የሥዕል ዓይነቶች ምንድ ናቸው. በሥዕል ውስጥ የልዩ ቃላት መዝገበ-ቃላት
ከተተገበሩ የ easel ሥዕል ዓይነቶች አንዱ የቲያትር እና የጌጣጌጥ ሥዕል ነው - የጀግኖች እና ሚስኪ-ኤን-ትዕይንቶች የልብስ ሥዕሎች።
የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕል - የሕንፃዎች ሥዕል
የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕል ከተሠራበት ቦታ ተለይቶ ሊኖር አይችልም. ግርማ ሞገስ የተላበሱ ቤተመቅደሶች በተገነቡበት በ 16 ኛው-19 ኛው ክፍለ ዘመን ውስጥ ይህ ዓይነቱ ሥዕል በጣም ተወዳጅ ነበር, እና ምርጥ አርቲስቶች ጓዳዎቻቸውን ይሳሉ. በእርጥብ ፕላስተር ላይ በውሃ ላይ የተመሰረቱ ቀለሞችን በመሳል በጣም የተለመደው የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕል fresco ነው።በደረቅ ፕላስተር ላይ መቀባት - ሴክኮ - እንዲሁ የተለመደ ነበር, ነገር ግን እንደዚህ ያሉ ስራዎች እስከ ዘመናችን ድረስ ተባብሰዋል. በጣም ታዋቂው የመታሰቢያ ሐውልት ምሳሌ ማይክል አንጄሎ የተሳተፈበት የሲስቲን ቻፕል ትልቅ ሥዕል ነው። ተቺዎች እንደሚሉት፣ የቤተክርስቲያን ግርጌዎች ከዓለም ስምንተኛው ድንቅ ጋር ሊመሳሰሉ ይችላሉ።
በጣም ጥንታዊው የመታሰቢያ ሐውልት ስራዎች የመጀመሪያዎቹ ሰዎች የሮክ ሥዕሎች ናቸው.
የጌጣጌጥ ስዕል - የተተገበረ ጥበብ
የጌጣጌጥ ሥዕል ከሥነ ጥበብ እና ጥበባት ጋር በቅርበት የተያያዘ ነው. እሱ በተለያዩ ዕቃዎች ማስጌጥ ውስጥ ረዳት ሚና ይጫወታል። የጌጣጌጥ ስዕል የቤት እቃዎችን, የቤት እቃዎችን, ስነ-ህንፃዎችን የሚያጌጡ የተለያዩ ቅጦች እና ጌጣጌጦች ናቸው. የዚህ ዓይነቱ ሥዕል ደራሲዎች የማይታወቁ ሊሆኑ ይችላሉ - ቀላል የገበሬ ቤቶች እና የቤት እቃዎች ሥዕሎችም የዚህ አይነት ናቸው.ጥቃቅን ሥዕል - ቆንጆ ትናንሽ ነገሮች
መጀመሪያ ላይ ትንሽ ስዕል የመጽሃፍ ንድፍ ጥበብ ነበር. የድሮ መጽሃፍቶች በከፍተኛ ጥንቃቄ የተሠሩ እና በጣም ውድ ነበሩ. ለጌጦቻቸው ልዩ የእጅ ባለሙያዎች ተቀጥረው ነበር, እነሱም በምዕራፎች መካከል ትላልቅ ፊደላትን, ሽፋኖችን እና ስክሪንሴቨርን በሚያምር ሁኔታ ዲዛይን አድርገዋል. እነዚህ ህትመቶች እውነተኛ የጥበብ ስራ ነበሩ። የጥቃቅን ሥዕል ጥብቅ ቀኖናዎችን የሚከተሉ በርካታ ትምህርት ቤቶች ነበሩ።በኋላ, ጥቃቅን ጥቃቅን ጥቃቅን ስዕሎች መባል ጀመሩ. እንደ መታሰቢያ እና የማይረሱ ስጦታዎች ያገለግሉ ነበር። አነስተኛ መጠን ያለው ቢሆንም, የዚህ ዓይነቱ ሥዕል ከፍተኛ ትክክለኛነት እና ክህሎት ይጠይቃል. ለጥቃቅን መታሰቢያዎች በጣም ተወዳጅ ቁሳቁሶች የእንጨት, የአጥንት, የድንጋይ እና የብረት ሳህኖች ነበሩ.
ምንም እንኳን የ "ዘውግ" ጽንሰ-ሐሳብ በአንፃራዊነት በቅርብ ጊዜ በሥዕሉ ላይ ቢታይም, አንዳንድ የዘውግ ልዩነቶች ከጥንት ጀምሮ ነበሩ: በፓሊዮሊቲክ ዘመን ዋሻዎች ውስጥ የእንስሳት ምስሎች, የቁም ምስሎች.ጥንታዊ ግብፅእና ሜሶጶጣሚያ ከ3000 ዓክልበ., መልክዓ ምድሮች እና አሁንም ህይወት በሄለናዊ እና ሮማውያን ሞዛይኮች እና የግድግዳ ምስሎች። በ easel ሥዕል ውስጥ የዘውግ ሥዕል መፈጠር የተጀመረው በአውሮፓ በ 15 ኛው እና በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን ነው። እና በዋናነት በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን አብቅቷል, እሱም ከጥሩ ስነ ጥበብ ወደ ዘውጎች መከፋፈል በተጨማሪ, የሚባሉት ጽንሰ-ሐሳቦች. "ከፍተኛ" እና "ዝቅተኛ" ዘውጎች, በምስሉ ርዕሰ ጉዳይ ላይ በመመስረት, ጭብጥ, ሴራ. የ"ከፍተኛ" ዘውግ ታሪካዊ እና አፈታሪካዊ ዘውጎችን ያካተተ ሲሆን "ዝቅተኛ" ዘውግ ደግሞ የቁም አቀማመጥን፣ የመሬት አቀማመጥን እና አሁንም ህይወትን ያካትታል። ይህ የዘውግ ምረቃ እስከ 19ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ ቆይቷል። ምንም እንኳን ልዩ ሁኔታዎች ቢኖሩም.
ስለዚህ, በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን. በሆላንድ ውስጥ በሥዕል ውስጥ ግንባር ቀደም የሆኑት “ዝቅተኛ” ዘውጎች (የመሬት ገጽታ ፣ የዕለት ተዕለት ዘውግ ፣ አሁንም ሕይወት) ነበሩ ፣ እና በመደበኛነት “ዝቅተኛ” የሥዕል ዘውግ ንብረት የሆነው የሥርዓት ሥዕል የዚህ ዓይነት አልነበረም። የሕይወት ነጸብራቅ መልክ ከመሆናቸውም በላይ የሥዕል ዘውጎች ፣ በሁሉም የጋራ ባህሪዎች መረጋጋት የማይለዋወጡ አይደሉም ፣ ከሕይወት ጋር አብረው ያድጋሉ ፣ ሥነ ጥበብ እያደገ ሲሄድ ይለዋወጣሉ። አንዳንድ ዘውጎች ይሞታሉ ወይም አዲስ ትርጉም ያገኛሉ (ለምሳሌ፣ አፈ-ታሪካዊ ዘውግ)፣ አዳዲሶች ይነሳሉ፣ ብዙውን ጊዜ በቅድመ-ነባር (ለምሳሌ ፣ በወርድ ዘውግ ፣ የስነ-ህንፃ የመሬት አቀማመጥእና ማሪና). የተለያዩ ዘውጎችን የሚያጣምሩ ስራዎች ይታያሉ (ለምሳሌ የዕለት ተዕለት ዘውግ ከገጽታ ጋር ጥምረት፣ የቡድን ምስል ከታሪካዊ ዘውግ ጋር)።
እራስን ማንሳት(ከፈረንሳይ አውቶማቲክ ፎቶግራፎች) - የእራሱ ምስል. ብዙውን ጊዜ የሚያምር ምስልን ያመለክታል; ይሁን እንጂ የራስ-ፎቶግራፎች ቅርጻ ቅርጾች, ስነ-ጽሑፍ, ሲኒማቲክ, ፎቶግራፍ, ወዘተ ናቸው.
ሬምብራንት "የራስ-ፎቶ".
ምሳሌያዊ(የግሪክ አሌጎሪያ - ተምሳሌታዊ) - በተወሰኑ ጥበባዊ ምስሎች እርዳታ ረቂቅ ሀሳቦችን መግለፅ. ምሳሌ፡- “ፍትህ” - ሚዛን ያላት ሴት።
ሞሬቶ ዳ ብሬሻ "የእምነት ተምሳሌት"
የእንስሳት(ከላቲ. እንስሳ - እንስሳ) - በሥዕል, በቅርጻ ቅርጽ እና በግራፊክስ ውስጥ ከእንስሳት ምስል ጋር የተያያዘ ዘውግ.
ዲ. ስቱብስ. በወንዙ ዳር ባለው የመሬት ገጽታ ላይ ማርስ እና ውርንጭላዎች። 1763-1768 እ.ኤ.አ
ጦርነት(ከፈረንሳይ ባታይል - ጦርነት) - ለውትድርና ስራዎች እና ለውትድርና ህይወት ምስል ተሰጥቷል.
አቬሪያኖቭ አሌክሳንደር ዩሪቪች. href = "http://www.realartist.ru/names/averyanov/30/"> ዋተርሉ።
የቤት ውስጥ- ከአንድ ሰው የዕለት ተዕለት ሕይወት ምስል ጋር የተያያዘ.
