በንድፍ ውስጥ ዘመናዊነት-የዋና ቅጦች ባህሪያት (አብስትራክቲዝም, ገንቢነት, ተግባራዊነት, አርት ዲኮ, ሱሪሊዝም) (በ PR እና በማስታወቂያ ውስጥ ዲዛይን). በሥነ ሕንፃ ውስጥ ዘመናዊነት

Art Deco

በሃያኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ ሶስተኛው ውስጥ ወደ ፋሽን የመጣው Art Deco በከፊል የ Art Nouveau ወጎችን ቀጥሏል. በተመሳሳይ ጊዜ, እሱ በኩቢዝም, በአሜሪካ ፎልክ ጥበብ እና በፍጥነት በማደግ ላይ የነበረው የማሽን እና የአውሮፕላን ኢንዱስትሪ ዲዛይን በወቅቱ ተፅዕኖ አሳድሯል. ይህ ዘይቤ በተጠጋጋ ማዕዘኖች ፣ በጠንካራ ቀጥ ያሉ መስመሮች እና ወደ ኋላ በሚመለሱ ቅርጾች ተለይቶ ይታወቃል። በዚግዛግ ፣ በክበቦች ፣ በሦስት ማዕዘኖች ፣ በምስራቃዊ እና በአፍሪካ ዘይቤዎች መልክ የጌጣጌጥ ክፍሎችን በመጠቀም ከሁሉም የቤት ዕቃዎች ዘይቤዎች ተለይቷል።

አርት ዲኮ በ1900ዎቹ ከነበሩት የተለያዩ የጥበብ እና የንድፍ አዝማሚያዎች እንደ አርት ኑቮ፣ ቪየና ሴሴሽን፣ የጀርመን ወርክቡንድ፣ የሩሲያ ኮንስትራክሽን እና የደች ደ ስቲጅል ንቅናቄ እንዲሁም እንደ አብስትራክት አርት እና ኩቢዝም ካሉ የዘመናዊነት እድገቶች የተገኘ ነው። . "አርት ዲኮ" የሚለው ቃል የመጣው ከኤግዚቢሽን ኢንተርናሽናል ዴስ አርት ዲኮርቲፍስ እና ኢንዱስትሪያል ዘመናዊስ - እ.ኤ.አ. በ 1925 በፓሪስ የተካሄደው የዘመናዊ እና የጌጣጌጥ ጥበባት እና የእደ ጥበባት ዓለም አቀፍ ኤግዚቢሽን የዚያን ጊዜ የጌጣጌጥ ጥበቦችን ስኬቶች ሙሉ በሙሉ አቅርቧል ። ቃሉ ራሱ ከጊዜ በኋላ ተነሳ - በ 1966 በፓሪስ ሙዚየም ዲ አርትስ ዲኮርቲፍስ (የጌጦሽ ጥበባት ሙዚየም) ትርኢቱ መነቃቃት በነበረበት ወቅት።

Art Deco በ Art Nouveau እድገት ውስጥ የመጨረሻው ደረጃ እንደሆነ ይቆጠራል. በተፈጥሮው, Art Deco የተስተካከለ, አጭር, የጂኦሜትሪክ ዘይቤ ነው. እንደ ገለልተኛ ዘይቤ ፣ Art Deco በአንደኛው እና በሁለተኛው የዓለም ጦርነቶች መካከል ቅርፅ ያዘ እና በ 1920 ዎቹ እና 30 ዎቹ ውስጥ ከፍተኛ ደረጃ ላይ ደርሷል። በዚህ ጊዜ የ Art Deco የቤት ዕቃዎች ለብዙዎች ምርት በመገኘቱ ለአብዛኛዎቹ የግል የውስጥ ክፍሎች መሠረት ነበር ። በኋላ ዲዛይነሮች የአጻጻፍ ርዕዮተ ዓለምን ቀይረው አርት ዲኮ በ 30 ዎቹ እና 40 ዎቹ ውስጥ እንደ ታዋቂው የሆሊውድ "የኮከብ ዘይቤ" እንደገና ታድሷል. ከቆንጆ ቀላልነት እና አጭርነት በተጨማሪ የ Art Deco የቤት ዕቃዎች የማጠናቀቂያውን ጥራት ፣ የተሠሩበትን ቁሳቁሶች እና ዲዛይኑ ከአዳዲስ ቴክኒካዊ ግኝቶች ጋር መጣጣምን ማድነቅ ጀመሩ። ከዚያን ጊዜ ጀምሮ የአርት ዲኮ ዘይቤ ከቅንጦት እና ከሀብት ጋር ተመሳሳይ ሆነ። ሸማቾች ሥነ-ምህዳራዊነትን ለመረዳት እና ለማድነቅ የተማሩት የ‹‹ኮከብ ዘይቤ›› መምጣት ነበር። ለነገሩ፣ አርት ዲኮ፣ ዘመናዊ ዘይቤዎችን፣ ኪዩቢስት ጂኦሜትሪ፣ የዘር ሀሳቦችን፣ አውቶሞቲቭ እና የአቪዬሽን ዲዛይንን የሚያቀላቅል ኮክቴል ነው።

Art Deco ኒዮክላሲዝምን እና ቅልጥፍናን ፣ ግርማ ሞገስን እና ተጫዋችነትን ፣ ሐውልትን እና ውበትን በተመሳሳይ ጊዜ ያጣምራል። የዚህ ዘይቤ ተወካዮች የሸቀጦችን የጅምላ የኢንዱስትሪ ምርትን ችላ ብለዋል ፣ ለዕቃው ልዩ ምርት ቆሙ። ምርቶችን በማምረት ውድ እና ውድ የሆኑ ቁሳቁሶች ጥቅም ላይ ውለዋል - የእባብ ቆዳ, የዝሆን ጥርስ, ነሐስ, ክሪስታሎች, እንግዳ እንጨት. በአጽንኦት ጂኦሜትሪክ, የተጠጋጋ, "የሚፈስ" የፊት ገጽታዎች, የእንጨት እቃዎች በ chrome-plated handles እና ሌሎች ዝርዝሮች, የመስታወት ጠረጴዛዎች ባህሪያት ናቸው. Art Deco ጠንካራ የሜፕል, አመድ, ሮዝ እንጨት, madronya እንጨት ይጠቀማል. የ Art Deco ዘይቤ ብዙ ምንጮች አሉት-የኩቢስት ስዕሎች ፣ የአሜሪካ ተወላጅ ጥበብ ፣ ዘመናዊ አውቶሞቲቭ እና የአቪዬሽን ዲዛይን። በማያሚ ቢች ውስጥ ያለው በቀለማት ያሸበረቀ የዲኮ አውራጃ የዚህ ዘይቤ ምርጥ ዘመናዊ ምሳሌዎች አንዱ ነው።



ዋና ቀለሞች: ቀይ, ሰማያዊ, ቡናማ, ቢዩዊ, ወርቅ, ነጭ - ሁሉም ቀለሞች በጣም ሀብታም እና ጥልቅ ናቸው. የጨለማ እና የብርሃን ሽፋኖች (ጨርቃ ጨርቅ, ቫርኒሽ) ጥምረት በጣም ተወዳጅ ነበር.

ጥቅም ላይ የዋሉ ቁሳቁሶች: ጨርቆች, ብርጭቆ, ነሐስ, ሴራሚክስ, ምንጣፎች በኩቢ ቅጦች. ለየት ያሉ እንጨቶች, የተለያዩ የቆዳ ዓይነቶች, እብነ በረድ, መስታወት እና chrome plating እንዲሁ ለሁሉም ዓይነት የቤት እቃዎች ተስማሚ ናቸው. ብረት ከመስታወት ጋር በማጣመር እጅግ በጣም ብዙ ጥቅም ላይ ይውላል.

የዘመናዊነት ቀውስ በፍጥነት መጣ እና ቀድሞውኑ በክፍለ-ዘመን የመጀመሪያዎቹ አስርት ዓመታት መገባደጃ ላይ በአዲስ ዘይቤ መተካት ጀመረ - ገንቢነት። በአውሮፓ አርክቴክቸር እና በሥነ-ጥበብ ኢንዱስትሪ ውስጥ በአዲሱ እንቅስቃሴ ልብ ውስጥ የፍላጎት ውበት ያኖራሉ ፣ ምክንያታዊ ፣ በጥብቅ ጥቅም ላይ የሚውሉ ቅጾችን ይጠቁማሉ ፣ ከዘመናዊው የጌጣጌጥ ሮማንስ ንጹህ። የግንባታ ኦፊሴላዊ የልደት ቀን የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ እንደሆነ ይቆጠራል. እድገቱ ለተራቀቀ የአበባው ተፈጥሯዊ ምላሽ ተብሎ ይጠራል ፣ ማለትም ፣ በ Art Nouveau ውስጥ ለተፈጠሩት የእፅዋት ዘይቤዎች ፣ ይልቁንም የዘመኑን ሰዎች ምናብ በፍጥነት የሰለቸው እና አዲስ ነገር የመፈለግ ፍላጎት ያነሳሳ።

በሥነ ሕንፃ ውስጥ የከተማ ፕላን አዲስ መርሆዎች ተቀርፀዋል-የመኖሪያው ማህበራዊ አቀማመጥ ፣ የነዋሪዎች በጣም አስፈላጊ ከሆኑ ፍላጎቶች ጋር ተግባራዊ ማክበር ፣ ከዚህ ጋር ተያይዞ አነስተኛ መጠን ያላቸው “አነስተኛ አፓርታማዎች” እየተዘጋጁ ናቸው ። ይህ አዳዲስ መዋቅሮችን እና ቁሳቁሶችን ወደ መኖሪያ ቤት ግንባታ ማስተዋወቅ ነበር-ሞኖሊቲክ ኮንክሪት, የብረት ፍሬም, የተገነቡ የሲሚንቶ መዋቅሮች. ለሠራተኛ መኖሪያ በጣም ተስማሚ ተደርገው የሚወሰዱ እና እንደ ማኅበረ-ሥነ-ሕንጻዊ ተስማሚ ተደርገው የሚወሰዱት “አነስተኛ ደህንነት” ዓይነት መሥፈርቶች ተመስርተዋል። የምክንያታዊነት እና የመጠቀሚያነት ጊዜ ለቤት ውስጥ የውስጥ ማስጌጥ ጥበብ ቀላልነት ፣ ስምምነት እና ታማኝነት አመጣ።

