat tapak tangan
satu hasta ialah enam tapak tangan
ketinggian seseorang adalah empat hasta dari hujung jari (dan, dengan itu, 24 tapak tangan)
langkah sama dengan empat tapak tangan
skop tangan manusia sama dengan ketinggiannya
jarak dari garis rambut ke dagu ialah 1/10 daripada ketinggiannya
jarak dari mahkota ke dagu ialah 1/8 daripada ketinggiannya
jarak dari mahkota ke puting ialah 1/4 daripada ketinggiannya
lebar maksimum bahu ialah 1/4 daripada ketinggiannya
jarak dari siku ke hujung lengan ialah 1/4 daripada ketinggiannya
jarak dari siku ke ketiak ialah 1/8 daripada ketinggiannya
panjang lengan ialah 2/5 daripada ketinggiannya
jarak dari dagu ke hidung ialah 1/3 daripada panjang mukanya
jarak dari garis rambut ke kening ialah 1/3 daripada panjang mukanya
panjang telinga 1/3 panjang muka
pusat adalah pusat bulatan

Penemuan semula perkadaran matematik tubuh manusia pada abad ke-15 oleh da Vinci dan lain-lain adalah salah satu pencapaian hebat yang mendahului Renaissance Itali.

Selepas itu, mengikut metodologi yang sama, Corbusier menyusun skala pembahagiannya sendiri - Modulor, yang mempengaruhi estetika seni bina abad ke-20.

Lukisan itu muncul sebagai hasil belajar tuan Itali karya Vitruvius - seorang arkitek yang cemerlang Rom kuno. Dalam risalahnya, tubuh manusia dikenal pasti dengan seni bina. Walau bagaimanapun, menafikan idea ini, da Vinci mengembangkan idea penyatuan tiga elemen dalam manusia - seni, sains dan prinsip ketuhanan, iaitu pantulan Alam Semesta.

Sebagai tambahan kepada mesej falsafah yang mendalam, lelaki Vitruvian juga mempunyai yang tertentu makna simbolik. Petak itu ditafsirkan sebagai sfera material, bulatan - rohani. Hubungan figura dengan badan orang yang digambarkan adalah sejenis persimpangan di tengah-tengah alam semesta.

Pada masa ini lakaran itu disimpan di Muzium Venice. Tiada akses percuma ke peninggalan - pameran itu dipamerkan sangat jarang. Mereka yang berhajat berpeluang melihatnya setiap enam bulan sekali, kerana bergerak dan berada dalam cahaya langsung memudaratkan manuskrip yang berusia hampir 500 tahun itu. Kebanyakan struktur da Vinci yang dibuat mengikut lakaran telah bertahan hingga ke hari ini. Mereka yang ingin dapat melihat projek lama dan pelaksanaan semasa mereka di Milan, di Muzium Sains Leonardo da Vinci, yang terletak berhampiran stesen metro Sant'Ambrogio.

Fakta menarik:

Lukisan itu sendiri sering digunakan sebagai simbol tersirat simetri dalaman tubuh manusia dan, selanjutnya, Alam Semesta secara keseluruhan.
Pada tahun 2011, artis udara Ireland John Quigley melukis salinan gergasi lukisan Vitruvian Man yang terkenal di atas ais Lautan Artik untuk menarik perhatian manusia kepada masalah keseimbangan ekologi.
Pada tahun 2012, laporan telah diterbitkan bahawa imej visual pertama "Vitruvian Man" dilukis bukan oleh Leonardo, tetapi oleh rakannya Giacomo Andrea da Ferrara, yang mengkaji karya Vitruvius secara terperinci, walaupun lukisannya tidak seimbang berbanding lukisan Leonardo. dari segi merit seni.

Lukisan dan teks kadangkala dirujuk sebagai perkadaran kanonik. Apabila meneliti lukisan, dapat dilihat bahawa gabungan tangan dan kaki sebenarnya berjumlah empat postur yang berbeza. Pose dengan tangan direntangkan dan kaki tidak direntangkan sesuai dengan segi empat sama ("Square of the Ancients"). Sebaliknya, pose dengan tangan dan kaki dihamparkan ke sisi sesuai dengan bulatan. Dan, walaupun, apabila menukar kedudukan, nampaknya pusat figura itu bergerak, sebenarnya, pusat figura, yang merupakan pusat sebenar, tetap tidak bergerak.