Nikolay Dmitrievich DMITRIEV-ORENBURGSKY (1837-1898).በመንደሩ ውስጥ እሳት
ጋላንት- "ሱዋቭ፣ ጨዋ፣ ተግባቢ፣ ጨዋ፣ ሳቢ" ጊዜው ያለፈበት ነው። በጥበብ ውስጥ የፍርድ ቤት ወይዛዝርት እና መኳንንት ሕይወት ውስጥ ከ ግሩም የግጥም ትዕይንቶች ምስል ጋር የተያያዘ, በዋነኝነት በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ውስጥ.
ጄራርድ ቴር ቦርች ታናሹ። ጋላን ወታደር።
ታሪካዊ- በሕዝቦች ታሪክ ውስጥ በማህበራዊ ጉልህ ክስተቶች ውስጥ ላለፉት እና ለአሁኑ ታሪካዊ ክንውኖች የታሰበ የጥበብ ጥበብ ዋና ዘውጎች አንዱ።
ፓቬል Ryzhenko. የፔሬስቬት ድል።
CARICTURE- የአስቂኝ እና ቀልድ ዘዴዎችን የሚጠቀም የጥበብ ዘውግ ፣ አስደናቂ ፣ ካራካቸር ፣ የባህሪ ባህሪያትን በማጋነን እና በመሳል አስቂኝ ተፅእኖ የሚፈጠርበት ምስል። ካራኩተሩ እርሱን እና በዙሪያው ያሉትን ሰዎች ለመሳብ, በተሻለ ሁኔታ እንዲለውጥ ለማስገደድ የባህሪው እጥረት ወይም ብልሹነት ያፌዝበታል.
ሚቶሎጂካል- አፈ ታሪኮች ስለሚናገሩባቸው ክስተቶች እና ጀግኖች የተሰጠ። አማልክት፣ ዲሚዩርጅስ፣ ጀግኖች፣ አጋንንት፣ አፈ-ታሪካዊ ፍጥረታት፣ ታሪካዊ እና አፈ-ታሪካዊ ገጸ-ባህሪያት። በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን, አፈ-ታሪካዊ ዘውግ ለከፍተኛ እና ተስማሚ ጥበብ እንደ ደንብ ሆኖ አገልግሏል.
አሌክሳንደር ኢቫኖቭ. ቤሌሮፎን በ Chimera ላይ ዘመቻ ቀጠለ።
አሁንም ህይወት- የጥበብ ዘውግ ፣ በእውነተኛ ቤተሰብ ውስጥ የተቀመጡ እና በአንድ የተወሰነ ቡድን ውስጥ የተደራጁ ግዑዝ ነገሮች ምስሎች; የቤት እቃዎችን ፣ አበቦችን ፣ ፍራፍሬዎችን ፣ ጨዋታን ፣ የተያዙ ዓሳዎችን ፣ ወዘተ የሚያሳይ ምስል።
አኤንቫንክ ቴዎዶር (አኤንቫንክ፣ ቴዎዶር)
እርቃን(እርቃን) - በቅርጻ ቅርጽ, ስዕል, ፎቶግራፍ እና ሲኒማ ውስጥ ጥበባዊ ዘውግ, እርቃናቸውን የሰው አካል ውበት የሚያሳይ, በአብዛኛው ሴት.
የኡርቢኖ ቬኑስ፣ ቲቲያን
መጋቢ(የፈረንሳይ መጋቢ - እረኛ, ገጠር) - በሥነ-ጽሑፍ, በሥዕል, በሙዚቃ እና በቲያትር ውስጥ ያለ ዘውግ, በተፈጥሮ ውስጥ የእረኞች እና የእረኞች ገላጭ ህይወት ምስል.
የመሬት ገጽታ(የፈረንሳይ ደሞዝ ከክፍያ - ሀገር, አካባቢ), - ለማንኛውም አካባቢ ምስል የተሰጠ ዘውግ: ወንዞች, ተራሮች, ሜዳዎች, ደኖች, የገጠር ወይም የከተማ ገጽታ.
Href = "http://solsand.com/wiki/doku.php?id=ostade&DokuWiki=7593bff333e2d137d17806744c6dbf83" > አድሪያና ቫን ኦስታዴ
PORTRAIT(የፈረንሣይ ሥዕል ፣ “በዲያብሎስ ውስጥ ዲያቢሎስን እንደገና ማባዛት”) - ለአንድ ሰው ወይም ለቡድን ምስል የተሰጠ የጥበብ ጥበብ ዘውግ; ዝርያዎች - የራስ-ፎቶግራፎች ፣ የቡድን ፎቶ ፣ ሥነ-ሥርዓት ፣ ክፍል ፣ የልብስ ሥዕል ፣ የቁም ሥዕል።
ቦሮቪኮቭስኪ V. "የኤም.አይ. ሎፑኪና የቁም ሥዕል"
ፕላት-ቲማቲክ ስዕል- በግልጽ የተገለጸ ሴራ, ሴራ ድርጊት, እና ባለብዙ-አሃዝ ጥንቅር ጋር በማህበራዊ ጉልህ ርዕሰ ጉዳዮች ላይ መጠነ ሰፊ ሥራዎችን ለመፍጠር አስተዋጽኦ ይህም ባህላዊ ዘውጎች ሥዕል መሻገሪያ አንድ ዓይነት ትርጉም. ባጭሩ፡ - የዕለት ተዕለት ሥዕል ባህላዊ ዘውጎችን ማደባለቅ፣ ታሪካዊ፣ ጦርነት፣ የቅንብር ሥዕል፣ የመሬት ገጽታ፣ ወዘተ።
ሮበርት, ሁበርት - የድሮው ቤተ ክርስቲያን ምርመራ
ካርቶን ወይም ጓደኛ ካርቶን(የፈረንሳይ ክፍያ) - ብዙውን ጊዜ caricatures ውስጥ እንደሚደረገው, እና ማዋረድ እና ስድብ አይደለም, ሞዴል ባሕርይ ባህሪያት ተቀይሯል እና መደበኛ ገደብ ውስጥ አጽንዖት, እና አዝናኝ ለማድረግ ዓላማ ጋር አንድ አስቂኝ ወይም ሳተላይት ምስል.
ሥዕል ምናልባት በጣም ጥንታዊው የጥበብ ዓይነት ነው። በጥንት ዘመን እንኳን, ቅድመ አያቶቻችን በዋሻዎች ግድግዳዎች ላይ የሰዎች እና የእንስሳት ምስሎችን ሠርተዋል. እነዚህ የመሳል የመጀመሪያዎቹ ምሳሌዎች ናቸው. ከዚያን ጊዜ ጀምሮ, ይህ ዓይነቱ ጥበብ ሁልጊዜ የሰው ሕይወት አጋር ሆኖ ቆይቷል. ዛሬ የሥዕል ምሳሌዎች ብዙ እና የተለያዩ ናቸው። በተቻለ መጠን የዚህን አይነት ጥበብ ለመሸፈን እንሞክራለን, በውስጡ ስለ ዋናዎቹ ዘውጎች, ቅጦች, አቅጣጫዎች እና ቴክኒኮች ለመነጋገር እንሞክራለን.
የማቅለም ዘዴዎች
በመጀመሪያ የመሳል መሰረታዊ ዘዴዎችን አስቡበት. በጣም ከተለመዱት አንዱ ነው ዘይት. ይህ በዘይት ላይ የተመሰረቱ ቀለሞች ጥቅም ላይ የሚውሉበት ዘዴ ነው. እነዚህ ቀለሞች በስትሮክ ውስጥ ይተገበራሉ. በእነሱ እርዳታ የተለያዩ የተለያዩ ጥላዎችን መፍጠር ይችላሉ, እንዲሁም አስፈላጊ ምስሎችን በከፍተኛ እውነታ ያስተላልፋሉ.
ሙቀትሌላው ታዋቂ ዘዴ ነው. እየተነጋገርን ያለነው emulsion ቀለሞች ጥቅም ላይ ሲውሉ ነው. በእነዚህ ቀለሞች ውስጥ ያለው ማሰሪያ እንቁላል ወይም ውሃ ነው.
Gouache- በግራፊክስ ውስጥ በሰፊው ጥቅም ላይ የዋለ ቴክኒክ። የ Gouache ቀለም የሚሠራው በማጣበቂያ ላይ ነው. በካርቶን, ወረቀት, አጥንት ወይም ሐር ላይ ለመሥራት ሊያገለግል ይችላል. ምስሉ ዘላቂ ነው, እና መስመሮቹ ግልጽ ናቸው. ፓስቴል- ይህ ከደረቁ እርሳሶች ጋር የመሳል ዘዴ ነው ፣ ግን ሽፋኑ ሻካራ መሆን አለበት። እና በእርግጥ, ስለ የውሃ ቀለሞች መጥቀስ ተገቢ ነው. ይህ ቀለም ብዙውን ጊዜ በውሃ የተበጠበጠ ነው. በዚህ ዘዴ በመጠቀም ለስላሳ እና ቀጭን የቀለም ሽፋን ይገኛል. በተለይ ታዋቂ እርግጥ ነው, ብዙውን ጊዜ በሥዕል ውስጥ ጥቅም ላይ የሚውሉትን ዋና ዘዴዎች ብቻ ዘርዝረናል. ሌሎችም አሉ።
ብዙውን ጊዜ ሥዕሎቹ የሚሳሉት በምን ላይ ነው? በሸራ ላይ በጣም ታዋቂው ሥዕል. በፍሬም ላይ ተዘርግቷል ወይም በካርቶን ላይ ተጣብቋል. ቀደም ባሉት ጊዜያት የእንጨት ሰሌዳዎች ብዙ ጊዜ ጥቅም ላይ ይውሉ እንደነበር ልብ ይበሉ. ዛሬ, በሸራ ላይ መቀባት ብቻ ተወዳጅ አይደለም, ነገር ግን ሌላ ማንኛውም ጠፍጣፋ ቁሳቁሶች ምስል ለመፍጠር ጥቅም ላይ ሊውል ይችላል.
