የክላሲዝም ዘመን የቁም ሥዕል። ክላሲዝም የእውቀት ዘመን ጥበብ


ክላሲዝም (ከላቲን "ክላሲከስ", ማለትም "አብነት") በሥዕል ውስጥ መመሪያ ነው, አንዱ የባህርይ መገለጫዎች በርካታ ደንቦችን እና ቀኖናዎችን በጥብቅ ማክበር ነበር. ደንቦቹ ዋናውን ግብ ለማሳካት እንደ ዘዴ ተዘጋጅተዋል - ህዝቡን ለማስተማር, ጥሩ ምሳሌዎችን እና ምሳሌዎችን አሳይ.

ክላሲዝም በጥንታዊ ጥበብ ስራዎች ላይ ያተኮረ ነበር, ይህ ግን ተራ መቅዳት ማለት አይደለም. መመሪያው የህዳሴውን የውበት ወጎች ቀጣይነት ግምት ውስጥ ያስገባ ሲሆን አርቲስቶቹ ብዙውን ጊዜ ወደ ጥንታዊው ጭብጥ ዘወር ብለዋል ።

ክላሲዝም የሚጀምረው በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ በምዕራብ አውሮፓ አገሮች አርቲስቶች ሥዕል ነው። የካራቺ ወንድሞች የህዳሴውን ታላላቅ ጌቶች በተለይም ማይክል አንጄሎ እና ራፋኤልን ስኬቶችን ለማደራጀት እና ለማጠናከር ትልቅ አስተዋፅዖ አድርገዋል። በ 1580 ዎቹ ውስጥ በቦሎኛ ውስጥ የኪነ-ጥበብ አካዳሚ ከፈቱ, ትምህርቱ የተመሰረተው በታላላቅ ሰዓሊዎች ሥራ መርሆዎች ላይ በዝርዝር ጥናት (ከግንባታ ቅንብር እስከ መሳል) እና ችሎታቸውን በመኮረጅ ነበር.

በ XVII ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ. ከተለያዩ ሀገራት የመጡ ጀማሪ ሰዓሊዎች ወደ ሮም መጥተው ሥዕልን ለማጥናት ከጥንታዊው ዘመን እና ከህዳሴው ድንቅ ሥራዎች ጋር በመተዋወቅ ላይ ናቸው። ፈረንሳዊው ኒኮላስ ፑሲን (1594-1664) ትልቅ ስኬት አስመዝግቧል። በመቀጠልም በጥንታዊ እና በአፈ-ታሪክ ጭብጦች ላይ ብዙ ለኪነጥበብ ብቁ ስራዎችን ፈጠረ። የእሱ ስራዎች በማይታወቅ የቅንብር ትክክለኛነት እና የቀለም መርሃ ግብሮች አሳቢነት ተለይተዋል ("ሚዳስ እና ባከስ", 1625; "የኔፕቱን ድል", 1634).

ሌላው ፈረንሳዊ አርቲስት ክላውድ ሎሬይን (1600-1682) በሮም ዙሪያ ተከታታይ የመሬት ገጽታዎችን ቀባ። የጠዋት እና የማታ መብራቶችን ፣ የብርሃን ሙሌትን የመግለጽ ጉዳይ ላይ በቁም ነገር ከሚስቡት ሰዓሊዎች ውስጥ የመጀመሪያው ሆነ። Filigree ሥራ ከብርሃን እና ከሥዕል ምስሎች ጋር ፣ የቦታ ጥልቀት ተፅእኖን ይፈጥራል - ይህ ሁሉ የሎሬን ስራዎች ዘይቤን ይፈጥራል (“የመሬት ገጽታ ከነጋዴዎች” ፣ 1628 ፣ “የአውሮፓ ጠለፋ” ፣ 1655 ፣ ወዘተ.)

ክላሲዝም በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ከፍተኛ ደረጃ ላይ ደርሷል. በፈረንሳይ ውስጥ ካለው ፍፁም ንጉሳዊ አገዛዝ እና የቲያትር ጥበብ ጉልህ እድገት ጋር። በአቅጣጫው መሪ ላይ በ 1648 በፓሪስ ውስጥ የተከፈተው የኪነ-ጥበብ አካዳሚ ነው, ይህም ለሥዕል የማይናወጡ ደንቦችን እና ህጎችን ፈጠረ.