“ቀላልነት ቀላል አይደለም”፣ “የበለጠ ያነሰ ነው” - እነዚህ የ20ኛው ክፍለ ዘመን ጎበዝ አርክቴክት የሆኑት ሚየስ ቫን ደር ሮሄ የ20-30ዎቹ ብቻ ሳይሆን የመላው ክፍለ-ዘመን ዋና ይዘት ሆነዋል። ዓይንን "የሚይዝ" ምንም ነገር የለም ፣ ሁሉም ነገር የሚሰራ ፣ የታሰበ ፣ የተመዘነ ነው። የተስተካከሉ መጠኖች የዚያን ጊዜ የ avant-garde አርክቴክቸር ከጥንታዊው ጥንታዊ ሥነ ሕንፃ ጋር ይዛመዳል። ቀላል እና ግልጽ የሆኑ ቅርጾች, ከወለል እስከ ጣሪያ መስኮቶች, ብረት እና ኮንክሪት, ወደፊት የሚጓዙ መርከቦችን የሚመስሉ ቤቶች.

የቤቶቹ ውስጣዊ ክፍተት ከክፍልፋዮች ተላቅቋል, በቤቱ ውስጣዊ ግቢ መካከል ስላለው ግንኙነት የቆዩ ሀሳቦች ተከልክለዋል. ወደ ዞኖች መከፋፈል ረቂቅ በሆነ መንገድ ተካሂዶ ነበር ፣ ብዙውን ጊዜ በቀላል የሞባይል ክፍልፋዮች ፣ በተለዩ የተዘጉ ክፍሎች ፣ ኮሪደሮች - ይህ ሁሉ ተስፋ ቢስ ጊዜ ያለፈበት ተደርጎ ይቆጠር ነበር። ከቀድሞው የዘመናዊው ዘመን ውስጣዊ ክፍሎች በተለየ መልኩ ምቹ የሆነ ቅርፊትን የሚያስታውስ, የግንባታ ባለሙያዎች ቤቶች ለወደፊቱ ከፍተኛ ቴክኖሎጂዎችን, የማሽን ማምረቻዎችን እና የወደፊቱን ሜጋሲቲዎችን ጠርተዋል. በዚያን ጊዜ የተፈጠሩት የንድፍ ትምህርት ቤቶች የተለያዩ፣ የረቀቁ ነገሮችን እንዲፈጥሩ ሳይሆን አካባቢን በአጠቃላይ እንዲቀርጹ ያስተምሩ ነበር፣ ይህም በአንድ ሰው ዙሪያ ያሉትን ነገሮች ሁሉ ዓለም ፈጠረ። በተመሳሳይ ጊዜ, ዋናው ነገር መልክ አይደለም, ነገር ግን የእቃዎቹ ተግባራዊነት. የቤት ዕቃዎች እንደ "መቀመጫ መሳሪያ" ተደርገው ይቆጠሩ ነበር, ቁመናው በአራት ማዕዘን አውሮፕላኖች እና ግልጽ መዋቅሮች ተቆጣጥሯል.

የአጻጻፍ ገንቢነት የሚገለጸው ተግባራዊ-ገንቢ ሃሳብ ከሥነ ጥበባዊ እና ከግል ህዝባዊ የበላይነት በላይ ነው። Constructivism የቤት ውስጥ ዲዛይን በጣም ተግባራዊ አቀራረብ የሚወስደው, ማስጌጫዎችን ይሰርዛል እና "አስፈላጊ እና በቂ" መርህ ላይ ቀላል ጂኦሜትሪ ቅርጾች ጋር ​​መስራት ይጠቁማል. አነስተኛ መጠን ያለው የመኖሪያ ቤት ሀሳብ ያለብን ለዚህ ዘይቤ ነው። የቅጥው ዋና ገፅታዎች-ምክንያታዊነት, ተግባራዊነት, ክፍት ፍሬም, ንጹህ ቀለሞች ከጥቁር እና ነጭ በተቃራኒው, ቀላል የጂኦሜትሪክ ቅርጾች. የውስጥ ዲዛይኑ በአሳቢ ተግባራዊ መፍትሄዎች እና ፍላጎቶቻቸውን በጥብቅ በመከተል ፣ የታመቀ ጥራዞች በግልፅ የተቀመጠ ፍሬም እና የቅጾች ቴክኒካዊ ግልፅነት ተለይቶ ይታወቃል።

Constructivism የፍላጎት ውበት ባሕርይ ነው, ጥብቅ utilitarian ቅጾች ምክንያታዊነት, ዘመናዊነት ያለውን የፍቅር decorativism የጸዳ. በግንባታ ባለሙያዎች የተነደፉ ሁሉም ነገሮች - የቤት እቃዎች እና የውስጥ ክፍሎች በአጠቃላይ - በከፍተኛው ተግባራዊነት እና በትንሽ ጌጣጌጥ ተለይተዋል. ጌጣጌጡ በእነሱ ውስጥ ሙሉ በሙሉ አልተገኘም, የቀለም ዘዬዎች ተፈቅደዋል - የብረታ ብረት ብሩህነት, የተከበረ ጥቁር, ንጹህ ነጭ እና የተሞሉ ቀላል ቀለሞች - ቀይ, ቢጫ, ሰማያዊ. እነዚህ ቀለሞች የዘመኑ የፍልስፍና እና የመንፈሳዊ እሴቶች ነጸብራቅ ተደርገው ይቆጠሩ ነበር።

ከአንደኛው የዓለም ጦርነት ማብቂያ በኋላ የቤት ዕቃዎች ውስጥ ገንቢነት በሥነ-ሕንፃዎች ሥልጣን ላይ በመተማመን ጠቃሚ ቦታ አገኘ ፣ አንዳንድ ጊዜ የፈጠራ ሕንፃዎች የቤት ዕቃዎች ሙከራዎችን ለማሳየት እንደ ውስጣዊ ክፍላቸው ያገለግላሉ። እንደ ባሮክ እና ኢምፓየር ካሉ የቀድሞ ቅጦች ጋር ሲነጻጸር, ገንቢነት በስቱካ ማስጌጥ አለመኖር ይለያል. በውስጠኛው ውስጥ ያለው የገንቢነት ዘይቤ በጣም አጭር እና ግልጽ ነው ፣ ግን ያለ ድንገተኛ እና ብሩህ ጥበባዊ መፍትሄዎች። የገንቢ አርቲስቶች የፈጠራ ጨርቆችን ፣ ልብሶችን ፣ ምግቦችን ይፈጥራሉ ፣ በዚህ ውስጥ ግልፅ እና ቀላል ቀለም ነጠብጣቦች ከግልጽ ከሚስሉ መስመሮች እና ማራኪ ቅርጸ-ቁምፊዎች ጋር በጥምረት የዘመኑን ፖስተሮች ፈጥረዋል።

ዘመናዊነት.የዘመናዊነት ዋና መርሆዎች ንድፍ እና ተግባር ናቸው. "ቤት ለመኖሪያ የሚሆን ማሽን ነው" - ታዋቂው የአርክቴክት ሌ ኮርቢሲየር መግለጫ ይህንን ዘይቤ በትክክል ይገልፃል። የዘመናዊነት መስራቾች በተለያዩ አቅጣጫዎች ሠርተዋል-ሰማይ ጠቀስ ፎቆችን ፈጥረዋል ወይም ለምሳሌ ፣ በተቻለ መጠን ከተፈጥሮ ጋር ቅርበት ያላቸውን ባዮኒክ አርክቴክቸር አዳብረዋል። በዘመናዊ ንድፍ ውስጥ ብዙውን ጊዜ ከዘመናዊነት ይልቅ የዚያን ጊዜ የአንድ የተወሰነ ንድፍ አውጪ ዘይቤ ይመለሳሉ።

ድህረ ዘመናዊነት።ዘይቤው ለዘመናዊነት ምላሽ በ 60 ዎቹ መገባደጃ ላይ በ 29 ኛው ክፍለ ዘመን ተነሳ። ከዘመናዊ አክራሪነት በተቃራኒ በሥነ ሕንፃ እና በሥነ ጥበብ ውስጥ ያዳብራል። የድህረ ዘመናዊ ባለሙያዎች እንደ ክላሲዝም እና ባሮክ ያሉ የተለያዩ ዘይቤዎችን ውህድ ይጠቀማሉ ፣ ብዙውን ጊዜ አስቂኝ ተፅእኖ አላቸው። የአጻጻፍ ስልቱ ልዩነት በአካባቢው ላይ ግልጽ የሆነ የቲያትር ምስል ለመፍጠር እንደ መሳሪያ ነው.