የስዕል ዓይነቶች
የእሱ 2 ዋና ዓይነቶች አሉ-ቀላል እና ሀውልት ሥዕል። የኋለኛው ደግሞ ከሥነ ሕንፃ ጋር የተያያዘ ነው። ይህ አይነት በህንፃዎች ጣሪያዎች እና ግድግዳዎች ላይ ስዕሎችን ያካትታል, ከሞዛይክ ወይም ከሌሎች ቁሳቁሶች በተሠሩ ምስሎች ያጌጡ, ባለቀለም መስታወት መስኮቶች, ወዘተ. የ Easel ሥዕል ከተወሰነ ሕንፃ ጋር የተያያዘ አይደለም. ከቦታ ወደ ቦታ ሊንቀሳቀስ ይችላል. በ easel ሥዕል ውስጥ ብዙ ዓይነት ዝርያዎች አሉ (አለበለዚያ ዘውጎች ይባላሉ)። በእነሱ ላይ የበለጠ በዝርዝር እንቆይ.
የስዕል ዓይነቶች
"ዘውግ" የሚለው ቃል መነሻው ፈረንሳይኛ ነው። እሱ እንደ "ጂነስ", "ዝርያዎች" ተተርጉሟል. ያም ማለት በዘውግ ስም ስር አንድ ዓይነት ይዘት አለ, እና ስሙን በመጥራት, ስዕሉ ስለ ምን እንደሆነ, በእሱ ውስጥ ምን እንደምናገኝ እንረዳለን-ሰው, ተፈጥሮ, እንስሳ, እቃዎች, ወዘተ.
የቁም ሥዕል
በጣም ጥንታዊው የሥዕል ዘውግ የቁም ሥዕል ነው። ይህ እራሱን ብቻ የሚመስል እና ማንንም የማይመስል ሰው ምስል ነው። በሌላ አነጋገር፣ እያንዳንዳችን የግለሰብ ፊት ስላለን የቁም ሥዕል የግለሰባዊ ገጽታ ሥዕል ነው። የዚህ ዓይነቱ ሥዕል የራሱ ዓይነት ዝርያዎች አሉት. የቁም ሥዕል ሙሉ-ርዝመት፣ደረት-ርዝመት ወይም አንድ ሰው ብቻ ቀለም የተቀባ ሊሆን ይችላል። አንድ አርቲስት ከማንም ሳይጽፍ "በአጠቃላይ ሰው" ሊፈጥር ስለሚችል የእያንዳንዱ ሰው ምስል የቁም ነገር እንዳልሆነ ልብ ይበሉ. ሆኖም ግን, እሱ የሰውን ዘር አንድ የተወሰነ ተወካይ ሲገልጽ, በቁም ምስል ላይ እየሰራ ነው. በዚህ ዘውግ ውስጥ ብዙ የስዕል ምሳሌዎች እንዳሉ መናገር አያስፈልግም። ነገር ግን ከታች ያለው የቁም ምስል በሁሉም የሀገራችን ነዋሪ ዘንድ ይታወቃል። እየተነጋገርን ያለነው በ 1827 በኪፕሬንስኪ የተፈጠረ ስለ ኤ.ኤስ. ፑሽኪን ምስል ነው.
በዚህ ዘውግ ውስጥ የራስን ምስል መጨመርም ይቻላል። በዚህ ጉዳይ ላይ አርቲስቱ እራሱን ያሳያል. የተጣመረ የቁም ምስል አለ, በሥዕሉ ላይ በጥንድ ውስጥ ሰዎች ሲኖሩ; እና የቡድን ምስል፣ የሰዎች ስብስብ ሲገለጽ። አንድ ሰው የሥርዓተ-ሥዕሉን ሥዕል ልብ ሊባል ይችላል ፣ ልዩነቱም ፈረሰኛ ፣ በጣም ከከበሩት አንዱ። ቀደም ባሉት ጊዜያት በጣም ተወዳጅ ነበር, ነገር ግን እንደዚህ አይነት ስራዎች አሁን ብርቅ ናቸው. ሆኖም፣ የምንነጋገረው የሚቀጥለው ዘውግ በማንኛውም ጊዜ ጠቃሚ ነው። ስለምንድን ነው? ይህ እስካሁን በስም ያልጠቀስናቸው ዘውጎች በመደርደር ሊገመት ይችላል ሥዕልን ያሳያል። አሁንም ሕይወት ከእነዚህ ውስጥ አንዱ ነው. ስለ እሱ ነው, አሁን እንነጋገራለን, መቀባትን ማጤን እንቀጥላለን.
አሁንም ህይወት
ይህ ቃል የፈረንሳይኛ መነሻ አለው፣ ትርጉሙም "የሞተ ተፈጥሮ" ማለት ነው፣ ምንም እንኳን ትርጉሙ የበለጠ ትክክለኛ "ግዑዝ ተፈጥሮ" ቢሆንም። አሁንም ህይወት - ግዑዝ ነገሮች ምስል. በጣም የተለያዩ ናቸው. አሁንም ሕይወት “ሕያው ተፈጥሮን” ሊያመለክት እንደሚችል ልብ ይበሉ-ቢራቢሮዎች በቅጠሎቹ ላይ ወድቀዋል ፣ የሚያማምሩ አበቦች ፣ ወፎች እና አንዳንድ ጊዜ አንድ ሰው በተፈጥሮ ስጦታዎች ውስጥ ሊታይ ይችላል። ሆኖም ግን, በዚህ ጉዳይ ላይ ለአርቲስቱ በጣም አስፈላጊው ነገር የሕያዋን ምስል ስላልሆነ አሁንም አሁንም ህይወት ይሆናል.
የመሬት ገጽታ
መልክአ ምድራዊ አቀማመጥ ሌላው የፈረንሳይኛ ቃል ሲሆን በትርጉም "የአገሩ እይታ" ማለት ነው። ከጀርመን "የመሬት ገጽታ" ጽንሰ-ሐሳብ ጋር ተመሳሳይ ነው. የመሬት ገጽታ በልዩነት ውስጥ የተፈጥሮ መገለጫ ነው። የሚከተሉት ዓይነቶች ከዚህ ዘውግ ጋር ይቀላቀላሉ-የሥነ ሕንፃ ገጽታ እና በጣም ታዋቂው የባህር ገጽታ ፣ ብዙውን ጊዜ ነጠላ ቃል “ማሪና” ተብሎ የሚጠራው ፣ እና በውስጡ የሚሰሩ አርቲስቶች የባህር ሰዓሊዎች ይባላሉ። በባህር ዳር ዘውግ ውስጥ ብዙ የመሳል ምሳሌዎች በ I. K. Aivazovsky ሥራ ውስጥ ይገኛሉ. ከመካከላቸው አንዱ የ1873 “ቀስተ ደመና” ነው።
ይህ ሥዕል በዘይት የተቀባ ሲሆን ለማከናወን አስቸጋሪ ነው. ነገር ግን የውሃ ቀለም መልክአ ምድሮችን ለመፍጠር አስቸጋሪ አይደለም, ስለዚህ በትምህርት ቤት ውስጥ, ትምህርቶችን በመሳል, ይህ ተግባር ለእያንዳንዳችን ተሰጥቷል.
የእንስሳት ዘውግ
የሚቀጥለው ዘውግ እንስሳዊ ነው። ሁሉም ነገር እዚህ ቀላል ነው - ይህ በተፈጥሮ ውስጥ የአእዋፍ እና የእንስሳት ምስል ነው, በተፈጥሮ አካባቢ.
የቤት ዘውግ
የዕለት ተዕለት ዘውግ የህይወት ትዕይንቶች, የዕለት ተዕለት ኑሮ, አስቂኝ "ክስተቶች", የቤት ውስጥ ህይወት እና በተራ አከባቢ ውስጥ ያሉ ተራ ሰዎች ታሪኮች ናቸው. እና ያለ ታሪኮች ማድረግ ይችላሉ - የዕለት ተዕለት እንቅስቃሴዎችን እና ጉዳዮችን ብቻ ይያዙ። እንደነዚህ ያሉት ሥዕሎች አንዳንድ ጊዜ እንደ ዘውግ ሥዕል ይጠቀሳሉ. እንደ ምሳሌ፣ ከላይ ያለውን የቫን ጎግ (1885) ሥራ ተመልከት።
ታሪካዊ ዘውግ
የስዕሉ ገጽታዎች የተለያዩ ናቸው, ነገር ግን ታሪካዊው ዘውግ ተለይቶ ጎልቶ ይታያል. ይህ የታሪክ ጀግኖች እና ክስተቶች ምስል ነው። የውጊያው ዘውግ ከእሱ ጋር ይጣመራል, ጦርነትን, ጦርነትን ያቀርባል.
