ቤት » ልጅ » የመሳሪያ ኮንሰርት ልማት ታሪክ። (ኤች

የመሳሪያ ኮንሰርት ልማት ታሪክ። (ኤች

የኮንሰርቱ መሳርያ ቅርፅ ድንገተኛ ለውጥ፣ ጭንቀት እና ጥርጣሬ የታየበትን ዘመን የውበት ሀሳቦችን በማካተት የባሮክ እውነተኛ አስተዋፅዖ ተደርጎ ሊወሰድ ይችላል። ኮንሰርቱ የብርሃን እና የጥላ ሙዚቃ አይነት ነው, የግንባታ አይነት, እያንዳንዱ አካል ከሌሎቹ ክፍሎች ጋር የሚቃረን ነው. ከኮንሰርቱ መምጣት ጋር ተያይዞ ዜማ የሰውን ስሜት ጥልቅ በሆነ መልኩ ማስተላለፍ የሚችል ቋንቋ ሆኖ ወደ ሙዚቃዊ ትረካ የመሄድ ዝንባሌ ይወለዳል። እንደውም “ኮንሰርታሬ” የሚለው ቃል ሥርወ-ቃሉ የመጣው “ተፎካካሪ” ከሚሉት ቃላቶች ነው፣ “መዋጋት” ከሚሉት ቃላት የመጣ ቢሆንም የዚህ ሙዚቃዊ ቅርፅ ትርጉም መረዳቱ ከ“ኮንሰርተስ” ወይም “ኮንሴሬሬ” ጋር የተገናኘ ቢሆንም “አስማማ” ማለት ነው። , "ተቀናጁ", "አንድነት" . ሥርወ-ቃሉ ትርጉም ከአቀናባሪዎቹ ዓላማ ጋር በጥሩ ሁኔታ ይዛመዳል፣ በአዲስ መልክ ለዘመኑ የሙዚቃ ቋንቋ እድገት አስተዋፅዖ አድርገዋል።

የታሪክ ሊቃውንት የመሳሪያውን ኮንሰርቶ ግሮሶ መወለድ የ17ኛው ክፍለ ዘመን 70 ዎቹ እንደሆነ አድርገው ይቆጥሩታል፣ የዘር ሐረጉም ከድምፃዊ-መሳሪያ ኮንሰርቶ እና ከ16-17ኛው ክፍለ ዘመን ኦርጋን እና ኦርኬስትራ ካንዞና ነው፣ እሱም በብዙ መልኩ ለእሱ የቀረበ ነው። , ወይም በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የተገነባው ሶናታ ስብስብ. እነዚህ ዘውጎች, ከኦፔራ ጋር, የአዲሱ የሙዚቃ ስልት ዋና ባህሪያትን - ባሮክን ያካተቱ ናቸው.

ኤል ቪዳና የኮንሰርቶ ዝግጅቱ ስብስብ መቅድም ላይ (ፍራንክፈርት ፣ 1613) በኮንሰርቱ ውስጥ ያለው ዜማ ከሞቴው የበለጠ ግልፅ እንደሚመስል አፅንዖት ሰጥቷል፣ ቃላቶቹ በተቃራኒ ነጥብ አይሸፈኑም ፣ እና ስምምነት ፣ በአጠቃላይ ባስ የተደገፈ ኦርጋን, በማይለካ መልኩ የበለፀገ እና የተሞላ ነው. እንዲያውም ተመሳሳይ ክስተት በጂ ዛርሊኖ በ1558 ተገልጿል:- “አንዳንድ መዝሙሮች የተጻፉት በኮሮስ ፔዛቶ (“የተከፋፈለ፣ የተቀደደ መዘምራን” አፈጻጸምን የሚያመለክት መሆኑ ተከሰተ። መዘምራን ብዙውን ጊዜ በቬኒስ ውስጥ በቬስፐር እና በሌሎች የበዓላት ሰዓታት ይዘምራሉ እና በሁለት ወይም በሶስት መዘምራን እያንዳንዳቸው በአራት ድምጽ ይከፈላሉ ።

ዘማሪዎቹ በተለዋጭ እና አንዳንዴም አብረው ይዘምራሉ፣ ይህም በተለይ በመጨረሻው ላይ ጥሩ ነው። እና እንደዚህ አይነት መዘምራን እርስ በእርሳቸው በጣም ርቀው የሚገኙ በመሆናቸው በድምፅ መካከል አለመግባባት እንዳይፈጠር አቀናባሪው እያንዳንዱ መዘምራን ለየብቻ ጥሩ ድምፅ እንዲያሰማ መፃፍ አለበት። , አንዳንድ ጊዜ በሦስተኛው ውስጥ, ነገር ግን ፈጽሞ - በአምስተኛው ውስጥ "የተለያዩ የመዘምራን ቡድን ባስ እንቅስቃሴ በአንድነት ሆሞፎኒ ያለውን ቀስ በቀስ ምስረታ ይመሰክራል. በትይዩ, አሮጌውን polyphony ያለውን ቀጣይነት ያለው መኮረጅ ተለዋዋጭ ማሚቶ መርህ ተተክቷል. ከእሱ ጋር የሚዛመደው, ነገር ግን ቀድሞውኑ በአዲሱ ዘመን ውስጥ ይመራል - ከመጀመሪያዎቹ ፖሊፎኒክ ያልሆኑ የመቅረጽ መርሆዎች አንዱ.

ሆኖም ፣ ማስመሰል በሙዚቃ እድገት ውስጥ ትልቅ ሚና መጫወቱን ቀጥሏል - ብዙውን ጊዜ እንደ አሮጌ ዘይቤ። የቅርጾች ቅርፊቶች የሚታዩ ናቸው, ይህም የወደፊቱ ኮንሰርት ግሮሶ ባህሪ ይሆናል. ድርብ ትርኢት በተለይ በዳንስ ጭብጦች ላይ በመመስረት በኮንሰርቶዎች ውስጥ የተለመደ ይሆናል፣ እና የኮሬሊ የመጀመሪያ ትርኢት አብዛኛውን ጊዜ ብቸኛ ቢሆንም፣ የቱቲ ጅምር በኋለኛው ኮንሰርቶ ውስጥ በጣም ታዋቂ ነው። በአጠቃላይ ለኮንሰርቶ ግሮስሶ ድርብ መጋለጥ ተፈጥሯዊ ነው፡ ከሁሉም በኋላ ከመጀመሪያው ጀምሮ አድማጩ በሁለቱም የድምፅ ስብስቦች መቅረብ አለበት. በጣም ቀላሉ የዕድገት መንገድም ግልጽ ነው - የሁለት ሰዎች ጥቅል ጥሪ። እና የመጨረሻው ቱቲ "የኮንሰርት ክርክር" ማጠቃለል አለበት: ከፕሪቶሪየስ ጋር እንዲሁ ነበር, ስለዚህም ከባች, ሃንዴል, ቪቫልዲ ጋር ይሆናል. የቤኔቮሊ ቅዳሴ ምሳሌ በ18ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ የነበረውን ሙዚቃ የተቆጣጠረውን የኮንሰርቶ ወይም የሪቶኔሎ ቅፅን ይጠብቃል። በዚህ ቅጽ አመጣጥ ላይ አሁንም ምንም መግባባት የለም.

አግኚው X. Riemann ከፉጉ ጋር አያይዘው እና ራይቶኔሎን ከአንድ ጭብጥ ጋር ያመሳስለዋል፣ እና ብቸኛ ማሰማራትን ከመጠላለፍ ጋር ያመሳስለዋል። በተቃራኒው, Schering, A. Scheibe (1747) ምስክርነት በመጥቀስ, concert ቅጽ fugue ጋር ያለውን ዝምድና አከራካሪ እና ritornello ጋር በቀጥታ aria ከ ወስዶ. ሀ.ሁቺንግስ በተራው በዚህ አይስማማም፡ በ17ኛው መቶ ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ በቦሎኛ የነበረውን እና በእሱ አስተያየት በብቸኝነት ኮንሰርቶ ላይ ቀጥተኛ ተጽእኖ ያሳደረውን ሶናታ ለመለከት እና ለገመድ ኦርኬስትራ ይቆጥረዋል። የዚህ ቅጽ ምንጭ. Hutchings ከሪቶኔሎ ጋር ያለው ኦፔራቲክ አሪያ የተጠናቀቀውን ቅጽ ያገኘው ከኮንሰርቱ ስርጭት በኋላ መሆኑን አፅንዖት ሰጥቷል።

አንድ ነገር ብቻ የማያከራክር ነው-በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ የኮንሰርት ቅፅ በሁሉም ዘውጎች ውስጥ ይገኛል ፣ እናም ተመራማሪዎች የዘመናቸው ዋና ቅርፅ (እንዲሁም በሁለተኛው የሶናታ ቅርፅ) በአጋጣሚ አይደለም ። የ 18 ኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ). "በአንድ ነጠላ ትምህርቶች እና ክላሲካል ቲማቲክ ምንታዌነት መካከል ራሱን የቻለ ምስረታ" እንደመሆኑ የኮንሰርት ፎርሙ ሁለቱንም ጭብጦች አንድነት እና አስፈላጊ የንፅፅር ደረጃን አቅርቧል ፣ እንዲሁም ተጫዋቹ በብቸኝነት ምንባቦች ውስጥ ችሎታውን ለማሳየት እድል ሰጠው። ሆኖም ግን፣ ለሁሉም አዲስነታቸው፣ የተበታተኑ ናሙናዎች ከ16ኛው ክፍለ ዘመን ሙዚቃ በቀጥታ ይከተላሉ፣ በዋናነት ከካንዞን ፣ ከሞላ ጎደል በኋላ ያሉ የመሳሪያ ዘውጎች ቅድመ አያቶች። የወደፊቱ የሶናታ ዑደት የተወለደው በመሳሪያው ካንዞን (ካንዞናዳ ሶናር) ውስጥ ነበር ፣ እንደ ፉጊ ወይም የሶስት ክፍል ሪፕሪስ ዓይነት ቅርጾች (ብዙ ካንዞኖች በመነሻ ጭብጥ አብቅተዋል) ። ካንዞናዎች የታተሙ የመሳሪያዎች ጥንቅሮች የመጀመሪያዎቹ ነበሩ እና በመጨረሻም ፣ እዚህ ለመጀመሪያ ጊዜ የኦርኬስትራ ቡድኖች ያለድምጽ ተሳትፎ ማወዳደር ጀመሩ ።

ይህ እርምጃ ወደ አዲሱ ኮንሰርቶ ግሮሶ የተደረገው የቅዱስ ገብርኤል ካቴድራል ዋና አዘጋጅ በሆነው በገ. ማርክ በቬኒስ (ከ1584 እስከ 1612)። ቀስ በቀስ በእሱ ካንዞኖች እና ሶናታዎች ውስጥ የመሳሪያዎች እና የመዘምራን ብዛት መጨመር ብቻ ሳይሆን የቲማቲክ ንፅፅርም እንዲሁ ይወለዳል-ለምሳሌ ፣ የተከበረ ቱቲ ኮረዶች ከአንዱ የመዘምራን ግንባታ ጋር ይቃረናሉ። ብዙ የጥንት እና መካከለኛ ባሮክ ዓይነቶች የሚገነቡት በዚህ ንፅፅር ላይ ነው-ሙሉ የመሳሪያ ዑደቶች ከውስጡ ያድጋሉ ፣ እና በአንዳንድ ክፍሎች እንደዚህ ያሉ ንፅፅሮች ፣ የካንዞን ባህሪ እስከ Corelli ዘመን እና ከዚያ በኋላም ይቀጥላሉ ።

በካንዞን በኩል ፣ የመቅረጽ ዘዴ ፣ የሞቴት ባህሪ ፣ ወደ ባሮክ የሙዚቃ መሣሪያ ውስጥ ዘልቆ ገባ - የተለያዩ ገጽታዎች ያሉት ክፍሎች ሕብረቁምፊ።

በአጠቃላይ ባሮክ ዜማ - የካንዞን እና የቀደምት ሶናታ “ሞዛይክ” ወይም የባች እና የዘመኑ “ማለቂያ የሌለው ዜማ” ሁል ጊዜ ከአንዳንድ ግፊቶች ወደ ፊት የመሄድ ባህሪ አለው። የፍላጎቱ ልዩ ልዩ የኃይል ማሰማራቱ የሚቆይበትን ጊዜ ይወስናል ፣ ግን ንቃተ ህሊናው ሲሟጠጥ ፣ በ 17 ኛው ክፍለዘመን ካንዞን ውስጥ ወይም በበሰሉ ባሮክ የ polyphonic miniatures ውስጥ እንደተከሰተው ገለፃው መምጣት አለበት። BV አሳፊየቭ ይህን መደበኛነት በታዋቂው ቀመር i:m:t አንጸባርቋል. የኮንሰርቱ ማሰማራት የዚህን ቀመር ማግለል አሸንፏል፣ ቅልጥፍናውን እንደገና በማሰብ፣ ለአዲስ ማሰማራት ተነሳሽነት ለወጠው፣ ወይም በየጊዜው አዳዲስ የአካባቢ ግፊቶችን እና ለውጦችን በመታገዝ በተነሳሽ አወቃቀሮች ደረጃ (መዋቅራዊ ማስተካከያዎች - ሀ. የወተት ቃል).

ድንገተኛ ንፅፅር እምብዛም ጥቅም ላይ ያልዋለ ፣ ልማትን ወደ ሌላ አውሮፕላን በማስተላለፍ። ስለዚህ, ቀድሞውኑ በማሪኒ ሶናታ ውስጥ, የባሮክ "ቀስ በቀስ የመሸጋገሪያ ዘዴ" ባህሪው መፈጠር ይጀምራል-የሚቀጥለው እድገት በቀጥታ ከቀዳሚው ይከተላል, ምንም እንኳን ተቃራኒ አካላትን ቢይዝም. ቀደምት ባሮክ ከህዳሴው ሙዚቃ የወረሰው ሌላው የመቅረጽ መርህ፡ በህዳሴው የዕለት ተዕለት ሙዚቃ ውስጥ የዳበሩ ተወዳጅ ዳንሶች ምት እና ኢንቶኔሽን ቀመሮች ላይ መታመን።

ስለ “ቻምበር” እና “የቤተክርስቲያን” ሶናታዎችም መጠቀስ አለበት። እንደ ታሪክ ጸሐፊዎች ከሆነ, ሁለቱም ዘውጎች በመጨረሻ በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ Legrenzi ሲሰራ. የዘውግዎቹ ስሞች ከ"ቅጦች" ጽንሰ-ሀሳብ ጋር የተቆራኙ ናቸው (ከዚህ በኋላ በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ግንዛቤ ውስጥ "ቅጥ" የሚለው ቃል በጥቅስ ምልክቶች ውስጥ እንሰጣለን) እሱም በተራው, "የአጻጻፍ ዘይቤ" ውበት አካል ነበር. ምክንያታዊነት" ለሁሉም ባሮክ ጥበብ የተለመደ። (ይህ ቃል በ A. Morozov "የአውሮፓ ባሮክ ችግሮች" በሚለው መጣጥፉ ውስጥ ቀርቧል).

