ጥንታዊ የድምፅ ቲያትር 5. ጥንታዊ ቲያትር

የቲያትር ጥንታዊ፣የጥንታዊ ቲያትር ጽንሰ-ሀሳብ የጥንቷ ግሪክ የቲያትር ታሪክ ፣ የሄለናዊው ዘመን ቲያትር እና የጥንቷ ሮም ቲያትርን ያጠቃልላል። የጥንት ግሪክ ቲያትር በጄኔቲክ ወደ ጥንታዊው የአምልኮ ሥርዓቶች ይመለሳል (አደን, እርሻ, ክረምቱን ማየት, ለሙታን ማልቀስ). በጥንታዊው የጨዋታ ሥነ-ሥርዓቶች ጥንታዊነት እና ቀላልነት ፣ አንድ ሰው በውስጣቸው የወደፊቱን የቲያትር ተግባር ቡቃያዎችን ቀድሞውኑ ያስተውላል - የሙዚቃ ፣ ዳንስ ፣ ዘፈን እና ቃላት ጥምረት። በእውነቱ የግሪክ ቲያትር የመነጨው ለዳዮኒሰስ ክብር ከሚከበሩ በዓላት ሲሆን ይህም ለብዙ ቀናት የሚቆይ እና የተከበሩ ሰልፎችን ፣ እንቆቅልሾችን እና ከዚያ በኋላ ለእነዚህ ዓላማዎች በተለየ ህንፃ ውስጥ በተሰራው ህንፃ ውስጥ የተዋሃዱ ፀሃፊዎች ፣ ገጣሚዎች ፣ መዘምራን ውድድሮችን ይወክላል ። ቲያትሩ በጥንቷ ግሪክ ከተማ በማህበራዊ እና ባህላዊ ህይወት ውስጥ ትልቅ ሚና ተጫውቷል። እነዚህ ቀናት እንደማይሰሩ ታውጆ ነበር እና የከተማው ህዝብ በሙሉ ወደ በዓሉ የመምጣት ግዴታ ነበረበት። በአቴንስ በፔሪክለስ የግዛት ዘመን ድሆች በቲያትር ቤት ለመሳተፍ ገንዘብ ይመደብላቸው ነበር።

ዳዮኒሰስ (ባኮስ - የአማልክት ሁለተኛ ስም) በግሪክ አፈ ታሪክ, የግብርና አምላክ የቪቲካልቸር እና ወይን ጠጅ, የዜኡስ ልጅ እና የቴባን ልዕልት ሲሜላ, እሱም በጥንታዊ አማልክቶች ውስጥ በጣም አስፈላጊ ከሆኑት መካከል አንዱ የሆነው የጥንታዊ አማልክት ምልክት ነው. መሞት እና እንደገና መወለድ ተፈጥሮ. ዳዮኒሰስ ከግብፃውያን አማልክት ኦሳይረስ፣ ሴራፒስ እና አሙን፣ ከጥንታዊው ኢራናዊ ሚትራ፣ አዶኒስ፣ የሮማ ሊበር ጋር ተለይቷል፣ እሱም በአፈ ታሪክ ውስጥ ተመሳሳይ ትርጉም ነበረው። ዳዮኒሰስ የሚሰቃዩ አማልክት ዓይነት ነው, ስለዚህ ከእሱ ጋር የተያያዙት አፈ ታሪኮች እና አፈ ታሪኮች በድርጊት ውስጥ እንደገና እንዲራቡ የበለጸጉ ቁሳቁሶችን አቅርበዋል. ከ 534 ዓክልበ - የዲዮኒሰስ አምልኮ በመንግስት ሃይማኖት ውስጥ የተካተተበት ዓመት ፣ የዲዮኒሺያ በዓላት (ምስጢሮች) አመታዊ ሆነ። በዚያው ዓመት በእኛ ዘንድ የሚታወቁት ቴስፒድስ የተባሉ ፀሐፊዎች የመጀመሪያው ታየ በመጋቢት ወር የጸደይ ወቅት ሲመጣ ታላቁ ዲዮኒዥያ ለሦስት ቀናት ተጫውታለች፤ በዚያም አሳዛኝና የሳቲር ድራማዎች ታዩ። በጥር - ሌኒ, ኮሜዲዎች ሲዘጋጁ እና በታህሳስ - ገጠር (ትንሽ) ዲዮኒሲያ, አዲስ ወይን ጠጅ ናሙና, በመጋቢት ውስጥ የታዩት ትርኢቶች ሲደጋገሙ. በዋናው የበዓል ቀን - ታላቁ ዲዮናስዮስ በመጋቢት, ተፈጥሮ ከክረምት በኋላ ሲነቃ, ዳዮኒሰስ ለትምህርት ከተላከበት ከምሥራቃዊው ሀገር መመለስ ተጫውቷል. ይህ የምዕራባዊ አውሮፓ ካርኒቫል ስም የመጣው (ከላቲን ካሩስ ናቫሊስ, ማለትም የመርከቧ ጋሪ) ነው. የዲዮናስሱ ባልደረቦች ሳቲርስ እና ሲሊኒ ነበሩ፣ እነሱም በፈረስ ጭራ የፍየል ቆዳ ለብሰው ይሳሉ። ፍየል በዳዮኒሰስ አፈ ታሪክ ውስጥ የግድ አስፈላጊ ገፀ ባህሪ ነው።በግሪክ ትራጄዲ የፍየል መዝሙር ነው (ትራጎስ እና ኦዴ)። ተመሳሳይ ኮሜዲ ከጠፈር ተዘጋጅቷል እና ስለ ጭልፊት ሰልፍ ተረት። ለወደፊቱ, አሰቃቂው ከዲዮኒሰስ ጋር የተያያዙ እቅዶችን ብቻ ሳይሆን የትሮጃን እና የቲባን ዑደቶችን ጭምር መጠቀም ጀመረ. የሳቲየር መዘምራን የሰዎችን መዘምራን ተክቷል - የሳቲር ድራማ ታየ ፣ አዲስ ዘውግ (ፈጣሪው ገጣሚው ፕራቲን ፣ 6-5 ክፍለ ዘመን ዓክልበ.) ነበር። ስለዚህ በጥንቷ ግሪክ ቲያትር ውስጥ ሶስት ዘውጎች ተፈጥረዋል-ትራጄዲ ፣ ኮሜዲ ፣ ሳቲር ድራማ ፣ የአደጋው የመጨረሻ ክፍል ሆኖ ያገለገለው - ቴትራሎጂ።

በአቴንስ፣ ታላቁ ዲዮናስዮስ የዲዮናስዮስን ሐውልት ለእርሱ ከተወሰነው ቤተ መቅደስ በማንሳት እና ባካንቴስ ፣ ሳቲርስ ፣ ማኔድስ ፣ ባሳሪድስ በአይቪ የተጠለፉ በትር ጋር ፣ ወደ አካዳም ግሮቭ ፣ ለዝነኛው የድዮኒሰስ ሐውልት በማክበር ጀመረ ። የፈላስፋውን ፕላቶን ትምህርት ቤት ስለያዘ። በሰልፉ ላይ የሰልፉ ተሳታፊዎች እየጨፈሩ፣ዲቲራምብ እና ፋሊካል ዘፈኖችን በመዝፈኖች ምድርን የማዳቀል አስማት ፈፅመዋል። የጥንቷ ግሪክ አሳዛኝ ክስተት (ከክርስቶስ ልደት በፊት ከ6ኛው ክፍለ ዘመን ጀምሮ የታወቀው) ከዲቲራምብ፣ እና ከፋሊክ ዘፈኖች (ከክርስቶስ ልደት በፊት ከ5ኛው ክፍለ ዘመን ጀምሮ ይታወቃል) ኮሜዲ እንደመጣ ይታመናል። በማግስቱ ሰልፉ በትሪፖድ ጎዳና ወደ አክሮፖሊስ ኮረብታ ወደሚገኘው የቲያትር ህንፃ እያመራ ነበር።

ጥንታዊው የግሪክ ቲያትር እንደ አንድ ደንብ, በአክሮፖሊስ ግዛት ላይ - ምሽግ, የከተማው የላይኛው የተመሸገ ክፍል ነበር. በአቴንስ ፣ ፖምፔ ፣ አማን (ዮርዳኖስ) የጥንታዊው የቲያትር ሐውልቶች ወደ እኛ መጥተዋል። የ 350-330 ክፍለ ዘመን ትልቁ ቲያትር. BC በፔሎፖኔዝ ውስጥ በኤፒዳሩስ ተጠብቆ ቆይቷል።

የጥንታዊው ቲያትር መሣሪያ እንደሚከተለው ነበር. ቲያትሩ ሶስት ክፍሎችን ያቀፈ ኦርኬስትራ በመሃል ላይ የዲዮኒሰስ መሠዊያ ያለው ኦርኬስትራ፣ ቲያትር በአምፊቲያትር ወደ ኦርኬስትራ በሚወርድ አምፊቲያትር እና በአፅም መልክ ይገኛል። ኦርኬስትራ - የመዘምራን ትዕይንት, ተዋናዮች, ተጨማሪዎች. የተመልካቾች መቀመጫዎች ቲያትሮን (ከቴስታታይ - ለመመልከት) ይባላሉ. በኦርኬስትራ ውስጥ የመጀመሪያዎቹ ረድፎች የታሰቡት ለካህናቱ ፣ ለመንግስት ባለስልጣናት እና ለክብር ዜጎች ነበር።

Skene (ከጥንታዊ ግሪክ "ድንኳን" ተብሎ የተተረጎመ) - ማራዘሚያ, ለደጋፊዎች, ለደጋፊዎች እና የተዋንያን ልብስ መልበስ ቦታ, ኦርኬስትራውን ከቲያትር በተቃራኒው በኩል ተካቷል. የዚህ ቅጥያ አንዱ ጎን፣ ተመልካቾችን ትይዩ፣ እንደ ማስዋብ ያገለግል ነበር፣ ማእከላዊ እና ሁለት ጎን ወደ ኦርኬስትራ (ፓራስኬኒያ) መውጫ ያለው ህንፃ የሚያሳይ ነው። ከትዕይንቱ በስተጀርባ የሆነው ነገር ከአጥንቱ ሕንፃ በወጣ ልዩ ማሽን ታግዞ ታይቷል - ኤክሊምስ። ወግ Sophocles ወደ መልክዓ መፈልሰፍ ይገልፃል: እነዚህ paraskene ከ ወደፊት አኖረው ቀለም ሰሌዳዎች ነበሩ. በኋላ ፣ ፕሮስኬኒያ ታየ ፣ በአዕማድ ላይ ወደ መድረክ ማራዘሚያዎች ፣ ከኦርኬስትራ ጋር ከእንጨት ድልድይ ጋር ተገናኝቷል (“የሚናገሩበት ቦታ” ተብሎ ተተርጉሟል)። ጥንታዊው ቲያትር ቤት ጣራ አልነበረውም, ሁሉም ድርጊቶች የተከናወኑት በአየር ላይ ነው, ይህ ደግሞ ድምጾችን ለመስማት አስቸጋሪ አድርጎታል. ምንም እንኳን አንዳንድ ቲያትሮች የሚያስተጋባ ድምጽ ቢጠቀሙም ተዋናዮቹ ጠንካራ ድምጽ ሊኖራቸው ይገባል። የግሪክ ቲያትርም እንዲሁ ቀላል ዘዴ ነበረው-ልዩ የማንሳት ዘዴዎች የአማልክትን ገጽታ - የፍጻሜ ዳኞች - እና ተዋናዮችን ከመሬት በታች በሚባሉት መልክ ያረጋግጣሉ ። የቻሮን መሰላል (ቻሮን ወደ ሙታን ምድር ተሸካሚ ነው) ማለትም እ.ኤ.አ. ከመሬት በታች ባለው ወለል ውስጥ ባለው ቀዳዳ በኩል.

