በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ ዘመናዊ ጥበብ. የ XX ክፍለ ዘመን የጥበብ ጥበብ ዋና አቅጣጫዎች - SkillsUp - በንድፍ ፣ በኮምፒተር ግራፊክስ ፣ በፎቶሾፕ ትምህርቶች ፣ በፎቶሾፕ ትምህርቶች ላይ ምቹ የመማሪያ ካታሎግ

ኤፕሪል 22, 2016 የ ROSIZO ጋለሪ በ VDNKh ውስጥ በአፈ ታሪክ ቁጥር 66 ውስጥ ተከፈተ, እሱም እስከ ቅርብ ጊዜ ድረስ ባህል ተብሎ ይጠራ ነበር. "ሁልጊዜ ዘመናዊ" በሚለው ኤግዚቢሽን መስራት ጀመረች. የ XX-XXI ክፍለ ዘመን ጥበብ. ታዳሚዎቹ ከመቶ ለሚበልጡ ዓመታት የአርቲስቶችን ሥዕላዊ መግለጫዎች ያሳያሉ - ከ 1900 ዎቹ ጀምሮ እስከ ዛሬ ድረስ: በሃያኛው ክፍለ ዘመን እንደ ክላሲክስ (ኢቫን ክሊን ፣ አሌክሳንደር ዲኔካ ፣ አርካዲ ፕላስቶቭ) እና የአምልኮ ዘመናቸው የታወቁ ጌቶች ፣ ሥራዎቻቸው በኤግዚቢሽኑ ውስጥ ይገኛሉ ። በዓለም ትላልቅ ሙዚየሞች (አሌክሳንደር ሲትኒኮቭ, ኤሪክ ቡላቶቭ, ኢጎር ማካሬቪች). በኤግዚቢሽኑ ውስጥ ያሉት ሥዕሎች የተለያዩ የስታስቲክስ አዝማሚያዎች ናቸው እና በሀገሪቱ ታሪክ ውስጥ በተለያየ ጊዜ ውስጥ ቀለም የተቀቡ ናቸው, ነገር ግን እርስ በእርሳቸው የማይጋጩ ብቻ ሳይሆን, በተቃራኒው, ወደ "ውይይት" ውስጥ ይገባሉ: የዘመናችን ስራዎች. የቀደሙት ትውልዶች ጥበባዊ ወጎች ይቀጥሉ.

ኤግዚቢሽኑ ሶስት ክፍሎችን ያካትታል፡ የ20ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ፣ 1960-1980ዎቹ ጥበብ። እና የዘመናችን ፈጠራ. የእያንዳንዱ ክፍለ ጊዜ ትኩረት የቅጥ ፍለጋ እና ጥበባዊ መፍትሄዎች፣ የወቅቱ ፍላጎቶች እና አርቲስቶቹ ለእነሱ የሰጡት መልሶች ናቸው።

የመጀመሪያው ክፍል የሚጀምረው የኪነ-ጥበብ ተግባራትን ሀሳብ በተቀየረ ስራዎች - ከሩሲያ አቫንት-ጋርዴ ስራዎች ጋር ነው. ከጥንታዊው የሥዕል ትምህርት ቤት ጋር ያለው እረፍት ፣ የሙከራ ፍላጎት ፣ አዳዲስ ቅጾችን መፈለግ የዚህ እንቅስቃሴ በጣም አስፈላጊ ባህሪዎች ናቸው። ኤግዚቢሽኑ የሩስያ አቫንት ጋርድ ዋና ዋና አዝማሚያዎችን ያሳያል-cubo-futurism ("የተዋናይ ምስል" Mikhail Le Dantu) እና cubism ("የከተማ እይታ" በ Alexei Grishchenko, "Composition. Cubism" by Georgy Noskov), Suprematism. ("Suprematism" በ ኢቫን ክሊን) እና ገንቢነት (በቭላድሚር ታትሊን ይሰራል).

አቫንት-ጋርድ በ 1910 ዎቹ እና 1920 ዎቹ ውስጥ ተፈጠረ ፣ ግን በ 1930 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ፣ “በሥነ-ጽሑፍ እና አርቲስቲክ ድርጅቶች መልሶ ማዋቀር ላይ” ከወጣው ድንጋጌ በኋላ ሙሉ በሙሉ ግልፅ ሆነ-የፈጠራ ሙከራዎች ወደ ማብቂያው እየመጡ ነበር። የዚህ አስርት አመታት ዋነኛ አዝማሚያ የኪነጥበብ እድገት ነበር, ለብዙ ተመልካቾች ግንዛቤ ተደራሽ ነው - ይህ የኪነጥበብ ዘዴ "የሶሻሊስት እውነታ" የተወለደበት መንገድ ነው. የዚህ ጊዜ ሥዕሎች ለኢንዱስትሪ ልማት ፣ ለወታደራዊ ድሎች እና ለጉልበት ሥራ ያተኮሩ ናቸው-“በዩሪትስኪ አደባባይ ላይ የተደረገ ሰልፍ” በቫሲሊ ቪኩሎቭ ፣ “በማግኒቶጎርስክ የባቡር ሀዲድ መዘርጋት” በኩዝማ ኒኮላይቭ ፣ “የጋራ ገበሬዎች ታንከሮች ሰላምታ ይሰጣሉ” በ Ekaterina Zernova እና ሌሎች።

የኤግዚቢሽኑ ሁለተኛ ክፍል ስለ 1960-1980ዎቹ የአርቲስቶች ስራዎች ይናገራል. በዚያን ጊዜ በሶቪየት ጥበብ ውስጥ ፣ በ 1930 ዎቹ-1950 ዎቹ መንፈስ ውስጥ ከእውነታው ጋር (በኒኮላይ ቶምስኪ ፣ ሌቭ ከርቤል የተቀረጹ) ፣ የቅጥ ማሻሻያዎቹም ነበሩ - ለምሳሌ ፣ “ከባድ ዘይቤ” (“በጓዳ ውስጥ” በ Geliy Korzhev, "አብሼሮን የውስጥ በ Tair Salakhov) . ከ 1970 ዎቹ ጀምሮ ፣ የፎቶሪያሊዝም ባህሪ የሆኑ ቴክኒኮች ጥቅም ላይ ውለዋል (“ለውጥ” በሊዮኒድ ሴሜይኮ ፣ “በህዋ ላይ ሙከራ” በሌሚንግ ናጄል) ፣ አገላለጽ (በናታልያ ኔስተሮቫ “ገጸ-ባህሪያት በመወዛወዝ ላይ የሚወዛወዙ”) ፣ ድንቅ እውነታ እና እውነተኛነት ( "ወርቃማው ዘመን "አሌክሳንደር ሲትኒኮቭ, "ቤተሰብ. የእኔ ዘመን ሰዎች "በኦልጋ ቡልጋኮቫ). አንዳንድ አርቲስቶች የሩስያ አቫንት-ጋርድ ወጎችን አድሰዋል. እ.ኤ.አ. በ 1962 በማኔጌ ውስጥ ኤግዚቢሽኖች እና በ 1974 Belyaevo ውስጥ ባድማ መሬት ላይ ፣ ዓለም አቀፍ ድምጽን ከተቀበሉ በኋላ ፣ ይህ የጥበብ መስመር “አማራጭ” እና “ኦፊሴላዊ” ተብሎ ይጠራ ጀመር። በኤግዚቢሽኑ ውስጥ በቭላድሚር አንድሬኮቭ ፣ ቦሪስ ኦርሎቭ ፣ ኢቭጄኒ ሩኪን ፣ ቦሪስ ቱሬትስኪ ሥራዎች ይወከላል ።

ሦስተኛው ክፍል ለዘመናዊ ስነ-ጥበብ ያተኮረ ነው - ከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጨረሻ ጀምሮ እስከ ዛሬ ድረስ. የሦስተኛው ክፍል አገላለጽ በእኛ ጊዜ እንዴት የተለያዩ ሥዕሎች በሥዕል ውስጥ የጥበብ ቋንቋ መሣሪያዎች እንደነበሩ ያሳያል። አርቲስቶቹ ብዙውን ጊዜ የታወቁትን የቀድሞዎቻቸውን ስራዎች በመጥቀስ አዲስ የእይታ ቋንቋ ለመፍጠር ሊታወቁ የሚችሉ ቴክኒኮችን ይጠቀማሉ። ከዘመናዊ ጥበብ ክላሲኮች ጋር፣ ይህ ክፍል በአዲስ ሚዲያ ውበት ተመስጦ በወጣት አርቲስቶች የተሰሩ ስራዎችን ያቀርባል።

የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ በሥነ-ሥርዓተ-ጥበባት ስራዎች በኤግዚቢሽኑ ውስጥ ተወክሏል. ተመልካቾች "የሞስኮ እይታ ከማድሪድ" በኤሪክ ቡላቶቭ, "ሰማያዊ ህይወት" በ Igor Makarevich, "Amsterdam" በጆርጂያ ጉርያኖቭ, "ፎርሲሲያ" በኢሪና ናኮቫ እና ሌሎች.

በኤግዚቢሽኑ የግዛት ሙዚየም እና ኤግዚቢሽን ማእከል "ROSIZO", የያሮስቪል አርት ሙዚየም, የ Serpukhov የታሪክ እና የስነጥበብ ሙዚየም, የሩሲያ የዘመናዊ ታሪክ ማዕከላዊ ሙዚየም, የሁሉም-ሩሲያ የፈጠራ ህዝባዊ ድርጅት "ሥዕሎች ይቀርባሉ. የሩሲያ አርቲስቶች ህብረት", እንዲሁም ከግል ስብስቦች እና በርካታ የሞስኮ ጋለሪዎች.

የሩሲያ ባሕላዊ ጥበብ እና እደ-ጥበብ.