የኪነ ጥበብ ርዕሰ ጉዳይ ሊሆን የሚችለው ውብ እና ግርማ ሞገስ ያለው ብቻ ነው; ጥንታዊነት የውበት ሃሳቡ ሆኖ ቆይቷል (ስለዚህ አንድ ሰው ቅርጽ የሌለው ቅርጽ ወይም ቆዳ ያለው ቆዳ ያለው ሰው በጥንታዊ ሊቃውንት ስራዎች ውስጥ ማግኘት አይችልም)። አካዳሚው "ፍላጎቶችን" ለማሳየት መርሆዎችን አዘጋጅቷል. እሷም የጥበብ ዘውጎችን ወደ “ከፍተኛ” (ታሪካዊ ፣ ሃይማኖታዊ ፣ አፈ ታሪክ) እና “ዝቅተኛ” (ሥዕል ፣ የመሬት አቀማመጥ ፣ አሁንም ሕይወት ፣ የዕለት ተዕለት ዘውግ) ተከፋፍላለች እና በሥዕሎቹ ውስጥ የዘውጎች ጥምረት አልተፈቀደም ።

በክላሲዝም ስራዎች ውስጥ ዋነኛው ጠቀሜታ የተሰጠው ነው-የሴራው አመክንዮአዊ ፍቺ, ግልጽ እና ብቁ የሆነ ቅንብር እና የድምፅ መጠን ትክክለኛ ስርጭት. መስመር እና chiaroscuro ቅጹን ለመገንባት ዋና ዋና ነገሮች ሆነዋል; በመሬት ገጽታ ዕቅዶች ውስጥ ያለው ክፍፍል ቀለም በመጠቀም ተካሂዷል (የመጀመሪያው ቡናማ, መካከለኛው - አረንጓዴ, የሩቅ - ሰማያዊ).

የአውሮፓ "ዘግይቶ ክላሲዝም" ወይም "ኒዮክላሲዝም" ታዋቂ ተወካዮች የፈረንሳይ አርቲስቶች ዣክ-ሉዊስ ዴቪድ (1748-1825) እና ዣን ኦገስት-ዶሚኒክ ኢንግሬስ (1780-1867) ነበሩ። በጣም ደረቅ እና በድራማ የተሞላ ፣ የዣክ-ሉዊስ ዴቪድ ሥዕላዊ ቋንቋ የታላቁን የፈረንሳይ አብዮት ሀሳቦች (“የማራት ሞት” ፣ 1793) ሀሳቦችን በእኩል ስኬት ዘፈነ እና በፈረንሳይ የመጀመሪያውን ግዛት አከበረ (“የአፄ ናፖሊዮን መሰጠት” እኔ”፣ 1805-07)

ብዙውን ጊዜ ወደ ሮማንቲክ ጉዳዮች የሚዞረው የኢንግሬስ ሥዕሎች በአጻጻፍ ዘይቤ፣ በመስመሮች ጸጋ እና አስደናቂ የቀለም እና የብርሃን ጨዋታ ይደሰታሉ (Great Odalisque, 1814; Seated Bather, 1808).

ቀስ በቀስ የአውሮፓ ኒዮክላሲዝም ሥዕል የግለሰብ ዋና ዋና ሠዓሊዎች (ዣክ-ሉዊስ ዴቪድ እና ዣን ኦገስት-ዶሚኒክ ኢንግሬስ) እንቅስቃሴ ቢያደርጉም ወደ ኦፊሴላዊ ይቅርታ ወይም ስሜታዊ ሳሎን ጥበብ እየቀነሰ ይሄዳል።

የሩስያ ክላሲዝም በሩሲያ አውሮፓዊነት ሂደት በካተሪን II ስር ታየ እና በ 18 ኛው መጨረሻ እና በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ በሰፊው ተስፋፍቷል ። በአርቲስቶች ሸራዎች ላይ የዜግነት ሃሳቦች፣ ከፍ ያለ የሞራል እሳቤዎች፣ የሀገር ፍቅር ስሜት እና የሰው ልጅ እሴት የበላይ ይሆናሉ። ጥንታዊ ባህል፣ እንዲሁም በአውሮፓ ክላሲዝም፣ እንደ ፍፁም ክላሲክ እና በዋጋ ሊተመን የማይችል ታሪካዊ ቅርስ ተደርጎ ይወሰዳል። ስነ ጥበብ ልቅ ስሜቶችን መግራት እና በውበት የፍቅር ማረጋገጫ በኩል በስነምግባር ትምህርት ውስጥ መሳተፍ እንዳለበት ዘዴ ሆኖ ይታያል።

የሩስያ ክላሲዝም ተወካዮች በዋናነት የቁም ሥዕሎችን D.G. Levitsky (1735-1822), F. Rokotov (1736-1808), V. A. Tropinin (1776-1857), O. Kiprensky (1782 -1836), V. Borovikovsky (1757-18) ያካትታሉ. ). ሠዓሊዎቹ የዘመናቸው ድንቅ የቁም ሥዕሎች ሙሉ ጋለሪ ፈጠሩ - የሰውን ምኞቶች ውስጣዊ ውበት እና ልዕልና የሚያጎናጽፉ ሥራዎች።

