የኔዘርላንድ ዘመናዊ ሥዕል. ሮያል አርት ጋለሪ

ይህ በእንዲህ እንዳለ ፣ ይህ ለበለጠ ዝርዝር ጥናት የሚገባው የአውሮፓ ባህል ልዩ ቦታ ነው ፣ ይህም የእነዚያን የሆላንድ ሰዎች የመጀመሪያ ሕይወት የሚያንፀባርቅ ነው።

መልክ ታሪክ

የጥበብ ብሩህ ተወካዮች በአሥራ ሰባተኛው ክፍለ ዘመን በአገሪቱ ውስጥ መታየት ጀመሩ. የፈረንሳይ ባህል ተመራማሪዎች አንድ የተለመደ ስም ሰጣቸው - "ትንንሽ ደች", ከችሎታ መጠን ጋር ያልተገናኘ እና ከዕለት ተዕለት ሕይወት የተወሰኑ ርዕሰ ጉዳዮችን መያያዝን የሚያመለክት, ከ "ትልቅ" ዘይቤ ጋር በተቃራኒው በታሪካዊ ወይም በአፈ ታሪክ ጉዳዮች ላይ ትላልቅ ሸራዎች. የደች ሥዕል መከሰት ታሪክ በአሥራ ዘጠነኛው ክፍለ ዘመን በዝርዝር ተብራርቷል ፣ እናም ስለ ሥራው ደራሲዎች ይህንን ቃል ተጠቅመውበታል ። "ትናንሾቹ ደች ሰዎች" በዓለማዊ እውነታዎች ተለይተዋል, በዙሪያቸው ወዳለው ዓለም እና ወደ ሰዎች ዞረዋል, በድምፅ የበለፀጉ ስዕሎችን ይጠቀሙ ነበር.

የእድገት ደረጃዎች

የደች ሥዕል መከሰት ታሪክ በበርካታ ጊዜያት ሊከፋፈል ይችላል። የመጀመርያው ከ1620 እስከ 1630 ባለው ጊዜ ውስጥ ዘልቋል፣ እውነተኝነቱ በብሔራዊ ጥበብ ውስጥ ሲይዝ። ሁለተኛው የደች ሥዕል ጊዜ በ 1640-1660 ተሞክሯል. ይህ ጊዜ በአካባቢው ያለው የኪነጥበብ ትምህርት ቤት እውነተኛ የደስታ ቀን የሚወድቅበት ጊዜ ነው። በመጨረሻም, ሦስተኛው ጊዜ, የደች ሥዕል ማሽቆልቆል የጀመረበት ጊዜ - ከ 1670 እስከ አሥራ ስምንተኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ድረስ.

በዚህ ጊዜ ውስጥ የባህል ማዕከላት መለወጣቸውን ልብ ሊባል የሚገባው ጉዳይ ነው። በመጀመሪያው ወቅት መሪዎቹ አርቲስቶች በሃርለም ውስጥ ሰርተዋል, እና ሃልሳ ዋና ተወካይ ነበር. ከዚያም ማዕከሉ ወደ አምስተርዳም ተዛወረ, እዚያም በጣም ጠቃሚ የሆኑ ስራዎች በሬምብራንት እና ቬርሜር ተከናውነዋል.

የዕለት ተዕለት ሕይወት ትዕይንቶች

የደች ሥዕል በጣም አስፈላጊ የሆኑትን ዘውጎች ሲዘረዝሩ አንድ ሰው በእርግጠኝነት በዕለት ተዕለት ሕይወት መጀመር አለበት - በታሪክ ውስጥ በጣም አስደናቂ እና የመጀመሪያ። ከተራ ሰዎች፣ ገበሬዎች እና የከተማ ሰዎች ወይም የበርገር ሰዎች የዕለት ተዕለት ኑሮ የዓለምን ትዕይንቶች የከፈቱት ፍሌሚንግ ናቸው። አቅኚዎቹ ኦስታዴ እና ተከታዮቹ Oudenrogge፣ ቤጋ እና ዱሳርት ነበሩ። በኦስታዴ ቀደምት ሥዕሎች ውስጥ ሰዎች ካርዶችን ይጫወታሉ፣ ይጨቃጨቃሉ አልፎ ተርፎም በአንድ መጠጥ ቤት ውስጥ ይጣላሉ። እያንዳንዱ ሥዕል በተለዋዋጭ፣ በመጠኑ ጨካኝ ገጸ ባሕርይ ተለይቷል። የኔዘርላንድስ የዛን ጊዜ ሥዕል ስለሰላማዊ ትዕይንቶችም ይናገራል፡ በአንዳንድ ሥራዎች ላይ ገበሬዎች በቧንቧ እና በአንድ ብርጭቆ ቢራ ይነጋገራሉ፣ በአውደ ርዕይ ላይ ወይም ከቤተሰቦቻቸው ጋር ያሳልፋሉ። የሬምብራንት ተጽእኖ ለስላሳ ወርቃማ ቺያሮስኩሮ በስፋት ጥቅም ላይ እንዲውል አድርጓል. የከተማ ትዕይንቶች እንደ Hals፣ Leyster፣ Molenaer እና Codede ያሉ አርቲስቶችን አነሳስተዋል። በአስራ ሰባተኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ላይ ጌቶች ዶክተሮችን፣ ሳይንቲስቶችን በስራ ሂደት ውስጥ፣ የራሳቸውን ወርክሾፖች፣ የቤት ውስጥ ሥራዎችን ወይም እያንዳንዱ ሴራ አስደሳች እና አንዳንድ ጊዜ አስደናቂ በሆነ መንገድ አሳይተዋል ። አንዳንድ ጌቶች የዕለት ተዕለት ሕይወታቸውን በግጥም የመጥራት ዝንባሌ ነበራቸው፣ ለምሳሌ ቴርቦርች ሙዚቃ ሲጫወቱ ወይም ሲሽኮርመሙ የሚያሳይ ሥዕላዊ መግለጫዎችን አሳይቷል። Metsu የዕለት ተዕለት ኑሮውን ወደ የበዓል ቀን በመቀየር ደማቅ ቀለሞችን ተጠቅሟል ፣ እና ዴ ሁክ በቤተሰብ ሕይወት ቀላልነት ተመስጦ በተሰራጨ የቀን ብርሃን ተጥለቅልቋል። እንደ የደች ሊቃውንት ቫን ደር ዌርፍ እና ቫን ደር ኔር ያሉ የዘውጉ ዘግይተው ገላጮች፣ ብዙውን ጊዜ የሚያምር ሥዕላዊ መግለጫን ለማግኘት አንዳንድ አስመሳይ ርዕሰ ጉዳዮችን ፈጥረዋል።

ተፈጥሮ እና የመሬት አቀማመጥ

በተጨማሪም የደች ሥዕል በወርድ ዘውግ ውስጥ በሰፊው ይወከላል. መጀመሪያ የመነጨው እንደ ቫን ጎየን፣ ደ ሞሊን እና ቫን ሩይስዴል ባሉ የሃርለም ጌቶች ስራ ነው። የገጠር ማእዘኖችን በብር ብርሃን መሳል የጀመሩት እነሱ ናቸው። በሥራው ውስጥ የተፈጥሮ ቁሳዊ አንድነት ጎልቶ ታይቷል. በተናጠል, የባህር ዳርቻዎችን መጥቀስ ተገቢ ነው. በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የባህር ውስጥ ሠዓሊዎች ፖርሴሊስ ፣ ዴ ቭሊገር እና ቫን ዴ ካፔል ያካትታሉ። ውሃውን ራሱ፣ በላዩ ላይ እና በሰማይ ላይ ያለውን የብርሃን ጨዋታ ለማሳየት ሲሞክሩ የተወሰኑ የባህር ትዕይንቶችን ለማስተላለፍ ብዙ አልፈለጉም።