ክፍለ ዘመን።

የእንጨት ቅርጻቅርጽ. የቤት እቃዎች, እቃዎች, መሳሪያዎች ከእንጨት የተሠሩ, ጎጆዎች ተሠርተዋል. ሰዎቹ ብዙ የመቅረጽ ቴክኒኮችን አዳብረዋል፡- በጂኦሜትሪክ፣ በቅንፍ፣ በቅርፅ፣ በቅርጻ ቅርጽ፣ ወዘተ... የገበሬ ጎጆዎች ጣሪያዎች የፈረስና የአእዋፍ ቅርጻ ቅርጾችን ዘውድ ደፍተዋል። ከእንጨት የተቀረጹ እና የተቦረቦሩ ዕቃዎች(ሳህኖች, ቅርጽ ያላቸው እቃዎች, ዘንጎች - ጥልቅ ጎድጓዳ ሳህኖች ክዳን ያላቸው).

በእንጨት እና ባስት ላይ መቀባት.ሳህኖችን፣ የሚሽከረከሩ ጎማዎችን፣ ካቢኔቶችን፣ ክራንችን፣ ደረትን፣ ስሌይግስን ቀለም ቀባ። ሁለት ሥዕሎች ነበሩ: ማራኪ እና ግራፊክ. ከአስደናቂው - Khokhloma ሥዕል በዘይት ቀለም በተቀቡ የእንጨት እቃዎች ላይ። የ Khokhloma ማንኪያዎች, ጎድጓዳ ሳህኖች, ጎድጓዳ ሳህኖች

የአጥንት ቅርጻቅርጽ.በነጭ ባህር ውስጥ ቁሳቁስ ተቆፍሮ ነበር - ዋልረስ ቱስክ ፣ ይህም ለአጥንት ቀረጻ ስኬት አስተዋጽኦ አድርጓል። ምርቶችን ለማስጌጥ ዋናዎቹ ዘዴዎች የተቀረጹ እና ጠፍጣፋ እፎይታ ናቸው. እንስሳትን፣ ሙሉ የአደን ትዕይንቶችን፣ ሻይ መጠጣትን፣ የእግር ጉዞን፣ መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶችን አሳይተዋል። የሳንፍ ሳጥኖችን፣ የተለያዩ ሳጥኖችን፣ አንዳንዴም በጫማ መልክ፣ አንዳንዴም ልብን፣ ማበጠሪያን፣ ሬሳ ሣጥን፣ አድናቂዎችን ይሳሉ ነበር። ለገበሬ ህይወት, ውድ ያልሆኑ ምርቶች ይሠራሉ - ማበጠሪያዎች, የሬሳ ሳጥኖች በግንቦች መልክ, ጉትቻዎች.

ሴራሚክስ. በሸክላ ስራዎች, በተቀረጹ አሻንጉሊቶች ላይ ተሰማርተዋል. በማጨስ ነበልባል ተጽእኖ የተገኘ ሰማያዊ-ጥቁር ቀለም ያላቸው ጥቁር-የሚያብረቀርቁ ምግቦች በማንፀባረቅ - ጠንካራ ወይም ጌጣጌጥ ያጌጡ ናቸው. ጎድጓዳ ሳህኖች፣ ማሰሮዎች፣ ሩኮሞይ። ቀለል ያሉ የብርጭቆዎች ዓይነቶች በቀለማት ያሸበረቁ ብርጭቆዎች ፣ አረንጓዴ ፣ ቀይ-ቡናማ ፣ በሚተኮስበት ጊዜ ይሰራጫሉ። Gzhel majolica ዌር - ከሸክላ ቀለም የተሠሩ ምርቶች, ግልጽ ባልሆነ የቪትሬድ ቅንብር የተሸፈነ - ኢሜል. ምስል - ቤቶች, ወፎች, እንስሳት, ዛፎች, ዕፅዋት, አበቦች.

አሻንጉሊት።ከእንጨት የተሠሩ አሻንጉሊቶችን ለማምረት ከትላልቅ ማዕከሎች አንዱ ትሪኒቲ-ሰርጊዬቭ ፖሳድ ነበር። ሰርጊየስ ያፏጫል፣ ወፎች፣ ስኬተሮች፣ አሻንጉሊቶች። በ 2 ኛ ፎቅ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የ Gzhel majolica አሻንጉሊት ተስፋፍቷል. በእጅ ወይም በድርብ ቅጠሎች ሻጋታዎች ተቀርጿል. የሸክላ አሻንጉሊት- ሴቶች በኮን ቅርጽ ያላቸው ቀሚሶች, ፈረሰኞች, ወፎች. . ታዋቂ ነበሩ። Vyatka መጫወቻዎች(Sloboda Dymkovo) - ባርኔጣ ውስጥ ፈረስ ላይ የሸክላ cavaliers, አስፈላጊ ሴቶች, ውሃ-ተሸካሚዎች, ወፎች, ከፊል-ተረት እንስሳት.

ጨርቆች, ጥልፍ, ዳንቴል. የእጅ ሽመና- በእጅ ማንጠልጠያ ላይ ፣ ሴቶች ሸራ ፣ የበፍታ ፣ ጥለት የተሰሩ ጨርቆችን ሠርተዋል። ቁሳቁስ - የበፍታ, ሄምፕ, ጥጥ. ጨርቆቹ በተጠለፉ ቅጦች እና ተረከዝ ያጌጡ ነበሩ. የእጅ ሽመና መሰረቱ እንደ ክሮች ቆጠራ መሰረት እርስ በርስ የተጠላለፈ ነው-አቀባዊ እና አግድም. ሸሚዞች፣ አልባሳት፣ ፎጣዎች፣ አንሶላዎች በስርዓተ-ጥለት በጨርቃ ጨርቅ ያጌጡ ነበሩ። ተረከዝ- ቀደም ሲል በቀለም የተሸፈነ በተቀረጸ ቦርድ አማካኝነት በጨርቁ ላይ ንድፍ የመተግበር ዘዴ. ጥልፍ ስራየበዓላቱን ልብሶች እና የቤት እቃዎች ማስጌጥ - ፎጣዎች, ሻርኮች, የጠረጴዛ ጨርቆች. የወርቅ ጥልፍ በሠርግ ራስጌዎች ያጌጠ ነበር። ዳንቴልበበዓላት ልብሶች እና የቤት እቃዎች ውስጥ ከጥልፍ ጋር አብሮ ጥቅም ላይ ይውላል. የመጀመሪያው ጥቅጥቅ ያለ እና ቀላል በቴክኒክ ሚካሂሎቭስኪ ዳንቴል (ከጠንካራ የበፍታ ወይም የጥጥ ክሮች የተሸመነ)። ታዋቂው የቮሎግዳ ዳንቴል (የስርዓተ-ጥለት አካላት - ካምሞሚል የሚመስል አበባ ፣ ስታይል ያለው ወፍ - ፒሄን ፣ በሹራብ ተዘርግተዋል - vilyushka)።

የቤላሩስ ሥነ ሕንፃ.

ዘመናዊ አርክቴክቸር 1990 ቀደም ብሎ. 2000ዎቹ በፈጠራ ፍለጋዎች ተለይተው ይታወቃሉ። በከተማ ፕላን ጽንሰ-ሀሳብ ውስጥ ለውጦች አሉ-የከተሞች የዕቅድ አወቃቀሮች እድገት ወደ "ከተማ-ከተማ" ስርዓት ሽግግር ውስጥ ነው. ዝቅተኛ-መነሳት እና የግለሰብ የመኖሪያ ሕንፃዎች ግንባታ ሚና እያደገ ነው. ከተማዋን (Logoisk, Kobrin, Gomel) እንዲያልፉ የሚያስችልዎ የመንገድ-ማለፊያዎች ስርጭትን ተቀብሏል. ቅርጻቅርጽ እና coloristics (በዴቪድ-ጎሮዶክ ውስጥ የመሳፍንት ዳዊት ሐውልቶች, ቦሪስ ውስጥ ቦሪሶቭ, F. Skoryn, M. Gusovsky እና K. Turovsky BSU ውስጣዊ ግቢ ውስጥ) በስፋት ተስፋፍቷል. ከመጀመሪያው 2000 የቤላሩስ ከተሞች ጥበባዊ ገጽታ ምስረታ የሚከናወነው በግራፊክ መንገዶች እና የጌጣጌጥ መብራቶችን በመጠቀም ነው ፣ በጠፈር ውስጥ እንደ መመሪያ ሆኖ የሚያገለግል ፣ የመረጃ ተግባራትን ያከናውናል ፣ የህንፃዎች እና መዋቅሮች አዲስ ውበት ገጽታዎችን ይከፍታል (በነፃነት ጎዳና ፣ ፓርቲዛንስኪ ፣ ፖቤዲቴሌይ ላይ ያሉ ሕንፃዎች - በሚንስክ ፣ የጴጥሮስ እና የጳውሎስ ካቴድራል እና የ Rumyantsev ቤተ መንግሥት - ፓስኬቪች በጎሜል ፣ በሞዚር ውስጥ ያለው የድል ስቴል) ፣ በሚንስክ ውስጥ በፖሎስክ የመነኩሴ ኢዩፍራሲኒያ ልዕልት ስም ቤተ ክርስቲያን ፣ በግሮድኖ ውስጥ የቅዱስ ኢፒፋኒ ቤተ ክርስቲያን ። ከአዲሱ የግንባታ እቃዎች ውስጥ, ባለቀለም እና የመስታወት መስታወት ጥቅም ላይ ይውላል (በሚንስክ ውስጥ የበረዶ ቤተ መንግስት, ጎሜል, ግሮዶኖ, ዞሎቢን, ቪቴብስክ), የባቡር ጣቢያው ዋና ሕንፃ, የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን የቢሮ ማእከል ሚኒስክ, የብሔራዊ ሕንፃ ሕንፃ. በሚንስክ ውስጥ ቤተ-መጽሐፍት ዘመናዊ ዲዛይኖች በብረት ክፈፎች እና በውጫዊ ብርጭቆዎች እና ግድግዳዎች ላይ የተመሰረቱ ናቸው መገልገያ እና የጌጣጌጥ ተግባራትን ያከናውናሉ. በተለያዩ የግንባታ እቃዎች ምክንያት የቤቶች ግንባታ የተጠናከረ ኮንክሪት መዋቅሮችን በመጠቀም, የፓነል ግንባታ, ጡብ ጥቅም ላይ ይውላል. ደረጃቸውን የጠበቁ ፕሮጀክቶች መሰረት የተገነቡ ባለከፍተኛ ደረጃ ዝቅተኛ ደረጃ እና የግለሰብ የመኖሪያ ሕንፃዎች እንደገና እንዲታደሱ እየተደረገ ነው. በ 1992-1997 በከተማው ውስጥ ለውትድርና ሰራተኞች የመኖሪያ ከተማ ተፈጠረ ሮስ ቮልኮቪስኪ ወረዳ. በከተማ ዳርቻዎች (የቦሮቭልያኒ ፣ ኖቪንኪ ፣ ሚንስክ ክልል ሰፈራ) የጎጆ ዓይነት የግለሰብ መኖሪያ ቤቶች ግንባታ ተስፋፍቷል ። የጎጆዎቹ አርክቴክቸር የባሮክ፣ ክላሲዝም፣ አርት ኑቮ፣ ጎቲክ፣ ባሕላዊ አርክቴክቸር ዓላማዎችን ያካትታል። እ.ኤ.አ. በ 2000 ግሮዶኖ ውስጥ ለወታደሮች-የድንበር ጠባቂዎች የመታሰቢያ ስብስብ ፣ “በሚንስክ ውስጥ የቤላሩሺያ ፓርቲዎች” የሕንፃ ምልክት ተገንብቷል ። በሚንስክ አርክቴክቶች ውስጥ የባቡር ጣቢያው ዋና ሕንፃ ሕንፃ - ክራማሬንኮ, ቪኖግራዶቭ, የስቴት ሽልማት ቢ 2004 ተሸልመዋል.

