የ 20 ኛው እና የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን የጥበብ አቅጣጫዎች. ሁልጊዜ ወቅታዊ

ዋናውን ሳይሆን ለሱ ያለውን አመለካከት ያሳዩ (ፓብሎ ፒካሶ)

እንኳን ወደ ብሎግ በደህና መጡ!

የዘመናዊ ጥበብ እና የአለም ሙዚየሞች አቅጣጫዎች።ሁላችንም በሁሉም ትኩረታችን ውስጥ ያሉትን ሁሉንም መረጃዎች "ለመሳብ" ጊዜ ስለሌለን ይህንን ለማዘጋጀት ወሰንኩ. ዘመናዊ የጥበብ መመሪያ.

በተቻለ መጠን አጭር ይሆናል. የቀረቡትን የዘመናዊ ጥበብ ዋና ዋና ቦታዎችን እንዲሁም በዘመናዊ ጥበብ ዓለም ውስጥ በጣም ታዋቂ የሆኑ ሙዚየሞችን እንመለከታለን. በነገራችን ላይ ይህ ለአዲስ ጉዞዎች ተጨማሪ ማበረታቻ ሆኖ ሊያገለግል ይችላል!

በአንቀጹ መጨረሻ ላይ በጣም አስደሳች ከሆኑት ሙዚየሞች ውስጥ አንዱን የቪዲዮ ግምገማ ያገኛሉ - የሳልቫዶር ዳሊ ቲያትር ሙዚየም በፊጌሬስ (ስፔን)።

ከጽሑፉ ይማራሉ-

• እያንዳንዱ የዘመናዊ ጥበብ አቅጣጫዎች የት እና እንዴት ተገለጡ ፣ ሀሳቦቹ
• የአቅጣጫው ብሩህ ተወካዮች የሆኑት
• ስራቸውን ለማየት ቦታዎች

እንመለከታለን የ 20 ኛው እና የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን 50 በጣም ጠቃሚ እና ብሩህ አዝማሚያዎችይህም አብዮታዊ ሆነ እና ወደፊት ያለውን ክስተት አካሄድ ይወስናል. ምናልባት በአንድ ጽሑፍ ውስጥ ያሉትን ሁሉንም መረጃዎች ማሟላት አይቻልም, ስለዚህ በ 3 ክፍሎች መከፋፈል አለብዎት በእያንዳንዱ አቅጣጫ መነሻ ወቅቶች መሰረትዘመናዊ ሥነ ጥበብ.

የዘመናዊው የጥበብ መመሪያ 3 መጣጥፎችን ያካትታል፡-

• ክፍል 1. የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ( በዚህ ጽሑፍ ውስጥ አስቡበት)

ወደ እያንዳንዱ የዘመናዊው የኪነጥበብ ዘርፎች በጥልቀት መመርመር ከፈለጉ(እያንዳንዱ ቅርንጫፎች አሏቸው) እና በጣም ብሩህ ወኪሎቻቸውን ብዙ ስራዎችን ይመልከቱ ጎግልን እንድትጠቀም እመክራለሁ።ጎግል አርት ፕሮጄክት. እኔም እነዚህን እመክራለሁ በዘመናዊ ጥበብ እና ዲዛይን ውስጥ ምን እየተካሄደ እንዳለ ለማወቅ ብሎጎች፡ ግን ተንሳፋፊ፣ ቴም ታንግስ፣ አሜሪካን ሰፈር X፣ M U S E O።

በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን 1 ኛ አጋማሽ ውስጥ የዘመናዊ ጥበብ አዝማሚያዎች። በዘመናዊ ሥነ ጥበብ ዓለም ውስጥ በጣም ዝነኛ ሙዚየሞች።

በዚህ ክፍል፣ በ20ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ እነዚህን በጣም አስደናቂ አዝማሚያዎች እንመለከታለን።

1. ዘመናዊነት
2. ድህረ-ኢምፕሬሽን
3. avant-garde
4. ፋውቪዝም
5. አብስትራክቲዝም
6. ገላጭነት
7. ኩብዝም
8. ፉቱሪዝም
9. cubofuturism
10. ፎርማሊዝም
11. ተፈጥሯዊነት
12. አዲስ ቁሳዊነት
13. ዳዳዝም
14. ሱሪሊዝም

የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን በጣም ያልተጠበቁ እና አንዳንዴም ከመጠን በላይ ሀሳቦች ጊዜ ነው. ግን ያለ እነሱ ፣ ኪነጥበብ ምናልባት የተለየ የእድገት ጎዳና ወስዷል። እና የጥቂት ጀማሪዎች ጥቅም ሆኖ ይቀራል። ነገር ግን በሥነ ጥበብ ውስጥ አዳዲስ አዝማሚያዎች ጥበብን ወደ ሕይወት አቅርበዋል እና አንድ ሰው ወደ ጎዳናው ወደ ተራው አላፊ አግዳሚው ሊል ይችላል። ይህን አላፊ አግዳሚ የስራዎቻቸውን አብሮ ደራሲ አደረጉት። ጥበብን የመፍጠር እና የመረዳት ችሎታ ለታዋቂዎች ብቻ ሳይሆን ለብዙዎች የሚገኝ ሆኗል።.

የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የጥበብ መሪ ቃል "ጥበብ - ለሕይወት" የሚሉት ቃላት ነበሩ.

የእጅ ምልክት ጥበብ፣ ዝግጁ-የተሰራ፣ ጭነቶች ዛሬም ጠቃሚ ናቸው። ኔት-ጥበብ፣ እና ማስረአሊዝም፣ እና ልዕለ-ጠፍጣፋነት ለዘመናቸው በቂ የሆነ የጥበብ አዝማሚያዎች ናቸው፣ ምክንያቱም የዘመኑን ሰው በሚረዳው ቋንቋ ይናገሩታል።

በእኛ ክፍለ ዘመን, በፎቶግራፍ አንሺነት ሙያ ላይ ተመሳሳይ ታሪክ ተከስቷል.ለዲጂታል ፎቶግራፍ መምጣት ፣ በይነመረብ እና ማህበራዊ አውታረ መረቦች ፣ የካሜራ መገኘት (ስልኩ ተጨማሪ ሆኗል) እናመሰግናለን ፣ አሁን ይህ በጣም አስደሳች የእንቅስቃሴ አካባቢ ለሁሉም ሰው የሚገኝ ሆኗል። አሁን በየሰከንዱ በ Instagram ፣ Pinterest ፣ Facebook እና ሌሎች ማህበራዊ አውታረ መረቦች ላይ ካሉ ፎቶዎች ጋር ቆንጆ መለያ ያለው ጎበዝ ፎቶግራፍ አንሺ ነው። ስለ ቴክኖሎጂ ሶሻሊዝም () በሚለው መጣጥፍ ውስጥ ስለዚህ የእኛ ክፍለ ዘመን ክስተት የበለጠ ያንብቡ።

1. ዘመናዊነት. ዘመናዊ አርቲስቶች. በ 19 ኛው መጨረሻ - በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የፈጠራ አቅጣጫ, ይህም የእውነታዊ ምስሎችን ባህል ጥያቄ ውስጥ ያስገባ ነው.

ዘመናዊነት ከ 1863 በኋላ እና እስከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ድረስ የታዩ ሁሉም የጥበብ አዝማሚያዎች ናቸው። እ.ኤ.አ. በ 1863 የ Salon des Les Misérables ኤግዚቢሽን በፓሪስ ተከፈተ ፣ ከኦፊሴላዊው ሳሎን አማራጭ። የአዲሱ ጥበብ ግብ ስራዎችን በእውነተኛ ምስል ሳይሆን የደራሲውን የአለም እይታ ግምት ውስጥ በማስገባት ነው።

Modernist አርቲስቶች - Chagall, Picasso, Modigliani, Borisov-Musatov, Klimt እና ሌሎች አርቲስቶች ከ Impressionists ወደ Surrealists አንድ ግኝት, ጥበብ ውስጥ አብዮት. አንድ ሰው ስለ ዓለም ያለው አመለካከት ልዩ እና የማይደገም ነው ብለው ያምኑ ነበር። እና በቅርጻቅርፅ እና በሥዕል ላይ በተጨባጭ የማሳየት ባህል ጊዜ ያለፈበት ነው።

በተጨማሪም - ዳዳስቶች በአጠቃላይ የኪነጥበብን አስፈላጊነት እና ምንነት ይጠራጠራሉ። ጥርጣሬያቸው ስለ ሥራው አፈፃፀም ሳይሆን ስለ ሃሳቡ የተወያየው የፅንሰ-ሀሳብ ጥበብ እንዲፈጠር ምክንያት ሆኗል. ኢምፕሬሽኒስቶች ኤግዚቢሽኖቻቸውን ማዘጋጀት ጀመሩ ፣ የጥበብ ገበያ ታየ ፣ እና ጥበብ የኢንቨስትመንት ዓይነት ሆነ።

2. ድህረ-ፕረሲሽኒዝም. በሥዕሉ ውስጥ የድህረ-ተፅዕኖ ስሜት በስሜታዊነት ላይ የተመሠረተ ነበር ፣ ግን የሚያስተላልፈው ሁኔታ አይደለም ፣ ግን የተለየ ጊዜ

ድህረ-ኢምፕሬሽን በሥዕል በ 19 ኛው እና በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መካከል አገናኝ ሆነ። ይህ አቅጣጫ የኢምፕሬሽኒስቶችም ሆነ የእውነታዎች አካል አልነበረም። እነዚህ አርቲስቶች መካከለኛ ቦታ ይፈልጉ ነበር, እያንዳንዳቸው በራሳቸው መንገድ, አዳዲስ ቴክኒኮችን እየፈለሰፉ: pointilism (ጳውሎስ ሲግናክ, ጆርጅ ስዩራት), ተምሳሌታዊነት (ፖል ጋውጊን እና የነብስ ቡድን), የመስመር አርት ኑቮ ዘይቤ (ሄንሪ ደ ቱሉዝ-ላውትሬክ), የርዕሰ-ጉዳዩ ገንቢ መሠረት (ፖል ሴዛን) እና የቪንሰንት ቫን ጎግ የገለፃ ቅድመ-እይታ።

ተመልከት።የድህረ-ኢምፕሬሽን አርቲስቶች በብዙ ሙዚየሞች ውስጥ ተወክለዋል። ሥዕሎች በጆርጅ ስዩራት - በሮያል ጥበብ ሙዚየም (ብራሰልስ ፣ ቤልጂየም) ፣ ኤሚል በርናርድ - በሙሴ ዲ ኦርሳይ (ፓሪስ ፣ ፈረንሳይ) ፣ ቪንሰንት ቫን ጎግ - በተመሳሳይ ስም ሙዚየም (አምስተርዳም ፣ ሆላንድ) ፣ Henri de Toulouse-Lautrec - በእሱ ስም በተሰየመው ሙዚየም (አልቢ, ፈረንሳይ), ሄንሪ ሩሶ - በሞስኮ የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም (ሩሲያ) ውስጥ.

3. አቫንት-ጋርዲዝም. በጣም አዳዲስ አዝማሚያዎች, ከእነዚህ ውስጥ 15 ቱ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ሊቆጠሩ ይችላሉ, ከፋውቪዝም እስከ ፖፕ አርት

የአቫንት ጋርድ አርቲስቶች ዓለምን አሁን ባለበት ሁኔታ መቀባቱ ትርጉም የለሽ እንደሆነ ተረድተዋል። በሂደት እና በኒቼ ሱፐርማን የሚያምኑትን ተመልካቾችን ለማስደመም የተቻለው ከመጠን በላይ በሆነ ነገር ብቻ ነው። ግን የመሬት አቀማመጥ አይደለም.