በአስራ ሰባተኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ በዘውግ ውስጥ ከፍልስፍና ሀሳቦች ጋር የበለጠ ስሜታዊ ስራዎች ብቅ አሉ። ጃን ቫን ሩይስዴል የኔዘርላንድን የመሬት ገጽታ ውበት ከፍ አድርጎ አሳይቷል፣ በሁሉም ድራማው፣ ተለዋዋጭነቱ እና ሀውልቱ አሳይቷል። ፀሐያማ መልክዓ ምድሮችን የሚመርጥ ሆብቤም የባህሎቹ ተተኪ ሆነ። ኮኒንክ ፓኖራማዎችን የሚያሳይ ሲሆን ቫን ደር ኔር የምሽት መልክዓ ምድሮችን በመፍጠር እና የጨረቃ ብርሃንን ፣ የፀሐይ መውጣትን እና የፀሐይ መጥለቅን በማስተላለፍ ላይ ተሰማርቷል። በርካታ አርቲስቶች የእንስሳትን መልክዓ ምድሮች በማሳየት ተለይተው ይታወቃሉ, ለምሳሌ, የግጦሽ ላሞች እና ፈረሶች, እንዲሁም አደን እና ትዕይንቶች ከፈረሰኞች ጋር. በኋላ ፣ አርቲስቶች በውጭ ተፈጥሮ ውስጥ መሳተፍ ጀመሩ - ቦት ፣ ቫን ላየር ፣ ቬኒክስ ፣ ቤርኬም እና ሃከርት ጣሊያን በደቡባዊ ፀሀይ ጨረሮች ታጥባ ነበር። የዘውግ አቅኚው ሳንሬዳም ነበር፣የእሱ ምርጥ ተከታዮቹ ወንድሞች ቤርኬይድ እና ጃን ቫን ደር ሃይደን ናቸው።

የውስጥ ክፍሎች ምስል

ቤተ ክርስቲያን፣ ቤተ መንግሥት እና የቤት ውስጥ ክፍሎች ያሉት ትዕይንቶች የደች ሥዕልን በጉልህ ጊዜ የሚለይ የተለየ ዘውግ ሊባል ይችላል። የውስጥ አካላት በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ሥዕሎች ውስጥ በዴልፍት ጌቶች - Haukgest ፣ ቫን ደር ቭሊት እና ዴ ዊት ፣ የአቅጣጫው ዋና ተወካይ ሆነዋል ። የቬርሜርን ቴክኒኮች በመጠቀም አርቲስቶቹ በፀሀይ ብርሀን ታጥበው በስሜት እና በድምጽ የተሞሉ ትዕይንቶችን አሳይተዋል።

የሚያምሩ ምግቦች እና እቃዎች

በመጨረሻም, የደች ሥዕል ሌላ ባሕርይ ዘውግ አሁንም ሕይወት ነው, በተለይ ቁርስ ምስል. ለመጀመሪያ ጊዜ ከሃርለም የመጡት ክላስ እና ኬዳ ከቅንጦት የምግብ ዕቃዎች ጋር የተቀመጡ ጠረጴዛዎችን ይስሉ ጥበብን ጀመሩ። ውበት ያለው ውጥንቅጥ እና ምቹ የሆነ የውስጥ ገጽታ በብር እና በፔውተር ዕቃዎች ባህሪ በብር-ግራጫ ብርሃን ተሞልቷል። የዩትሬክት ሠዓሊዎች ለምለም አበባዎች አሁንም በሕይወት ይኖራሉ፣ እና በሄግ ውስጥ፣ ጌቶች በተለይ አሳ እና የባህር ውስጥ ተሳቢ እንስሳትን በማሳየት ረገድ ስኬታማ ነበሩ። በላይደን የዘውግ ፍልስፍናዊ አቅጣጫ ተነሳ፣ በዚህ ውስጥ የራስ ቅሎች እና የሰዓት መነፅሮች የጊዜን አላፊነት ለማስታወስ የተነደፉት ከስሜታዊ ደስታ ወይም ምድራዊ ክብር ምልክቶች ጋር ናቸው። ዲሞክራቲክ ኩሽና አሁንም ህይወት የሮተርዳም ጥበብ ትምህርት ቤት መለያ ምልክት ሆኗል።

ሆላንድ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ሀገሪቱ ከዚህ በፊት ታይቶ የማይታወቅ ብልጽግና እያሳየች ነው። "ወርቃማው ዘመን" ተብሎ የሚጠራው. በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ በርካታ የአገሪቱ ግዛቶች ከስፔን ነጻ ወጡ።

አሁን ፕሮቴስታንት ኔዘርላንድስ በራሳቸው መንገድ ሄዱ። እና የካቶሊክ ፍላንደርዝ (አሁን ቤልጅየም) በስፔን ክንፍ ስር - የራሱ።

በገለልተኛ ሆላንድ ውስጥ ማንም ሰው ሃይማኖታዊ ሥዕል አያስፈልገውም ማለት ይቻላል። የፕሮቴስታንት ቤተ ክርስቲያን የጌጣጌጥ ውበትን አልተቀበለችም. ነገር ግን ይህ ሁኔታ በዓለማዊ ሥዕል "በእጅ ተጫውቷል".

በጥሬው እያንዳንዱ የአዲሱ ሀገር ነዋሪ ለእንደዚህ ዓይነቱ ጥበብ ፍቅር ከእንቅልፉ ነቃ። ደች በሥዕሎቹ ውስጥ የራሳቸውን ሕይወት ለማየት ፈለጉ. አርቲስቶቹም በፈቃደኝነት ሊያገኟቸው ሄዱ።

ከዚህ በፊት በዙሪያው ያለው እውነታ ይህን ያህል ታይቶ አያውቅም። ተራ ሰዎች ፣ ተራ ክፍሎች እና የከተማ ነዋሪ በጣም ተራ ቁርስ።

እውነተኝነቱ ሰፍኗል። እስከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ ከኒምፍስ እና ከግሪክ አማልክት ጋር ለአካዳሚዝም ብቁ ተወዳዳሪ ይሆናል።

እነዚህ አርቲስቶች "ትንንሽ" ደች ይባላሉ. ለምን? ስዕሎቹ መጠናቸው አነስተኛ ነበር, ምክንያቱም ለትናንሽ ቤቶች የተፈጠሩ ናቸው. ስለዚህ, ሁሉም ማለት ይቻላል በጃን ቬርሜር የተሰሩ ስዕሎች ከግማሽ ሜትር አይበልጥም.

እኔ ግን ሌላውን ስሪት እወደዋለሁ። በ17ኛው መቶ ክፍለ ዘመን በኔዘርላንድስ አንድ ታላቅ ጌታ "ትልቅ" ደች ሰው ኖረ እና ሰርቷል። እና ሌሎቹ በሙሉ ከእሱ ጋር ሲነፃፀሩ "ትንንሽ" ነበሩ.