የባህርይ መገለጫዎች-የተለዋዋጭ የኑሮ መዋቅርን የሚመስሉ ውስብስብ ኩርባ ቅርጾች እና ጥራዞች። ዘይቤው የተመሰቃቀለ እና ምክንያታዊ ያልሆነ የንጥረ ነገሮች ክምር፣ ድንገተኛ እረፍቶች፣ ምናባዊ አለመረጋጋት፣ ተዳፋት ግድግዳዎች፣ ባልተጠበቁ ነገሮች የተሠሩ የቤት ዕቃዎች እንዲኖር ያስችላል። አሁን ይህ ዘይቤ ብዙ ጊዜ ጥቅም ላይ ይውላል. ለግንዛቤው ብቸኛው ሁኔታ በዚህ ዘይቤ ውስጥ የተነደፈ ሕንፃን የሚጠቀም ሰው በቀላሉ ከኦፕቲካል ከንቱዎች ጋር መላመድ ነው።

ዲኮንሲቪዝም.ስሙ እንደሚያመለክተው, ይህ ዘይቤ, ከግንባታ በተቃራኒው, ከምክንያታዊ ግንባታ ሙሉ ነፃነትን ያውጃል. የተገላቢጦሽ አተያይ፣ "ያልተረጋጋ" ወይም "ፈሳሽ" ጥራዞች፣ የተንቆጠቆጡ ግድግዳዎች፣ የተንቆጠቆጡ የመስኮቶች ክፍት ቦታዎች ወይም በአስደናቂ ሁኔታ የተደረደሩ። ስልቱ ድኅረ ዘመናዊነትን ያስተጋባል። ለአጭር ጊዜ ውጤት ጥሩ ነው, ነገር ግን ለረጅም ጊዜ በሚቆዩ ቦታዎች ውስጥ ለመጠቀም ተስማሚ አይደለም. የሥነ ልቦና ባለሙያዎች እንደሚሉት ከሆነ የዚህ ዘይቤ ባህሪ የሆኑት ያልተጠበቁ እና አንዳንድ ጊዜ የማይረቡ ዘዴዎች የንቃተ ህሊና ጭንቀት ይፈጥራሉ.

ዘመናዊነት (lat. modernus - "ዘመናዊ") በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ባህል ውስጥ ያለ አዝማሚያ, ካለፈው ታሪካዊ ልምድ ጋር እረፍት, በኪነጥበብ ውስጥ አዲስ ባህላዊ ያልሆኑ ጅምሮችን የመመስረት ፍላጎት, የኪነ ጥበብ ቅርጾችን መታደስ, እንዲሁም የአጻጻፍ ዘይቤው እንደ ተለመደው (መርሃግብር ፣ ረቂቅ)። "ዘመናዊነት" የሚለው ቃል በአገር ውስጥ ባህል ብቻ የተለመደ ነው, በምዕራባውያን ምንጮች ውስጥ "ዘመናዊ" የሚለው ቃል ነው. በሩሲያ ውበት ላይ "ዘመናዊ" ማለት ከዘመናዊነት በፊት ያለው ጥበባዊ ዘይቤ ማለት ስለሆነ ግራ መጋባትን ለማስወገድ እነዚህን ሁለት ጽንሰ-ሐሳቦች መለየት ያስፈልጋል.

በሥነ ሕንፃ ውስጥ "ዘመናዊነት" የሚለው አገላለጽ ብዙውን ጊዜ "ዘመናዊ ሥነ ሕንፃ" ለሚለው ቃል ተመሳሳይ ቃል ነው, ነገር ግን የኋለኛው ቃል አሁንም ሰፊ ነው. በሥነ ሕንፃ ውስጥ ዘመናዊነት ከ 1920 ዎቹ መጀመሪያ እስከ 70 ዎቹ - 80 ዎቹ (በአውሮፓ ውስጥ) ፣ በሥነ ሕንፃ ውስጥ አዳዲስ አዝማሚያዎች ሲፈጠሩ የዘመናዊው የሕንፃ ፈር ቀዳጆች እና ተከታዮቻቸው ሥራ ይሸፍናል።

በማህበራዊ ልማት ምክንያት የሰዎች ፍላጎት እድገት ፣ በሁለተኛው የዓለም ጦርነት ታላቅ ውድመት ተባብሷል ፣ የሕንፃ ሕንፃዎች አጣዳፊ እጥረት ነበር። የዚህ መዘዝ በደንበኞች ትርፍ ትርፍ ላይ ያተኮረ ትልቅ ግንባታ ነበር.

በነዚ ፕሮጀክቶች ስር፣ ተስማሚ የከተማ ፕላን ቴክኖሎጂዎች ተዘጋጅተዋል፣ የተዋሃዱ ተገጣጣሚ አካላት፣ የአካባቢን አንድ ነጠላ ግንባታ የሚጠቁሙ ናቸው። የሕንፃው ንድፍ እና ቅርፅ በራሱ ቆንጆ እንዲሆን እና ተጨማሪ ማስጌጥ አያስፈልገውም - ቀላል, ርካሽ, ዲሞክራሲያዊ.

የዘመናዊነት መርሆዎች በጣም ዘመናዊ የሆኑ ቁሳቁሶችን (የተጨመሩ የሲሚንቶ መዋቅሮች, ብርጭቆዎች), መዋቅሮችን እና የውስጥ ክፍሎችን ለመፍታት ምክንያታዊ አቀራረብ, የጌጣጌጥ ዝንባሌዎች አለመኖር, በህንፃዎች ገጽታ ላይ ታሪካዊ ትዝታዎችን አለመቀበል, የእነሱ " ዓለም አቀፍ" ባህሪ.

በሥነ ሕንፃ ውስጥ ዘመናዊነት ከእንደዚህ ዓይነት ጽንሰ-ሀሳቦች (እንቅስቃሴዎች) ጋር የተቆራኘ ነው-አቫንት-ጋርዴ ፣ ንፅህና ፣ ተግባራዊነት ፣ ገንቢነት ፣ “አዲስ እንቅስቃሴ” ፣ ዓለም አቀፍ ዘይቤ ፣ ቴክኒሻን ፣ ዝቅተኛነት።

በሥነ ሕንፃ ውስጥ የዘመናዊነት ዋና ተወካዮች የአቅኚዎችን ሚና የሚጫወቱት ፍራንክ ሎይድ ራይት ፣ ዋልተር ግሮፒየስ ፣ ሪቻርድ ኑትራ ፣ ሉድቪግ ሚየስ ቫን ደር ሮሄ ፣ ሌ ኮርቡሲየር ፣ አልቫር አሌቶ ፣ ኦስካር ኒሜየር እና ሌሎችም ናቸው።

በሥነ ጥበብ ውስጥ, ዘመናዊነት እራሱን በባህላዊ እና በቀኖናዎች ላይ ማመፅን ያሳያል. ዋና ዋና ማህበራዊ ችግሮችን ለመፍታት ከህይወት ጋር ግንኙነት የመፈለግ ፍላጎት በአርቲስቶች ስራቸው ውስጥ የሚያሰቃዩ ቅራኔዎችን አስከትሏል. የእውነታ አካላት፣ አንዳንዴ በተደበቀ፣ አንዳንዴም ይበልጥ ግልጽ በሆነ መልኩ፣ በእውነታው የማስተላለፊያ መንገድ የተበላሹ በኪነ ጥበባቸው ውስጥ ገብተዋል።

የዘመናዊው ሞዴል በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ በምዕራቡ ስልጣኔ ውስጥ ግንባር ቀደም ከሆኑት አንዱ ነበር; በክፍለ ዘመኑ ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ሰፊ ትችት ደርሶበታል። በሶቪየት ኅብረት በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በዲዛይን መስክ ከአውሮፓ ጋር ፍጹም እኩል እንደነበረ ልብ ሊባል ይገባል. እ.ኤ.አ. በ 1932 ሁሉም የጥበብ አውደ ጥናቶች ተዘግተዋል ፣ እና የስታሊኒስት ክላሲዝም ታወጀ።


አብስትራክቲዝም(ከላቲን አብስትራክስ - የርቀት, የአብስትራክት) በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ ውስጥ በጣም ሰፊ አዝማሚያ ነው, እሱም በ 1910 ዎቹ መጀመሪያ ላይ በበርካታ የአውሮፓ አገሮች ውስጥ ተነሳ. አብስትራክቲዝም የሚገለጠው እውነታን ለማሳየት ልዩ የሆኑ መደበኛ አካላትን በመጠቀም ነው፣እውነታውን መምሰል ወይም ትክክለኛ ማሳያ በራሱ ፍጻሜ ባልነበረበት።

የአብስትራክቲዝም መስራቾች ሩሲያውያን አርቲስቶች ዋሲሊ ካንዲንስኪ እና ካዚሚር ማሌቪች፣ ሆላንዳዊው ፒየት ሞንድሪያን፣ ፈረንሳዊው ሮበርት ዴላውናይ እና ቼክ ፍራንቲሴክ ኩፕካ ናቸው። የእነሱ የመሳል ዘዴ በ "ማስማማት" ፍላጎት ላይ የተመሰረተ ነው, የተወሰኑ የቀለም ቅንጅቶችን እና የጂኦሜትሪክ ቅርጾችን በመፍጠር በአሳታሚው ውስጥ የተለያዩ ማህበራትን ለማነሳሳት.