የቁም ሥዕሎች የታዋቂ ሰዎችን ምስሎች አስተላልፈውልናል እና የአርቲስቶቹን ብስለት እና ጥበባዊ ችሎታ አሳይተዋል። በጣም ዝነኛ ከሆኑት ስራዎች መካከል "Coronation portrait of Catherine II" በ F. Rokotov, 1763; "የ E. I. Nelidova ሥዕል" በዲ. ሌቪትስኪ, 1773; "የኤም.አይ. ሎፑኪና ምስል" በ V. Borovikovsky, 1797; "የፑሽኪን ምስል" በ V. Tropinin, 1827

ታዋቂው የሩሲያ ክላሲስት K.A. Bryullov (1799-1852) ነው። በሥዕሎቹ ውስጥ, አካዳሚክ ክላሲዝም ከሮማንቲሲዝም ጋር ተጣምሯል. የአርቲስቱ በጣም ዝነኛ ሥዕል "የፖምፔ የመጨረሻ ቀን" (1830-33) በአስደናቂው ሴራው ፣ በቲያትር ፕላስቲክ ተፅእኖ ፣ የመብራት ውስብስብነት እና በጎነት አፈፃፀም ተለይቶ ይታወቃል።

እነዚህ እና ሌሎች አርቲስቶች - የክላሲዝም ተወካዮች - በብዙ መልኩ በስራቸው ውስጥ በሚቀጥሉት አሥርተ ዓመታት ውስጥ የሩስያ እውነታዊ ግኝቶችን ይጠብቃሉ.

በሩሲያ ውስጥ ክላሲዝም ምስረታ በሩሲያ ውስጥ ክላሲዝም ብቅ ማለት እና ምስረታ በአሥራ ስምንተኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ከማህበራዊ አስተሳሰብ እና የትምህርት ሀሳቦች እድገት ጋር በቅርብ የተቆራኘ ነው። የዜግነት እና የግዴታ ሀሳቦች እንዲሁም የአንድ ዜጋ የሞራል ትምህርት በሰፊው ተዳብረዋል። ክላሲዝም እንደ አዲስ የጥበብ አቅጣጫ በ1760ዎቹ ይገለጻል። እሱ የጥንት ክላሲኮችን ለመምሰል መረጠ እና ለቅጽ ግልፅነት እና የአስተሳሰብ ሎጂክ እሷን ከፍ አድርጎታል ፣ ግን ከሁሉም በላይ - ለፈጠረው ዜጋ ተስማሚ። የክላሲዝም ውበት መሰረቱ በአንድ ተስማሚ የውበት ምስል ውስጥ ያለው ጥበብ በተጨባጭ እና በተለያዩ ክፍሎች ውስጥ ያለውን ነገር አንድ ያደርጋል የሚለው ማረጋገጫ ነበር። ጥበብ በአጠቃላይ በተፈጥሮ ውስጥ የጎደለውን ውበት እና ስምምነት ማሟላት አለበት. በሩሲያ ውስጥ የክላሲዝም ዘይቤ በጣም ትልቅ ጊዜን ወስዷል ፣ ስለሆነም በጊዜ ቅደም ተከተል ደረጃዎች መከፋፈል አለ። የመጀመሪያው ጊዜ - 1760-1780 ዎቹ - ቀደምት ክላሲዝም, የበሰለ ክላሲዝም በአሥራ ስምንተኛው ክፍለ ዘመን ባለፉት ሃያ ዓመታት ውስጥ "ይስማማል". የ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ለክላሲዝም መገባደጃ ደረጃ አዲስ ስም ፈጠረ። በናፖሊዮን ፈረንሳይ ውስጥ "ኢምፓየር ዘይቤ" ተብሎ የሚጠራው ተወለደ - የኢምፓየር ዘይቤ , እሱም ወደ ሩሲያም ተዛመተ.