ስለዚህ, avant-gardists "ክላሲክ" የሆነውን ሁሉንም ነገር ሙሉ በሙሉ ትተው "ቆንጆ" ይመስላሉ. እና አሁን፣ አስጸያፊ የሚመስሉ እና ማህበራትን እና ምናብን የሚሹ ነገሮች ሁሉ አቫንት-ጋርዴ መባል ጀመሩ። አቫንት-ጋርዲስቶች ዓለም ሁሉን አቀፍ እንደሆነ ስለሚያምኑ ዝርዝር ጉዳዮችን ይንቁ ነበር።

"አርት - ለህይወት!" የሚለው መሪ ቃል ባለቤት የሆኑት አቫንት ጋዲስቶች ናቸው። የ avant-gardism ቁልፍ ቦታዎች ተከላ ፣ ዝግጁ ፣ ተከስቷል ፣ አካባቢ ፣ እንዲሁም ኤሌክትሮኒክ ሙዚቃ ፣ ፎቶግራፍ እና ሲኒማ ናቸው።

ተመልከት፡በሥዕል ውስጥ አቫንት ጋዲዝም በማርሴል ዱቻምፕ ፣ ጆርጅ ብራክ ፣ ፓብሎ ፒካሶ ፣ ሳልቫዶር ዳሊ ፣ ሄንሪ ማቲሴ - በሄርሚቴጅ (ሴንት ፒተርስበርግ ፣ ሩሲያ) ፣ የጆርጅ ፖምፒዱ ማእከል (ፓሪስ ፣ ፈረንሣይ) ፣ ሙዚየም ዘመናዊ ጥበብ (ኒው ዮርክ, አሜሪካ), ጉገንሃይም ሙዚየም (ኒው ዮርክ, አሜሪካ).

4. ፋውቪዝም. የአርቲስቶች ቡድን "የዱር አራዊት" ወደ ነበረበት አቅጣጫ

Fauvism በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን በኪነጥበብ ውስጥ በጣም 1 ኛ avant-garde አዝማሚያ ሆኗል. ከእሱ እስከ አብስትራክሽን 1 እርምጃ ነበር።

"የዱር" ፋውቪስት አርቲስቶች በዋናነት በቀለም ነበሩ. የቡድኑ መሪ ሄንሪ ማቲሴ በስራዎቹ ውስጥ በወቅቱ ፋሽን የነበራቸውን ባለቀለም የጃፓን ህትመቶች ይጠቀም ነበር። ውጤቱን ለማሻሻል ፋውቪስቶች ብዙውን ጊዜ ባለቀለም ንድፍ ይጠቀሙ ነበር። የዱር ሰዎች በጀርመን ኤክስፕረሽንስቶች ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድረዋል.

ተመልከት፡በሥዕል ውስጥ Fauvism በጆርጅ ፖምፒዱ ማእከል (ፓሪስ ፣ ፈረንሣይ) ፣ ሙሴ ዲ ኦርሳይ (ፓሪስ ፣ ፈረንሣይ) ፣ የዘመናዊ አርት ሙዚየም (ባልቲሞር ፣ አሜሪካ) ውስጥ ተወክሏል ።

5. አብስትራክሽን. በሥነ ጥበብ ታሪክ ውስጥ የመጀመሪያው የጥበብ አቅጣጫ ዓለምን እንደ እውነት ለማሳየት ፈቃደኛ አልሆነም።

ረቂቅ አርቲስቶች, የአቅጣጫው መስራቾች - ካንዲንስኪ, ማሌቪች, ሞንድሪያን, ዴላውናይ. አብስትራክሽን በሥዕል ውስጥ አዲስ መድረክ ብለውታል። ረቂቅነት አሁን በኪነጥበብ ውስጥ ብቻ ያሉ ቅርጾችን መፍጠር እንደሚችል ተከራክሯል። ለምሳሌ, የማልቪች ጥቁር ካሬ ጥቁር ቀለም እና የካሬውን ቅርጽ የያዘውን ሁሉንም ነገር ሊይዝ ይችላል, ለምሳሌ, ሙሉውን የኪነ ጥበብ ታሪክ.

በግጥም እና በጂኦሜትሪክ አብስትራክትነት መካከል ያለውን ልዩነት ይለዩ. ጂኦሜትሪክ አብስትራክሽን የማሌቪች ሱፕረማቲዝም፣ የዴላኑይ ኦርፊዝም እና የሞንድሪያን ኒዮፕላስቲዝምን ያጠቃልላል። ወደ ግጥም - የካንዲንስኪ ስራዎች, አንዳንድ ገላጭ (ፖሎክ, ጎርካ, ሞንድሪያን), ታክሲስቶች (ዎልስ, ፋውትሪ, ሳራ), መደበኛ ያልሆነ (ቴፒ, ዱቡፌት, ሹማቸር).

ተመልከት፡ግዛት የሩሲያ ሙዚየም (ሴንት ፒተርስበርግ, ሩሲያ), Tretyakov Gallery (ሞስኮ, ሩሲያ), ብሔራዊ ጥበብ ሙዚየም እና ኪየቭ የሩሲያ ጥበብ ሙዚየም (ኪዪቭ, ዩክሬን), የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም (ኒው ዮርክ, አሜሪካ).

6. ገላጭነት. ገላጭ አርቲስቶች በአስደናቂ ትዕይንቶች ግልጽ የሆኑ ምስሎችን አሳይተዋል።

Egon Schiele. ዋሊ በቀይ ቀሚስ ለብሳ፣ ተንበርክካ፣ 1913

በሥዕል ውስጥ ገላጭነት ከ 2 የጥበብ ማህበራት ሥራ ጋር የተያያዘ ነው. ድልድዩ የተመሰረተው በ 1905 በኪርችነር, ሽሚት-ሮትሉፍ እና ሄክል እና ሰማያዊ ፈረሰኛ በ 1911 ማርክ እና ካንዲንስኪ ነው.

ድልድዩ በአፍሪካ ቅርፃቅርፅ፣ በጀርመን ጎቲክ እና በሕዝባዊ ጥበብ፣ ብሉ ፈረሰኛ ደግሞ በኮስሞሎጂ እና በምስጢራዊ ንድፈ ሐሳቦች ላይ በመሳል ወደ ረቂቅነት እንዲመሩ አድርጓል። ገላጭ ቋንቋ የተዛባ, ደማቅ ቀለሞች, ከፍ ያሉ ምስሎች ናቸው.

ሁለቱም ማህበራት በተከታዮቻቸው - ኤድቫርድ ሙንች ፣ ማክስ ቤክማን እና ጄምስ ኤንሶር እስከ ገደቡ ያደረሱት በጣም የሚያሠቃይ የዓለም እይታ ነበራቸው።

ተመልከት፡የኤድቫርድ ሙንች ሙዚየም (ኦስሎ፣ ኖርዌይ)፣ የጄምስ ኤንሶር ሥዕሎች በአንትወርፕ (ቤልጂየም) በሚገኘው የሮያል ጥበብ ሙዚየም ውስጥ አሉ።

7. CUBISM. የፈረንሳይ ኪዩቢስት አርቲስቶች የጂኦሜትሪክ ቅርጾችን በመጠቀም ዓለምን ለማሳየት ሞክረዋል.

ልክ እንደሌሎች አዝማሚያዎች፣ በሥዕሉ ላይ ኩቢዝም ከጠንካራ ግዙፍ ቅርጾች ወደ ትናንሽ፣ እና ከዚያም ወደ ኮላጅ ሄደ። ልምዱ እንደሚያሳየው በጣም ጥቂት ቀላል የጂኦሜትሪክ አሃዞች እንዳሉ እና አለምን ለማሳየት ሸካራዎች ናቸው። ነገር ግን በኮላጆች ውስጥ ኩብስስቶች ብሩህ፣ መጠን ያላቸው፣ ሸካራማ የሆኑ ነገሮችን ሊጠቀሙ ይችላሉ እና በዚህም የዚህን አዝማሚያ ህይወት ለተወሰነ ጊዜ ያራዝመዋል።

ስለ ኩቢዝም በጣም አስደሳች መግለጫዎች በዘመኑ በነበሩት ሰዎች ተጽፈዋል ፣ ለምሳሌ ፣ የሩሲያ ፈላስፋ በርዲያዬቭ ኩቢዝምን “ከህዳሴው ዘመን ወዲህ እጅግ ሥር ነቀል አብዮት” ብሎ ጠርቶታል። ሄሚንግዌይ "Cubismን ለመረዳት በአውሮፕላን መስኮት ላይ ምድር ምን እንደሚመስል ማየት ያስፈልግዎታል."

ተመልከት፡ፒካሶ በስሙ ሙዚየም (ባርሴሎና ፣ ስፔን) ፣ ማርኮስሲስ ፣ ብራክ እና ሌገር - በዘመናዊ አርት ሙዚየም (ኒው ዮርክ ፣ አሜሪካ) ፣ አሌክሳንደር አርኪፔንኮ - በዩክሬን የስነጥበብ ሙዚየም (ኒው ዮርክ ፣ ዩኤስኤ)፣ የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም (ኒው ዮርክ፣ አሜሪካ)፣ ብሔራዊ የሥነ ጥበብ ሙዚየም (ኪዪቭ፣ ዩክሬን)።

8. ፊቱሪዝም. በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ "የወደፊቱ ጥበብ" በዓለም ላይ የወደፊቱን ጥበብ ላይ ተጽዕኖ ያሳደረ.

በታሪክ ውስጥ ለመጀመሪያ ጊዜ አርቲስቶች ከነሱ በፊት የተፈጠረውን ነገር ሁሉ በይፋ በመተው የዓለምን ምስል በአዲስ መንገድ ያዙ። አርቲስቱ ጊዜውን ማወቅ እንዳለበት ያምኑ ነበር.

የፊውቱሪስት አርቲስቶች ፍጥነትን፣ ጉልበትን እና እንቅስቃሴን የሚያሳዩ ሁለቱንም እውነታዊ መልክዓ ምድሮች እና ረቂቅ ምስሎችን ሳሉ። ፉቱሪዝም በሥዕሉ ላይ በቀድሞ አዝማሚያዎች ላይ የተመሠረተ ነበር - ፋውቪዝም (በቀለም) ፣ ኩቢዝም (በቅርጽ)።

ፊቱሪስቶች ቀስቃሽ በሆኑ ንግግሮች እና ተግባሮቻቸው ታዋቂ ሆኑ። እነሱ በመሠረቱ የመጀመሪያዎቹ ትርኢቶች እና የጥበብ ምልክቶች ነበሩ። የጣሊያኖች ሃሳቦች በሩሲያ እና በዩክሬን አርቲስቶች እና ገጣሚዎች ተወስደዋል.

ተመልከት፡በ Giacomo Balla, Fortunato Depero, Umberto Boccioni, Gino Severini - Trento እና Rovereto ዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም ውስጥ (ሮቬሬቶ, ጣሊያን), የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም (ኒው ዮርክ, አሜሪካ), የዘመናዊ ጥበብ ብሔራዊ ጋለሪ (ሮም). , ጣሊያን). የሩሲያ እና የዩክሬን የወደፊት ተመራማሪዎች በኪነጥበብ ሙዚየም ውስጥ ሊታዩ ይችላሉ. ፑሽኪን (ሞስኮ, ሩሲያ), የዩክሬን ብሔራዊ የሥነ ጥበብ ሙዚየም (ኪይቭ, ዩክሬን), ዲኔፕሮፔትሮቭስክ የሥነ ጥበብ ሙዚየም (ዲኒፕሮ, ዩክሬን).