መጀመሪያ ላይ የ 12 ሰዎች መዘምራን ዋነኛው ገጸ ባህሪ ነበር, በሶፎክለስ ስር - የ 15. በአስቂኝ ሁኔታ, ዘማሪው 24 ሰዎችን ያቀፈ እና በሁለት ክፍሎች ተከፍሏል - ግማሽ-መዘምራን, ተስማሚ ተመልካች ያለውን አመለካከት ገልጿል. በመዘምራን ክፍሎች - ፓራባዛ - የአፈፃፀም ትርጉም ተገለጠ. የመዘምራን ቋሚ መገኘት ድርጊቱ ከአንድ ቀን በላይ መብለጥ የለበትም. ስለዚህም የ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የፈረንሳይ ክላሲስቶች. የጊዜ እና የቦታ አንድነት የበላይነትን አገኘ። ቀስ በቀስ, የተዋንያን የሥራ ጫና በመጨመሩ የመዘምራን ተግባር ቀንሷል. መጀመሪያ ላይ ተዋናዮቹ የቲያትር ፀሐፊዎች ነበሩ, ከዚያም ፕሮፌሽናል ተዋናዮች በጥሩ ሁኔታ ባደጉ ቴክኒኮች, በግለሰብ የአተገባበር ስልት መታየት ጀመሩ. የዲዮኒሰስ ማስተርስ ተብለው ይጠሩ ነበር, እና የአፈፃፀም አደረጃጀት የስቴቱ የአምልኮ ሥርዓት አካል ስለነበረ, ይህ ሙያ የተከበረ ነበር, በነጻ ሙሉ ዜጎች ሊተገበር ይችላል. በመጀመሪያዎቹ ሚናዎች ውስጥ ያለው ተዋናይ ዋና ገጸ-ባህሪይ ተብሎ ይጠራ ነበር ፣ ሌሎቹ ሁለቱ - ገፀ ባህሪ እና ትሪቲጎን ። ዋና ገፀ ባህሪው አንድ ዓይነት ሥራ ፈጣሪ ነበር ፣ እሱ ሌሎች ሁለት ተዋናዮችን የጋበዘው እሱ ነበር። በኤሺለስ ውስጥ፣ በሊቃውንት የሚመራው ዘማሪው ግንባር ቀደም ሚና ተጫውቷል። ሶፎክለስ የመዘምራን ክፍሎችን ያሳጠረ እና የተዋንያንን ቁጥር ከአንድ ወደ ሁለት ጨምሯል፤ ውይይት ትልቅ ጠቀሜታ ነበረው። ዩሪፒድስ ሦስተኛውን ተዋናይ አስተዋወቀ። አራተኛው ተዋናይ በልዩ አጋጣሚዎች ታየ። ሁሉም ተዋናዮች ወንዶች ነበሩ (ሴቶች ሙሉ የፖለቲካ መብቶች አልነበሯቸውም)፣ ልብሶችን እና ጭምብሎችን ብዙ ጊዜ ቀይረው ነበር። በኋላም በተጨማሪ ነገሮች ተቀላቅለዋል - ንግግር በሌላቸው ሰዎች። የዝግጅቱ ጀግኖች አፈታሪካዊ ገጸ-ባህሪያት ስለነበሩ ከፍተኛ እድገትን ለመስጠት ሞክረው ነበር, ይህም በ koturns እርዳታ ተገኝቷል - ቦት ጫማዎች ከፍ ያለ ጫማ, ከፍተኛ ፀጉር, ለልብስ ወፍራም ሽፋኖች. ተዋናዮቹ ፊታቸው ላይ ጭምብሎችን አደረጉ፣ ይህም የተለመደ አገላለጽ ብቻ ሊያስተላልፉ የሚችሉ እና ሙሉ በሙሉ የመንቀሳቀስ ችሎታን የሚያሳዩ ናቸው። በተለያዩ ጊዜያት, ጭምብሎች ተለውጠዋል. ለምሳሌ, ከዓይነ ስውራን በኋላ, ኦዲፐስ በአዲስ ጭምብል ወጣ. የአስፈፃሚው ድምጽ በነፃነት እንዲሰማ ሁሉም ጭምብሎች አፋቸውን ከፍተው ነበር። በኮሜዲዎች እና የሳቲር ድራማዎች አልባሳት እና ጭምብሎች ከተመልካቾች ይስቃሉ ተብሎ ስለሚታሰብ የገጸ ባህሪውን አሉታዊ ባህሪያት በማጉላት ሆን ተብሎ አስቀያሚነት ተለይተዋል። የወንድ ገጸ-ባህሪያት ጭምብሎች ሁልጊዜ ጥቁር ቀለሞች, ሴት - ነጭ እና ቀላል ናቸው. መበሳጨት የሚገለጠው በጭምብሉ ቀይ ቀለም፣ ተንኮል በቀይ፣ በቢጫ ህመም፣ ወዘተ. የጭምብሎቹ ተግባር በሩቅ ረድፎች ውስጥ ለታዳሚው እየሆነ ያለውን ነገር ትርጉም ማስተላለፍ ነበር።

አፈፃፀሙ የተጀመረው የክብር ዜጎችን በማክበር ነው፣ከዚያም ለዲዮኒሰስ መስዋዕትነት ተከፍሏል፣ከዚያም በኋላ ትክክለኛው የቲያትር ተግባር ተጀመረ፣በዋሽንት ድምፅ የታወጀው፡የዘማሪው ቡድን መሪ ዘፋኙን መሪ አድርጎ ወጣ። የጥንቷ ግሪክ ቲያትር እየዳበረ ሲሄድ የተዋናይቱ ትርኢት ጨምሯል፣ መዘምራኑ ግን ቀንሷል። የተውኔቱ ጽሑፍ ሁልጊዜ በግጥም ውስጥ ነው, ለዚህም ነው የጥንት ፀሐፊዎች ድራማ ገጣሚ ተብለው ይጠሩ የነበረው.

የጥንታዊው ድራማ አወቃቀሩ እንደሚከተለው ነበር፡- መዘምራኑ ከመግባቱ በፊት ያለው የመጀመርያው ክፍል መቅድም ነው፣ የመዘምራን የመጀመሪያው መዝሙር፣ ወደ ኦርኬስትራ የገባበት፣ ፓሮድ (መተላለፊያ) ነው። , ተጨማሪ ንግግሮች ትዕይንቶች (መጪ) ናቸው፣ የድራማው የመጨረሻው ክፍል exode ( exode) ነው፣ ዘማሪዎቹ ከኦርኬስትራ ሲወገዱ። በኤሺለስ ውስጥ, ዘማሪው ወሳኝ ሚና ተጫውቷል እና ዋነኛው ገጸ ባህሪ ነበር. ለሶፎክለስ ቀድሞውኑ ሁለተኛ ደረጃ ነው ፣ ለ Euripides ፣ የመዘምራን መዝሙሮች በድርጊቶች መካከል ማስገቢያዎች ናቸው። የግሪክ ድራማ (አሳዛኝ) ንባቦችን፣ መዘመርን፣ ዳንስ እና ሙዚቃን አጣምሮ፣ የኦፔራ ትርኢቶችን የሚያስታውስ። ጀግኖቹ በአማልክት መልክ (የጥንታዊ ድራማ መርህ - deus ex maxina, አምላክ ከማሽኑ) በአፈፃፀም ድርጊት ውስጥ ጣልቃ የሚገቡ በ Destiny-Fate እጆች ውስጥ አሻንጉሊቶች ነበሩ. የኮሜዲው አቀራረብ በቡፍፎነሪ፣ በሚያስደንቅ ሁኔታ፣ በካራካቸር የተሞላ ነበር፣ ተመልካቹን ወደ ምናባዊ፣ ተረት ተረት አለም ወሰደው።

በግሪክ ያለው ቲያትር የግብርና አምላክ የሆነውን አምላክ ከማክበር መንግስታዊ አምልኮ ስላደገ፣ ግዛቱ ራሱ የቲያትር ትርኢቶችን በማዘጋጀት ተሳትፏል። Archons እና choreges - ኃላፊዎች - መላውን የቲያትር ሂደት አደራጅተው: እነርሱ ደራሲያን, ተዋናዮች ፈልጎ, ክፍያ ከፍሏል, በዚህ ውስጥ የራሳቸውን ገንዘብ ኢንቨስት. የጥንታዊው ቲያትር ማበብ የዴሞክራሲ፣ የፍልስፍና፣ የኪነጥበብ ጥበብ፣ ስነ-ጽሁፍ በፔሪክለስ ዘመን፣ የታላላቅ ሰቆቃ ፈጣሪዎች ሶፎክልስ እና ዩሪፒደስ ሲሰሩ ነበር። በመጋቢት ውስጥ በታላቁ ዲዮኒሺያ ላይ, ዋናው ቦታ ተሰጥቷቸዋል. በቴትራሎጂ መልክ የሳቲር ድራማን የሚያጠቃልሉ አሳዛኝ ክስተቶች በሶስት ቀናት ውስጥ ተሰራጭተዋል, ከዚያም አስቂኝ ድራማዎች ተዘጋጅተዋል. ሁሉም የቲያትር ስራዎች ከ 508 ዓክልበ በውድድሮች መልክ ተካሂደዋል - አጎና. በአርኮን የሚመራው ኮሚሽኑ አሸናፊውን መርጦ በአይቪ የአበባ ጉንጉን ዘውድ አድርጎ ስሙን በእብነበረድ ንጣፍ ላይ ባለው ፕሮቶኮል - didascalia. የዝግጅቱ ግምገማ የታዳሚው ቀጥተኛ ምላሽ ላይ የተመሰረተ ሲሆን ጭብጨባው፣ ፉጨት ወይም የቁጣ ጩኸት ድርጊቱን ያጀበው (የቲያትር ፕሬስ በገበያ አደባባይ እና በፀጉር ቤት ውስጥ የሃሳብ ልውውጥ ተተካ)። የጥንታዊ ግሪክ ሰቆቃ አባት የሆነው ኤሺለስ ተሰጥኦው እጅግ በጣም ከፍተኛ ግምት የሚሰጠው በቲያትር ውድድር ከመሸነፍ አላመለጠም በዚህም ምክንያት ከአቴንስ ወደ ሲሲሊ ለመሄድ ተገደደ። የእጣ ፈንታ ተወዳጅ እንደሆነ የሚታሰበው ሶፎክለስ 24 ሙሉ ድሎችን አሸንፏል። ዩሪፒድስ ጥቂት ድሎችን አሸንፏል። ይህም ሆኖ በአቴንስ ዳዮኒሰስ ቲያትር ውስጥ ለሦስቱም ሐውልቶች ተሠርተዋል።

የቲያትር ትርኢቶች እንደ የመንግስት የአምልኮ ሥርዓት ለሁሉም ሰው ሊገኙ ይገባ ነበር, ምንም እንኳን በፔሪክለስ ዘመን ወደ ቲያትር ቤት የመግባት መብት ትንሽ ክፍያ ቀድሞ ይከፈል ነበር, ነገር ግን ደካማ ተመልካቾች አፈፃፀሙን ለመመልከት ትንሽ አበል አግኝተዋል. ተመልካቾች በቲኬቶች ላይ ገብተዋል ፣የተለያዩ ቦታዎች አልተገለፁም ፣ ግን ቲያትር ቤቱ በጨረር ቅርፅ በተሰራ ደረጃዎች የተከፋፈለበት ፣ ዜጎች በፋይላ ውስጥ የተቀመጡበት (አቲካ በ 10 ፊላ ተከፍሏል) ። ሴቶች እና ህጻናት አስቂኝ ትርኢቶች ላይ መገኘት ጨዋነት የጎደለው ተደርጎ ይቆጠር ነበር። ብዙ ጊዜ ጸያፍ ቀልዶችን ይጨምራሉ. ለምሳሌ፣ አሪስቶፋንስ የዘመናዊ ሥነ-ጽሑፍ፣ ፍልስፍና እና የማኅበራዊ ሕይወት ክስተቶች በርካታ ጠቃሾችን እና ምሳሌዎችን ይዟል።

የአቴንስ ድራማ ከፍተኛ ዘመን (ከክርስቶስ ልደት በፊት 5 ኛ - 4 ኛ ክፍለ ዘመን) ከሦስት ደራሲዎች ስሞች ጋር የተያያዘ ነው-ኤሺለስ ፣ ታናሹ የዘመኑ ሶፎክለስ እና ዩሪፒድስ ፣ የስነ-ልቦና ድራማ አባት። በተመሳሳይ ጊዜ የአስቂኝ አባት የሆነው አሪስቶፋንስ ሠርቷል ፣ ከሥራዎቹ ስለ ግሪክ የፖለቲካ እና ባህላዊ ሕይወት ባህሪዎች ብዙ የታወቀ ነበር።

የኤሺለስ አሳዛኝ ሁኔታዎች በዘመኑ የነበሩትን ሰዎች ያስቸገሩትን ችግሮች አንፀባርቀዋል። ከነሱ መካከል, በመጀመሪያ, የእጣ ፈንታ ችግር ነበር, ማለትም. የአማልክት ፈቃድ ፣ ቅጣት እና የሞራል ግዴታ ለመንግስት ( የሰንሰለት ፕሮሜቲየስ,ፋርሳውያን,ጠያቂዎች,በቴብስ ላይ ሰባት, ትሪሎጅ ኦሬስቲያ). ሶፎክለስ ለትልቅ ፍልስፍና እና ፖለቲካዊ ችግሮች ያሳሰበ ነበር ( ኦዲፐስ ንጉስ,አንቲጎን,አጃክስ,ፊሎክቶስ,ኤሌክትራ). ዩሪፒድስ በተፈጥሮ ሟች ጉድለቶች እና በጎነቶች፣ በትርፍ ጊዜ ማሳለፊያዎች፣ ወደ ወንጀል የሚገፋፋቸውን ሰዎች ለማሳየት የመጀመሪያው ነበር። አልሴስቲያድስ,ሚዲያ,ሂፖላይት,Andromache,ሄኩባ,ትሮጃን ሴቶች,bacchantes,Iphigenia በ Aulis). የዩሪፒድስ ጀግኖች በራሳቸው ውስጥ ይጠመቃሉ ፣ በተሞክሮዎቻቸው ፣ በውስጥ ትግል ፣ ሁሉም ሰው በከፍተኛ ሁኔታ ይሠቃያል ፣ ስለዚህ የእሱ ስራዎች በጥልቅ አፍራሽነት ተለይተው ይታወቃሉ። የድሮውን ቀኖናዎች በመስበር ዩሪፒድስ ለወደፊት ድራማዊ መንገድ መንገድ ጠርጓል። አርስቶትል በጣም አሳዛኝ ገጣሚ ብሎ ቢጠራው ምንም አያስደንቅም, እና አሪስቶፋንስ ለመንግስት ችግሮች ግድየለሽነት ይንቀው ነበር.

