"Uomo Vitruviano": progetto di ingegneria o arte alta. Leonardo Da Vinci

Leonardo Da Vinci. Auto ritratto. 1514 - 1516

L'uomo vitruviano è un disegno realizzato da Leonardo Da Vinci intorno al 1490-92 come illustrazione per un libro dedicato agli scritti di Vitruvio. Il disegno è accompagnato da iscrizioni esplicative in uno dei suoi diari. Raffigura la figura di un uomo nudo in due posizioni sovrapposte: con le braccia divaricate, che descrive un cerchio e un quadrato.

Il disegno e il testo sono talvolta indicati come proporzioni canoniche. Esaminando il disegno, si può notare che la combinazione di braccia e gambe equivale in realtà a quattro diverse posizioni. Una posa con le braccia divaricate e le gambe non divaricate si inserisce in un quadrato ("Piazza degli Antichi"). D'altra parte, una posa con le braccia e le gambe distese ai lati si inserisce in un cerchio. E, sebbene, cambiando posizione, sembri che il centro della figura si muova, in realtà l'ombelico della figura, che ne è il vero centro, rimane immobile.

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d" architettura che le misure dell "omo…"."L'architetto Vetruvio ha posto le dimensioni dell'uomo nella sua architettura...". Ulteriore va descrizione relazioni tra varie parti corpo umano.

Nelle note di accompagnamento, Leonardo da Vinci indicò che il disegno era stato creato per studiare le proporzioni del corpo umano (maschile), come descritto nei trattati dell'antico architetto romano Vitruvio, che scrisse quanto segue sul corpo umano:

"La natura disponeva delle seguenti proporzioni nella struttura del corpo umano:
la lunghezza di quattro dita è uguale alla lunghezza del palmo,
quattro palmi equivalgono a un piede,
sei mani fanno un cubito,
quattro cubiti è l'altezza di un uomo.
Quattro cubiti equivalgono a un passo e ventiquattro palmi equivalgono all'altezza di un uomo.
Se allarghi le gambe in modo che la distanza tra loro sia 1/14 dell'altezza umana e alzi le mani in modo che il medio sia all'altezza della sommità della testa, allora il punto centrale del corpo, equidistante da tutte le membra, sarà il tuo ombelico.
Lo spazio tra le gambe divaricate e il pavimento forma un triangolo equilatero.
La lunghezza delle braccia tese sarà uguale all'altezza.
La distanza dalle radici dei capelli alla punta del mento è pari a un decimo dell'altezza umana.
La distanza dalla sommità del torace alla sommità della testa è 1/6 dell'altezza.
La distanza dalla parte superiore del torace alle radici dei capelli è 1/7.
La distanza dai capezzoli alla corona è esattamente un quarto dell'altezza.
La larghezza massima delle spalle è un ottavo dell'altezza.
La distanza dal gomito alla punta delle dita è 1/5 dell'altezza, dal gomito all'ascella - 1/8.
La lunghezza dell'intero braccio è 1/10 dell'altezza.
L'inizio dei genitali si trova proprio nel mezzo del corpo.
Il piede è 1/7 dell'altezza.
La distanza dalla punta del piede alla rotula è pari a un quarto dell'altezza e anche la distanza dalla rotula all'inizio dei genitali è pari a un quarto dell'altezza.
La distanza dalla punta del mento al naso e dalla radice dei capelli alle sopracciglia sarà la stessa e, come la lunghezza dell'orecchio, pari a 1/3 del viso.

La riscoperta delle proporzioni matematiche del corpo umano nel XV secolo da parte di Leonardo da Vinci e altri fu una delle grandi conquiste che precedettero Rinascimento italiano. Il disegno stesso è spesso usato come simbolo implicito della simmetria interna del corpo umano.

L'arte è inerente al desiderio di armonia, proporzione, armonia. Li ritroviamo nelle proporzioni dell'architettura e della scultura, nella disposizione di oggetti e figure, nell'accostamento dei colori nella pittura, nell'alternanza di rime e ritmo nella poesia, nella sequenza suoni musicali. Queste proprietà non sono inventate dalle persone. Riflettono le proprietà della natura stessa. Una delle proporzioni si trova più spesso nell'art. Ha ottenuto il titolo rapporto aureo". La sezione aurea era nota nell'antichità. Quindi nel libro II degli "Inizi" di Euclide è usata nella costruzione di pentagoni e decagoni.