የስነ-ህንፃ ሀውልቶቹ የሚከተሉትን ያጠቃልላሉ፡ ሚር ካስትል፣ ኔስቪዝ ካስትል፣ ግሮዶኖ ካስል፣ አጊንስኪ ካናል፣ በግሮድኖ የሚገኘው ግንብ ግንብ፣ በቪቴብስክ የሚገኘው የማስታወቂያ ቤተክርስቲያን፣ ሊዳ ካስል፣ በሽቹቺን የሚገኘው የቴሬሳ ቤተክርስቲያን።

የእይታ ጥበባት በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጨረሻ በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ።

በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን በ 80 ዎቹ ሁለተኛ አጋማሽ ላይ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የጥበብ ጥበብ ውስጥ ሁሉም ዋና ዋና አዝማሚያዎች ቅርፅ ነበራቸው. - የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ: የቤተክርስቲያን ሥዕል, የአዶ ሥዕልን ጨምሮ (N. Mukhin, V. Balabanov, I. Glazunov, E. Maksimov, V. Shilov); በባህላዊው የሩስያ መልክአ ምድራዊ አቀማመጥ (V. Sidorov, V. Shcherbakov, V. Telin, V. Polotnov) ተለይቶ የሚታወቀው ስዕል "የትምህርት ትምህርት ቤት"; avant-garde (ዞሎኒኮቭ, ያንኪሌቭስኪ, ናሴድኪን); የሩሲያ ድህረ ዘመናዊ (ዱቦቭ, ኪስሊቲን, ማርኬሎቫ, ቴሬሽቼንኮ); "ዘመናዊ ሥነ ጥበብ". የ20-21ኛው ክፍለ ዘመን መባቻ የጥበብ ጥበብ ገፅታ። ከሳንሱር ጭቆና፣ ከመንግሥት ተፅዕኖ ነፃ ወጥታለች እንጂ ከገበያ ኢኮኖሚ ነፃ ወጥታለች። በሶቪየት ዘመናት ሙያዊ አርቲስቶች የማህበራዊ ዋስትናዎች እሽግ ከተሰጣቸው, ስዕሎቻቸው ለብሔራዊ ኤግዚቢሽኖች እና ጋለሪዎች ይገዙ ነበር, አሁን ግን በራሳቸው ጥንካሬ ብቻ ሊተማመኑ ይችላሉ.

በ 1947 የኪነጥበብ አካዳሚ ተቋቋመ. በ 1950 ዎቹ ውስጥ, ጥብቅ ስርዓት ተጭኗል. በዩኒቨርሲቲ ውስጥ የሚማር አርቲስት ተከታታይ ደረጃዎችን ማለፍ አለበት.

ደረጃ 1 - ከሥነ ጥበብ ትምህርት ቤት ተመረቀ

ደረጃ 2 - ከሥነ ጥበብ ትምህርት ቤት ወይም ተቋም ተመረቀ።

ስልጠናዎን በትልቅ ጭብጥ ስዕል ያጠናቅቁ። ከዚያም የአርቲስቶች ህብረት አባል ይሆናል. በየጊዜው አዳዲስ ስራዎቻቸውን በኦፊሴላዊው ኤግዚቢሽን ያቀርባሉ። ግዛቱ ለጌቶች ጥበባዊ ሥራዎች ዋና ደንበኛ ነበር። እ.ኤ.አ. በ 1950 ዎቹ መገባደጃ ላይ ከፍታ ያላቸው ከፍታ ያላቸው ሕንፃዎች በሞስኮ ላይ ተኮሱ ። ሃይላንድ ተብለው ይጠሩ ነበር። 7ቱ ነበሩ። እ.ኤ.አ. በ 1967 የአስታና የቴሌቪዥን ግንብ በሞስኮ ተሠራ ። የመኪና ፕሮጀክት ኒኪቲን 1907-1973 ይህ አርክቴክት በዋርሶ የባህል ቤተ መንግስት ውስብስቦች ግንባታ ላይ ተሳትፏል ፣ የመታሰቢያ ሐውልቱ "የእናት ሀገር ጥሪዎች!" የቴሌቪዥን ግንብ እና ምግብ ቤት "ሰባተኛው ሰማይ". የመኖሪያ ቤቶች የድህረ ዘመናዊውን የምዕራቡ ዓለም ባህል የሚያስታውሱ መታየት ጀመሩ። ከዚያም በሞስኮ ውስጥ የማገጃው ስነ-ህንፃ በተለያዩ ቅርጾች እና የቁሳቁስ ቅጦች (መስታወት) ተተካ. ብሔራዊ ቤተ መፃህፍት በ 2002 ሚንስክ ውስጥ በከፍተኛ የቴክኖሎጂ ዘይቤ ተገንብቷል ። የሞስኮ ዘይቤ በተለይ ታዋቂ ነው - የተመለሰው የክርስቶስ አዳኝ ካቴድራል ፣ ይህም ትልቁን ዝርዝር ይይዛል ። ነገር ግን በሞስኮ ውስጥ በጣም ግዙፍ ፕሮጀክት በደርዘን የሚቆጠሩ ሰማይ ጠቀስ ሕንፃዎች ያሉት "CITY" ነው። በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ባለ 25 ፎቅ ሕንፃ እየተካሄደ ነው. የካትይን ኮምፕሌክስ (ሲሊካኖቭ, ዛንኮቪች) እየታደሰ ነው. "Brest Fortress" - ቮልቾክ, ሲሶቭ, ዛንኮቪች, ናዛሮቭ ቅርጻ ቅርጾች - ቦቢል, ቤምቤል ተሳትፈዋል. ዋብሊዮ በሥዕል መስፋፋት ጀመረ። ይህ የአስቂኝ ሥዕሎች ዘውግ ነው፣ እሱም የታዋቂውን ፊልም ጉጋሬቭን፣ ሥራውን “Night Watch” የቃል ማሚቶ ይጨምራል። የሚቀጥለው ወቅት ኢጎ-ተኮርነት ነው። ፈጠራ እና ተስማምተው ዘይቤ እና ጽንሰ-ሀሳብ በስራው ውስጥ ሊገኙ በሚችሉበት ጊዜ, በቲማቲክ አቅጣጫዎች ተተክተዋል. አ. ቦሶሊጋ - "ጸሎት". በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ክርስትና እየተመለሰ ነው, አዶው እየታደሰ ነው, ቤተመቅደሶች እና አብያተ ክርስቲያናት ይታደሳሉ. በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ዘመናዊ ትምህርት ቤት, የምዕራብ አውሮፓ ስነ-ጥበባት ተፅእኖ የለም. በግራፊክስ ውስጥ፣ ነፃ መስመር የመስመሮች ምሁራዊ ጨዋታ ነው። Y. Podolin "Lyusterka". በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ትናንሽ የፖስታ ካርዶች, ማስታወቂያዎች, ፖስተሮች እና የመጽሃፍ ግራፊክስ በግራፊክስ ውስጥ እያደጉ ናቸው. የቀለም ግራፊክ ይታያል. ልማት የኮምፒውተር ግራፊክስ ይቀበላል. በዚህ አቅጣጫ: Borozna, Yakovenko. የታተሙ ግራፊክስ የሊቶግራፊ እድገታቸውን አዳክመዋል, ኢስታንት በብረት ሰሌዳዎች ላይ ይከናወናል. ደራሲ Zventsov "የግራፊክስ መሰረታዊ ነገሮች". አርቲስቲክ ፎቶግራፍ ማንሳት እንደገና ያገረሸ እና በግራፊክስ ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ያሳድራል። ሊታወቅ የሚችል ጥበብ ያዳብራል.

የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ዘመናዊ ጥበብ, በትክክል, የ 20 ኛው መጨረሻ - የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ. ይህ በተከታታይ ሦስተኛው በዚህ ርዕስ ውስጥ ይብራራል። የዘመናዊ ጥበብ መመሪያ.ከዘመናዊ ስነ-ጥበብ ጋር ያለንን ትውውቅ እንቀጥላለን. በ 20 ኛው መጨረሻ - በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በጣም አስደናቂ የሆኑትን አዝማሚያዎች አስቡባቸው.