A.P. Losenko - የሩሲያ ክላሲዝም መስራች A.P. Losenko (1737 -1773) በትክክል የሩሲያ ክላሲዝም ሥዕል የአካዳሚክ ትምህርት ቤት መስራች ተደርጎ ይቆጠራል። ከሰዓሊው ምርጥ ሥዕሎች አንዱ የሄክተር ስንብት ቱ አንድሮማቼ ነው።የሥራው ሴራ ከሆሜር ኢሊያድ VI መጽሐፍ የተወሰደ ነው። የትሮጃን ንጉስ ፕሪም ልጅ ሄክተር ሚስቱንና ታናሹን ልጇን ተሰናበተ። በአካውያን የተከበበውን የትሮይ ከተማን ለመከላከል ሄደ።

ሎሴንኮ የዚህን ትዕይንት ይዘት በትክክል አላብራራም። አርቲስቱ የጥንታዊ ኢፖስን ግለሰባዊ ተነሳሽነት በመጠቀም ሙሉ ለሙሉ በክላሲዝም መርሆዎች ላይ የተመሰረተ ልዩ ልዩ ይዘትን ወደ ሥራው ገብቷል። የሎሴንኮ እቅድ ለሀገር ሀገር የግዴታ ሀሳብ እና በትውልድ ሀገሩ ስም ጀግኖች ራስን መስዋእትነት መሰረት ያደረገ ነው። ይህ ከፍተኛ ሀሳብ ለሁሉም የእንጨት ውሳኔ ተገዢ ነው። ሁሉም ነገር ግላዊ ፣ ጥልቅ የሰው ፣ ወደ ኋላ ይመለሳል። ከሆሜሪክ ጀግኖች ጋር ሲወዳደር በክላሲሲስት አርቲስት የተፈጠሩ ምስሎች የበለጠ የተበታተኑ ይመስላሉ፣ ግን ከፍተኛ። ጠቃሚነታቸውን እና ልዩነታቸውን ያጣሉ፣ ግን የአንድ ሀሳብ፣ የአንድ ስሜት መግለጫዎች ይሁኑ። የምስሉ ቅንብር በግልፅ የተነደፈ እና በምክንያታዊነት የተገነባ ነው። ሁለቱ ዋና ዋና ምስሎች ሄክታር እና አንድሮማቼ ወደ ፊት ተገፍተው በመሃል ላይ ተቀምጠዋል። በክላሲካል ትሪያንግል እና በብርሃን እይታ ውስጥ ተካትተዋል። በግራ በኩል ባነር ያለው የጥበቃ እና የተዋጊዎች ቡድን አለ። ትክክል - አገልጋዮች ሄክታር የራስ ቁር፣ ጦር እና ጋሻ የያዙ። በግማሽ ክበብ ውስጥ ዋና ዋና ገጸ-ባህሪያትን ከብበውታል። የሁለተኛ ደረጃ ምስሎች ድምጸ-ከል ተጨማሪዎችን ተግባር ያከናውናሉ፣ በድርጊቱ ውስጥ አይሳተፉም። ተዋጊዎች እና አገልጋዮች ተገብሮ "ብዙዎችን" ያቀናጃሉ, እሱም ንቁ "ጀግኖችን" ይቃወማል. እዚህ ላይ የታሪክ ኦፊሴላዊ እይታ በግልጽ እንደ ነገሥታት እና ጀግኖች ድርጊት በግልጽ ይታያል, ሰዎች በእነሱ ውስጥ ምንም አይነት ተሳትፎ ማድረግ አይችሉም እና አይችሉም.

የሥራው ዋና ሀሳብ በማዕከላዊ ቁምፊዎች ብቻ የተካተተ ነው. የክላሲዝም ተጽእኖ በዋና ምስሎች መፍትሄ ላይ ከቅንብር መፍትሄው ያነሰ ግልጽ አይደለም. ሄክተር በሚያሳዝን ሁኔታ፣ በተዘረጋ እጁ፣ አይኑን ወደ ሰማይ አነሳ፣ ህይወቱን ለትሮይ ነፃነት ለመስጠት ተሳለ። አሳዛኝ በሽታዎች የጀግናውን አቀማመጥ እና ምልክት ብቻ ሳይሆን አጠቃላይ ቁመናውን ፣ ደፋር እና ክቡርነቱንም አመልክተዋል። ሄክተር የወንድ ውበትን የጥንታዊ ሃሳቡን ያካትታል።

በቁም ዘውግ ውስጥ የክላሲዝም ዘይቤ የሚታወቅ ምሳሌ ታዋቂው “የካትሪን II ሥዕል - የሕግ አውጪው በፍትህ አምላክ ቤተመቅደስ ውስጥ” (1783) በዲ ጂ ሌቪትስኪ። የምስሉ ሁኔታዊ የአጻጻፍ ዘይቤዎች በፕላስቲክ ገላጭ ገላጭነት የአቀማመጥ እና የዚህ ዘይቤ ባህሪይ እገዛ ተካተዋል ። የካትሪን ምስል ወደ ፊት ቀርቧል እና በብርሃን ይደምቃል። በተዘረጋ እጇ የአደይ አበባዎች የሚቃጠሉበትን መሠዊያ ትጠቁማለች (ፖፒ የእንቅልፍ ምልክት ነው)።