ሃይማኖታዊ እና አፈ-ታሪካዊ ዘውግ
በአፈ-ታሪክ ዘውግ ውስጥ ሥዕሎች የተጻፉት ስለ አማልክት እና ጀግኖች በጥንታዊ እና ጥንታዊ አፈ ታሪኮች ጭብጦች ላይ ነው. ምስሉ ዓለማዊ ተፈጥሮ እንደሆነ ልብ ሊባል የሚገባው ሲሆን በዚህ ውስጥ በአዶው ላይ ከሚወከሉት የአማልክት ምስሎች ይለያል. በነገራችን ላይ ሃይማኖታዊ ሥዕል አዶዎች ብቻ አይደሉም. በሃይማኖታዊ ጉዳዮች ላይ የተጻፉ የተለያዩ ሥራዎችን በአንድ ላይ ያመጣል።
የዘውጎች ግጭት
የዘውግ ይዘቱ የበለጠ የበለፀገ ፣ “ጓደኞቹ” በይበልጥ ይታያሉ። ዘውጎች ሊዋሃዱ ይችላሉ, ስለዚህ በማንኛቸውም ማዕቀፍ ውስጥ ሊገባ የማይችል ስዕል አለ. በሥነ ጥበብ ውስጥ, ሁለቱም አጠቃላይ (ቴክኒኮች, ዘውጎች, ቅጦች) እና አንድ ግለሰብ (የተለየ ሥራ በተናጠል የተወሰደ) አለ. የተለየ ሥዕል አንድ የጋራ ነገርን ይይዛል። ስለዚህ, ብዙ አርቲስቶች አንድ ዘውግ ሊኖራቸው ይችላል, ነገር ግን በውስጡ የተቀረጹት ሥዕሎች ፈጽሞ ተመሳሳይ አይደሉም. እንደነዚህ ያሉት ገጽታዎች የመሳል ባህል አላቸው.
ቅጥ
ውስጥ ቅጥ የሥዕሎች የእይታ ግንዛቤ ገጽታ ነው። የአንድ አርቲስት ስራ ወይም የአንድ የተወሰነ ጊዜ, አቅጣጫ, ትምህርት ቤት, አካባቢ የአርቲስቶችን ስራ ሊያጣምር ይችላል.
የአካዳሚክ ስዕል እና እውነታዊነት
የአካዳሚክ ስዕል ልዩ አቅጣጫ ነው, ምስረታው በአውሮፓ ውስጥ ካሉ የጥበብ አካዳሚዎች እንቅስቃሴዎች ጋር የተያያዘ ነው. በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን በቦሎኛ አካዳሚ ውስጥ ታየ, የአገሬው ተወላጆች የሕዳሴውን ጌቶች ለመምሰል ይፈልጉ ነበር. ከ 16 ኛው ክፍለ ዘመን ጀምሮ የማስተማር ዘዴዎች መደበኛ ንድፎችን በመከተል ደንቦችን እና ደንቦችን በጥብቅ በማክበር ላይ የተመሰረተ መሆን ጀመሩ. በፓሪስ ውስጥ ያለው ሥነ ጥበብ በአውሮፓ ውስጥ በጣም ተደማጭነት እንደ አንዱ ተደርጎ ይቆጠር ነበር። በ17ኛው ክፍለ ዘመን ፈረንሳይን የተቆጣጠረውን የክላሲዝም ውበት አስተዋውቃለች። የፓሪስ አካዳሚ? ለትምህርት ሥርዓት መዘርጋት አስተዋፅዖ በማድረግ የጥንታዊውን አቅጣጫ ደንቦች ቀስ በቀስ ወደ ዶግማ ቀይረዋል። ስለዚህ የትምህርት ሥዕል ልዩ አቅጣጫ ሆኗል. በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን, የአካዳሚክ ትምህርት በጣም ታዋቂ ከሆኑት አንዱ የጄ.ኤል. ጌሮም, አሌክሳንደር ካባኔል, ጄ. ኢንግሬስ. ክላሲካል ቀኖናዎች በ 19 ኛው እና በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መባቻ ላይ ብቻ በተጨባጭ ተተኩ. በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በአካዳሚዎች ውስጥ መሠረታዊ የማስተማር ዘዴ ሆኖ ወደ ቀኖናዊ ሥርዓት መቀየሩ እውነታ ነበር።
ባሮክ
ባሮክ የጥበብ ዘይቤ እና ዘመን ነው ፣ እሱም በአሪስቶክራሲያዊነት ፣ በንፅፅር ፣ በምስሎች ተለዋዋጭነት ፣ የተትረፈረፈ ፣ ውጥረት ፣ ድራማ ፣ የቅንጦት ፣ የእውነታ ውህደት እና ቅዠት በሚያሳዩበት ጊዜ ቀላል ዝርዝሮች። ይህ ዘይቤ በ 1600 በጣሊያን ታየ እና በመላው አውሮፓ ተሰራጭቷል. ካራቫጊዮ እና ሩቤንስ በጣም ታዋቂ ተወካዮች ናቸው። ባሮክ ብዙውን ጊዜ ከመግለጫነት ጋር ይነጻጸራል, ሆኖም ግን, ከሁለተኛው በተለየ መልኩ, በጣም አስጸያፊ ውጤቶች የሉትም. ዛሬ የዚህ ዘይቤ ሥዕሎች በመስመሮች ውስብስብነት እና በተትረፈረፈ ጌጣጌጥ ተለይተው ይታወቃሉ።
ኩብዝም
ኩቢዝም በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመነጨ የ avant-garde የጥበብ እንቅስቃሴ ነው። ፈጣሪው ፓብሎ ፒካሶ ነው። ኩቢዝም በአውሮፓ ቅርፃቅርፅ እና ሥዕል ላይ እውነተኛ አብዮት አደረገ፣ በሥነ ሕንፃ፣ ሥነ ጽሑፍ እና ሙዚቃ ላይ ተመሳሳይ አዝማሚያዎችን መፍጠር አነሳሳ። አርቲስቲክ ሥዕል በዚህ ዘይቤ ውስጥ ረቂቅ ቅርፅ ባላቸው እንደገና የተዋሃዱ ፣ የተሰበሩ ዕቃዎች ተለይተው ይታወቃሉ። እነሱን በሚያሳዩበት ጊዜ, ብዙ የአመለካከት ነጥቦች ጥቅም ላይ ይውላሉ.
ገላጭነት
በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ በጀርመን የታየ የዘመናዊ ሥነ ጥበብ ሌላ አስፈላጊ አዝማሚያ መግለጫ ነው። መጀመሪያ ላይ ግጥሞችን እና ሥዕሎችን ብቻ ይሸፍናል, ከዚያም ወደ ሌሎች የጥበብ ዘርፎች ተሰራጭቷል.
ኤክስፕረሽንስስቶች ዓለምን በተጨባጭ ያሳያሉ፣ እውነታውን በማጣመም የበለጠ ስሜታዊ ተፅእኖ ለመፍጠር። አላማቸው ተመልካቹን እንዲያስብ ማድረግ ነው። በአገላለጽ ውስጥ ያለው አገላለጽ በምስሉ ላይ ያሸንፋል. ብዙ ስራዎች በስቃይ, በህመም, በመከራ, በጩኸት (ከላይ የቀረበው የኤድቫርድ ሙንች ስራ "ጩኸት" ተብሎ ይጠራል) ተለይተው ይታወቃሉ. ገላጭ አርቲስቶች ለቁሳዊ እውነታ ምንም ፍላጎት የላቸውም, ስዕሎቻቸው በጥልቅ ትርጉም እና በስሜታዊ ልምዶች የተሞሉ ናቸው.
ኢምፕሬሽን
Impressionism - በዋናነት ክፍት አየር (ክፍት አየር) ውስጥ ለመስራት ያለመ ስዕል አቅጣጫ, እና ስቱዲዮ ውስጥ አይደለም. ስሙ ከዚህ በታች ባለው ፎቶ ላይ የሚታየው በክላውድ ሞኔት “ኢምፕሬሽን ፣ የፀሐይ መውጫ” ሥዕል አለበት።
በእንግሊዘኛ "impression" የሚለው ቃል ግንዛቤ ነው። Impressionistic ሥዕሎች በዋናነት የአርቲስቱን የብርሃን ስሜት ያስተላልፋሉ. በዚህ ዘይቤ ውስጥ የመቀባቱ ዋና ዋና ባህሪያት የሚከተሉት ናቸው-በጭንቅ የማይታዩ, ቀጭን ጭረቶች; የመብራት ለውጥ, በትክክል ማስተላለፍ (ትኩረት ብዙውን ጊዜ በጊዜ ሂደት ላይ ያተኮረ ነው); ክፍት ጥንቅር; ቀላል የጋራ ግብ; እንቅስቃሴ እንደ የሰዎች ልምድ እና ግንዛቤ ቁልፍ አካል። የዚህ ዓይነቱ አዝማሚያ በጣም ታዋቂ ተወካዮች ኤድጋር ዴጋስ ፣ ክላውድ ሞኔት ፣ ፒየር ሬኖየር ናቸው።
ዘመናዊነት
የሚቀጥለው አቅጣጫ ዘመናዊነት ነው, እሱም በ 19 ኛው መጨረሻ እና በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በተለያዩ የጥበብ ዘርፎች ውስጥ እንደ አዝማሚያዎች ስብስብ የመነጨው. የፓሪስ "የማይቀበሉት ሳሎን" በ 1863 ተከፈተ. ሥዕላቸው በኦፊሴላዊው ሳሎን ውስጥ የማይፈቀድላቸው አርቲስቶች እዚህ ታይተዋል። ይህ ቀን በሥነ-ጥበብ ውስጥ እንደ የተለየ አቅጣጫ የዘመናዊነት ብቅ ያለበት ቀን ተደርጎ ሊወሰድ ይችላል። አለበለዚያ ዘመናዊነት አንዳንዴ "ሌላ ጥበብ" ይባላል. የእሱ ዓላማ እንደ ሌሎች ያልሆኑ ልዩ ሥዕሎችን መፍጠር ነው. የሥራዎቹ ዋና ገፅታ በጸሐፊው የዓለም ልዩ ራዕይ ነው.