ጥበብ ትንሽ ትርጉም ያለው ነገር ግን ብዙ ትርጉም ያለው (አሌክሳንደር ጄኒስ)

የ 20 ኛው መጨረሻ ስነ-ጥበብ - የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ- ሁሉን ቻይ፣ ምፀታዊ፣ መርዘኛ፣ ዲሞክራሲያዊ - ታላቅ ዘመን ስትጠልቅ ብለው ይጠሩታል። የድህረ ዘመናዊ ባለሙያዎች ሁሉም ነገር በፊታቸው በተነገረበት ሁኔታ ውስጥ እራሳቸውን አግኝተዋል. እና ማድረግ ያለባቸው የፈጠሩትን መጠቀም፣ ቅጦችን ማደባለቅ፣ አዲስ ካልሆነ ግን ሊታወቅ የሚችል ጥበብ መፍጠር…

በተከታታይ በነበሩት 2 መጣጥፎች ውስጥ፡-

• ክፍል 3. በ 20 ኛው መጨረሻ - 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ( በዚህ ጽሑፍ ውስጥ አስቡበት)

እንደ ቀድሞዎቹ 2 መጣጥፎች ፣ ለእያንዳንዱ የጥበብ አይነት ቦታዎች ይጠቁማሉ - ከተማዎች, ሙዚየሞች, ጣቢያዎችየታዋቂ ተወካዮቻቸውን ስራ ማየት የሚችሉበት። ይህ ጽሑፍ, ልክ እንደ ሁለቱ ቀደምት, ሌላ ሊሆን ይችላል ለአዲስ ጉዞዎች ማበረታቻ!

ከጽሑፉ እርስዎ ይማራሉ-ጥበብ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ - በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በጣም አስደናቂው አቅጣጫ ነው.

1. ኒዮሪያሊዝም;
2. አነስተኛ ጥበብ;
3. ድህረ ዘመናዊ;
4. ሃይፐርሪሊዝም;
5. መጫን;
6. አካባቢ;
7. የቪዲዮ ጥበብ;
8. ግራፊቲ;
9. ትራንስቫንት-ጋርዴ;
10. የሰውነት ጥበብ;
11. ተለጣፊነት;
12. ኒዮፕላስቲዝም;
13. የመንገድ ጥበብ;
14. የደብዳቤ ጥበብ;
15. ስነ ጥበብ የለም

1. ኒውሬሊዝም. ይህ የድህረ-ጦርነት ኢጣሊያ ጥበብ ነው, እሱም ከጦርነቱ በኋላ አፍራሽ አስተሳሰብ.

አዲሱ የጥበብ ግንባር አብስትራክትስቶችን እና እውነተኞችን አንድ ያደረገ እና የዘለቀው ለ 4 ዓመታት ብቻ ነው። ግን ታዋቂ አርቲስቶች ከእሱ ወጥተዋል-ገብርኤል ሙኪ ፣ ሬናቶ ጉቱሶ ፣ ኤርኔስቶ ትሬካኒ። ሰራተኞችን እና ገበሬዎችን በግልፅ እና በግልፅ አሳይተዋል።

ተመሳሳይ አዝማሚያዎች በሌሎች አገሮች ታይተዋል, ነገር ግን በሙራሊስት ዲዬጎ ሪቬራ ጥረት በአሜሪካ ውስጥ የሚታየው የኒዮሪያሊዝም ትምህርት ቤት በጣም ብሩህ ትምህርት ቤት ተደርጎ ይቆጠራል.

ይመልከቱ፡ ሬናቶ ጉቱሶ - ቺያራሞንቴ ቤተ መንግሥት (ፓሌርሞ፣ ጣሊያን)፣ በዲያጎ ሪቬራ የተሰሩ ምስሎች - ፕሬዝዳንታዊ ቤተ መንግሥት (ሜክሲኮ ሲቲ፣ ሜክሲኮ)።

በሜክሲኮ ከተማ ለፕራዶ ሆቴል “የእሁድ ህልም በአላሜዳ ፓርክ”፣ 1948 በዲያጎ ሪቬራ የፍሬስኮ ቁራጭ።

2. ዝቅተኛው ስነ ጥበብ. ይህ የ avant-garde አቅጣጫ ነው. ቀላል ቅጾችን ይጠቀማል እና ማኅበራትን አያካትትም.

ይህ አቅጣጫ በ 60 ዎቹ መገባደጃ ላይ በዩኤስኤ ውስጥ ታየ. ማርሴል ዱቻምፕ (ዝግጁ-የተሰራ)፣ ፒየት ሞንድሪያን (ኒዮፕላስቲሲዝም) እና ካዚሚር ማሌቪች (ሱፕረማቲዝም) ቀጥተኛ ቀዳሚዎቻቸው ብለው የሚጠሩት አነስተኛ አቀንቃኞች የእሱን ጥቁር ካሬ በትንሹ የጥበብ ሥራ የመጀመሪያ ሥራ ብለውታል።

እጅግ በጣም ቀላል እና ጂኦሜትሪክ ትክክለኛ ጥንቅሮች - የፕላስቲክ ሳጥኖች, የብረት ባርዶች, ኮኖች - በኢንዱስትሪ ኢንተርፕራይዞች በአርቲስቶች ንድፍ መሰረት ተሠርተዋል.

ተመልከት፡

በዶናልድ ጁድ ፣ ካርል አንድሬ ፣ ሳውል ሌቪት - ጉገንሃይም ሙዚየም (ኒው ዮርክ ፣ አሜሪካ) ፣ የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም (ኒው ዮርክ ፣ አሜሪካ) ፣ የሜትሮፖሊታን የሥነ ጥበብ ሙዚየም (ኒው ዮርክ ፣ አሜሪካ) ይሰራል።

3. ፖስትሞደርን. ይህ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ ከእውነታው የራቁ አዝማሚያዎች ረጅም ዝርዝር ነው።

ቫንቼጊ ሙቱ። ኮላጅ ​​"የአዋቂ ሴት ብልት አካላት", 2005

ሳይክሊሲቲ የኪነጥበብ ባህሪ ነው፣ ነገር ግን ድህረ ዘመናዊ የ"አሉታዊነት" የመጀመሪያው ምሳሌ ነበር። በመጀመሪያ ዘመናዊነት ክላሲኮችን ውድቅ አደረገው, ከዚያም ድኅረ ዘመናዊነት ቀደም ሲል ክላሲኮችን ውድቅ አድርጎታል. የድህረ ዘመናዊ ባለሙያዎች ከዘመናዊነት በፊት ወደነበሩት ቅርጾች እና ቅጦች ተመልሰዋል, ነገር ግን በከፍተኛ ደረጃ.

ድህረ ዘመናዊነት የአዳዲስ ቴክኖሎጂዎች ዘመን ውጤት ነው። ስለዚህ, የባህርይ ባህሪው የቅጦች, ምስሎች, የተለያዩ ዘመናት እና ንዑስ ባህሎች ድብልቅ ነው. የድህረ ዘመናዊት ባለሙያዎች ዋናው ነገር በመጥቀስ፣ ከጥቅሶች ጋር መጣመር ነበር።

ይመልከቱ፡ ቴት ጋለሪ (ለንደን፣ ዩኬ)፣ የዘመናዊ ጥበብ ማዕከል ብሔራዊ ሙዚየም ፖምፒዱ (ፓሪስ፣ ፈረንሳይ)፣ ጉገንሃይም ሙዚየም (ኒው ዮርክ፣ አሜሪካ)።

4. ሃይፐርሪሊዝም. ፎቶግራፍ የሚመስለው ጥበብ.

ቹክ ዝጋ። "ሮበርት", 1974

ይህ ጥበብ ሱፐርሪያሊዝም፣ ፎቶሪያሊዝም፣ ራዲካል ሪያሊዝም ወይም ቀዝቃዛ እውነታ ተብሎም ይጠራል። ይህ አቅጣጫ በ 60 ዎቹ ውስጥ በአሜሪካ ውስጥ ታየ እና ከ 10 አመታት በኋላ በአውሮፓ ውስጥ ተስፋፍቷል.

የዚህ አቅጣጫ አርቲስቶች በፎቶው ላይ እንደምናየው ዓለምን በትክክል ይገለበጣሉ. በአርቲስቶች ስራዎች ውስጥ, በቴክኖሎጂው ላይ የተወሰነ አስቂኝ ነገር ይነበባል. አርቲስቶች ከዘመናዊው የሜትሮፖሊስ ሕይወት ውስጥ በአብዛኛው ትዕይንቶችን ያሳያሉ።

ተመልከት፡በ Chuck Close፣ Don Eddy፣ Richard Estes - የሜትሮፖሊታን የጥበብ ሙዚየም፣ የጉገንሃይም ሙዚየም (ኒው ዮርክ፣ አሜሪካ)፣ የብሩክሊን ሙዚየም (አሜሪካ) ይሰራል።

5. መጫን. ይህ በጋለሪ ውስጥ ያለ ቅንብር ነው, እሱም ከማንኛውም ነገር ሊፈጠር ይችላል, ዋናው ነገር ንዑስ ጽሁፍ እና ሀሳብ አለ.