በ abstractionism ውስጥ, ሁለት ግልጽ አቅጣጫዎችን መለየት ይቻላል-ጂኦሜትሪክ አብስትራክት, በዋናነት በግልጽ የተቀመጡ አወቃቀሮች (ማሌቪች, ሞንድሪያን) እና የግጥም አብስትራክሽን, አጻጻፉ በነጻ ከሚፈስሱ ቅርጾች (ካንዲንስኪ) የተደራጀ ነው. እንዲሁም በ abstractionism ውስጥ ሌሎች በርካታ ዋና ገለልተኛ አዝማሚያዎች አሉ።

ኩብዝምበእይታ ጥበባት ውስጥ የ avant-garde አዝማሚያ ነው ፣ እሱም በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የጀመረው እና በአጽንኦት ሁኔታዊ የጂኦሜትሪክ ቅርጾችን በመጠቀም የሚታወቅ ፣ እውነተኛ ነገሮችን ወደ ስቴሪዮሜትሪክ ፕሪሚቲቭ “ለመከፋፈል” ፍላጎት።

ራዮኒዝም (ሉቺዝም)- በብርሃን እይታ እና በብርሃን ማስተላለፊያ ሽግግር ላይ የተመሠረተ የ 1910 ዎቹ የአብስትራክት ጥበብ አዝማሚያ። አንድ ሰው ነገሩን እራሱ ስለማይገነዘበው ፣ ግን “ከብርሃን ምንጭ የሚመጡ ጨረሮች ድምር ከብርሃን ምንጭ የሚመጡ ጨረሮች ድምር ስለሆነ “የተለያዩ ዕቃዎችን የሚያንፀባርቁ ጨረሮች መሻገር” ከ “የተለያዩ ዕቃዎች የሚያንፀባርቁ ጨረሮች መሻገር” የመፍጠር ሀሳብ ባህሪይ ነው። እቃ"

ኒዮፕላስቲዝምበ 1917-1928 የነበረው የአብስትራክት ጥበብ አቅጣጫ ስያሜ። በሆላንድ እና የተዋሃዱ አርቲስቶች በ "De Stijl" ("Style") መጽሔት ዙሪያ ተሰባሰቡ. በሥነ ሕንፃ ውስጥ ጥርት ባለ አራት ማዕዘን ቅርፆች እና ረቂቅ ሥዕል በትላልቅ አራት ማዕዘን ቅርፅ ያላቸው አውሮፕላኖች አቀማመጥ ፣ በዓይነቱ የመጀመሪያ ደረጃ ቀለሞች ተለይተው ይታወቃሉ።

ኦርፊዝም- የ 1910 ዎቹ የፈረንሳይ ሥዕል ውስጥ አዝማሚያ. አርቲስቶች-የኦርፊስቶች የእንቅስቃሴውን ተለዋዋጭነት እና የሙዚቃ ምትን በ "ደንብ" በመታገዝ የአንደኛ ደረጃ የጨረር ቀለሞች ጣልቃገብነት እና የከርቪላይን ንጣፎች መገናኛን ለመግለጽ ፈልገዋል.

ሱፐርማቲዝም- በ 1910 ዎቹ ውስጥ የተመሰረተ የ avant-garde ጥበብ መመሪያ. ማሌቪች በጣም ቀላሉ የጂኦሜትሪክ ንድፎች ባለ ብዙ ቀለም አውሮፕላኖች ጥምረት ውስጥ ተገልጿል. የብዝሃ-ቀለም ጂኦሜትሪክ አሃዞች ጥምረት ሚዛናዊ asymmetric Suprematist ጥንቅሮች ከውስጥ እንቅስቃሴ ጋር ይመሰርታሉ።

ታቺስሜ- በ 1950 ዎቹ እና 60 ዎቹ የምዕራብ አውሮፓ ረቂቅነት አዝማሚያ ፣ በአሜሪካ ውስጥ በጣም ተስፋፍቶ ነበር። እሱ የእውነታ ምስሎችን የማይፈጥሩ ፣ ግን የአርቲስቱን ሳያውቅ እንቅስቃሴ የሚገልጹ ነጠብጣቦች ያሉት ሥዕል ነው። በ tachisme ውስጥ ያሉ ስትሮክ፣ መስመሮች እና ነጠብጣቦች በሸራው ላይ በፍጥነት የእጅ እንቅስቃሴዎች ያለ ቅድመ እቅድ ይተገበራሉ።

ረቂቅ አገላለጽ- በፍጥነት እና በትላልቅ ሸራዎች ላይ ቀለም የሚቀቡ አርቲስቶች እንቅስቃሴ, ጂኦሜትሪክ ያልሆኑ ስትሮክዎችን, ትላልቅ ብሩሽዎችን, አንዳንዴም በሸራው ላይ የሚንጠባጠብ ቀለም በመጠቀም, ስሜቶችን ሙሉ በሙሉ ያሳያሉ. እዚህ ላይ የመሳል ገላጭ ዘዴ ብዙውን ጊዜ እንደ ስዕሉ በጣም አስፈላጊ ነው.

ገንቢነት- በ 1920 ዎቹ ውስጥ የተገነባው የሶቪዬት አቫንት ጋርድ ዘዴ (አቅጣጫ) በጥሩ ስነ-ጥበባት ፣ ስነ-ህንፃ ፣ ፎቶግራፍ እና ጥበባት እና እደ-ጥበብ ፣ በ 1930 ዎቹ የመጀመሪያ አጋማሽ።

እሱ በጠንካራነት ፣ በጂኦሜትሪዝም ፣ በቅጾች አጭር እና ሞኖሊቲክ መልክ ተለይቶ ይታወቃል።

የዘመናዊ ቴክኖሎጂ ደጋፊዎች ፣ የህይወት ሂደቶችን በንቃት የሚመራ አካባቢን የመገንባት ስራን በማስተዋወቅ ፣ የአዳዲስ ቴክኖሎጂዎችን የመቅረጽ እድሎች ፣ አመክንዮአዊ ፣ ጠቃሚ ዲዛይኖች ፣ እንዲሁም እንደ ብረት ፣ ብርጭቆ ፣ እና እንጨት. ገንቢዎቹ የቅንጦት መገለልን በቅንነት ለመቃወም ፈልገዋል እና የዴሞክራሲን ማሻሻያ እና በሰዎች መካከል አዲስ ግንኙነትን ያዩበትን የአዳዲስ ዓላማ ቅርጾች አጠቃቀምን አፅንዖት ሰጥተዋል።
በሥነ-ሕንፃ ውስጥ, የስነ-ህንፃ መርሆዎች በቲዎሬቲካል ንግግሮች ውስጥ ተቀርፀዋል A.A. ቬስኒና እና ኤም.ያ. Ginzburg; ለመጀመሪያ ጊዜ በወንድማማቾች አ.አ., ቪ.ኤ. እና ኤል.ኤ. በውስጡ ግልጽ, ምክንያታዊ እቅድ እና ሕንፃ (የተጠናከረ የኮንክሪት ፍሬም) ገንቢ መሠረት ጋር ሞስኮ ለ የሠራተኛ ቤተ መንግሥት (1923) የቬስኒን ፕሮጀክት ውጫዊ ገጽታ ላይ ተገለጠ. ገንቢዎቹ የሚባሉትን አዳብረዋል። የሕንፃዎችን ፣ መዋቅሮችን ፣ የከተማ ውስብስቦችን የአሠራር ባህሪዎች በሳይንሳዊ ትንተና ላይ የተመሠረተ ተግባራዊ የንድፍ ዘዴ።
ውበት K. በብዙ መልኩ ጥበባዊ ንድፍ እንዲፈጠር አስተዋጽኦ አድርጓል. በግንባታ ባለሙያዎች (ኤ.ኤም. ሮድቼንኮ, ኤ.ኤም. ጋና, ወዘተ) እድገቶች ላይ በመመስረት ለጅምላ ምርት የተነደፉ አዳዲስ ምግቦች, እቃዎች እና የቤት እቃዎች ተፈጥረዋል. አርቲስቶች ለጨርቆች (V.F. Stepanova, L.S. Popova) እና የልብስ ሞዴሎች (V.F. Stepanova, V.E. Tatlin) ስዕሎችን አዘጋጅተዋል.
K. በፖስተር ግራፊክስ እድገት ውስጥ ትልቅ ሚና ተጫውቷል (የስተንበርግ ወንድሞች ፎቶግራፎች ፣ ጂ.ጂ. ክሉቲስ ፣ ኤ.ኤም. ሮድቼንኮ) እና የመጽሐፉ ዲዛይን (የዓይነት ገላጭ እድሎችን እና ሌሎች የጽሕፈት መሳሪያዎችን በኤ.ኤም. ጋን ሥራዎች ውስጥ መጠቀም ። , L. M. Lissitzky እና ሌሎች). በቲያትር ቤቱ ውስጥ የግንባታ ባለሞያዎች ከመድረክ ተግባር በታች ለሆኑ ተዋናዮች ሥራ “ማሽኖችን” ተክተዋል (በኤል.ኤስ. ፖፖቫ ፣ ኤ.ኤ. ቬስኒን እና ሌሎች በ V.E. Meyerhold ፣ A.Ya Tairov ምርቶች ላይ ይሰራል) ።

ተግባራዊነት- በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የሕንፃ ጥበብ ውስጥ መመሪያ, በእነርሱ ውስጥ እየተካሄደ ያለውን ምርት እና የቤተሰብ ሂደቶች (ተግባራት) ጋር ሕንፃዎች እና መዋቅሮች መካከል ጥብቅ ተገዢነት የሚጠይቅ. መነሻው በጀርመን (ትምህርት ቤት "ባውሃውስ") እና ኔዘርላንድ (Jacobs Johannes Oud) ነው። የግንባታ ቴክኖሎጂን ግኝቶች በመጠቀም ተግባራዊነት የመኖሪያ ሕንፃዎችን ለማቀድ ምክንያታዊ ዘዴዎችን እና ደንቦችን ሰጥቷል (መደበኛ ክፍሎች እና አፓርትመንቶች ፣ “መስመራዊ” የሩብ ህንፃዎች ከመንገዱ ጋር የተገጣጠሙ የህንፃዎች ጫፎች)።

Le Corbusier አምስት የተግባራዊነት ምልክቶችን አውጥቷል ፣ ሆኖም ግን ፣ አንዳንድ ቁጥቋጦዎች ሊለያዩ ይችላሉ ።

ü የንፁህ ጂኦሜትሪክ ቅርጾችን መጠቀም, ብዙውን ጊዜ አራት ማዕዘን.