Il termine "rapporto aureo" è stato introdotto da Leonardo da Vinci. Se leghiamo una figura umana - la creazione più perfetta dell'universo - con una cintura e poi misuriamo la distanza dalla cintura ai piedi, allora questo valore si riferirà alla distanza dalla stessa cintura alla sommità della testa, come l'intera altezza di una persona si riferisce alla lunghezza dalla cintura ai piedi ...

Infatti, nella natura e nel corpo umano esistono molti rapporti proporzionali vicini a quella che Leonardo da Vinci chiamava la sezione aurea. Anche se non lo incarna esattamente. A proposito, il rapporto aureo, che è preferito in molti casi, non è l'unico rapporto visivamente percepito come bello. Questi includono relazioni come 1: 2, 1: 3. Sono vicini al rapporto aureo. In ogni opera d'arte, diverse parti diseguali, ma vicine alla sezione aurea, danno l'impressione dello sviluppo delle forme, della loro dinamica, dell'aggiunta proporzionale l'una all'altra. In particolare, il rapporto basato sul rapporto aureo è più comune nella costruzione di monumenti.

È possibile parlare della sezione aurea nella musica? È possibile se misuri composizione musicale dal momento della sua esecuzione. Nella musica, il rapporto aureo riflette le peculiarità della percezione umana delle proporzioni temporali. La punta della sezione aurea funge da guida per la sagomatura (soprattutto in brevi saggi), spesso ha un climax. Potrebbe anche essere il massimo momento luminoso o il luogo più tranquillo e denso in termini di tessitura o il tono più alto. Ma capita anche che un nuovo tema musicale appaia nel punto della sezione aurea.

Uomo Vitruviano - è così che si chiama immagine grafica uomo nudo nel famoso schizzo di Leonardo da Vinci. È stato studiato per secoli. Tuttavia, gli scienziati sono sicuri che non tutti i segreti del disegno siano stati ancora svelati.

Leonardo da Vinci: L'uomo vitruviano (Galleria accademica, Venezia, Italia)

Essendo una delle figure più misteriose e controverse della sua epoca, Leonardo da Vinci ha lasciato molti segreti. Il loro significato turba ancora le menti scientifiche di tutto il mondo. Uno di questi misteri è l'Uomo Vitruviano, uno schizzo a matita del quale è stato accuratamente conservato per secoli. E sebbene si sappia molto di lui, ma gli esperti nel campo dell'arte sono sicuri che grandi scoperte debbano ancora arrivare.

L'uomo vitruviano lo è nome ufficiale bozzetto di Leonardo. Fu realizzato da lui nel 1492 e aveva lo scopo di illustrare un libro scritto a mano. Il disegno rappresenta un uomo nudo il cui corpo è inscritto in un cerchio e un quadrato. Inoltre, l'immagine ha una dualità: il corpo umano è raffigurato in due pose sovrapposte.

Come puoi vedere esaminando il disegno, la combinazione delle posizioni delle braccia e delle gambe si traduce effettivamente in due posizioni diverse. Una posa con le braccia divaricate e le gambe unite risulta inscritta in un quadrato. D'altra parte, la posa con le braccia e le gambe distese ai lati è inscritta in un cerchio. A un esame più attento, risulta che il centro del cerchio è l'ombelico della figura e il centro del quadrato sono i genitali.

Il diario di Da Vinci, a cui era destinato il disegno, è chiamato Canone delle Proporzioni. Il fatto è che l'artista credeva in un certo numero "phi", definendolo divino. Era sicuro della presenza di questo numero in tutto ciò che veniva creato nella fauna selvatica. Tuttavia, da Vinci ha cercato di raggiungere la "proporzione divina" che aveva dedotto in architettura. Ma questa è rimasta una delle idee irrealizzate di Leonardo. Ma l'uomo vitruviano è completamente raffigurato secondo "phi", cioè nella figura: un modello di una creatura ideale.