ምናልባት የዱቻምፕ ተምሳሌታዊ የሽንት ቤት ካልሆነ ይህ አቅጣጫ ላይኖር ይችላል። የዓለም ዋና ጫኚዎች ስሞች፡ዲኔ፣ ራውስቸንበርግ፣ ቤዩይስ፣ ኩኔሊስ እና ካባኮቭ።

በመትከል ውስጥ ያለው ዋናው ነገር የንዑስ ጽሑፉ እራሱ እና አርቲስቶቹ ባናል ነገሮችን የሚጋጩበት ቦታ ነው።

ይመልከቱ፡ ቴት ዘመናዊ (ለንደን፣ ዩኬ)፣ ጉገንሃይም ሙዚየም (ኒውዮርክ፣ አሜሪካ)።

6. አካባቢ. የገሃዱን አለም አስመስሎ የ3ዲ ቅንብር የመፍጠር ጥበብ ነው።

በኪነጥበብ ውስጥ እንደ አዝማሚያ, አካባቢው በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን በ 20 ዎቹ ውስጥ ታየ. የዳዳዲስት አርቲስት ሥራውን "የመርትስ ህንፃ" ለሕዝብ ሲያቀርብ ከብዙ አሥርተ ዓመታት በፊት ነበር - ከተለያዩ ነገሮች እና ቁሳቁሶች የተሠራ ባለ ሶስት አቅጣጫዊ መዋቅር ፣ ከማሰላሰል በስተቀር ለማንኛውም ነገር ተስማሚ አይደለም።

ከግማሽ ምዕተ ዓመት በኋላ ኤድዋርድ ኪንሆልትዝ እና ጆርጅ ሲጌል በዚህ ዘውግ ውስጥ መሥራት ጀመሩ እና ተሳክቶላቸዋል። በስራቸው ውስጥ፣ የግድ የማታለል ምናባዊ አስደንጋጭ አካል አስተዋውቀዋል።

ይመልከቱ፡ በኤድቫርድ ኪንሆልዝ እና በጆርጅ ሲጌል የተሰሩ ስራዎች - የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም (ስቶክሆልም፣ ስዊድን)።

7. የቪዲዮ ጥበብ. ይህ አቅጣጫ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጨረሻ ሶስተኛው ላይ የተነሳው ተንቀሳቃሽ የቪዲዮ ካሜራዎች በመታየታቸው ነው።

ይህ ጥበብን ወደ እውነታ ለመመለስ ሌላ ሙከራ ነው, አሁን ግን በቪዲዮ እና በኮምፒተር ቴክኖሎጂ እገዛ. አሜሪካዊው ናም ሰኔ ፓይክ ጳጳሱ በኒውዮርክ ጎዳናዎች ሲጓዙ የሚያሳይ ቪዲዮ ቀርጾ የመጀመሪያው የቪዲዮ አርቲስት ሆነ።

የናም ሰኔ ፓይክ ሙከራዎች በቴሌቪዥን ፣ በሙዚቃ ቪዲዮዎች (በ MTV ቻናል ስር ነበር) ፣ በፊልሞች ውስጥ የኮምፒተር ተፅእኖ ላይ ተጽዕኖ አሳድረዋል። የሰኔ ፓይክ ሥራ፣ ቢል ቪዮላ ይህንን የጥበብ አቅጣጫ ለሙከራ መስክ አድርጎታል። ለ "የቪዲዮ ቅርጻ ቅርጾች" "የቪዲዮ መጫኛዎች" እና "የቪዲዮ ኦፔራዎች" መሰረት ጥለዋል.

ይመልከቱ፡ ከሳይኬደሊክ እስከ ማህበራዊ (በቻይና ታዋቂ፣ Chen-che-yen በ Youtube.com ላይ) የሚደርስ የቪዲዮ ጥበብ

8. ግራፊቲ. ድፍረት የተሞላበት መልእክት የሚያስተላልፉ የቤቶች ግድግዳ ላይ የተቀረጹ ጽሑፎች እና ስዕሎች.

በሰሜን አሜሪካ በ 70 ዎቹ ውስጥ ለመጀመሪያ ጊዜ ታየ. የማንሃተን አውራጃዎች የአንዱ ጋለሪ ባለቤቶች ከመልካቸው ጋር የተያያዙ ነበሩ። የፖርቶ ሪካውያን እና አጠገባቸው የሚኖሩ ጃማይካውያን የጥበብ ደጋፊ ሆኑ። ግራፊቲ የከተማ እና የጎሳ ንዑስ ባህል ክፍሎችን ያጣምራል።

ከግራፊቲ ታሪክ ውስጥ ስሞች፡ ኪት ሄሪንግ፣ ዣን ሚሼል ባስኪያት፣ ጆን ማቶም፣ ኬኒ ሻርፍ። ዝነኛው ሰው ከብሪታንያ ባንሲ የመጣ የግራፊቲ አርቲስት ነው። በሁሉም የብሪቲሽ የመታሰቢያ ሱቆች ውስጥ ከሥራው ጋር የፖስታ ካርዶች አሉ።

ይመልከቱ፡ የግራፊቲ ሙዚየም (ኒውዮርክ፣ አሜሪካ)፣ በባንኪ የሚሰራ - በ banksy.co.uk።

9. ትራንስቫንጋርድ. በድህረ ዘመናዊ ስዕል ውስጥ ካሉት አዝማሚያዎች አንዱ። ያለፈውን ፣ አዲስ ሥዕል እና ገላጭነትን ያጣምራል።

የ transavant-garde አርቲስት አሌክሳንደር Roitburd ሥራ

ትራንስቫንት-ጋርድ የሚለው ቃል ደራሲ የወቅቱ ተቺ ቦኒቶ ኦሊቫ ነው። በዚህ ቃል የ 5 ወገኖቹን ሥራ - ሳንድሮ ቺያ ፣ ኤንዞ ኩቺ ፣ ፍራንቸስኮ ክሌሜንቴ ፣ ሚሞ ፓላዲኖ ፣ ኒኮሎ ዴ ማሪያን ገልፀዋል ። ሥራቸው ተለይቶ የሚታወቅ ነው-የጥንታዊ ቅጦች ጥምረት ፣ ከብሔራዊ ትምህርት ቤት ጋር አለመገናኘት ፣ በውበት ደስታ እና ተለዋዋጭነት ላይ ያተኩራል።

ይመልከቱ፡ የፔጊ ጉግገንሃይም ስብስብ ሙዚየም (ቬኒስ፣ ጣሊያን)፣ የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም በፓላዞ (ቬኒስ፣ ጣሊያን)፣ የዘመናዊ ጥበብ ጋለሪ (ሚላን፣ ጣሊያን)

10. የሰውነት ጥበብ. ከተግባር አቅጣጫዎች አንዱ። ሰውነት እንደ ሸራ ይሠራል.

የሰውነት ጥበብ የ70ዎቹ የፓንክ ባህል መገለጫዎች አንዱ ነው። ያኔ ከታየው የንቅሳት እና እርቃንነት ፋሽን ጋር በቀጥታ የተያያዘ ነው።

የቀጥታ ሥዕሎች በተመልካቾች ፊት ተፈጥረዋል፣ በቪዲዮ ተቀርፀው ከዚያ በጋለሪ ውስጥ ይሰራጫሉ። ብሩስ ኑማን በጋለሪ ውስጥ የዱቻምፕ ሽንትን ያሳያል። ድብሉ ጊልበርት እና ጆርጅ ህይወት ያላቸው ቅርጻ ቅርጾች ናቸው። እነሱ የአማካይ እንግሊዛዊውን አይነት ያሳዩ ነበር።

ይመልከቱ፡ ለምሳሌ በአርቲስት ኦርላን orlan.eu ድር ጣቢያ ላይ።

11. STAKISM. የብሪቲሽ የሥዕል ጥበብ ማህበር። የፅንሰ-ሃሳቦችን መቃወም.

የመጀመሪያው ኤግዚቢሽን ለንደን ውስጥ ነበር 2007 Tate Gallery ላይ ተቃውሞ እንደ. በአንደኛው እትም መሠረት በሕግ ሰርከምቬንሽን ውስጥ በአርቲስቶች የተሰሩ ሥራዎችን በጋለሪ መግዛታቸውን ተቃውመዋል። በፕሬስ ውስጥ ያለው ጩኸት ትኩረትን ወደ መደራረብ ስቧል። አሁን በዓለም ላይ ከ120 በላይ አርቲስቶች አሉ። መፈክራቸው፡ የማይሳል አርቲስት አርቲስት አይደለም።

ስታኪዝም የሚለው ቃል የቀረበው በቶምሰን ነው። አርቲስት ትሬሲ ኢሚን ለወንድ ጓደኛዋ ቢሊ ቻይልሊሽ ተናገረች፡ ሥዕልህ ተጣብቋል፣ ተጣብቋል፣ ተጣብቋል! (ኢንጂነር ታከለ!

ይመልከቱ፡ በ stackist ድህረ ገጽ stickism.com ላይ። በቻርሊ ቶምሰን እና በቢሊ ቻይልሊሽ በቴት ጋለሪ (ለንደን፣ ዩኬ) ይሰራል።

12. ኒዮፕላስቲሲዝም. ረቂቅ ጥበብ. የ 3 ቀለሞች ቋሚ መስመሮች መገናኛ.

የአቅጣጫው ርዕዮተ ዓለም ሆላንዳዊው ፒየት ሞንድሪያን ነው። እሱ ዓለምን እንደ ምናባዊ አድርጎ ይቆጥረዋል፣ ስለዚህ የአርቲስቱ ተግባር ሥዕልን ከስሜታዊ ቅርጾች (ምሳሌያዊ) በሥነ ውበት (በአብስትራክት) ሥም ማፅዳት ነው።

አርቲስቱ ይህንን በ 3 ቀለማት - ሰማያዊ, ቀይ እና ቢጫ እርዳታ በተቻለ መጠን በአጭሩ እንዲያደርጉ ሐሳብ አቅርበዋል. በቋሚ መስመሮች መካከል ያሉትን ቦታዎች ሞሉ.

ኒዮ-ፕላስቲክነት አሁንም ዲዛይነሮችን፣ አርክቴክቶችን እና የኢንዱስትሪ ግራፊክስ አርቲስቶችን ያነሳሳል።

ተመልከት፡በፒየት ሞንድሪያን እና በቴዎ ቫና ዶስበርግ በሄግ ማዘጋጃ ቤት ሙዚየም ይሰራል።

13. የመንገድ ጥበብ. ከተማዋ ኤግዚቢሽን ወይም ሸራ የሆነችበት ጥበብ

የጎዳና ላይ አርቲስቱ ግብ አላፊ አግዳሚውን በመትከሉ፣ በቅርጻቅርጹ፣ በፖስተር ወይም በስቴንስል በመታገዝ በቅጽበት ወደ ውይይት ማድረግ ነው።

በአውሮፓ "ሹፊቲ" (በዛፎች ላይ የተንጠለጠሉ ቦት ጫማዎች) እና "ክኒታ" (በትራፊክ መብራቶች, ዛፎች, የመኪና አንቴናዎች ላይ ከተጣበቁ ደማቅ ጨርቆች የተቀረጹ ጽሑፎች) አሁን ተወዳጅ ናቸው.