ü የአንድ ቁሳቁስ ትላልቅ ያልተከፋፈሉ አውሮፕላኖችን መጠቀም, እንደ አንድ ደንብ, ሞኖሊቲክ እና ተገጣጣሚ የተጠናከረ ኮንክሪት, ብርጭቆ, ብዙ ጊዜ - ጡብ.

ü ስለዚህ ዋናዎቹ ቀለሞች - ግራጫ (ያልተለጠፈ ኮንክሪት ቀለም), ቢጫ (የሌ ኮርቡሲየር ተወዳጅ ቀለም) እና ነጭ.

ü ተግባራዊነት የሌላቸው የጌጣጌጥ እና የተንቆጠቆጡ ክፍሎች እጥረት.

ü ጠፍጣፋ, ከተቻለ, የሚሰሩ ጣሪያዎች. ይህ የ Le Corbusier ሀሳብ ብዙውን ጊዜ አስቸጋሪ የአየር ሁኔታዎችን የሚቋቋሙ ሕንፃዎችን በገነቡት "ሰሜናዊ" ተግባራዊ ባለሙያዎች ተጥሏል (ለምሳሌ ፣ የሰሜን ካሬሊያ ማዕከላዊ ሆስፒታል ይመልከቱ)።

ü የኢንዱስትሪ እና ከፊል የመኖሪያ እና የህዝብ ህንጻዎች የፊት ለፊት ገፅታዎች ቀጣይነት ባለው አግድም ግርዶሽ ("የቴፕ መስታወት" የሚባሉት) መስኮቶች በሚገኙበት ቦታ ተለይተው ይታወቃሉ.

ü የታችኛው ወለሎች ከግድግዳው ሙሉ በሙሉ ወይም ከፊል መለቀቅ እና በህንፃው ስር ያለውን ቦታ ለህዝብ ተግባራት የሚውል የ "ቤት በእግሮች" ምስል በስፋት ጥቅም ላይ ይውላል.

አጭር የአጻጻፍ ፍልስፍና - "ቅጽ ተግባርን ይከተላል" (አዶልፍ ሉዝ). በመኖሪያ አርክቴክቸር መስክ በታዋቂው የ Le Corbusier ፖስታ ውስጥ ይገኛል: "ቤት ለመኖሪያ የሚሆን ማሽን ነው."

Art Deco, እንዲሁም art deco (fr. art déco, lit. "የጌጦሽ ጥበብ", ከ 1925 የፓሪስ ኤግዚቢሽን ስም, fr. Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, የዘመናዊ ጌጣጌጥ እና የኢንዱስትሪ ጥበባት የሩሲያ ዓለም አቀፍ ኤግዚቢሽን) - አንድ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ በሥነ-ጥበባት እና በጌጣጌጥ ጥበባት ውስጥ ተፅእኖ ያለው አዝማሚያ ፣ በመጀመሪያ በ 1920 ዎቹ ውስጥ በፈረንሳይ ታየ ፣ ከዚያም በ 1930 ዎቹ እና 1940 ዎቹ በዓለም አቀፍ ደረጃ ታዋቂ ሆኗል ፣ በዋነኝነት በሥነ ሕንፃ ፣ ፋሽን ፣ ሥዕል ፣ እና ከሁለተኛው የዓለም ጦርነት በኋላ ባለው ጊዜ ውስጥ አግባብነት ያለው መሆን አቁሟል.

ይህ የዘመናዊነት እና የኒዮክላሲዝም ውህደት የሆነው ኤክሌቲክ ዘይቤ ነው። የArt Deco ዘይቤ እንደ ኪዩቢዝም፣ ገንቢነት እና የወደፊቱ ጊዜ ካሉ የጥበብ እንቅስቃሴዎች ጉልህ ተፅእኖዎች አሉት።

ልዩ ባህሪያት - ጥብቅ መደበኛነት, ደፋር የጂኦሜትሪክ ቅርጾች, የዘር ጂኦሜትሪክ ንድፎች, የቀለማት ብልጽግና, ለጋስ ጌጣጌጦች, የቅንጦት, ቆንጆ, ውድ, ዘመናዊ ቁሳቁሶች (የዝሆን ጥርስ, የአዞ ቆዳ, አልሙኒየም, ብርቅዬ እንጨቶች, ብር). በዩኤስኤ፣ ኔዘርላንድስ፣ ፈረንሳይ እና አንዳንድ ሌሎች አገሮች አርት ዲኮ ቀስ በቀስ ወደ ተግባራዊነት ተለወጠ።

ሱሪሊዝም (. surréalisme - ሱፐር-ሪሊዝም) - በ 1920 ዎቹ መጀመሪያ ላይ በፈረንሳይ የተቋቋመው የኪነ ጥበብ አቅጣጫ. በቅዠቶች እና በፓራዶክሲካል ቅንጅቶች አጠቃቀም ተለይቷል.

እ.ኤ.አ. በ 1917 ጊላዩም አፖሊኔየር ከተወነጀሉት መካከል አንዱን “የሱሪሊስት ድራማ” በሚል ርዕስ ሰይሞታል። በሥዕል ውስጥ ከነበሩት ታላላቅ የሱሪሊዝም ተወካዮች መካከል ሳልቫዶር ዳሊ ፣ ማክስ ኤርነስት እና ሬኔ ማግሪት ነበሩ። ሉዊስ Bunuel, Jean Cocteau, Jan Svankmaier, አሌሃንድሮ ጆዶሮቭስኪ እና ዴቪድ ሊንች በሲኒማ ውስጥ ሱሪሊዝም በጣም ታዋቂ ተወካዮች ይቆጠራሉ. በፊሊፕ ሃልስማን ፈር ቀዳጅነት በፎቶግራፍ ውስጥ ሰርሪሊዝም እውቅና አግኝቷል።

በ 1920 ዎቹ ውስጥ በፈረንሳይ የመነጨው በሥነ ጽሑፍ ፣ በሥነ ጥበብ እና በሲኒማ ውስጥ የዘመናዊነት (ዘመናዊነት) አዝማሚያ ሱሪሊዝም (ሱሬሊዝም)። እና በምዕራባውያን ባህል ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል. ሱሪሊዝም በአጠቃላይ ተቀባይነት ባላቸው መስፈርቶች መሠረት ሳይሆን ለሁሉም ያልተለመደ ፣ ምክንያታዊ ያልሆነ ቅድመ-ዝንባሌነት ይገለጻል። እንቅስቃሴው ራሱ የተለያየ ነበር ነገርግን እንደ ዋና ግቡ የንዑስ ንቃተ ህሊና ፈጣሪ ኃይሎች ነፃ ማውጣት እና በአእምሮ ላይ ያላቸውን የበላይነት አስቀምጧል። በተወሰነ ደረጃ, የሱራሊያውያን ቀዳሚዎች ዳዳዲስት (ዳዳይዝም) ነበሩ.

የንድፈ ሃሳቡ ተመራማሪ እና መስራች ኤስ. አንድሬ ብሬተን ይህ አቅጣጫ በህልምና በእውነታው መካከል ያለውን ቅራኔ መፍታት እና የሆነ ፍፁም እውነታን፣ ልዕለ-እውነታን መፍጠር አለበት ሲሉ ተከራክረዋል። ምንም እንኳን ብሬተን ሱሪያሊስቶችን ለማሰባሰብ ቢሞክርም አንድነት አልነበራቸውም፡ ያለማቋረጥ ይከራከራሉ፣ የጋራ ክስ ያቀርቡ እና ተቃዋሚዎችን ከየደረጃቸው ያገለሉ።

ሱሪሊዝም የተመሰረተው በፍሮይድ የንዑስ ንቃተ ህሊና እና ከንቃተ ህሊና ወደ ንዑስ ንቃተ-ህሊና ለመሸጋገር በሚጠቀምበት “ነጻ ማህበር” ዘዴ ነው። ይሁን እንጂ የእነዚህ ሃሳቦች አገላለጽ ቅርጾች በሱሪሊስቶች መካከል በጣም የተለያዩ ነበሩ. ለምሳሌ ፣ ዳሊ ፣ በጠንካራ ትክክለኛነት ፣ “ተጨባጭነት” ፣ አመክንዮአዊ ባልሆኑ ፣ እንደ ቅዠት በሚመስሉ ሥዕሎቹ ላይ እያንዳንዱን ዝርዝር ሁኔታ ጻፈ ፣ ይህም ቅዠትን ወይም ድብርት ስሜትን ያባብሳል ፣ ማክስ ኤርነስት ግን በራስ-ሰር “ማጥፋት” በሸራዎች ላይ ይሠራ ነበር ። አእምሮ, የዘፈቀደ ምስሎችን ይመርጣሉ, ብዙውን ጊዜ ወደ ረቂቅነት ይቀየራሉ. ሆኖም ዣን ሚሮ በሸራዎቹ ልዩነት እና ደስተኛነት ከሌሎች እውነተኛ አርቲስቶች ይለያል።

በሁለቱ የዓለም ጦርነቶች መካከል ባለው ጊዜ ውስጥ ሱሪሊዝም ምንም እንኳን በጣም አወዛጋቢ እንቅስቃሴ ቢሆንም በጣም ተስፋፍቶ ነበር። ተከታዮቹ በአውሮፓ ውስጥ ብቻ ሳይሆን በጦርነቱ ወቅት ብዙ ጸሃፊዎች እና አርቲስቶች በተሰደዱበት በአሜሪካ ውስጥም ታይተዋል ። በአቀራረብ ስፋት እና በቅፆች ብልጽግና የሚታወቀው ሱሪሊዝም የኩቢዝም እና የአብስትራክት ጥበብ ግንዛቤን አመቻችቷል፣ እና ስልቶቹ እና ቴክኒኮቹ በብዙ የአለም ሀገራት የጸሃፊዎች እና የአርቲስቶች ስራ ላይ ተጽዕኖ አሳድረዋል።