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d" architettura che le misure dell "omo…""Arkitek Vetruvius meletakkan dimensi manusia dalam seni binanya..." Lagi pergi penerangan hubungan antara pelbagai bahagian badan manusia.

Dalam nota yang disertakan, Leonardo da Vinci menunjukkan bahawa lukisan itu dicipta untuk mengkaji perkadaran tubuh manusia (lelaki), seperti yang diterangkan dalam risalah arkitek Rom kuno Vitruvius, yang menulis perkara berikut tentang tubuh manusia:

"Alam melupuskan perkadaran berikut dalam struktur tubuh manusia:
panjang empat jari adalah sama dengan panjang tapak tangan,
empat tapak tangan sama dengan kaki,
enam tangan membuat satu hasta,
empat hasta adalah ketinggian seorang lelaki.
Empat hasta sama dengan satu langkah, dan dua puluh empat tapak tangan sama dengan ketinggian seorang lelaki.
Jika anda membentangkan kaki anda sehingga jarak di antara mereka adalah 1/14 ketinggian manusia, dan angkat tangan anda supaya jari tengah berada di paras bahagian atas kepala, maka titik tengah badan, sama jarak dari semua anggota badan, akan menjadi pusat anda.
Ruang antara kaki dan lantai membentuk segi tiga sama sisi.
Panjang lengan yang dihulurkan akan sama dengan ketinggian.
Jarak dari akar rambut ke hujung dagu adalah sama dengan satu persepuluh ketinggian manusia.
Jarak dari bahagian atas dada ke bahagian atas kepala ialah 1/6 daripada ketinggian.
Jarak dari bahagian atas dada ke akar rambut ialah 1/7.
Jarak dari puting ke mahkota adalah tepat satu perempat daripada ketinggian.
Lebar bahu yang paling besar ialah satu perlapan daripada ketinggian.
Jarak dari siku ke hujung jari ialah 1/5 daripada ketinggian, dari siku ke ketiak - 1/8.
Panjang keseluruhan lengan ialah 1/10 daripada ketinggian.
Permulaan alat kelamin terletak hanya di tengah-tengah badan.
Kaki adalah 1/7 daripada ketinggian.
Jarak dari hujung kaki ke patella adalah sama dengan suku ketinggian, dan jarak dari patella ke permulaan alat kelamin juga sama dengan seperempat ketinggian.
Jarak dari hujung dagu ke hidung dan dari akar rambut ke kening akan sama dan, seperti panjang telinga, sama dengan 1/3 muka.

Penemuan semula perkadaran matematik tubuh manusia pada abad ke-15 oleh Leonardo da Vinci dan lain-lain adalah salah satu pencapaian hebat yang mendahului Renaissance Itali. Lukisan itu sendiri sering digunakan sebagai simbol tersirat simetri dalaman tubuh manusia.

Seni adalah wujud dalam keinginan untuk keharmonian, perkadaran, keharmonian. Kami dapati mereka dalam perkadaran seni bina dan arca, dalam susunan objek dan angka, dalam gabungan warna dalam lukisan, dalam selang seli rima dan irama dalam puisi, dalam urutan. bunyi muzik. Harta ini tidak dicipta oleh manusia. Mereka mencerminkan sifat semula jadi itu sendiri. Salah satu perkadaran paling kerap ditemui dalam seni. Dia mendapat gelaran itu nisbah emas". Nisbah emas diketahui pada zaman dahulu. Jadi dalam buku II "Permulaan" Euclid ia digunakan dalam pembinaan pentagon dan dekagon.

Istilah "nisbah emas" diperkenalkan oleh Leonardo da Vinci. Jika kita mengikat figura manusia - ciptaan alam semesta yang paling sempurna - dengan tali pinggang dan kemudian mengukur jarak dari tali pinggang ke kaki, maka nilai ini akan merujuk kepada jarak dari tali pinggang yang sama ke bahagian atas kepala, seperti keseluruhan ketinggian seseorang berkaitan dengan panjang dari tali pinggang ke kaki ...