እየተነጋገርን ያለነው ስለ ሬምብራንት እርግጥ ነው። በእሱ እንጀምር።

1. ሬምብራንት (1606-1669)

ሬምብራንት በ 63 ዓመቷ ራስን የቁም ሥዕል። 1669 የለንደን ብሔራዊ ጋለሪ

ሬምብራንት በህይወቱ ውስጥ በጣም ሰፊውን ስሜቶች የመለማመድ እድል ነበረው። ስለዚህ, በመጀመሪያዎቹ ስራዎቹ ውስጥ በጣም አስደሳች እና ድፍረት አለ. እና በጣም ብዙ ውስብስብ ስሜቶች - በኋለኞቹ ውስጥ.

እዚህ "በመጠጥ ቤት ውስጥ ያለው አባካኙ ልጅ" በሚለው ሥዕል ውስጥ ወጣት እና ግድየለሽ ነው. በጉልበቷ ላይ የሳስኪያ ተወዳጅ ሚስት ነች። ታዋቂ አርቲስት ነው። ትዕዛዞች እየመጡ ነው።

ሬምብራንት በመጠጥ ቤቱ ውስጥ ያለው አባካኙ ልጅ። 1635 የድሮ ማስተርስ ጋለሪ, ድሬስደን

ግን ይህ ሁሉ በ 10 ዓመታት ውስጥ ይጠፋል ። Saskia በፍጆታ ይሞታል. ታዋቂነት እንደ ጭስ ይጠፋል. ልዩ የሆነ ስብስብ ያለው ትልቅ ቤት ለዕዳዎች ይወሰዳል.

ግን ተመሳሳይ ሬምብራንት ብቅ ይላል, እሱም ለብዙ መቶ ዘመናት ይቆያል. የገጸ ባህሪያቱ እርቃን ስሜት። በጣም ሚስጥራዊ ሀሳቦቻቸው።

2. ፍራንስ ሃልስ (1583-1666)


ፍራንስ ሃልስ ራስን የቁም ሥዕል። 1650 ሜትሮፖሊታን የሥነ ጥበብ ሙዚየም, ኒው ዮርክ

ፍራንሲስ ሃልስ ከምንጊዜውም ምርጥ የቁም ሥዕሎች አንዱ ነው። ስለዚህ፣ እሱንም ከ"ትልቅ" ደች መካከል አስመደብኩት።

ሆላንድ ውስጥ በዚያን ጊዜ የቡድን ምስሎችን ማስያዝ የተለመደ ነበር። ስለዚህ ሰዎች አብረው ሲሠሩ የሚያሳዩ ብዙ ተመሳሳይ ሥራዎች ነበሩ፡ የአንድ ቡድን ተኳሾች፣ የአንድ ከተማ ሐኪሞች፣ የአረጋውያን መንከባከቢያን ያስተዳድሩ።

በዚህ ዘውግ ውስጥ ሃልስ በጣም ጎልቶ ይታያል። ከሁሉም በላይ፣ አብዛኛዎቹ እነዚህ የቁም ሥዕሎች የካርድ ንጣፍ ይመስሉ ነበር። ሰዎች ጠረጴዛው ላይ ተቀምጠው ፊታቸው ላይ ተመሳሳይ ስሜት አላቸው እና ዝም ብለው ይመለከታሉ። Hals የተለየ ነበር.

የእሱን የቡድን ምስል ይመልከቱ "የሴንት ጓድ ጓድ ቀስቶች. ጆርጅ"


ፍራንስ ሃልስ የቅዱስ ቁርባን ቀስቶች ጆርጅ. 1627 Frans Hals ሙዚየም, ሃርለም, ኔዘርላንድስ

እዚህ በአቀማመጥ ወይም በፊት ላይ አንድ ድግግሞሽ አያገኙም. በተመሳሳይ ጊዜ, እዚህ ምንም አይነት ትርምስ የለም. ብዙ ገፀ-ባህሪያት አሉ ፣ ግን ማንም እጅግ የላቀ አይመስልም። ለትክክለኛው የአሃዞች አቀማመጥ ምስጋና ይግባው.

አዎ፣ እና በአንድ የቁም ሥዕል፣ Hals ከብዙ አርቲስቶች በልጧል። የእሱ ሞዴሎች ተፈጥሯዊ ናቸው. በሥዕሎቹ ውስጥ ከከፍተኛ ማኅበረሰብ የተውጣጡ ሰዎች የሩቅ ግርማ ሞገስ የራቁ ናቸው, እና ከታች ያሉት ሞዴሎች የተዋረዱ አይመስሉም.

እና ባህሪያቶቹ በጣም ስሜታዊ ናቸው፡ ፈገግ ይላሉ፣ ይስቃሉ፣ ያዝናሉ። ልክ እንደ, ለምሳሌ, ይህ "ጂፕሲ" በተንኮል መልክ.

ፍራንስ ሃልስ ጂፕሲ 1625-1630 እ.ኤ.አ

ሃልስ እንደ ሬምብራንት ህይወቱን በድህነት አልቋል። በተመሳሳይ ምክንያት. የእሱ እውነታ የደንበኞችን ጣዕም ይቃረናል. መልካቸውን ለማስዋብ የፈለገ። ሃልስ በቀጥታ ለማታለል አልሄደም, እና ስለዚህ የራሱን ዓረፍተ ነገር - "መርሳት" ፈርሟል.

3. ጄራርድ ቴርቦርች (1617-1681)


ጄራርድ ቴርቦርች. ራስን የቁም ሥዕል። 1668 Mauritshuis ሮያል ጋለሪ, ሄግ, ኔዘርላንድስ

ቴርቦርች የአገር ውስጥ ዘውግ አዋቂ ነበር። ሀብታሞች እና ብዙም በርገር የሚናገሩ አይደሉም ፣ሴቶች ደብዳቤዎችን ያነባሉ ፣ እና የግዥ ሰአታት መጠናናት። ሁለት ወይም ሶስት በቅርበት የተራራቁ ምስሎች።

የአገር ውስጥ ዘውግ ቀኖናዎችን ያዳበረው ይህ ጌታ ነበር። ከዚያ በኋላ በጃን ቬርሜር ፣ ፒተር ደ ሁክ እና ሌሎች ብዙ “ትንንሽ” ደች የሚበደሩት።


ጄራርድ ቴርቦርች. የሎሚ ጭማቂ አንድ ብርጭቆ. 1660 ዎቹ. ግዛት Hermitage ሙዚየም, ሴንት ፒተርስበርግ

የቴርቦርች ዝነኛ ስራዎች አንዱ ብርጭቆ ኦፍ ሎሚ ነው። የአርቲስቱን ሌላ ጥቅም ያሳያል. የአለባበስ ጨርቃ ጨርቅ በሚያስደንቅ ሁኔታ ተጨባጭ ምስል.

ቴርቦርች ያልተለመዱ ስራዎችም አሉት. ከደንበኞች መስፈርቶች በላይ ለመሄድ ስላለው ፍላጎት ይናገራል.

የእሱ "ማፍጫ" የሆላንድ በጣም ድሃ ነዋሪዎችን ህይወት ያሳያል. በ"ትንንሽ" የደች ሥዕሎች ውስጥ ምቹ የሆኑ አደባባዮችን እና ንጹህ ክፍሎችን ለማየት እንለማመዳለን። ቴርቦርች ግን የማይማርክ ሆላንድን ለማሳየት ደፈረ።


ጄራርድ ቴርቦርች. መፍጫ. 1653-1655 እ.ኤ.አ የበርሊን ግዛት ሙዚየሞች

እንደተረዱት, እንደዚህ አይነት ስራዎች ተፈላጊ አልነበሩም. እና በቴርቦርች ውስጥ እንኳን ያልተለመዱ ክስተቶች ናቸው.