አርቲስቶች በሥራቸው በእውነታው እሴት ላይ አመፁ። ራስን ማወቅ የዚህ አቅጣጫ አስደናቂ ባህሪ ነው። ይህ ብዙውን ጊዜ ከቅጽ ጋር መሞከርን እንዲሁም ለአብስትራክት ፍላጎት ይመራል። የዘመናዊነት ተወካዮች ለተጠቀሙባቸው ቁሳቁሶች እና ለሥራው ሂደት ልዩ ትኩረት ይሰጣሉ. በጣም ታዋቂ ከሆኑት ተወካዮች መካከል አንዱ ሄንሪ ማቲሴ (የ 1908 የቀይ ክፍል ሥራው ከዚህ በላይ ቀርቧል) እና ፓብሎ ፒካሶ ናቸው።
ኒዮክላሲዝም
ኒዮክላሲዝም በሰሜን አውሮፓ ከ 18 ኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ጀምሮ እስከ 19 ኛው መጨረሻ ድረስ የሥዕል ዋና አቅጣጫ ነው ። እሱ ወደ ጥንታዊው ህዳሴ ባህሪያት እና ወደ ክላሲዝም ጊዜያት እንኳን በመመለስ ተለይቶ ይታወቃል። በሥነ ሕንፃ፣ ጥበባዊ እና ባህላዊ ቃላት፣ ኒዮክላሲዝም እንደ ጥልቀት የሌለው እና ጥበባዊ የጥበብ ዘይቤ ይታይ ለነበረው ለሮኮኮ ምላሽ ሆኖ ተገኘ። የኒዮክላሲካል አርቲስቶች፣ ስለ ቤተ ክርስቲያን ሕግ ጥሩ እውቀት ስላላቸው፣ ቀኖናዎችን በሥራቸው ለማስተዋወቅ ሞክረዋል። ሆኖም፣ ክላሲካል ዘይቤዎችን እና ጭብጦችን በቀላሉ ከማባዛት ተቆጥበዋል። የኒዮክላሲካል ሠዓሊዎች ሥዕላቸውን በባህላዊ ማዕቀፍ ውስጥ ለማስቀመጥ ሞክረው ነበር በዚህም የዘውግ ብቃታቸውን አሳይተዋል። በዚህ ረገድ ኒዮክላሲዝም በቀጥታ ከዘመናዊነት ጋር ይቃረናል ፣ እሱም ማሻሻል እና ራስን መግለጽ እንደ በጎነት ይቆጠራሉ። በጣም ዝነኛዎቹ ተወካዮች ኒኮላስ ፑሲን, ራፋኤልን ያካትታሉ.
ፖፕ ጥበብ
የምንመረምረው የመጨረሻው አቅጣጫ ፖፕ ጥበብ ነው. ባለፈው ክፍለ ዘመን በ 50 ዎቹ አጋማሽ ላይ በብሪታንያ ታየ, እና በ 50 ዎቹ መገባደጃ ላይ - በአሜሪካ ውስጥ. ፖፕ ጥበብ በጊዜው የበላይነት ለነበረው የአብስትራክት አገላለጽ ሀሳቦች ምላሽ እንደ ተገኘ ይታመናል። ስለዚህ አቅጣጫ ስንናገር በ 2009 ውስጥ "ስምንት ኤልቪስ" ከሥዕሎቹ ውስጥ አንዱ በ 100 ሚሊዮን ዶላር ተሽጧል.
ሥዕል- በጣም የተለመደው የኪነጥበብ ጥበብ አይነት, ስራዎቹ በማንኛውም ገጽ ላይ የሚተገበሩ ቀለሞችን በመጠቀም የተፈጠሩ ናቸው.
በሥዕል ሠዓሊዎች በተፈጠሩ የጥበብ ሥራዎች ሥዕል፣ ቀለም፣ chiaroscuro፣ የስትሮክ ገላጭነት፣ ሸካራነት እና ቅንብር ጥቅም ላይ ይውላሉ። ይህ በአውሮፕላኑ ላይ በቀለማት ያሸበረቀ የዓለማችን ብልጽግና ፣ የነገሮች ብዛት ፣ የጥራት ቁሳቁስ አመጣጥ ፣ የቦታ ጥልቀት እና የብርሃን-አየር አከባቢን ለማባዛት ያስችልዎታል።
ሥዕል፣ ልክ እንደ ማንኛውም ጥበብ፣ የማኅበረሰባዊ ንቃተ-ህሊና ዓይነት ነው፣ የዓለም ጥበባዊ እና ምሳሌያዊ ነጸብራቅ ነው። ነገር ግን, ዓለምን በማንፀባረቅ, አርቲስቱ በተመሳሳይ ጊዜ ሀሳቦቹን እና ስሜቶቹን, ምኞቶቹን, የውበት ሀሳቦችን በስራው ውስጥ ያካትታል, የህይወት ክስተቶችን ይገመግማል, በራሱ መንገድ ምንነት እና ትርጉሙን በማብራራት, ስለ አለም ያለውን ግንዛቤ ይገልፃል.
የሥዕል ዓለም ሀብታም እና ውስብስብ ነው, ሀብቱ በብዙ ሺህ ዓመታት ውስጥ በሰው ልጅ ተከማችቷል. እጅግ በጣም ጥንታዊ የሆኑ የሥዕል ሥራዎች በጥንት ሰዎች በሚኖሩ ዋሻዎች ግድግዳ ላይ በሳይንቲስቶች ተገኝተዋል። በአስደናቂ ትክክለኛነት እና ጥርት, የመጀመሪያዎቹ አርቲስቶች የአደን ትዕይንቶችን እና የእንስሳትን ልምዶች ያሳዩ ነበር. በግድግዳው ላይ ስዕሎችን የመሳል ጥበብ የተፈጠረው በዚህ መንገድ ነበር ፣ እሱም የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕል ባህሪዎች ነበሩት።
የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕልሁለት ዋና ዋና የሃውልት ሥዕል ዓይነቶች አሉ። fresco (ከጣሊያን fresco - ትኩስ) እና ሞዛይክ (ከጣሊያን ሞዛይክ, በጥሬው - ለሙሴዎች የተሰጠ).
ፍሬስኮ- ይህ በንፁህ ወይም በኖራ ውሃ በተቀቡ ቀለሞች, ትኩስ እና እርጥብ ፕላስተር ላይ የመሳል ዘዴ ነው.
ሞዛይክ- በአፈር ንብርብር ውስጥ የተስተካከሉ ተመሳሳይ ወይም የተለያዩ የድንጋይ ቅንጣቶች ፣ smalt ፣ ceramic tiles የተሰራ ምስል - ሎሚ ወይም ሲሚንቶ።
ፍሬስኮ እና ሞዛይክ ዋናዎቹ የመታሰቢያ ሐውልቶች ዓይነቶች ናቸው ፣ እነሱም በጥንካሬያቸው እና በቀለም ጥንካሬያቸው ፣ የሕንፃ ጥራዞችን እና አውሮፕላኖችን (የግድግዳ ሥዕል ፣ የጣሪያ መብራቶች ፣ ፓነሎች) ለማስጌጥ ያገለግላሉ ። በሩሲያ ሐውልቶች መካከል, ስሞች አ.አ. ዲኔኪ, ፒ.ዲ. ኮሪና፣ ኤ.ቪ. ቫስኔትሶቫ, ቢ.ኤ. ታልበርግ፣ ዲ.ኤም. ሜርፐርት, ቢ.ፒ. ሚሊኮቭ እና ሌሎች.
easel መቀባት(ስዕል) ራሱን የቻለ ገጸ ባህሪ እና ትርጉም አለው. የእውነተኛ ህይወት ሽፋን ስፋት እና ምሉእነት በቀላል ሥዕል እና በተለያዩ ዓይነቶች ተንፀባርቋል። ዘውጎች፡ አሁንም ህይወት፣ ቤተሰብ፣ ታሪካዊ፣ የውጊያ ዘውጎች፣ የመሬት አቀማመጥ፣ የቁም ሥዕል።
እንደ ሀውልት ቅብ ሥዕል ሳይሆን ከግድግዳው አውሮፕላን ጋር አልተገናኘም እና በነጻነት ሊታይ ይችላል። የ easel ጥበብ ሥራዎች ርዕዮተ ዓለም እና ጥበባዊ ጠቀሜታ አይለወጥም። ምንም እንኳን ጥበባዊ ድምፃቸው በተጋላጭነት ሁኔታ ላይ የተመሰረተ ቢሆንም እነሱ በሚገኙበት ቦታ ላይ በመመስረት.
ከእነዚህ የሥዕል ዓይነቶች በተጨማሪ, አሉ ጌጣጌጥ- የቲያትር እና የፊልም ገጽታ እና አልባሳት ንድፎች, - እንዲሁም ድንክዬዎችእና አዶ ሥዕል.