የአስቂኝ አሪስቶፋንስ ስራ በፖለቲካዊ መልኩ የተሳለ፣ ወቅታዊ ፌዝ ነው፣ ከህያው ታሪካዊ እውነታ የተወሰዱ ጭብጦች (ጭብጦች) ፈረሰኞች,ወፎች,ሊሲስታራታ,መክብብ,እንቁራሪቶች). የእሱ ኮሜዲዎች በቀልድ፣ በአለባበስ፣ ግራ መጋባት፣ አለመግባባቶች፣ ዘፈኖች፣ ጭፈራዎች፣ ቃላቶች፣ አንዳንድ ጊዜ ጸያፍ ባለ አንድ መስመር ድራማዎች እና በፍትወት ስሜት የተሞሉ ናቸው።

የጥንታዊው ቲያትር ወርቃማ ዘመን ብዙም አልዘለቀም። አንድ ክፍለ ዘመን ብቻ ነበር። በ5ኛው ሐ. ከክርስቶስ ልደት በፊት፣ ቲያትሩ ቅርጽ ያዘ፣ አደገ፣ እና በሄለናዊው ዘመን (4ኛው ክፍለ ዘመን ዓክልበ.) ማሽቆልቆል ጀመረ። አሰቃቂው ዘውግ በፍጥነት ወረደ። ኮሜዲ ሌላ ዕጣ ፈንታ ነበረው። በሄለኒዝም ዘመን የጥንታዊ የአቲክ ኮሜዲ ለመካከለኛ እና አዲስ የአቲክ ኮሜዲ (ደራሲዎች፡ ፊልሞን እና ዳፊለስ) ቦታ ሰጠ። ሥራቸው የወረደው በሮማውያን ደራሲዎች ቴሬንቲየስ እና ፕላውተስ እንደገና ሲናገሩ ነው። ሜናንደር በሄለናዊው ዘመን ትልቁ የአስቂኝ ተወካይ ሆነ ( Diskol the Grim,የግልግል ፍርድ ቤት,የተቆረጠ ማጭድ). የአዲሱ አስቂኝ ባህሪ ባህሪ ለሕዝብ ሕይወት ግድየለሽነት ፣ ወደ የግል ሕይወት መውጣት ነበር። ከኦፊሴላዊው ቲያትር ጋር፣ የተንከራተቱ ኮሜዲያን ቲያትሮች - ፍላይክ እና ማይም - ተሰራጭተዋል። ብዙ ጊዜ ጸያፍ ይዘት ያላቸውን ጥንታዊ ትናንሽ ተውኔቶችን ሠርተዋል።

ኢትሩስካውያን እና ሮማውያን ፣ ልክ እንደ ሁሉም ህዝቦች ፣ የአምልኮ ሥርዓቶች እና የአምልኮ ዘፈኖች እና ጨዋታዎች ነበሯቸው ፣ በተጨማሪም ከኢትሩስካን ቲያትር ታሪክ ቲያትር ፣ የቴላና (ከአቴላ ከተማ) ባህላዊ ቲያትር የሚመጣ የህዝብ አስቂኝ ቲያትርም ነበር ። ጭምብሎች ከግሪኩ ሚሚ ጋር ይቀራረቡ ነበር፡ ሞኙ ቡኮን፣ ሞኙ ማክ፣ ተራ ተራ ፓፕ፣ ተንኮለኛው ዶሴን። የደስታ ህዝብ የደስታ ፋሬስ አሳይቷል። ይህ ጥንታዊ የማስኮች ጭምብል የወደፊቱን ኮሜዲያ dell'arte ጀርሞችን ይዟል። ሮማውያን የተዋሱት ከግሪኮች አፈ ታሪክ፣ የአማልክት ፓንቶን፣ የድራማ ስራዎች ጭብጦች ነው። ሆኖም፣ በቀጥታ ብድር ቢወስድም፣ ቲያትሩ የሮማውያን ባህላዊ ሕይወት ዋነኛ አካል ሆኖ አያውቅም። የሮማ ዜጎች ትውልዶች የተሳተፉበት ያልተቋረጡ ጦርነቶች በፍላጎታቸው እና በስነ ልቦናቸው ላይ ጎጂ ተጽዕኖ ሊያሳድሩ አልቻሉም። የሮማውያን ዜጎች ሻካራ መነፅርን ይመርጣሉ-የግላዲያተሮች ገዳይ ውጊያ እርስ በእርስ እና በሰርከስ መድረክ ውስጥ ከእንስሳት ጋር። በሮማውያን ዘመን በጣም ዝነኛ የሆነው የቲያትር ሕንፃ በሮም የሚገኘው የኮሎሲየም ግዙፍ ሕንፃ ነው። , ከግሪክ አምፊቲያትር በተለየ መልኩ የተዘጋ ቅርጽ ያለው እና ሁለት ሴሚክሎችን ያቀፈ፣ መድረክ-አሬና ሞላላ ቅርጽ ነበረው።

የቲያትር ትርኢት ከአማልክት አምልኮ ጋር የተቆራኘ ባለመሆኑ ነገር ግን ከበዓላት፣ የሰርከስ ትርኢቶች፣ የግላዲያተር ፍልሚያዎች፣ የግዛት መሪዎች ድል እና የቀብር ሥነ-ሥርዓት፣ የቤተመቅደሶች ቅድስና፣ የሮማውያን ቲያትር የተግባር ባህሪ ያለው ነበር። የሮማን ሪፐብሊክ, እና እንዲያውም ኢምፓየር, አንድ oligarchic አይነት ግዛት ነበር, ስለዚህ የባህል ሕይወት እድገት ደግሞ በተለየ መንገድ ሄዷል, ይህም ደግሞ ቲያትር ላይ ተጽዕኖ. በእንደዚህ ዓይነት ሁኔታዎች ሥር ሥር ሊሰድ አይችልም. ከግሪክ ውስጥ ሌላ የተዋንያን ሁኔታ ነበር. ከግሪኩ በተለየ የህብረተሰብ ሙሉ አባል አልነበረም እና ሙያው የተናቀ ነበር።

የሮማውያን ቲያትር አደረጃጀት የራሱ ዝርዝር ጉዳዮች ነበሩት። ዘማሪው በአፈፃፀሙ ላይ አልተሳተፈም, ተዋናዮቹ ጭምብል አላደረጉም. የሮማውያን ድራማዎች ችግሮች በጥንቷ ግሪክ የሥነ ምግባር ከፍታ ላይ አልደረሱም. እስከ ዘመናችን ድረስ የሁለት ፀሐፌ ተውኔት ደራሲያን ስራዎች ብቻ ኖረዋል፡- ፕላውተስ እና ቴሬንስ የተባሉ ኮሜዲያን ሲሆኑ አንደኛው ከታችኛው የህብረተሰብ ክፍል የመጣ ሲሆን ሁለተኛው ደግሞ በባለቤቱ በመክሊቱ ነፃ የወጣ ባሪያ ነው። የአስቂዳዎቻቸው ሴራ የተሳሉት ከኒዮ-አቲክ ኮሜዲ ተውኔቶች ነው፣ ዋና ገፀ ባህሪያቸው ብልህ ተንኮለኛ ባሪያ ነው ( መንትዮች,ውድ ሀብትፕላውተስ፣ የእነዚህ ተውኔቶች ግጭቶች በሼክስፒር እና ሞሊየር ተበድረዋል)። ቴሬንቲየስ ሴራዎቹን ከሜናንደር ተውኔቶች የሳለው (እ.ኤ.አ.) ጃንደረባ,ወንድሞች,እራስን የሚያሰቃይ,ሴት ልጅ ከአንድሬስ ጋር,የባለቤት እናት) እና ከመጀመሪያው ፀሐፌ ተውኔት ይልቅ ህሊናዊ ተርጓሚ በመባል ይታወቅ ነበር። አሰቃቂው ዘውግ የሚወከለው በሴኔካ ስራዎች ብቻ ነው፣ የእስጦኢክ ፈላስፋ በአፈ ታሪክ ጉዳዮች ላይ ለተመሰረተ ጠባብ የሊቃውንት ክበብ ትያትሮችን የፃፈ፣ እና እነዚህም በጥብቅ አነጋገር ከቲያትር ቤቱ ጋር ምንም ግንኙነት የላቸውም።

በሮማን ኢምፓየር ይሁንታ ፓንቶሚም በሰፊው ተስፋፍቷል ።ነገር ግን፣ የሮማውያን ድራማ ተውኔቶች በአዲሱ የክላሲዝም ዘመን ድራማ ላይ ትልቅ ተጽዕኖ አሳድረዋል፡ ኮርኔይል፣ ራሲን (ከጥንት አውሮፓ በኋላ የግሪክ ቋንቋ በጥቂቶች ዘንድ ይታወቅ ነበር)። ).

ስለ ጥንታዊው ቲያትር ክስተት ስንናገር, በመጀመሪያ, "የግሪክ ተአምር" እና የግሪክ ሥልጣኔ ወጣቶች ማለት ነው. የግሪክ ባህል ቀላልነት እና ክላሲካል ግልጽነት አሁንም በአውሮፓውያን ብቻ ሳይሆን በአለም ባህልም ጥቅም ላይ የሚውል ቅርስ ነው።

ኤሌና ያሮሼቪች

መዘምራን የጋራ ዘፈን ነው። ሰዎች ከጥንት ጀምሮ ይጠቀሙበት ነበር. በእሳቱ ዙሪያ የሚደረጉ የአምልኮ ሥርዓቶች በጉሮሮ ጩኸት ሲታጀቡ ነበር። የጋራ ዝማሬው ቃና ሰፊ ክልል ነበረው እና ከፍተኛ ሃይሎችን ለማስደሰት ያገለገለ ሲሆን ይህም ምርኮ, የአየር ሁኔታ እና ጸጥታ ይሰጣል. በሥልጣኔ እድገት፣ በዘፈን ላይ ያለው አመለካከትም ተለወጠ፣ ይህም የተለየ አቅጣጫ አስገኝቷል። ቀስ በቀስ, የተለያዩ አዝማሚያዎችን ወሰደ, ለማከናወን የበለጠ አስቸጋሪ ሆነ. የድምፅ ክፍሎች ውስብስብነት ያለ ልዩ ችሎታ እና ዝግጅት የድምፅ ቅንብርን ማከናወን የማይቻል መሆኑን አስከትሏል. በጥንቷ ግብፅ፣ ባቢሎን እና ቻይና ሙያዊ ተዋናዮች መታየት ጀመሩ። ሙዚቃ በግሪክ ብቅ ማለት የጀመረው በዚህ ወቅት አካባቢ ነው።

2500 ሺህ ዓመታት ዓክልበ በግብፅ በእጃቸው ታግዘው ዝማሬዎችን የሚቆጣጠሩ ሰዎች ታዩ። እነሱ cheironomes ተብለው ይጠሩ ነበር ፣ እና እነሱ በሂደቱ አመጣጥ ላይ የቆሙት። ግብፃውያን መዘምራኑን ለመቆጣጠር የእጅ እንቅስቃሴን ብቻ ሳይሆን የጣት ምልክቶችን፣ የጭንቅላት መዞርንና የፊት ገጽታን ጭምር ይጠቀሙ ነበር። በቤተመቅደሶች ውስጥ በአምልኮ ሥርዓቶች እና በሃይማኖታዊ ሥነ ሥርዓቶች ላይ የጋራ ዝማሬዎች ይሰሙ ነበር። በመዝሙሮች እርዳታ ግብፃውያን ኦሳይረስ የተባለውን አምላክ አመሰገኑ፣ በባቢሎን ውስጥ ሁሉን ቻይ የሆነውን ማርዱክን ለማክበር ጥቅሶችን አዘጋጁ። የቤተ መቅደሱን ስብስብ ይመሩ የነበሩት ቼሮኖምስ ከካህናቱ ጋር፣ ለአማልክት ቅርብ ሰዎች በመሆናቸው በሰዎች ዘንድ የተከበሩ ነበሩ። እንደ ግብፅ እና ባቢሎን ሳይሆን፣ የጥንቷ ግሪክ መዘምራን በቲያትር ጥበብ ከፍተኛ ዘመን ስርጭቱን አግኝተዋል።

ሙዚቃ በግሪክ። በቲያትር ንጋት ላይ

የአማልክት አምልኮ, የአምልኮ ሥርዓቶች እና የሃይማኖታዊ ቁርባን ልዩ ባህሪያት ከሥነ-ሥርዓቱ ተሳታፊ ድምጽን የመቆጣጠር ችሎታ, ዳንስ እና ግጥሞችን ይወቁ. ለምዕመናን ተሰጥኦ ዲሞክራሲያዊ አካሄድ በመከተል፣ የከተማው ሕዝብ ከሞላ ጎደል የሥርዓቱ ተሳታፊ ሆነ። “መዘምራን” ከሚለው ቃል አንዱ ትርጉሙ “የተከለለ ቦታ” የሚለው ቃል ሲሆን ይህ ማለት ለክብ ዳንሶች የሚሆን ቦታ ነው። እያንዳንዱ ራስን የሚያከብር ከተማ መኖሩ አስፈላጊ እንደሆነ ይታሰብ ነበር. የመዘምራን ጥበብ አድናቂዎች መካከል የመኳንንት ተወካዮች እና ነጋዴዎች ነበሩ. ነገር ግን በጣም ዝነኛ ደጋፊዎች አፖሎ እና ዳዮኒሰስ አማልክት ነበሩ። በአመስጋኝነት, ሰዎች የመጀመሪያውን - Paeans, Dionysus - ምስጋናዎችን ሰጡ.