በደቡብ አሜሪካ "ፒስ" ወይም "ሙራሊዝም" (በአስደናቂ ሁኔታ የተከናወነ ሴራ ወይም ጽሑፍ) ታዋቂ ነው።

ይመልከቱ፡ ላ ሎትጃ፣ የድሮ የስነ ጥበብ ትምህርት ቤት፣ ባርሴሎና። በለንደን ውስጥ በሶቴቢስ የጎዳና ላይ ጥበብ ሁሉም ክፍሎች መታየት ጀመሩ።

14. የደብዳቤ ጥበብ. ዓለም አቀፍ ለትርፍ ያልተቋቋመ እንቅስቃሴ. ጥበብን ለማሰራጨት ኢሜል እና መደበኛ ደብዳቤ ይጠቀማል።

መጀመሪያ ላይ የመልእክት ጥበብ በ 60 ዎቹ ውስጥ ታዋቂ የሆኑ የጥበብ አዝማሚያዎች ውህደት ሆኖ ተመሠረተ - ጽንሰ-ሀሳብ ፣ የመፅሃፍ ጥበብ ፣ የቪዲዮ ጥበብ ፣ የአካል ጥበብ።

የደብዳቤ ጥበብ የኪነጥበብ ስራ በፖስታ መላክ ነው። ዋናው የሚላከው ለአንድ አድራሻ ብቻ ነው። እና ማባዛት ለብዙ ተቀባዮች በኢሜል ወይም በመደበኛ ፖስታ መላክ ይቻላል ።

የደብዳቤ አርቲስቶች ፊደሎችን፣ ፖስታዎችን፣ ፖስታ ካርዶችን፣ እሽጎችን፣ ማህተሞችን፣ ማህተሞችን ይጠቀማሉ። በጣም የተለመደው ዘዴ ኮላጅ ነው. በኔትወርኩ ውስጥ ታዋቂ በሆነው በአሜሪካዊው አርቲስት ሬይ ጆንሰን ተወዳጅነት አግኝቷል። ጋለሪዎቹ ብዙ ጊዜ የደብዳቤ ጥበብ ትርኢቶችን ያስተናግዳሉ።

የፖስታ ጥበብ ስራ በአርቲስቶች ወይም በአማተር የተነደፉ ፖስታ ካርዶች ብቻ ሳይሆን በፖስታ ውስጥ ያለፉ, ማህተሞች, ማህተሞች, ጽሑፎች አሏቸው. ስለዚህ, የፖስታ ሰራተኞች የደብዳቤ ጥበብ ተባባሪዎች ናቸው.

ተመልከት: በጣቢያው ላይ የደብዳቤ ጥበብ ስራ.

15. አይ-አርት. እነዚህ በድር ላይ ብቻ የሚገኙ ፕሮጀክቶች ናቸው።

ግን ይህ የኔትወርክ ንድፍ አይደለም. የተጣራ-ጥበብ ስራዎችን ማወቅ በጣም ቀላል አይደለም. እነሱ በቀላል እና በቅንነት ተለይተው ይታወቃሉ።

በፕሮፌሽናል ፕሮግራሞች ውስጥ ከሚሰሩ አርቲስቶች ስራዎች, በአሽከርካሪነት, በአድሎአዊነት እና በፍጥነት ይለያያሉ.

በርዕሱ ላይ መሰረታዊ ፅንሰ-ሀሳቦች እና ውሎችዘመናዊ፣ ዘመናዊነት፣ ፋውቪዝም፣ ኩቢዝም፣ ሱሪአሊዝም፣ ረቂቅነት፣ የበላይነት፣ ገንቢነት፣ ተከላ፣ ኢክሌቲክቲዝም፣ ሲኒማቶግራፊ፣ ቴሌቪዥን፣ የጅምላ እና ልሂቃን ጥበብ።

የጥናት ርዕስ፡-

1. አዲስ የጥበብ ዓይነቶች, የጥበብ አዝማሚያዎች እና ቅጦች.

የንድፈ ሃሳብ ጥያቄዎች አጭር ማጠቃለያ፡-

20ኛው ክፍለ ዘመን የሳይንስና የሰው ልጅ የማሰብ የድል ዘመን፣ የተቃርኖ እና የግርግር ዘመን ነው። የዓለም ባህል እድገት የተወሰነ ውጤት ጠቅለል አድርጎ ገልጿል። በዚህ ምዕተ-አመት ባህል የክልላዊ ወይም የብሄራዊ መገለል ትስስርን ሰበረ እና አለም አቀፍ ሆነ። የዓለም ጥበባዊ ባህል የሁሉም ብሔሮች ባህላዊ እሴቶችን ያዋህዳል።

ለሃያኛው ክፍለ ዘመን የባህሪ ክስተት የእነዚያ ማህበራዊ ዘዴዎች ጉልህ መዳከም - በባህል ውስጥ የመቀጠል ዘዴዎች። የተለየ ግለሰብ ከባህላዊ ወጎች, ልማዶች, የተደነገጉ የስነምግባር ደንቦች, ባህሪ, ግንኙነት, ነፃ, ገለልተኛ ለመሆን ይጥራል. በተመሳሳይ ጊዜ, ውስጣዊ ነፃነት እየጨመረ በውጫዊ ነፃነት, የመንፈስ ነፃነት - በሰውነት ነፃነት, ይህም ቀስ በቀስ መንፈሳዊነትን, የባህል ደረጃን ይቀንሳል.

የሃያኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ ምሳሌያዊ መግለጫ በኤፍ.ኒቼ ተሰጥቷል, "ጥበብ የተሰጠን ከእውነት እንዳንሞት ነው" በማለት ተከራክረዋል.

ዘመናዊነት(አዲስ, የቅርብ, ዘመናዊ) - በ 19 ኛው መጨረሻ እና በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የውበት ትምህርት ቤቶች ስብስብ ፣ እሱም ከእውነተኛነት ወጎች ጋር መቋረጥ።

ለዚህ ጽንሰ-ሀሳብ ቅርብ avant-garde. በጣም ሥር-ነቀል የሆኑትን የዘመናዊነት ዓይነቶች አንድ ላይ ያመጣል. እነዚህ ጽንሰ-ሐሳቦች ብዙውን ጊዜ እንደ ተመሳሳይ ቃላት ይወሰዳሉ. በአገራችን ዘመናዊነት እና አቫንት-ጋርድ ከፍተኛ ትችት ደርሶባቸዋል - ከ"ሶሻሊስት እውነታዊነት" በተቃራኒ። ብዙውን ጊዜ እነዚህ ጽንሰ-ሐሳቦች የቡርጂዮስ ባህል ቀውስ አመላካች ሆነው ይተረጎማሉ. ይሁን እንጂ, ይህ የመደብ እይታ ለምርመራ አይቆምም. የዘመናዊነት እና የ avant-garde ዝንባሌዎች የዘመናዊ ጥበብ መለያዎች ናቸው።

ከቀድሞው የውበት ውበት ወጎች እና ወጎች በመቃወም ፣ ለመዋጋት መጣር ፈጠራ በማንኛውም ወጪዘመናዊነት በከፍተኛ መገለጫዎች ውስጥ የጥበብ ፈጠራን ትርጉም ያጠፋል እና ብዙውን ጊዜ አስደንጋጭ ነው። ነገር ግን በምርጥ ምሳሌዎች ውስጥ ዘመናዊነት የሰውን ልጅ የጥበብ ባህል በከፍተኛ ሁኔታ አበልጽጎታል።

ኦርቴጋ እና ጋሴት፡ “አዲሶቹ አርቲስቶች “ሰውን” በኪነጥበብ ውስጥ ለማስረፅ የሚደረገውን ማንኛውንም ሙከራ ተቃውመዋል። ስብዕና ከሁሉም በላይ በአዲሱ ጥበብ ውድቅ ተደርጓል። ከሁሉም አቅጣጫ ወደ አንድ አይነት ነገር እንመጣለን - ከሰው መሸሽ።

ስለ የዓለም የሥነ ጥበብ እድገት አጠቃላይ ህግ በጣም አስገራሚ መላምት ደራሲ የሆነው ኦርቴጋ ነው። ጥበብ ፍልስፍናን እንደሚከተል ያምን ነበር። በአለም ዙሪያ ባለው የአርቲስቱ የአመለካከት ለውጥ ላይ በመመስረት ተለውጧል- ከቁሳዊ-ኮንክሪት የዓለም እይታ ፣ በርዕሰ-ጉዳይ ግንዛቤው - የንፁህ ሀሳቦች እና ረቂቅ ሀሳቦች የበላይነት።

ጥበብ ሁል ጊዜ የሚታገለው የሰው ልጅ ሁሉንም የታሪክ ዙሮች እንዲያሳልፍ ነው ዋና ድሉን - መንፈሳዊነት። በመንፈሳዊነት ሽንፈትና ሞት፣ ሰው ራሱም ተጎድቶ ይጠፋል፣ ከእንስሳት ምንም ልዩነት የለውም። አንድ ሰው የሃያኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ ምን እንደደረሰ ማጤን ያለበት ከዚህ አንፃር ነው።

በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን, ከባህሎች መውጣት, በተወሰነ መልኩ, እና በኪነጥበብ ውስጥ ወጎችን መሻር ነበር. ነገር ግን ይህ ማለት በዚህ ምዕተ-አመት ተጨባጭነት እና ተጨባጭ የውክልና መርሆዎች ተሰርዘዋል ማለት አይደለም.

አቫንት-ጋርድ በቀለም ያሸበረቀ እና የተለያዩ የምስሎች ልዩነት ያለው የትምህርት ቤቶች፣ አቅጣጫዎች፣ ጅረቶች የሞትሊ ህብረ ከዋክብት ነው። የግርግር ስሜት, በፍጥነት ጣዕም ለውጥ ምክንያት. ማንኛውም ቀመር "ይህ ፈጽሞ ካልተደረገ, ከዚያም መደረግ አለበት."

ፋውቪዝምከመጀመሪያዎቹ አንዱ ተወካዮችፋውቪዝም ከ avant-garde ዝግጅት ወደ ትክክለኛው አቫንት-ጋርዴ የሚደረገውን ሽግግር ወሰነ።

ዋናው ነገር ከፍተኛውን የቀለም ኃይል ማግኘት ነው.