4. ጃን ቬርሜር (1632-1675)


Jan Vermeer. የአርቲስት አውደ ጥናት. 1666-1667 እ.ኤ.አ Kunsthistorisches ሙዚየም, ቪየና

Jan Vermeer ምን እንደሚመስል በእርግጠኝነት አይታወቅም. በሥዕሉ ላይ "የአርቲስት ዎርክሾፕ" እራሱን እንደገለፀ ግልጽ ነው. እውነት ከጀርባ።

ስለዚህ, ከጌታው ህይወት አዲስ እውነታ በቅርብ ጊዜ መታወቁ አስገራሚ ነው. ከዋና ስራው "የዴልፍ ጎዳና" ጋር የተያያዘ ነው.


Jan Vermeer. Delft ጎዳና. 1657 በአምስተርዳም ውስጥ Rijksmuseum

ቬርሜር የልጅነት ጊዜውን በዚህ ጎዳና አሳለፈ። በምስሉ ላይ ያለው ቤት የአክስቱ ነው። አምስት ልጆቿን እዚያ አሳድጋለች። ሁለቱ ልጆቿ በእግረኛ መንገድ ላይ ሲጫወቱ በሩ ላይ ተቀምጣ ስትሰፋ ትቀመጥ ይሆናል። ቬርሜር እራሱ በተቃራኒው ቤት ውስጥ ይኖሩ ነበር.

ግን ብዙውን ጊዜ የእነዚህን ቤቶች እና የነዋሪዎቻቸውን ውስጣዊ ገጽታ ያሳያል። የስዕሎቹ ንድፎች በጣም ቀላል የሚመስሉ ይመስላል. እዚህ አንዲት ቆንጆ ሴት አለች፣ ሀብታም የከተማ ነዋሪ፣የሚዛኖቿን ስራ እየፈተሸች።


Jan Vermeer. ክብደት ያላት ሴት። 1662-1663 እ.ኤ.አ ብሔራዊ የሥነ ጥበብ ጋለሪ፣ ዋሽንግተን

ቬርሜር በሺዎች ከሚቆጠሩ ሌሎች "ትናንሽ" ደች መካከል እንዴት ሊታወቅ ቻለ?

ወደር የሌለው የብርሃን መምህር ነበር። በሥዕሉ ላይ "ሚዛን ያላት ሴት" ብርሃኑ የጀግናዋን ​​ፊት, ጨርቆችን እና ግድግዳዎችን በቀስታ ይሸፍናል. ምስሉን የማይታወቅ መንፈሳዊነት መስጠት.

እና የቬርሜር ሥዕሎች ጥንቅሮች በጥንቃቄ የተረጋገጡ ናቸው. አንድ ተጨማሪ ዝርዝር አያገኙም። ከመካከላቸው አንዱን ማስወገድ በቂ ነው, ስዕሉ "ይወድቃል" እና አስማቱ ይጠፋል.

ይህ ሁሉ ለቬርሜር ቀላል አልነበረም። እንደዚህ አይነት አስደናቂ ጥራት ያለው ጥንቃቄ የተሞላበት ስራ ይጠይቃል. በዓመት 2-3 ሥዕሎች ብቻ. በውጤቱም, ቤተሰቡን ለመመገብ አለመቻል. ቬርሜር በሌሎች አርቲስቶች የተሰሩ ስራዎችን በመሸጥ የጥበብ ነጋዴ ሆኖ ሰርቷል።

5. ፒተር ደ ሁክ (1629-1884)


ፒተር ደ ሁክ. ራስን የቁም ሥዕል። 1648-1649 እ.ኤ.አ Rijksmuseum, አምስተርዳም

Hoch ብዙውን ጊዜ ከቬርሜር ጋር ይነጻጸራል. በተመሳሳይ ጊዜ ሠርተዋል, በተመሳሳይ ከተማ ውስጥ አንድ ጊዜ እንኳን ነበር. እና በአንድ ዘውግ - ቤተሰብ. በሆች ውስጥ፣ ምቹ በሆኑ የደች አደባባዮች ወይም ክፍሎች ውስጥ አንድ ወይም ሁለት ምስሎችን እናያለን።

ክፍት በሮች እና መስኮቶች የሥዕሎቹ ቦታ ባለ ብዙ ሽፋን እና አዝናኝ ያደርገዋል። እና አሃዞቹ ወደዚህ ቦታ በጣም ተስማሚ ናቸው። ለምሳሌ በሥዕሉ ላይ "አገልጋይ ከሴት ልጅ ጋር በግቢው ውስጥ."

ፒተር ደ ሁክ. ገረድ ከአንዲት ልጅ ጋር በግቢው ውስጥ። 1658 የለንደን ብሔራዊ ጋለሪ

እስከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ ሆች ከፍተኛ ዋጋ ነበረው. ነገር ግን ጥቂት ሰዎች የእሱን የተፎካካሪ ቬርሜርን ጥቂት ስራዎች አስተውለዋል።

ነገር ግን በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ሁሉም ነገር ተለወጠ. የሆች ክብር ጠፋ። ይሁን እንጂ በሥዕሉ ላይ ያደረጋቸውን ስኬቶች አለማወቅ አስቸጋሪ ነው. አካባቢን እና ሰዎችን በብቃት ማጣመር የሚችሉት ጥቂት ሰዎች ናቸው።


ፒተር ደ ሁክ. በፀሐይ ክፍል ውስጥ የካርድ ተጫዋቾች. 1658 ሮያል ጥበብ ስብስብ, ለንደን

እባክዎን በሸራው ላይ ባለው መጠነኛ ቤት ውስጥ "የካርድ ማጫወቻዎች" ውድ በሆነ ክፈፍ ውስጥ ስዕል እንዳለ ያስተውሉ ።

ይህ በድጋሚ በተለመደው ደች መካከል ሥዕል ምን ያህል ተወዳጅ እንደነበረ ይናገራል. ሥዕሎች በእያንዳንዱ ቤት ያጌጡ ናቸው፡ የአንድ ሀብታም በርገር ቤት፣ መጠነኛ የከተማ ነዋሪ እና ሌላው ቀርቶ ገበሬ።

6. ጃን ስቲን (1626-1679)

ጃን ስታን. ራስን የቁም ሥዕል ከሉቱ ጋር። 1670 ዎቹ Thyssen-Bornemisza ሙዚየም, ማድሪድ

Jan Steen ምናልባት በጣም ደስተኛ "ትንሽ" ሆላንዳዊ ነው። ግን ሞራላዊ ፍቅር። ብዙውን ጊዜ መጥፎ የተገኘባቸውን የመጠጥ ቤቶች ወይም ድሆች ቤቶችን ያሳያል።

ዋና ገፀ ባህሪያቱ አድናቂዎች እና የቀላል በጎነት ሴቶች ናቸው። ተመልካቹን ማዝናናት ፈልጎ፣ ነገር ግን ከክፉ ሕይወት በተዘዋዋሪ አስጠንቅቀው።


ጃን ስታን. ትርምስ 1663 ጥበብ ታሪክ ሙዚየም, ቪየና

ስታን ጸጥ ያሉ ስራዎችም አሉት። እንደ ለምሳሌ "የማለዳ መጸዳጃ ቤት". እዚህ ግን አርቲስቱ በጣም ግልጽ በሆኑ ዝርዝሮች ተመልካቹን ያስደንቃል። የማስቲካ ዱካዎች አሉ፣ እና ባዶ ክፍል ድስት አይደለም። እና በሆነ መንገድ ውሻው ትራስ ላይ በትክክል የሚተኛበት መንገድ አይደለም.