TSB በዚህ ላይ ይረዳናል, እሱም "ከ 19 ኛው ክፍለ ዘመን ባህላዊ ቅርጾች ወደ የቅርብ ጊዜ የአውሮፓ አዝማሚያዎች ሁኔታዊ ቋንቋ ሽግግር ... የፖንት-አቨን ትምህርት ቤት ተብሎ የሚጠራው እንቅስቃሴ ነበር, በፒ ይመራ ነበር. ጋውጊን ሥዕሎች እና ፓነሎች" ዘመናዊ"እንደ የውስጥ አካላት ፣ የቦታ እና ስሜታዊ አደረጃጀት አካላት ተደርገው ይወሰዱ ነበር ። ስለዚህ ማስጌጥ ከ "ዘመናዊ" ሥዕል ዋና ዋና ባህሪዎች ውስጥ አንዱ ሆኗል ። የጌጣጌጥ ባሕላዊ ፣ የጌጣጌጥ ምንጣፍ ዳራ እና የፊት ገጽታ ቅርጾችን እና የፊት ገጽታዎችን በቅርጽ የተቀረጹ አያዎ (ፓራዶክሲካል) ጥምረት የቅርጻ ቅርጽ ግልጽነት እና ተጨባጭነት ባህሪው ነው ... የስዕሉ ገላጭነት የተገኘው በትላልቅ የቀለም አውሮፕላኖች ጥምረት ነው ... በጥልቅ ንዑሳን ሞኖክሮም ... የቅርጽ እና የምስሉ ተለዋዋጭነት እና ፈሳሽነት የቅርጻ ቅርጽ ባህሪያት ናቸው ... እና ለ የተፈጥሮ ክስተቶችን የሚመስሉ የጥበብ ስራዎች እና የእደ ጥበብ ስራዎች ከኦርጋኒክ ውስጣዊ ኃይላቸው ጋር ... ስበት ወደ ገንቢነት, የመስመሮች ንፅህና, የቅርጾች ላኮኒዝም በቤት ዕቃዎች ውስጥ እራሱን አሳይቷል ... "

Art Nouveau ለወደፊቱ ቅጦች መሰረት ጥሏል. እና ምንም እንኳን ሁሉም የዘመናዊነት ወጎችን ባይከተሉም, እያንዳንዱ ተከታይ የራሱ ተጽእኖ ተሰምቷቸዋል. Art Nouveau በተለያዩ ጊዜያት አርክቴክቶች እና ዲዛይነሮች ወደ እሱ ለመመለስ ሲሞክሩ በተፈጥሮ በአሁኑ ጊዜ "በመመልከት" ይገለጻል. ቃሉ በአጋጣሚ አይደለም ዘመናዊ"ስለ አዲስ ነገር በሚናገሩ ጉዳዮች ላይ መጥራት ጀመረ.

አንዳንድ ጊዜ አንዳንድ የቤት ባለቤቶች የተለያዩ የቤት ዕቃዎች እና ጌጥ ንጥረ ነገሮች መካከል ያለውን ግቢ ውስጥ ያለውን የውስጥ, እንግዶች በማሳየት, ዘመናዊነት "ወደ ኋላ ለመደበቅ" ይሞክራሉ. የእንደዚህ አይነት ቤቶች ባለቤቶች, ያለምንም እፍረት, የቤታቸው ውስጠኛ ክፍል በ Art Nouveau ዘይቤ የተሰራ መሆኑን ያውጃሉ. ነገር ግን ከቀደምት ንግግሮች ውስጥ በትክክል የተመረጡ የውስጥ አካላት ብቻ በክፍሉ ውስጥ የዚህን ዘይቤ መኖሩን ሊያመለክቱ እንደሚችሉ እናውቃለን. ስለዚህ የቤቱ ባለቤቶች የቱንም ያህል የብዙ ዘይቤዎች “ቁርጥራጮች” አብረው የሚኖሩበት፣ እንግዶቹን ውስጣዊው ክፍል ከፊት ለፊታቸው “ዘመናዊ” መሆኑን ለማሳመን ቢሞክሩ “ማታለል” በዓይን ይታያል። የስምምነት እጦት መጥፎ ጣዕም "ይሰጣል". “መጥፎ ጣዕም” የሚለውን ቃል የተጠቀምንበት በአጋጣሚ አይደለም፣ ምክንያቱም “ሐሰተኛ-ዘመናዊ” ይህንን በትክክል ስለሚያመጣ። የአንድ ሀገር ቤት (የከተማ አፓርትመንት) ባለቤቶች በዚህ ልዩ ዘይቤ ውስጥ የውስጥ ክፍል እንዲኖራቸው ከፈለጉ ወደ ባለሙያ ዲዛይነር መዞር ይሻላል. እንዲህ ዓይነቱ ይግባኝ ብቻ በግቢው ውስጥ ዘመናዊ የውስጥ ክፍል መፈጠሩን ዋስትና ይሰጣል, እና የእሱ ምሳሌ አይደለም.

ግን ዘመናዊ, ልክ እንደሌሎች ቅጦች, ቀስ በቀስ በታሪክ ውስጥ "መልቀቅ" ጀመረ, እና ለዚያ ጊዜ በአዲስ ዘይቤ ተተካ - ኒዮክላሲዝም. ስሙ አንዳንድ ጊዜ ግራ ይጋባል. እውነታው ግን (እንደ ዊኪፔዲያ) "ግራ መጋባት የተፈጠረው በፈረንሳይ በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን የሉዊስ አሥራ አራተኛ ዘይቤ ክላሲዝም ይባላል ... ኒዮክላሲዝም የ 18 ኛው ሁለተኛ አጋማሽ ዘይቤ እንደሆነ ተረድቷል. ክፍለ ዘመን ፣ የሉዊስ 16ኛ ዘይቤ ፣ በሩሲያ (እንዲሁም በጀርመን) በተለምዶ ክላሲዝም ተብሎ የሚጠራው ፣ ጊዜ (1762-1840)።

በሩሲያ እና በጀርመን ውስጥ ኒዮክላሲዝም በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የኋላ ዘይቤ ተብሎ ይጠራል።

ስለዚህ, ዘመናዊነትን ስለተካው ኒዮክላሲዝም እንነጋገራለን. የዚህ ዘይቤ ምንጭ እንደዘገበው "ኒዮክላሲዝም በ 19 ኛው እና በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጨረሻ ሶስተኛው ላይ ጥበባዊ ክስተቶችን ለማመልከት በሩሲያ የስነ-ጥበብ ትችት ውስጥ ጥቅም ላይ የዋለ ቃል ነው, እነዚህም የጥንት ጥበብ, የጥበብ ወጎች ይግባኝ ናቸው. የህዳሴ ወይም ክላሲዝም ... በውጭ የጥበብ ታሪክ ውስጥ ኒዮክላሲዝም በሥነ-ሕንፃ እና በ 17 ኛው ሁለተኛ አጋማሽ ላይ በሥነ-ሕንፃ እና በጥሩ ጥበቦች ውስጥ ክላሲዝም ተብሎ የሚጠራው - በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ ሦስተኛው ፣ ከቀደምት ጊዜ ክላሲዝም በተቃራኒ።

መልክ ኒዮክላሲዝምምክንያታዊ ነበር, Art Nouveau ጀምሮ (ምንጭ መሠረት) "ትልቅ ሐውልት ቅጥ ያለውን አስቸኳይ ፍላጎት ማርካት አልቻለም. Neoclassicism ዘመናዊነት ያለውን ጌጥ ድጋሚ አንድ antithesis እንደ ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ ታየ. አንጋፋዎቹ ላይ መተማመን, ሥርዓት ሥርዓት. , ክላሲካል መጠኖችን ማክበር ምቾትን, ስምምነትን መጣር የባህርይ ማስዋቢያዎች: ቅጠሎች, ዛጎላዎች, የስነ-ህንፃ ቅርጻ ቅርጾች, ጥንታዊ ምስሎች, ቀላል የቤት እቃዎች, የሚያምር, ቀጥ ያሉ መስመሮች ... ኒዮክላሲዝም በዚያን ጊዜ በአውሮፓ ስነ-ህንፃ ውስጥ በጣም ተመሳሳይነት ነበረው, ነገር ግን ይህ ክስተቱ በተለይ ሴንት ፒተርስበርግ ነበር የኔቫ ዋና ከተማ አርኪቴክቸር “ወርቃማ ዘመን” ከአርት ኑቮ እና ከ19ኛው ክፍለ ዘመን አብዛኞቹ ኒዮ ቅጦች በተለየ ይህ ወደ ሥሩ የተመለሰ ነው።ስለዚህ ኒዮክላሲዝም በትክክል ሴንት ፒተርስበርግ ተብሎ ሊጠራ ይችላል። የፒተርስበርግ መነቃቃት ፣ የከተማዋን ታሪካዊ ተሳትፎ በፓን-አውሮፓውያን ክላሲካል ባህል ውስጥ ያሳያል።

የመጀመርያዎቹ የቅጦች “ቡቃያ” የታዩበት “ሜዳ” ስለነበረች የሩሲያ ዋና ከተማ ስለነበረ ምንጩ የሚናገረው በአጋጣሚ አይደለም። "ኒዮክላሲዝም," ምንጩ ይቀጥላል, "በእርግጥ, ሴንት ፒተርስበርግ የሕንጻ ታሪክ ውስጥ የመጀመሪያው ዋና ዋና stylistic አዝማሚያ, በራሱ ቅርስ ላይ የተመሠረተ, 1917 ያለውን መስመር አልፏል እና አጋማሽ ድረስ ሙሉ በሙሉ በተለያዩ ሁኔታዎች ውስጥ እያደገ ቀጥሏል. እ.ኤ.አ. በ 1920 ዎቹ ፣ ለአቫንት-ጋርዴ መንገድ ሲሰጥ አቫንት-ጋርድ የግንባታ አካል ሆኗል, እሱም በኋላ ላይ ይብራራል.