Secondo le note di accompagnamento di Leonardo, fu creato per determinare le proporzioni del corpo umano (maschile), come descritto nei trattati dell'antico architetto romano Vitruvio; al quale Leonardo scrisse le seguenti spiegazioni:

• la lunghezza dalla punta della base più lunga a quella più bassa delle quattro dita è uguale al palmo
• il piede è di quattro palmi
• un cubito è sei palmi
• l'altezza di una persona è di quattro cubiti dalla punta delle dita (e, di conseguenza, 24 palmi)
• passo è uguale a quattro palmi
• scopo mani umane uguale alla sua altezza
• la distanza dall'attaccatura dei capelli al mento è 1/10 della sua altezza
• la distanza dalla corona al mento è 1/8 della sua altezza
• la distanza dalla corona ai capezzoli è 1/4 della sua altezza
• la larghezza massima delle spalle è 1/4 della sua altezza
• la distanza dal gomito alla punta del braccio è 1/4 della sua altezza
• la distanza dal gomito all'ascella è 1/8 della sua altezza
• la lunghezza del braccio è 2/5 della sua altezza
• la distanza dal mento al naso è 1/3 della lunghezza della sua faccia
• la distanza dall'attaccatura dei capelli alle sopracciglia è 1/3 della lunghezza del suo viso
• lunghezza dell'orecchio 1/3 della lunghezza del viso
• l'ombelico è il centro del cerchio

La riscoperta delle proporzioni matematiche del corpo umano nel XV secolo da parte di da Vinci e altri fu una delle grandi conquiste che precedettero il Rinascimento italiano.

Successivamente, secondo la stessa metodologia, Corbusier ha compilato la propria scala di proporzione - Modulor, che ha influenzato l'estetica dell'architettura del XX secolo.

Il disegno è apparso come risultato dello studio maestro italiano opere di Vitruvio - un architetto eccezionale antica Roma. Nei suoi trattati il ​​corpo umano veniva identificato con l'architettura. Tuttavia, negando questa idea, da Vinci sviluppò l'idea dell'unione di tre elementi nell'uomo: arte, scienza e principi divini, cioè un riflesso dell'Universo.

Oltre a un profondo messaggio filosofico, l'uomo vitruviano ha anche un certo significato simbolico. Il quadrato è interpretato come sfera materiale, cerchio - spirituale. Il contatto delle figure con il corpo della persona raffigurata è una sorta di intersezione al centro dell'universo.

Sul questo momento lo schizzo è conservato al Museo di Venezia. Non c'è accesso gratuito alla reliquia: la mostra è esposta molto raramente. Chi lo desidera ha l'opportunità di guardarlo una volta ogni sei mesi, poiché il movimento e l'essere alla luce diretta sono dannosi per il manoscritto, che ha quasi 500 anni. La maggior parte delle strutture da Vinci realizzate secondo gli schizzi sono sopravvissute fino ad oggi. Chi lo desidera può vedere i vecchi progetti e la loro attuale incarnazione a Milano, nel Museo della Scienza di Leonardo da Vinci, situato nei pressi della fermata metro Sant'Ambrogio.

Fatti interessanti:

• Il disegno stesso è spesso usato come simbolo implicito della simmetria interna del corpo umano e, inoltre, dell'Universo nel suo insieme.
• Nel 2011, l'artista aereo irlandese John Quigley ha dipinto una copia gigante del famoso dipinto dell'Uomo Vitruviano sul ghiaccio dell'Oceano Artico per attirare l'attenzione dell'umanità sui problemi dell'equilibrio ecologico.
• Nel 2012 sono stati pubblicati rapporti secondo cui la prima immagine visiva dell '"Uomo Vitruviano" non è stata disegnata da Leonardo, ma dal suo amico Giacomo Andrea da Ferrara, che ha studiato in dettaglio le opere di Vitruvio, sebbene il suo disegno sia sproporzionatamente inferiore al disegno di Leonardo in termini di pregio artistico.