በታላቋ ካትሪን የቁም ገለጻ ውስጥ፣ በዓለማቀፋዊ ጉልህ፣ ይፋዊ እና ከፍተኛ፣ በክላሲዝም ዋጋ ያለው፣ በግንባር ቀደምነት የሚመጣው፣ የነፍስን ግላዊ እና ስሜታዊ ገጽታን ይደብቃል። "እግዚአብሔርን የሚመስል" እቴጌ በጥንታዊ ልብስ ውስጥ ቀርቧል - ቀሚሱ ከቲማቲክ ጋር ይመሳሰላል, በራሷ ላይ የንጉሠ ነገሥት ዘውድ አይደለም, ነገር ግን የሎረል ኔኔትስ ነው.

በሩሲያ ታሪካዊ ሥዕል ውስጥ የጎለመሱ ክላሲዝም ምሳሌ “የሚካሂል ፌዶሮቪች ሮማኖቭ ምርጫ ወደ ዛርዶም እ.ኤ.አ. በመጋቢት 14 ቀን 1613” በጂ አይ ኡግሪሞቭ (17641823) ፣ የኤ.ፒ. ሎሴንኮ ተከታይ የሆነው ሥዕል ነው።

አርቲስቱ በሩሲያ ታሪክ ውስጥ ካሉት አስፈላጊ ጊዜያት አንዱን መርጠዋል - ወጣቱ boyar M.F. Romanov ወደ መንግሥቱ ምርጫ ፣ እስከ 1917 ድረስ በሩሲያ ውስጥ የሚገዛ አዲስ ሥርወ መንግሥት መስራች ሆነ። በሴራው ዝውውሩ ላይ ሠዓሊው የዚህን ክስተት ኦፊሴላዊ ትርጓሜ በታሪክ ጸሐፊዎች ቀጠለ-ሚካሂል ሩሲያ የነበረችበትን አስቸጋሪ ሁኔታ በመገንዘብ የህዝቡን ጥያቄ ብቻ ይሰጣል ። የተሸማቀቀው ወጣት፣ ቀኝ እጁን ወደ ልቡ አድርጎ፣ ሌላኛው፣ እንደተባለው፣ ወደ እሱ ከመጣው ኤምባሲ ይርቃል። የዋና ገፀ-ባህሪያት ቡድን - ሚካኤል ፣ እናቱ እና ሊቀ ጳጳስ ቴዎዶሬት - በቅንብሩ መሃል ፣ በአይኖኖስታሲስ ፊት ለፊት ባለው መድረክ ላይ ይወከላሉ ። ጀግኖቹ በአጻጻፍ ጎልተው ይታያሉ, እንዲሁም በብርሃን እና በደማቅ የተዋቡ ጥምሮች እርዳታ. በቀኝ በኩል ታዋቂ የታሪክ ሰዎች አሉ። የእነርሱ ምልክቶች በስበት እና በስበት የተሞላ ነው። በአንጻሩ ግን በግራ በኩል ያሉትን ተራ ሰዎች በትጋትና በመጋበዝ አዲስ የተገለጠውን ንጉሥ ለማግኘት ሲጥሩ ያሳያሉ። Ugryumov በታላቅ ችሎታ የበለፀገ የውስጥ ክፍል ፣ የተቀረጸ አዶስታሲስ እና የምስሉ ሰዎችን የሚያምር ልብስ ይሳሉ።

ኮሎሲየም፣ እንደሌሎች ሀውልቶች፣ ከጥንታዊ አፈ ታሪክ እና ታሪክ ጋር በቅርበት የተሳሰረ ነው። እንደ እውነተኛ ክላሲስት አርቲስት ማትቬቭ የውበት እና የጀግንነት ልዕልና ሀሳቡን ለመግለጽ ፣ ያለፈውን ግርማ ሞገስ ለማስተላለፍ ጥረት አድርጓል። "ዋና ገጸ ባህሪ" ኮሎሲየም በቅንብሩ መሃል ላይ በጥብቅ ተቀምጧል ሰዓሊው ቦታውን ይከፋፍላል የክላሲዝም ደንቦችን በመከተል ማትቬቭ ከሸራው ጋር ትይዩ በሆኑ እቅዶች ላይ. የነገሩን ገጽታ በትክክል ከኮንቱር ጋር ያስተላልፋል ከፊት ለፊት ፣ ድንጋዮች ፣ ቁጥቋጦዎች እና መስመሮች እና ቺያሮስኩሮ አወቃቀሩን ያሳያሉ ፣ እና የግራናይት ንጣፍ ቀለም የነገሩን ቀለም ያንፀባርቃል። የአጎራባች እቃዎች ርዝመት. ክላሲዝም የሁለተኛው እቅድ ሁሉንም ነገር ከፍ ያደርገዋል ። በተፈጥሮ ውስጥ የሚታየውን ከኮሎሲየም የበለጠ ወደ ፍፁም ፣ ግን ከቅድመ ዝግጅትም ጭምር ነው ፣ ስለሆነም የአከባቢው ቀለም ወደ አፈር እና የሮማ ህንጻዎች እና የአትክልት ስፍራዎች ወደ ተስማሚ የነገሮች ውድድር ይለወጣል። በእጽዋት በሁለቱም በኩል ያለው ጥልቀት አረንጓዴ ነው, ፍርስራሽዎቹ ኮሎሲየም ናቸው. ሦስተኛው እቅድ ቡናማ, ቢጫ - ለሥነ ሕንፃ ዝርዝሮች, ለዋናው ነገር ዳራ. ግራጫ - ለቤቶች ግድግዳዎች.