9. CUBO-FUTURISM. ብዙ የምስራቅ አውሮፓውያን አብስትራክትስቶችን አንድ ያደረገ አቅጣጫ።

በሥዕል ውስጥ ኩቦ-ፉቱሪዝም የኩቢዝም ፣ የፉቱሪዝም እና የሕዝባዊ ፕሪሚቲዝም ሀሳቦች ድብልቅ ሆኗል። "የሩሲያ ኩቢዝም" 5 ዓመታት ብቻ ኖሯል, ነገር ግን ምስጋና ይግባውና ባለፈው ክፍለ ዘመን እንደዚህ ያሉ ብሩህ አዝማሚያዎች እንደ ሱፐርማቲዝም (ማሌቪች), ገንቢነት (ሊሲትስኪ, ታትሊን), የትንታኔ ጥበብ (ፊሎኖቭ) ታየ.

የኩቦ-ፉቱሪስት አርቲስቶች ከፉቱሪስት ገጣሚዎች (Khlebnikov, Guro, Kruchenykh) ጋር በመተባበር አዳዲስ ሀሳቦችን ከተቀበሉ.

ተመልከት፡ማሌቪች - በአምስተርዳም (ሆላንድ) ማዘጋጃ ቤት ጋለሪ ውስጥ ፣ የግዛቱ የሩሲያ ሙዚየም (ሞስኮ ፣ ሩሲያ) ፣ የ Tretyakov Gallery (ሞስኮ ፣ ሩሲያ) ፣ በ Burliuk ፣ Exter ፣ Goncharova - በብሔራዊ የሥነ ጥበብ ሙዚየም (ኪይቭ ፣ ዩክሬን) ይሠራል።

10. ፎርማሊዝም. የቅርጽ ከትርጉም በላይ ያለውን ቀዳሚነት የሚያመለክት አቅጣጫ

ኩቢዝም፣ ፊቱሪዝም፣ ፋውቪዝም፣ አብስትራክቲዝም ዓለምን ከእውነታው የተለየ አድርገው ስለሚገልጹ ተመሳሳይ ናቸው። ብዙ የጀርመን የጥበብ ታሪክ ጸሃፊዎች የፎርማሊዝም ፅንሰ-ሀሳብ ላይ ሰርተዋል - ፊድለር ፣ ሪግል ፣ ዎልፍሊን በሥነ-ጥበብ ውስጥ ዋነኛውን ቅርፅ አረጋግጠዋል ፣ በዚህ እርዳታ “ጥሩ እውነታ” ተፈጠረ።

በዚህ ሀሳብ መሰረት በ 1910 ዎቹ ውስጥ በሩሲያ ውስጥ የቋንቋ ትምህርት ቤት መደበኛነት ተፈጠረ. ለእሷ ምስጋና ይግባውና የስነ-ጽሑፍ ትችት የዓለም ጠቀሜታ ሳይንስ ሆኗል.

ተመልከት፡የማቲሴ ሙዚየም በኒስ (ፈረንሳይ)፣ በባርሴሎና ውስጥ የፒካሶ ሙዚየም (ስፔን)፣ የቴት ጋለሪ (እንግሊዝ)።

11. ተፈጥሮአዊነት. በአዎንታዊ ሐሳቦች ተጽዕኖ የተነሳ የሥነ ጽሑፍ እና የጥበብ አዝማሚያ

የአሜሪካ እና የአውሮፓ የተፈጥሮ ተመራማሪዎች አርቲስቶች, የወቅቱ ፋሽን ሀሳቦች የአዎንታዊ ስፔንሰር እና ኮምቴ ደጋፊዎች ሳይንስን መኮረጅ ጀመሩ, ዓለምን ያለማሳመር, በንቀት, በእውነተኛነት ያሳያሉ. ብዙም ሳይቆይ ወደ ሶሻሊዝም እና ባዮሎጂዝም ገቡ፡ የተገለሉ ሰዎችን፣ በሽታ አምጪ ተህዋሲያንን፣ የጥቃት ትዕይንቶችን ማሳየት ጀመሩ።

ተመልከት፡በተፈጥሮ አርቲስቶች ማክስ ሊበርማን ሥዕሎች - በኩንታል አርት ጋለሪ (ሀምበርግ ፣ ጀርመን) ፣ ሉቺያን ፍሩድ - በዘመናዊ አርት ሙዚየም (ሎስ አንጀለስ ፣ አሜሪካ) ውስጥ።

በሥዕል ውስጥ ተፈጥሯዊነት እንደ ዴጋስ እና ማኔት ባሉ አርቲስቶች ሥራ ላይ ተጽዕኖ አሳድሯል። በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የተፈጥሮን ፎቶግራፍ እና ውበት ማበላሸት እራሱን በሃይፐርሪዝም ውስጥ ይገለጻል, ግን እዚህ የተለየ ትርጉም አለው. የሃይፐርሪያሊስት አርቲስቶች የዕለት ተዕለት እውነታን ለመቅዳት አይፈልጉም. የሥዕላቸው ዕቃዎች በጣም ዝርዝር ናቸው እና የእውነታውን ቅዠት ይፈጥራሉ. ውሸት ግን አሳማኝ ነው።

12. አዲስ ንጥረ ነገር. ኒዮክላሲዝም - ከ20-30 ዓመታት በጀርመን አርቲስቶች ሥራ የተወከለው

በማንሃይም ውስጥ ያለው የጋለሪ ዳይሬክተሩ በ 1925 በሱ ጋለሪ ውስጥ የታዩትን የወጣት ተሰጥኦ ስራዎችን "አዲስ ቁሳቁስ" ብለው ጠርተውታል. የመግለጫ ሃሳቦችን ውድቅ አድርገዋል እና ወደ እውነታው የመተላለፍ እውነታ መመለስን ይደግፋሉ.

ዓለምን በሸራ ላይ በፎቶግራፍ በትክክል መግለጽ አስፈላጊ እንደሆነ ያምኑ ነበር, በሁሉም አስቀያሚዎች ውስጥ. ነገር ግን የእነሱ ተጨባጭነት ከእውነት ይልቅ ለጭካኔው መሰጠት ይቻል ነበር።

አዲሶቹ የቁሳቁስ ሊቃውንት ጆርጅ ግሮስ፣ ማክስ ቤክማን፣ ኦቶ ዲስክ የስታቲክ ቅንብር እና የተጋነኑ ቅርጾች ጌቶች ናቸው።

ተመልከት፡ Georg Gross, Otto Disk - በአዲሱ ብሔራዊ ጋለሪ (በርሊን).

13. ዳዳይዝም. በፈረንሳዮች በእንጨት ፈረስ ስም የተሰየመ ፀረ-ባህላዊ እና ፀረ-ጦርነት እንቅስቃሴ

ዳዳስቶች ዓለም እብድ ስለሆነች የፈጠራ ብቸኛ ትርጉም አስቂኝ ነገር መፍጠር እንደሆነ አድርገው ይመለከቱት ነበር። የመጀመሪያዎቹ ዳዳስቶች - የዙሪክ ጉልዘንቤክ ፣ ቦል ፣ ጃንኮ ፣ አርፕ ጫጫታ እና ደስተኛ ፓርቲዎችን አዘጋጁ ፣ መጽሔት አሳተሙ እና ንግግሮችን ሰጡ ።

በበርሊን ተከታዮች ነበሯቸው (በፖለቲካ ውስጥ የበለጠ ይሳተፋሉ) ፣ ኮሎኝ (በኤግዚቢሽኑ ታዋቂ ሆኑ ፣ በመጸዳጃ ቤት ውስጥ ብቻ ሊገኙ ይችላሉ) ፣ ፓሪስ (በቀስቃሽ ድርጊቶች ተወስደዋል)። ዋናው ዳዳስት ማርሴል ዱቻምፕ ነበር፣ የተዘጋጀው ፅንሰ ሀሳብ ደራሲ እና የጆኮንዳ ጢም ያጠናቀቀው የመጀመሪያው ደፋር። እና ደግሞ ፒካቢያ፣ ሁለቱም ዓረፍተ ነገር እና ለኢንዱስትሪ ማህበረሰብ መዝሙር የሆኑ ድንቅ ንድፎችን ያሳየችው።

ተመልከት፡የዱቻምፕ እና የፒካቢያ ስራዎች በእንግሊዝ ቪክቶሪያ እና አልበርት ሙዚየም (ለንደን፣ እንግሊዝ)፣ የካታሎኒያ የስነጥበብ ብሔራዊ ሙዚየም (ባርሴሎና፣ ስፔን)፣ የጉገንሃይም ሙዚየም (ኒውዮርክ፣ ዩኤስኤ)፣ የቺካጎ የጥበብ ተቋም ናቸው። (አሜሪካ)

14. ሱሪሊዝም. በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን 1 ኛ አጋማሽ ላይ ኃይለኛ አቅጣጫ, እሱም በህልሞች, ህልሞች እና ቅዠቶች ተመስጦ ነበር.

እራሳቸውን የዳዳዲስቶች ቀጥተኛ ተከታይ ብለው የሚጠሩት የሱሪሊስት አርቲስቶች ታዳሚውን ቀስቅሰው፣ ንቃተ ህሊናቸውን ቀየሩ፣ ወጎችን ገልብጠውታል።

መጀመሪያ ላይ ሱሪሊዝም በሥነ-ጽሑፍ (መጽሔት ሥነ-ጽሑፍ እና የሱሪያሊስት አብዮት ፣ ደራሲ አንድሬ ብሬተን) ታየ። አርቲስቶች ፍሮይድን እና በርግሰንን ያነባሉ እና ንቃተ-ህሊናውን እንደ የፈጠራ ምንጭ አድርገው ይቆጥሩታል - ህልሞች ፣ ቅዠቶች።

በሥዕል ውስጥ የሱሪሊዝም የመጀመሪያ አቅጣጫ ተወካዮች (ኤርነስት ፣ ሚሮ ፣ ማሶን) ደብዛዛ ምስሎችን አሳይተዋል። ሁለተኛው (የ Dali, Delvaux, Magritte ተወካዮች) - አሳማኝ, ትክክለኛ, ግን ከእውነታው የራቁ የመሬት ገጽታዎች, ገጸ-ባህሪያት. ውብ ማታለል ወዲያውኑ ዓለምን አሸንፏል. ሱሪሊዝም ለፖፕ ጥበብ ፣ ክንውኖች እና የፅንሰ-ሀሳብ ጥበብ መፈጠር አበረታች ነበር።

ተመልከት፡የዳሊ ቲያትር ሙዚየም በፊጌሬስ (ስፔን)፣ ብራስልስ ውስጥ የሬኔ ማግሪት አፓርትመንት ሙዚየም (ቤልጂየም)፣ የሜትሮፖሊታን ሙዚየም እና የዘመናዊ አርት ሙዚየም (ኒውዮርክ፣ አሜሪካ)፣ ታቴ ዘመናዊ የስነ ጥበብ ጋለሪ (ለንደን፣ ዩኬ)።

በዚህ ክፍል ውስጥ, በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን 1 ኛ አጋማሽ በኪነጥበብ ውስጥ በጣም አስደናቂ የሆኑትን አዝማሚያዎች አውቀናል. በሚቀጥለው እትም, ባለፈው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ላይ ያሉትን አዝማሚያዎች እንመለከታለን.