Schizzo uomo vitruviano fu scoperto per caso, nei manoscritti di Leonardo. È stato creato approssimativamente nel 1490-1492

Quando è stato trovato uno schizzo, accanto ad esso c'erano le note dell'artista relative alle proporzioni di una persona:

"L'architetto Vitruvio afferma nel suo lavoro sull'architettura che le misure del corpo umano sono distribuite secondo il seguente principio: la larghezza di 4 dita è uguale a 1 palmo, il piede è 4 palmi, il gomito è 6 palmi, a tutta altezza una persona - 4 cubiti o 24 palme... Vitruvio utilizzò le stesse misure nella costruzione dei suoi edifici”.

"L'uomo vitruviano" di Da Vinci era basato su trattato "Man Equilibre" dell'architetto dell'Antica Roma Vitruvio, il cui nome prende il nome dall'immagine della figura. Questo antico romano utilizzò le proporzioni del corpo umano per i suoi studi di architettura.

Nei loro studi matematici, Vitruvio e Leonardo descrissero non solo le proporzioni di una persona, ma anche le proporzioni di tutta la creazione. In un taccuino del 1492 si trova la voce di Leonardo: "Ancient Umano era il mondo in miniatura. Poiché l'uomo è fatto di terra, acqua, aria e fuoco, il suo corpo somiglia microcosmo dell'universo".

Nel nostro mondo moderno, il disegno di Da Vinci non è più percepito dall'umanità come un simbolo proporzioni ideali umano, in particolare corpo maschile. Questa immagine simboleggia piuttosto trovare l'uomo nell'universo.

L'uomo vitruviano di Leonardo Da Vinci è un'immagine dello stato di vita concordato, al centro del quale c'è una persona. La figura mostra la figura maschile ideale in termini di proporzioni.

Nell'immagine dell '"Uomo vitruviano" è consuetudine vedere due corpi: due figure, una delle quali si inserisce in un cerchio e l'altra in un quadrato.

L'interpretazione di una tale composizione è valore successivo:

Il quadrato è un simbolo del terreno, materiale. Il centro della piazza è nella zona inguinale.

Il cerchio è un simbolo del divino, compresa l'origine divina dell'uomo. La figura nel cerchio non contiene trattini, cioè non viene misurata. Poiché, in quanto fenomeno divino, questa cifra non può essere misurata. Il centro del cerchio è l'ombelico umano.

Due posizioni - in un cerchio e un quadrato nella figura - mostrano dinamica e pace. Così, grande artista trasmette l'incoerenza dello spirito - un cerchio e la materia - un quadrato. Se integri il disegno con i lati Quadruple di Heidegger, allora funzionerà immagine simbolica il vero stato dell'uomo metà divina, metà mortale che posa i suoi piedi sulla terra e posa la sua testa in cielo.

Questo è visto come un simbolo del fatto che una persona gravita verso il terreno, nonostante la sua componente divina.

L'Uomo Vitruviano non è solo simbolo nascosto simmetria interna del corpo umano, ma anche un simbolo della simmetria dell'universo nel suo insieme.

In proporzione, il volume di un cerchio e il volume di un quadrato sono assolutamente uguali. Questo mostra che il manifestato (materiale) e il non manifestato (spirituale) - stati reciproci. La differenza è solo nella frequenza.

Perché lo spirituale si materializza è un'altra domanda non meno interessante.

Di idee moderne, vedere solo due figure nell'"Uomo Vitruviano" è troppo semplice e piatto.

Il grande genio ha visto e ha cercato di tramandare ad altre generazioni significato profondo visto da lui nella nostra natura. In questo modo ha voluto mostrarci il significato della "sezione aurea". L'immagine dell'uomo vitruviano è la "sezione aurea" crittografata.

Quindi gli antichi scienziati stanno cercando di trasmetterci il significato di Suprema Armonia.

Un altro creazione famosa, in cui Leonardo da Vinci mostrava il rapporto aureo - "La Gioconda". Sua sorriso enigmatico affascina incredibilmente milioni di contemplatori.

Ce n'è uno in più teoria interessante , secondo cui l'uomo vitruviano di Da Vinci è un'immagine di Cristo. L'artista è stato impegnato nel restauro della Sindone su richiesta dei suoi custodi. Presumibilmente ispirato dall'immagine di Cristo sul santuario, trasferisce le proporzioni impeccabili del suo corpo sul suo disegno. Quindi, raffigura le proporzioni divine del corpo umano. Da Vinci, ponendo la figura maschile al centro dell'universo, raffigurato l'uomo a immagine di Dio.