የ XV ክፍለ ዘመን የጥንት የሩሲያ ሥዕል የከፍተኛ ችሎታ ሐውልት። በቀኝ በኩል አንድሬ Rublev የተፈጠረ አንድ ድንቅ ተደርጎ ነው - አዶ "ሥላሴ", ሁሉም-የሩሲያ ሙዚየም ማህበር "ግዛት Tretyakov Gallery" (ህመም. 6) ውስጥ የተከማቸ. እዚህ ፣ ለጊዜው ፍጹም ፣ ከፍተኛ ፣ የመንፈስ ከአለም እና ከህይወት ጋር የመስማማት ሥነ-ምግባር ይገለጻል። አዶው በጥልቅ ግጥማዊ እና ፍልስፍናዊ ይዘት የተሞላ ነው። የሶስት መላእክት ምስል ሁሉንም የቅርጽ መስመሮችን በሚገዛ ክበብ ውስጥ ተቀርጿል ፣ የእነሱ ወጥነት የሙዚቃ ተፅእኖን ይፈጥራል። ፈካ ያለ፣ ንፁህ ድምፆች፣ በተለይም የበቆሎ አበባ ሰማያዊ ("የታሸገ ጎመን") እና ግልፅ አረንጓዴ፣ ወደ ጥሩ የተቀናጀ ክልል ይዋሃዳሉ። እነዚህ ቀለሞች ከመካከለኛው መልአክ ከጨለማው የቼሪ ካባ ጋር የሚቃረኑ ናቸው, ይህም በአጠቃላይ ስብጥር ውስጥ የእሱን ምስል የመሪነት ሚና በማጉላት ነው.
የሩስያ አዶ ስዕል ውበት, ስሞች ቴዎፋን ግሪካዊ፣ አንድሬ ሩብሌቭ፣ ዲዮኒሲየስ፣ ፕሮክሆር ከጎሮዴትስ፣ ዳኒል ቼርኒለአለም የተከፈተው ከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን በኋላ ብቻ ነው። የጥንት አዶዎችን ከኋለኞቹ መዝገቦች እንዴት ማፅዳት እንደሚቻል ተማረ።
እንደ አለመታደል ሆኖ ፣ ስለ ስነ-ጥበብ ቀለል ያለ ግንዛቤ አለ ፣ በስራው ውስጥ የግዴታ ግልፅነት ሲፈልጉ ፣ ሰዓሊው ያሳየውን እውቅና ፣ “ተመሳሳይ” ወይም “ከማይመስል” አንፃር ። በተመሳሳይ ጊዜ እነሱ ይረሳሉ: በሁሉም የኪነጥበብ ዓይነቶች ውስጥ አንድ ሰው በሸራ ላይ የሚታየውን የተለመደ የኮንክሪት ህይወት ምስል በቀጥታ ተመሳሳይነት ማግኘት አይችልም. በዚህ አቀራረብ, የአንድሬይ ሩብልቭ ሥዕል ጠቀሜታ ለመገምገም አስቸጋሪ ነው. እንደ ሙዚቃ, አርክቴክቸር, ተግባራዊ እና ጌጣጌጥ ጥበባት የመሳሰሉ "ሥዕላዊ ያልሆኑ" የፈጠራ ዓይነቶችን መጥቀስ አይቻልም.
ሥዕል ልክ እንደሌሎቹ የኪነ ጥበብ ዓይነቶች ልዩ ጥበባዊ ቋንቋ አለው፣ በዚህም አርቲስቱ እውነታውን የሚያንፀባርቁ ሀሳቦቹን እና ስሜቶቹን ያስተላልፋል። በሥዕሉ ላይ "የእውነታው የሙሉ ጊዜ ምስል በሥነ-ጥበባዊ ምስል, መስመር እና ቀለም እውን ይሆናል. ምንም እንኳን ቴክኒካዊ ፍጹምነት ቢኖረውም, ሥዕል ገና የጥበብ ሥራ አይደለም, ርኅራኄን, የተመልካቹን ስሜት ካላሳየ.
ፍጹም በሆነ ትክክለኛ አፈፃፀም ፣ አርቲስቱ ለሥዕሉ ያለውን አመለካከት ለማሳየት እድሉን አጥቷል ፣ እሱ እራሱን ተመሳሳይነት ብቻ የማስተላለፍ ግብ ካወጣ!
በታዋቂ ጌቶች ውስጥ, ምስሉ ሙሉ በሙሉ እና በትክክል እውነታውን ፈጽሞ አያስተላልፍም, ነገር ግን ከተወሰነ እይታ አንጻር ብቻ ያሳያል. አርቲስቱ በዋናነት በዚህ ጉዳይ ላይ ዋናውን ነገር በንቃተ ህሊና ወይም በማስተዋል የሚመለከተውን ያሳያል ። በእውነታው ላይ እንዲህ ያለው ንቁ አመለካከት ውጤቱ ትክክለኛ ምስል ብቻ ሳይሆን ነገር ግን ይሆናል የእውነታው ጥበባዊ ምስል, በዚህ ውስጥ ደራሲው, የግለሰብ ዝርዝሮችን ማጠቃለል, በጣም አስፈላጊ የሆነውን, ባህሪን አጽንዖት ይሰጣል. ስለዚህ, የአርቲስቱ የአለም እይታ እና ውበት አቀማመጥ በስራው ውስጥ ይታያል.
አሁንም ህይወት- ከገለልተኛ የሥዕል ዓይነቶች አንዱ። የዘውግ አመጣጥ በታላቅ ሥዕላዊ ዕድሎች ላይ ነው። በተወሰኑ ዕቃዎች ቁስ አካል ውስጥ አንድ እውነተኛ አርቲስት በምሳሌያዊ ሁኔታ የሕይወትን, ጣዕም እና ልማዶችን, የሰዎችን ማህበራዊ ደረጃ, አስፈላጊ ታሪካዊ ክስተቶችን እና አንዳንድ ጊዜ ሙሉ ዘመንን ሊያንፀባርቅ ይችላል. በዓላማ በተመረጡ የምስሎች ዕቃዎች እና ትርጓሜያቸው ፣ ለእውነታው ያለውን አመለካከት ይገልፃል ፣ ሀሳቡን እና ስሜቱን ያሳያል።
ለማነፃፀር፣ በአንድ አስደናቂ የሶቪየት ሰአሊ የተሳልውን የረጋ ህይወትን እንውሰድ ወይዘሪት. ሳሪያን(1880-1972), "የሬቫን አበቦች" (ህመም. 7). መምህሩ ለአበቦች ያለውን አመለካከት ለፈጠራ ሥራዎቹ ነጠላ ዜማ በጻፉት ቃላት እንዲህ ሲል ገልጿል፡- “የሰውን ሕይወት ከሚያስጌጡ አበቦች የበለጠ ምን ሊያምር ይችላል? ... አበቦችን ስታዩ ወዲያውኑ በደስታ ስሜት ትበከላለች ... በአበቦች ውስጥ የምናየው የቀለሞች ንፅህና፣ ግልጽነት እና ጥልቀት በአእዋፍ እና በፍራፍሬ ላባ ላይ ብቻ ነው የሚታየው”1.
"ቀላል ከሚመስለው የአጻጻፍ ስልት በስተጀርባ ትልቅ ሥዕላዊ ባህል እና ከፍተኛ ችሎታ ያለው አርቲስት ሰፊ ልምድ ነው. ችሎታው በአንድ ትንፋሽ ውስጥ, ትልቅ (96x 103 ሴ.ሜ) ምስል ለመጻፍ, ሆን ብሎ የተለመደውን ዝርዝር ዝርዝሮች ችላ በማለት. ዋናውን ነገር ለማስተላለፍ የሚፈልግ ሰዓሊው የፈጠራ መንገድ - የአገሬው አርሜኒያ ተፈጥሮ ቀለሞች ወሰን የለሽ ብልጽግና።
የቤት ዘውግ, ወይም በቀላሉ "ዘውግ" (ከፈረንሳይኛ ቃል ዘውግ - ጂነስ, ዓይነት) - አርቲስቱ በዕለት ተዕለት መገለጫዎች ውስጥ የሕይወትን ምስል የሚያመለክተው በጣም የተለመደው የ easel ሥዕል ዓይነት ነው።
በሩሲያ ጥሩ ሥነ ጥበብ ውስጥ የዕለት ተዕለት ዘውግ በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን ውስጥ ግንባር ቀደም ቦታ ወሰደ ፣ በሥዕል ውስጥ 154 ታዋቂ የዲሞክራቲክ አዝማሚያ ተወካዮች ለልማቱ የበኩላቸውን አስተዋፅዖ ባደረጉበት ጊዜ። ቪ.ሲ. ፔሮቭ (1833-1882), ኬ.ኤ. ሳቪትስኪ (1844-1905), ኤን.ኤ. ያሮሼንኮ (1846 -1896), V.E. ማኮቭስኪ (1846-1920), I.E. ሪፒን (1844-1930)።
የማይጠረጠር የፈጠራ ስኬት የኤ.ኤ. ፕላስቶቫ (1893-1972)አርቲስቱ ለእናትነት ንፁህ እና ስውር የሆነ የአድናቆት ስሜት የገለጸበት “ፀደይ” ሥዕሉ ይቆጠራል። በጸደይ በረዶ ብርሃን ዳራ ላይ አንዲት እናት በልጇ ራስ ላይ መሀረብ የምታስርበት ምስል በጣም ጥሩ ይመስላል። አርቲስቱ ብዙ የዘውግ ሥዕሎችን ለጎረቤቶቹ ሰዎች ቀላል የሕይወት ሁኔታዎች ሰጥቷል።
ታሪካዊ ዘውግበ 19 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ በሩሲያ ሥነ ጥበብ ውስጥ ተቋቋመ። እሱ መሪ የሩሲያ አርቲስቶች ረድቷል እናት አገር ያለፈው ጊዜ, በዚያን ጊዜ እውነታ አጣዳፊ ችግሮች ላይ ትኩረት መስጠት. የሩስያ ታሪካዊ ሥዕል በ 80-90 ዎቹ ውስጥ ባለፈው ክፍለ ዘመን ሥራ ላይ ከፍተኛ ደረጃ ላይ ደርሷል I.E. ሬፒን ፣ ቪ.አይ. ሱሪኮቭ, ቪ.ኤም. ቫስኔትሶቫ, ኬ.ፒ. ብራይልሎቭታዋቂ የሩሲያ አርቲስት ፒ.ዲ. ኮሪን (1892-1967)ትሪፕቲች (በጋራ ጭብጥ የተገናኙ የሶስት የተለያዩ ሸራዎች ጥንቅር) "አሌክሳንደር ኔቪስኪ" ፈጠረ። ስራው የተፈጠረው በታላቁ የአርበኝነት ጦርነት (1942-1943) አስቸጋሪ ጊዜ ነው. በጦርነቱ አስቸጋሪ ዓመታት ውስጥ አርቲስቱ ከሩሲያ ምድር ራሱ ጋር ከሰዎች ጋር ያለውን የማይነጣጠል ግንኙነት በማሳየት ወደ ጥንታዊው ሩሲያ ታላቅ ተዋጊ ምስል ዞሯል ። ኮሪን ትሪፕቲች በታሪካችን በጀግንነት ከተመዘገቡት እጅግ አስደናቂ ሰነዶች መካከል አንዱ ለመሆን በቅቷል፣ አርቲስቱ ለከባድ ፈተናዎች የተዳረጉ ሰዎች ድፍረት እና ጽናትን ይገልፃል።
የውጊያ ዘውግ(ከፈረንሳይ ባታይል - ጦርነት) እንደ ታሪካዊ ዘውግ ዓይነት ይቆጠራል። የዚህ ዘውግ ድንቅ ስራዎች ስዕሎችን ያካትታሉ አ.አ. ዲኔካየፔትሮግራድ መከላከያ (1928), የሴቫስቶፖል መከላከያ (1942) እና ዳውንድ አሴ (1943).