ማጠቃለያ

1) ስለ ዋናው ነገር ከተማርከው ጽሑፍ የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን 1 ኛ አጋማሽ የጥበብ ብሩህ አቅጣጫዎችዘመናዊነት፣ ፖስት-ኢምፕሬሽንኒዝም፣ አቫንት-ጋርዲዝም፣ ፋውቪዝም፣ አብስትራክቲዝም፣ ገላጭነት፣ ኩቢዝም፣ ፉቱሪዝም፣ ኩቦፉቱሪዝም፣ ፎርማሊዝም፣ ተፈጥሮአዊነት፣ አዲስ ቁሳቁስ፣ ዳዳኢዝም፣ ሱሪሊዝም።

2) ያለህ ይመስለኛል በዓለም ላይ በጣም ዝነኛ የሆኑትን ሙዚየሞች ለመጎብኘት በጉዞ ላይ የመሄድ ፍላጎት ነበረሁሉም የዘመናዊ ጥበብ ዘርፎች የሚወከሉበት. አሁን እንደዚህ አይነት እድል ባይኖርዎትም, አትበሳጩ, ዋናው ነገር: ህልም እና ህልምዎ እውን ይሆናል! ተረጋግጧል!

ስለ ያልተለመደው ፣ አስደናቂው ለተነሳሽ ቪዲዮ ግምገማ ይመልከቱ Dali ቲያትር ሙዚየምእውነተኛ አርቲስት ሳልቫዶር ዳሊ, በካታሎኒያ (ስፔን) ውስጥ በ Figueres ከተማ ውስጥ ይገኛል።ከባርሴሎና እስከ ፊጌሬስ በ53 ደቂቃ ውስጥ ማሽከርከር ይችላሉ። የቲኬቱ ዋጋ ከ20 ዩሮ ይጀምራል። ወደ ባርሴሎና ትክክለኛውን ጉዞ እንዴት ማቀድ እንደሚቻል ይህንን ጠቃሚ ጽሑፍ ያንብቡ .

በሙሉ ልቤ የሚወዷቸውን ጌቶች ስራዎች ለማየት በተቻለ ፍጥነት ወደ ጉዞ እንዲሄዱ እመኛለሁ!

ሁሉም ሰው እንዲደሰቱ እና እንዲመኙ እመኛለሁ!

ፒ.ኤስ..

ሃሳቦችዎን እና ጥያቄዎችዎን በአስተያየቶች ውስጥ ይፃፉ, ስለ ዘመናዊ ስነ-ጥበብ ምን ያስባሉ?