በግሪክ ታሪክ ዴልፊክ ዘመን፣ የሁለት የአምልኮ ሥርዓቶች አምልኮ እንደ ተፈጥሮ ይቆጠር ነበር፣ እና የመዝሙር ዘፈን ውስብስብ የሆነ የግጥም መልክ አስገኝቷል። የፔያን እና የዲቲራምብ ንጥረ ነገሮችን ይዟል። ዘፈኑ እየገፋ ሲሄድ ሙዚቃውም እንዲሁ። ይበልጥ የተወሳሰበ ሆነ, የተለያዩ ሞገዶች እና አቅጣጫዎች ተጨመሩ. በጣም በተወሳሰበ አጃቢ፣የዘፈኖች ዝማሬም ተለወጠ። ከቀላል መዘምራን ጋር፣ በአገሪቱ ውስጥ የሚዘዋወሩ እና የዴልፊክ ባህልን፣ ሃይማኖታዊ ምርጫዎችን እና ፖለቲካዊ እምነቶችን በችሎታቸው የሚያስፋፋ የዊርቱሶስ ዘማሪዎች ተነሱ። በፕሮፌሽናል ዘማሪዎች እርዳታ የ 6 ኛው እና 7 ኛው ክፍለ ዘመን ባህሪይ የሆነ ርዕዮተ ዓለም ዴልፊክ ሄጄሞኒ ተፈጠረ።

በጥንቷ ግሪክ ውስጥ ካሉት የመዘምራን ፈጠራ ዓይነቶች መካከል ዲቲራምብስ ፣ ማለትም ፣ ለ ወይን አምራቾች እና ወይን ሰሪዎች ፣ ለዲዮኒሰስ አምላክ የተሰጡ ኦዲዎች እና ጥቅሶች ፣ ልዩ ጠቀሜታ አላቸው። ለመጀመሪያ ጊዜ በዲቲራምብ ውስጥ, ከጋራ ዘፈን ጋር በማጣመር, የግለሰብ ድምጽ ጥቅም ላይ ውሏል. ብቸኛ ዘማሪው መሪ ዘፋኝ ተብሎ ይጠራ ነበር, እሱም ብቸኛ ክፍልን በማከናወን እራሱን የመዘምራን ቡድን ተቃወመ. ይህ የጥበብ ዘዴ የውይይትን አንድ አካል ወደ ምርት ለማስተዋወቅ አስችሎታል፣ ይህም አዲስ አቅጣጫ እንዲፈጠር አድርጓል - ድራማ።

አሳዛኝ ዘውግ

ድራማው ከዲቲራምብ የተወለደበት ቦታ በትክክል የት እንደደረሰ በእርግጠኝነት መናገር አይቻልም. በዚያ ዘመን የመዘምራን ቡድን ተንቀሳቃሽነት፣ አዲስ የኪነጥበብ አዝማሚያዎች ለተወሰነ ከተማ ሳይሆን ለአንድ አምላክ፣ በተለይም ለዲዮኒሰስ የታዘዙ ነበሩ። የአንድ ግለሰብ በመዘምራን ውስጥ መሳተፉ የውይይትን አንድ አካል ወደ አፈፃፀሙ ለማስተዋወቅ አስችሏል እናም ድራማ። ጊዜ እያለፈ ሲሄድ በጥንቷ ግሪክ የነበረው የዴልፊክ ተጽዕኖ እየቀነሰ ሄደ፣ እናም አቴንስ በውሳኔ አሰጣጥ ላይ ጥንቃቄ የተሞላበት ድፍረት ማሳየት እና የበለጠ ነፃነት መፈለግ ጀመረች። ይህ አዝማሚያ በኪነጥበብ ውስጥም ተገለጠ. በአቴንስ ከተማ ነዋሪዎች በመዘምራን ቡድን ውስጥ ተሳታፊ እንዲሆኑ ትእዛዝ ተሰጠ። የዴልፊክ የበላይነት አብቅቷል፣ የዝማሬ ዝማሬ ወደ አዲስ አቅጣጫ በለወጡት የጎሳ ጅረቶች ተተካ።

የዴልፊክ ባህል ማሽቆልቆሉ የግጥም መብዛትን ቀሰቀሰ፣ ይህ ደግሞ በዝማሬ ዘፈን ውስጥ ካሉ አዳዲስ አዝማሚያዎች ጋር ተዳምሮ ለቲያትር ጥበብ እድገት አዲስ መበረታቻ እና እንደ አንድ አካል የጋራ ዝማሬ ፈጠረ። ከዘፋኙ እና አስደናቂ አዝማሚያዎች እድገት ጋር ፣ ቲያትር ቤቱ መለወጥ ጀመረ ፣ ትርኢቶች ቀርበዋል ። የዚያን ጊዜ የአቴንስ ቲያትር ሶስት ክፍሎችን ያቀፈ ነበር.

ኦርኬስትራዎች;

ቲያትር;

ቲያትሩ ለታዳሚዎች የታሰበ እና የአምፊቲያትር አይነት ነበር ፣ አፅሙ እንደ ልብስ መልበስ ፣ የመልበሻ ክፍል እና ለግንባታ መጋዘን ሆኖ አገልግሏል። Skene በኦርኬስትራ ውስጥ ዋና ዋና ክስተቶች በተከናወኑበት በተቃራኒው በኩል ይገኛል. ድራማዊው ዘውግ ለዕድገት አዲስ መነሳሳትን ያገኘው ከዘማሪው ጋር ለተጫወተው ተዋናይ - ኮሪፋየስ አዲስ ገፀ ባህሪ ሲጨመር ነው። የእሱ ተግባር የመግቢያውን ክፍል መጥራት, ያልተጠበቁ ክስተቶች ላይ አስተያየት መስጠት, አወዛጋቢ ነጥቦችን ማብራራት ነበር. ኮሪፊየስ በተዋናዩ እና በመዘምራን መካከል አገናኝ ሆነ, ይህም አዳዲስ የመዘምራን እና የቲያትር ዘውጎችን አስገኝቷል.

አስቸጋሪ ጊዜያት

ሙዚቃ በግሪክ አስቸጋሪ ጊዜዎችን አሳልፏል። ድራማ በተወለደበት ጊዜ የጥንታዊ ግሪክ ትርኢቶች ድርጊት ከአንድ እቅድ ጋር ተጣብቋል. በምርቱ መጀመሪያ ላይ ረዥም የመዝሙር መግቢያ ነበር. ከዚያም ዋናው ክፍል ተጀመረ, ይህም በተለያዩ ቆይታዎች እና የተዋናይ ቅጂዎች መካከል choral ቅንብሮች የተከፋፈለ ነበር. በተወሰኑ ጊዜያት በሶሎስት እና በስብስቡ መካከል ውይይት ተነሳ፣ ነገር ግን ይህ የአፈጻጸም አይነት እውነተኛ ድራማን አያመለክትም። አጠቃላይ አፈጻጸሙ፣ የግጥም ጊዜዎች በአስደናቂ ሁኔታ ቢቀያየሩም፣ ተከታታይ የመዘምራን ድርሰቶች በተዋናዩ ነጠላ ዜማዎች እና በብርሃን ገላጭ የቃል ማስገቢያዎች ተቋርጠዋል።

ኤሺለስ ለአንድ ተዋናይ ሰከንድ ሲጨምር ነገሮች ከመሬት ተነስተዋል። ሶፎክለስ የበለጠ ሄዶ ሶስተኛውን ወደ ጨዋታው አስገባ። ብዙም ሳይቆይ አራተኛው ወደ ሦስተኛው ተጨምሯል, እና ሂደቱ የማይመለስ ሆነ. እንዲህ ዓይነቱ ተሐድሶ ለድራማ እድገት አዲስ መነሳሳትን ፈጠረ, ነገር ግን የመዘምራን ዘፈን ወደ ኋላ ጣለ. በገጸ-ባህሪያት መጨመር፣ አፈፃፀሙ የበለጠ ንቁ፣ ጉልበት ያለው፣ ተንቀሳቃሽ ሆነ። አስደናቂ ጊዜያት በግንባር ቀደምነት ተቀምጠዋል፣ እና የመዘምራን ዝማሬዎች በመድረክ ላይ በሚከናወኑ ድርጊቶች ላይ ጣልቃ ገብተዋል።

በምርት ወቅት, ዘማሪው ለተወሰነ ጊዜ ከአፈፃፀም መወገድ ጀመረ, ከዚያም ተመለሰ. ድርጊቱ ከአንድ ከተማ ወደ ሌላ ከተማ ወይም ከጦር ሜዳ ወደ ሌላ ቦታ ሲዘዋወር ዳይሬክተሮች ያደረጉት ይህንኑ ነው። ነገር ግን የግሪክ ጥበብ ረጅም ወጎች, የመዘምራን ቁርጠኝነት እንደ ባህላዊ ትርኢት, የመዝሙር ዘፈን ከመድረክ እንዲጠፋ አልፈቀደም. አንዳንድ ዳይሬክተሮች በምርት ውስጥ በጣም ምክንያታዊ በሆነ መንገድ ለመጠቀም በመሞከር በመዘምራን ዘፈን ውስጥ አዲስ ሕይወት ለመተንፈስ ይፈልጋሉ። ነገር ግን በአፈፃፀሙ ውስጥ የተንኮል መፈጠር ፣ ማለትም ፣ የተወሰነ ምስጢር ፣ ዘማሪውን እንደገና ወደ ቲያትር ትርኢት ጀርባ ወረወረው። ቀስ በቀስ፣ የመዘምራን ዝግጅቱ ተሳትፎ ወደ መቆራረጥ እና ቆም ብሎ እንዲሞላ ተደረገ። የተከናወኑት ጥንቅሮች በመድረክ ላይ ከሚፈጸመው ድርጊት ጋር ምንም ግንኙነት አልነበራቸውም.

ዝማሬ በኮሜዲ አገልግሎት

በጥንታዊ ግሪክ ቲያትር ውስጥ ያለው አስቂኝ ድራማ ከድራማ በተለየ ሁኔታ ተፈጠረ። የተመሰረተው በዲቲራምብ ሳይሆን በተጠራጠሩ እና በሚሳደቡ የሙመር ጥንዶች ላይ ነው። እንደ ቀድሞዎቹ ወጎች, ሙመርዎች በሁለት ቡድን ተከፍለው እርስ በርስ ይቃረናሉ. ተመሳሳይ የሆነ የግጭት አይነት በአስቂኝ ሁኔታ የተወሰደ ሲሆን አንድም ዘማሪ ያልተጠቀመበት ባህላዊ 24 ዘፋኞችን ያቀፈ ነገር ግን ሁለት የ12 ሰዎች ከፊል ድርሰት። በዚህ መርህ መሰረት የተካሄዱት ትርኢቶች የበለጠ ሕያው ነበሩ፣ ለእውነታው ያለው ቅርበት ተመልካቾችን ይስባል።

ሁለቱ የግማሽ መዘምራን ቡድን በአብርሆች መሟሟት ጀመሩ፣ ይህም አፈፃፀሙን አዲስነት እና መነሻነት ሰጠው። ነገር ግን የቃል አባለ ነገር ወደ ትርኢቱ መግባቱ ልክ እንደ ድራማ ሁኔታ የመዘምራንን አስፈላጊነት አሳንሶ ወደ ዳራ ገፋው።

በቲያትር ቤቱ ውስጥ የመዘምራን ፍላጎት ማጣት ዘውጉን ሙሉ በሙሉ አላጠፋውም። በመጨረሻ ኮሜዲ ከዘፈኖች ጋር ከተለያየ በጊዜ ሂደት በድራማ ለመመለስ ብዙ ሙከራዎች ተደርገዋል። የጋራ ዝማሬዎችን ማሻሻል, አዳዲስ ቅጾችን መስጠት, የመድረክ ዳይሬክተሮች በየጊዜው የዜማ ቅንብርን ወደ ተግባር ያስገባሉ. እንደ ንባብ ያሉ አንዳንድ አቅጣጫዎች ስኬታማ አልነበሩም። እና አስቸጋሪ የስነ-ልቦና ጊዜዎችን በመዘምራን ዘፈን መተካት ለዳይሬክተሮች አማልክት ነበር።

በጥንቷ ግሪክ የዜማ መዝሙር ለዚህ ዘውግ መሠረት ጥሏል፣ ነገር ግን የቲያትር ጥበብን ሁሉ ለማዳበርም አበረታች ነበር።

ጥንታዊቷ የዲዮን ከተማ

የግሪኮች መስራች የዴውካልዮን ሴት ልጅ የዜኡስ መለኮታዊ ፍቅር ሲተርክ ጂኦሲዳስ ልጅቷ ከእግዚአብሔር ፀንሳ እና መቄዶን እና ማግኔት የተባሉ ሁለት ወንዶች ልጆችን እንደ ወለደች ተናግሯል በፒዬሪያ ኦሊምፐስ አቅራቢያ ይኖሩ ነበር። በእነዚህ አገሮች ውስጥ የዜኡስ ቅዱስ ቦታ በኦሊምፐስ ግርጌ የሚገኘው ዲዮን ነበር። የጥንት ዲዮን በመጀመሪያ የተጠቀሰው በጥንታዊው የግሪክ ታሪክ ምሁር ቱሲዳይድስ ነው፣ የስፓርታን አዛዥ Brasidas ዘመቻውን መንገድ ሲገልጽ፣ በተሰሊ በኩል፣ ወደ ወዳጁ አገር ንጉሥ ፐርዲከስ 2. ይህ Brasidas የተገናኘበት የመጀመሪያ ከተማ ነበረች። መንገዱ, በበጋው ወቅት ድንበሩን ማቋረጥ 424 ወደ n. ሠ.