ጃን ስታን. የጠዋት መጸዳጃ ቤት. 1661-1665 እ.ኤ.አ Rijksmuseum, አምስተርዳም

ነገር ግን ምንም እንኳን ሁሉም ብልሹነት ቢኖርም ፣ የስታን የቀለም መርሃግብሮች በጣም ፕሮፌሽናል ናቸው። በዚህም ከብዙዎቹ "ትንንሽ ደች" በልጧል። ቀይ ስቶኪንግ ከሰማያዊ ጃኬት እና ከደማቅ ቢዩር ምንጣፍ ጋር እንዴት እንደሚሄድ ይመልከቱ።

7. ያዕቆብ ቫን ሩይስዴል (1629-1882)


የሩስዴኤል የቁም ሥዕል። ሊቶግራፍ ከ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መጽሐፍ።

የየትኛውም አገር ታሪክ በሥነ-ጥበብ ውስጥ አገላለጹን ያገኛል, እና ይህ ንድፍ በተለይ በሥዕሉ ምሳሌ ላይ አመላካች ነው. በተለይም ከአብዮቱ የተረፉት የኔዘርላንድስ ሥዕል ምሳሌ በአንድ ወቅት የተዋሃደች ሀገር የወደፊት ዕጣ ፈንታ ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ያሳደረ። በ17ኛው ክፍለ ዘመን በነበረው አብዮት ምክንያት ኔዘርላንድስ በሁለት ተከፍሎ ነበርወደ ሆላንድ እና ፍላንደርዝ (የዘመናዊው ቤልጂየም ግዛት) በስፔን አገዛዝ ሥር የቀረው።

ታሪካዊ በተለያዩ መንገዶች አዳብረዋል።እንዲሁም ባህላዊ. ይህ ማለት በአንድ ወቅት የተለመደው የኔዘርላንድ ሥዕል ጽንሰ-ሐሳብ ወደ ደች እና ፍሌሚሽ መከፋፈል ተቻለ ማለት ነው።

የደች ሥዕል

የሆላንድ ባህል በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ነፃነትን ያገኘው የመንግስት ድል ህያው መገለጫ ነው። አርቲስቶቹ በነጻነት ጣዕም በመነሳሳት ይህንን ጊዜ በማህበራዊ እና መንፈሳዊ እድሳት ጎዳናዎች ተሞልተው ለመጀመሪያ ጊዜ ለአካባቢያቸው ትኩረት ሰጥተዋል። - ተፈጥሮ, የሰው ምስል.የደች ዘውግ አርቲስቶች ተመስጧዊ ሆነዋል መደበኛ ፣ ትናንሽ የዕለት ተዕለት ክፍሎች ፣የደች እውነታ ባህሪያት አንዱ የሆነው.

በተጨማሪም የልሂቃኑ ልሂቃን ተወካዮች ብቻ ሳይሆኑ ነጋዴዎችና ገበሬዎች የኪነ ጥበብ ዋና ደንበኞች ሆነዋል። ይህ በከፊል እንደ የውስጥ ዕቃ ሥዕል እድገት ላይ ተጽዕኖ አሳድሯል ፣ እና በዕለት ተዕለት ሕይወት ርዕሰ ጉዳዮች ላይ ለሕዝብ ፍላጎት እድገት አስተዋጽኦ አድርጓል ።

የ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የደች ጥበብ ታዋቂ ነው የቅርንጫፉ ዘውግ ስርዓት ሥዕል.

ለምሳሌ ፣ በወርድ ሰዓሊዎች መካከል የባህር ውስጥ ሥዕሎች ፣ ጠፍጣፋ ቦታዎችን ወይም የጫካ ቁጥቋጦዎችን የሚያሳዩ አርቲስቶች ፣ የክረምት መልክዓ ምድሮች ወይም የጨረቃ ብርሃን ሥዕሎች ጌቶች ነበሩ ። የገበሬዎች፣ የበርገር እና የቤት ውስጥ ሕይወት ትዕይንቶችን የሚያሳዩ የዘውግ ሥዕሎች ነበሩ። የተለያዩ የህይወት ዓይነቶች ጌቶች ነበሩ - “ቁርስ” ፣ “ጣፋጭ” ፣ “ሱቆች” ።

የሠዓሊው ጥብቅ ትኩረት በአንድ የዘውግ ንዑስ ስርዓት ላይ ሁሉንም የደች ሥዕል ለመዘርዘር እና ለማሻሻል አስተዋጽኦ አድርጓል።

17ኛው ክፍለ ዘመን በእውነት ነው። የደች ሥዕል ወርቃማ ዘመን።

ጥበባዊ ባህሪያት

ቀላል እና ጥቃቅን የቀለም ስሜትበኔዘርላንድስ አርቲስቶች ሥዕሎች ውስጥ ትልቅ ሚና ይጫወታሉ.

ለምሳሌ, በስዕሎቹ ላይ እንደሚታየው ሬምብራንት -የደች ሥዕል ሙሉ ዘመን ሰው የሆነ አርቲስት። ሬምብራንት አልፈራም። ተጨባጭ ዝርዝሮች, ከእውነታው ምስል ቀኖናዎች ጋር የሚቃረን, እና ስለዚህ በዘመናት መካከል "የአስቀያሚ ቀለም" በመባል ይታወቅ ነበር.

ሬምብራንድት የመጀመሪያው አጽንዖት ሰጥቷል የብርሃን ጨዋታይህም ከሌሎቹ የተለየ እንዲፈጥር አስችሎታል የአጻጻፍ ስልት.አጭጮርዲንግ ቶ አንድሬ ፌሊቢን ፣"...ብዙውን ጊዜ ሰፊ ግርፋትን በብሩሽ በመተኮስ እና ጥቅጥቅ ያሉ ቀለሞችን ተራ በተራ በመቀባት ከአንድ ድምጽ ወደ ሌላ ለስላሳ እና ለስላሳ ሽግግር ለማድረግ እራሱን አልቸገረም።"

"የጠፋው ልጅ መመለስ", 1666-1669

Jan Vermeer(Vermeer/Vermeer የዴልፍት ) - የስምምነት ሰዓሊእና የአለም እይታ ግልፅነት። በእሱ ጥንካሬ ይታወቃል ምናባዊ መፍትሄዎችእና የምስል አዝማሚያ የዕለት ተዕለት ሕይወት ግጥማዊ ሁኔታ ፣ልዩ ትኩረት ሰጥቷል ባለቀለም እርቃን, ይህም የብርሃን-አየር ቦታን ተፈጥሮ ለማስተላለፍ አስችሏል.

"አንዲት የውሃ ማሰሮ ያላት ወጣት", 1660-1662

ያዕቆብ ቫን ሩስዴኤልበማለት ጽፏል በቀዝቃዛ ቀለሞች ውስጥ ታሪካዊ የመሬት ገጽታዎችድራማዊ እና አልፎ ተርፎም የጨለማ ስሜቱን ያቀፈ የአለም ተለዋዋጭነት.

"የአይሁድ መቃብር", 1657

አልበርት ኩይፕባልተለመደ እይታው ታዋቂ ቅንብርየመሬት ገጽታ - ከእሱ ጋር እንደ አንድ ደንብ ተሰጥቷል, ከዝቅተኛ እይታ አንፃር ፣የተመለከተውን ቦታ ስፋት ለማስተላለፍ የሚያስችልዎ.