"uomo vitruviano"- il dipinto più famoso di Leonardo da Vinci dopo la Gioconda. Tutti devono averlo visto.

L'Uomo Vitruviano è il nome dell'immagine grafica di un uomo nudo nel famoso schizzo di Leonardo da Vinci. È stato studiato per secoli. Tuttavia, gli scienziati sono sicuri che non tutti i segreti del disegno siano stati ancora svelati.

Da Vinci studiò il trattato di Vitruvio, l'architetto romano del I secolo aC, "Dieci libri sull'architettura" e sulla base delle considerazioni di Vitruvio sulle proporzioni del corpo umano in esso contenuto, realizzò questo schizzo. Il disegno illustra le relazioni anatomiche proposte da Vitruvio, ma da Vinci aggiunge, ovviamente, qualcosa di suo.

Secondo le note di accompagnamento di Leonardo, fu creato per determinare le proporzioni del corpo umano (maschile), come descritto nei trattati dell'antico architetto romano Vitruvio; al quale Leonardo scrisse le seguenti spiegazioni:

· la lunghezza dalla punta della base più lunga a quella più bassa delle quattro dita è uguale al palmo

· il piede è di quattro palmi

· un cubito è sei palmi

· l'altezza di una persona è di quattro cubiti dalla punta delle dita (e, di conseguenza, 24 palmi)

· passo è uguale a quattro palmi

· la portata delle mani umane è uguale alla sua altezza

eccetera.

Oltre a un profondo messaggio filosofico, l'Uomo Vitruviano ha anche un certo significato simbolico.

È noto che da Vinci considerava il corpo umano come un riflesso dell'universo, ad es. era convinto che funzionasse secondo le stesse leggi. Lo stesso autore considerava l'Uomo Vitruviano come " cosmografia del microcosmo».

La figura mostra una persona in due forme: una posizione - con gambe e braccia divaricate - inscritto in un cerchio, il secondo - con braccia e gambe divaricate unite - iscritto in un quadrato.

Il cerchio ha un significato sia protettivo che divino. Il cerchio è una collezione, perfezione, unità, eternità, un simbolo di completezza e completezza, un oggetto che incarna l'armonia, la più universale di tutte le forme geometriche.

Quadrato - una specie di immagine emblematica dei quattro punti cardinali. È un simbolo di costanza, sicurezza, equilibrio, partecipazione divina alla creazione del mondo, proporzionalità, aspirazioni morali e intenzioni oneste.

Un quadrato è interpretato come una sfera materiale, un cerchio, uno spirituale. Il contatto delle figure con il corpo della persona raffigurata è una sorta di intersezione al centro dell'universo.

Un attento esame del disegno rivela quattro posizioni chiaramente marcate del corpo umano e Due composizione dominante. Il primo è il centro della figura situata in un cerchio, questo è l '"ombelico" di una persona, come simbolo di nascita. Il secondo: il centro del corpo, posto in un quadrato, cade sui genitali e funge da simbolo della procreazione.

Ma se guardi da vicino, allora questo disegno ha così tanto significato in sé che la storia al riguardo è sufficiente per molti articoli.

• Prima di tutto- la combinazione di braccia e gambe in realtà non dà due pose e nemmeno quattro. Ce ne sono di più e chiunque sia interessato può contarli.
• In secondo luogo- solo una figura in un quadrato, legata alla terra, alla materia (microcosmo), ha linee di misurazione tra gli arti. La figura nel cerchio, che parla della divinità dell'origine dell'uomo, è priva di linee, cioè non misura (e non si può misurare per definizione), il macrocosmo.
• In terzo luogo, la figura nel cerchio "sta" saldamente sulla linea di fondo del quadrato, violando i confini della sua esistenza, il cerchio. Un bel po', ma si rompe. Leonardo adorava semplicemente tali suggerimenti. Piccolo ma parlante. Penso, in questo caso, a coloro che dicono che, per quanto un uomo sia vicino a Dio, rimane comunque in piedi sulla Terra.

Ma la stessa "sezione aurea" che in matematica descrive l'armonia e la perfezione del nostro mondo è collegata in modo abbastanza armonioso a questo quadro.