የቫቶፔዲ ገዳም

የቫቶፔዲ ገዳም (አለበለዚያ በቀላሉ ቫቶፔዲ በመባል የሚታወቀው) በአቶስ ባሕረ ገብ መሬት በስተሰሜን ምስራቅ ይገኛል። ይህ የግሪክ ኦርቶዶክስ ቤተ ክርስቲያን ንብረት የሆነ ወንድ ገዳም ነው። በአቶስ ገዳማት ተዋረድ ውስጥ ሁለተኛው በጣም አስፈላጊ ነው (የተከበረው የመጀመሪያ ቦታ በቅዱስ አትናቴዎስ ላቫራ የተያዘ ነው)። ቫቶፔዲ ከትልቁ፣ አንጋፋ እና ሀብታም የአቶስ ገዳማዊ ገዳማት አንዱ ነው።

ኢሊያድ በሆሜር

ኢሊያድ ስለ ጦርነት ግጥም ነው. ግጥሙ ኢሊዮን (ማለትም ትሮይ) ለማክበር "ኢሊያድ" ተብሎ ይጠራል - በግጥሙ ውስጥ የተገለጹት ክስተቶች የተከሰቱበት ከተማ። ከክርስቶስ ልደት በፊት በ12ኛው ክፍለ ዘመን፣ የግሪክ ጎሳዎች በሄሌስፖንት የእስያ የባህር ጠረፍ ላይ የምትገኘውን ኃያል ከተማ ትሮይን ያዙ እና አቃጠሉት። የኢሊያድ ጭብጥ በአጋሜኖን ላይ የተቃጣው የአቺለስ "ቁጣ" እና አስከፊ መዘዞቹ ነው። በ Iliad ውስጥ ያሉ ሁሉም ክስተቶች በ 52 ቀናት ውስጥ ይከናወናሉ, ግጥሙ 15537 ግጥሞችን ያቀፈ ነው, እሱም 24 ዘፈኖችን ይመሰርታል.

ማር በግሪክ

ካሪቲድስ - የጥንታዊ ግሪክ ሥነ ሕንፃ ሐውልት

ስለ ካሪቲድስ ምን ያውቃሉ? ይህ የግሪክ መስህብ ወደ አገሩ እንደገቡ በእርግጠኝነት መጎብኘት ያለብዎት የ TOP 10 ሀውልቶች ዝርዝር ውስጥ አለ።

በግሪክ ክላሲኮች ዘመን በሦስቱ ታላላቅ አሳዛኝ ሰዎች - ኤሺለስ ፣ ሶፎክለስ እና ዩሪፒድስ - እና ኮሜዲያን አሪስቶፋንስ ፣ የቲያትር ጥበብም ከፍተኛውን ደረጃ አሳይቷል።

የግሪክ ድራማ እና ቲያትር መወለድ በዋነኛነት ለዲዮኒሰስ ለሚሞቱ እና ለሚነሱ የመራባት አማልክት ከተሰጡ ሃይማኖታዊ ሥርዓቶች ጋር የተያያዘ ነው። .

በግሪክ አፈ ታሪክ, ዳዮኒሰስ (ወይም ባከስ) የምድር ፍሬያማ ኃይሎች, ዕፅዋት, ቪቲካልቸር እና ወይን ጠጅ ፈጣሪዎች አምላክ ነው. ከጥንት ጀምሮ ለእርሱ ክብር በሚሰጡ በዓላት ላይ ወደ ቤተመቅደስ የሚደረጉ የአምልኮ ሥርዓቶች ይዘጋጁ ነበር. ሰዎች የፍየል ቆዳ ለብሰው፣ ቀንድ፣ ሰኮና እና ጅራት ታስረው፣ ሳተሮችን፣ የዲዮናስዮስን ባልደረቦች የሚያሳዩ እና በመዘምራን መዝሙሮች ውስጥ ያሉ ሰዎች -ማመስገን . ይህ "አሳዛኝ" የሚለው ስም የመጣው ከየት ነው, በጥሬው "የፍየሎች መዝሙር" ማለት ነው. ከዲቲራምብ ጋር፣ ሙመርዎቹ "የዳዮኒሰስ ረቲኑ" አስደሳች የካርኒቫል ዘፈኖችን ዘመሩ እና ጫጫታ የተሞላ መዝናኛን አዘጋጅተዋል። ቀስ በቀስ አንድ ዘፋኝ ከሙመር የዳንስ መዘምራን ወጣ -አንጸባራቂ ፣ ፓርቲያቸው ከጊዜ ወደ ጊዜ እየጨመረ መጣ።

በጊዜ ሂደት እነዚህ የቲያትር ትርኢቶች የህዝብ በዓላት አካል ሆኑ ከነዚህም አንዱ በ534 ዓክልበ. የአቴና ገጣሚተሲስ ለመጀመሪያ ጊዜ ከዘማሪው በተጨማሪ አንድ ተዋናይ-አነባቢ አስተዋወቀ። ተዋናዩ ከመዘምራን እና ከመሪው ጋር ውይይት አደረገ ፣ በአፈፃፀሙ ላይ ማብራሪያዎችን ሰጥቷል ፣ የተለያዩ ጀግኖችን አሳይቷል ፣ ማለትም ፣ እሱ ሆነየድርጊት ተሸካሚ . ለዚህም ነው 534 ዓ.ዓ. የዓለም ቲያትር የተወለደበት ዓመት ተደርጎ ይወሰዳል።

ስለዚህ፣ የጥንቶቹ የግሪክ አሳዛኝ ክስተቶች በተዋናዩ እና በመዘምራን መካከል የውይይት ዓይነት ነበር። ይዘቱ ስለ ዳዮኒሰስ ከተነገሩ አፈ ታሪኮች ጋር የተያያዘ ነበር፣ እሱም “ምኞቱን”፣ ሞትንና ትንሳኤውን ያሳያል። ከዚያም ሌሎች አፈ ታሪኮች, እንዲሁም ታሪካዊ ሴራዎች ጥቅም ላይ መዋል ጀመሩ.

ቀድሞውኑ በ 6 ኛው ክፍለ ዘመን ዓክልበ ሁለተኛ አጋማሽ. አደጋው ከፍተኛ እድገት አግኝቷል. በዲሞክራቲክ አቴንስ የመጨረሻ ደረጃ ላይ የደረሰው በ5ኛው ክፍለ ዘመን ዓክልበ.

ክላሲካል የአደጋ ጊዜ ሰጠአሴሉስ የአምልኮ ሥርዓቱን በማዳከም የቲያትር ቤቱን ነፃነት ያጠናክራል። ተዋናዮቹን ቁጥር ወደ ሁለት፣ እና ሶፎክለስ ወደ ሶስት ከፍ አድርጓል። ስለዚህ፣ ከዘማሪዎች ነፃ የሆነ አስደናቂ ተግባር ተከናወነ። መዘምራኑ ጀምሯል እና አፈፃፀሙን ያጠናቀቀ ሲሆን በድርጊቱ ሂደት ውስጥ ስለነበሩ ክስተቶችም አስተያየት ሰጥቷል. በአደጋው ​​ሴራ ውስጥ ሳይሳተፍ, ዘማሪው ጀግናው የሚኖርበትን ስሜታዊ ሁኔታ ፈጠረ, እና ይህ ድባብ በክስተቶች ሂደት ውስጥ ተለወጠ. በመዘምራን ውስጥ 12-15 ሰዎች ነበሩ, ነገር ግን ስለ ራሱ በመጀመሪያ ሰው - "እኔ" ተናግሯል, ይህም የሰዎችን ፍርድ ጠንካራነት አጽንኦት ሰጥቷል. በ 5 ኛው ክፍለ ዘመን ዓ.ዓ. አጽንዖት መስጠት አስፈላጊ ነው. - የአደጋ ጊዜ ክላሲካል - ዘማሪው የተሰበሰበው ከአማተር ፣ ማለትም ከአቴናውያን ዜጎች ነው።

በሙዚቃ መሳሪያዎች፣ በዋነኛነት ዋሽንት የታጀበ የመዘምራን አንድነት ዝማሬ ከንግግር ንግግሮች እና የንግግር ንባቦች ጋር እየተቀያየረ ከሙዚቃ ጋር አብሮ ሊሄድ ይችላል። በ Euripides ሥራዎች ውስጥ ፣ ቀድሞውኑ ብቸኛ ዘፈን ታየ ፣ ሞኖዲያ (“የአንድ ዘፈን”) ተብሎ የሚጠራው ዋሽንት ወይም ሲታራ አብሮ ይመጣል።

እያንዳንዱ አሳዛኝ ሁኔታ ትግል ነው, ከባድ እና አሳዛኝ ነው. በአሰቃቂው ጀግና የሕይወት ጎዳና ላይ የሚነሱት መሰናክሎች ሊቋቋሙት የማይችሉት ናቸው, እነሱ በእጣ ፈንታ የተመሰረቱ ናቸው - አንድ ሰው አቅም የሌለው ኃይል. ሆኖም ግን, አሳዛኝ ጀግና ለእምነቱ ለመሞት ዝግጁ ነው.

በጥንታዊው ቲያትር ውስጥ, የቆዩ አሳዛኝ ሁኔታዎች ብዙውን ጊዜ አልተደጋገሙም, ስለዚህ የተፃፉት ስራዎች ብዛት በጣም ትልቅ ነው-እያንዳንዱ የአቴንስ አሳዛኝ ሰዎች 100 የሚያህሉ አሳዛኝ ሁኔታዎችን ፈጥረዋል. ይሁን እንጂ ጊዜ የተፃፈውን ትንሽ ክፍል ብቻ ጠብቆታል.

ወደ እኛ ወርደው ከነበሩት የኤሺለስ (7 አሳዛኝ ክስተቶች) ሥራዎች መካከል ልዩ ቦታ ተይዟል"Bound Prometheus". የፕሮሜቴየስ ምስል በሁሉም ጥንታዊ አሳዛኝ ሁኔታዎች ውስጥ በጣም ብሩህ ከሆኑት አንዱ ነው, እሱ የጭካኔ ምልክት ሆኗል,

Aeschylus አሳዛኝ መስራች ከሆነ, የሲቪል በድምፅ, እንግዲህሶፎክለስ ወደ ሥነ ምግባራዊ ጉዳዮች የበለጠ ይስባል። የእሱ ጀግኖች የጥንት ሥነ ምግባራዊ ፅንሰ-ሀሳብ መገለጫዎች ናቸው ፣ ሰዎች በታላቅ ጥንካሬ የተሰጡ። ኦዲፐስ እንደዚህ ነው።"ኦዲፐስ ሬክስ" , "ኦዲፐስ በኮሎን" ) - ጥፋተኛ የሌለበት ጥፋተኛ, ያለፈቃዱ አስከፊ ኃጢአት የሠራ እና, ጥፋቱን ለማስተሰረይ, ዓይኖቹን አውጥቷል. እንዲህ ዓይነቱ አንቲጎን ("አንቲጎን") ነው, ለወንድሟ ፍቅር ወደ ድል እና ሞት በመሄድ.

ሰቆቃ ሌላ ጀግና አስቀመጠዩሪፒድስ , ይህም አንድ ሰው በሁሉም ድክመቶች እና ምግባሮች, ከፍ ለማድረግ የማይፈልግ, ከተለመደው በላይ "ማሳደግ" ያሳያል. የሰው ተፈጥሮን መመርመር, Euripides በውስጡ ጥልቅ ተቃርኖዎችን, የአዕምሮ ግራ መጋባትን, የፍላጎቶችን ትግል ያጎላል. ገጸ ባህሪያቱ በፍቅር, በቅናት የተጠመዱ ናቸው, አንዳንድ ጊዜ ለግል ደስታ ሲሉ ወደ ወንጀል ይሄዳሉ. ለመጀመሪያ ጊዜ የፍቅር ስሜት ጭብጥ ለአሳዛኝ ድርጊት መሠረት የሆነው ከዩሪፒድስ ጋር ነው። ስለዚህ፣"መገናኛ" - የተናደደ ፍቅር እና ቅናት አሳዛኝ ክስተት ፣"ሂፖሊተስ" - የወንጀል ፍቅር አሳዛኝ ነገር (የፋድራ ለራሷ የእንጀራ ልጅ ያለው ፍቅር)።

በ Euripides ውስጥ በጣም ገላጭ የሆኑት የሴት ምስሎች - ሜዲያ, ፋድራ, ኤሌክትሮ, ኢፊጂኒያ. የወጣት Iphigenia እጅግ በጣም ጥሩ የጀግንነት ምስል በዚህ ተከታታይ ውስጥ ጎልቶ ይታያል ("Iphigenia በ Aulis" እና "Iphigenia በታውሪስ" ) - በገዛ አባቷ የተሰዋ ሴት ልጅ። የአእምሯዊ ጥንካሬዋ ሁሉ ለትውልድ አገሯ መልካም ነው. የአርበኝነት ጭብጥ ፣ ለአሸናፊነት ዝግጁነት በዘመናዊው እውነታ ክስተቶች ለ Euripides ቀርቧል-በፔሎፖኔዥያ ጦርነት ወቅት ፣ ለግሪክ ሁሉ የሚያሠቃይ ፣ ገጣሚው የትውልድ አገሩን ለማዳን እንዲያስብ ጥሪ አቅርቧል ።

ተመሳሳይ ፍላጎት - በሥነ-ጥበባት መልክ በጊዜያቸው በጣም ተዛማጅነት ያላቸውን ማህበራዊ ፣ ሥነ-ምግባራዊ ፣ ፍልስፍናዊ ችግሮች - መላውን ጥንታዊ አሳዛኝ ሁኔታ ዘልቆ ገባ።

ከአሳዛኝ ሁኔታ ጋር, ጥንታዊው ቲያትርም አስቂኝ ነገሮችን ያውቃል. አመጣጡም ለዲዮናስሰስ ክብር ከሚሰጡት የአምልኮ ሥርዓቶች የመነጨው በደስታ የተሞሉ ሙመርዎች ፣ ዘፈኖቻቸው እና ቀልዶቻቸው (የዘውግ ስም ፣ “የጨካኞች መዝሙር” ተብሎ ሊተረጎም ይችላል) . የጥንቷ ግሪክ አስቂኝ ቀልዶች በ 4 ኛው ክፍለ ዘመን ከክርስቶስ ልደት በፊት በጀመረው ጊዜ በአቴንስ ፖለቲካዊ እና ባህላዊ ሁኔታ ላይ ደፋር ፌዝ ከአሪስቶፋንስ ስራ ጋር የተያያዘ ነው. የዲሞክራሲ ቀውስ("ፈረሰኞች" , "አለም" , "እንቁራሪቶቹ" , "ደመናዎች" ).