Alexey Kaverau

በአንቀጹ ውስጥ ጥቅም ላይ የዋሉ የጣቢያዎች ፎቶዎች: club.osinka, tot.meget.kiev, 7gnoff, aboutcurtains, decoroom-ek, ideashouse

የ "ገንቢነት" ዘይቤ ዋና ዋና ነገሮች

የቅጥ ጽንሰ-ሐሳብ እና ባህሪያት

ኮንስትራክሽን - በ 1920-1930 ዎቹ የሶቪየት ጥበብ አዝማሚያ. ይህ አዝማሚያ በበርካታ የባህል ዘርፎች ውስጥ ተገኝቷል-ስዕል, ስነ-ጽሑፍ, ፎቶግራፍ, ስነ-ህንፃ, ዲዛይን, ወዘተ. በዚህ ሥራ ውስጥ በዩኤስኤስአር አርኪቴክቸር ውስጥ ለግንባታ ትኩረት እንሰጣለን. ኮንስትራክሽን እንደ ባህል አቅጣጫ በ 1921 ከጥቅምት አብዮት በኋላ ታየ. ይህ ዘይቤ የተፈጠረው በአርቲስቲክ ባህል ተቋም በአርቲስቶች ቡድን ነው። ከ1924-1926 ዓ.ም የመጨረሻው የስነ-ህንፃ ግንባታ እና እንደ መሪ የፈጠራ አቅጣጫ እውቅና ያገኘበት ጊዜ ነበር።

እ.ኤ.አ. በ 1920 ዎቹ ውስጥ የሶቪየት ሩሲያ የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የአዲሱ አቫንት-ጋርዴ ጥበብ ሀሳቦችን እና ፅንሰ-ሀሳቦችን በመቅረጽ የዓለም መሪ ሆነች። ለዚህ ጠንካራ ማበረታቻ ከሁሉም በላይ ለአዲሱ የህይወት መንገድ በቂ ቅጾችን ለመፍጠር የነበረው ማህበራዊ ፍላጎት ነበር። ይህ በመሠረታዊነት የእኛን avant-garde ከምዕራቡ ዓለም የሚለይ ሲሆን ይህም ቅጾችን መፍጠር በዋነኝነት የሚወሰነው በአዲስ ቴክኒካዊ እድሎች ብቻ ነው።

ስለ ገንቢነት ዘይቤ አመጣጥ ቅድመ ሁኔታዎች ከተነጋገርን ፣ በሃያኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያዎቹ አስርት ዓመታት ውስጥ ፣ የዘመናዊነት ቀስ በቀስ ማሽቆልቆል ይጀምራል የሚለውን እውነታ መንካት አስፈላጊ ነው - ቀደም ሲል የበላይ የነበረው አቅጣጫ። ይህ ለምን እንደተከሰተ ብዙ ምክንያቶችን ማግኘት ይችላሉ, ነገር ግን ዋናው ነገር የመቶ አመት ኃይለኛ ኢንዱስትሪ እና የጅምላ ምርት ሲመጣ, አዲስ ጊዜ አዲስ ለውጦችን ይፈልጋል.

የሶቪየት አርክቴክት ሙሴ ያኮቭሌቪች ጂንዝበርግ የግንባታው አዝማሚያ ርዕዮተ ዓለም ነበር። ጂንዝበርግ በ 1892 ሚንስክ ውስጥ ተወለደ ፣ ከዚያም በሞስኮ ኖረ እና ሰርቷል ፣ በ 1946 ሞተ ። ዋና ስራው በ 1924 የታተመው ስታይል እና ኢፖክ መጽሐፍ ነው። በዚህ ውስጥ ደራሲው ዘመናዊውን የስነ-ህንፃ ግንባታ ገምግሟል እና ስነ-ጥበብ ከቴክኒካል ፈጠራዎች እና በህብረተሰብ ውስጥ ካሉ ማህበራዊ ለውጦች ጋር በማይነጣጠል መልኩ የተቆራኘ ነው ብሏል። ይህ ሥራ ከግንባታ መሰረታዊ መርሆች አንዱ ሆነ። ኤም.አይ. ጂንዝበርግ ለአዲሱ ዘይቤ ዋና ቅድመ ሁኔታዎችን ለይቷል-

1. አዲስ ሸማች;

2. አዲስ የሥነ ሕንፃ ፈተናዎች;

3. አዲስ ሳይኮሎጂ እና ጣዕም.

ለግንባታ መመስረት ዋነኛው ኢኮኖሚያዊ ምክንያት ጂንዝበርግ ኢኮኖሚያዊ ድህነትን እና ብዙ ሰዎችን በሥነ ሕንፃ የማርካት አስፈላጊነት ብሎ ጠራ።

በሥነ-ሕንጻ ውስጥ, የገንቢነት መርሆዎች በቲዎሬቲካል ንግግሮች ውስጥም ተቀርፀዋል A.A. ቬስኒን. በተግባር, በመጀመሪያ በወንድማማቾች A.A., V.A. ውስጥ ተካተዋል. እና ኤል.ኤ. ቬስኒን በ 1923 ለሞስኮ የሠራተኛ ቤተ መንግሥት ፕሮጀክት ግልጽ, ምክንያታዊ ዕቅድ እና የሕንፃው ገንቢ መሠረት በውጫዊ ገጽታ ተገለጠ.

ስለዚህ የገንቢነት ዋና መርሆዎች-

1. የኢንዱስትሪ ጥበብን ወደ ህይወት ማስተዋወቅ;

2. ተግባራዊነት;

3. ምክንያታዊነት;

4. ቀላልነት;

5. ዲሞክራሲ;

የአጻጻፍ ዘይቤን በሚመለከቱበት ጊዜ ገንቢ አርክቴክቶች በቅርጻቸው ኃይል ውስጥ አስደናቂ የሆኑ ሕንፃዎችን ተግባራዊ ብቻ ሳይሆን ቆንጆም ለመፍጠር ጥረት አድርገዋል ሊባል ይገባል ።

የአቅጣጫው የመጀመሪያ ባህሪ ጠንካራነት ነው. በግንባታ ዘይቤ ውስጥ የተገነቡ ሕንፃዎች, በጂኦሜትሪክ ቅርጾች ውስጥ ብዙ ክፍሎች ቢኖሩም, አንድ ነጠላ ሙሉ ነበሩ. አርክቴክቶች በህንፃዎች ግንባታ ውስጥ ስፌቶች እና መገጣጠሚያዎች አለመኖራቸውን ለማሳካት ሞክረዋል ። ይህ ገንቢነትን ከሌሎች ቅጦች ይለያል, በተለይም ከተግባራዊነት, እንደዚህ ያሉ ነገሮች እንደ አላስፈላጊ እና የማይጠቅሙ ይቆጠሩ ነበር. በተጨማሪም በዚህ ዘይቤ ውስጥ ያሉ ሕንፃዎች ብዙውን ጊዜ በጣም ትልቅ ናቸው.

የሚቀጥለው ባህሪ መከፋፈል ነው. ከላይ እንደተጠቀሰው, ሕንፃዎቹ በጂኦሜትሪክ ቅርጾች መልክ እጅግ በጣም ብዙ በሆኑ ቁርጥራጮች ተከፋፍለዋል. ነገር ግን, ሆኖም, እነዚህ ቁርጥራጮች ከጠቅላላው ሕንፃ የማይነጣጠሉ ይመስላሉ እና ሕንፃውን ወደ ክፍሎች አይከፋፈሉም.

ሦስተኛው ገጽታ በግንባታ ላይ የመስታወት እና ኮንክሪት አጠቃቀም ነው. እነዚህ ቁሳቁሶች የግንባታ ዋና አካል ናቸው.

በተጨማሪም እንዲህ ዓይነቱን የግንባታ ባህሪ እንደ የተለያዩ ቅርጾች ማጉላት አስፈላጊ ነው. ከሌሎቹ ቅጦች በተለየ, በግንባታ ውስጥ ያሉ ቅርጾች የተለያዩ ናቸው, ምንም እገዳዎች እና እገዳዎች የሉም. ነገር ግን, ቢሆንም, ጠመዝማዛዎች, የተቀረጹ ቅስቶች እና ሌሎች ተመሳሳይ መዋቅሮች እንዲሁ አልተገኙም.

በሥነ ሕንፃ ውስጥ ሌላው የገንቢነት ባህሪ ንፅፅር ነው። በዚህ አቅጣጫ, ሁለቱንም የተጠጋጋ ቅርጾችን እና በጥብቅ የተቀመጡ መስመሮችን ማግኘት ይችላሉ.

ስለ አርክቴክቶች የቀለም መፍትሄዎች , እነሱ በአብዛኛው ፈዛዛ, ቀላል, ቀለም እና ገላጭ ያልሆኑ ናቸው. በዚህ ዘይቤ ውስጥ ያሉ ሁሉም ሕንፃዎች ማለት ይቻላል በግራጫ ፣ በይዥ እና በነጭ ቀለሞች የተሠሩ ናቸው። ስለዚህ, ሕንፃዎችን ለማስጌጥ, ከፍተኛ መጠን ያለው ብርጭቆ ጥቅም ላይ ይውላል. ምንም እንኳን የቀለማት ንድፍ ያን ያህል ማራኪ ባይሆንም, ሌላው የገንቢነት ልዩ ገጽታ ቀለም ነው.