በጣም አስደሳች ለሆኑ ጽሑፎች ይመዝገቡ - በአንቀጹ ስር ያለው የደንበኝነት ምዝገባ ቅጽ

1. በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ የሩሲያ ጥበብ.በሩሲያ ውስጥ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጨረሻዎቹ አስርት ዓመታት በአገሪቱ ውስጥ ያለውን ሁኔታ በከፍተኛ ሁኔታ የሚቀይሩ ፖለቲካዊ እና ኢኮኖሚያዊ ክስተቶች ነበሩ. እ.ኤ.አ. በ 1991 የሕብረቱ ውድቀት እና የፖለቲካ ለውጥ ፣ ወደ ገበያ ግንኙነቶች ሽግግር እና ወደ ምዕራባዊው የኢኮኖሚ ልማት ሞዴል ግልፅ አቅጣጫ ፣ እና በመጨረሻም መዳከሙ ፣ እስከ ሙሉ በሙሉ መወገድ ፣ የርዕዮተ ዓለም ቁጥጥር - ይህ ሁሉ በ እ.ኤ.አ. በ 1990 ዎቹ መጀመሪያ ላይ የባህል አካባቢ በፍጥነት መለወጥ እንዲጀምር አስተዋጽኦ አድርጓል። የሀገሪቱ ሊበራሊዝም እና ዲሞክራሲያዊ ስርዓት ለሀገራዊ ኪነ-ጥበባት አዳዲስ አዝማሚያዎች እና አቅጣጫዎች መጎልበት እና መፈጠር አስተዋጽኦ አድርጓል። በሩሲያ ውስጥ በ 1990 ዎቹ ውስጥ የኪነጥበብ ዝግመተ ለውጥ በድህረ ዘመናዊነት ውስጥ የተከሰቱት አዝማሚያዎች ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ማለት ነው. ጽንሰ-ሐሳብ, የኮምፒተር ግራፊክስ, ኒዮክላሲዝምበሩሲያ ውስጥ ከኮምፒዩተር ቴክኖሎጂ እድገት ጋር የተያያዘ. ከጥንታዊ ሥነ-ሥርዓታዊ ሥነ-ሥርዓታዊነት የመነጨው ፣ “አዲሱ የሩሲያ ኒዮክላሲዝም” ከዘመናዊነት ዘመን በፊት የ “ክላሲኮች” ያልሆኑትን የተለያዩ አዝማሚያዎችን በማጣመር “ባለብዙ ​​ገጽታ አልማዝ” ሆነ። ኒዮክላሲዝም- ይህ አርቲስቶች የሥዕል ፣ ግራፊክስ ፣ ቅርፃቅርፅን የጥንታዊ ወጎች የሚያድሱበት የጥበብ አቅጣጫ ነው ፣ ግን በተመሳሳይ ጊዜ አዳዲስ ቴክኖሎጂዎችን በንቃት ይጠቀማሉ። ብሪቲሽ የታሪክ ምሁር እና የስነጥበብ ንድፈ ሃሳቡ ኤድዋርድ ሉሲ ስሚዝየሩሲያ ኒዮክላሲዝም ተብሎ የሚጠራው “ከካዚሚር ማሌቪች በኋላ በዓለም የጥበብ ሂደት ላይ ተጽዕኖ ያሳደረ የሩሲያ ባህል የመጀመሪያ አስደናቂ ክስተት። ኒዮክላሲዝም ከጥንታዊው ዘመን የተለየ አመለካከት ጠይቋል። የግሪክ ባህል ታሪካዊ እይታ የጥንት ስራዎች ፍፁም አይደሉም ፣ ግን ተጨባጭ ታሪካዊ ሀሳቦች ፣ ስለሆነም ግሪኮችን መምሰል የተለየ ትርጉም አግኝቷል-በጥንታዊ ሥነ-ጥበባት ግንዛቤ ፣ ወደ ፊት የመጣው መደበኛነት ሳይሆን ነፃነት ነበር ። ከጊዜ በኋላ ቀኖና የሚሆነው የሕጎች ቅድመ ሁኔታ፣ የሕዝቡ እውነተኛ ሕይወት . ዲ.ቪ. ሳራቢያኖቭኒዮክላሲዝም የዘመናዊነት “ውስብስብ” ዓይነት ሆኖ ያገኘዋል። በተመሳሳዩ ዕድል ፣ ኒዮክላሲዝም እንደ ዘግይቶ ዘመናዊ እና ገለልተኛ አዝማሚያ ተደርጎ ሊወሰድ ይችላል። በ "አዲስ አርቲስቶች" ሥራ ውስጥ ምንም ንጹህ ዘመናዊነት ወይም የተለየ ኒዮክላሲዝም የለም, ሁልጊዜም እርስ በርስ የተያያዙ ናቸው, የአዲሱ አካዳሚ አርቲስቶች በአንድ ጊዜ በእይታ ጥበባት ውስጥ በርካታ አዝማሚያዎችን አጣምረዋል-አቫንት ግራድ, ድህረ ዘመናዊነት, ክላሲዝም በ "ኮላጅ" ውስጥ. ቦታ". "የአዲሶቹ አርቲስቶች" ስራዎች የኮምፒተር ግራፊክስን, ኢቲንግን, ስዕልን እና ፎቶግራፍ በማጣመር ሁለገብ ናቸው. አርቲስቶች የተጠናቀቁ ሥራዎችን ዲጂታል አድርገዋል ፣ አስፈላጊዎቹን ቁርጥራጮች መርጠዋል እና ኮላጆችን ፈጥረዋል ፣ የጥንት አልባሳትን እና ማስጌጫዎችን በጥሩ ሁኔታ ወደነበሩበት ይመልሳሉ። ባህላዊ ዘዴዎች ከኮምፒዩተር ግራፊክስ ፕሮግራሞች አቅም ጋር ጥምረት የአርቲስቶችን የመፍጠር አቅም አስፍቷል. ከተቃኘው ቁሳቁስ ኮላጆች ተሰብስበዋል ፣ ጥበባዊ ልዩ ተፅእኖዎች በእነሱ ላይ ተተግብረዋል ፣ ተበላሽተዋል ፣ ምናባዊ ቅንጅቶችን ፈጠሩ። በ 1990 ዎቹ መጀመሪያ ላይ የሴንት ፒተርስበርግ ኒዮክላሲዝም በጣም ታዋቂ ተወካዮች ነበሩ ኦ ቶበርሉትስ፣ ኢ. አንድሬቫ፣ ኤ. ክሎቢስቲን፣ ኦ. ቱርኪና፣ ኤ. ቦሮቭስኪ፣ አይ ቼቾት፣ ኤ. ኔቦልሲን፣ ኢ.ሼፍ።ኒዮክላሲዝም ቶበርሉትስየሮማንቲሲዝም አንዱ መገለጫ ነው። የእሷ ስራዎች የሰውን ስሜት ፣ ህልሞችን ፣ መኳንንትን ፣ አስደሳች ነገርን እና ወደማይቻል ሀሳብ ተለውጠዋል። . አርቲስቱ እራሷ የስራዋ ጀግና ትሆናለች። በስታሊስቲክስ ፣ ኦ ቶበርሉትስ ሥራ በድህረ ዘመናዊው ንቃተ-ህሊና ውስጥ እንደ ኒዮክላሲዝም ሊገለጽ ይችላል ፣ እንደ ሁለንተናዊ ዓለም ፣ እሱም ጥንታዊ ቤተመቅደሶችን ፣ የህዳሴ የውስጥ ክፍሎችን ፣ የደች ነፋሳትን እና አልባሳትን ከዲዛይነር ኬ ጎንቻሮቭ የዘመናዊነትን ንክኪ ያሳያል። ገደብ የለሽ የኮምፒዩተር ግራፊክስ እድሎች የ O.Tobreluts ስራዎች ድንቅ እና ከተፈጥሮ በላይ ያደርጉታል። በኮምፒተር ቴክኖሎጂ እገዛ ኢ.ሼፍወደ ጥንታዊው ግሪክ, ከዚያም ወደ ጥንታዊ ሮም ይመለሳል, በኮላጆች ውስጥ የጥንት አፈ ታሪኮችን ምስሎችን ይፈጥራል. በተከታታይ "የሉድቪግ አፈ ታሪኮች"አርቲስቱ የግሪክ ቅርፃ ቅርጾችን ፣ የሕንፃ ግንባታዎችን ፎቶግራፎችን ተጠቅሟል ፣ የጥንት ዘመንን ተፅእኖ በላያቸው ላይ ከፍ አድርጎ ነበር። በኮምፒዩተር ቴክኖሎጂ እገዛ አርቲስቱ የኮሎሲየምን አመጣጥ ይመልሳል, በዙሪያው አስደሳች ጉዞዎችን ያደርጋል. ዲጂታል ስዕል ሹቶቭከብዙ የትርፍ ጊዜ ማሳለፊያዎቹ ጋር ያለውን ስሜታዊነት ይወክላል። በውስጡም ሁለቱንም የግሪክ ክላሲኮችን እና የኢትኖግራፊ ምርምርን አስተጋባ እንዲሁም የወጣቶች ንዑስ ባህሎች አካላትን ይዟል።ስለዚህ የ20ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ በሩሲያ ፖለቲካና ኢኮኖሚያዊ ሕይወት ውስጥ ብቻ ሳይሆን ትልቅ ለውጥ ያመጣ እንደነበር ልብ ሊባል ይገባል። ስነ ጥበብ. እ.ኤ.አ. በ 1990 ዎቹ ውስጥ በእይታ ጥበባት ውስጥ ኃይለኛ አዝማሚያ "አዲስ የሩሲያ ኒዮክላሲዝም" ተመሠረተ ። በሩሲያ ውስጥ የኮምፒዩተር ቴክኖሎጂዎች እድገት የአርቲስቶችን, አዳዲስ አርቲስቶችን, አዳዲስ ቴክኖሎጂዎችን በመጠቀም, ክላሲካል ስራዎችን ፈጥሯል. ዋናው ነገር ቴክኒክ እና ቴክኖሎጂ አይደለም, ግን ውበት. ዘመናዊ ጥበብም ክላሲካል ሊሆን ይችላል. 2. በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የሩስያ ጥበብ.በ20ኛው - 21ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ ያለው የጥበብ ጥበብ ገጽታ ከሳንሱር ጭቆና፣ ከመንግስት ተጽእኖ ነፃ መውጣቱ ነው፣ ነገር ግን ከገበያ ኢኮኖሚ አልተገኘም። በሶቪየት ዘመናት ሙያዊ አርቲስቶች የማህበራዊ ዋስትናዎች እሽግ ከተሰጣቸው, ስዕሎቻቸው ለብሔራዊ ኤግዚቢሽኖች እና ጋለሪዎች ይገዙ ነበር, አሁን ግን በራሳቸው ጥንካሬ ብቻ ሊተማመኑ ይችላሉ. ነገር ግን የሩስያ ሥዕል አልሞተም እና ወደ ምዕራባዊ አውሮፓውያን እና አሜሪካዊ ስነ-ጥበባት አምሳያነት ተለውጧል, በሩሲያ ወጎች መሰረት ማደጉን ይቀጥላል. የዘመናዊው ጥበብ በዘመናዊ የስነጥበብ ጋለሪዎች፣ በግል ሰብሳቢዎች፣ የንግድ ኮርፖሬሽኖች፣ የመንግስት አርት ድርጅቶች፣ የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየሞች፣ የጥበብ ስቱዲዮዎች ወይም በአርቲስቶች እራሳቸው በአርቲስቶቹ በአርቲስቱ በሚተዳደርበት ቦታ ለዕይታ ይቀርባል። የዘመኑ አርቲስቶች የገንዘብ ድጋፍ በስጦታ፣ ሽልማቶች እና ሽልማቶች ይቀበላሉ እንዲሁም ከሥራቸው ሽያጭ ገንዘብ ያገኛሉ። የሩሲያ አሠራር በዚህ ረገድ ከምዕራባውያን አሠራር በተወሰነ ደረጃ የተለየ ነው. ሙዚየሞች፣ ሁለት ዓመታት፣ ፌስቲቫሎች እና የዘመናዊ ጥበብ ትርኢቶች ቀስ በቀስ ካፒታልን ለመሳብ፣ በቱሪዝም ንግድ ላይ ኢንቨስት ለማድረግ ወይም የመንግስት ፖሊሲ አካል ይሆናሉ። የግል ሰብሳቢዎች በመላው የዘመናዊ ስነ-ጥበብ ስርዓት ላይ ትልቅ ተፅእኖ አላቸው. በሩሲያ ውስጥ, አንድ ትልቅ የዘመናዊ ጥበብ ስብስቦች አንዱ በሴንት ፒተርስበርግ ውስጥ መንግስታዊ ያልሆነ የኤራታ የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም ተይዟል. የዘመናዊ ጥበብ አዝማሚያዎች: አስደናቂ ያልሆነ ጥበብ- ትዕይንቶችን እና ቲያትሮችን የማይቀበል የዘመናዊ ጥበብ አዝማሚያ። የእንደዚህ አይነት ጥበብ ምሳሌ በ 2000 "ማኒፌስታ" በተሰኘው ኤግዚቢሽን ላይ የፖላንድ አርቲስት ፓቬል አልታመር "ስክሪፕት አውትላይን" አፈጻጸም ነው. በሩሲያ ውስጥ የራሱ የሆነ ድንቅ ያልሆነ ጥበብ አቅርቧል አናቶሊ ኦስሞሎቭስኪ የመንገድ ጥበብ(እንግሊዝኛ) የመንገድ ጥበብ- የጎዳና ላይ ጥበብ) - ጥሩ ጥበብ ፣ ልዩ ባህሪው የከተማ ዘይቤ ነው። የጎዳና ላይ ጥበብ ዋናው ክፍል ግራፊቲ ነው (አለበለዚያ የሚረጨው ጥበብ) ግን የጎዳና ላይ ጥበባት ግራፊቲ ነው ተብሎ ሊወሰድ አይችልም። የጎዳና ላይ ጥበብ እንዲሁ ፖስተሮች (የንግድ ያልሆኑ)፣ ስቴንስሎች፣ የተለያዩ ቅርጻ ቅርጾችን ወዘተ ያካትታል። በመንገድ ጥበብ ውስጥ እያንዳንዱ ዝርዝር ጉዳይ፣ ትሪፍ፣ ጥላ፣ ቀለም፣ መስመር አስፈላጊ ነው። አርቲስቱ የራሱን ቅጥ ያለው አርማ ይፈጥራል - "ልዩ ምልክት" እና በከተማ መልክዓ ምድራዊ አቀማመጥ ላይ ያሳያል. በመንገድ ጥበብ ውስጥ በጣም አስፈላጊው ነገር ወደ ተገቢው ክልል ሳይሆን ተመልካቹን በውይይት ውስጥ ማካተት እና የተለየ ሴራ ፕሮግራም ማሳየት ነው። የመጨረሻዎቹ አስርት ዓመታት የመንገድ ጥበብ የሚመርጠውን የአቅጣጫዎች ልዩነት ያሳያል። የቀድሞውን ትውልድ በማድነቅ, ወጣት ጸሐፊዎች የራሳቸውን ዘይቤ ማዳበር አስፈላጊ መሆኑን ያውቃሉ. በዚህ መንገድ ለንቅናቄው የበለፀገ ወደፊት እንደሚመጣ በመተንበይ አዳዲስ ቅርንጫፎች እየታዩ ነው። አዲስ የተለያዩ የመንገድ ጥበብ ዓይነቶች አንዳንድ ጊዜ ከዚህ በፊት ከተፈጠሩት ነገሮች ሁሉ ይበልጣል። ኤሮግራፊ -የአየር ብሩሽን እንደ መሳሪያ በመጠቀም ፈሳሽ ወይም የተጨመቀ አየር በማንኛውም ገጽ ላይ ለማቅለም ከጥሩ ጥበባት ሥዕል ቴክኒኮች አንዱ። የሚረጭ ቀለምም መጠቀም ይቻላል. የአየር ብሩሽ በስፋት ጥቅም ላይ በመዋሉ እና በርካታ ቁጥር ያላቸው የተለያዩ ቀለሞች እና ውህዶች በመምጣታቸው የአየር ብሩሽ ለልማት አዲስ ተነሳሽነት አግኝቷል። አሁን ኤር ብሩሽንግ ሥዕሎችን ለመሥራት፣ የፎቶ ማስተካከያ፣ ታክሲደርሚ፣ ሞዴሊንግ፣ የጨርቃጨርቅ ሥዕል፣ የግድግዳ ሥዕል፣ የሰውነት ጥበብ፣ የጥፍር ሥዕል፣ የቅርስ ሥዕሎችና መጫወቻዎች ሥዕል ለመሥራት ያገለግላል። ብዙውን ጊዜ በመኪናዎች ፣ በሞተር ሳይክሎች ፣ በሌሎች መሳሪያዎች ፣ በህትመት ፣ በንድፍ ፣ ወዘተ ላይ ስዕሎችን ለመሳል ይጠቅማል ። በቀጭኑ የቀለም ንጣፍ እና በመሬቱ ላይ ለስላሳ የመርጨት እድሉ ከፍተኛ የጌጣጌጥ ውጤቶችን ማግኘት ይቻላል ። እንደ ለስላሳ ቀለም ሽግግሮች ፣ ባለ ሶስት አቅጣጫዊ ፣ የውጤቱ ምስል የፎቶግራፍ እውነታ ፣ ተስማሚ የገጽታ ቅልጥፍና ያለው ሸካራ ሸካራነት መኮረጅ።

የሴሚናሮች ርዕሰ ጉዳዮች እና ጥያቄዎች;

ርዕስ 1. የጥበብ ታሪክ እና የጥበብ ታሪክ መሰረታዊ ፅንሰ-ሀሳቦች።

ጥያቄዎች፡-

1. ስነ ጥበብን የመመደብ ችግር.

2. "የሥነ ጥበብ ሥራ" ጽንሰ-ሐሳብ. የኪነጥበብ ስራ ብቅ እና ተግባር. ሥራ እና ጥበብ.

3. ማንነት, ግቦች, የጥበብ ተግባራት.

4. ተግባራት እና ጥበብ ትርጉም.

5. የ "ቅጥ" ጽንሰ-ሐሳብ. አርቲስቲክ ዘይቤ እና ጊዜ።

6. የስነጥበብ ምደባ.

7. የስነ ጥበብ ትችት ብቅ እና ምስረታ ታሪክ.

ለውይይት የሚሆኑ ጉዳዮች፡-

1. የጥበብ 5 ትርጓሜዎች አሉ። የእያንዳንዳቸው ባህሪ ምንድነው? የትኛውን ትርጉም ትከተላለህ? የእርስዎን የጥበብ ትርጉም ማዘጋጀት ይችላሉ?

2. የጥበብ ዓላማ ምንድን ነው?

3. የጥበብ ስራን እንዴት መግለፅ ይችላሉ? "የጥበብ ስራ" እና "የጥበብ ስራ" እንዴት አብረው ይኖራሉ? የስነ ጥበብ ስራ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ማለት ነው. የጥበብ ስራ (እንደ ፒ.ፒ. ግኒዲች) ተግባር ምንድነው?

4. የጥበብ 4 ዋና ተግባራትን (በአይ.ፒ. ኒኪቲና መሰረት) እና አራት ይዘርዝሩ

የጥበብን ትርጉም መረዳት ይቻላል ።

5. የ "ቅጥ" ጽንሰ-ሐሳብ ትርጉም ይግለጹ. ምን ዓይነት የአውሮፓ ጥበብ ዘይቤዎችን ያውቃሉ? "ሥነ ጥበባዊ ዘይቤ"፣ "ሥነ ጥበባዊ ቦታ" ምንድን ነው?

6. የጥበብ ዓይነቶችን ይዘርዝሩ እና አጭር መግለጫ ይስጡ፡ የቦታ፣ ጊዜያዊ፣ የቦታ-ጊዜ እና አስደናቂ ጥበቦች።

7. የጥበብ ታሪክ ርዕሰ ጉዳይ ምንድን ነው?