"በወንዙ ዳርቻ ላሞች", 1650

ፍራንሲስ ሃልስ (ሃልስ/ሃል) የሚታወቅ የላቀ ዘውግ እና የቡድን ምስሎች, በልዩነታቸው ምክንያት ማራኪ ናቸው.

"ጂፕሲ", 1628-1630

ፍሌሚሽ መቀባት

በፍላንደርዝ የባህል ዳራ ከደች በጣም የተለየ ነበር። ፊውዳል መኳንንት እና የካቶሊክ ቤተ ክርስቲያንአሁንም በሀገሪቱ ህይወት ውስጥ ትልቅ ሚና ተጫውቷል, የኪነጥበብ ዋነኛ ደንበኞች በመሆን . ስለዚህ ፣ የፍሌሚሽ ሥዕል ዋና ዋና ዓይነቶች ለካቶሊክ አብያተ ክርስቲያናት የበለፀጉ እና ግርማ ሞገስ ያላቸው መሠዊያዎች የከተማ ቤቶች ለካቶሊክ ቤተመንግስት ሥዕሎች ቀርተዋል ። የጥንታዊ አፈ ታሪክ እና የመጽሐፍ ቅዱስ ትዕይንቶች ትዕይንቶች፣ ግዙፍ የቁም ሕይወቶች፣ የታዋቂ ደንበኞች ሥዕሎች፣ የድንቅ በዓላት ምስሎች በ17ኛው ክፍለ ዘመን በፍላንደርዝ ውስጥ ዋናዎቹ የጥበብ ዘውጎች ናቸው።

ፍሌሚሽ ባሮክ ጥበብ (ደስተኛ ፣ ቁሳዊ-ስሜታዊ ፣ እጅግ በጣም ብዙ ቅርጾች) የተፈጠረው ከጣሊያን እና ስፓኒሽ ህዳሴ ባህሪዎች በተለይም በሥዕል እራሱን ከገለጠው ብሔራዊ ቀለም ነጸብራቅ ውስጥ ነው።

ፍሌሚሽ ሕያውነት የተለየ ነው። የቅጾች ሀውልት ፣ ተለዋዋጭ ምት እና የጌጣጌጥ ዘይቤ ድል።ይህ በተለይ በሥራው ላይ ታይቷል ፒተር ፖል ሩበንስ ፣የፍሌሚሽ ሥዕል ዋና አካል የሆነው።

የአጻጻፍ ስልቱ በለምለም ፣ ግልጽ በሆነ ምስል ተለይቶ ይታወቃል በፈጣን እንቅስቃሴ ውስጥ ትልቅ ክብደት ያላቸው ቅርጾች። Rubens ሞቅ ባለ ጠጎች ቀለሞች, ብርሃን እና ጥላ መካከል ሹል ተቃርኖ, አንድ አሸናፊ በዓል አጠቃላይ መንፈስ ባሕርይ ነው. ዩጂን ዴላክሮክስ እንዲህ ብሏል:

"የእሱ ዋና ባህሪ፣ ከብዙዎች እሱን ከመረጥከው፣ - ይህ የሚወጋ መንፈስ ነው, ማለትም, የሚወጋ ህይወት; ያለዚህ አርቲስት ታላቅ ሊሆን አይችልም… ቲቲያን እና ፓኦሎ ቬሮኔዝከእሱ ቀጥሎ በጣም ጸጥ ያለ ይመስላል።

በእሱ ብሩሽ ውስጥ ያለው ሁሉም ነገር የጠቅላላው ትምህርት ቤት የተለመዱ ባህሪያት ሆነ.

"የመሬት እና የውሃ ህብረት", 1618

ስነ ጥበብ ያዕቆብ ዮርዳኖስይስባል ደስታ ፣ ሐውልት, ግን በተመሳሳይ ጊዜ በቅን ልቦና - ዮርዳኖስ ለምስሉ ያላቸው ፍቅር የበለጸጉ ድግሶች(የ “ባቄላ ንጉሥ” ሴራ ደጋግሞ መደጋገሙ ይህንን ያረጋግጣል። በነገራችን ላይ በዳቦው ውስጥ የተጠበሰ ባቄላ ያገኘ ማንኛውም ሰው በግብዣዎች ላይ የባቄላ ንጉሥ ሆኖ ተመረጠ) እና የክርስቲያን አፈ ታሪኮች ጀግኖች ፍሌሚንግ ጤናማ ናቸው ። የ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የፍላንደርዝ ባህል መንፈስ።

"የባቄላ ንጉሥ በዓል", 1655

አንቶኒ ቫን ዳይክ- የቁም ሥዕል ሠዓሊ የሥዕል ሥዕላዊ መግለጫ ዓይነት፣ በምርጥ ሥነ-ልቦና ተሞልቶ፣ ለሥዕል ተለዋዋጭነት እና ለገጸ-ባሕሪያቱ አጠቃላይ ገላጭነት ትኩረት ሰጥቷል።

"በአደን ላይ የቻርለስ I ሥዕል", 1635

ፍራንስ ስናይደርስበጌጣጌጥ ህይወት ፣ በእንስሳት ሥዕሎች በቀለማት እና ሐውልት የተወከለው የነገሮችን ስሜታዊ ተፈጥሮ በመግለጽ ይታወቃል።

የፍራፍሬ መሸጫ, 1620

ጃን ብሩጌል ታናሹ- የአርቲስት ፒተር ብሩጌል አረጋዊ የልጅ ልጅ ፣ በተዋጣለት የመሬት አቀማመጥ እና የዕለት ተዕለት ሥዕል ፣ የመሬት አቀማመጥ እና ምሳሌያዊ አፈ-ታሪካዊ ጉዳዮች ፣ እንዲሁም በከፍተኛ አድማስ ምክንያት የፓኖራማ ተፅእኖ ባለው ተሰጥኦ በማስተላለፍ ይታወሳል ።

"በአገር ገጽታ ጀርባ ውስጥ ፍሎራ", 1600-1610

በኔዘርላንድስ እና በፍሌሚሽ ስዕል መካከል ያሉ ዋና ዋና ልዩነቶች

  1. በሆላንድየጥበብ ዋና ደንበኛ ይሆናል። የስራ መደብ ህዝብ በፍላንደርዝ - የንጉሣዊው ቤተ መንግሥት እና መኳንንት.
  2. ሴራዎች. የተለያዩ ደንበኞች የተለያዩ ነገሮችን ይጠይቃሉ. ተራ ሰዎች በዙሪያው ያለውን የዕለት ተዕለት ሕይወት የሚያሳዩ ሥዕሎች ፍላጎት ፣ ከመኳንንት መካከልተፈላጊ ይሆናል ተብሎ ይጠበቃል ጥንታዊ እና መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶች፣ የቅንጦት ማሳያ.
  3. የአጻጻፍ ስልት. ባህሪይ ስውር የ chiaroscuro ስሜት የደች ሥዕል ገጽታ ይሆናል።ከአሁን ጀምሮ, ይህ የማይታይ እውነታ ምስልን ለማስደሰት የሚያስችል ዋናው መሳሪያ ነው. በፍሌሚሽ ሥዕል ውስጥ, ማዕከላዊው አቀማመጥ በየባሮክ ባህሪ የጥበብ አገላለጽ ዘዴዎች - የቅጾች ግርማ፣ የሚያብረቀርቅ ቀለም፣ የተትረፈረፈ እና የቅንጦት.