ልክ እንደ አሳዛኝ፣ የጥንት ኮሜዲ ሙዚቃዊ ነበር፡ በመዝሙር እና በብቸኝነት ዘፈኖች፣ በደስታ ጭፈራዎች ታጅቦ ነበር። በአጠቃላይ የዘውግ ባህሪው መሰረት - ጨዋነት የጎደለው ፣ አንዳንድ ጊዜ ባለጌ ፣ ኋላ ቀር - ሙዚቃው እንዲሁ ቀላል እና ሕያው ነበር።

የቲያትር ትርኢት በጥንቷ ግሪክ እንደ ብሄራዊ ጠቀሜታ ይቆጠር ነበር። የቲያትር ትርኢቶች በህዝባዊ በዓላት የተካሄዱ ሲሆን ከጠዋት ጀምሮ ጀንበር እስክትጠልቅ ድረስ ከ3-4 ቀናት ቆይተዋል። ለዚህ ጊዜ ሁሉም ጉዳዮች ታግደዋል ፣ፍርድ ቤቶች ተዘግተዋል ፣ እስረኞች እንኳን ከእስር ተፈተዋል። በእንደዚህ ዓይነት ትርኢቶች ላይ የተገኙት ታዳሚዎች በሁሉም የህብረተሰብ ክፍሎች የተወከሉ ሲሆን ድሆች ወደ ውስጥ ለመግባት ከባለሥልጣናት ገንዘብ ሳይቀር ይቀበሉ ነበር.

በጥንቷ ግሪክ ውስጥ ቲያትር በአየር ላይ ተዘጋጅቷል. ተወያዮቹ በክብ መድረክ ላይ ተጫውተዋል -ኦርኬስትራ የተመልካቾች ወንበሮች በግማሽ ክበብ ውስጥ የሚወርዱበት ከተራራው ግርጌ ላይ ነበር -ቲያትር . ከኦርኬስትራ ጀርባ ነበር።skena - አልባሳት እና ገጽታ የተከማቸበት ትንሽ የእንጨት ወይም የድንጋይ ሕንፃ እና ተዋናዮቹ ለአዲስ ሚና እየተዘጋጁ ነበር። በጊዜ ሂደት, የአጥንቱ የፊት ክፍል, ከተመልካቾች ጋር ፊት ለፊት, የእርምጃውን ቦታ ማሳየት ጀመረ. በሶፎክለስ ስር, ገጽታ ታየ - ቀለም የተቀቡ ሰሌዳዎች ወይም ሸራዎች. መጋረጃው ጠፍቶ ነበር።

በአቴንስ ውስጥ በጣም ጥንታዊው ቲያትር በአክሮፖሊስ ደቡብ ምስራቅ ተዳፋት ላይ የሚገኘው የዲዮኒሰስ ቲያትር ነው። መጀመሪያ ላይ ከእንጨት የተሠራ እና ለትክንያት ጊዜ ብቻ ተገንብቷል. በ 4 ኛው ክፍለ ዘመን ዓክልበ. የዲዮኒሰስ ቲያትር የተገነባው በድንጋይ ነው. እስከ 17 ሺህ ተመልካቾችን አስተናግዷል።

የጥንታዊ ግሪክ ተዋንያንን የሚለየው ዋናው ነገር ጭንቅላቱን ከሞላ ጎደል የሚሸፍን ጭምብል ነበር። ለእያንዳንዱ ሚና ተመልካቹ ከፊት ለፊቱ ያለው ማን እንደሆነ የሚገምትበት ልዩ ጭንብል ነበር-ንጉሥ ወይም ካህን ፣ ወንድ ወይም ሴት። የሴቶች ሚና የተጫወቱት በወንዶች ነበር። ጭንብል መኖሩ የፊት ገጽታዎችን ከቲያትር ጨዋታ ውስጥ አያካትትም ፣ ለእጅ ምልክት የበለጠ ትኩረት ተሰጥቷል። የግሪክ ተዋናዮች በሰውነት ገላጭነት ፣ በእንቅስቃሴ ጥበብ ላይ ጠንክረው ሠርተዋል። በተጨማሪም, በደንብ መዝፈን እና መደነስ ነበረባቸው.

ተዋናዮቹ ከዘማሪዎች ለመነሳት ልዩ ጫማዎችን በከፍተኛ መድረኮች ላይ ለብሰዋል -ኮተርኒ . አሣዛኙ ተዋናይ ቱኒክ ለብሶ ነበር - ሰፊ የበፍታ ሸሚዝ፣ በላዩ ላይ ካባ ለብሶ ነበር - መጎናጸፊያ።

የጥንታዊው ቲያትር ጥበብ የማይነጣጠሉ የግጥምና የሙዚቃ ውህደቶች በትውልዶች ትውስታ ውስጥ ዘልቀው ቆይተው ለትዕይንት ጥበባት ቀጣይ እድገት መሰረት ሆነው አገልግለዋል።

በሌሎች የጥንታዊው ዓለም አገሮች ተመሳሳይ ትርኢቶች ተካሂደዋል። ምሳሌ ለኦሳይረስ አምላክ የተሰጡ የጥንት ግብፃውያን ምስጢሮች ናቸው።

1) በጥንቷ ግሪክ ቲያትር ውስጥ፣ ለኦርኬስትራ ክፍት የሆነ መተላለፊያ (ተመልከት. ኦርኬስትራ) በአምፊቲያትር እና በአጥንት ሕንፃ መካከል (ተመልከት. ስኬና); በምዕራባዊ P. በኩል (ከተመልካቾች በስተቀኝ) ገብቷል መዘምራን, ከአቴንስ እንደመጣ ይነገራል, በምስራቅ (በግራ) P. - ከባዕድ አገር.

2) በጥንቷ ግሪክ አሳዛኝ እና ጥንታዊ የአቲክ ኮሜዲ - የመዘምራን የመጀመሪያው የመክፈቻ ዘፈን. መዝሙር በንባብ እና በንባብ እየተፈራረቀ።

ፓሮድ(ሌላ ግሪክπάροδος) በጥንቷ ግሪክ ቲያትር (እ.ኤ.አ.) አሳዛኝእና አስቂኝ) -መዝሙርመዘምራን ወደ መድረክ ሲገቡ፣ ሲገቡ የተዘፈነ ዘፈን ኦርኬስትራ . ፓሮድ የሚለው ቃል የጥንታዊ ቲያትር ገንቢ አካል የሆነውን መተላለፊያ (ክፍት ኮሪደር)ንም ያመለክታል።

በግጥም ውስጥ የአደጋውን ክፍሎች መግለጽ ፣ አርስቶትልየመዘምራን ዘፈን ሶስት ዘውጎችን ይለያል ( ሌላ ግሪክχορικόν) - ፓሮድ ፣ stasimእና kommos(ሌላ ግሪክκομμός)። እንደ አርስቶትል ገለጻ፣ ፓሮድ የመግቢያ ዝማሬ፣ የመዘምራን የመጀመሪያው አፈጻጸም ነው፣ ከቅድመ ንግግሩ በኋላ ወዲያውኑ ይከናወናል። በኋላ የግሪክ መዝገበ ቃላት እና የማጣቀሻ መጽሐፍት ( መርከቦች,"ኦኖምስቲኮን" በፖሉክስመዝገበ ቃላት "Etymologicum magnum" ,አስመሳይ-ፕሴለስ) ከተለዋዋጮች ጋር የአርስቶትልን የጥንታዊ ፍቺዎች ማባዛት።

ፓሮድ እና ስታዚም የመዋቅሩ ወሳኝ አካላት አሳዛኝ ብቻ ሳይሆን አስቂኝም ነበሩ። የኳሌኖቭስኪ ጽሑፍ(የሁለተኛው ፣ የጠፋ የግጥም ክፍል ማጠቃለያ ተደርጎ የሚወሰደው) “ፓሮድ” የሚለውን ቃል አልያዘም ፣ ግን “የዘማሪውን መውጣት” ይጠቅሳል ( ሌላ ግሪክεἴσοδος τοῦ χοροῦ) በአስቂኝ መዋቅሩ ውስጥ እንደ ጠቃሚ የውሃ ተፋሰስ።

የፓርዱ አስደናቂ ጠቀሜታ ስለቀጣዩ ሴራ የመጀመሪያውን መረጃ ለአድማጮች መስጠት እና ህዝቡን በአጠቃላይ ከትረካው ጋር በሚዛመድ መልኩ ማስቀመጥ ነበር። የመጀመሪያዎቹ ሰቆቃዎች (ወደ እኛ የወረዱት) ፓሮዲዎችን አልያዙም። ፓሮድ መሆን ነበረበት ሞኖዲክእና በአንድነት በመዘምራን ዘመሩ። የፓሮዲዎች ሙሉ የሙዚቃ ናሙናዎች ስለሌሉ (ነገር ግን እንደ ሌሎች የመዘምራን የቲያትር ሙዚቃ ዘውጎች) አልተጠበቁም ፣ ስለ እነሱ የበለጠ ልዩ ጥንቅር እና ቴክኒካዊ ባህሪያቶቻቸውን ማውራት አስፈላጊ ነው (ለምሳሌ ፣ ስለ የሙዚቃ ምትእና ስምምነት) አስቸጋሪ

ጥንታዊ ድራማ

ዲ ዲሊቴ

የጥንት ድራማ አመጣጥ

ስለ ግሪክ ድራማ አመጣጥ ሁለት ንድፈ ሐሳቦች አሉ-የእንግሊዝ ሥነ-መለኮታዊ ትምህርት ቤት አቀማመጥ እና የጥንታዊ ፊሎሎጂስቶች ባህላዊ አቀማመጥ። የመጀመሪያው ጽንሰ-ሐሳብ ደጋፊዎች ድራማው ከተለያዩ የአምልኮ ሥርዓቶች እና የአምልኮ ሥርዓቶች የተነሳ ነው ብለው ይከራከራሉ: ከቀብር ልቅሶዎች, ከጅማሬው ሥነ ሥርዓት. የኋለኛው፣ የተለያዩ የአምልኮ ሥርዓቶች (ለምሳሌ፣ የኤሉሲኒያ ምሥጢራት አፈጻጸሞች) ብዙ የሚያመሳስላቸው ነገር እንዳለ ሲስማሙ፣ አሁንም አንድ ሰው እነዚህን ጥንታዊ፣ ቅድመ ታሪክ የአምልኮ ሥርዓቶችን ከሥልጣኔ እና ምሁራዊ ግሪክ ከክርስቶስ ልደት በፊት 5 ኛው ክፍለ ዘመን ጋር በጥንቃቄ ማገናኘት እንዳለበት ያምናሉ። ሠ፣ ለዲዮኒሰስ ክብር በዓላት ላይ የግሪክ ድራማን ከመዝሙሮች እና ከመዝሙሮች የወሰደውን አርስቶትልን የማታምንበት ምንም ምክንያት እንደሌለ። እሱ መጀመሪያ ላይ አሳዛኝ ነገር የተከሰተው "ከዲቲራምብ ዘፈን" (ገጣሚ. 1449 አሪስቶትል. ገጣሚዎች. / አርስቶትል. በአራት ጥራዞች ይሠራል. ቲ IV. ኤም., 1984, ገጽ 650. ከዚህ በኋላ, በኤም.ኤል. ጋስፓሮቭ የተተረጎመ). ይህ የአርስቶትል አቋም የተረጋገጠው ትርኢቶች የሚዘጋጁት በማንኛውም ጊዜ ሳይሆን ለዲዮኒሰስ ክብር በሚከበሩ በዓላት ወቅት ብቻ ነው ፣ ከእነዚህም ውስጥ ሦስቱ ነበሩ-ታላቁ ዲዮኒሺያ ፣ ትንሹ ዲዮኒሺያ እና ሊኔያ።