የመሬት ገጽታብዙውን ጊዜ ለዕለታዊ ታሪካዊ እና የውጊያ ሥዕሎች እንደ አስፈላጊ ተጨማሪ ጥቅም ላይ ይውላል ፣ ግን እንደ ገለልተኛ ዘውግ ሊሠራ ይችላል። በሸራው ላይ ያለው ሰው ብዙ ጊዜ ባይኖርም የመሬት ገጽታ ሥዕል ሥራዎች ለእኛ ቅርብ እና ሊረዱን የሚችሉ ናቸው።
የተፈጥሮ ምስሎች ሁሉንም ሰዎች ያስደስታቸዋል, በውስጣቸው ተመሳሳይ ስሜቶችን, ልምዶችን እና ሀሳቦችን ያስገኛሉ. ከመካከላችን ከሩሲያ ሰዓሊዎች የመሬት አቀማመጥ ጋር የማይቀራረብ ማን ነው-"ሮኮች ደርሰዋል" አ.ኬ. ሳቭራሶቫ, "ቀለጠ" ኤፍ. ቫሲሊቫ,"ራዬ" I.I. ሺሽኪን,"ሌሊት በዲኒፐር ላይ" አ.አይ. ኩንድዚ፣"የሞስኮ ግቢ" ቪዲ. ፖሌኖቫእና "ከዘላለም ሰላም በላይ" I.I. ሌቪታን. እኛ ሳናውቅ ተፈጥሮን የግጥም ውበት ባሳዩት አርቲስቶች እይታ አለምን ማየት እንጀምራለን።
የመሬት ገጽታ ሠዓሊዎች ተፈጥሮን በራሳቸው መንገድ አይተው አስተላልፈዋል። የእነርሱ ተወዳጅ ዓላማዎች ነበሩ። አይ.ኬ. አይቫዞቭስኪ (1817-1900) ፣የተለየ የባህር ሁኔታን, መርከቦችን እና ሰዎችን ከንጥረ ነገሮች ጋር በመታገል ላይ. የእሱ ሸራዎች በቺያሮስኩሮ ስውር ደረጃ ፣ የመብራት ተፅእኖ ፣ ስሜታዊ ደስታ ፣ የጀግንነት ዝንባሌ እና በሽታ አምጪነት ተለይተው ይታወቃሉ።
በዚህ ዘውግ ውስጥ አስደናቂ ስራዎች በሶቪየት የመሬት አቀማመጥ ሥዕሎች- ST. ጌራሲሞቭ (1885-1964)እንደ "ክረምት" (1939) እና "በረዶ አልፏል" (1945) የመሳሰሉ ሥዕሎች ደራሲ.
ኤን.ፒ. ክሪሞቫ(1884-1958), ሥዕሎች ፈጣሪ "Autumn" (1918), "ግራጫ ቀን" (1923), "እኩለ ቀን" (1930), "Twilight በፊት" (1935) እና ሌሎች, የውሃ ቀለም. ኤ.ፒ. ኦስትሮሞቫ-ሌቤዴቫ(1871-1955) - "ፓቭሎቭስክ" (1921), "ፔትሮግራድ. የማርስ መስክ (1922), ሥዕሎች ኤ.ኤም. ግሪሳያ (በ1917 ዓ.ም.)"የበጋ የአትክልት ቦታ" (1955), "እኩለ ቀን" (1964), "ግንቦት. የፀደይ ሙቀት "(1970), ወዘተ.
የቁም ሥዕል(ከፈረንሳይኛ ስእል - ለመሳል) - ምስል, በእውነታው ላይ ያለ ወይም የነበረ የአንድ ሰው ወይም የሰዎች ስብስብ ምስል.
ለቁም ምስል በጣም አስፈላጊ ከሆኑት መመዘኛዎች አንዱ የምስሉ ተመሳሳይነት ከአምሳያው (የመጀመሪያው) ጋር ተመሳሳይነት ነው. በቁም ሥዕላዊ መግለጫው (ደረት, ወገብ, ሙሉ ርዝመት ያለው ምስል, ቡድን) ውስጥ ለቅንብር የተለያዩ መፍትሄዎች አሉ. ነገር ግን በተለያዩ የፈጠራ መፍትሄዎች እና ስነ ምግባሮች የቁም ሥዕል ዋናው ጥራት ውጫዊ መመሳሰልን ማስተላለፍ ብቻ ሳይሆን የሚገለጽበትን ሰው መንፈሳዊ ማንነት፣ ሙያውን እና ማህበራዊ ደረጃውን ይፋ ማድረግ ነው።
በሩሲያ ሥነ ጥበብ ውስጥ የቁም ሥዕል ሥዕል ከ 18 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ጀምሮ አስደናቂ ታሪኩን ጀመረ። ኤፍ.ኤስ. ሮኮቶቭ (1735-1808), ዲ.ጂ. ሌቪትስኪ (1735-1822), V.A. ቦሮቪኮቭስኪ (1757-1825)በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ. የዓለም የሥነ ጥበብ ከፍተኛ ግኝቶች ደረጃ ላይ ደርሷል.
በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ. የሩሲያ አርቲስቶች ቪ.ኤ. ትሮፒኒን (1776-1857)እና ኦ.ኤ. ኪፕሬንስኪ (1782-1836)በሰፊው የሚታወቁትን የኤ.ኤስ. ፑሽኪን
ተጓዦች የሩስያ ሥዕላዊ መግለጫዎችን ወጎች ቀጠሉ. ቪ.ጂ. ፔሮቭ (1833/34-1882), ኤን.ኤን. ገ (1831 - 1894)፣ አይ.ኤን. Kramskoy (1837-1887), I.E. ሪፒን (1844-1930)እና ወዘተ.
ታዋቂ የሳይንስ እና የጥበብ ሰዎች የቁም ሥዕሎችን የመፍታት ግሩም ምሳሌ በአርቲስቱ የተፈጠሩ ተከታታይ ሸራዎች ናቸው። ኤም.ቪ. ኔስቴሮቭ (1877-1942). ጌታው ፣ ልክ እንደ ፣ ጀግኖቹን በፈጠራቸው ፣ በተጠናከረ ሀሳባቸው ፣ በመንፈሳዊ ፍለጋ (ህመም 13) በጣም ኃይለኛ ጊዜ አገኘ ። የታዋቂዎቹ የሶቪየት ቅርጻ ቅርጾች ምስሎች የተፈቱት በዚህ መንገድ ነበር። አይ.ዲ. ሻድራ (1934) እና V.I. ሙኪና (1940)አካዳሚክ አይ.ፒ. ፓቭሎቫ (1935)እና ታዋቂ የቀዶ ጥገና ሐኪም ኤስ.ኤስ. ዩዲና (1935).