አ. ማቲሴ- ፈረንሳዊው አርቲስት, የፋቪዝም መስራች, የጌጣጌጥ ጥበብን ለማደስ ፈለገ, ግልጽነት እና አስደሳች ሚዛን, በእሱ አስተያየት, ለተመልካቹ መተላለፍ አለበት.

ብርሃን ፣ ደስተኛ የማቲሴ ጥበብ። በጣም የታወቁ የማቲሴ ስራዎች "ዳንስ" እና "ሙዚቃ" (ፓነሎች, በ 1908 በ S.I. Shchukin ትእዛዝ የተቀረጹ) የሞስኮን የታዋቂ በጎ አድራጎት ቤትን ለማስጌጥ (አሁን ወደ Hermitage ተላልፈዋል).

ገላጭነት- የመጮህ ጥበብ. በ E. Munch "ጩኸቱ" መቀባት. “በእንደዚህ አይነት አስፈሪነት የተናወጠ፣ እንደዚህ አይነት ሟች ፍርሃት እንደዚህ ያለ ጊዜ አልነበረም። አለም እንደዚህ ሞታ ሆና አታውቅም። ሰው ትንሽ ሆኖ አያውቅም። ያን ያህል ፈሪ ሆኖ አያውቅም። ደስታ እንደዚህ የሞተ ሆኖ አያውቅም። ፍላጎት ይጮኻል, ሰው ነፍሱን ይጠራል, ጊዜ የችግር ጩኸት ይሆናል. ጥበብ ጩኸቷን በጨለማ ውስጥ ይቀላቀላል, ለእርዳታ ያለቅሳል, መንፈስን ይጠራል. ይህ አገላለጽ ነው” (V. Turchin)።

አገላለጽ፡ ከሥዕል ወደ ፖለቲካ፣ ከፍልስፍና ወደ ሙዚቃ፣ ከሥነ ሕንፃ እስከ ሲኒማ፣ ከቲያትር እስከ ቅርፃቅርፅ።

ኩብዝም ቅርጾችን መፍጠር ነው. አንድን ነገር ጂኦሜትሪ የማድረግ ፍላጎት ፣ ቅርጹን ሥነ ሕንፃ ያደርገዋል። በጆርጅ ብራክ እና በፓብሎ ፒካሶ ሥራዎች ውስጥ የኩቢዝም መጀመሪያ።

በሩሲያ ውስጥ የኩቢዝም ተወካዮች: K. Malevich, L. Popova, D. Burliuk (ማኅበረሰቦች "ጃክ ኦፍ አልማዝ", "የአህያ ጅራት", ወዘተ.).

P. Picasso ሁለንተናዊ ጥበባዊ ሊቅ ነው። የስፔን አርቲስት, የቅርጻ ቅርጽ ባለሙያ - የሃያኛው ክፍለ ዘመን ታላቅ ፈጣሪ. 15 ሺህ ሥዕሎች, የኩቢዝም መስራች.

“ጉርኒካ” የፒካሶ ሥዕል ዋና ሥራ ነው፣ ሥዕል ለማስተዋል እና ለመተንተን የሚያስቸግር፣ እውነታው በውስብስብ የሥርዓት ማኅበራት ቋንቋ የሚገለጽበት ሥዕል ነው።

ከፒካሶ በጣም ዝነኛ ሥዕሎች አንዱ የሰላም እርግብ ነው።

በፒካሶ ሥራ ውስጥ የማይጣጣሙ ጽንፎች (እውነተኛነት እና ዘመናዊነት)።

ረቂቅ ጥበብ.የመጀመሪያው ረቂቅ ሥዕል፡- ኤ. አልፎንሴ"በበረዶ ውስጥ ያሉ ልጃገረዶች" - ከካርቶን ሰሌዳ ጋር የተያያዘ ባዶ ወረቀት. ባህላዊ ረቂቅ ጥበብ በ 1910 ተጀመረ (በ V. Kandinsky የመጀመሪያዎቹ የእይታ የውሃ ቀለሞች መምጣት ጋር)።

ረቂቅ ጥበብ በሚለው ቃል - ጥልቅ ድብልታ፣ የሁለቱም የጥበብ ፍንጭ እና አንዳንድ አማራጮች ሲኖሩ። ይህ ከተወሰኑ ነገሮች ስዕላዊ ምስሎችን በማጠቃለል ላይ የተመሰረተ ተጨባጭ ያልሆነ ጥበብ ነው. የአብስትራክት ባለሙያዎች ስራዎች የጂኦሜትሪክ ቅርጾች, የቀለም ነጠብጣቦች, መስመሮች ጥምረት ናቸው. የአብስትራክት ጥበብ በሁለት አዝማሚያዎች ይገለጻል-የምስሎች ረቂቅነት ከተፈጥሮ እስከ እውነታውን ማንፀባረቅ ያቆማል; ከእውነታው ጋር ምንም ግንኙነት የሌላቸው ንጹህ የጥበብ ቅርጾች.

የመጀመሪያው የአብስትራክት አርቲስት ነበር። V. Kandinsky.ይህንን አቅጣጫ ካዘጋጁት አርቲስቶች እና ቀራፂዎች መካከል፡- P. Mondrian, K. Malevich, K. Brynkushi እና ሌሎች.

ሱሪሊዝም(Superrealism) እንደ ጥበብ አዝማሚያ በፈረንሳይ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን በ 20 ዎቹ ውስጥ ተመስርቷል. ይህ ፈጠራ ከአእምሮ ቁጥጥር በላይ ነው. ፈረንሳዊው ገጣሚ አንድሬ ብሬተን የሱሪያሊስት ማኒፌስቶን አሳተመ።

በሱሪሊዝም መርሆዎች መሠረት አርቲስቱ ከህልሞች ፣ ቅዠቶች ፣ ማታለያዎች ፣ የልጅነት ትውስታዎች ጋር በተዛመደ ንቃተ-ህሊና ላይ መታመን አለበት። እና የአርቲስቱ ተግባር በሥነ-ጥበባዊ ዘዴዎች እገዛ ወሰን የሌለውን እና ዘላለማዊውን ማሳካት ነው። የሱሪያሊስቶች ስራቸውን እንደ አንድ ነገር አመክንዮአዊ ያልሆነ፣ ፓራዶክሲካል፣ ያልተጠበቀ፣ እንደ ልዩ እውነት ያልሆነ ነገር አድርገው ይገነባሉ።

የሱሪያሊዝም ትልቁ ገላጭ ነበር። ሳልቫዶር ዳሊ.

ዳሊ በውጪ ቁጥጥር ያልተደረገበት ይህ የሰው ልጅ “እኔ” ድንገተኛ ሕይወት ስለነበረ ለአርቲስቱ እውነተኛ እውነት መስሎ ስለታየው የማያውቀውን ፎቶግራፍ ለመፍጠር ፣ ሕልሙን በአስተማማኝ ሁኔታ ለመያዝ ፈለገ። እሱ አጠቃላይ ጥበባዊ ምስሎችን ይፈጥራል ፣ ውስብስብ እና በጥብቅ የታሰቡ የአሰቃቂ እይታዎች “ግርግር” ጥንቅሮችን ይገነባል።

ሁሉም ነገር በመበስበስ የሚለያይበትን የአለምን ምስል እንደገና ለመፍጠር ፣ይህን ትርጉም የለሽ የማይረባ የመሆን ፍሰት እንደምንም ለማደራጀት የሰለጠነ አእምሮ ታላቅ ኃይል ያስፈልጋል። አንድ ቀን ዳሊ "በእኔ እና በእብድ መካከል ያለው ልዩነት እኔ አለመናደዴ ብቻ ነው" ትላለች.

ፖፕ ጥበብ- ታዋቂ ጥበብ፣ ለብዙ ታዳሚዎች የተነደፈ፣ በቀላሉ የሚሰራጭ እና በጅምላ የሚመረተው፣ ትልቅ ንግድን እንደገና ማደስ። ፖፕ ጥበብ "ከሥነ ጥበብ ውጭ" ዓይነት ነው. የፖፕ ጥበብ ጥንቅሮች ብዙውን ጊዜ እውነተኛ የቤት ዕቃዎችን (ቆርቆሮ ጣሳዎች፣ አሮጌ ነገሮች፣ ጋዜጦች) እና የሜካኒካል ቅጂዎቻቸውን (ፎቶግራፎችን፣ ዱሚዎችን፣ የኮሚክስ ክሊፖችን) ይጠቀማሉ። የዘፈቀደ ውህደታቸው ወደ ጥበብ ደረጃ ከፍ ብሏል።

የፖፕ ጥበብ አርቲስቶች በዙሪያቸው ባለው የጅምላ ባህል ለሚሊዮኖች ፍጆታ ተብሎ በተዘጋጀው ዓለም ይሳቡ ነበር ፣ ውበት እና ማህበራዊ እሴቶች ከሸማች ፣ ዓለምአቀፍ ፣ ብዙውን ጊዜ ነፍስ አልባ ሲሆኑ። ምስሎችን እና ሴራዎችን ተዋረድ አወደሙ። ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺን እና ሚኪይ ሞውስን፣ ሥዕልን እና ቴክኖሎጂን፣ ጠለፋን እና ጥበብን፣ ኪትሽ እና ቀልድን በእኩል ደረጃ ማድነቅ ይችላሉ።

ፖፕ ጥበብ ሁል ጊዜ የጅምላ ባህሪ እና የተሳትፎ መንፈስ አለው። ፖፕ አርት በህብረተሰብ ውስጥ የተተከለው ማህበራዊነት የነበረው የ avant-garde የመጀመሪያ ዋና አዝማሚያ ነበር። ፖፕ ጥበብ ወደ ሲኒማ፣ ወደ ማስታወቂያ፣ ከመነሻው ወደ መጣበት፣ ወደ ፋሽን፣ ወደ የባህሪ አይነት ህይወት ገባ። ይህ ሆን ተብሎ በአለባበስ ላይ ዝርክርክነት፣ ልዩነቱ፣ የማስተዋወቂያ የፕላስቲክ ከረጢቶችን እንደ ቦርሳ መጠቀም፣ ወዘተ.