በጥንቷ ግሪክ የንግግር ልምምድ ውስጥ የዳበረ እና በአርስቶትል እና ከዚያም በሲሴሮ ድርሰቶች ውስጥ የተቀመጠ ንግግር ነበር። በአጻጻፍ ስልት ውስጥ ጠቃሚ ቦታ የተሰጠው በመጀመሪያ ለ "ሎሲቶፒሲ" - "የተለመዱ ቦታዎች" ተናጋሪው እንዲረዳው, ርዕሰ ጉዳዩን እንዲያዳብር እና ግልጽ እና አሳማኝ, አስተማሪ, አስደሳች እና ልብ የሚነካ, እና ሁለተኛ, "የቅጦች ንድፈ ሃሳቦች" "በዚህ መሠረት የንግግር ተፈጥሮ እንደ ቦታው ፣ ርዕሰ ጉዳዩ ፣ የታዳሚው ስብጥር ፣ ወዘተ ላይ በመመርኮዝ ተቀይሯል ። ለባሮክ ሙዚቀኞች ፣ ሎሲቶፒሲ የጥበብ ገላጭ መንገዶች ስብስብ ሆነ ፣ የግለሰባዊ ስሜትን የሚቃወሙበት መንገድ በደንብ የታወቀ እና የተለመደ. እና የ"ስታይል" ምድብ የአዲሱን ጊዜ የዘውጎችን እና ቅርጾችን ልዩነት ለመረዳት ረድቷል ፣የታሪክነትን መመዘኛዎች ወደ ሙዚቃዊ ውበት አስተዋውቋል (ብዙውን ጊዜ “ፋሽን” በሚለው ቃል) ፣ በተለያዩ ሙዚቃዎች መካከል ያለውን ልዩነት አብራርቷል ። ብሔራት፣ በጊዜው በነበሩት ታላላቅ አቀናባሪዎች ሥራ ውስጥ ግለሰባዊ ባህሪያትን በመጥቀስ፣ የተግባር ትምህርት ቤቶችን ምስረታ አንጸባርቋል።

በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ ፣ ሶናታ ዳ ካሜራ ፣ ዳቺሳ የሚሉት ቃላት የአፈፃፀም ቦታን እንደ ዑደት ተፈጥሮ ብቻ ሳይሆን ፣ በ 1703 በዲ ብሮሳርድ ፣ ከመጀመሪያዎቹ የሙዚቃ መዝገበ-ቃላቶች ደራሲ በአንዱ ተመዝግቧል ። . በብዙ መልኩ ከ Brossard የ Corelli አርባ ስምንት ዑደቶች መግለጫ ጋር ይዛመዳል ፣ በአራት opuses የተዋሃደ፡ op. 1 እና 3 - የቤተክርስቲያን ሶናታስ, op. 2 እና 4 - ክፍል.<...>ለሁለቱም የዑደት ዓይነቶች የግንባታ መሰረታዊ መርህ ጊዜያዊ ነው ፣ እና ብዙውን ጊዜ ሜትሪክ ንፅፅር። ሆኖም፣ በቤተክርስቲያን ሶናታ ውስጥ፣ ዘገምተኛ ክፍሎቹ ብዙ ጊዜ ራሳቸውን የቻሉ አይደሉም፡ እንደ መግቢያ እና ለፈጣኖች ማገናኛ ሆነው ያገለግላሉ፣ ስለዚህ የቃና እቅዶቻቸው ብዙ ጊዜ ክፍት ናቸው።

እነዚህ ቀርፋፋ ክፍሎች ጥቂት መለኪያዎችን ብቻ ያቀፉ ወይም ወደ መሳሪያ አሪዮሶ ይቀርባሉ ፣ በፒያኖ ኮርዶች ቀጣይነት ባለው ምት ፣ ገላጭ መዘግየቶች ወይም በማስመሰል የተገነቡ ናቸው ፣ አንዳንድ ጊዜ በቄሳር የተከፋፈሉ በርካታ ገለልተኛ ክፍሎችን ያጠቃልላል። የቤተክርስቲያኑ ሶናታ ፈጣን ክፍሎች ብዙውን ጊዜ ፉጊዎች ወይም የበለጠ ነፃ የኮንሰርት ግንባታዎች የማስመሰል አካላት ናቸው ። በኋላ fugue እና የኮንሰርት ቅርፅ በእንደዚህ ዓይነት አሌግሮ ውስጥ ሊጣመሩ ይችላሉ። በክፍሉ ሶናታ ውስጥ እንዲሁም በኦርኬስትራ ወይም በክላቪየር ስብስብ ውስጥ እንቅስቃሴዎች በመሠረቱ በድምፅ የተዘጉ እና በመዋቅራዊ ሁኔታ የተሟሉ ናቸው ፣ በቅጾቻቸው ፣ አንድ ሰው የአንደኛ ደረጃ ሁለት እና ሶስት ክፍሎች ተጨማሪ እድገትን መከታተል ይችላል።

የቻይም ቲማቲክስ እና በተለይም ሳራባንድስ እና ጋቮትስ ብዙውን ጊዜ ግብረ ሰዶማዊ ናቸው ፣ ብዙውን ጊዜ ሚዛናዊ ናቸው ። የሶናታ ቅርፅ መሠረታዊ ነገሮች የሚታዩ ናቸው። በተቃራኒው፣ allemandes እና gigues ብዙ ጊዜ ያለ ማቆሚያዎች እና ድግግሞሾች ይንቀሳቀሳሉ፣ ፖሊፎኒክ ንጥረ ነገሮች በአልማንዴ ውስጥ የተለመዱ ናቸው፣ እና ጊጋው ብዙ ጊዜ በኮንሰርት አፈጻጸም መንፈስ የተሞላ ነው። Sonatas dachiesa እና dacamera ጥብቅ በሆነ የቅንብር እቅድ አልተገናኙም።

ሁሉም የቻምበር ኮንሰርቶች በቅድመ-ቅድመ-ቅድመ-ይጀምራሉ, ከዚያም በዳንስ ቁርጥራጮች ይከተላሉ, አልፎ አልፎ በዝግታ መግቢያዎች ወይም ኮንሰርት Allegro "ይተኩ". የቤተ ክርስቲያን ኮንሰርቶች ይበልጥ የተከበሩ እና አሳሳቢ ናቸው፣ ነገር ግን በጭብጥዎቻቸው ውስጥ የጊግ፣ ጋቮት ወይም ሚኑት ዜማዎች በየጊዜው ይሰማሉ። በ18ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በነበረው የዘውግ ምድቦች ውስጥ ትልቅ ግራ መጋባት የጀመረው ቻምበር ኮንሰርቶ እየተባለ የሚጠራው ፣ ከሱይት መሰል ዳካሜራ ሶናታ ጋር ምንም የሚያመሳስለው ነገር አልነበረም እና እንደ ተመራማሪዎች ገለፃ ፣መነጨው ከጓዳ ሳይሆን ከቤተክርስቲያን ሙዚቃ ነው። የቦሎኛ ትምህርት ቤት.

እየተነጋገርን ያለነው ስለ ኢጣሊያ መጨናነቅ ተብሎ ስለሚጠራው ወቅታዊ እና "ድርብ" ነው - በቶሬሊ ፣ አልቢኖኒ እና ቪቫልዲ የሶስት ክፍል ኮንሰርቶ ፣ የመማሪያ መጽሀፍ መግለጫ በ I.-I የተተወን። ኩንትዝ የ "ቻምበር ኮንሰርቶ" የመጀመሪያው ክፍል ብዙውን ጊዜ በአራት ሜትር, በኮንሰርት መልክ የተዋቀረ ነበር; የእሷ ritornello በፓምፕ እና በፖሊፎኒክ ብልጽግና መለየት ነበረባት; ለወደፊት፣ አስደናቂ፣ የጀግንነት ክፍሎች ከግጥሞች ጋር የማያቋርጥ ንፅፅር ያስፈልጋል። ሁለተኛው፣ ቀርፋፋው ክፍል ፍላጎትን ለማነሳሳት እና ለማረጋጋት የታሰበ ነበር፣ ከመጀመሪያዎቹ በሜትር እና ቁልፍ (ተመሳሳይ ስም ያለው ትንሽ፣ የአንደኛ ደረጃ የዝምድና ቁልፍ፣ ዋና ዋና ዋና) ጋር ተቃርኖ እና የተወሰነ መጠን ማስዋብ የፈቀደው ሁሉም ሌሎች ድምፆች የበታች የነበሩበት የሶሎስት ክፍል።

በመጨረሻም, ሦስተኛው እንቅስቃሴ እንደገና ፈጣን ነው, ነገር ግን ከመጀመሪያው ፈጽሞ የተለየ: በጣም ያነሰ ከባድ ነው, ብዙውን ጊዜ ዳንስ-እንደ, በሦስት እጥፍ ሜትር; የእሷ ritornello አጭር እና እሳት የተሞላ ነው, ነገር ግን አንዳንድ coquettishness የጎደለው አይደለም, አጠቃላይ ባሕርይ ሕያው, ተጫዋች ነው; ከመጀመሪያው እንቅስቃሴ ጠንካራ ፖሊፎኒክ እድገት ይልቅ ፣ የብርሃን ግብረ ሰዶማዊ አጃቢ አለ። Kvantz እንኳን እንዲህ ያለ ኮንሰርት ያለውን ለተመቻቸ ቆይታ ስም: የመጀመሪያው ክፍል 5 ደቂቃ ነው, ሁለተኛው 5-6 ደቂቃ, ሦስተኛው 3-4 ደቂቃ ነው. በባሮክ ሙዚቃ ውስጥ ከሚገኙት ሁሉም ዑደቶች ውስጥ, የሶስት-ክፍል አንድ በጣም የተረጋጋ እና በምሳሌያዊ ሁኔታ የተዘጋ ቅርጽ ነበር. ይሁን እንጂ የዚህ ቅጽ "አባት" እንኳን, ቪቫልዲ, ብዙውን ጊዜ የግለሰብ ክፍሎችን የዘውግ ዓይነቶችን ይለያያል. ስለዚህ, ለምሳሌ, ባለ ሁለት ቀንድ "ድሬስደን" ኮንሰርት ኤ-ዱር (በኤፍ. ማሊፒዬሮ በተዘጋጀው የቪቫልዲ የተሰበሰቡ ስራዎች - ጥራዝ XII, ቁጥር 48), የሶስት-ክፍል ዑደት የመጀመሪያውን ክፍል ይከፍታል. በፈረንሣይ መደራረብ ተፈጥሮ ውስጥ ወደ አሌግሮ ቀርፋፋ ፍሬም ማከል። እና ከማሊፒዬሮ ስብስብ ስምንተኛው ኮንሰርቶ ጥራዝ XI ፣ ሦስተኛው እንቅስቃሴ ፣ ከኳንትዝ መግለጫ በተቃራኒ ፉጌ ነው።

ባች አንዳንድ ጊዜ ተመሳሳይ በሆነ መንገድ ይሠራል: በብራንደንበርግ ኮንሰርት ቁጥር 2 ውስጥ, የዑደቱ ቅርጽ ከሶስት-እንቅስቃሴ ወደ አራት-እንቅስቃሴ, ቤተ-ክርስቲያን, በፉግ ተዘግቷል "ይለዋወጣል". ብዙ ጊዜ፣ ከስብስብ፣ ከቤተክርስቲያን ሶናታ ወይም ከኦፔራ ኦፔራ የተበደሩት ክፍሎች ልክ እንደ ሶስት-ክፍል ዑደት ይቀላቀላሉ። በ "ብራንደንበርግ ኮንሰርቶ" ቁጥር 1 ውስጥ, ይህ minuet እና polonaise ነው. እና በኤፍ-ዱር ውስጥ በኤች ኤፍ ቴሌማን የቫዮሊን ኮንሰርት ውስጥ ፣ የመጀመሪያው ክፍል ritornello ቅርፅ በተለመደው ስብስብ ይቀጥላል-ኮርሲካና ፣ አሌግሬዛ ("ጋዬቲ") ፣ scherzo ፣ rondo ፣ polonaise እና minuet። ዑደት ደረጃ ላይ ማሻሻያ የጋራ አገናኝ በኩል ተሸክመው ነው - corsicana: 3/2, Unpocograve ውስጥ ይሄዳል, ነገር ግን በውስጡ ሜሎዲክ እንግዳ እና angularity ጋር concerto ያለውን ቀርፋፋ ክፍል ባህላዊ ዘውግ አይነት ከ ይመራል. ስለዚህ የ "ማሻሻያ" ዋጋ መጨመርን ልብ ልንል እንችላለን.

ይህ በእንዲህ እንዳለ፣ ኳንትዝ፣ በጊዜው እንደነበሩ ሌሎች ቲዎሪስቶች፣ የኮንሰርቱ ግሮሶ በጣም አስፈላጊ ከሆኑት ባህሪያት ውስጥ አንዱን “በኮንሰርት ድምጾች ውስጥ የማስመሰል ጥበባዊ ድብልቅ” አድርጎ ይቆጥረዋል፣ ስለዚህም ጆሮ ወደ አንድ ወይም ሌላ መሳሪያ ይስባል ፣ ግን በ በተመሳሳይ ጊዜ ሁሉም ሶሎስቶች እኩል ሆነው ይቆያሉ. ስለዚህ ፣ ቀድሞውኑ በ Corelli ኮንሰርቶ ግሮስሶ ወቅት ለባልደረባዎቹ - ብቸኛ እና ሞገዶች (ያለ ብቸኛ) ኮንሰርቶች ይጋለጣሉ። በተራው ፣ በብቸኝነት ኮንሰርት ፣ ከኦርኬስትራ ተጨማሪ ብቸኛ ተዋናዮች አንዳንድ ጊዜ ተለይተው ይታወቃሉ ፣ ለምሳሌ ፣ በ “ስፕሪንግ” ኮንሰርት የመጀመሪያ ክፍል ውስጥ ። 8 ቪቫልዲ በመጀመሪያው ክፍል ውስጥ ወፎችን ሲዘምሩ የሚያሳይ ፣ ከኦርኬስትራ ሁለት ተጨማሪ ቫዮሊንዶች ወደ ብቸኛ ቫዮሊን ይቀላቀላሉ ፣ እና በኮንሰርቱ መጨረሻ ላይ ሁለተኛው ብቸኛ ቫዮሊን ያለ ምንም ስዕላዊ ዓላማ ቀድሞውኑ አስተዋውቋል - ሸካራነትን ለማበልጸግ።

ይህ ዘውግ ከሁለት እስከ ስምንት ወይም ከዚያ በላይ በሆኑ የተለያዩ የኮንሰርት መሳሪያዎች ድብልቅ ተለይቶ ይታወቃል። የኳንትዝ ያገሩ ልጅ ማቲሰን በኮንሰርቱ ላይ የተሳተፉትን ፓርቲዎች ብዛት ከመጠን በላይ በመቁጠር እንዲህ ያሉትን ኮንሰርቶች ረሃብን ለማርካት ሳይሆን ለታላቅ ድምቀት ሲባል ከተዘጋጀው ጠረጴዛ ጋር ያመሳስላቸዋል። “ሁሉም ሰው መገመት ይችላል” ሲል ማትሰን በጥሞና አክሎ ተናግሯል፣ “እንዲህ ባለው የመሳሪያ ውዝግብ ውስጥ ... የምቀኝነት እና የበቀል፣ የይስሙላ ምቀኝነት እና የጥላቻ ምስሎች እጥረት የለም” ብሏል። ሁለቱም ኩንትዝ እና ማቲሰን የመጡት ከጀርመን ኮንሰርቶግሮሶ ወግ ነው። Schering በዚህ ዘውግ ውስጥ ለተደባለቁ ስብስቦች የጀርመናውያንን ፍቅር በነፋስ መሣሪያዎች ላይ ከማሳየት ባህሎች ጋር ያዛምዳል፡ በመካከለኛው ዘመን ጀርመን እንኳን የስታድፕፌፈር (የከተማ ሙዚቀኞች) በአብያተ ክርስቲያናት ውስጥ፣ በክብረ በዓሎች፣ በሠርግ ላይ እና እንዲሁም የሚጫወቱ አውደ ጥናቶች ነበሩ። ከምሽግ ወይም ከከተማው አዳራሽ ማማዎች የተለያዩ ምልክቶችን ሰጠ .

የንፋስ ኮንሰርቲኖ፣ በሼሪንግ መሰረት፣ በጣም ቀደም ብሎ ይታያል፣ በአንድ ጊዜ ማለት ይቻላል ከሕብረቁምፊ ኮንሰርቲኖ ጋር። የእሱ በጣም ተወዳጅ ሞዴል ደግሞ የሁለት ኦቦ እና የ"ባስ" ዩኒሰን ባሶኖች ሶስትዮሽ ነበር። አንዳንድ ጊዜ ኦቦዎች በዋሽንት ይተካሉ. የእንደዚህ አይነት ጥንቅሮች ሰፊ ስርጭት (በቅርቡ የቲምፓኒ "ባስ" ያላቸው ሁለት መለከቶችም ይኖራሉ) በድምፅ ብቃታቸው እና ከአንድ ሕብረቁምፊ ትሪዮ ጋር ተመሳሳይነት ብቻ ሳይሆን የሉሊ ስልጣንም በ 70 ዎቹ ውስጥ የ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ከፈረንሳይ ወታደራዊ ባንዶች ወደ ኦፔራ አዛውሯቸዋል. የሶስት እና የአምስት ድምጾች መጋጠሚያዎች - ሙሉ በሙሉ ተለዋዋጭ ፣ ግንድ ሳይሆን - በጥሩ ሁኔታ ያደራጁ እና ቅርጾቹን ይከፋፍሉ። በእውነቱ, ይህ የድሮው የብዝሃ-መዘምራን ኮንሰርት ቴክኒኮች ተጨማሪ እድገት ነው.

የሉሊ ምሳሌን በመከተል ጆርጅ ሙፋት በኮንሰርቲግሮሲ ታዳጊ ክፍሎች ውስጥ የተዘጉ የጅምላ ጥሪዎችን ይጠቀማል፣ ይህ ዘዴ በCorelli እና በተከታዮቹ ችላ አይባልም። ይሁን እንጂ በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ቪቫልዲ "የሁለቱም የድምፅ ጉዳዮች የቅጥ አንድነት የሚጠይቀውን የኮንሰርቲኖን አሮጌ ግንዛቤ ይጥላል እና በዘመኑ መንፈስ የሚመራ ፣ በቀለማት ያሸበረቀ እና ፕሮግራማዊ። ይህ መርህ ራሱ ቀድሞውኑ ነበር ። በቬኒስ ኦፔራ አቀናባሪዎች ይታወቃል።ቶሬሊ እና ኮርሊ ቀስ በቀስ በፓስተር ኮንሰርቶቻቸው ቪቫልዲ ከሶሎ ኮንሰርቶች ግጥሞች ጋር አዋህደውታል። በሙዚቃ ታሪክ ውስጥ ብዙ ጊዜ እንደተከሰተው የሲምፎኒክ ዘይቤ ከቲያትር ቤቱ ኦርኬስትራ በቀለማት ያሸበረቀ የፕሮግራም ትርጓሜ አግኝቷል። በተራው፣ በ18ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ ወደ ኦፔራ፣ ኦራቶሪዮ እና ካንታታስ የተደረጉ ብዙ ሽግግሮች በእርግጥ ኮንሰርቶ ግሮሶ ሳይክሎች ሆነዋል። ከመጀመሪያዎቹ "የጣሊያን ሽፍቶች" አንዱ - ወደ ኦፔራ "Eraclea" (1700) በ A. Scarlatti - ባለ ሶስት ክፍል "ቪቫልዲ" ዑደት.