የበሰሉ ክላሲዝም (ኢምፓየር) ምስሎች በ V.L. Borovikovsky ሥራ ውስጥ የአንድ ኢምፓየር ሥዕል ምሳሌ የቪ.ኤል.

የአንዲት ቆንጆ ሴት ትክክለኛ ምስል ከግድግዳው ለስላሳ ዳራ አንጻር ግልጽ በሆነ ምስል ውስጥ ጎልቶ ይታያል። ቦሮቪኮቭስኪ እዚህ ላይ የፕላስቲክ ቅርጾችን ሙላት ከሥዕል ውበት እና ከቀለም መኳንንት ጋር ያጣምራል። መስመሮቹ ተጣጣፊ ናቸው, ጥራዞች ገላጭ ናቸው. አርቲስቱ ቦታውን የሚገነባው ጥቁር ቀይ የአለባበስ ቬልቬት ባዶ የሆኑትን ትከሻዎች እና ክንዶች ነጭነት በትክክል ያስቀምጣል. አርቲስቱ በጣም አጭር እና ገላጭ ነው። ከጊዜ በኋላ የጥንታዊነት ከፍተኛ ሀሳቦች ጊዜ ያለፈባቸው መሆን ጀመሩ። ህብረተሰቡ በተደጋጋሚ የተዘጋጁ ናሙናዎችን መደጋገም "ደከመው" እና የአጻጻፍ ስልቶቹ ይቅርታ ጠያቂዎች ፍጹምነት ቀድሞውኑ በጥንታዊ ጥበብ የተገኘ መሆኑን እና ለመፈልሰፍ, ለመፈልሰፍ, ለመፈለግ ምንም ነገር እንደሌለ አጥብቀው ተናግረዋል. ቀስ በቀስ ክላሲዝም ወደ አካዳሚነት ተለወጠ።

አውሮፓ በ 17 ኛው - 19 ኛው ክፍለ ዘመን ውስጥ, በጣም አስፈላጊ ባህሪ ጥንታዊ ጥበብ እንደ ሃሳባዊ, መስፈርት እንደ ጥልቅ ይግባኝ ነበር - classicism. በሥዕል, እንዲሁም በቅርጻ ቅርጽ, በሥነ ሕንፃ እና ሌሎች የፈጠራ ዓይነቶች, የሕዳሴው ወጎች ቀጥለዋል - በሰው አእምሮ ኃይል ላይ እምነት, የመለኪያ እና የስምምነት ሀሳቦች አድናቆት

ክላሲዝም አዝማሚያዎች በጣሊያን ውስጥ በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ ታዩ. የፓን-አውሮፓውያን ዘይቤ በፈረንሳይ እቅፍ ውስጥ መፈጠር ጀመረ. የዚህ ዘመን ውበት ዋጋ ጊዜ የማይሽረው፣ ዘላቂ ነው። ለሥነ ጥበብ ትምህርታዊ እና ማህበራዊ ተግባር ትልቅ ጠቀሜታ ተሰጥቷል. ስለዚህ ፣ በሥዕሉ ውስጥ ክላሲዝም የጀግኖቹን ምስሎች የሚመሰርት የቅርብ ጊዜውን የሥነ-ምግባር ደረጃዎችን ያስቀምጣል-ለጋራ ግላዊ መገዛት ፣ ስሜታዊነት - ለማመዛዘን ፣ ግዴታ ፣ የህዝብ የበላይ ፍላጎቶች ፣ የአጽናፈ ዓለማት ህጎች ፣ ተለዋዋጭ ሁኔታዎችን መቋቋም። የህይወት እና የእድል ጭካኔ. ለዘለቄታው ምስሎች አቅጣጫ ፣ ወደ ምክንያታዊ ጅምር የስነጥበብ ህጎችን ፣ የጥንታዊ ውበት መስፈርቶችን ፣ የነባር ዘውጎችን ጥብቅ ተዋረድ - ከ “ዝቅተኛ” (የቁም አቀማመጥ ፣ አሁንም ሕይወት) እስከ “ከፍተኛ” (አፈ ታሪክ ፣ ታሪካዊ) ወሰነ። , ሃይማኖታዊ). እያንዳንዱ ዘውግ ትርጉም ያለው ጥብቅ ድንበሮችን እና መደበኛ ግልጽ ምልክቶችን አስቀምጧል።