የደች እና የፍሌሚሽ ሥዕል ዘመን መጨረሻ ተመሳሳይ ተብሎ ሊጠራ ይችላል - በፈረንሣይ ጣዕም እና አመለካከቶች ተጽዕኖ ሥር ሁለቱም ደች እና ፍሌሚሽ ብሄራዊ ንቃተ ህሊና ቀስ በቀስ እየዳከመ ነው ፣ ስለሆነም የፍሌሚሽ እና የደች ሥዕል ጽንሰ-ሀሳብ ታሪካዊ ያለፈ ይሆናል።

በ17ኛው ክፍለ ዘመን በሆላንድ እና በፍላንደርዝ የተከሰቱት ክንውኖች ለአለም ድንቅ ደራሲያን እና የአለምን የስዕል አዝማሚያዎች አጠቃላይ እድገት አዲስ እይታ ሰጥተውታል።

ምንጮች፡-

1. ትንሽ የስነጥበብ ታሪክ. የምዕራብ አውሮፓ ጥበብ XVII.

2. የ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ፍሌሚሽ እና ደች ጥበብ. እንደ ቀኑ የዓለም እይታ ሁለት ምሰሶዎች // banauka.ru/6067.html.

3. በኔዘርላንድ ውስጥ የህዳሴ ጥበብ ዘመን // http://m.smallbay.ru/article/later_renaiss_niderland.html.

በሆላንድ ውስጥ ለዘመናት ልዩ የሆኑ የጥበብ ስራዎች እንደተፈጠሩ ሁላችንም እናውቃለን። ግን ዛሬ በዘመናዊው የኪነጥበብ መድረክ ላይ ምን እየሆነ ነው? ከወጣት አርቲስቶች መካከል የትኛው በታሪክ ውስጥ ቦታ ሊይዝ ይችላል? በአምስተርዳም እንደሌሎች ዋና ዋና የኔዘርላንድ ከተሞች ሁሉ ከመላው አገሪቱ የተውጣጡ ድንቅ የፈጠራ ችሎታ ያላቸው አርቲስቶችን የሚያሳዩ ብዙ አስደሳች ጋለሪዎች አሉ። በአገር ውስጥም ሆነ በውጪ የሚታወቁ እጅግ በጣም ብዙ የዘመኑ የኔዘርላንድ አርቲስቶች ስላሉ፣ ሥራዎቻቸው በስቴዴሊጅክ ደረጃ በሚገኙ ትላልቅ ሙዚየሞች፣ እና በትንሽ ማዕከለ-ስዕላት KochxBos Gallery ወይም Nederlands Fotomuseum ውስጥ ይገኛሉ።

የአለምን ቀልብ የሳቡ እና ለኔዘርላንድስ የጥበብ ታሪክ አስተዋፅዖ የሚያደርጉ አምስት አዳዲስ የሆላንድ አርቲስቶች ከዚህ በታች አሉ።

Daan Roosegaard

"የእኔ ሥራ ዓላማ ሰዎች ስለ ወደፊቱ ጊዜ እንዲያስቡ ማድረግ ነው" ይላል ሩዝጋርድ። ይህ አርቲስት እና ፈጣሪ የበርካታ ሽልማቶች አሸናፊ ነው። እ.ኤ.አ. በ 2006 ዱኔን በመትከል በዘመናዊው የጥበብ ዓለም ውስጥ ታዋቂነትን አግኝቷል። በሮተርዳም በሜኡዝ ወንዝ ላይ የተገጠመ በይነተገናኝ ብርሃን የፈነጠቀ ምልክት በቴክኖሎጂ፣ ዲዛይን እና አርክቴክቸር ለተጠመደ አርቲስት በር ከፍቷል። ሩዝጋርድ በስራው ሰዎች እና ቴክኖሎጂ እርስ በርስ የሚግባቡበት የወደፊት አለምን ይፈጥራል። ከፌብሩዋሪ እስከ ሜይ 5፣ የሎተስ ዶም በሪጅክስሙዚየም በሚገኘው የቢኒንግ አዳራሽ ውስጥ ይታያል። ይህ ባለ ሁለት ሜትር ጉልላት ለሰዎች አቀራረብ ምላሽ ይሰጣል-በመቶዎች የሚቆጠሩ የአሉሚኒየም አበባዎች የጎብኝዎች ሙቀት ይሰማቸዋል.

ሌቪ ቫን ቬሉዌ

የሄውቬላከን አርቲስት ቫን ቬሉው የጥበብ ስራዎችን የመፍጠር ባህላዊ መንገዶች በቂ አይደሉም። የእሱ ፖርትፎሊዮ ፎቶግራፎችን, ቅርጻ ቅርጾችን, ስዕሎችን እና ተከላዎችን ያካትታል, እና እራሱን እንደ ቁሳቁስ መጠቀም የስራው መገለጫ ነው. በአጋጣሚ አይደለም በአምስተርዳም ሮን ማንዶስ ጋለሪ ባደረገው የመጀመሪያ ኤግዚቢሽን በሚያምር ሁኔታ ዝርዝር የሆኑ የኳስ ነጥብ ስዕሎችን የሚያሳዩ ተከታታይ ስድስት ፎቶግራፎችን አሳይቷል። አርቲስቱ በሸራ ፋንታ ፊቱ ላይ ቀለም ቀባ። የሰውነት እና የገጽታ ትስስር የተገኘው ከጦርነቱ በኋላ የአፈፃፀም ጥበብን በማዳበር ከዚህ በፊት ታይቶ በማይታወቅ ደረጃ በኪነጥበብ ባለሙያዎች ነው። ነገር ግን የዕለት ተዕለት ቁሶችን እንደ እስክሪብቶ መጠቀም ጥበብ ለመፍጠር ለቫን ቬሉዌ ስኬት አስፈላጊ ነበር። ሃሳቡን በግላዊ ዘይቤው በማዳበር ሌቪ ቫን ቬሉዌ ስራውን በአለም ምርጥ ሙዚየሞች ለማሳየት እና የደች ዘመናዊ ጥበብን ወደ አለም አቀፍ መድረክ ማምጣት ችሏል።

ቶኒ ቫን ቲል

ቶኒ ቫን ቲል በ2007 በትንሿ ደቡባዊ ብሬዳ ከተማ ውስጥ ከሚገኘው ሴንት ጀስት ከተባለ ተቋም በ Fine Arts ተመረቀ። ከተመረቀ በኋላ ወጣቱ አርቲስት አስደሳች በሆኑ ፕሮጀክቶች ላይ ተሰማርቷል. ከመካከላቸው አንዱ "በTwitter ላይ የተቀረጹ ምስሎች" ነው. ከ2012 ጀምሮ የTwitter መለያን ጠብቆ ቆይቷል፣ እሱም የቅርጻ ቅርጽ ሀሳቦችን በ140 ቁምፊዎች ይገልፃል። ለምሳሌ ፣ ከሀሳቦቹ አንዱ “የቦቶክስ ውበት ምስል ፣ ባለ 4 ፎቅ ግድግዳ መጠን ተዘርግቷል” ፣ ሌሎች የበለጠ ረቂቅ ናቸው-“በሚያድግ ህመም ጥላ” መፍጠር ሌሎች የአርቲስቱ ስራዎች ተከታታይ ለቅርጻ ቅርጾች ተጨማሪ ሀሳቦችን የያዙ ስዕሎች. ትዊት ማድረግ ፈጠራ ነው? ለቫን ቲል መልሱ አዎ ነው።