የድምፅ ስብስቦችን የመገጣጠም መርህ ከባሮክ ኦርኬስትራ መሠረታዊ መርሆዎች አንዱ ነበር ፣ እና በእነዚህ ጅቦች ላይ የተመሠረተው የሪቶኔሎ ቅርፅ ከሁሉም ዘውጎች ጋር በጥሩ ሁኔታ የተዋሃደው በከንቱ አይደለም። የራሱ ተጽዕኖ ቀደም classicist ሲምፎኒዎች (በጎን ክፍል ውስጥ ሸካራነት ብርቅዬ, tutti ወረራ - "ritornellos", ወዘተ), Gluck, Rameau, እና Graun ወንድሞች ኦፔራ ውስጥ እንኳ መከታተል ይቻላል. እና ሁለት ኦርኬስትራ ለ ሲምፎኒዎች, ወደ ጥቅል ጥሪዎች ይህም ከእነርሱ ተገልለው concertini መካከል juxtapositions ታክሏል, መጀመሪያ በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ እንደ ጣሊያን ውስጥ ተጽፏል; በዕለት ተዕለት እና በፕሮግራም ሙዚቃ ውስጥ, Haydn እና Mozart አንዳንድ ጊዜ ብዙ መዘምራን ይጠቀማሉ.

ጀርመንኛ ኮንሰርት፣ ከጣሊያንኛ። ኮንሰርት - ኮንሰርት ፣ በርቷል ። - ውድድር (ድምጾች), ከላቲ. ኮንሰርት - መወዳደር

የብዙ ፈጻሚዎች ሥራ፣ የተሣታፊ መሳሪያዎች ወይም ድምጾች አብዛኞቻቸውን ወይም አጠቃላይ ስብስቡን የሚቃወሙበት፣ በርዕሰ-ጉዳዩ ምክንያት ጎልተው የወጡ። የሙዚቃ እፎይታ. ቁሳቁስ ፣ ባለቀለም ድምጽ ፣ ሁሉንም የመሳሪያዎች ወይም የድምፅ አማራጮች በመጠቀም። ከ 18 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ጀምሮ በጣም የተለመዱት ኦርኬስትራ ላለው አንድ ብቸኛ መሣሪያ ኮንሰርቶዎች ናቸው ፣ ኦርኬስትራ ላለባቸው በርካታ መሳሪያዎች ኮንሰርቶች ብዙም ያልተለመዱ ናቸው - “ድርብ” ፣ “ሦስት እጥፍ” ፣ “አራት እጥፍ” (ጀርመንኛ ዶፕፔልኮንዘርት ፣ ትሪፔልኮንዘርት ፣ ኳድሩፔልኮንዘርት)። ልዩ ዓይነቶች k. ለአንድ መሣሪያ (ያለ ኦርኬስትራ) ፣ k. ለኦርኬስትራ (ያለ ልዩ ልዩ ልዩ ክፍሎች) ፣ k. ለድምጽ (ድምጾች) ከኦርኬስትራ ጋር ፣ k. ለዘማሪ ካፔላ። ቀደም ባሉት ጊዜያት የድምጽ-ፖሊፎን ሙዚቃ በስፋት ይታይ ነበር። ኬ እና ኮንሰርቶ ግሮስሶ። የ Knetene ት / ቤት ተወካዮች ለመጀመሪያ ጊዜ ጥቅም ላይ የዋሉ ልዩ መዘምራቶች, ሶሎቶች, እና መሳሪያዎች ነበሩ. የድምፅ እና የመሳሪያዎች ብቸኛ ክፍሎች ቅንጅቶች። በ 16 ኛው እና በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መባቻ ላይ የመጀመሪያው k. በጣሊያን ውስጥ ተነሳ. wok. ባለ ብዙ ድምፅ ቤተ ክርስቲያን። ሙዚቃ (የኮንሰርቲ ቤተክርስትያን ለድርብ መዘምራን A. Banchieri, 1595; Motets ለ 1-4-ድምጽ በዲጂታል ባስ "ሴንቶ ኮንሰርቲ ኢክሌሲያስቲ" በኤል. ቪዳና, 1602-11) በእንደዚህ ዓይነት ኮንሰርቶች ውስጥ, የተለያዩ ጥንቅሮች - ከትልቅ, ብዙ ጨምሮ. wok. እና instr. ፓርቲዎች፣ ጥቂት woks ብቻ ቁጥር ድረስ. ፓርቲዎች እና የባስ አጠቃላይ ክፍል. ኮንሰርቶ ከሚለው ስም ጋር ተመሳሳይ አይነት ድርሰቶች ሞቴቲ፣ ሞቴክቴይ፣ ካንቲዮስ ሳክራ እና ሌሎችም የሚሉ ስሞችን ይይዛሉ። ኬ. ፖሊፎኒክ ዘይቤ በ 1 ኛ ፎቅ ላይ ወጣ። 18ኛው ክፍለ ዘመን cantatas በጄ ኤስ ባች እሱ ራሱ ኮንሰርቲ ብሎ የጠራው።

የዘውግ K. በሩሲያኛ ሰፊ መተግበሪያ አግኝቷል. ቤተ ክርስቲያን ሙዚቃ (ከ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ጀምሮ) - በፖሊፎኒክ ስራዎች ለካፔላ መዘምራን ፣ ከፓርቲ ዘፈን መስክ ጋር የተዛመደ። የእንደዚህ አይነት ክሪስታሎች "መፈጠር" ጽንሰ-ሐሳብ የተገነባው በ N.P. Diletsky ነው. ሩስ. አቀናባሪዎች የቤተክርስቲያን ደወሎችን ፖሊፎኒክ ቴክኒኮችን በእጅጉ አዳብረዋል (ለ 4 ፣ 6 ፣ 8 ፣ 12 ወይም ከዚያ በላይ ድምጾች ፣ እስከ 24 ድምጾች ድረስ ይሰራል)። በሞስኮ በሚገኘው የሲኖዶል መዘምራን ቤተ መጻሕፍት ውስጥ እስከ 500 ኪ.ሜ ድረስ በ 17 ኛው -18 ኛው ክፍለ ዘመን በ V. Titov, F. Redrikov, N. Bavykin እና ሌሎች የተፃፉ ነበሩ. የቤተክርስቲያኑ ኮንሰርት እድገት በ. የ 18 ኛው ክፍለ ዘመን መጨረሻ. M.S. Berezovsky እና D.S. Bortnyansky በስራው ውስጥ የሜሎዲክ-አሪዮስ ዘይቤ ያሸንፋል።

በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በጣሊያን ውስጥ "ውድድር", "ውድድር" የበርካታ ሶሎ ("ኮንሰርት") ድምፆች ወደ ውስጥ ዘልቆ ገባ. ሙዚቃ - በስብስብ እና በቤተክርስቲያን ውስጥ. ሶናታ, የመሳሪያውን የሲኒማ ዘውግ ገጽታ በማዘጋጀት (Balletto concertata P. Melli, 1616; Sonata concertata D. Castello, 1629). የኦርኬስትራ (ቱቲ) እና ሶሎስቶች (ሶሎ) ወይም የሶሎ መሳሪያዎች ቡድን እና ኦርኬስትራ (በኮንሰርቶ ግሮሶ) መካከል ያለው ተቃርኖ መገጣጠሚያ ("ውድድር") በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ በተነሱት ላይ የተመሠረተ ነው። የመሳሪያ መሳሪያዎች የመጀመሪያ ምሳሌዎች (ኮንሰርቲ ዳ ካሜራ a 3 con il cembalo G. Bononcini, 1685, Concerto da camera a 2 violini e Basso continuo G. Torelli, 1686). ይሁን እንጂ የቦኖንቺኒ እና የቶሬሊ ኮንሰርቶች ከሶናታ ወደ ኬ. የሽግግር መልክ ብቻ ነበሩ, እሱም ወደ 1 ኛ ፎቅ ያደገው. 18ኛው ክፍለ ዘመን በ A. Vivaldi ሥራ. K. የዚህ ጊዜ ባለ ሶስት-ክፍል ጥንቅር ሲሆን ሁለት ፈጣን ጽንፈኛ ክፍሎች እና ዘገምተኛ መካከለኛ ክፍል። ፈጣን ክፍሎቹ ብዙውን ጊዜ በአንድ ጭብጥ ላይ የተመሰረቱ ናቸው (አልፎ አልፎ በ 2 ርእሶች ላይ); ይህ ጭብጥ በኦርኬስትራ ውስጥ ተጫውቷል ሳይለወጥ እንደ ሪፍራን-ሪቶኔሎ (የሮናል ዓይነት ሞኖቴሚክ አሌግሮ)። ቪቫልዲ ሁለቱንም ኮንሰርቲ ግሮሲ እና ሶሎ ኬን ፈጠረ - ለቫዮሊን ፣ ሴሎ ፣ ቫዮ ዳሞር ፣ የተለያዩ መንፈሶች። መሳሪያዎች. በብቸኝነት ኮንሰርቶዎች ውስጥ ያለው የሶሎ መሳሪያ ክፍል በመጀመሪያ በዋናነት አስገዳጅ ተግባራትን ያከናውናል፣ ነገር ግን ዘውጉ ሲዳብር፣ እየጨመረ የሚሄድ ኮንሰርት እና ጭብጥ ባህሪ አግኝቷል። ነፃነት። የሙዚቃ እድገቱ የተመሰረተው በቱቲ እና በሶሎ ተቃውሞ ላይ ነው, የእነሱ ተቃርኖዎች በተለዋዋጭነት አጽንዖት ሰጥተዋል. ማለት ነው። የግብረ ሰዶማዊነት ወይም የፖሊፎኒክ መጋዘን ለስላሳ እንቅስቃሴ ምሳሌያዊ ሸካራነት አሸንፏል። የሶሎስት ኮንሰርቶች እንደ አንድ ደንብ የጌጣጌጥ በጎነት ባህሪ ነበራቸው። መካከለኛው ክፍል የተፃፈው በአሪዮስ ዘይቤ ነው (ብዙውን ጊዜ የሶሎቲስት ፓቲቲክ አሪያ ከኦርኬስትራ ኮረዴል አጃቢ ጋር)። ይህ ዓይነቱ K. በ 1 ኛ ፎቅ ውስጥ ተቀብሏል. 18ኛው ክፍለ ዘመን አጠቃላይ ስርጭት. በጄ.ኤስ. ባች የተፈጠሩ የክላቪየር ኮንሰርቶችም የእሱ ናቸው (አንዳንዶቹ የራሱ የቫዮሊን ኮንሰርቶች እና የቪቫልዲ የቫዮሊን ኮንሰርቶች ለ 1 ፣ 2 እና 4 claviers) ናቸው። እነዚህ በጄ ኤስ ባች፣ እንዲሁም ኬ. ኮንሰርት. ሃንደል የኦርጋን ኬ ቅድመ አያት ነው ከቫዮሊን እና ክላቪየር በተጨማሪ ሴሎ ፣ ቫዮ ዳሞር ፣ ኦቦ (ብዙውን ጊዜ ቫዮሊን ምትክ ሆኖ አገልግሏል) ፣ መለከት ፣ ባሶን ፣ ትራንስቨርስ ዋሽንት ፣ ወዘተ. መሳሪያዎች.

በ 2 ኛ ፎቅ. 18ኛው ክፍለ ዘመን ክላሲክ ፈጠረ በቪየና ክላሲኮች ውስጥ በግልጽ ክሪስታላይዝድ የሆነ ብቸኛ መሣሪያ ኪ.

በ K. የሶናታ-ሲምፎኒ መልክ ተመስርቷል. ዑደት ፣ ግን በልዩ ነጸብራቅ ውስጥ። የኮንሰርት ዑደቱ እንደ ደንቡ 3 ክፍሎችን ብቻ ያቀፈ ነበር ፣ እሱ የተጠናቀቀ ፣ ባለ አራት ክፍል ዑደት 3 ኛ ክፍል አልነበረውም ፣ ማለትም ፣ minuet ወይም (በኋላ) scherzo (በኋላ ላይ scherzo አንዳንድ ጊዜ በ K. ውስጥ ይካተታል - በምትኩ ዘገምተኛ ክፍል ፣ ለምሳሌ ፣ በ 1 ኛ ኬ ውስጥ ለቫዮሊን እና ኦርኬስትራ በፕሮኮፊዬቭ ፣ ወይም እንደ ሙሉ ባለ አራት እንቅስቃሴ ዑደት አካል ፣ ለምሳሌ ፣ በኮንሰርቶስ ለፒያኖ እና ኦርኬስትራ በ A. Litolf ፣ I Brahms, በ 1 ኛ ኬ. ለቫዮሊን እና ኦርኬስትራ ሾስታኮቪች). የተወሰኑ ባህሪያት ደግሞ K በግለሰብ ክፍሎች ግንባታ ውስጥ ተመስርቷል በ 1 ኛ ክፍል, ድርብ መጋለጥ መርህ ተተግብሯል - በመጀመሪያ ዋና እና ጎን ክፍሎች ጭብጦች በዋናው ውስጥ ኦርኬስትራ ውስጥ ነፋ. ቁልፎች, እና ከዚያ በኋላ ብቻ በ 2 ኛው ኤግዚቪሽን ውስጥ የሶሎስት መሪ ሚና ቀርበዋል - ዋናው ጭብጥ በተመሳሳይ ኮር. tonality, እና ጎን አንድ - በሌላ ውስጥ, sonata allegro ያለውን እቅድ ጋር የሚዛመድ. ንጽጽር፣ በሶሎስት እና በኦርኬስትራ መካከል ውድድር የተካሄደው በዋናነት በልማት ነው። ከቅድመ-ክላሲክ ጋር ሲነጻጸር ናሙናዎች ፣ የኮንሰርት አፈፃፀም መርህ በከፍተኛ ሁኔታ ተቀይሯል ፣ መቁረጥ ከቲማቲክስ ጋር በቅርበት ተገናኝቷል። ልማት. K. የሚባሉትን ጥንቅር ጭብጦች ላይ soloist ያለውን improvisation የቀረበ. cadenza, ይህም ወደ ኮድ ሽግግር ላይ ይገኝ ነበር. በሞዛርት ፣ የ K. ሸካራነት ፣ በዋነኝነት ምሳሌያዊ ፣ ሜሎዲክ ፣ ግልፅ ፣ ፕላስቲክ ነው ፣ በቤቶቨን ውስጥ በአጠቃላይ የአጻጻፍ ዘይቤ መሠረት በውጥረት የተሞላ ነው። ሁለቱም ሞዛርት እና ቤትሆቨን በሥዕሎቻቸው ግንባታ ውስጥ ምንም ዓይነት ክሊች ያስወግዳሉ, ብዙውን ጊዜ ከላይ ከተገለጸው ድርብ ተጋላጭነት መርህ ያፈነግጡ። የሞዛርት እና የቤቴሆቨን ኮንሰርቶች በዚህ ዘውግ እድገት ውስጥ ከፍተኛውን ጫፍ ይመሰርታሉ።

በሮማንቲሲዝም ዘመን, ከጥንታዊው መውጣት አለ. በ K. Romantics ውስጥ ያሉት ክፍሎች ጥምርታ አንድ-ክፍል K. ከሁለት ዓይነት ዓይነቶች ፈጠረ: ትንሽ ቅርጽ - የሚባሉት. የኮንሰርት ቁራጭ (በኋላ ኮንሰርቲኖ ተብሎም ይጠራል) እና በግንባታው ውስጥ ከሲምፎኒክ ግጥም ጋር የሚዛመድ ትልቅ ቅጽ ፣ በአንድ ክፍል የአራት-ክፍል ሶናታ-ሲምፎኒ ዑደት ባህሪዎችን ይተረጉማል። በጥንታዊው K. ኢንቶኔሽን እና ጭብጥ። በክፍሎቹ መካከል ያሉ ግንኙነቶች, እንደ ደንቡ, በሮማንቲክ ውስጥ አልነበሩም. K. monothematism, leitmotif ግንኙነቶች, "በልማት" የሚለው መርህ በጣም አስፈላጊ የሆነውን ጠቀሜታ አግኝቷል. የሮማንቲሲዝም ግልጽ ምሳሌዎች። ገጣሚ አንድ-ክፍል K. የተፈጠረው በF. Liszt ነው። የፍቅር ስሜት. በ 1 ኛ ፎቅ ላይ የይገባኛል ጥያቄ. 19ኛው ክፍለ ዘመን የሮማንቲሲዝምን አጠቃላይ አዝማሚያ (ኤን. ፓጋኒኒ ፣ ኤፍ. ሊዝት እና ሌሎች) ልዩ የሆነ ቀለም ያለው እና የጌጣጌጥ በጎነትን አዳበረ።

ከቤቴሆቨን በኋላ ሁለት ዓይነት (ሁለት ዓይነት) የ K. - "virtuoso" እና "symphonized" ነበሩ. በ virtuoso K. instr. በጎነት እና የኮንሰርት ትርኢት ለሙዚቃ እድገት መሰረት ነው; በ 1 ኛው እቅድ ላይ ጭብጥ አይደለም. ልማት, እና በካንቲሊና እና በእንቅስቃሴ, በዲኮምፕ መካከል ያለው የንፅፅር መርህ. የሸካራነት ዓይነቶች፣ ቲምብሬዎች፣ ወዘተ. በብዙ virtuoso K. ጭብጥ. ልማት ሙሉ በሙሉ የለም (የቪዮቲ ቫዮሊን ኮንሰርቶስ ፣ የሮምበርግ ሴሎ ኮንሰርቶስ) ወይም የበታች ቦታን ይይዛል (የፓጋኒኒ 1 ኛ ኮንሰርት ለቫዮሊን እና ኦርኬስትራ 1 ኛ ክፍል)። በሲምፎኒዝድ ኬ., የሙዚቃ እድገት በሲምፎኒ ላይ የተመሰረተ ነው. ድራማዊ, ጭብጥ መርሆዎች. ልማት, በተቃዋሚው ላይ በምሳሌያዊ-ገጽታ. ሉል. የምልክቱ መግቢያ በ K. ውስጥ ያለው ድራማ ከሲምፎኒው ጋር በመቀራረቡ ምክንያት በምሳሌያዊ፣ ጥበባዊ፣ ርዕዮተ ዓለም ስሜት (የI. Brahms ኮንሰርቶች)። ሁለቱም የ K. ዓይነቶች በድራማነት ይለያያሉ። ዋና ተግባራት አካላት: virtuoso K. በሶሎስት እና በኦርኬስትራ የበታች (አጃቢ) ሚና በተሟላ የበላይነት ተለይቶ ይታወቃል; ለሲምፎኒዝድ K. - dramaturgy. የኦርኬስትራ እንቅስቃሴ (የቲማቲክ ማቴሪያል እድገት በሶሎስት እና ኦርኬስትራ በጋራ ይከናወናል), ይህም የሶሎስት እና የኦርኬስትራ ክፍል አንጻራዊ እኩልነት ያመጣል. በሲምፎኒክ K. በጎነት የድራማ መንገድ ሆኗል። ልማት. ሲምፎኒዜሽኑ እንደ ካዴንዛ ያለ የዘውግ ልዩ virtuoso አካል እንኳ በውስጡ አቅፎ ነበር። በ virtuoso K. ካዴንዛ ቴክኒካዊ ለማሳየት ታስቦ ነበር. የሶሎቲስት ችሎታ ፣ በሲምፎኒው ውስጥ ለሙዚቃ አጠቃላይ እድገት ተቀላቀለች። ከቤቴሆቨን ጊዜ ጀምሮ አቀናባሪዎች እራሳቸው cadenzas መጻፍ ጀመሩ። በ 5 ኛ fp. የቤቴሆቨን ኮንሰርቶ ካዴንስ ኦርጋኒክ ይሆናል። የሥራው ቅርጽ አካል.