8. የጥበብ ታሪክ ሥራዎችን ለማጥናት የሙዚየሞች፣ የኤግዚቢሽኖች፣ ጋለሪዎች፣ ቤተ መጻሕፍት ሚና ምን ይመስልሃል?

9. ስለ ስነ ጥበብ የጥንት አስተሳሰብ ገፅታዎች፡ ስለ ስነ-ጥበብ የመጀመሪያ ምሳሌዎች ("ካኖን" በፖሊኪሊቶስ, በዱሪስ, በ Xenocrates) የተደገፈ መረጃ. ስለ ስነ-ጥበብ በሥነ ጽሑፍ ውስጥ "መልክአ ምድራዊ" አቅጣጫ: "የሄላስ መግለጫ" በፓውሳኒያ. የሉሲያን የጥበብ ስራዎች መግለጫ። የፓይታጎሪያን ጽንሰ-ሀሳብ የ "ኮስሞስ" ጽንሰ-ሀሳብ እንደ አጠቃላይ ፣ ለ "ስምምነት እና ቁጥር" ህጎች ተገዢ እና ለሥነ-ሕንፃ ፅንሰ-ሀሳብ ጅምር ያለው ጠቀሜታ። በሥነ ሕንፃ እና በከተማ ፕላን ውስጥ የሥርዓት እና የመጠን ሀሳብ። በፕላቶ ጽሑፎች (ስድስተኛው የሕግ መጽሐፍ ፣ የውይይት ክሪቲያስ) እና አርስቶትል (የፖለቲካ ሰባተኛው መጽሐፍ) ጽሑፎች ውስጥ ጥሩ ከተማ ምስሎች። በጥንቷ ሮም ጥበብን መረዳት. "የተፈጥሮ ታሪክ" በፕሊኒ ሽማግሌ (1 ኛው ክፍለ ዘመን ዓ.ም.) በጥንታዊ ጥበብ ታሪክ ውስጥ እንደ ዋናው የመረጃ ምንጭ. የ Vitruvius ሕክምና፡ የጥንታዊ የሕንፃ ንድፈ ሐሳብ ስልታዊ ማሳያ።

10. በመካከለኛው ዘመን የጥንት ወጎች እጣ ፈንታ እና ስለ ጥበብ የመካከለኛው ዘመን ሀሳቦች ገፅታዎች-የመካከለኛው ዘመን የውበት እይታዎች (አውግስጢኖስ ፣ ቶማስ አኩዊናስ) ፣ መሪ የውበት ሀሳብ ፣ እግዚአብሔር የውበት ምንጭ (አውግስጢኖስ) እና አስፈላጊነቱ ለ ጥበባዊ ቲዎሪ እና ልምምድ. የ "ፕሮቶታይፕ" ሀሳብ. በኪነጥበብ ላይ የመካከለኛው ዘመን ሥነ-ጽሑፍ ባህሪዎች። ተግባራዊ-ቴክኖሎጅያዊ፣ የሐኪም ማዘዣ መመሪያዎች፡- ከአፋኦን ተራራ ዳዮኒሲየስ ፉርናግራፊዮት “የሠዓሊዎች መመሪያ”፣ “በሮማውያን ቀለማትና ጥበቦች ላይ” በሄራክሊየስ፣ “ሼዱላ” (ሼዱላ - ተማሪ) በቴዎፍሎስ። በታሪክ ታሪኮች እና በቅዱሳን ሕይወት ውስጥ የሕንፃ ሀውልቶች መግለጫ።

11. ህዳሴ በአውሮፓ የኪነጥበብ እና የጥበብ ታሪክ እድገት ታሪክ ውስጥ ትልቅ ለውጥ። ለጥንት ዘመን አዲስ አመለካከት (የጥንት ሐውልቶች ጥናት). የዓለማዊው የዓለም እይታ እድገት እና የሙከራ ሳይንስ መፈጠር። የጥበብ ክስተቶች ታሪካዊ እና ወሳኝ ትርጓሜ ዝንባሌ ምስረታ: "አስተያየቶች" በ Lorenzo Ghiberti ልዩ ጉዳዮች ላይ ህክምና - የከተማ ፕላን (Filaret), በሥነ ሕንፃ ውስጥ ተመጣጣኝ (Francesco di Giorgio), ስዕል ውስጥ አመለካከት (Piero dela Francesca). በሥነ-ጥበብ እድገት ውስጥ የሕዳሴ ለውጥ ነጥብ ጽንሰ-ሀሳባዊ ግንዛቤ እና በሊዮን ባቲስታ አልበርቲ የጥንታዊ ቅርሶች የሰብአዊ ጥናት ልምድ (“በሐውልቱ ላይ” ፣ 1435 ፣ “ሥዕል” ፣ 1435-36 ፣ “በሥነ ሕንፃ ላይ ”)፣ ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ (“በሥዕል ላይ የሚደረግ ሕክምና”፣ ከሞት በኋላ የታተመ)፣ Albrecht Dürer (በሰው ልጅ ምጣኔ ላይ ያሉ አራት መጻሕፍት፣ 1528)። በሊዮን ባፕቲስት አልበርቲ “አስር መጽሃፍት ስለ አርክቴክቸር” (1485) የቪትሩቪየስ የሕንፃ ንድፈ ሐሳብ ትችት። ቪትሩቪያን "የቫሎር አካዳሚ" እና በቪትሩቪየስ ሥራ ጥናት እና ትርጉም ውስጥ ያከናወኗቸው ተግባራት። Giacomo da Vignola's dealt "የአምስቱ የስነ-ህንፃዎች ህግ" (1562). አራት መጽሃፎች ስለ አርክቴክቸር (1570) በአንድሪያ ፓላዲዮ በህዳሴ ሥነ ሕንፃ ታሪክ ውስጥ የሚታወቅ የታሪክ ድርሳናት ነው። ባሮክ እና ክላሲዝም የስነ-ህንፃ ሀሳቦችን በማዳበር ረገድ የፓላዲዮ ሚና። ፓላዲዮ እና ፓላዲያኒዝም.

12. በአዲሱ ዘመን የታሪካዊ ጥበብ ታሪክ ምስረታ ዋና ደረጃዎች: ከቫሳሪ እስከ ዊንኬልማን: "በጣም የታወቁ ሰዓሊዎች, ቀራጮች እና አርክቴክቶች ህይወት" ጆርጂዮ ቫሳሪ (1550, 1568) በታሪክ ውስጥ እንደ አንድ ትልቅ ሥራ የጥበብ ትችት መፈጠር። "የአርቲስቶች መጽሐፍ" በካሬል ቫን ማንደር በኔዘርላንድስ ሥዕል ላይ የተመሰረተ የቫሳሪ የሕይወት ታሪክ ቀጣይነት.

13. የ 18 ኛው ክፍለ ዘመን አሳቢዎች በሥነ-ጥበባት ውስጥ በሥነ-ጥበባት ፣ በሥነ-ጥበባት ዘዴዎች ፣ በህብረተሰቡ ውስጥ የአርቲስቱ ቦታ እና ሚና-በጥበብ ታሪክ ውስጥ ምክንያታዊነት። የኒኮላስ ፑሲን ክላሲክ ቲዎሪ. በኒኮላስ ቡአሎ (1674) በ "ግጥም ጥበብ" ውስጥ የክላሲዝም ቲዎሬቲካል መርሃ ግብር እና "ስለ በጣም ታዋቂ ሰዓሊዎች ፣ አሮጌ እና አዲስ ውይይቶች" በ A. Feliben (1666-1688)።

14. የእውቀት ዘመን (18 ኛው ክፍለ ዘመን) እና የስነጥበብ ቲዎሬቲካል እና ዘዴያዊ ችግሮች. በአጠቃላይ የሥነ ጥበብ ንድፈ ሐሳብ ማዕቀፍ ውስጥ ብሔራዊ ትምህርት ቤቶችን ማቋቋም. በፈረንሳይ ውስጥ የስነ ጥበብ ትችት እድገት. በፈረንሳይ የሥነ ጥበብ ሕይወት ውስጥ የሳሎኖች ሚና. በሥነ ጥበብ ጥበብ ላይ ያሉ ወሳኝ ሥነ-ጽሑፍ ዓይነቶች እንደ ሳሎኖች ግምገማዎች። ስለ ስነ ጥበብ ትችት ተግባራት (የህዝብ ፈጠራ ግምገማ ወይም ትምህርት) ውዝግቦች. የጀርመን ጥበብ ታሪክ ባህሪያት. በጎትሆልድ ኤፍሬም ሌሲንግ ለሥነ ጥበብ ንድፈ ሐሳብ አስተዋጽዖ። "Laocoon" (1766) እና የስዕል እና የግጥም ድንበሮች ችግርን ማከም. ከ"ጥሩ ጥበባት" ይልቅ "የጥሩ ጥበብ" ጽንሰ-ሀሳብ መግቢያ (ከቁንጅና ወደ እውነት ያለውን አጽንዖት መቀየር እና የጥበብን ምሳሌያዊ-ተጨባጭ ተግባር ማጉላት)። የጆሃን ጆአኪም ዊንኬልማን እንቅስቃሴዎች ለታሪካዊ የስነ ጥበብ ሳይንስ እድገት አስፈላጊነት። የዊንኬልማን የጥንት ጥበብ ጽንሰ-ሀሳብ እና የእድገቱ ወቅታዊነት።

15. ስለ ስነ ጥበብ የሩስያ አስተሳሰብ አመጣጥ. በሩሲያ የመካከለኛው ዘመን ዜና መዋዕል እና የታሪክ ምንጮች ውስጥ ስለ አርቲስቶች እና የጥበብ ሐውልቶች መረጃ። በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን በማህበራዊ እና ፖለቲካዊ ህይወት ውስጥ ስለ ስነ ጥበብ ጥያቄዎችን ማንሳት. (የ 1551 ስቶግላቪ ካቴድራል እና ሌሎች ካቴድራሎች) የሂሳዊ አስተሳሰብ መነቃቃት እና የተለያዩ ርዕዮተ ዓለም አዝማሚያዎች ትግል እንደ ማስረጃ።

16. በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የሩስያ ጥበብ ውስጥ ሥር ነቀል ለውጥ: ዓለማዊ የዓለም እይታ ጅምር ምስረታ እና ጥበባዊ ባህል የአውሮፓ ዓይነቶች ጋር የመጀመሪያ መተዋወቅ. ጥበባዊ እና ቲዎሬቲክ አስተሳሰብ ምስረታ. በአቭቫኩም "ህይወት" ውስጥ "በአዶግራፊ ላይ" ምዕራፍ. በጆሴፍ ቭላዲሚሮቭ (1665-1666) እና በሳይመን ኡሻኮቭ (1666-1667) "ለማወቅ ጉጉት ያለው አዶ ሥዕል" (1666-1667) በሥነ ጥበብ ንድፈ ሐሳብ ላይ የመጀመሪያዎቹ የሩሲያ ሥራዎች ናቸው ።

17. በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን አዲስ ዓለማዊ የባህል ዓይነቶች በንቃት መፈጠር. ማስታወሻዎች

J. von Stehlin የሩስያ ጥበብ ታሪክ ለመፍጠር የመጀመሪያው ሙከራ ነው.

18. በኪ.ኤን ወሳኝ መጣጥፎች ውስጥ ስለ ጥበብ አዲስ የፍቅር ግንዛቤ. Batyushkova, N.I. ግኒዲች፣ ቪ. ኩቸልቤከር፣ ቪ.ኤፍ. ኦዶቭስኪ, ዲ.ቪ. ቬኔቪቲኖቫ, ኤን.ቪ. ጎጎል