አኑክ ክሩቶፍ

ይህ በዶርደርክት ላይ የተመሰረተ አርቲስት ፎቶግራፎችን ለቅርጻ ቅርጾች፣ ተከላዎች፣ መጽሃፎች እና ብሮሹሮች እንደ ምንጭ ቁሳቁስ ይጠቀማል። አልፎ አልፎ ጎብኚዎች ወደ ቤት የሚወስዷቸውን ማንነታቸው ያልታወቁ ዕቃዎችን (እንደ ፖስታ ካርዶች እና ፖስተሮች) ትፈጥራለች። የስቴዴሊጅክ ሙዚየም በአሁኑ ጊዜ የእርሷን እና የሆላንድን አርቲስት ፖል ኦልሴተንን ኤግዚቢሽን እያስተናገደ ነው። በአንደኛው ፎቅ ላይ ያለው መጫኛ የመንገድ ፎቶግራፍ ትርጉማቸውን ያቀርባል. የስራዎቹ ባህሪይ ለሰዎች እና ለማያውቋቸው ሰዎች የተሰመረ አድናቆት ነው። ትኩረቷን የሚስበው ሌላው የሕይወት ገጽታ ቀለም ነው. አርቲስቱ እንዳለው ከሆነ የቀለም ደረጃ አሰጣጥ ዘዴን በመጠቀም "በግርግር ውስጥ ሥርዓትን ትፈጥራለች".

Harma Hykens

ስለ ወቅታዊው የደች ጥበብ ስንናገር ሃርማ ሄይከንስን አለማንሳት ከባድ ነው። የእሷ የመጀመሪያ ኤግዚቢሽኖች በ 1990 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ናቸው. የህይወት መጠን ያላቸው ቅርጻ ቅርጾች የማንጋ ዘይቤን ከዘመናዊ የመንገድ ጥበብ ጋር ያጣምራሉ. የሃርማ ሄይከንስ ስራ በተለይም በመጀመሪያ ላይ በቀላሉ የሚታይ አይደለም. ብዙዎች “ኩሪኪ ኪትሽ” ብለው ይጠሯቸዋል። ይህ የሆነበት ምክንያት አርቲስቱ በጣም የሚያሠቃይ ርዕስ በመምረጡ ነው-እሴቶቹ በተዛቡበት የሸማች ማህበረሰብ ውስጥ የልጆች ብዝበዛ። ቅርጻ ቅርጾችዋ የተመሰቃቀለውን ድሆች እና ብዝበዛ የሚያሳዩ ህጻናትን የሚያሳዩ ሲሆን ስር የሰደዱ ማህበረሰባዊ ችግሮችን ለመፍታት ለተመልካቾች እንደ ማንቂያ ደውል ሆነው ያገለግላሉ።

የኔዘርላንድስ ሥዕል ወርቃማ ዘመን በዓለም ሥዕል ታሪክ ውስጥ እጅግ አስደናቂ ከሆኑት አንዱ ነው። የደች ሥዕል ወርቃማ ዘመን ይቆጠራል 17 ኛው ክፍለ ዘመን. በጣም ጥሩ ችሎታ ያላቸው አርቲስቶች እና ሰዓሊዎች የማይሞቱ ስራዎቻቸውን የፈጠሩት በዚህ ጊዜ ነበር። ሥዕሎቻቸው በዓለም ላይ ባሉ ታዋቂ ሙዚየሞች ውስጥ የተቀመጡ እና የሰው ልጅ በዋጋ ሊተመን የማይችል ቅርስ ተደርገው የማይታዩ ድንቅ ሥራዎች ተደርገው ይወሰዳሉ።

በ ... መጀመሪያ 17 ኛው ክፍለ ዘመንበሆላንድ ውስጥ፣ እጅግ ጥንታዊ የሆነ ጥበብ አሁንም እያደገ ሄዷል፣ ይህም በሀብታሞች እና ኃያላን ሰዎች ምርጫዎች እና ምርጫዎች የተረጋገጠ ነው። በፖለቲካ፣ በጂኦፖለቲካል እና በሃይማኖታዊ ለውጦች የተነሳ የደች ጥበብ በከፍተኛ ሁኔታ ተለውጧል። ከዚያ በፊት አርቲስቶች ሕይወታቸውን እና ሕይወታቸውን በመግለጽ የደች በርገርን ለማስደሰት ከሞከሩ ፣ ከፍ ያለ እና ግጥማዊ ቋንቋ የሌላቸው ፣ እና እንዲሁም አርቲስቶች ከረጅም ጊዜ የተጠለፉ ሴራዎች ጋር በጥንታዊ ዘውግ እንዲሠሩ ትእዛዝ ለሰጠችው ቤተ ክርስቲያን ከሠሩ ፣ ከዚያ የ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ እውነተኛ ግኝት ነበር. በሆላንድ፣ የፕሮቴስታንቶች የበላይነት ነገሠ፣ በሃይማኖታዊ ጭብጦች ላይ ሥዕሎችን ከአርቲስቶች ማዘዝ ያቆሙት። ሆላንድ ከስፔን ነፃ ሆነች እና እራሷን በአጠቃላይ ታሪካዊ መድረክ ላይ አረጋግጣለች። አርቲስቶች ከዚህ ቀደም ከሚታወቁ አርእስቶች ወደ ዕለታዊ ትዕይንቶች፣ የቁም ሥዕሎች፣ መልክዓ ምድሮች፣ አሁንም ህይወት እና የመሳሰሉት ተንቀሳቅሰዋል። እዚህ በአዲስ መስክ ወርቃማው ዘመን አርቲስቶች አዲስ ትንፋሽ የከፈቱ ይመስላሉ እና እውነተኛ የጥበብ ሊቆች በብርሃን ውስጥ መታየት ጀመሩ።

የ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የኔዘርላንድ አርቲስቶች በሥዕሉ ላይ እውነተኛነትን ወደ ፋሽን አምጥተዋል. በአስደናቂ ሁኔታ በአጻጻፍ, በእውነታው, በጥልቅ እና ያልተለመደው, ስዕሎቹ እጅግ በጣም ጥሩ ስኬት ማግኘት ጀመሩ. የመቀባት ፍላጎት በከፍተኛ ሁኔታ ጨምሯል. በውጤቱም, በሚያስደንቅ ፍጥነት የሥዕል መሰረታዊ ነገሮችን ያዳበሩ, አዳዲስ ቴክኒኮችን, ቅጦችን እና ዘውጎችን ያዳበሩ ብዙ አዳዲስ አርቲስቶች ብቅ ማለት ጀመሩ. ከወርቃማው ዘመን በጣም ታዋቂ አርቲስቶች መካከል ጃን ቬርሜር፣ ኮርኔሊስ ትሮስት፣ ማቲያስ ስቶም፣ ፒተር ብሩጌል ሽማግሌው፣ ኢሳያስ ቫን ደ ቬልዴ፣ ፍራንስ ሃልስ፣ አንድሪያን ብራውወር፣ ኮርኔሊስ ደ ማን፣ አንቶኒ ቫን ዳይክ እና ሌሎች ብዙ ነበሩ።

በኔዘርላንድ ሥዕሎች ሥዕሎች

ኮርኔሊስ ደ ማን - የዓሣ ነባሪ ዘይትን ለማቀነባበር ፋብሪካ

Cornelis Trost - በፓርኩ ውስጥ አስደሳች

ሉዶልፍ Backhuizen - በአምስተርዳም ውስጥ የምስራቅ ህንድ ዘመቻ መትከያ

ፒተር ብሩጌል ሽማግሌ - የአልኬሚስት ጥፋት

Rembrandt - Andries de Greef



እይታዎች