አንድ ሰው በዙሪያው ባለው ዓለም ውስጥ ስምምነትን በመፈለግ ፍጽምናን ለማግኘት ይጥራል። ውበትን በማግኘቱ ይህንን ውበት ለመጠበቅ እና ለዘሮቹ ለማምጣት መንገድ ለማግኘት ይሞክራል. ጥበብ በጥንት ዘመን ሰው ከፈለሰፋቸው ጥቂት ዘዴዎች ውስጥ አንዱ ነው። ከዚያም የጥንት ሰዎች የህዝባቸውን ሕይወት የሚያሳዩ ምስሎችን በድንጋይ እና በዋሻ ግድግዳዎች ላይ ይሳሉ. በጥንታዊው ማህበረሰብ ውስጥ የስዕል ጥበብ መታየት የጀመረው በዚህ መንገድ ነው። በጊዜ ሂደት, አርቲስቶች የተለያዩ መንገዶችን እና የመሳል ዘዴዎችን መጠቀምን ተምረዋል. አዲስ ዘውጎች እና የሥዕል ዓይነቶች ታዩ። የተከማቸ እውቀት እና ልምድ ከትውልድ ወደ ትውልድ በማስተላለፍ, ሰዎች የዓለምን ምስል በቀድሞው መልክ ለመጠበቅ ችለዋል. እና ዛሬ በተለያዩ ዘመናት ያሉ አርቲስቶችን ስራዎች በመመልከት ሁሉንም የአለም ክፍሎች ለማድነቅ እድሉ አለን.
ከሌሎች የጥበብ ጥበብ ዓይነቶች ልዩነት
ሥዕል እንደሌሎች የእይታ ምስሎችን የማስተላለፊያ መንገዶች በተለየ መልኩ ቀለምን በሸራ፣ ወረቀት ወይም ሌላ ገጽ ላይ በመተግበር ይከናወናል። ይህ ዓይነቱ የጥበብ ጥበብ ያልተለመደ የአገላለጽ ዘይቤ አለው። አርቲስቱ በምናብ እና በቀለማት ጥላዎች መጫወት ለተመልካቹ የሚታየውን ዓለም ነጸብራቅ ብቻ ሳይሆን የራሱን ትኩስ ምስሎች በመጨመር ፣ ራዕዩን ያስተላልፋል እና አዲስ እና ያልተለመደ ነገር ላይ አፅንዖት ለመስጠት ይችላል።
የስዕል ዓይነቶች እና አጭር መግለጫቸው
ይህ ዓይነቱ ጥበብ የሚለየው በምን ዓይነት ቀለሞች እና ቁሳቁሶች ጥቅም ላይ እንደሚውል ነው. የተለያዩ ቴክኒኮች እና የመሳል ዓይነቶች አሉ። 5 ዋና ዋና ዓይነቶች አሉ-ጥቃቅን ፣ ቀላል ፣ ሀውልት ፣ ቲያትር እና ጌጣጌጥ እና ጌጣጌጥ።
ጥቃቅን ሥዕል
በመካከለኛው ዘመን, የሕትመት ፈጠራ ከመፈጠሩ በፊት እንኳን ማደግ ጀመረ. በዚያን ጊዜ የጥበብ ሊቃውንት በጥሩ ሥዕል መግቢያና መጨረሻ ያጌጡ እንዲሁም በቀለማት ያሸበረቁ ትናንሽ ሥዕላዊ መግለጫዎች ያጌጡ በእጅ የተጻፉ መጻሕፍት ነበሩ። በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ ትናንሽ ሥዕሎች ትናንሽ ሥዕሎችን ለመሥራት ያገለግሉ ነበር. ለዚህም አርቲስቶች የውሃ ቀለሞችን ይመርጣሉ, ምክንያቱም ለንጹህ እና ጥልቅ ቀለሞች እና ውህደታቸው ምስጋና ይግባውና የቁም ምስሎች ልዩ ጸጋ እና መኳንንት አግኝተዋል.
easel መቀባት
ይህ የስዕል ጥበብ ስያሜውን ያገኘው ሥዕሎቹ የተሠሩት በቀላል ማሽነሪ ማለትም በማሽን በመጠቀም ነው። ሸራዎች ብዙውን ጊዜ በሸራዎች ላይ ቀለም የተቀቡ ሲሆን ይህም በተዘረጋው ላይ ተዘርግቷል. እንዲሁም ወረቀት, ካርቶን እና እንጨት እንደ ቁሳቁስ መሰረት ሊጠቀሙበት ይችላሉ. በእርጋታ ላይ የተቀረጸ ሥዕል ሙሉ በሙሉ ገለልተኛ ሥራ ነው። እሱም ሁለቱንም በአርቲስቱ ልብ ወለድ እና በሁሉም መገለጫዎቹ ውስጥ እውነተኛውን ሊያመለክት ይችላል። ሁለቱም ግዑዝ ነገሮች እና ሰዎች፣ ሁለቱም ዘመናዊነት እና ታሪካዊ ክስተቶች ሊሆኑ ይችላሉ።
የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕል
ይህ ዓይነቱ የስነ ጥበብ ጥበብ ትልቅ መጠን ያለው ስዕላዊ ፈጠራ ነው. የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕል የህንጻ ጣሪያዎችን እና ግድግዳዎችን እንዲሁም የተለያዩ የግንባታ መዋቅሮችን ለማስጌጥ ያገለግላል. በእሱ እርዳታ አርቲስቶች የህብረተሰቡን እድገት የሚነኩ ጉልህ የሆኑ ማህበራዊ እና ታሪካዊ ክስተቶችን በመለየት በእድገት, በአገር ፍቅር እና በሰብአዊነት መንፈስ ውስጥ ሰዎች እንዲፈጠሩ አስተዋፅኦ ያደርጋሉ.
የቲያትር እና የጌጣጌጥ ሥዕል
ይህ ዓይነቱ ለመዋቢያዎች ፣ ለመዋቢያዎች ፣ ለልብሶች እና ለዕይታዎች ማስጌጥ ፣ የአፈፃፀምን ሴራ ለማሳየት ይረዳል ። አልባሳት፣ ሜካፕ እና ገጽታ የሚሠሩት በአርቲስቱ ንድፍ መሰረት ነው፣ እሱም የዘመኑን ዘይቤ፣ ማህበራዊ ደረጃ እና የገጸ ባህሪያቱን ግላዊ ባህሪ ለማስተላለፍ ይፈልጋል።
የጌጣጌጥ ሥዕል
የውስጠኛውን እና የሕንፃውን ማስዋብ የሚያመለክተው በቀለማት ያሸበረቁ ፓነሎችን በመጠቀም ሲሆን ይህም በክፍሉ መጠን ላይ የእይታ መጨመር ወይም መቀነስ ፣ ግድግዳውን መስበር ፣ ወዘተ.
በሩሲያ ውስጥ መቀባት
ዋናዎቹን የሥዕል ዓይነቶች ዘርዝረናል፣ እነዚህም ሠዓሊው ለፈጠራ ዕቃዎችን በሚጠቀምበት መንገድ ይለያያል። አሁን በአገራችን ውስጥ ስላለው የዚህ ዓይነቱ ጥበብ ገፅታዎች እንነጋገር. ሩሲያ ምንጊዜም ቢሆን የበለጸጉ እፅዋትና እንስሳት ባሉባቸው ሰፊ ቦታዎች ታዋቂ ነች። እናም እያንዳንዱ አርቲስት ሁሉንም የተፈጥሮ ውበት በሸራ ላይ ለመቅረጽ እና የምስሎቹን ግርማ ለተመልካች ለማስተላለፍ ጥረት አድርጓል።
በታዋቂ ፈጣሪዎች ሸራዎች ላይ በሥዕሉ ላይ የተለያዩ ዓይነት መልክዓ ምድሮች ሊታዩ ይችላሉ። እያንዳንዳቸው የራሳቸውን ቴክኒኮች በመጠቀም ለተመልካቹ የራሱን ስሜት እና የራሱን እይታ ለማስተላለፍ ሞክሯል. የሩስያ ሥዕል እንደ ሌቪታን, ሺሽኪን, ሳቭራሶቭ, አይቫዞቭስኪ እና ሌሎች ብዙ ጌቶች ያከብራሉ. ታዋቂ ሥዕሎቻቸውን ለመጻፍ የተለያዩ ዘዴዎችን ተጠቅመዋል. እና የሥዕል ጌቶች ውስጣዊ ዓለም የተለያዩ እንደሆኑ ሁሉ የእነሱ ፈጠራ እና ስሜቶች በመጨረሻ በተመልካቾች ውስጥ ይቀሰቅሳሉ። በጣም ልባዊ እና ጥልቅ ስሜቶች የኛን ሰአሊዎች ታዋቂ ስራዎች ያስገኛሉ.
ስለዚህ, ለምሳሌ, "ጥዋት በፒን ጫካ ውስጥ" በሺሽኪን ጥቃቅን ብርሃን ይሞላናል እና የአእምሮ ሰላም ይሰጠናል. የጠዋቱ ንፁህ አየር የተሰማን ይመስለናል፣ ወደ coniferous ከባቢ አየር ውስጥ እየገባን እና ግልገሎቹ ሲጫወቱ እየተመለከትን ነው። የ Aivazovsky "የባህር ዳርቻ" ወደ ጭንቀት እና ጭንቀት ገደል ሲያስገባን። የሌቪታን የገጠር የበልግ መልክዓ ምድሮች የናፍቆት እና የማስታወስ ችሎታ አላቸው። እና የሳቭራሶቭ ፍጥረት "ሮክስ ደርሰዋል" በትንሽ ሀዘን ይሸፍናል እና ተስፋ ይሰጣል.
የሩሲያ ህዝብ ትልቅ አቅም እና ተሰጥኦ እንዲሁም ለትውልድ አገራቸው እና ለተፈጥሮአቸው ፍቅር ማረጋገጫ የሩሲያ ሥዕል ነው። ይህን ሁሉም የሀገሮቻችንን ፎቶ በመመልከት ማረጋገጥ ይችላል። እና ዋናው ተግባር ህያው የሆነውን የሩስያ ሥዕል ወግ እና የሰዎችን የፈጠራ ችሎታዎች መጠበቅ ነው.