19. በ 19 ኛው - 20 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ የኪነጥበብ ታሪክ: የመደበኛ ትምህርት ቤት ስኬቶችን ከተቺዎቹ ጽንሰ-ሐሳቦች ጋር ለማዋሃድ ሙከራዎች - የጥበብ ቅጦች "መዋቅራዊ ሳይንስ". በሥነ ጥበብ ታሪክ ውስጥ ሴሚዮቲክ አቀራረብ። በዩ.ኤም ስራዎች ውስጥ የስነ ጥበብ ስራዎች የሴሚዮቲክ ጥናት ባህሪያት. ሎተማን፣ ኤስ.ኤም. ዳንኤል, ቢ.ኤ. ኡስፐንስኪ. በዘመናዊ የቤት ውስጥ ሳይንስ ውስጥ ጥበብን ለማጥናት የተለያዩ ዘዴዎች። የሥነ ጥበብ ሥራ ትንተና መርሆዎች እና በ M. Alpatov ("የጥንቷ ግሪክ ጥበባት ጥበባት ችግሮች", "የጣሊያን ህዳሴ ጥበባዊ ችግሮች") ውስጥ የኪነጥበብ ታሪክን ለማጥናት ችግር ያለበት አቀራረብ. የስልት አቀራረቦች ውህደት (መደበኛ ስታቲስቲክስ ፣ አዶግራፊክ ፣ አዶሎጂካል ፣ ሶሺዮሎጂካል) በ V. Lazarev። በዲ ሳራቢያኖቭ ስራዎች ውስጥ የንፅፅር-ታሪካዊ የምርምር ዘዴ ("የ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የሩስያ ሥዕል በአውሮፓ ትምህርት ቤቶች መካከል. የንጽጽር ምርምር ልምድ"). ለስነጥበብ እና ባህሪያቱ ስልታዊ አቀራረብ.

1. አሌክሼቭ ቪ.ቪ. ጥበብ ምንድን ነው? ሰዓሊ፣ ግራፊክ አርቲስት እና ቀራፂ አለምን እንዴት እንደሚያሳዩት። - ኤም.: አርት, 1991.

2. ቫለሪ ፒ ስለ ስነ-ጥበብ. ስብስብ. - ኤም.: አርት, 1993.

3. ቪፔር ቢ.አር. የጥበብ ታሪካዊ ጥናት መግቢያ. - ኤም.: ቪዥዋል ጥበብ, 1985.

4.ቭላሶቭ ቪ.ጂ. በሥነ ጥበብ ውስጥ ቅጦች - ሴንት ፒተርስበርግ: 1998.

5.ዚስ አ.ያ. የጥበብ ዓይነቶች። - ኤም.: እውቀት, 1979.

6.ኮን-ዊነር. የጥበብ ጥበብ ቅጦች ታሪክ። - ኤም: ስቫሮግ እና ኬ, 1998.

7. ሜሊክ-ፓሻዬቭ ኤ.ኤ. ዘመናዊ መዝገበ-ቃላት - በኪነጥበብ ላይ የማጣቀሻ መጽሐፍ። - M.: Olimp - AST, 2000.

8. Janson H.V. የጥበብ ታሪክ መሰረታዊ ነገሮች። - ኤም.: አርት, 2001.

ጭብጥ 2. የጥንት ዓለም ጥበብ. የጥንታዊው የጋራ ስርዓት እና የጥንት ምስራቅ ዘመን ጥበብ።

ጥያቄዎች፡-

1. የጥንት ማህበረሰብ ጥበብ ወቅታዊነት. የዘመኑ ጥንታዊ ጥበብ ባህሪያት-Paleolithic, Mesolithic, Neolithic, Bronze.

2. በጥንታዊ ጥበብ ውስጥ የመመሳሰል ጽንሰ-ሐሳብ, ምሳሌዎቹ.

3. አጠቃላይ ህጎች እና የጥንታዊ ምስራቅ ጥበብ መርሆዎች.

4. የጥንት ሜሶጶጣሚያ ጥበብ.

5. የጥንት ሱመሪያውያን ጥበብ.

6. የጥንቷ ባቢሎን እና አሦር ጥበብ.

ለውይይት የሚሆኑ ጉዳዮች፡-

1. ስለ ጥንታዊ ጥበብ ወቅታዊነት አጭር መግለጫ ስጥ። የእያንዳንዱ ጊዜ የጥበብ ገፅታዎች ምንድ ናቸው?

2. የጥንታዊ ጥበብ ዋና ዋና ባህሪያትን ይግለጹ፡ ሲንክሪቲዝም፣ ፌቲሽዝም፣ አኒዝም፣ ቶቲዝም።

3. በጥንታዊ ምስራቅ (ግብፅ እና ሜሶጶጣሚያ) ጥበብ ውስጥ የአንድ ሰው ምስል ውስጥ ያሉትን ቀኖናዎች ያወዳድሩ።

4. የጥንቷ ሜሶጶጣሚያ የጥበብ ገጽታዎች ምንድን ናቸው?

5. ስለ ሜሶጶጣሚያ አርክቴክቸር በልዩ ሀውልቶች ምሳሌ ላይ ይንገሩን፡-

በኡር ውስጥ ያለው የኢተመንኒጉሩ ዚጉራት እና የአዲሲቷ ባቢሎን የኢቴሜናንኪ ዚግጉራት።

6. ስለ ሜሶጶጣሚያ ሐውልት በልዩ ሐውልቶች ምሳሌ ላይ ይንገሩን-በሂደት መንገድ ላይ ያሉ ግድግዳዎች ፣ የኢሽታር በር ፣ በአሹርናሲርፓል ቤተ መንግሥት ውስጥ ያሉ እፎይታዎች

7. የሜሶጶጣሚያ የቅርጻ ቅርጽ እፎይታ ምስሎች ጭብጥ ምንድን ነው?

8. የመጀመሪያዎቹ የባቢሎናውያን የሥነ ሕንፃ ሐውልቶች ስም ማን ነበር? የእነሱ ምን ነበር

ቀጠሮ?

9. የሱሜሮ-አካድያን ባህል ኮስሞጎኒ ልዩነት ምንድነው?

10. በሱሜሮ-አካዲያን የሥልጣኔ ጥበብ ውስጥ የተገኙ ስኬቶችን ይዘርዝሩ.

1. ቪኖግራዶቫ ኤን.ኤ. የምስራቅ ባህላዊ ጥበብ. - ኤም: አርት, 1997.

2. Dmitrieva N.A. የጥበብ አጭር ታሪክ። ርዕሰ ጉዳይ. ፩፡ ከጥንት እስከ 16ኛው ክፍለ ዘመን። ድርሰቶች። - ኤም.: አርት, 1985.

3. የጥንት ምስራቅ ጥበብ (የዓለም ጥበብ ሐውልቶች). - ኤም.: አርት, 1968.

4. የጥንቷ ግብፅ ጥበብ. ሥዕል፣ ቅርፃቅርፅ፣ አርክቴክቸር፣ ተግባራዊ ጥበቦች። - ኤም.: ቪዥዋል ጥበብ, 1972.

5. የጥንታዊው ዓለም ጥበብ. - ኤም.: 2001.

6. የጥበብ ታሪክ. የመጀመሪያዎቹ ስልጣኔዎች - ባርሴሎና-ሞስኮ: ኦኤስኤኖ - ቤታ-አገልግሎት, 1998.

7. የዓለም ጥበብ ሐውልቶች. ጉዳይ III, የመጀመሪያ ተከታታይ. የጥንት ምስራቅ ጥበብ. - ኤም: አርት, 1970.

8.Pomerantseva N.A. የጥንቷ ግብፅ ጥበብ ውበት መሠረቶች። - ኤም.: አርት, 1985.

9. ስቶልያር ዓ.ም. የጥበብ ጥበብ አመጣጥ። - ኤም.: አርት, 1985.

ኤፕሪል 22 ቀን 2016 የ ROSIZO ጋለሪ በ VDNKh ውስጥ በታዋቂው ፓቪል ቁጥር 66 ውስጥ በቅርብ ጊዜ "ባህል" ተብሎ እስከሚጠራ ድረስ ተከፈተ ። "ሁልጊዜ ዘመናዊ" በሚለው ኤግዚቢሽን መስራት ጀመረች. የ XX-XXI ክፍለ ዘመን ጥበብ. ታዳሚዎቹ ከመቶ ለሚበልጡ ዓመታት የአርቲስቶችን ሥዕላዊ መግለጫዎች ያሳያሉ - ከ 1900 ዎቹ ጀምሮ እስከ ዛሬ ድረስ: በሃያኛው ክፍለ ዘመን እንደ ክላሲክስ (ኢቫን ክሊን ፣ አሌክሳንደር ዲኔካ ፣ አርካዲ ፕላስቶቭ) እና የአምልኮ ዘመናቸው የታወቁ ጌቶች ፣ ሥራዎቻቸው በኤግዚቢሽኑ ውስጥ ይገኛሉ ። በዓለም ትላልቅ ሙዚየሞች (አሌክሳንደር ሲትኒኮቭ, ኤሪክ ቡላቶቭ, ኢጎር ማካሬቪች). በኤግዚቢሽኑ ውስጥ ያሉት ሥዕሎች የተለያዩ የስታስቲክስ አዝማሚያዎች ናቸው እና በሀገሪቱ ታሪክ ውስጥ በተለያየ ጊዜ ውስጥ ቀለም የተቀቡ ናቸው, ነገር ግን እርስ በእርሳቸው የማይጋጩ ብቻ ሳይሆን, በተቃራኒው, ወደ "ውይይት" ውስጥ ይገባሉ: የዘመናችን ስራዎች. የቀደሙት ትውልዶች ጥበባዊ ወጎች ይቀጥሉ.

ኤግዚቢሽኑ ሶስት ክፍሎችን ያካትታል፡ የ20ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ፣ 1960-1980ዎቹ ጥበብ። እና የዘመናችን ፈጠራ. የእያንዳንዱ ክፍለ ጊዜ ትኩረት የቅጥ ፍለጋ እና ጥበባዊ መፍትሄዎች፣ የወቅቱ ፍላጎቶች እና አርቲስቶቹ ለእነሱ የሰጡት መልስ ነው።

የመጀመሪያው ክፍል የሚጀምረው የኪነ-ጥበብ ተግባራትን ሀሳብ በተቀየረ ስራዎች - ከሩሲያ አቫንት-ጋርዴ ስራዎች ጋር ነው. ከጥንታዊው የሥዕል ትምህርት ቤት ጋር ያለው እረፍት ፣ የሙከራ ፍላጎት ፣ አዳዲስ ቅጾችን መፈለግ የዚህ እንቅስቃሴ በጣም አስፈላጊ ባህሪዎች ናቸው። ኤግዚቢሽኑ የሩስያ አቫንት ጋርድ ዋና ዋና አዝማሚያዎችን ያሳያል-cubo-futurism ("የተዋናይ ምስል" Mikhail Le Dantu) እና cubism ("የከተማ እይታ" በ Alexei Grishchenko, "Composition. Cubism" by Georgy Noskov), Suprematism. ("Suprematism" በ ኢቫን ክሊን) እና ገንቢነት (በቭላድሚር ታትሊን ይሰራል).