Sesungguhnya, dalam alam semula jadi dan tubuh manusia terdapat banyak hubungan berkadar yang hampir dengan apa yang Leonardo da Vinci panggil nisbah emas. Walaupun tidak menjelmakannya dengan tepat. Dengan cara ini, nisbah emas, yang lebih disukai dalam banyak kes, bukanlah satu-satunya nisbah yang dilihat secara visual sebagai cantik. Ini termasuk perhubungan seperti 1:2, 1:3. Mereka hampir dengan nisbah emas. Dalam mana-mana karya seni, beberapa tidak sama rata, tetapi dekat dengan bahagian emas, bahagian memberi gambaran perkembangan bentuk, dinamik mereka, penambahan berkadar antara satu sama lain. Khususnya, nisbah berdasarkan bahagian emas adalah yang paling biasa dalam pembinaan monumen.

Adakah mungkin untuk bercakap tentang nisbah emas dalam muzik? Ia mungkin jika anda mengukur gubahan muzik pada masa pelaksanaannya. Dalam muzik, nisbah emas mencerminkan keanehan persepsi manusia terhadap perkadaran masa. Titik bahagian emas berfungsi sebagai panduan untuk membentuk (terutama dalam karangan pendek), selalunya ia mempunyai klimaks. Ia juga mungkin yang paling banyak detik terang atau tempat paling senyap, paling padat dari segi tekstur atau pic tertinggi. Tetapi ia juga berlaku bahawa tema muzik baharu muncul pada titik bahagian emas.

Leonardo da Vinci. Potret diri. 1514 - 1516

The Vitruvian Man ialah lukisan yang dibuat oleh Leonardo Da Vinci sekitar 1490-92 sebagai ilustrasi untuk buku yang didedikasikan untuk tulisan Vitruvius. Lukisan itu disertakan dengan inskripsi penjelasan dalam salah satu jurnalnya. Ia menggambarkan sosok seorang lelaki telanjang dalam dua kedudukan bertindih: dengan tangan terbentang, menggambarkan bulatan dan segi empat sama.

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d" architettura che le misure dell "omo…"."Arkitek Vetruvius meletakkan dimensi manusia dalam seni binanya ...". Berikut adalah penerangan tentang hubungan antara pelbagai bahagian tubuh manusia.

Seni adalah wujud dalam keinginan untuk keharmonian, perkadaran, keharmonian. Kami dapati mereka dalam perkadaran seni bina dan arca, dalam susunan objek dan angka, dalam gabungan warna dalam lukisan, dalam selang-seli rima dan irama dalam puisi, dalam penggantian bunyi muzik. Harta ini tidak dicipta oleh manusia. Mereka mencerminkan sifat semula jadi itu sendiri. Salah satu perkadaran paling kerap ditemui dalam seni. Ia dipanggil "bahagian emas". Nisbah emas telah diketahui sejak zaman purba. Jadi dalam buku II "Permulaan" Euclid, ia digunakan dalam pembinaan pentagon dan dekagon.

Sesungguhnya, dalam alam semula jadi dan tubuh manusia terdapat banyak hubungan berkadar yang hampir dengan apa yang Leonardo da Vinci panggil nisbah emas. Walaupun tidak menjelmakannya dengan tepat. Dengan cara ini, nisbah emas, yang lebih disukai dalam banyak kes, bukanlah satu-satunya nisbah yang dilihat secara visual sebagai cantik. Ini termasuk perhubungan seperti 1:2, 1:3. Ia hampir dengan nisbah emas. Dalam mana-mana karya seni, beberapa tidak sama rata, tetapi dekat dengan bahagian emas, bahagian memberi gambaran perkembangan bentuk, dinamik mereka, penambahan berkadar antara satu sama lain. Khususnya, nisbah berdasarkan bahagian emas adalah yang paling biasa dalam pembinaan monumen.

Adakah mungkin untuk bercakap tentang nisbah emas dalam muzik? Anda boleh, jika anda "mengukur" sekeping muzik pada masa persembahannya. Dalam muzik, nisbah emas mencerminkan keanehan persepsi manusia terhadap perkadaran masa. Titik bahagian emas berfungsi sebagai garis panduan untuk membentuk (terutama dalam karya kecil), selalunya ia mempunyai klimaks. Ia juga boleh menjadi momen paling terang atau tempat paling senyap, paling padat dari segi tekstur atau nada tertinggi. Tetapi ia juga berlaku bahawa tema muzik baharu muncul pada titik bahagian emas.

Pandangan