Il grande Leonardo possedeva Conoscenza. Da dove vengono è un'altra domanda. Ma fu nel momento in cui dipinse l'Uomo Vitruviano che si dedicò al restauro La Sacra Sindone. Entrambe queste immagini corrispondono perfettamente in tutte le proporzioni (cioè la figura in piedi sulla linea di fondo del quadrato).

Essendo una delle figure più misteriose e controverse della sua epoca, Leonardo da Vinci ha lasciato molti segreti. Il loro significato turba ancora le menti scientifiche di tutto il mondo.

Buona giornata, cari lettori! Probabilmente, non esiste una persona del genere sul pianeta che non avrebbe sentito nulla di Leonardo da Vinci. Ognuno di noi ha una certa conoscenza di questo grande italiano, ma un piccolo numero comprende tutto il genio di quest'uomo. Ciò è dovuto, in primo luogo, al fatto che anche scienziati qualificati provenienti da tutto il mondo non hanno risolto tutti i segreti e i misteri delle sue opere. Questo vale non solo per dipinti famosi raffigurante la Gioconda o l'Ultima Cena, ma anche un piccolo schizzo dell'Uomo Vitruviano.

L'uomo misterioso e i suoi capolavori

Esame di un uomo nudo su uno dei fogli taccuino Leonardo ha occupato grandi menti per diversi secoli. Cosa significa questa creazione? Che significato ha? Cosa voleva esprimere e dire l'autore in questo modo? Qual è il nome di questo schema? Ci sono molte domande sulle opere di da Vinci, ma solo alcune di esse possono avere una risposta inequivocabile.

Vale la pena notare che Leonardo da Vinci non fu solo scultore e architetto, ma anche inventore, ingegnere, scrittore, musicista e scienziato.

Non esiste un tale campo di conoscenza Alto Rinascimento chi non sarebbe interessato questa persona. Ecco perché è stato in grado di creare capolavori, i cui indizi non sono stati ancora trovati fino ad oggi.

Uno dei più misteriosi e opere interessanti Leonardo da Vinci L'uomo nel cerchio è stato creato oltre 5 secoli fa - nel 1490-1492.

Era dedicato alle opere di non meno famosi e grandi maestri di più prime epoche- Vitruvio. Tra i titoli meno esoterici questa figura si possono distinguere i nomi "Canone delle proporzioni" e "Proporzioni di un uomo".

L'antico architetto romano Vitruvio progettò e costruì tutte le sue strutture in base alle proporzioni del corpo umano. Trovò parecchie regolarità di cui Dio ha dotato gli organismi delle creature terrene. Per questo creò il trattato "Dieci libri sull'architettura", in cui riassumeva in latino le conoscenze allora disponibili nel campo dell'edilizia.

È tutt'altro che immediatamente chiaro quante figure siano effettivamente raffigurate nello schizzo di Leonardo. Pertanto, prima di procedere all'analisi questo lavoro, dovrebbe essere considerato con attenzione. Forse alcuni dei lettori potranno vedere qualcosa che nessuno ha ancora notato. Molto spesso la risposta ai problemi più complessi dell'umanità si trova in superficie, ma nessuno ci presta attenzione. Quante forme vedi nell'immagine sopra?

Domande e risposte sull'uomo vitruviano

Le proporzioni un tempo interessavano Leonardo, così iniziò a lavorare per creare la sua persona "ideale". C'è una teoria secondo cui l'Uomo Vitruviano che è giunto fino a noi non è l'unica versione del famoso maestro del Rinascimento. Ciò è dovuto al fatto che per determinare tutte le dimensioni e le relazioni tra di loro, sarebbe necessario disegnare diversi schizzi e analizzarli attentamente. Ma è davvero così? Il pubblico potrà trovare altre opere di Leonardo? Questi risultati aiuteranno a rispondere alle domande esistenti o condurranno solo i ricercatori in un altro vicolo cieco?