ቀደም ሲል እንደገለጽነው "ዲቲራምብ" የሚለው ቃል ግሪክ አይደለም (በግልጽ ሲታይ, ሄለኖች ይህን የመሰለ ዝማሬ ከሥርዓተ-ባሕል ውስጥ ተቀብለዋል), ነገር ግን በ 7 ኛው -6 ኛው ክፍለ ዘመን. ዓ.ዓ ሠ. ዲቲራምብ በግሪክ ይታወቅ እና ተስፋፍቶ ነበር። ዲቲራምብስ ለዲዮኒሰስ ክብር ክብረ በዓላት ዘፈኖች ነበሩ። በዝማሬው መሪ እና በወንዶች መዘምራን የሃምሳ ሰዎች ተካሂደዋል። በመሪው እና በመዘምራን እየተፈራረቁ የሚቀርቡ ዘፈኖች የአስደናቂ ስራ ውይይት መጀመሪያ ተደርጎ ሊወሰዱ ይገባል። ዲቲራምብ ያደረጉት ሰዎች የዲዮኒሰስን ባልደረቦች፣ ሳቲርስ እና ዝምታዎችን ይሳሉ ነበር፡ ቀንድ አያይዘው፣ የፍየል ቆዳ ለበሱ እና አንዳንዴም የፈረስ ጭራ አያይዘው ነበር። "ትራጄዲ" የሚለው ቃል "የፍየል መዝሙር" ማለት ነው. አርስቶትል መጀመሪያ ላይ አሳዛኝ ነገር አስደሳች ድርጊት ነበር፣ በኋላም ከፍ ያለ ገጸ ባህሪን ያዘ (ገጣሚ 1449 ሀ) ይላል።

አስቂኝ (የግሪክ "ኮሞስ" - የደስታ አድናቂዎች ቡድን, "ኦዴ" - ዘፈን). የ komos ዘፈኖች እና ሰልፎች ፣ ምናልባትም ፣ በጎጎል በተገለፀው መንደር ውስጥ ካሉት ዘፋኞች በዓላት ጋር ተመሳሳይ ነበሩ ። አርስቶትል እንደሚለው፣ ኮሜዲ የሚመጣው “በብዙ ከተሞች ውስጥ አሁንም እንደተለመደው የፋሊክ ዘፈኖችን ከመዝፈን ነው” (ገጣሚ 1449 ሀ)። ለዲዮኒሰስ ክብር በዓላት ላይ የደስታ ሰልፍ በሥርዓት አላግባብ መጠቀሚያ አካላት የተሞሉ ዘፈኖችን ዘመረ። ግሪኮች እንደዚህ ያሉ ጸያፍ እና አስቂኝ ዘፈኖች በተለያዩ የሰልፉ ቡድኖች መካከል በተደረገ ውይይት ለምርታማነት እና ለመራባት አስተዋፅኦ እንዳደረጉ ያምኑ ነበር።

ስለዚህም ለዲዮኒሰስ ክብር በተደረጉ በዓላት ላይ የዝማሬና የዘፈን ተዋናዮች ቀስ በቀስ ተዋናዮች ሆኑ። ነጥቡ የግሪክ ነው ድራማ ተግባር ነው። አርስቶትል ደግሞ ድራማ ንቁ ሰዎችን እንደሚመስል አበክሮ ተናግሯል (ገጣሚ 1448 ሀ)።

የቲያትር ቤቱ መሳሪያ እና የአፈፃፀም አደረጃጀት

የግሪክ ቲያትር ሶስት ክፍሎችን ያቀፈ ነው-ቲያትር ፣ ኦርኬስትራ እና መድረክ። ቲያትር (የመነጽር ቦታ) ተብሎ የሚጠራው የተመልካቾች ቦታዎች ብዙውን ጊዜ በኮረብታ ላይ ይደረደራሉ። መጀመሪያ ላይ ተመልካቾቹ መሬት ላይ ተቀምጠዋል, ከዚያም የድንጋይ ወንበሮች ተጭነዋል, በመደዳዎች ውስጥ እየወጡ እና በመድረኩ ዙሪያ በክበብ ቅርጽ ዙሪያ ቀስት - ኦርኬስትራ (ከግሪክ ግስ "መደነስ" የሚል ትርጉም ያለው), በእሱ ላይ ትርኢቶች ተካሂደዋል ከኦርኬስትራ ጀርባ በግሪክ "ቆዳ" ተብሎ የሚጠራውን ድንኳን ነቅለዋል. በውስጡም የአፈፃፀም ተሳታፊዎች ጭምብሎችን እና ሌሎች ነገሮችን አጣጥፈውታል. በእያንዳንዱ ጊዜ ድንኳኑን መሳብ አስፈላጊ አይሆንም, ቋሚ ቋሚ. የግሪክ ድራማዎች ብዙውን ጊዜ የሚከናወኑት በቤት ውስጥ ሳይሆን በአየር ላይ ስለነበር የአፅም ግንባታው አንዳንድ ገጽታዎችን ከተጫነ በኋላ የተስተካከለው መዋቅር ተጭኗል ፣ ይህም ሰዎች ወደፊት አፅም ብለው ይጠሩታል ። ቤተ መቅደስ፣ ንጉሣዊው ቤተ መንግሥት፣ ወዘተ... እንዲህ ዓይነት ሕንፃ የማያስፈልግ ከሆነ አፅሙ በክፈፉ ላይ በተለጠፈ ትልቅ ሸራ በተቀባ ባህር፣ ተራራ ወይም ሌላ አስፈላጊ ምስል ተሸፍኗል። ጨምሯል እና በዘመናዊ ቲያትሮች ውስጥ ወደምናየው መድረክ ተለወጠ።

ሁለቱም አሳዛኝ እና አስቂኝ ተዋናዮች በራሳቸው ላይ ያደረጉትን ጭንብል ለብሰዋል። ጭምብሎቹ እንደሚከተለው ተሠርተዋል-ጌታው የሽቦውን ፍሬም በጨርቅ ሸፍኖ በላዩ ላይ ፕላስተር አደረገ. ከዚያም ጭምብሉ ተስሏል, ፀጉር እና ጢም ተያይዟል. ጭምብሉ የሥርዓተ-ፆታ, እድሜ, ማህበራዊ ደረጃ, የሞራል ባህሪያት እና የአዕምሮ ሁኔታን በመጠቀም ቀለም, የፊት ግንባር እና የቅንድብ አቀማመጥን ተጠቅሟል. የባህሪው የስነ-ልቦና ሁኔታ ከተቀየረ ተዋናዩ ጭምብል ለውጦታል. ጭምብሉ ጭንቅላትን ስለሚያሰፋ የተዋናዩ ምስል ትንሽ ይመስላል። ይህ ለቀልድ ተስማሚ ነበር, እና አሳዛኝ ተዋናዮች, አስቂኝ ስሜትን ለማስወገድ የሚፈልጉ, ልዩ ጫማዎችን በወፍራም ጫማ - ኮቱርኒ.

በግሪክ ቲያትር ውስጥ ሁሉም ሚናዎች የተከናወኑት በወንዶች ነው። መጀመሪያ ላይ አንድ ተዋናይ በድራማው ውስጥ ተጫውቷል: ሁልጊዜ አዲስ ጭምብሎችን በመልበስ, ሁሉንም ሚናዎች ተጫውቷል. ተጫዋቹ መዘምራንን ወይም ብቻውን ተናግሯል። ኤሺለስ ሁለት ተዋናዮችን ወደ ኦርኬስትራ ለመልቀቅ ሃሳቡን አቀረበ, እና ውይይት ቀድሞውኑ በመካከላቸው ሊፈጠር ይችላል. ሶፎክለስ በኦርኬስትራ ውስጥ ያሉትን የቁምፊዎች ብዛት በአንድ ጊዜ ወደ ሶስት ጨምሯል። መሪ ተዋናይ ተብሎ ይጠራ ነበር. እርግጥ ነው፣ ድራማዎች አብዛኛውን ጊዜ ከሶስት በላይ ገፀ-ባህሪያት አላቸው፣ እና ተመሳሳይ ተዋናዮች በርካታ ሚናዎችን ያገኛሉ። ብዙ ተጨማሪ ተዋናዮች አገልጋዮችን፣ አጋሮችን፣ ተዋጊዎችን እና ሌሎች ጸጥ ያሉ ገጸ ባህሪያትን አሳይተዋል። በድራማዎቹ ውስጥ ትልቅ ሚና ያለው ገፀ ባህሪ በኦርኬስትራ ውስጥ የሚዘፍነው እና የሚጨፍረው መዘምራኑ ነበር። ከ 5 ኛው ሐ. ዓ.ዓ ሠ. አሳዛኝ መዘምራን አሥራ አምስት ሰዎች ነበሩት፣ እና የአስቂኝ መዘምራን ሃያ አራት ነበራቸው። በጣም አስፈላጊው ዘማሪ፣ የመዘምራን መሪ ኮሪፋየስ ተብሎ ይጠራ ነበር።

በቲያትር ቤቱ ውስጥ ተዋናዩን በውሸት እንስሳት (ፔጋሰስ፣ ወፍ፣ ጥንዚዛ) ላይ ተቀምጦ ያሳደጉ ወይም አማልክቶቹን ወደ ምድር የሚያወርዱ የተለያዩ ዘዴዎች ነበሩ። ስለዚህ ግጭቱን የፈታ አምላክ በድንገት ብቅ ማለት "የማሽን አምላክ" ተብሎ ተጠርቷል. በቲያትር ጥናቶች ውስጥ, የዚህ ቃል የላቲን ትርጉም ተመስርቷል-deus ex machina.

በግሪክ ቲያትር ውስጥ ፀሐፊው ፀሐፊ ብቻ ሳይሆን አቀናባሪ፣ ኮሪዮግራፈር እና ዳይሬክተርም ነበር። አንዳንድ ጊዜ እሱ ራሱ ሚና ተጫውቷል. አፈጻጸሙን ለማስፈጸም የወጣው ወጪ በሕዝብ ጉባኤ በተሾመ ዜጋ ተሸፍኗል።

በአቴንስ የቲያትር ትርኢቶች በተቀደሰ ሃሎ የተከበቡ ነበሩ፡ ለዲዮኒሰስ ክብር በበዓላቶች ላይ ብቻ የተከናወኑ እና የእግዚአብሔር አምልኮ እንደ አንድ አካል ይቆጠሩ ነበር። ከዝግጅቱ በፊት የዲዮኒሰስ ቄስ በኦርኬስትራ መሃል በቆመው መሠዊያ ላይ የአሳማ ሥጋ ሠዋ። ተመልካቾች በሚያማምሩ ልብሶችና የአበባ ጉንጉኖች እንዲሁም በሌሎች ሥነ ሥርዓቶች ላይ ሲሳተፉ ወደ ቲያትር ቤቱ ሄዱ። መጀመሪያ ላይ የቲያትር ትርኢቶች ነፃ ነበሩ, በኋላ ላይ እንደገና ጥቅም ላይ ሊውል የሚችል የሸክላ ወይም የእርሳስ ቁጥሮችን መግዛት አስፈላጊ ነበር, ይህም ቦታውን በጣም ርካሽ ነበር. ለዚህም ድሆች ከስቴቱ ገንዘብ ተቀብለዋል, እና ሁሉም አቴናውያን አብዛኛውን ጊዜ ትርኢቶቹን ይመለከቱ ነበር.

ብዙውን ጊዜ ሦስት አስደናቂ ሥራዎች ይሠሩ ነበር። ተውኔቶች ሁል ጊዜ በአስር አባላት ዳኞች ይዳኛሉ። ስለዚህም የቲያትር ውድድር ነበር። የመጀመሪያውን ቦታ ያሸነፈው ፀሐፌ ተውኔት የአይቪ የአበባ ጉንጉን ተቀብሏል። ሦስተኛው ቦታ ሽንፈት ማለት ነው።

ጥንታዊ ግሪክ ጥንታዊ ቲያትር

የጥንታዊው ቲያትር መወለድ

ከግሪክ አፈ ታሪክ እንደሚታወቀው ታላቁ አምላክ ዜኡስ እና የማስታወሻ አምላክ ምኔሞሲኔ በኦሊምፐስ ተራራ ስር የተወለዱ ዘጠኝ ሴት ልጆች ነበሯቸው - ንጹህ ልብ እና አስደናቂ ድምጽ ያላቸው ዘጠኝ ቆንጆ ቆነጃጅቶች። ሙሴ ተብለው ይጠሩ ነበር, የኪነጥበብ እና የሳይንስ ደጋፊ አማልክቶች. ሙሴዎች በቅዱስ ተራራ ፓርናሰስ አናት ላይ ወይም በተቀደሰው ተራራ ሄሊኮን ተዳፋት ላይ ይኖሩ ነበር። ከ Kastalsky ቁልፍ ወይም ከሂፖክሬን ምንጭ ውሃ መሳብ ፣ ሙሴዎቹ ለተመረጡት ተሰጥቷቸዋል ፣ እናም እነዚያ ይህንን ሕይወት ሰጪ እርጥበት ከቀመሱ በኋላ ገጣሚዎች እና ዘፋኞች ፣ ዳንሰኞች እና ተዋናዮች ፣ ሙዚቀኞች እና ሳይንቲስቶች ሆኑ ። ሁሉም እህቶች ማለት ይቻላል ከቲያትር ጋር የተዛመዱ ነበሩ ፣ ግን ሁለቱ ብቻ - ሜልፖሜኔ እና ታሊያ - የቲያትር ምልክቶች ናቸው።

ሜልፖሜኔ በመጀመሪያ የአደጋ ሙዚየም ተደርጎ ይወሰድ ነበር፣ ነገር ግን "ንብረቶቿን" አስፋፍታ የፍላጎት ቦታዋን እና በአጠቃላይ የድራማ ቲያትር ሙዚየም ሆነች። ቲያትር ቤቱ የሜልፖሜኔ ቤተመቅደስ ተብሎ መጠራት ጀመረ።

በወይን ቅጠሎች ያጌጠች፣ በራሷ ላይ የአረግ አክሊል፣ በኮርኒስ ላይ፣ በአንድ እጇ አሳዛኝ የቲያትር ጭንብል በሌላ እጇ ሰይፍ ወይም ዱላ ይዛ ተሥላለች።

ታሊያ የሚለው ስም የመጣው "አበብ", "ማደግ" ከሚለው የግሪክ ቃላት ነው. በአፈ ታሪክ ውስጥ ፣ እሷ የአስቂኝ እና የደስታ ግጥሞች ጠባቂ ሆነች። ብዙውን ጊዜ በእጇ የቀልድ ጭንብል ይዛ፣ ጭንቅላቷ ላይ የአይቪ የአበባ ጉንጉን፣ አንዳንድ ጊዜ በእረኛ በትር ወይም ከበሮ ይገለጻል።

የጥንቷ ግሪክ የድራማ ቲያትር የትውልድ ቦታ ተደርጎ ሊወሰድ ይችላል። የመጀመሪያው ቲያትር በግሪክ በ 5 ኛው ክፍለ ዘመን ዓክልበ.