በ virtuosic እና ሲምፎኒክ k መካከል ግልጽ የሆነ ልዩነት ሁልጊዜ የሚቻል አይደለም. የ K. ዓይነት በስፋት ተስፋፍቷል, በዚህ ውስጥ ኮንሰርት እና ሲምፎናዊ ባህሪያት በቅርብ አንድነት ውስጥ ናቸው. ለምሳሌ, በ F. Liszt, P.I. Tchaikovsky, A.K. Glazunov, S.V. Rachmaninov ሲምፎኒክ ኮንሰርቶች ውስጥ. dramaturgy በብቸኛ ክፍል ውስጥ ካለው ድንቅ በጎነት ባህሪ ጋር ተጣምሯል። በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የ virtuoso ኮንሰርት አፈፃፀም የበላይነት ለኤስ ኤስ ፕሮኮፊዬቭ ፣ ቢ ባርቶክ ፣ የሲምፎኒክ የበላይነት ኮንሰርቶዎች የተለመደ ነው። ጥራቶች ተስተውለዋል, ለምሳሌ, በ 1 ኛ ቫዮሊን ኮንሰርት በሾስታኮቪች.

በሲምፎኒው ላይ ከፍተኛ ተጽእኖ ስላሳደረ፣ ሲምፎኒው በተራው፣ በሲምፎኒው ላይ ተጽዕኖ አሳድሯል በ19ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ። በስራው የተወከለው ልዩ "ኮንሰርት" የተለያዩ የሲምፎኒዝም ተነሳ. R. Strauss ("Don Quixote"), N. A. Rimsky-Korsakov ("ስፓኒሽ ካፕሪሲዮ"). በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን በኮንሰርት አፈጻጸም መርህ (ለምሳሌ በሶቪየት ሙዚቃ - በአዘርባጃን አቀናባሪ ኤስ. ጋድዚቤኮቭ፣ የኢስቶኒያ አቀናባሪ ጄ. ሪያት ወዘተ) ላይ ተመስርተው ለኦርኬስትራው ጥቂት ኮንሰርቶች ነበሩ።

በተግባር K. ለሁሉም አውሮፓ የተፈጠሩ ናቸው. መሳሪያዎች - ፒያኖ ፣ ቫዮሊን ፣ ሴሎ ፣ ቫዮላ ፣ ድርብ ባስ ፣ የእንጨት ንፋስ እና ናስ። R.M. Gliere ለድምጽ እና ኦርኬስትራ በጣም ታዋቂ የሆነውን K. ባለቤት ነው። ጉጉቶች። አቀናባሪዎች K. ለ nar ጽፈዋል. መሳሪያዎች - ባላላይካ, ዶምራ (K. P. Barchunova እና ሌሎች), የአርሜኒያ ታር (ጂ. ሚርዞያን), የላትቪያ ኮክል (ጄ. ሜዲን), ወዘተ. በጉጉቶች ውስጥ የሙዚቃ ዘውግ K. በዲኮምፕ ውስጥ በስፋት ተስፋፍቷል. የተለመዱ ቅርጾች እና በብዙ አቀናባሪዎች (ኤስ.ኤስ. ፕሮኮፊቭ, ዲ. ዲ. ሾስታኮቪች, አ.አይ. Khachaturian, D. B. Kabalevsky, N. Ya. Myaskovsky, T. N. Khrennikov, S. F. Tsintsadze እና ሌሎች) ስራዎች ውስጥ በሰፊው ይወከላል.

ስነ ጽሑፍ፡ኦርሎቭ ጂ.ኤ., የሶቪየት ፒያኖ ኮንሰርቶ, ኤል., 1954; Khokhlov Yu., የሶቪየት ቫዮሊን ኮንሰርቶ, M., 1956; አሌክሴቭ ኤ., የሙዚቃ መሣሪያ ኮንሰርቶ እና ክፍል ዘውጎች, በመጽሐፉ ውስጥ: የሩሲያ የሶቪየት ሙዚቃ ታሪክ, ጥራዝ 1, ኤም., 1956, ገጽ 267-97; Raaben L., የሶቪየት መሣሪያ ኮንሰርት, L., 1967.

የሙዚቃ ትምህርት በ 6 ኛ ክፍል "የመሳሪያ ኮንሰርት"

የትምህርት ዓላማዎች፡-

ትምህርታዊ: ተማሪዎችን ከመሳሪያው የሙዚቃ ኮንሰርት ዘውግ አመጣጥ እና እድገት ጋር ለማስተዋወቅ በኤ.ቪቫልዲ "ወቅቶች" ኮንሰርት ምሳሌ ላይ ስለ ተለያዩ የኮንሰርት ዓይነቶች ሀሳቦችን ማጠናከር ፣ ስለ ፕሮግራም ሙዚቃ ሀሳቦችን ማስፋፋት ።

ትምህርታዊየባሮክ ሙዚቃ ምርጥ ምሳሌዎችን ማስተዋወቅዎን ይቀጥሉ።

ትምህርታዊ: ለጥንታዊ ሙዚቃ ግንዛቤ ስሜታዊ ምላሽን ለማዳበር ፣ ከሌሎች አገሮች የመጡ የሙዚቃ አቀናባሪዎች የሙዚቃ ቅርስ ፍላጎትን እና አክብሮትን ለማዳበር።

መሳሪያ፡መልቲሚዲያ ፕሮጀክተር, ጂ.ፒ. Sergeeva, E.D. Kritskaya "ሙዚቃ" ለ 6 ኛ ክፍል, ለዚህ የመማሪያ መጽሐፍ የፈጠራ ማስታወሻ ደብተር, ለ 6 ኛ ክፍል "ሙዚቃ" ለመማሪያ መጽሀፍ ፎኖ-ክሪስቶማቲስ, የስራ መጽሐፍ, የሙዚቃ መዝገበ ቃላት.

የትምህርት እቅድ፡-

1. ድርጅታዊ ጊዜ.
2. የባሮክ ዘመን - አቀናባሪዎች, ዘውጎች, የሙዚቃ ምስሎች.
2.1. በ A. Vivaldi ሥራ ውስጥ የኮንሰርት ዘውግ እድገት።
2.2. የባሌ ዳንስ ታሪክ "ወቅቶች".
2.3. ዘመናዊ ተዋናዮች እና ቡድኖች.
3. የቤት ስራ.

በክፍሎች ወቅት

1. ድርጅታዊ ጊዜ

ሰላምታ በአስተማሪው በተካሄደው በድምፅ ዝማሬ መልክ፡-

ሰላም ጓዶች, ሰላም! (ቀስ በቀስ ወደ ላይ የሚደረግ እንቅስቃሴ ከመጀመሪያው ደረጃ ወደ አምስተኛው በቶኒክ ትሪድ ድምፆች መሠረት).
ልጆች መልስ ይሰጣሉ:

"ጤና ይስጥልኝ, መምህር, ሰላም!" (የዋናው ዘፈን ሙሉ ድግግሞሽ)።

2. አዲስ ነገር መማር.

ሙዚቃ መላውን ዓለም ያነሳሳል, ነፍስን በክንፎች ያቀርባል, የአስተሳሰብ በረራን ያበረታታል,
ሙዚቃ ላለው ነገር ሁሉ ህይወትን እና ደስታን ይሰጣል…
የሁሉንም ነገር ቆንጆ እና የላቀ ገጽታ ተብሎ ሊጠራ ይችላል.

ፕላቶ

መምህር፡በ 6 ኛ ክፍል ውስጥ በመጀመርያው የሙዚቃ ትምህርት ፣ ስለ ሙዚቃ ልዩነት ተነጋገርን-ሙዚቃ ድምፃዊ እና መሳሪያ ሊሆን ይችላል። የዛሬው ትምህርታችን ርዕስ "የመሳሪያ ኮንሰርት" ነው። እባክዎን የመሳሪያ ሙዚቃ ዘውጎችን እና የአስፈፃሚዎችን ጥንቅሮች ስም ይስጡ። (ልጆች የሲምፎኒ ዘውግ ፣ ኮንሰርቶ ፣ ድምፃዊ ፣ ቃላት ያለ ዘፈኖች ፣ ሶናታስ ፣ ስብስቦች እና የተግባር ስብስቦች - ብቸኛ ሙዚቃ ፣ ስብስብ ኦርኬስትራ ብለው ይሰይማሉ)።በሙዚቃ መዝገበ ቃላት ውስጥ “ኮንሰርት” የሚለውን ቃል ትርጉም ተመልከት።

(ልጆች የተሰጠውን ቃል ይፈልጉ እና የተገኘውን ትርጉም ጮክ ብለው ያንብቡ)።

ተማሪ፡ኮንሰርት (እ.ኤ.አ. ኮንሰርትከላቲ. - ኮንሰርትእወዳደረዋለሁ) ይባላሉ፡-

1. የሙዚቃ ስራዎች የህዝብ አፈፃፀም.
2. ለሶሎስት እና ኦርኬስትራ የ virtuoso ተፈጥሮ ዋና የሙዚቃ ስራ ዘውግ ፣ ብዙ ጊዜ በሶናታ ዑደት መልክ የተፃፈ።
3. ሁለት ወይም ከዚያ በላይ ክፍሎችን በማነፃፀር ላይ የተመሰረተ ፖሊፎኒክ ድምጽ ወይም የድምጽ-መሳሪያ ሙዚቃ. ኮንሰርቱ በሶስት ክፍሎች (ፈጣን - ቀርፋፋ - ፈጣን) የተገነባ ነው.
በሙዚቃ ታሪክ ውስጥ ለአንድ ነጠላ የሙዚቃ መሣሪያ እና ኦርኬስትራ ፣ ለኦርኬስትራ ያለ ሶሎቲስቶች ፣ በሩሲያ ሙዚቃ ውስጥ በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን የመንፈሳዊ ዘማሪ ኮንሰርቶ ዘውግ ተነሳ።

መምህር፡በመማሪያ መጽሀፍ ውስጥ (ገጽ 108-110), በስዕላዊ መግለጫዎች ውስጥ "ስፕሪንግ" በ S. Botticelli እና እፎይታዎችን በ F. Goujon የተሰኘውን ሥዕል ማባዛትን እንመለከታለን. እነዚህን የጥበብ ስራዎች ለማሰማት ምን አይነት የሙዚቃ ስልት ትጠቀማለህ? የዛሬው ትምህርት ርዕስ "የመሳሪያ ኮንሰርት" ነው። ከቻምበር ሙዚቃ ዘውግ አመጣጥ እና እድገት ጋር ይተዋወቃሉ - የመሳሪያ ኮንሰርት። ከ 1600-1750 ባለው ጊዜ ውስጥ በአውሮፓ ሀገሮች ባህል እና ስነ-ጥበብ ውስጥ የጥበብ ዘይቤን ስም አስታውሱ; የትኛዎቹ አቀናባሪዎች ስራ የባሮክ ዘመን ነው። (ልጆች የዚህን ቃል ፍቺ ከርዕሱ "የምዕራብ አውሮፓ ቅዱስ ሙዚቃ ምስሎች" ስም J.S. Bach, የመማሪያ ገጽ. 66) መስጠት አለባቸው.የዚህን ቃል ትርጉም በትክክል ሰይመሃል። ባሮክ በሥነ ጥበብ ውስጥ በጣም ቆንጆ እና የተጣራ ቅጦች አንዱ ነው. የሚገመተው ከፖርቹጋልኛ አገላለጽ ነው። pleurabarocco- እንግዳ የሆነ ቅርጽ ያለው ዕንቁ. በእርግጥ ባሮክ በሥዕል ፣ በሥነ ሕንፃ ፣ በሥዕል ፣ በሥነ-ጽሑፍ ፣ በሙዚቃ ውስጥ የጥበብ እሴቶችን በሚቀይሩ ሰንሰለት ውስጥ ዕንቁ ነው።

ለባሮክ ጌታ የሕይወትን መለኮታዊ ውበት መያዙ አስፈላጊ ነበር. ባሮክ እንደ ጥበባዊ ዘይቤ ገላጭነት ፣ ግርማ ፣ ተለዋዋጭነት ተለይቶ ይታወቃል። የባሮክ ጥበብ የሰው ልጅ ስሜታዊ ልምምዶችን አስደናቂ ባህሪ ላይ በማጉላት በተመልካቾች እና በአድማጮች ስሜት ላይ በቀጥታ ተጽእኖ ለማድረግ ፈለገ። ከባሮክ መምጣት ጋር ነው ሙዚቃ ለአለም የሰው ልጅ መንፈሳዊ ልምምዶች ጥልቅ እና ዘርፈ ብዙ ገፅታን ለመጀመሪያ ጊዜ ሙሉ በሙሉ ያሳየው። የሙዚቃ እና የቲያትር ዘውጎች ፣በዋነኛነት ኦፔራ ፣ ወደ ግንባር መጡ ፣ ይህም በባሮክ የድራማ አገላለጽ ባህሪ ፍላጎት እና የተለያዩ የጥበብ ዓይነቶች ጥምረት ተወስኗል። ይህ ደግሞ በሃይማኖታዊ ሙዚቃ መስክ ውስጥ ተገለጠ፣ መሪዎቹ ዘውጎች መንፈሳዊ ኦራቶሪዮ፣ ካንታታ እና ስሜታዊነት በነበሩበት። በተመሳሳይ ጊዜ ሙዚቃን ከቃሉ የመለየት አዝማሚያ ነበር - ወደ በርካታ የመሳሪያ ዘውጎች ከፍተኛ እድገት። የባሮክ ባህል በስነ ጥበባት (Rubens, Van Dyck, Velazquez, Ribera, Rembrandt), በሥነ ሕንፃ (በርኒኒ, ፑጌት, ኮይሴቮክስ), በሙዚቃ (A. Corelli, A. Vivaldi, J.S. Bach, G) ከፍተኛ ስኬቶችን ይወክላል. ኤፍ ሃንዴል) የባሮክ ዘመን ከ1600-1750 እንደሆነ ይታሰባል። በዚህ ምዕተ-አመት ተኩል ጊዜ ውስጥ, ለውጦችን ካደረጉ በኋላ, በአሁኑ ጊዜ ያሉ የሙዚቃ ቅርጾች ተፈለሰፉ.