የላብራቶሪ ስራዎች- አልተሰጠም.

ወርክሾፖች- አልተሰጠም.

ራስን የማሟላት ተግባራት፡-

1. መልእክት ያዘጋጁ "በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በሥነ ጥበብ ውስጥ ያሉ የተለያዩ ቅጦች እና አዝማሚያዎች."

2. የመባዛት የፎቶ ማዕከለ-ስዕላትን ከሥነ-ጥበባዊ የ fauvism, cubism, surrealism, abstractionism, suprematism ምሳሌዎች ጋር ያዘጋጁ.

ገለልተኛ ሥራን የመቆጣጠር ዘዴ;

- የቃል ጥናት ፣

ማስታወሻዎችን፣ መልእክቶችን፣ የፎቶ ጋለሪዎችን በመፈተሽ ላይ።

ራስን የመግዛት ጥያቄዎች

የ XX - XXI ክፍለ ዘመን ጥበብ.

ሥዕል ልክ እንደ ዘመናዊ ሥነ ጥበብ ፣ አሁን ባለው ቅርፅ ላይ ያለው ሥዕል በ 60-70 ዎቹ በ 20 ኛው ክፍለዘመን ውስጥ ተሠርቷል ። ለዘመናዊነት አማራጮች ፍለጋዎች ነበሩ, እና ተቃራኒ መርሆዎች ብዙውን ጊዜ ይተዋወቁ ነበር. የፈረንሳይ ፈላስፋዎች "ድህረ ዘመናዊነት" የሚለውን ቃል አስተዋውቀዋል, እና ብዙ አርቲስቶች ይህንን እንቅስቃሴ ተቀላቅለዋል. የፅንሰ-ሀሳብ ጥበብ እና ዝቅተኛነት በ60ዎቹ እና 70ዎቹ ውስጥ በጣም የታወቁ የጥበብ ክስተቶች ሆነዋል። በ 70 ዎቹ እና 80 ዎቹ ውስጥ, ሰዎች በፅንሰ-ሃሳባዊ ጥበብ የሰለቸው ይመስላሉ እና ቀስ በቀስ ወደ ምሳሌያዊነት, ቀለም እና ምሳሌያዊነት ይመለሳሉ. በ 80 ዎቹ አጋማሽ ላይ የጅምላ ባህል እንቅስቃሴዎች - ካምፒዝም ፣ የምስራቅ መንደር ጥበብ እና ኒዮ-ፖፕ መነሳት ተመልክተዋል። ፎቶግራፍ እያበበ ነው - ቁጥራቸው እየጨመረ የመጣ አርቲስቶች የጥበብ አገላለጽ ወደ እሱ መዞር ይጀምራሉ። ስዕላዊ የጥበብ ሂደት በቴክኖሎጂ እድገት ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል-በ 60 ዎቹ - ቪዲዮ እና ድምጽ ፣ ከዚያ - ኮምፒተሮች ፣ እና በ 90 ዎቹ - የበይነመረብ ሥራ ከቪክቶር ቦንዳሬንኮ ስብስብ።

ትክክለኛው ስነ ጥበብ በ 90 ዎቹ ውስጥ በሩሲያ ውስጥ "እውነተኛ ስነ-ጥበብ" የሚል ቃል ነበር, ምንም እንኳን "ዘመናዊ ጥበብ" ከሚለው ቃል ጋር ተመሳሳይ ቢሆንም, ከእሱ ጋር ተመሳሳይ አይደለም. እሱም በዘመናዊ ጥበብ በሃሳብ እና በቴክኒካዊ ዘዴዎች ውስጥ ፈጠራን ያመለክታል. በፍጥነት ጊዜ ያለፈበት ሆነ, እና በ 20 ኛው ወይም በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ወደ ዘመናዊ ጥበብ ታሪክ ውስጥ የመግባቱ ጥያቄ ክፍት ነው. በብዙ መልኩ፣ የዘመኑ ስነ ጥበብ ለ avant-garde ባህሪያት ማለትም ፈጠራ፣ አክራሪነት፣ አዲስ ቴክኒኮች እና ቴክኒኮች ተሰጥቷል። ከ Viktor Bondarenko Valery Koshlyakov "Embankment" Dubossarsky-Vinogradov "የመሬት ሻምፒዮን" ስብስብ ይሰራል.

አብስትራክቲዝም አብስትራክቲዝም (ላቲ. “አብስትራክቲዮ” - መወገድ፣ ትኩረትን መሳብ) በሥዕል እና በቅርጻቅርፃ ውስጥ ከእውነታው ጋር ቅርበት ያላቸውን ቅርጾች የሚያሳይ ምሳሌያዊ ያልሆነ የጥበብ አቅጣጫ ነው። የአብስትራክቲዝም ግቦች አንዱ "ማስማማት" ማሳካት ነው, የተወሰኑ የቀለም ቅንጅቶችን እና የጂኦሜትሪክ ቅርጾችን መፍጠር በአሳታሚው ውስጥ የተለያዩ ማህበራትን ለማነሳሳት. ሚካሂል ላሪዮኖቭ "ቀይ ሬዮኒዝም" ዋሲሊ ካንዲንስኪ "ዘርሾንስቢልድ" ማሌቪች ካዚሚር "ፈጭ"

ኩቢዝም (የፈረንሳይ ኩቢሜ) የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ሥዕል የ avant-garde አዝማሚያ ነው ፣ በዋነኝነት በሥዕል ፣ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የጀመረው እና በአጽንኦት ጂኦሜትሪ የተቀመጡ ሁኔታዊ ቅርጾችን በመጠቀም የሚታወቅ ፣ እውነተኛ “ለመከፋፈል” ፍላጎት ነው። ነገሮች ወደ ስቴሪዮሜትሪክ ፕሪሚቲቭ. ኩቢዝም ፒካሶ "የአቪኞን ልጃገረዶች" ጁዋን ግሪስ "የወይን ዘለላዎች" ፈርናንድ ሌገር "ግንበኞች" ጁዋን ግሪስ "ቁርስ"

Surrealism Surrealism (የፈረንሳይ ሱሬሊዝም - ሱፐር-ሪልዝም) በ1920 ዎቹ መጀመሪያ ላይ በፈረንሳይ የተቋቋመ አዲስ የሥዕል አቅጣጫ ነው። በአጠቃቀሙ እና በአያዎአዊ ቅፆች ጥምረት ተለይቷል. የሱሪሊዝም ዋና ፅንሰ-ሀሳብ ፣ እውነተኝነት የህልም እና የእውነት ጥምረት ነው። ይህን ለማድረግ፣ ሱሪኤሊስቶች በኮላጅ እና በተሰራ ቴክኖሎጂ የተፈጥሮ ምስሎችን የማይረባ እና እርስ በርሱ የሚጋጩ ጥምረት አቅርበዋል። ሱሪኤሊስቶች በአክራሪ የግራ ርዕዮተ ዓለም አነሳስተዋል፣ ነገር ግን አብዮቱን ከራሳቸው ንቃተ ህሊና ለመጀመር ሐሳብ አቀረቡ። አርት የተፀነሰው በእነርሱ የነፃነት ዋና መሣሪያ ነው። ሳልቫዶር ዳሊ "የቅዱስ አንቶኒ ፈተና" ማክስ ኤርነስት "የልብ መልአክ ወይም የሱሪሊዝም ድል" ሬኔ ማግሪቴ "የሰው ልጅ" Wojtek Siudmak "የህልሞች እና የውሸት አለም"

ዘመናዊ ዘመናዊ (ከፈረንሳይኛ moderne - ዘመናዊ) ወይም Art Nouveau (የፈረንሳይ ጥበብ ኑቮ, በጥሬው "አዲስ ጥበብ") ጥበብ ውስጥ ጥበባዊ አቅጣጫ ነው, በ 19 ኛው ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ይበልጥ ታዋቂ - 20 ኛው መቶ ዘመን መጀመሪያ. የእሱ ተለይተው የሚታወቁት ባህሪያት-ቀጥታ መስመሮችን እና ማዕዘኖችን አለመቀበል ለበለጠ ተፈጥሯዊነት, "ተፈጥሯዊ" መስመሮች, ለአዳዲስ ቴክኖሎጂዎች ፍላጎት (በተለይ በሥነ ሕንፃ ውስጥ), የተግባር ጥበብ ማበብ. አርት ኑቮ የተፈጠሩትን ስራዎች ጥበባዊ እና አጋዥ ተግባራትን በማጣመር፣ ሁሉንም የሰው ልጅ እንቅስቃሴ በውበት መስክ ውስጥ ለማሳተፍ ጥረት አድርጓል። አልፎንሴ ሙቻ "ዳንስ" ሚካሂል ቭሩቤል "የስዋን ልዕልት" ኤ.ኤን. ቤኖይስ "በሉዊስ XIV ስር ማስመሰያ" Mikhail Vrubel "Pearl"

የጨረር ጥበብ Op-ጥበብ - የጨረር ጥበብ ምህጻረ ቃል ስሪት - የጨረር ጥበብ) - ጠፍጣፋ እና የመገኛ ቦታ አሃዞች ያለውን ግንዛቤ ባህሪያት ላይ በመመስረት የተለያዩ ምስላዊ ቅዠቶችን በመጠቀም, በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ጥበባዊ እንቅስቃሴ. አሁን ያለው ምክንያታዊነት ያለው የቴክኖሎጂ መስመር (ዘመናዊነት) ይቀጥላል። ኦፕ ጥበብ በተመልካቾች እና በማንቃት ላይ በስነ-ልቦና ተፅእኖ የማይንቀሳቀስ የጥበብ ነገርን የመንቀሳቀስ የእይታ ቅዠትን ለማሳካት ይፈልጋል። ያዕቆብ አጋም "አዲስ መልክአ ምድር" ጆሴፍ አልበርስ "ፋብሪካ ኤ" ብሪጅት ራይሊ "ቢግ ሰማያዊ"