Come pittore italiano non l'unico interessato alle opere di Vitruvio, molti studiosi suggeriscono che prima di disegnare il suo uomo in cerchio, abbia studiato altri disegni simili. È sulla base di questa teoria che una raffigurazione simile di Giacomo Andrea de Ferarra, meno artisticamente ma anche abbastanza accuratamente, risale a un periodo di creazione più antico. Pertanto, alcuni critici d'arte sono sicuri che Leonardo abbia solo migliorato le realizzazioni del suo collega, dando loro un aspetto finale e impeccabile.

Uomo , inscritto in un quadrato e in un cerchio ossessiona molti ricercatori. Nel corso di molti decenni, hanno scoperto più di 15 modelli e proporzioni, che sono mostrati in questo schizzo. Non meno importante, oltre al disegno stesso, è l'annotazione fatta dallo stesso Leonardo sotto di esso. È in esso che sono descritti questi modelli che l'artista ha voluto rappresentare. Puoi sentirti un vero scienziato del Rinascimento non leggendo gli studi di altri scienziati, ma scoprendoli tu stesso. D'accordo, è piuttosto eccitante e non richiede costi aggiuntivi. Particolarmente appassionate di proporzionalità, le persone possono ritrarre il loro uomo da Vinci. Ma prima di disegnarlo, dovresti studiare attentamente il materiale noto da esso.

Qual è il significato della persona nel cerchio?

Al centro dell'intera immagine, che per cinque secoli è diventata un simbolo della sua epoca, c'è il rapporto aureo.

Questo concetto riflette l'armonia strutturale della natura e dell'universo nel suo insieme, così come l'uomo come sua parte costitutiva. Il rapporto speciale tra un parametro e l'altro agisce al di fuori dello spazio e del tempo, come se fosse alla base del mondo intero. Molti lo vedono come un ordine cosmico, una manifestazione esoterica, un'incarnazione soprannaturale o una rigida sequenza matematica. Sta a ciascuno decidere da sé cosa considerare una proporzione insolita, ma l'unico fatto innegabile è che essa è presente nell'Uomo Vitruviano.

Se osservi attentamente i disegni apparentemente ordinari di un uomo nudo sovrapposti l'uno all'altro, puoi vedere 16 pose diverse. Ciò testimonia a favore del presupposto che più a lungo scruti nell'uomo di Leonardo, più puoi scoprirlo da solo.

Alcuni ricercatori ritengono che il grande creatore del Rinascimento non abbia rappresentato un'immagine assemblata ideale, ma se stesso. Cioè, è possibile che l'uomo di Leonardo sia lo stesso Leonardo, il che non fa che alimentare ulteriormente l'interesse nella ricerca sul fenomeno di questo schizzo. Il pieno significato dell'immagine è molto probabilmente immobile a lungo sarà incomprensibile, ma è necessario fare dei tentativi per approfondirlo. Forse contiene alcune risposte ai problemi società moderna, o conoscenza segreta nascosta da mondo moderno la sua superficialità e incapacità di penetrare pienamente con tutta la sua essenza nello studio delle questioni globali.

Forse è solo un disegno

Anche se il disegno può essere solo schizzo regolare, nascondendo praticamente nulla dietro di sé, moltissimi si rifiutano di crederci. Ciò è dovuto principalmente al fatto che Leonardo non ha creato nessuno dei suoi capolavori, in cui non sarebbero stati nascosti messaggi e significati segreti.

A tempo a disposizione l'opera originale dell'Alto Rinascimento è molto difficile da vedere, se non irrealistica. Si trova a Venezia, nella Galleria dell'Accademia. Nonostante ci siano così tante sue foto e copie che questo non impedisce a nessuno di toccare un po' l'arte dei segreti e dei misteri. Vale la pena notare che le interpretazioni moderne dell'uomo da Vinci, interpretate da artisti famosi, stanno gradualmente guadagnando popolarità sullo sfondo della risonanza che crea un'opera vera e propria.

A cultura popolare gradualmente anche il lavoro del Rinascimento: un tatuaggio con l'immagine di un uomo da Vinci è già stato sul corpo di molte migliaia di persone.

Forse alcuni dei lettori di questo articolo vogliono anche unirsi al culto, creato attraverso il suo mistero. Chissà cosa nascondeva in sé l'uomo Vinci e in che modo la sua immagine sul corpo può cambiare la vita e il destino?

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