በዛሬው ትምህርት የ A. Vivaldi ሥራ ቁንጮ ከሆነው የኮንሰርቶች ዑደት "ወቅቶች" ጋር ይተዋወቃሉ። አንቶኒዮ ቪቫልዲ ጣሊያናዊ ቫዮሊስት፣ አቀናባሪ እና አስተማሪ ነው።

የቪቫልዲ የፈጠራ ቅርስ እጅግ በጣም ትልቅ ነው። ወደ 700 የሚጠጉ ርዕሶችን ይሸፍናል. ከነሱ መካከል 19 ኦፔራዎች አሉ። ነገር ግን የሥራው ዋና ታሪካዊ ጠቀሜታ ብቸኛ የሙዚቃ ኮንሰርት መፍጠር ነበር። በዚህ ዘውግ 500 የሚያህሉ ስራዎች ተጽፈዋል። ብዙዎቹ የእሱ ኮንሰርቶች የተፃፉት ለአንድ ወይም ከዚያ በላይ ቫዮሊን፣ ሁለት ለሁለት ማንዶሊን እና በርካታ ላልተለመዱ የሙዚቃ ክፍሎች ማለትም እንደ ሁለት ቫዮሊን እና ሁለት የአካል ክፍሎች ነው። የሙዚቃ አቀናባሪ ለገመድ የሙዚቃ መሳሪያዎች የሙዚቃ ኮንሰርቶችን በማዘጋጀት ለነፋስ መሳሪያዎች ሙዚቃን ለማዘጋጀት ከመጀመሪያዎቹ አንዱ ነበር, እነዚህም ጥንታዊ እና ለአቀናባሪዎች ፍላጎት የሌላቸው ናቸው. በኮንሰርቱ ውስጥ ያለው ኦቦ ፣ ቀንድ ፣ ዋሽንት ፣ ጥሩንባ ሙሉ እና ተስማሚ ነፋ ። ኮንሰርቶ ለሁለት ቧንቧዎች A. Vivaldi በትዕዛዝ ጽፏል. በግልጽ ለማየት እንደሚቻለው, አጫዋቾቹ ቆንጆ እና ጥሩ ሙዚቃ በመለከት ላይ መጫወት እንደሚቻል ማረጋገጥ ፈለጉ. እስካሁን ድረስ የዚህ ኮንሰርቶ አፈፃፀም የአስፈፃሚውን ከፍተኛ ክህሎት ማረጋገጫ ነው። ብዙ ሙዚቃ በአቀናባሪው ለባስሶን ተጽፏል - ለባስሶን እና ኦርኬስትራ ከ30 በላይ ኮንሰርቶች። ከነፋስ መሣሪያዎች መካከል ቪቫልዲ ለዋሽንት ለስላሳ እና ለስላሳ ጣውላ ልዩ ምርጫን ሰጥቷል። ለዋሽንት በተሰጡት ክፍሎች ውስጥ, ሁሉንም በጎነቶች በማሳየት ሙሉ ድምጽ ይሰማል.

በ A. Corelli ሥራ ውስጥ ኮንሰርቶ ግሮሶ ተፈጠረ (የጠቅላላው ስብስብ ከብዙ መሳሪያዎች ጋር በማነፃፀር)። A. Vivaldi ከቀድሞው ጋር ሲነጻጸር አንድ እርምጃ ወደፊት ወሰደ፡ የነጠላ ኮንሰርት ዘውግ ፈጠረ፣ እሱም በልማት፣ ቅልጥፍና እና በሙዚቃ ገላጭነት ከፍተኛ ልዩነት አለው። "በደንብ በተደራጀ ንፅፅር" ላይ በመመስረት የኮንሰርቶዎቹ ጥንቅሮች በብቸኝነት እና በኦርኬስትራ ክፍሎች መካከል ተለዋወጡ። የንፅፅር መርህ የሶስት-እንቅስቃሴ ቅርፅ ኮንሰርቱን ወስኗል-የ 1 ኛ እንቅስቃሴ ፈጣን እና ጉልበት ያለው; 2 ኛ - ግጥም, ዜማ, ትንሽ መጠን ያለው ቅርጽ; ክፍል 3 የመጨረሻው ፣ ሕያው እና ብሩህ ነው። ብቸኛ የሙዚቃ ኮንሰርቱ ለብዙ ታዳሚዎች ተዘጋጅቷል ፣ ለዚህም የመዝናኛ አካላት በተፈጥሯቸው ፣ አንዳንድ ቲያትሮች ፣ በሶሎስት እና በኦርኬስትራ መካከል ባለው ውድድር ውስጥ ይገለጣሉ - የማያቋርጥ የቱቲ እና ብቸኛ መፈራረቅ። የኮንሰርቱ፣የሙዚቃው ትርጉም ይህ ነበር።

የኮንሰርቶች ዑደት "ወቅቶች" የ A. Vivaldi ስራ ዋና ጫፍ ነው.
የኮንሰርቱን 1ኛ ክፍል እንድታዳምጡ እመክራለሁ። (1ኛው ክፍል ይሰማል፣ መምህሩ ስሙን አይጠራም).
- ይህ ሙዚቃ ከየትኛው አመት ጋር ሊገናኝ ይችላል? ? (ተማሪዎች የመጀመሪያውን ኢንቶኔሽን ይወስናሉ ፣ የሙዚቃው ተፈጥሮ ፣ ፈጣን ፍጥነት ፣ ተለዋዋጭ ንፅፅር ፣ የእይታ ጊዜዎች - የወፍ ዘፈን መኮረጅ ፣ የፀደይ ወቅት ነው)።

የምንኖርበት ዓለም በሁሉም ዓይነት ድምፆች የተሞላ ነው. የቅጠል ዝገት፣ ነጎድጓድ፣ የሰርፊው ድምፅ፣ የንፋሱ ፉጨት፣ የድመት ንፁህ የሆነ፣ በምድጃው ውስጥ የሚቃጠል እንጨት ፍንጣቂ፣ የወፍ ዝማሬ...
በጥንት ዘመን ሰዎች ድምፆች የተለያዩ መሆናቸውን ተገንዝቧል: ከፍተኛ እና ዝቅተኛ, አጭር እና ረዥም, የታፈነ እና ከፍተኛ ድምጽ. ግን ድምጾች በራሳቸው ሙዚቃ አይደሉም። እናም አንድ ሰው ስሜቱን እና ሀሳቡን ለመግለጽ እነሱን ማደራጀት ሲጀምር ሙዚቃ ተነሳ።
ዜማውን እንዴት ይገልጹታል? (ይቻላል የልጆች መልሶች፡ ኦርኬስትራ የት እንደሚጫወት እና ብቸኛ ቫዮሊን የሚሰማበትን በግልፅ መስማት ይችላሉ። ኦርኬስትራ የሚጫወተው ዜማ፤ ዜማው በትልቅ ደረጃ፣ በጣም ግልጽ፣ ብሩህ፣ ለማስታወስ ቀላል፣ በዳንስ ውስጥ ሪትም፡- በሶሎቲስት የሚቀርበው ዜማ በጣም የተወሳሰበ፣ ጨዋ፣ ቆንጆ፣ በሙዚቃ ዝማሬ ያጌጠ፣ ከወፎች ዘፈን ጋር ተመሳሳይ ነው።

በሁሉም ጊዜያት ሙዚቀኞች መካከል, የወፍ ድምፆችን መኮረጅ ተወዳጅ ነበር. የአእዋፍ ዝማሬ በጥንት ዘመን ተመስሏል, እና እንደዚህ አይነት አስመስሎዎች አሁንም በተለያዩ ህዝቦች የሙዚቃ ታሪክ ውስጥ ይገኛሉ. አሳቢዎች፣ ሳይንቲስቶች፣ ሙዚቀኞች በወፍ ዝማሬ ውስጥ የሙዚቃን አመጣጥ ይፈልጉ ነበር። የብዙ አእዋፍ “ሙዚቃዊነት” መደነቅን አያቆምም። ናይቲንጌል በአጠቃላይ የጥበብ ምልክቶች አንዱ መሆኑ ምንም አያስደንቅም ፣ እና ከእሱ ጋር ማነፃፀር ለዘፋኙ ምስጋና ነው። የባሮክ ዘመን አቀናባሪዎች ብዙ ውብ "ወፍ" ሙዚቃን ጻፉ - "ዋጥ" በኬ ዳከን፣ "መጥራት"፣ "ዶሮ" በኤፍ. F. Couperin, በርካታ "Cuckoos" - Couperin, A. Vivaldi, B. Pasquini, ወዘተ. የኦርኬስትራ እና የሶሎስት የሙዚቃ ጭብጦች ተዛማጅ ናቸው? (በሙዚቃ ጭብጦች ውስጥ አንድ ምት አለ ፣ ደማቅ ተለዋዋጭ ደስታ ፣ በተፈጥሮ ውስጥ የቦታ እስትንፋስ ፣ አንድ ሰው የህይወት ደስታ ሊሰማው ይችላል)
- በባሮክ ዘመን ውስጥ በጣም ጥሩው መሣሪያ ምንድነው?

A. Vivaldi ከዘመናዊ ኦርኬስትራዎች ጋር ሲነጻጸር ምን ያህል ጥቂት የሕብረቁምፊ መሳሪያዎች ጥቅም ላይ ይውላሉ። በዋናው ሥሪት፣ እንደ አቀናባሪው ሐሳብ፣ አምስት ገመዶች ብቻ አሉ። የዘመናዊው ሕብረቁምፊ ባንዶች እንደ ትናንሽ ኦርኬስትራዎች አምስት፣ ከዚያም አሥር፣ አሥራ ሁለት፣ አሥራ አራት መሣሪያዎች ጀመሩ። ቫዮሊን የኦርኬስትራ በጣም አስፈላጊ መሣሪያ ነው ፣ የዘመናዊው ሲምፎኒ ኦርኬስትራ ሲንደሬላ። እስካሁን ድረስ ከሁሉም ሕብረቁምፊዎች ውስጥ በጣም ጥሩው መሣሪያ ነው። እሷ አስደናቂ ድምፅ እና የማይታመን ክልል አላት። በቪቫልዲ እና ባች ጊዜ በታሪክ ውስጥ ምርጥ መሳሪያዎች ተሠርተዋል. በትንሿ ኢጣሊያ ክሪሞና ውብና ልዩ የሆኑ ቫዮሊኖች ተሠርተዋል። የስትራዲቫሪ ፣ አማቲ ፣ ጓርኔሪ ስሞችን እናስታውስ። ትንሿ ከተማ በእደ ጥበብ ባለሙያዎቿ ታዋቂ ነበረች። ባለፉት ሶስት መቶ ዓመታት ማንም ሰው ከክሬሞና ጌቶች የተሻለ ቫዮሊን ማድረግ አልቻለም. በስራው ውስጥ, A. Vivaldi የቫዮሊን ድምጽ ብሩህነት እና ውበት እንደ ብቸኛ መሳሪያ አሳይቷል.

ሙዚቃ ከሥነ ጥበብ ዓይነቶች አንዱ ነው። እንደ ሥዕል፣ ቲያትር፣ ግጥም፣ የሕይወት ምሳሌያዊ ነጸብራቅ ነው። እያንዳንዱ ጥበብ የራሱን ቋንቋ ይናገራል. ሙዚቃ - የድምፅ እና የቃላት ቋንቋ - ልዩ ስሜታዊ ጥልቀት አለው. የA. Vivaldi ሙዚቃን ስትሰሙ የተሰማዎት ይህ ስሜታዊ ጎን ነበር።

ሙዚቃ በአንድ ሰው ውስጣዊ ዓለም ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ያሳድራል. ደስታን ያመጣል ወይም በተቃራኒው ጠንካራ የአእምሮ ጭንቀትን ያስከትላል, ማሰላሰልን ያበረታታል እና ቀደም ሲል የማይታወቁ የህይወት ገጽታዎችን ለአድማጭ ይከፍታል. አንዳንድ ጊዜ በቃላት ለመግለጽ የማይቻል ስሜትን ለመግለጽ የሚሰጠው ሙዚቃ ነው።

ለዚህ ሙዚቃ የባሌ ዳንስ መድረክ ማዘጋጀት ይቻል እንደሆነ ያስቡ? ሶሎስት እና ኦርኬስትራ በክህሎት ሲወዳደሩ በእርግጠኝነት ለተመልካቾች መጫወት አለባቸው። በዚህ የማያቋርጥ የኦርኬስትራ ድምጽ እና በድምቀት የሚሰማው ብቸኛ ቫዮሊን ፣ በቲያትር እና በውይይት ስሜት ፣ በሙዚቃው ቅርፅ ተስማምተው እና ተስማምተው ፣ የባሮክ ሙዚቃ ባህሪያት የሚሰማቸው። የኮንሰርቱን 1ኛ ክፍል በድጋሚ ሲያዳምጡ የሚሰማውን የሙዚቃ ጨርቅ ያዳምጡ። የዜማ ድምፅ ከቀጣይ፣ በጥብቅ ከተገለጸ አጃቢ ጋር ይጣመራል። ይህ ፖሊፎኒ የመሪነት ሚና የተጫወተው ካለፈው ጊዜ ስራዎች ልዩነት ነው - በተመሳሳይ ጊዜ የበርካታ ዜማዎች ድምጽ ፣ በአስፈላጊነታቸው እኩል።

ስለዚህ, የ A. Vivaldi ኮንሰርት "ወቅቶች" አራት ክፍሎችን ያቀፈ ነው. የእያንዳንዱ ክፍል ስም ከወቅቱ ስም ጋር ይዛመዳል. የእያንዳንዱ እንቅስቃሴ የሙዚቃ ምስል እድገት የተመሰረተው የቫዮሊን ሶሎ ድምጽ እና የኦርኬስትራ ቱቲ ንጽጽር ላይ ብቻ አይደለም. በኮንሰርቱ ውስጥ, ሙዚቃው የግጥም ሶኔትስ ምስሎችን ይከተላል, ከእሱ ጋር አቀናባሪው የእያንዳንዱን የዑደት ኮንሰርቶች ይዘት ያሳያል, ማለትም. ፕሮግራም አለ። ሶነቶቹ የተፃፉት በአቀናባሪው ራሱ ነው የሚሉ አስተያየቶች አሉ። ወደ ሶንኔት ትርጉሞች እንሸጋገር፣ እሱም የኮንሰርት ፕሮግራም ዓይነት ሆነ። ከገጽ 110-111 ባለው የመማሪያ መጽሐፍ ውስጥ ሁለት የትርጉም አማራጮች ቀርበዋል። ከመካከላቸው ፣ በእርስዎ አስተያየት ፣ ከፀደይ ኮንሰርት 1 ኛ ክፍል የሙዚቃ ምስል ጋር በትክክል የሚዛመደው የትኛው ነው? ጽሑፋዊ ጽሑፉ የአንድን ሰው ስሜት ፣ የፀደይ መምጣት ጋር የተቆራኘው የአእምሮ እና የስሜታዊ ሁኔታ በምን ዓይነት ገላጭነት ነው? ኤ ቪቫልዲ በኮንሰርቱ ውስጥ የስነ-ጽሁፍ ፕሮግራሙን በመጠቀም የፕሮግራም ሙዚቃ መስራች ነበር። በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የፕሮግራም ሙዚቃ ተነሳ - በሥነ-ጽሑፍ ላይ የተመሠረተ ሥራ.

የፕሮግራም ሙዚቃ የመሳሪያ መሳሪያ አይነት ነው። እነዚህ የቃል፣ ብዙ ጊዜ የግጥም ፕሮግራም ያላቸው እና በውስጡ የታተመውን ይዘት የሚገልጡ የሙዚቃ ስራዎች ናቸው። ርዕሱ እንደ ፕሮግራም ሆኖ ሊያገለግል ይችላል፣ ለምሳሌ፣ አቀናባሪው ያሰበው የእውነታውን ክስተት (“ማለዳ” በ ኢ. ግሪግ ለጂ. ኢብሰን ድራማ “እኩያ ጂንት”) ወይም እሱን ያነሳሳውን የስነ-ጽሑፍ ሥራ (“ማለዳ) ያሳያል። Romeo and Juliet” በ P.I. Tchaikovsky - overture - ቅዠት በደብልዩ ሼክስፒር ተመሳሳይ ስም ባለው አሳዛኝ ሁኔታ ላይ የተመሰረተ)።
ወደ መማሪያ መጽሀፉ እንሂድ። በገጽ 109 ላይ የኮንሰርት "ስፕሪንግ" 1 ኛ ክፍል ዋና ጭብጥ ይሰጥዎታል. መሳሪያውን በመጫወት ድምፁን አስታውሳለሁ። ይህን ዜማ መዘመር ትችላለህ? ዜማውን እንዘምር። የሙዚቃ አገላለጽ መንገዶችን በማወቅ ይህንን የሙዚቃ ጭብጥ ይግለጹ (ተማሪዎች ዜማውን ፣ ሁነታውን ፣ ቆይታውን ፣ ጊዜውን ፣ መመዝገቢያውን ፣ ቲምበርን ይለያሉ)። ይህ ጭብጥ ተደጋጋሚ ነው? የኮንሰርቱ 1ኛ ክፍል በምን ሙዚቃዊ መልኩ (ሮንዶ፣ ልዩነቶች) ተፃፈ? አቀናባሪው በ 1 ኛ እንቅስቃሴ ሙዚቃ ውስጥ ምን ዓይነት የእድገት መርሆ ነው (ድግግሞሽ ወይም ንፅፅር) ይጠቀማል? ምስላዊ ክፍሎች አሉ? ካሉ ፣ አስፈላጊነታቸውን ይወስኑ እና ከሥነ-ጽሑፍ ጽሑፍ ምሳሌ ጋር ያረጋግጡ። በሶሎቲስት የተሰማውን ዜማ ልትዘፍን ትችላለህ? (ለማከናወን አስቸጋሪ, virtuoso ምንባቦች, እንደ ነፋስ ነፋ, trills ወፎች). ከዜማው ስዕላዊ መግለጫ (የመውጣት እንቅስቃሴ፣ አጭር ቆይታ፣ ወዘተ) ጋር ያወዳድሩ። የፕሮግራም መሣሪያ ሙዚቃን የመፍጠር አስፈላጊነት በጣሊያን በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ ታየ። በዚያን ጊዜ የጀግንነት ተግባራት እና የአርብቶ አደሮች ምስሎች ፣ የታችኛው ዓለም እና የተፈጥሮ ኃይሎች ሥዕሎች - የሚያናድድ ባህር ፣ ዝገት ቅጠሎች - በኦፔራ ውስጥ ወደ ፋሽን መጡ ። በእንደዚህ ዓይነት ትዕይንቶች ውስጥ ያለው ኦርኬስትራ የበላይ ሚና ተሰጥቷል ። ከባሮክ ዘመን የሙዚቃ አቀናባሪዎች ጋር ሲነጻጸር ኤ. ቪቫልዲ በዚህ አካባቢ ታላቅ ተሰጥኦ አግኝቷል። ለረጅም ጊዜ ቪቫልዲ የእሱን ስራዎች ብዙ ቅጂዎችን ላደረገው ጄ.ኤስ. ባች ምስጋና ይግባው ነበር። ለፒያኖ እና ለኦርጋን ስድስት የቪቫልዲ ኮንሰርቶች ተገለበጡ ፣ እነዚህም ለረጅም ጊዜ በባች እንደተጻፈ ይታሰብ ነበር። የኤ ቪቫልዲ ሥራ የጄኤስ ባች የፈጠራ ዘይቤን በተለይም የቪቫልዲ የመጀመሪያ የቫዮሊን ኮንሰርቶችን በመፍጠር ላይ ትልቅ ተጽዕኖ አሳድሯል ።