የምርት ጥበብ ቲዎሪስቶች በቅጥ ምስረታ ሂደቶች ላይ ከቦታ ግንባታዎች ጋር የተደረጉ ሙከራዎችን ሚና ወዲያውኑ አላደነቁም። ትኩረትን ወደ "ግንባታው" በመሳብ ከቅጥ-መፍጠር ፋክተር ምድብ ውስጥ አርቲስቶችን ወደ ምርት ለማስተዋወቅ ወደ መሳሪያ አይነት ለማስተላለፍ ሞክረዋል. በዚህ አካሄድ መሰረት፣ ገንቢነት በመጀመሪያ የተገነዘበው እንደ የፈጠራ አዝማሚያ መጠሪያ ሳይሆን፣ በአጠቃላይ የኢንዱስትሪ ጥበብ ላይ በሚደረገው እንቅስቃሴ ውስጥ ጉልህ ያልሆነ ምዕራፍ ወይም ደረጃ ነው። እንደ እውነቱ ከሆነ ገንቢነት በምንም መልኩ ደረጃ ሳይሆን ጉልህ የሆነ የፈጠራ አዝማሚያ ሆነ።

በዚህ ርዕስ ጥናት ውስጥ ሌላው አስፈላጊ ችግር "ኮንስትራክሽን" ምን እንደሆነ ግልጽ ግንዛቤ ምስረታ ነው: ቅጥ ወይስ ዘዴ? ይህ ጥያቄ በመርህ ደረጃ እና በአቫንት-ጋርዴ አርቲስቶች ዘመን ለነበሩት አከራካሪ ነበር እናም እስከ ዛሬ ድረስ ይኖራል። ነገር ግን በግንባታ አመጣጥ ላይ ለቆሙት ደራሲዎች, ሁለት አስተያየቶች አልነበሩም. ለእነሱ, ገንቢነት, በመጀመሪያ, ዘዴ ነው, እና በትክክል እንደ አንድ ዘዴ ነው የተፈጠረው. በንግግራቸው እና በንግግራቸው ገንቢዎች የአዲሱን ቅርፅ ቅድመ ሁኔታ ክደው ገንቢነት ዘይቤ ሳይሆን ዘዴ ነው ብለዋል ። ቢሆንም፣ ገንቢነት እንደ ፈጠራ አቅጣጫ ግልጽ የሆነ የቅጥ እርግጠኝነት አለው። በአጠቃላይ በሃያኛው ክፍለ ዘመን ዘይቤ ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ያሳደረው የገንቢነት ዘይቤ ነበር። ማንኛውም የፈጠራ አቅጣጫ ወደ ጉልምስና የሚደርሰው የእሱ መርሆች በተወሰነ የአሰራር ዘዴ እና የጥበብ አገላለጽ ዘዴዎች በሚታይ ሁኔታ ሲቀመጡ፣ የፈጠራ አቅጣጫዎች ደጋፊዎች ቢፈልጉም ባይፈልጉም።

ስለዚህ የጥበብ ቴክኒኮችን ማበጀት በማንኛውም የፈጠራ ትምህርት ቤት ፣ የጥበብ እንቅስቃሴ ወይም የቅጥ አቅጣጫ እድገት ውስጥ ተፈጥሯዊ ደረጃ ነው።

በማጠቃለያው ፣ በሥነ-ሕንፃ ውስጥ የገንቢነት ዘይቤ ጽንሰ-ሀሳብ እና ባህሪዎችን ከግምት ውስጥ በማስገባት የሚከተሉትን ድምዳሜዎች መስጠት ያስፈልጋል ።

እ.ኤ.አ. በ 1920 ዎቹ - 1930 ዎቹ ፣ ሶቪየት ሩሲያ አዲስ ዘይቤ በመፍጠር ረገድ የማይጠረጠር መሪ እና አቅኚ ነበረች።

እ.ኤ.አ. በ 1920 ዎቹ እና 1930 ዎቹ ውስጥ ፣ ገንቢነት ግንባር ቀደም አዝማሚያ እና በሁሉም የጥበብ ዘርፎች ውስጥ አስተዋወቀ።

ገንቢነት ምንድን ነው የሚለውን ጥያቄ ሲተነተን ዘይቤ ወይም ዘዴ፣ ይህ አቅጣጫ ከሥነ ጥበብ አገላለጽ ዘዴ የበለጠ ዘይቤ እንደሆነ ተወስቷል። ይህ በበርካታ ልዩ ባህሪያት የተረጋገጠ ነው ገንቢነት ዘይቤ: ጠንካራነት; መበታተን; የመስታወት እና ኮንክሪት አጠቃቀም; የተለያዩ ቅጾች; ንፅፅር ፣ የቀለም ስብስብ።

በዚህ ጽሑፍ ውስጥ ዘመናዊነትን ከእውነታው የሚለየው ምን እንደሆነ እንመለከታለን. ልዩነቶቹን ለማየት ሁለቱን አቅጣጫዎች ለየብቻ እንመልከታቸው።

ዘመናዊነት. የእሱ ባህሪ

ዘመናዊነት በ 19 ኛው መጨረሻ እና በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በኪነጥበብ ውስጥ የታየ አዝማሚያ ነው. እሱ በአዲስ ፣ ባልተለመዱ ጅምሮች ፣ በሥነ-ጥበባት ቅርጾች ለውጥ ፣ ረቂቅ እና ረቂቅ ዘይቤ ተለይቶ ይታወቃል። ይህ አቅጣጫ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ መሪ ነበር.

በተለያዩ አካባቢዎች ራሱን አሳይቷል። በሥነ ጥበብ ጥበብ ውስጥ፣ እሱ ከ avant-garde የመጀመሪያ ደረጃ ጋር ተመሳሳይ ነበር። የዘመናዊ አርቲስቶች ልዩ እይታን የሚያንፀባርቁ ኦሪጅናል ስራዎችን ፈጥረዋል, የደራሲያን ውስጣዊ ነፃነት, በስራው ውስጥ አዳዲስ ዘዴዎችን አስተዋውቀዋል እና ህዝቡን አስደንግጧል.

በሩሲያ ስነ-ጽሑፍ, ይህ አቅጣጫ የጥንታዊውን ልብ ወለድ ተክቷል. ዋነኞቹ ሞገዶች ተምሳሌታዊነት, አክሜዝም, ፉቱሪዝም ነበሩ. የራሳቸው ባህሪያት ነበራቸው እና እርስ በእርሳቸው ይለያያሉ. ይህ ሁሉ ከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ግጥሞች ጋር ሲተዋወቅ ሊታይ ይችላል.

እውነታዊነት. የእሱ ባህሪ

ዘመናዊነትን ከእውነታው የሚለየው የኋለኛው ተጨባጭነት ነው። እሱ እውነተኛውን እውነታ ፣ ዓይነተኛ ፣ አስፈላጊ የህይወት ገጽታዎችን ያሳያል ፣ ምልክቶችን እና ባህሪዎችን ያዘጋጃል። የስብዕና እና የህብረተሰብ ርዕሰ ጉዳዮች ተዳሰዋል። በስነ-ጽሑፍ ውስጥ, የተለያዩ አፈ ታሪኮች, ምልክቶች, ምሳሌዎች ለዚህ ጥቅም ላይ ሊውሉ ይችላሉ.

መመሪያው በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን በእውቀት ብርሃን ውስጥ ታየ። በርካታ ዝርያዎች አሉት. እሱ የሚያበራ ፣ ወሳኝ እና ሶሻሊስት ሊሆን ይችላል።

በምስላዊ ጥበባት, በዚህ አቅጣጫ የተፈጠሩ ስዕሎች የሰዎችን የዕለት ተዕለት ኑሮ ያሳያሉ. ከሩሲያ እውነተኛ አርቲስቶች መካከል I. Repin, V. Surikov እና V. Serov መለየት ይቻላል.

ዘመናዊነትን ከእውነታው የሚለየው ምንድን ነው?

እያንዳንዱ አቅጣጫ የራሱ ባህሪያት አለው, አንዳንድ ጊዜ አንዳንድ የተለመዱ ባህሪያት እና ባህሪያት አላቸው. ሆኖም፣ ይህ እኛ በምንመረምራቸው ጅረቶች ላይ አይተገበርም፡ እነሱ ፍጹም ተቃራኒዎች ናቸው።

ዘመናዊነትን ከእውነታው የሚለየው ምንድን ነው? በመጀመሪያ ደረጃ, የተለያዩ ርዕሰ ጉዳዮችን መንካት. በዘመናዊነት, ደራሲዎቹ ስሜታቸውን ያስተላልፋሉ, ለሕይወት የግል አመለካከት. በእውነታው ላይ, አርቲስቶች ጠቃሚ የህይወት ርዕሶችን ይነካሉ. በመጀመሪያ ደረጃ የራሳቸው ስሜቶች የላቸውም, ነገር ግን የተለመዱ ሁኔታዎችን ማስተላለፍ. ግለሰቡ ከህብረተሰቡ ጋር የማይነጣጠል ትስስር አለው። በዘመናዊነት, አርቲስቱ ዓለምን እንደፈለገው መለወጥ ይችላል. ምንም አይነት ማህበራዊ ክስተቶች ምንም ቢሆኑም.

የጥበብ ጥበብን ከግምት ውስጥ የምናስገባ ከሆነ የእውነተኛነት እና የዘመናዊነት ንፅፅር አንዳቸው ከሌላው ምን ያህል እንደሚለያዩ ያሳያል። በቀድሞው አቅጣጫ, አርቲስቶች ህይወት እንዳለ ያሳያሉ. በዘመናዊነት, የሚታየው ነገር አልተገለጸም, ነገር ግን የጸሐፊው አመለካከት ይገለጻል. እውነታው እንደ ፎቶግራፍ አልተቀዳም። አርቲስቶች ስዕሎችን ለመሳል አዳዲስ ዘዴዎችን ይጠቀማሉ-የተለያዩ ምስሎች, ምልክቶች, ወዘተ.



እይታዎች