ክላሲዝምን ወደ ሥዕል ለመጀመሪያ ጊዜ ያስተዋወቀው ፈረንሳዊው N. Poussin ነበር፣ እና እሱ መስራች ነው። የአርቲስቱ ሥዕሎች - "የጀርመኒከስ ሞት", "ሪናልዶ እና አርሚዳ", "የአርካዲያን እረኞች", "የሙሴ ፍለጋ", ወዘተ. ሁሉም በተስማሚ ምት ቀለም እና መዋቅር፣ በሥነ ምግባራዊ እና በፍልስፍና ይዘት ልዕልና ተለይተው ይታወቃሉ።

በሩሲያ ሥዕል ውስጥ ክላሲዝም የተገለፀው የግለሰቡን ውበት በማረጋገጥ ፣ ልዩ ፣ ያልተለመደ ነው። በሥዕል ውስጥ የዚህ ዘመን ከፍተኛ ስኬት ታሪካዊ ጭብጥ አይደለም, ነገር ግን የቁም ምስል (A. Antropov, A. Agrunov, F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, O. Kiprensky). ውስጥ የራሱ የሆነ ግኝቶች እና ባህሪያት ስላለው ይኮራል. ለምሳሌ O. Kiprensky አዲስ ብቻ ሳይሆን የቅርቡ የመሳል እድሎችንም አግኝቷል። ሁሉም የቁም ሥዕሎቹ የተለያዩ ናቸው፡ እያንዳንዱም የራሱ የሆነ የመጀመሪያ ሥዕላዊ መዋቅር አለው። አንዳንዶቹ በጥላ እና በብርሃን ማራኪ ንፅፅር ላይ የተገነቡ ናቸው። በሌሎች ውስጥ ፣ ተመሳሳይ ፣ ቅርብ ቀለሞች ያለው ስውር ግሬዲንግ ይታያል።

በሥዕል ውስጥ የሩሲያ ክላሲዝም የግድ ከ Bryullov ዋጋ ከሌላቸው ሸራዎች ጋር የተቆራኘ ነው። በአካዳሚክ ክላሲዝም እና ሮማንቲሲዝም ውህደት ፣ በሴራዎች አዲስነት ፣ በቲያትር የፕላስቲክ እና የመብራት ተፅእኖ እና የቅንብር ውስብስብነት ተለይተዋል። ኤ ኢቫኖቭ በአካዳሚክ ቴክኒክ ውስጥ ያሉትን ብዙ ንድፎችን ማሸነፍ ችሏል እና ስራዎቹን ለሀሳቦች የመስዋዕትነት ፍርዶችን ባህሪ ሰጥቷል።

በሩሲያ ሥዕል ውስጥ ክላሲዝም እንዲሁ በታዋቂ አርቲስቶች ይስፋፋ ነበር-I. Repin, I. Surikov, V. Serov, I. Shishkin, A. Savrasov, I. Levitan. ሁሉም በተናጥል ለሀገራቸው ጥበብ ብዙ ሰርተዋል ፣ እና አንድ ላይ ተወስደዋል - ለመላው ዓለም ባህል።

ከላቲን የተተረጎመ "ክላሲከስ" ማለት - "አብነት ያለው" ማለት ነው. በቀላል አነጋገር ክላሲዝም ምስረታ ገና ሲቀድ ከሥዕል አንፃር ጥሩ ተደርጎ ይወሰድ ነበር። ጥበባዊው ዘይቤ በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የተገነባ እና በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን ቀስ በቀስ መጥፋት ጀመረ, እንደ ሮማንቲሲዝም, አካዳሚዝም (የክላሲዝም እና ሮማንቲሲዝም ጥምረት) እና ተጨባጭነት ለመሳሰሉት አዝማሚያዎች መንገድ ሰጥቷል.