አሁንም ወደ ስፕሪንግ ኮንሰርቱ 1ኛ ክፍል ሙዚቃ ትዞራላችሁ፣ ነገር ግን ዝግጅቱ ያልተለመደ ይሆናል፡ ሁለታችሁም አዳምጡ እና የባሌ ዳንስ አራቱን ወቅቶች ወደ ኤ.ቪቫልዲ ሙዚቃ በታላቅ ድምቀት ተዘጋጅተው ይመለከታሉ። ፈረንሳዊ ኮሪዮግራፈር R. Petit. የባሌ ዳንስ የሚከናወነው በማርሴይ ቡድን ነው።

“ወቅቶች” የተሰኘው ተውኔት በተለያዩ የኮሪዮግራፈር ባለሙያዎች ለተለያዩ ሙዚቃዎች ተዘጋጅቷል። በዚህ ጭብጥ ላይ ብዙ አቀናባሪዎች ሙዚቃን ጽፈዋል, እነዚህም A. Vivaldi, P. I. Tchaikovsky, A. Glazunov እና ሌሎችም የተለያዩ የአፈፃፀም ስሪቶች ነበሩ: እነዚህ አራት ወቅቶች, አራት የሕይወት ወቅቶች, በቀን አራት ጊዜ ናቸው. የዛሬው የኮሪዮግራፈር አር.ፔቲት ትርኢት በባላንቺን ጭብጥ ላይ የተመሰረተ ነው። ወደ ባሌት ኢንሳይክሎፔዲያ እንሸጋገር።

ጆርጅ ባላንቺን ፣ የተወለደው 1904 ፣ አሜሪካዊ ኮሪዮግራፈር። የእሱ ሥራ በኮሪዮግራፊ ውስጥ አዲስ አቅጣጫ እንዲፈጠር አስተዋጽኦ አድርጓል. ድርጊቱ በዳንስ እና በፓንቶሚም የተገለጠበት ድራማዊ፣ ኮሜዲ፣ ፋራሲካል ባሌቶችን አዘጋጅቷል፣ ብዙውን ጊዜ በቀላል ሴራ ላይ ተመስርቷል፤ የባሌ ዳንስ ዘይቤ በአብዛኛው የሚወሰነው በጌጣጌጥ ነው ፣ እሱም የተወሰነ ትርጉም ነበረው። ይህ የሥራው አቅጣጫ ከ 1934 በኋላ በጣም የተገነባ ነበር. ባላንቺን ለዳንስ ያልታሰቡ ሙዚቃዎች (ስብስብ፣ ሲምፎኒዎች፣ የአራቱ ወቅቶች ኮንሰርት ጨምሮ) የባሌ ዳንስ መፍጠር ጀመረ። በእነዚህ የባሌ ዳንስ ውስጥ ምንም ሴራ የለም, ይዘቱ በሙዚቃ እና በኮሪዮግራፊያዊ ምስሎች እድገት ውስጥ ይገለጣል.

በ Balanchine ጭብጥ ላይ የባሌ ዳንስ የመፍጠር ሀሳብ ፣ ሴራ የሌለው የባሌ ዳንስ ፣ ኒዮክላሲካል ፣ ዳንስ ለዳንስ ፣ ኮሪዮግራፈርን ጎበኘ። የዚህ ፍላጎት ውጤት የባሌ ዳንስ አራቱ ወቅቶች መፈጠር ነው. ሮላንድ እራሱን ለግንዛቤ የሚሰጥ አስተዋይ ሰው ነው። ለኤ ቪቫልዲ ድንቅ ሙዚቃ እና ለኮሪዮግራፈር የፈጠራ ሀሳብ ምስጋና ይግባውና የዛሬው ትርኢት ቀርቧል። የ R. Petit እንደ ኮሪዮግራፈር ከሚለዩት ባህሪያት አንዱ የኮሪዮግራፊያዊ ጽሑፍ ቀላልነት እና ግልጽነት ነው። አር ፔቲት በሁሉም አቅጣጫዎች እና በሁሉም ዘውጎች በፍፁም መፍጠር የሚችል ሰው ነው፡ ለፊልሞች ዳንሶችን አዘጋጅቷል፣ ለሙዚቃ ብዙ ግምገማዎችን፣ ድራማዊ ስራዎችን ሰርቷል። ዳንሱ መለኮታዊ ነገር የሆነበት፣ በአዳራሹ ውስጥ ላሉ ሰዎች ደስታን እና ደስታን የሚሰጥ ትርኢቶችን አሳይቷል። አር ፔቲት ሁሉንም የሚያምር ነገር የሚወድ ሰው ነው። ለዜማ ስራው ሁል ጊዜ የሚመራው በአንድ መስፈርት ብቻ ነው - ውበት፣ የተዋሃደ የሙዚቃ እና የውበት ጥምረት።

የባሌ ዳንስ The Four Seasons በቬኒስ ውስጥ ፒያሳ ሳን ማርኮ በዓለም ላይ ካሉት እጅግ ውብ አደባባዮች በአንዱ ተካሄዷል። የካሬው መለኮታዊ አርክቴክቸር ለዚህ አፈጻጸም ገጽታ ነው። የ 70 ዎቹ እና የ 80 ዎቹ ኮከቦች እንደነበሩ ትርኢቱን የሚያሳዩ አርቲስቶች ወደ አፈ ታሪክ ገብተዋል ። እነዚህ ዶሜኒክ ኮልፉኒ፣ ዴኒስ ጋኖ፣ ሉዊስ ጌባኒኖ ናቸው። አር ፔቲት የፈጠራ ችሎታቸውን እና ችሎታቸውን በጣም አድንቋል። በተለይም ዶሜኒክ ኮልፉኒ ከፔቲት ተወዳጅ ባለሪናዎች አንዱ ነው። ዲ ኮልፉኒ የፓሪስ ብሄራዊ ኦፔራ ባለሪና ነበረች፣ ነገር ግን በአር ፔቲት ጥያቄ መሰረት ወደ ማርሴ ሄደች። ለእሷ, R. Petit ብዙ ትርኢቶችን ፈጠረ, በተለይም "My Pavlova" የተሰኘውን ጨዋታ ፈጠረ. እንደ አንድ ጊዜ ኤ ፓቭሎቫ ለኮሪዮግራፈር ኤም. (የባሌ ዳንስ “ወቅቶች”፣ “ፀደይ” ቁርጥራጭን መመልከት)።

በባሮክ ዘመን ሙዚቃ ውስጥ የባለሙያ ሙዚቀኞች ፍላጎት አይደርቅም. እ.ኤ.አ. በ 1997 ታዋቂው ጣሊያናዊ ሃርፕሲኮርዲስት እና ባሮክ አዋቂ አንድሪያ ማርኮን የቬኒስ ባሮክ ኦርኬስትራ ፈጠረ። ይህ ቡድን በአራት አመታት ውስጥ ከባሮክ የሙዚቃ መሳሪያ አፈፃፀም ምርጥ ስብስቦች አንዱ በመሆን ታዋቂነትን አግኝቷል ፣ በመጀመሪያ ፣ የአንቶኒዮ ቪቫልዲ ሙዚቃ አሳማኝ አስተርጓሚ። በበርካታ የአውሮፓ አገሮች ውስጥ በርካታ የኦርኬስትራ ኮንሰርቶች እና የኦፔራ ፕሮዳክሽኖች በአጠቃላይ ተመልካቾች ዘንድ ብቻ ሳይሆን በሙዚቃ ተቺዎችም ዘንድ ሰፊ እውቅና አግኝተዋል። ኦርኬስትራው በዝግጅቱ ለአድማጮቹ የኤ ቪቫልዲ ፣ኤፍ. ካቫሊ ፣ ቢ. ማርሴሎ ስራዎችን አዲስ ንባብ ሰጠ።

ባለፈው የኮንሰርት ወቅት በ28 የአሜሪካ ከተሞች ከቫዮሊስት ሮበርት ማክዱፊ ጋር ኮንሰርቶች ነበሩ፣ በጃፓን እና በኮሪያ ጉብኝቶች ቫዮሊስት ጁሊያኖ ካርሚኞሎ የተሳተፉበት፣ በአንቶኒዮ ቪቫልዲ የስራ መርሃ ግብር በአምስተርዳም ከሚገኙት ምርጥ የኮንሰርት አዳራሾች በአንዱ ተከናውኗል - ኮንሰርትጌቡው። በኦስትሪያ፣ በስዊዘርላንድ እና በጀርመን በተለያዩ በዓላት ላይ በመሳተፍ ኦርኬስትራው እንደ ማግዳሌና ኮዜና፣ ሴሲሊያ አርቶሊ፣ ቪቪካ ጄኖ፣ አና ኔትሬብኮ፣ ቪክቶሪያ ሙሎቫ ካሉ ታዋቂ ሶሎስቶች ጋር አሳይቷል።
የኦርኬስትራ ሰፊ ዲስኮግራፊ ብዙ የተከበሩ ሽልማቶችን አግኝቷል። በቪቫልዲ እና በሎካቴሊ የተቀረጹትን የቫዮሊን ኮንሰርቶዎች፣ የሲምፎኒ እና ኮንሰርቶስ ለገመዶች የቪቫልዲ አልበም፣ በዘመናችን ባሉ ድንቅ ሙዚቀኞች የተከናወኑ በባሮክ አቀናባሪዎች የተሰሩ ብዙ ስራዎችን ያካትታል።

የ A. Vivaldi ሙዚቃ ፍላጎት አይደርቅም. የእሱ ዘይቤ ለብዙ አድማጮች የሚታወቅ ነው ፣ ሙዚቃው ብሩህ እና ቀለሞቹን አያጣም። ለዚህ ምሳሌ የሚሆነው የዘመናዊው ኮሪዮግራፈር አር ፔቲት ለቪቫልዲ ሙዚቃ ያቀረበው ትኩረት እና የባሌ ዳንስ ዘ ፎር ሲዝስን ምርጥ ፕሮዲዩስ አዲስ የሙዚቃ ኦርኬስትራዎችን መፍጠር ነው።

የ A. Vivaldi ሙዚቃ ተወዳጅነት ምስጢር ምንድነው? የሩቅ ታሪክ አቀናባሪን ሙዚቃ ማዳመጥ አንድን ሰው ደስተኛ እና አሳዛኝ ያደረገው ምንድን ነው? ምን ታግሏል፣ ምን አሰበ እና አለምን እንዴት ተረዳ? ሙዚቃ በ A. Vivaldi፣ ያለፈው ሙዚቃ ለመረዳት የሚቻል ነው። ስሜቶች ፣ የዘመናዊው ሰው ልምድ ሀሳቦች ካለፈው ጋር ሲነፃፀሩ በጭራሽ አልተለወጡም። ይህ የህይወት ደስታ ነው, በዙሪያው ያለው ዓለም ግንዛቤ, በቪቫልዲ ሙዚቃ ውስጥ አዎንታዊ እና ህይወትን የሚያረጋግጥ ነው. በ A. Vivaldi ሥራ ውስጥ ያሉ ኮንሰርቶች የተጠናቀቀውን ቅጽ ተቀብለው ለቀጣይ የአውሮፓ አቀናባሪዎች ትውልዶች ሞዴል በመሆን የመሳሪያውን ኮንሰርት ዘውግ ማሳደግ ቀጣይ ነበሩ ።

3. የቤት ስራ፡-ተግባር "የመሳሪያ ኮንሰርት" በሚለው ርዕስ ላይ የፈጠራ ማስታወሻ ደብተር ውስጥ.

የዘውግ አመጣጥ እና እድገት ታሪክኮንሰርት

ደህና ከሰዓት, ውድ ጓደኞች, የሙዚቃ አፍቃሪዎች! ወደ ቀጣዩ የእኛ የሙዚቃ ላውንጅ ስብሰባ እንኳን ደህና መጣችሁ! ዛሬ ስለ ሙዚቃ ዘውግ እንነጋገራለን.

ሁላችሁም "ኮንሰርት" የሚለውን ቃል በደንብ ታውቃላችሁ. ይህ ቃል ምን ማለት ነው? (የአድማጮች መልሶች)። ኮንሰርቶች የተለያዩ ናቸው። እስቲ እንዘርዝራቸው። (የስብሰባ ተሳታፊዎች የኮንሰርቶችን አይነቶች የሚዘረዝሩ ማስታወሻዎችን አውጥተዋል፡-

ሲምፎኒ ኮንሰርት

የሩሲያ ፖፕ ኮከቦች ኮንሰርት

ክላሲካል ሙዚቃ ኮንሰርት

የሩሲያ ባሕላዊ ሙዚቃ ኮንሰርት

የንፋስ ሙዚቃ ኮንሰርት

ቀደምት የሙዚቃ ኮንሰርት

የሩሲያ ፎልክ መሳሪያዎች የገዢው ኦርኬስትራ ኮንሰርት

የቦሊሾይ ቲያትር የሶሎስቶች ኮንሰርት

የአርቲስቱ ብቸኛ ኮንሰርት።

ጥቅማጥቅሞች (ትዕይንት ወይም ትርኢት በቲያትር ውስጥ ፣ ከተሳታፊዎቹ አርቲስቶች ወይም አጠቃላይ ቡድን ወደ አንዱ የሚሄድበት ስብስብ ፣ ለምሳሌ ፣ ዘማሪ ፣ ኦርኬስትራ) ፣ ወዘተ.

ግን የዚህ ቃል ሌላ ትርጉም አለ. ኮንሰርት የሙዚቃ ዘውግ ነው። ታሪኩ ዛሬ ስለ እሱ ይሆናል። ስለ ዘውግ አመጣጥ እና እድገት ታሪክ በአጭሩ ይተዋወቁ እና በተለያዩ የታሪክ ዘመናት በታላላቅ ሊቃውንት የተፈጠሩ የኮንሰርቶችን ቁርጥራጮች ይሰማሉ።

ኮንሰርት ምንድን ነው? ቃል ተፈጠረ ከ ኮንሰርት - ስምምነት, ኮንኮርድ እና ከ ኮንሰርት - ውድድር) - የሙዚቃ ቁራጭ ፣ ብዙ ጊዜ ለአንድ ወይም ከዚያ በላይ ብቸኛ መሣሪያዎች ከኦርኬስትራ ጋር።በእርግጥ በአንድ ኮንሰርት ውስጥ በብቸኝነት መሳሪያው እና በኦርኬስትራ መካከል ያለው ግንኙነት የሁለቱም “ሽርክና” እና “ፉክክር” አካላትን ይዟል።. ለአንድ መሣሪያ ኮንሰርቶችም አሉ - ያለ ኦርኬስትራ (ኮንሰርቶች -ብቸኛ) ለኦርኬስትራ ኮንሰርቶች - በጥብቅ የተገለጹ ብቸኛ ክፍሎች ፣ ኮንሰርቶች ለድምጽ (ወይም ድምጾች) ከኦርኬስትራ ጋር እና ለመዘምራን ኮንሰርቶች . የእንደዚህ አይነት ኮንሰርት ፈጣሪ የሩስያ አቀናባሪ ዲሚትሪ ቦርትያንስኪ እንደሆነ ይቆጠራል.

ዳራ

ኮንሰርቱ በጣሊያን በ16-17ኛው መቶ ክፍለ ዘመን መባቻ ላይ ታየ በድምፃዊ የብዙ ድምፅ የቤተክርስቲያን ሙዚቃ ስራ (የተቀደሰ ኮንሰርት እየተባለ የሚጠራው) እና ከብዙ መዘምራን እና የመዘምራን ስብስብ የዳበረ ሲሆን ይህም በተወካዮቹ ተወካዮች በሰፊው ይገለገሉበት ነበር ። የቬኒስ ትምህርት ቤት. የዚህ አይነት ጥንቅሮች ሁለቱም ኮንሰርቶች (ኮንሰርቲ) እና ሞቴቶች (ሞቴቲ) ተብለው ሊጠሩ ይችላሉ። በኋላ፣ J.S. Bach የእሱን ፖሊፎኒክ ካንታታስ ኮንሰርቶስ ብሎ ጠራው።

የቬኒስ ትምህርት ቤት ተወካዮች በተቀደሰው ኮንሰርት ውስጥ የመሳሪያ አጃቢዎችን በስፋት ይጠቀሙ ነበር.

ባሮክ ኮንሰርት.

በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በርካታ የኮንሰርት ዓይነቶች ስራ ላይ ውለዋል። በመጀመሪያው ዓይነት ኮንሰርቶች ውስጥ አነስተኛ የመሳሪያዎች ቡድን - ኮንሰርቲኖ (ኮንሰርቲኖ, "ትንሽ ኮንሰርት") - ትልቅ ቡድን ይቃወማል, እሱም ልክ እንደ ሥራው ራሱ, ኮንሰርቶ ግሮሶ (ኮንሰርቶ ግሮሶ, "ትልቅ ኮንሰርት") ተብሎ ይጠራ ነበር. . የዚህ አይነት ታዋቂ ስራዎች 12 ኮንሰርቶ ግሮሶስ (ኦፕ. 6) በአርካንጄሎ ኮርሊ፣ ኮንሰርቲኖው በሁለት ቫዮሊን እና በሴሎ፣ እና ኮንሰርቶ ግሮሶ በበርካታ ባለገመድ መሳሪያዎች የተወከለበት ነው። ኮንሰርቲኖ እና ኮንሰርቶ ግሮስሶ በ basso continuo ("ቋሚ ባስ") ተያይዘዋል፣ይህም ተጓዳኝ ቅንብር በሆነው በቁልፍ ሰሌዳ መሳሪያ (አብዛኛውን ጊዜ ሃርፕሲኮርድ) እና ባስ ባለ ገመድ መሳሪያ ነው። የኮሬሊ ኮንሰርቶች አራት ወይም ከዚያ በላይ ክፍሎችን ያቀፈ ነው።

የኮንሰርቱ ክፍል በ A. Corelli ድምጾች

ሌላ ዓይነት ባሮክ ኮንሰርቶ የተቀነባበረው ripieno ከሚባል ተጓዳኝ ቡድን ጋር ለአንድ ነጠላ መሣሪያ ነው። ወይም ቱቲ. እንዲህ ዓይነቱ ኮንሰርት ብዙውን ጊዜ ሦስት ክፍሎችን እናአንደኛ የእንቅስቃሴው ዋና ጭብጥ የተጋለጠበት የመግቢያ ኦርኬስትራ ክፍል (ሪቶርኔሎ) ሁል ጊዜ የሮኖዶን መልክ ይይዛል ፣ ከእያንዳንዱ ብቸኛ ክፍል በኋላ በሙሉ ወይም ቁርጥራጮች ተደግሟል። የሶሎ ክፍሎች ብዙውን ጊዜ ለተጫዋቹ በጎነታቸውን ለማሳየት እድሉን ይሰጡ ነበር። ብዙውን ጊዜ የሪቶርኔሎ ቁሳቁሶችን ፈጥረዋል, ነገር ግን ብዙውን ጊዜ የመለኪያ ምንባቦችን, አርፔጊዮዎችን እና ቅደም ተከተሎችን ብቻ ያቀፉ ነበር. በእንቅስቃሴው መጨረሻ ላይ ራይቶኔሎ ብዙውን ጊዜ በመጀመሪያ መልክ ታየ።ሁለተኛ ፣ የኮንሰርቱ ዘገምተኛ ክፍል ግጥማዊ እና በነጻ መልክ የተዋቀረ ነበር። ፈጣንየመጨረሻ ክፍል ብዙ ጊዜ የዳንስ አይነት ነበር፣ እና ብዙ ጊዜ ደራሲው ወደ ሮኖ መልክ ይመለሳል። ከጣሊያን ባሮክ በጣም ታዋቂ እና ታዋቂ የሙዚቃ አቀናባሪዎች አንዱ የሆነው አራት የቫዮሊን ኮንሰርቶች በመባል የሚታወቁትን ጨምሮ በርካታ ንግግሮችን ጽፏል።ወቅቶች .

3 ሰዓቶችን ለማዳመጥ ሀሳብ አቀርባለሁ. ኮንሰርት "በጋ"፣ እሱም "ነጎድጓድ" ተብሎ ይጠራል

ለአካለ መጠን ያልደረሰ የኮንሰርቱ የመጨረሻ ደረጃ ለቫዮሊን እና ኦርኬስትራ ("ሞስኮ ቪርቱሶስ")

ቪቫልዲ የሶሎ ኮንሰርቶ ፣ ኮንሰርቶ ግሮሶ ፣ እና የሶስተኛ ዓይነት ኮንሰርቶ ዓይነቶችን የሚያጣምሩ ሁለት ወይም ከዚያ በላይ ብቸኛ መሳሪያዎች ኮንሰርቶዎች አሉት - ለኦርኬስትራ ብቻ ፣ አንዳንድ ጊዜ ኮንሰርቶ ሪፒኖ ተብሎ ይጠራ ነበር።

በባሮክ ዘመን ከነበሩት ምርጥ ኮንሰርቶች መካከል የሃንዴል ስራዎች እና በ1740 የታተመው 12 ኮንሰርቲ (ኦፕ. 6) በኮሬሊ ኮንሰርቶ ግሮሶ ተቀርጾ ነበር፣ ሃንዴል በጣሊያን የመጀመሪያ ቆይታው ላይ ያገኘውን።

የ I.S. ኮንሰርቶች. ባች, ሰባት ኮንሰርቶች ለ clavier, ሁለት ለቫዮሊን እና ስድስት የሚባሉትን ጨምሮ. የብራንደንበርግ ኮንሰርቶች በአጠቃላይ የቪቫልዲ ኮንሰርቶች ሞዴል ይከተላሉ፡ እነሱ ልክ እንደሌሎች ጣሊያናዊ አቀናባሪዎች ስራዎች ባች በጣም በቅንዓት አጥንተዋል።

የብራንደንበርግ ኮንሰርት ቁጥር 3 ጂ-ዱር ቁራጭ

ክላሲክ ኮንሰርት.

ምንም እንኳን ወንዶች ልጆች በተለይም ካርል ፊሊፕ አማኑኤል እና ዮሃንስ ክርስቲያን በ18ኛው መቶ ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ለኮንሰርቱ እድገት ትልቅ ሚና ተጫውተዋል፤ ዘውጉን ወደ አዲስ ከፍታ ያሳደጉት እነሱ አይደሉም። . ለቫዮሊን ፣ ዋሽንት ፣ ክላሪኔት እና ሌሎች መሳሪያዎች በብዙ ኮንሰርቶች እና በተለይም በ 23 ክላቪየር ኮንሰርቶች ፣ ሞዛርት ፣ የማይታክት ምናብ የነበረው ፣ የባሮክ ብቸኛ ኮንሰርት ክፍሎችን በጥንታዊ ሲምፎኒ ሚዛን እና አመክንዮ አቀናጅቷል። በኋለኛው የሞዛርት የፒያኖ ኮንሰርቶች ፣ ritornello ወደ ኤግዚቢሽንነት ተቀይሯል ፣ በርካታ ገለልተኛ ጭብጥ ሀሳቦችን ፣ ኦርኬስትራ እና ሶሎስት እንደ እኩል አጋሮች ይገናኛሉ ፣ በብቸኛ ክፍል ውስጥ በበጎነት እና ገላጭ ተግባራት መካከል ታይቶ የማይታወቅ ስምምነት ተገኝቷል ። እንኳን ብዙ የዘውግ ባሕላዊ አካላትን በጥራት የለወጠው፣ የሞዛርት ኮንሰርቱን አካሄድ እና ዘዴ እንደ አንድ ጥሩ አድርጎ ይቆጥረዋል።

ሞዛርት ኮንሰርቶ ለ 3 ፒያኖዎች እና ኦርኬስትራ

ቤትሆቨን ቫዮሊን ኮንሰርቶ

ሁለተኛውና ሦስተኛው የቤቴሆቨን ኮንሰርት እንቅስቃሴ በአጭር ምንባብ ከተከተለ በኋላ ካዴንዛ ጋር የተገናኘ ነው፣ እና እንዲህ ያለው ግንኙነት በእንቅስቃሴዎች መካከል ያለውን ጠንካራ ምሳሌያዊ ንፅፅር የበለጠ ቁልጭ አድርጎ ያሳያል። ቀርፋፋው ክፍል በክብር፣ ከሞላ ጎደል መዝሙር ዜማ ላይ የተመሰረተ ነው፣ ይህም በብቸኝነት ክፍል ውስጥ ለሰለጠነ የግጥም እድገቱ በቂ ቦታ ይሰጣል። የኮንሰርቱ መጨረሻ የተፃፈው በሮንዶ መልክ ነው - ይህ ተንቀሳቃሽ ፣ “ተጫዋች” ክፍል ነው ፣ በውስጡም “የተቆረጠ” ዜማ ያለው ፣ የህዝብ ቫዮሊን ዜማዎችን የሚያስታውስ ቀላል ዜማ ከሌሎች ጭብጦች ጋር የተጠላለፈ ቢሆንም ፣ ከ rondo refrain ጋር በማነፃፀር ፣ ግን አጠቃላይ የዳንስ ዘይቤን ጠብቆ ማቆየት።

አሥራ ዘጠነኛው ክፍለ ዘመን.

አንዳንድ የዚህ ጊዜ አቀናባሪዎች (ለምሳሌ ቾፒን ወይም ፓጋኒኒ) የኮንሰርቱን ክላሲካል ቅርፅ ሙሉ በሙሉ ጠብቀዋል። ነገር ግን የቤቴሆቨንን ፈጠራዎች በኮንሰርቱ ውስጥ ወስደዋል ለምሳሌ ሲጀመር ብቸኛ መግቢያ እና ካዴንዛን ከንቅናቄው ጋር በማዋሃድ (ካዴንዛ በእንቅስቃሴዎች መካከል አገናኝ ሆኖ የሚያገለግል ብቸኛ ክፍል ነው)። በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የኮንሰርቱ በጣም አስፈላጊ ባህሪ. በመጀመሪያው ክፍል ውስጥ ድርብ ኤክስፖሲሽን (ኦርኬስትራ እና ብቸኛ) መሰረዝ ነበር፡ አሁን ኦርኬስትራ እና ሶሎስት በኤግዚዚሽኑ ውስጥ አብረው ሠርተዋል። እንደነዚህ ያሉት ፈጠራዎች በሹማን ፣ ብራህምስ ፣ ግሪግ ፣ ቻይኮቭስኪ እና ራችማኒኖፍ ፣ የሜንዴልሶን ፣ ብራህምስ ፣ ብሩች እና ቻይኮቭስኪ የቫዮሊን ኮንሰርቶች ፣ የኤልጋር እና ድቮራክ ሴሎ ኮንሰርቶች የታላቁ የፒያኖ ኮንሰርቶች ባህሪዎች ናቸው ። ሌሎች ፈጠራዎች በሊዝት የፒያኖ ኮንሰርቶዎች እና በአንዳንድ ስራዎች በሌሎች ደራሲዎች ይገኛሉ - ለምሳሌ በጣሊያን ውስጥ ለቪዮላ እና ኦርኬስትራ ሃሮልድ በተዘጋጀው ሲምፎኒ በጣሊያን በርሊዮዝ ፣ በቡሶኒ ፒያኖ ኮንሰርቶ ፣ ወንድ የመዘምራን ቡድን አስተዋወቀ። በመርህ ደረጃ፣ የዘውግ ዓይነተኛ ቅርፅ፣ ይዘት እና ቴክኒኮች በ19ኛው ክፍለ ዘመን በጣም ትንሽ ተለውጠዋል። ኮንሰርቱ በዚህ ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ በብዙ የመሳሪያ ዘውጎች ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ያሳደረውን የፕሮግራሙ ሙዚቃን በመቃወም የራሱን ተካሂዷል።ስትራቪንስኪ እና , ከጥንታዊ ኮንሰርቶ መሰረታዊ መርሆች (ከሆነ) ሩቅ አትሂድ. ለ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የኮንሰርቶ ግሮስሶ ዘውግ መነቃቃት ባህሪይ ነው (በስትራቪንስኪ ፣ ቫውገን ዊሊያምስ ፣ ብሉች እና ስራዎች ውስጥ ) እና ለኦርኬስትራ ኮንሰርቶ ማልማት (ባርቶክ ፣ ኮዳሊ ፣ ). በክፍለ-ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ የኮንሰርቱ ዘውግ ተወዳጅነት እና ህያውነት ቀጠለ እና "ያለፈው የአሁኑ ጊዜ" ሁኔታ እንደ ጆን ኬጅ ኮንሰርቶች (ለተዘጋጀ ፒያኖ) ባሉ የተለያዩ ጥንቅሮች ውስጥ የተለመደ ነው ። (ለቫዮሊን)፣ ሉ ሃሪሰን (ለፒያኖ)፣ ፊሊፕ ግላስ (ለቫዮሊን)፣ ጆን ኮሪሊያኖ (ለዋሽንት) እና ጂዮርጊ ሊጌቲ (ለሴሎ)።

ዘዴያዊ እድገት

ክፈት ትምህርት

በርዕሱ ላይ የ6ኛ ክፍል የሙዚቃ ትምህርት፡ “የመሳሪያ ኮንሰርት »

የሙዚቃ አስተማሪዎች

MBOU RSOSh ቁጥር 1, Rudnya

Smolensk ክልል

ዳትስኪቭ ኢሎና አሌክሳንድሮቭና

2016

በ ሮክ ሙዚቃ በ 6 ኛ ክፍል "የመሳሪያ ኮንሰርት"

የትምህርት ዓይነት - የአዳዲስ እውቀቶች መፈጠር እና መሻሻል ፣ ግን የፌዴራል ስቴት የትምህርት ደረጃ መስፈርቶችን ከግምት ውስጥ በማስገባት ይህ የአዲሱ እውቀት “ግኝት” ትምህርት ነው።.

የትምህርቱ ዓላማ፡- የመሳሪያውን ኮንሰርት ዘውግ ፣ መቼ እና እንዴት እንደተነሳ ፣ እንዴት እንደዳበረ ሀሳብ ይስጡ ።

በትምህርቱ ዓላማ ላይ በመመስረት, የሚከተለውተግባራት፡-

ትምህርታዊ : ተማሪዎችን ከመሳሪያው የሙዚቃ ኮንሰርት ዘውግ አመጣጥ እና እድገት ጋር ለማስተዋወቅ በኤ.ቪቫልዲ "ወቅቶች" ኮንሰርት ምሳሌ ላይ ስለ ተለያዩ የኮንሰርት ዓይነቶች ሀሳቦችን ማጠናከር ፣ ስለ ፕሮግራም ሙዚቃ ሀሳቦችን ማስፋፋት ።

ትምህርታዊ የባሮክ ሙዚቃ ምርጥ ምሳሌዎችን ማስተዋወቅዎን ይቀጥሉ።

ትምህርታዊ : ለጥንታዊ ሙዚቃ ግንዛቤ ስሜታዊ ምላሽን ለማዳበር ፣ ከሌሎች አገሮች የመጡ የሙዚቃ አቀናባሪዎች የሙዚቃ ቅርስ ፍላጎትን እና አክብሮትን ለማዳበር።

በቅርብ ጊዜ, የሙዚቃ ትምህርት ተግባራት ተስፋፍተዋል. በጣም አስፈላጊ እየሆነ መጥቷልራስን ማስተማር እናየሚያነቃቃ ተግባራት.

ራስን ማስተማር የሙዚቃ እና የውበት ራስን የማስተማር ችሎታን ለማዳበር (በቡድን ውስጥ ገለልተኛ ሥራ)

አነቃቂ፡ በሚጠናው ነገር ላይ ዘላቂ ፍላጎት እንዲፈጠር ለማበረታታት ፣ ተማሪዎችን የበለጠ እውቀት እንዲኖራቸው ለማበረታታት ፣ ያለማቋረጥ የመሙላት ፣ የማዘመን ፣ እውቀታቸውን ማሳደግ (የተለያዩ የማስተማሪያ መሳሪያዎችን በመጠቀም)

የተማሪዎችን የፈጠራ እና የእውቀት (ኮግኒቲቭ) እንቅስቃሴ ማግበር ዘመናዊ ትምህርታዊ ቴክኖሎጂዎችን በመጠቀም የተለያዩ የጥበብ ዓይነቶችን እና የኢንፎርሜሽን ቴክኖሎጂዎችን በማቀናጀት ይገኛል ።

በሙዚቃ ሥዕሎች እና ሥነ-ጽሑፋዊ ሥራዎች ምሳሌ ላይ ለተማሪዎች የሙዚቃ መርሆውን በህይወት እና በሥነ-ጥበባት እና ሥነ-ጽሑፍ ሥራዎች ፣ ሙዚቃ ከሌሎች የጥበብ ዓይነቶች ጋር ያለውን ግንኙነት ያሳዩ።

ግልጽነት ባለው ስራ የትምህርቱን ርዕስ አስደሳች እና ተደራሽ በሆነ መንገድ ይግለጹ።

ዘዴዎች :

የሳይንሳዊ እና የግንዛቤ እንቅስቃሴዎች አደረጃጀት እና ትግበራ;

ገላጭ እና ገላጭ

የትምህርት እና የግንዛቤ እንቅስቃሴ ማበረታቻ እና ተነሳሽነት;

አዝናኝ ሁኔታ

ንጽጽር, ትንተና, አጠቃላይ

ከተዛማጅ ጥበባት ጋር የማነፃፀር ዘዴ

በመረጃ ምንጭ እና በእንቅስቃሴ ተፈጥሮ;

የቃል-አስደሳች (ውይይት)፣ ምስላዊ-ተቀነሰ (ንጽጽር፣ የተሰማውን የሙዚቃ ክፍል ትንተና፣ ለስሜታዊነት መነሳሳት፣ ወደኋላ መለስ ብሎ መመልከት)።

ትምህርቱ የተገነባው በሁለት ዓይነት የተማሪዎች የሙዚቃ እና ተግባራዊ እንቅስቃሴዎች ላይ ነው - ይህ ሙዚቃ እና ኢንቶኔሽን ማዳመጥ (ንቁ ግንዛቤ) እንቅስቃሴዎችን በማከናወን ላይ ነው ። የእነዚህ አይነት እንቅስቃሴዎች ምርጫ የሚወሰነው በትምህርቱ ጭብጥ, ዓላማ እና ዓላማዎች ነው.