የጥንታዊው ቲያትር የጥንቷ ግሪክ፣ የጥንቷ ሮም፣ እንዲሁም በመካከለኛው ምሥራቅ የሚገኙ በርካታ አገሮች የቲያትር ጥበብ ነው፣ ባህላቸው በግሪክ በጠንካራ ተጽዕኖ ያደገው በሄለናዊው ዘመን፣ በ 4 ኛው ክፍለ ዘመን ዓክልበ የጀመረው ጊዜ። ዓ.ዓ ሠ. (የታላቁ እስክንድር ዘመቻዎች) እና በ 30 ዓክልበ. ሠ. የእነዚህን አገሮች የሮማውያን ድል.

ተዋናዮች ወንዶች ብቻ ሊሆኑ ይችላሉ - የሴቶች ሚናም ተጫውተዋል። በተለያዩ አገሮች ውስጥ ይህ ወግ, በተለያዩ ባህሎች ውስጥ በጣም ጽናት ነበር - እንዲህ ያሉ የሼክስፒር ጊዜ ቲያትር, የቻይና እና የጃፓን ቲያትር ናቸው.

የጥንታዊው ቲያትር ተዋናይ የንባብ ቴክኒኮችን ፣ የዘፈን እና የዳንስ ጥበብን ተክኗል። በአፈፃፀሙ ወቅት የጥንት ግሪክ ተዋናይ ብዙ ሚናዎችን መጫወት ይችላል. ወደ ኦርኬስትራ (ተዋናዮቹ እና መዘምራን የተጫወቱበት ክብ መድረክ እና ታዳሚው የሚገኝበት) ጭንቅላቱ ላይ ዊግ ለብሶ (እንደ የራስ ቁር) ለዓይን እና ለአፍ ቀዳዳ ባለው ጭምብል ሄደ። ; የኋለኛው ደግሞ ድምፁን የሚያጎለብት የብረት ማሚቶ ታጥቆ ነበር፡ ከትልቅ የቲያትር ቤቶች መጠን ጋር የአንድ ሰው ፊት ፊት ላይ የሚነበበው መልክ ለተመልካቾች አይታይም። ስለዚህ ተዋናዩ ጭምብሉን የለወጠው በድርጊት ሂደት ውስጥ በአዲስ ሚና በተመልካቾች ፊት ሲቀርብ ብቻ ሳይሆን ለታዳሚው ተመሳሳይ ባህሪ ያላቸውን የአስተሳሰብ ለውጦች ሲያሳይ ነው። በተዋናዮቹ እግር ላይ ኮተርን (ከፍተኛ ጫማ ያላቸው ጫማዎች) ነበሩ, ይህም ረጅም ያደርጋቸዋል, እና የፈጠሩት ምስል የበለጠ ግዙፍ ነበር. ለኩሬዎች ምስጋና ይግባውና እንቅስቃሴዎች ለስላሳነት እና ግርማ ሞገስ ተለይተዋል.

በሄለናዊው ዘመን፣ ፓንቶሚም ተስፋፍቶ ነበር። ይህ ዘውግ በቃላት ተሰራጭቷል, ወደ ዘፈን አልሄደም: አስመስሎ ዳንስ ሁሉንም ነገር ተናገረ. ብዙውን ጊዜ ጭምብል በመታገዝ መልኩን በቀላሉ የለወጠው "የአንድ ተዋናይ ቲያትር" ነበር.

ጥንታዊው ቲያትር ሁለንተናዊ እሴት ነው. ስለሱ የበለጠ በተማርክ ቁጥር ሰዎች ምን ያህል እንደሚያውቁ፣ እንዴት እንደሚያውቁ፣ በትንሹ የግሪክ ግዛት ውስጥ፣ ከእኛ ወደ ሶስት ሺህ አመታት ርቆ እንደሚገኝ ይበልጥ ትገረማለህ።

በዓለም የቲያትር ጥበብ የተገኘው ሁሉም ነገር በጥንታዊ ባህል መሠረት ላይ የቆመ እና ለጥንታዊ ሄላስ የግጥም ቅርስ ባለውለታ ነው። ሁሉም የእኛ የቲያትር ቃላቶች - (ቲያትር ፣ መድረክ ፣ ድራማ ፣ አሳዛኝ ፣ ኮሜዲ ፣ መዘምራን ፣ ኦርኬስትራ ፣ አንድ ነጠላ ንግግር ፣ ውይይት ፣ የፊት ገጽታ ፣ ወዘተ) - የግሪክ ምንጭ መሆናቸው በአጋጣሚ አይደለም ።

ቲያትሩ ከግጥም፣ ሙዚቃዊ እና ምስላዊ ጥበቦች ጋር አብሮ ተዳበረ። ዋናው መሰረቱ ድራማ - አሳዛኝ እና አስቂኝ - ከአምልኮ አፈ ታሪክ ያደገ ነበር።

ቲያትር ቤቱ ተወዳጅ የመዝናኛ ቦታ ነበር, የፖለቲካ, የሞራል ግጭቶች, ለመላው ህዝብ የሲቪል ብስለት ትምህርት አስተዋጽኦ አድርጓል.

ከጥንት ጥበብ ጋር መተዋወቅ ፣ ጥናቱ በሺህ ዓመታት ውስጥ ለሰው ልጅ የፈጠራ እድገት ምግብ ይሰጣል።

የጥንታዊው ዘመን በግጥሙ ውስጥ እራሱን በጣም ከገለጸ ፣ ክላሲካል ግሪክ በአቲክ አሳዛኝ ሁኔታ ውስጥ እራሷን አሳይታለች - ከጥንታዊ ባህል መንፈስ ጋር በጣም የሚዛመድ ዘውግ። በግሪክ አሳዛኝ ሁኔታ እንደ ካታርሲስ ያሉ እንደዚህ ያለ የውበት ምድብ ፣ ማለትም ፣ የሰዎችን መንጻት ፣ መኳንንት ፣ መግለጫ አግኝቷል።

ቲያትር ቤቱ በጥንታዊ ግሪኮች ሕይወት ውስጥ ልዩ ቦታ ነበረው፤ የዘመኑን ሰዎች አእምሮ በእጅጉ ያስጨነቀውን ችግር በማጉላት አዳዲስ አስተሳሰቦችን በስፋት ለማሰራጨት የሚያስችል መድረክ ነበር። ማህበራዊ እና ትምህርታዊ ሚናው በጣም ጥሩ ነበር። ምንም እንኳን እንደ ደንቡ ፣ የግሪክ አሳዛኝ ሴራዎች ከልጅነት ጀምሮ ለሁሉም ሰው ከሚታወቁ አፈ ታሪኮች የመነጩ ቢሆንም ይህ ማለት አፈፃፀሙ ወቅታዊ አይደሉም እና የሚቃጠሉ ጉዳዮችን አይነኩም ማለት አይደለም ። ደግሞም የቲያትር ፀሐፊዎች በጊዜያችን በጣም አጣዳፊ ችግሮችን በሚመለከት በአፈ ታሪክ ጀግኖች አፍ ውስጥ ሁልጊዜ ቃላትን ያስቀምጣሉ. ስለዚህ፣ ድራማዊ ግጥሞች (ያለ ልዩነት፣ ሁሉም በግሪክ ውስጥ ያሉ አሳዛኝ እና አስቂኝ ቀልዶች የተፃፉት በግጥም ነው) ሌሎች የስነፅሁፍ ዘውጎችን ወደ ዳራ በመግፋት ለአንድ ምዕተ-አመት ዋና ዘውግ ለመሆን ችለዋል።

አሳዛኝ ነገር (በትክክል “የፍየሎች መዝሙር”) የፍየል ሌጦ በለበሱ ሳቲየሮች ከተዘፈነው ዲቲራምብ እና የግሪክ ወይን ጠጅ ፈጣሪ የዲዮኒሰስ አምላክ ጓደኞችን ከሚያሳየው የዜማ ዘፈን የተገኘ ነው። በአቴንስ ውስጥ, አንድ ዓመታዊ ብሔራዊ በዓል ነበር - ታላቁ ዲዮናስዮስ, ተረት ውስጥ ትዕይንቶች, satyrs የመዘምራን ታጅበው ወቅት. ከክርስቶስ ልደት በፊት በ 5 ኛው ክፍለ ዘመን 3 ተዋናዮች ወደ ዘማሪው ተጨመሩ ፣ ከእሱ ጋር ውይይት እየመሩ - ድራማ ፣ የቲያትር አፈፃፀም ፣ የተፈጠረው በዚህ መንገድ ነው።

የግሪክ ቲያትር ከዘመናዊ ቲያትር በብዙ መልኩ የተለየ ነበር። በመጀመሪያ ፣ በግሪክ ውስጥ ምንም ቋሚ ቡድኖች አልነበሩም ፣ እና ፕሮፌሽናል ተዋናዮች ወዲያውኑ አልታዩም። የቲያትር ትርኢት (ሥርዓተ ቅዳሴ) የገንዘብ ድጋፍ ማድረግ እና ማደራጀት ከባለጸጋ ዜጎች ግዴታዎች (ኮሬያ) አንዱ ነበር። በሁለተኛ ደረጃ፣ የግሪክ ቲያትር አደረጃጀት ልዩ እና ይልቁንም ዘመናዊ ስታዲየምን ይመስላል። አፈፃፀሙ የተካሄደው በአየር ላይ ነው, በክብ መድረክ ላይ - ኦርኬስትራ. የተመልካቾች ወንበሮች ኦርኬስትራ በተደረደሩበት ኮረብታው ድንጋያማ ቁልቁል ተቆርጠዋል። ይህ ቀላል አዳራሽ በግሪኮች ቲያትር ተብሎ ይጠራ ነበር. እንደዚህ ባለ ትልቅ ክፍት ቲያትር ውስጥ የተዋናዮቹን የፊት ገጽታ ወይም የአለባበሳቸውን ዝርዝር ሁኔታ ማየት ስለማይቻል ተዋናዮቹ ጭምብል ለብሰው የገጸ ባህሪውን የመድረክ አይነት ወይም የአስተሳሰብ ወይም የባህሪ ሁኔታን ያሳያሉ። ለዚሁ ዓላማ በከፍተኛ መድረክ (koturny) ላይ ጫማዎችን ያደረገ የተዋንያንን ምስል መጨመር አስፈላጊ ነበር. የግሪክ ቲያትር ምንም አይነት ገጽታ አልነበረውም። ይህ ሁሉ የተገደበ የእይታ ዘዴ (ጭምብሎች ፣ አልባሳት ፣ የእይታ እጥረት ፣ ወዘተ) የግሪክ ቲያትርን ጨምሮ ከጥንታዊው ባህል አቅጣጫ ጋር የተቆራኘ ነበር ፣ ወደ የመስማት ፣ የአኮስቲክ ግንዛቤ። ጥንታዊ ባህል ከጽሑፍ ቃል ይልቅ የቃል ባህል ነበር።

እንደሌሎች የግሪክ ባህል አካባቢዎች፣ አጎን (ተፎካካሪነት) በእርግጠኝነት በቲያትር ቤቱ ውስጥ ነበር። የታላቁ ዲዮናስዮስ ክብረ በዓል በተከበረበት ወቅት የቲያትር ትርኢቶች ለሦስት ተከታታይ ቀናት ተካሂደዋል። የግድ ሶስት አሳዛኝ ክስተቶችን እና አንድ የሳቲር ድራማን ሰጥተዋል, ማለትም. ኮሜዲ በእያንዳንዱ ትርኢት ላይ ሶስት ፀሃፊዎች የተሳተፉ ሲሆን ታዳሚው ምርጡን ፕሮዳክሽን፣ ምርጥ ተዋናይ እና ምርጥ ኮሪዮግራፈርን (የዝግጅቱን አዘጋጅ) መወሰን ነበረባቸው። በበዓሉ የመጨረሻ ቀን አሸናፊዎቹ ሽልማቶችን ተቀብለዋል.