የክላሲዝም ሥዕልና ቅርፃቅርፅ የታየዉ ሠዓሊያንና ቀራፂያን ወደ ጥንት ጥበብ ዘወር ብለው ብዙ ባህሪያቱን መኮረጅ በጀመሩበት ወቅት ነበር። በህዳሴው ዘመን የግሪክ እና የሮም ጥንታዊ ጥበብ በኪነጥበብ እና በፈጠራ ስራዎች ላይ ከፍተኛ ፍላጎት አሳይቷል። ዛሬ በታሪክ ውስጥ ከታላላቅ ፈጣሪዎች አንዱ የሚባሉት የሕዳሴው ደራሲዎች ወደ ጥንታዊ ዘይቤዎች ፣ ሴራዎች እና ከሁሉም በላይ የሰውን ቅርጾች ፣ እንስሳትን ፣ አከባቢዎችን ፣ ድርሰቶችን እና የመሳሰሉትን ወደሚያሳዩ ቅርጾች ዞረዋል። ክላሲዝም ትክክለኛውን ምስል ይገልፃል ፣ ግን በአርቲስቶች ሥዕሎች ውስጥ ያሉት ምስሎች በጣም ቅርጻ ቅርጾችን ይመስላሉ ፣ አንድ ሰው እንኳን ሊናገር ይችላል - በተጋነነ መልኩ ከተፈጥሮ ውጭ። በእንደዚህ ዓይነት ሸራዎች ላይ ያሉ ሰዎች "በንግግር" አቀማመጥ ውስጥ የቀዘቀዙ ቅርጻ ቅርጾች ሊመስሉ ይችላሉ. በክላሲዝም ውስጥ ያሉ የሰዎች አቀማመጥ በአሁኑ ጊዜ ምን እየሆነ እንዳለ እና ይህ ወይም ያ ባህሪ ምን አይነት ስሜቶች እያጋጠመው እንደሆነ ለራሳቸው ይናገራሉ - ጀግንነት ፣ ሽንፈት ፣ ሀዘን ፣ ወዘተ. ይህ ሁሉ በተጋነነ እና በጥላቻ መልክ ቀርቧል።

በጥንታዊው የወንዶችና የሴቶች ሥዕል መሠረት ላይ የተገነባው ክላሲዝም በሥዕሎቻቸው ውስጥ ሰዎችንና እንስሳትን በዚህ መልክ እንዲያሳዩት የሕዳሴ ሠዓሊያን እና ከዚያ በኋላ የነበሩትን ጊዜያት አርቲስቶችን አስፈልጓል። ስለዚህ, በክላሲዝም ውስጥ አንድ ወንድ ወይም አዛውንት ቆዳ ያለው ቆዳ ወይም ቅርጽ የሌለው ቅርጽ ያለው ሴት ማግኘት አይቻልም. ክላሲዝም በሥዕሉ ላይ ላለው ነገር ሁሉ ተስማሚ ምስል ነው። በጥንታዊው ዓለም አንድን ሰው ምንም እንከን የለሽ የአማልክት ፍጡር አድርጎ ለማሳየት ተቀባይነት ስለነበረው ፣ ይህንን ዘይቤ ሙሉ በሙሉ መኮረጅ የጀመሩት አርቲስቶች እና ቅርጻ ቅርጾች ከዚህ ሀሳብ ጋር መስማማት ጀመሩ።

በተጨማሪም ክላሲዝም ብዙውን ጊዜ ወደ ጥንታዊ አፈ ታሪኮች ይሄድ ነበር. በጥንታዊ ግሪክ እና ሮማውያን አፈ ታሪኮች እገዛ ሁለቱም ከራሳቸው አፈ ታሪኮች የተገኙ ሴራዎች እና የአርቲስቶች የጥንታዊ ተረት አካላት (የጥንት ሥነ ሕንፃ ፣ የጦርነት አማልክት ፣ ፍቅር ፣ ሙሴ ፣ ኩባያ እና የመሳሰሉት) ሥዕሎች ሊገለጹ ይችላሉ። በጥንታዊ አርቲስቶች ሥዕሎች ውስጥ ያሉ አፈ-ታሪካዊ ዘይቤዎች ተምሳሌታዊነትን ያዙ ፣ ማለትም ፣ በጥንታዊ ምልክቶች ፣ አርቲስቶቹ ይህንን ወይም ያንን መልእክት ፣ ትርጉም ፣ ስሜት ፣ ስሜት ገለጹ።

በክላሲዝም ዘይቤ ውስጥ ሥዕሎች

Gros Antoine Jean - ናፖሊዮን ቦናፓርት በአርኮል ድልድይ ላይ


ጆቫኒ ቲኢፖሎ - የክሊዮፓትራ በዓል


ዣክ-ሉዊስ ዴቪድ - የሆራቲ መሐላ



እይታዎች