ቴክኖሎጂ፡ መረጃ እና ግንኙነት, ጤና ቆጣቢ

መሳሪያ፡ መልቲሚዲያ ፕሮጀክተር ፣ የሙዚቃ ማእከል ፣ ላፕቶፕ ፣ የፎኖ አንባቢዎች ለመማሪያ መጽሐፍ "ሙዚቃ" 6 ክፍሎች ፣ የሙዚቃ መዝገበ-ቃላት በ V. Razhnikov ፣ የ A. Yermolov ዘፈን "ወቅቶች" የታተሙ ቃላት

በክፍሎች ወቅት

1. ድርጅታዊ ጊዜ

መምህር፡

– ሰላም ጓዶች!
ልጆች መልስ ይሰጣሉ:

– ሰላም!

መምህር፡ ሰላም ውድ ልጆች እና እንግዶች ስላየኋችሁ ደስ ብሎኛል በትምህርቱ ንቁ ተሳታፊ እንደምትሆኑ ተስፋ አደርጋለሁ። በተራው, ትምህርቱን ለእርስዎ አስደሳች እና ጠቃሚ እንዲሆን ለማድረግ እሞክራለሁ.

ፕላቶ

መምህር፡ እና ትምህርቱን በእርግጥ በሙዚቃ እንጀምራለን!

(ከቪቫልዲ የሙዚቃ መሣሪያ ኮንሰርቱ “አራቱ ወቅቶች” ድምጾች የተወሰደ

መልስ ለመስጠት እንሞክር በዛሬው ትምህርት ስለ ምን እንነጋገራለን?

ሙዚቃ በአንቶኒዮ ቪቫልዲ (1 ስላይድ)

ወገኖች ሆይ፣ የዓመቱን 2ኛ አጋማሽ ጭብጥ አስታውሰኝ፡-

ተማሪዎች፡- "የካሜራ እና ሲምፎኒክ ሙዚቃ ምስሎች ዓለም"

መምህር፡ ክፍል ሙዚቃ ምንድን ነው?

ተማሪዎች፡- ቻምበር፣ ማለትም እ.ኤ.አ. ለአነስተኛ ተመልካቾች በትናንሽ ክፍሎች ውስጥ ለአፈፃፀም የታሰበ የክፍል ሙዚቃ።

መምህር፡ በዛሬው ትምህርት ምን እንደሚብራራ ለመረዳት የሙዚቃ ቃል እንቆቅልሽ እንገምት። ቃሉ በአቀባዊ ተደብቋል።(ስላይድ 2)

ወደ

ስለ

ሐ

ሠ

አር

ቲ

አንድ ትልቅ የሙዚቀኞች ቡድን - መሳሪያ ባለሞያዎች አንድ ላይ አንድ ክፍል ሲያከናውኑ (ORCHESTRA)

የብዝሃ እንቅስቃሴ ስራ ለዘማሪዎች፣ ሶሎስቶች እና ኦርኬስትራ (CANTATA)

መዘመር ዋናው የገለፃ መንገድ የሆነበት የሙዚቃ ትርኢት (ኦፔራ)

የኦርኬስትራ መግቢያ ወደ ኦፔራ፣ አፈጻጸም ወይም ገለልተኛ ሲምፎኒክ ሥራ (OVERTURE)

የአራት ተዋናዮች ስብስብ (ዘፋኞች ወይም የሙዚቃ መሣሪያ ተጫዋቾች) (QUARTET)

7. (በአቀባዊ) 3 ክፍሎች ያሉት (ኮንሰርት) ለሲምፎኒ ኦርኬስትራ እና ለየትኛውም ብቸኛ መሳሪያ የሚሆን ትልቅ ሙዚቃ።

የትምህርቱን ርዕስ ያዘጋጁ

የትምህርቱ ርዕስ "የመሳሪያ ኮንሰርት" ነው ( ስላይድ 3)

ምን ግብ ልንይዝ እንችላለን?

ኮንሰርት ምንድን ነው?

ኮንሰርት (እ.ኤ.አ.ኮንሰርት - ውድድር, ከላቲ. -ኮንሰርት - ስምምነት) (ስላይድ 4)

ብቸኛ ሰው

መሳሪያ (ፒያኖ፣ ቫዮሊን፣ ወዘተ) እና ሲምፎኒ ኦርኬስትራ።

የኮንሰርቱ ዘውግ በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የቫዮሊን አፈፃፀም ከፍተኛ እድገት ጋር ተያይዞ ታየ።

- ሰ ዛሬ በክፍል ውስጥ ምን ልንሰራ ነው?

የትምህርት እቅድ፡-

የሙዚቃ ሰላምታ

ሙዚቃ ማዳመጥ

የሙዚቃ ሥራ ትንተና

የቡድን ሥራ

የቃላት ስራ

መዘመር

መደምደሚያዎች. ውጤቶች

የቤት ስራ (5 ስላይድ)

Antonio Viaaldi ማን ተኢዩር?

ስለ እሱ ምን እናውቃለን?

መምህር፡ አንቶኒዮ ቪቫልዲ - virtuoso ቫዮሊስት ፣ መሪ እና አስተማሪ ፣ ከታላላቅ አቀናባሪዎች አንዱXVII – XVIIIክፍለ ዘመናት በዘመኑ ኖረ እና ሰርቷል።ባሮክ
እሱ የዘውግ ፈጣሪ ነበር -የመሳሪያ ኮንሰርት (ስላይድ 6-7)

ዑደት "ወቅቶች"

የቪቫልዲ ሥራ ጫፍ. ይህ ዑደት አንድ ላይ አመጣአራት ኮንሰርቶች ለብቻው ቫዮሊን እና ሕብረቁምፊ ኦርኬስትራ. በእነሱ ውስጥ, የሙዚቃ ምስል እድገት በድምፅ ንፅፅር ላይ የተመሰረተ ነው* ቫዮሊንስ - ብቸኛ* ኦርኬስትራ – ቱቲ(ከጣሊያንኛ ትርጉም የተተረጎመሁሉም ) ". የንፅፅር መርህ የሶስት-እንቅስቃሴ ቅርፅ ኮንሰርቱን ወስኗል-የ 1 ኛ እንቅስቃሴ ፈጣን እና ጉልበት ያለው; 2 ኛ - ግጥም, ዜማ, ትንሽ መጠን ያለው ቅርጽ; 3 ኛ ክፍል - የመጨረሻ ፣ ሕያው እና ብሩህ(8-9 ስላይድ)

መምህር፡ በጠረጴዛዎች ፊት ለፊትዎ የ V. Razhnikov የውበት ስሜቶች መዝገበ-ቃላት አሉ.

የኮንሰርቱን ክፍል አንዱን አዳምጣችሁ በቡድን እንድትሰሩ እመክራለሁ።ተፈጥሮ ሁልጊዜ ሙዚቀኞችን፣ ገጣሚዎችን እና አርቲስቶችን ያስደስታቸዋል። የተፈጥሮ ውበት, የወቅቶች ለውጥ: መኸር, ክረምት, ጸደይ, በጋ - ልዩ, እያንዳንዱ በራሱ መንገድ.

አርቲስቶቹ-ባለቅኔዎች የወቅቱን ጭብጥ እንዴት ያነጋገሩት ይመስልዎታል?

እንደዚህ አይነት ስራዎችን ታውቃለህ?

ስለ ተፈጥሮ ብዙ ግጥሞች በገጣሚዎች ተጽፈዋል፣ ስለ ተፈጥሮ ብዙ ሥዕሎች በአርቲስቶች ተጽፈዋል፣ ብዙ ሙዚቃዎችም በአቀናባሪዎች ተጽፈዋል የተፈጥሮ ሥዕሎችን የሚያሳዩ።

ዛሬ እያንዳንዱ ወቅት በግጥም ፣ በሥዕል እና በሙዚቃ እንዴት እንደሚገለጽ እናነፃፅራለን ። እና የሩሲያ ባለቅኔዎች ግጥሞች ፣ የሩስያ አርቲስቶች ሥዕሎች ማባዛት እና የጣሊያን አቀናባሪ አንቶኒዮ ቪቫልዲ አስማታዊ ሙዚቃ በዚህ ውስጥ ይረዱናል ፣ እሱም በሙዚቃው የትውልድ ተፈጥሮውን ውበት ማንፀባረቅ ። ጣሊያን በባህሏ፣ በጥንታዊ ሀውልቷ፣ በውብ ተፈጥሮዋ የበለፀገች ሀገር ነች። ለዚህም ነው ብዙ የሩሲያ አርቲስቶች ከኪነ-ጥበብ አካዳሚ ከተመረቁ በኋላ ወደ ጣሊያን ልምምድ የሄዱት

ግጥሞች፣ ሥዕሎች እና ሙዚቃዎች በየወቅቱ ለማየት፣ ለመስማት እና ለመሰማት ይረዱናል።(1ኛው ክፍል ይሰማል፣ መምህሩ ስሙን አይጠራም) .

1 ቡድን: አቀናባሪዎች

ይህ ሙዚቃ ምን ዓይነት ስሜቶችን ያሳያል?

ይህ ሙዚቃ ከየትኛው አመት ጋር የተያያዘ ነው??

ተማሪዎች፡- ተማሪዎች የመጀመሪያውን ኢንቶኔሽን ፣የሙዚቃውን ተፈጥሮ ፣ፈጣን ፍጥነት ፣ተለዋዋጭ ንፅፅርን ፣የእይታ ጊዜዎችን ይወስናሉ -የወፍ ዜማ መኮረጅ የፀደይ ወቅት ነው።

የተደመጠ ሙዚቃ ብሩህ፣ ቀልደኛ፣ ደስተኛ ነው። በረራ, እንቅስቃሴ, የወፍ ዘፈን ይሰማል. ዜማው ብርሃን ነው, የፀደይ መምጣት በሙዚቃው ውስጥ ይሰማል.

ዜማውን እንዴት ይገልጹታል?

ተማሪዎች፡- የልጆቹ ሊሆኑ የሚችሉ መልሶች: ኦርኬስትራ የት እንደሚጫወት እና ብቸኛ ቫዮሊን የሚሰማበትን በግልጽ መስማት ይችላሉ. በኦርኬስትራ በዋና ቁልፍ የሚቀርበው ዜማ በዳንስ ሪትም ውስጥ በጣም ግልፅ፣ ብሩህ፣ ለማስታወስ ቀላል ነው። በሶሎቲስት የሚቀርበው ዜማ በጣም የተወሳሰበ ነው፣ በጎነት፣ ቆንጆ፣ በሙዚቃ ዝማሬ ያጌጠ፣ ከወፍ ዘፈን ጋር ተመሳሳይ ነው።

ተማሪዎች SPRING ምን እንደሆነ ይለያሉ።

2 ቡድን: አርቲስቶች

በጠረጴዛው ላይ የወቅቱ ሥዕሎች ማባዛቶች አሉ

ምን አይነት ቀለሞች እንደሰሙ እና እንዳዩ በሰንጠረዡ ውስጥ ይፃፉ እና እነዚህ የጥበብ ስራዎች በውስጣችሁ ምን አይነት ስሜቶች እንደቀሰቀሱ እና በእርግጥ ወቅቱን ይወስኑ

የትኞቹ ቀለሞች እንደሚቆጣጠሩት ንገረኝ?

የተማሪው መልስ-የመጀመሪያው አረንጓዴ ቀለም ቢጫ-አረንጓዴ ነው, የመጀመሪያዎቹ አበቦች አበባ ነጭ, ሮዝ, ሰማያዊ ሰማይ, የሰማይ ወፎች ናቸው.

ቡድን 3: ገጣሚዎች

መምህር፡ የኮንሰርቶች ዑደት "ወቅቶች" -የፕሮግራም ድርሰት , በግጥም ሶኔትስ ላይ የተመሰረተ ነው, በእሱ እርዳታ አቀናባሪው የእያንዳንዱን የዑደቱን ኮንሰርቶች ይዘት ያሳያል. ሶነቶቹ የተፃፉት በአቀናባሪው ራሱ እንደሆነ ይገመታል።

በእያንዳንዱ ጠረጴዛ ላይ ስለ አንዱ ወቅቶች ግጥም አለ.

ከዚህ ሙዚቃ ጋር የትኞቹ ጥቅሶች እንደተገናኙ እና እነዚህ የጥበብ ስራዎች በአንተ ውስጥ እንዴት እንደተቀሰቀሱ በሰንጠረዡ ውስጥ ጻፍ

በረዶው ቀድሞውኑ ይቀልጣል ፣ ጅረቶች እየሮጡ ነው ፣

በፀደይ ወቅት በመስኮቱ ውስጥ ነፋ…

የሌሊት ወፎች በቅርቡ ያፏጫሉ ፣

እና ጫካው በቅጠሎች ይለብሳል!

ጥርት ያለ ሰማያዊ ሰማይ ፣

ፀሐይ የበለጠ ሞቃት እና ብሩህ ሆነ ፣

ለክፉ አውሎ ንፋስ እና አውሎ ነፋሶች ጊዜው አሁን ነው።

እንደገና ለረጅም ጊዜ አለፈ ... A. Pleshcheev

የቡድኖቹ ሥራ ምላሾች ውይይት። (ስላይድ 10)

መምህር፡ የኮንሰርቱን 2ኛ ክፍል ቁርጥራጭ ለማዳመጥ ሀሳብ አቀርባለሁ (ስላይድ 11)

የክፍሉን ፣ ጊዜውን ፣ ተለዋዋጭውን ስሜታዊ ይዘት ይወስኑ?

የቫዮሊን ምንባቦችን ያዳምጡ. ወደ አእምሮህ የሚመጡት ሥዕሎች ምንድን ናቸው?

ፀሀይ በብሩህ ታበራለች።
አየሩ ሞቃት ነው።
እና የትም ብትመለከቱ
በዙሪያው ያለው ነገር ሁሉ ብርሃን ነው.
በሜዳው ውስጥ ይደፍራሉ።
ብሩህ አበቦች,
በወርቅ የተሸፈነ
ጥቁር አንሶላዎች.
ጫካው እያንቀላፋ ነው; ድምጽ አይደለም
ቅጠሉ አይበላሽም
አንድ ላርክ ብቻ
በአየር ውስጥ መደወል. I. ሱሪኮቭ.

መምህር፡ የኮንሰርቱን ክፍል 3 ማዳመጥ

ጫካ ፣ እንደ ቀለም የተቀባ ግንብ ፣
ሐምራዊ ፣ ወርቅ ፣ ቀይ ፣
ደስ የሚል ፣ በቀለማት ያሸበረቀ ግድግዳ
በደማቅ ሜዳ ላይ ይቆማል.
ከቢጫ ቅርጽ ጋር በርች
በሰማያዊ አዙር ያበራል ፣
እንደ ግንብ፣ የገና ዛፎች ይጨልማሉ፣
እና በካርታው መካከል ወደ ሰማያዊ ይለወጣሉ
እዚህ እና እዚያ በቅጠሎች ውስጥ
በሰማይ ውስጥ ክፍተቶች ፣ መስኮቶች። ኬ ባልሞንት

(ስላይድ 12)

የኮንሰርቱ 4ኛ ክፍል፡ "ክረምት"(ስላይድ 13)

በክረምት ውስጥ Enchantress
ተገረመ ፣ ጫካው ቆሟል ፣
እና በበረዶው ጠርዝ ስር ፣
እንቅስቃሴ-አልባ ፣ ደደብ
እሱ በሚያስደንቅ ሕይወት ያበራል።
እርሱም ቆሞ በመገረም ፣
አልሞተም እና በህይወት የለም -
በእንቅልፍ አስማታዊ አስማት
ሁሉም የጉርምስና ዕድሜ ፣ ሁሉም የታሰረ
የብርሃን ታች ሰንሰለት ... F. Tyutchev

የአካል ብቃት እንቅስቃሴ ደቂቃ

መምህር፡ የወቅቱ ጭብጥ ሁል ጊዜ በኪነጥበብ ውስጥ ታዋቂ ነው።

በዘመናችን፣ የዓመቱን ጊዜ በተመለከተ የድምፅ ዘውግ ሥራዎችም አሉ።

የዘመናዊው አቀናባሪ አሌክሳንደር ዬርሞሎቭ "ወቅቶች" የሚለውን ዘፈን እንዘምር.

የቃል እና የቃላት ስራ በዘፈኑ ላይ "ወቅቶች" op. እና ሙዚቃ. አሌክሳንድራ ኤርሞሎቫ

ተግባራቶቹን እንገልፃለን-በየትኛው ገጸ ባህሪ ውስጥ እንደምንዘምር ፣ የትኞቹን የጥበብ ስራዎች እንፈታለን ።

እንፈትሽየቤት ስራ

የቪቫልዲ ሙዚቃ ዛሬ ዘመናዊ መሆኑን ያስሱ።

የአቀናባሪው ሙዚቃ ተወዳጅነት ሚስጥር ምንድነው?

ከዘመናዊው የጥበብ ሰዎች መካከል የትኛው የአቀናባሪውን ሥራ ያመለክታል።

ከአቀናባሪው ሕይወት አስደሳች እውነታዎች

ስለ አቀናባሪው እና ስለ ሥራው ግጥሞች