አቫንት-ጋርድ በ 1910 ዎቹ እና 1920 ዎቹ ውስጥ ተፈጠረ ፣ ግን በ 1930 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ፣ “በሥነ-ጽሑፍ እና አርቲስቲክ ድርጅቶች መልሶ ማዋቀር ላይ” ከወጣው ድንጋጌ በኋላ ሙሉ በሙሉ ግልፅ ሆነ-የፈጠራ ሙከራዎች ወደ ማብቂያው እየመጡ ነበር። የዚህ አስርት ዓመታት ዋነኛ አዝማሚያ የኪነጥበብ እድገት ነበር, ለብዙ ተመልካቾች ግንዛቤ ተደራሽ ነው - ይህ የኪነጥበብ ዘዴ "የሶሻሊስት እውነታ" የተወለደበት መንገድ ነው. የዚህ ጊዜ ሥዕሎች ለኢንዱስትሪ ልማት ፣ ለወታደራዊ ድሎች እና ለጉልበት ሥራ ያተኮሩ ናቸው-"በዩሪትስኪ አደባባይ ላይ የተደረገ ሰልፍ" በቫሲሊ ቪኩሎቭ ፣ "በማግኒቶጎርስክ የባቡር ሀዲድ መዘርጋት" በኩዝማ ኒኮላቭ ፣ "የጋራ ገበሬዎች ታንከሮች ሰላምታ" በ Ekaterina Zernova እና ሌሎች።

የኤግዚቢሽኑ ሁለተኛ ክፍል ስለ 1960-1980ዎቹ የአርቲስቶች ስራዎች ይናገራል. በዚያን ጊዜ በሶቪየት ጥበብ ውስጥ ፣ በ 1930 ዎቹ-1950 ዎቹ መንፈስ ውስጥ ከእውነታው ጋር (በኒኮላይ ቶምስኪ ፣ ሌቭ ከርቤል የተቀረጹ) ፣ የቅጥ ማሻሻያዎቹም ነበሩ - ለምሳሌ ፣ “ከባድ ዘይቤ” (“በጓዳ ውስጥ” በ Geliy Korzhev, "አብሼሮን የውስጥ በ Tair Salakhov) . ከ 1970 ዎቹ ጀምሮ ፣ የፎቶሪያሊዝም ባህሪ የሆኑ ቴክኒኮች ጥቅም ላይ ውለዋል (“ለውጥ” በሊዮኒድ ሴሜይኮ ፣ “በህዋ ላይ ሙከራ” በሌሚንግ ናጄል) ፣ አገላለጽ (በናታልያ ኔስተሮቫ “ገጸ-ባህሪያት በመወዛወዝ ላይ የሚወዛወዙ”) ፣ ድንቅ እውነታ እና እውነተኛነት ( "ወርቃማው ዘመን "አሌክሳንደር ሲትኒኮቭ, "ቤተሰብ. የእኔ ዘመን ሰዎች "በኦልጋ ቡልጋኮቫ). አንዳንድ አርቲስቶች የሩስያ አቫንት-ጋርድ ወጎችን አድሰዋል. እ.ኤ.አ. በ 1962 በማኔጌ ውስጥ ኤግዚቢሽኖች እና በ 1974 Belyaevo ውስጥ ባድማ መሬት ላይ ፣ ዓለም አቀፍ ድምጽን ከተቀበሉ በኋላ ፣ ይህ የጥበብ መስመር “አማራጭ” እና “ኦፊሴላዊ” ተብሎ ይጠራ ጀመር። በኤግዚቢሽኑ ውስጥ በቭላድሚር አንድሬንኮቭ ፣ ቦሪስ ኦርሎቭ ፣ ኢቭጄኒ ሩኪን ፣ ቦሪስ ቱሬትስኪ ሥራዎች ይወከላል ።

ሦስተኛው ክፍል ለዘመናዊ ስነ-ጥበብ ያተኮረ ነው - ከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጨረሻ ጀምሮ እስከ ዛሬ ድረስ. የሦስተኛው ክፍል አገላለጽ በእኛ ጊዜ እንዴት የተለያዩ ሥዕሎች በሥዕል ውስጥ የጥበብ ቋንቋ መሣሪያዎች እንደነበሩ ያሳያል። አርቲስቶቹ ብዙውን ጊዜ የታወቁትን የቀድሞዎቻቸውን ስራዎች በመጥቀስ አዲስ የእይታ ቋንቋ ለመፍጠር ሊታወቁ የሚችሉ ቴክኒኮችን ይጠቀማሉ። ከዘመናዊ ጥበብ ክላሲኮች ጋር፣ ይህ ክፍል በአዲስ ሚዲያ ውበት ተመስጦ በወጣት አርቲስቶች የተሰሩ ስራዎችን ያቀርባል።

የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ በሥነ-ሥርዓተ-ጥበባት ስራዎች በኤግዚቢሽኑ ውስጥ ተወክሏል. ተመልካቾች "የሞስኮ እይታ ከማድሪድ" በኤሪክ ቡላቶቭ, "ሰማያዊ ህይወት" በ Igor Makarevich, "Amsterdam" በጆርጂያ ጉርያኖቭ, "ፎርሲሲያ" በኢሪና ናኮቫ እና ሌሎች.

ኤግዚቢሽኑ የመንግስት ሙዚየም እና ኤግዚቢሽን ማዕከል "ROSIZO", የ Yaroslavl ጥበብ ሙዚየም, ታሪክ እና ጥበብ Serpukhov ሙዚየም, የሩሲያ ዘመናዊ ታሪክ ግዛት ማዕከላዊ ሙዚየም, ሁሉም-የሩሲያ የፈጠራ ሕዝባዊ ድርጅት "ሥዕሎች ያቀርባል. የሩሲያ አርቲስቶች ህብረት", እንዲሁም ከግል ስብስቦች እና በርካታ የሞስኮ ጋለሪዎች.

ጊዜ በፍጥነት ይሄዳል። አንዱ ዘመን ሳይታወቅ ሌላውን ይተካል። 21ኛው ክፍለ ዘመን "የፍጥነት ዘመን"፣ "የመዋሃድ ዘመን"፣ "የመረጃ ዘመን"፣ አዳዲስ ቴክኖሎጂዎች፣ ሞባይል ስልኮች፣ ኢንተርኔት እና አዲስ ተራማጅ ወጣቶች ዘመን ነው። ህይወታቸው ያለማቋረጥ የሚንቀሳቀስ የአዳዲስ ዘመናዊ ሰዎች ዘመን። የ21ኛው ክፍለ ዘመን ሰው የመረጃ ሰው ነው። ሁሉንም የሕይወት ዘርፎች ለመረዳት ይሞክራል ፣ ለነፃነት ይጥራል ፣ በሥነ-ጥበብ የተሸከመውን እውነታ ይቀይሳል ፣ አልፎ አልፎ ፣ ሕይወትን ይለውጣል እና ስምምነትን እና ነፃነትን ያገኛል ።

የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ ዛሬ የህይወታችን ነጸብራቅ ነው, እሱም የሰዎችን የተወሰነ ዘመን ስሜት, ችግሮች, ፍላጎቶች ያስተላልፋል. ጥበብ 21 ምንድን ነው? ባህሪው ምንድን ነው? ለእነዚህ ጥያቄዎች መልስ ለመስጠት ዘመናችንን ከስራዎቻቸው ጋር በቀጥታ የሚያንፀባርቁ በርካታ አርቲስቶችን እና ቀራጮችን ለመተንተን ሀሳብ አቀርባለሁ።

ጥበብ ወይስ አስማት?

በአስማት እና በእውነታው ላይ ድንበር ያለው ጥበብ ፣ በቀላሉ እንደ ተአምር ፣ ቅዠት ፣ የእይታ ቅዠት ተብሎ ሊሳሳት ይችላል - እንደዚህ ያለ ተፅእኖ የተፈጠረው ባልተዘጋጀ እና ልምድ በሌለው ተመልካች ላይ በአርቲስት ኮርኔሊያ ኮንራድስ ድንቅ ስራዎች ነው። የእሷ መጫኛዎች በጀርመን ውስጥ የከተማ መናፈሻዎችን እና አደባባዮችን ያስውቡ እና አላፊዎችን በሚያስደንቅበት ጊዜ ጎብኚዎችን ብቻ ሳይሆን የአካባቢውን ነዋሪዎችንም ያስውባሉ. ኮርኔሊያ ድንቅ ስራዎቿን በመሬት ጥበብ ዘይቤ ትፈጥራለች። የመሬት ጥበብ በአንፃራዊነት አዲስ የኪነጥበብ አቅጣጫ ነው። በዩናይትድ ስቴትስ ውስጥ በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የመጨረሻ ሦስተኛው ላይ ብቻ ተነሳ. ቢሆንም፣ ቀደም ሲል ከፍተኛ ተወዳጅነትን ለማግኘት እና በምዕራቡ ዓለም ተከታዮቹን ለማግኘት ችሏል። የዚህ ዘውግ ጌቶች ጥበባዊ መድረክ በዋናነት የተፈጥሮ መልክዓ ምድራዊ አቀማመጥ እና የግለሰባዊ አካላት ናቸው። ኮርኔሊያ ኮንራድስ የመሬት ጥበብ በጣም ብሩህ ተወካዮች አንዱ ነው. የተለመዱትን የፓርኮች እና የአትክልት ቦታዎችን በምናቧ ፍሬ እያጌጠች ስትደውል አገኛት። አብዛኛዎቹ ሀሳቦቿ በጣም ያልተለመዱ ናቸው መባል አለበት, ነገር ግን ይህ ቢሆንም, በፍጥነት ከፍላጎት ተመልካቾች ጋር ፍቅር ነበራቸው - የከተማው ነዋሪዎች.

በዚህ እና በዚያ ላይ፣ እራሴን እነቀስባለሁ!

በ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ሥዕል ከሸራው አልፏል. እ.ኤ.አ. በ 1960 ዎቹ ውስጥ ፣ የሰውነት ሥዕል በምዕራቡ ዓለም በሕዝብ ሥነ ምግባር ወደ የላቀ ነፃነት ለውጥ አካል ማደግ ጀመረ። በምዕራቡ ዓለም ተነሥቷል, የሰውነት ሥዕል በስህተት እንደ ወጣት ጥበብ ይቆጠራል. ታዋቂ አርቲስቶች የሰውነት ጥበብን ለኤግዚቢሽኖቻቸው እና ለትዕይንቶቻቸው ተጠቅመዋል። ቀስ በቀስ የሰውነት ጥበብን ለንግድ ዓላማዎች - ለማስተዋወቂያዎች, ለማስታወቂያዎች ጥቅም ላይ መዋል ጀመረ. አሁን እያንዳንዱ ሰከንድ ሰው ንቅሳት አለው. “ራስን መነቀስ” ግብ ለሁሉም ሰው የተለየ ነው-አንድ ሰው በሞኝነት ለወላጆቹ ቀድሞውኑ እንዳደጉ ለማረጋገጥ ይሞክራል ፣ አንድ ሰው በሚወደው ስም ትከሻው ላይ ንቅሳትን ይጭናል ፣ ግን የንቅሳት ታዋቂነት በ ጭልፊት ከዶልፊኖች እና ልቦች ጋር በሴቶች መካከል አይቀንስም .

የንቅሳት አርቲስት እና ፎቶግራፍ አንሺ ብሪያን ኩሚንግስ ንቅሳት የጥበብ አይነት እንደሆነ እና አካሉ ሌላ ሸራ እንደሆነ ያምናሉ። የብሪያን ስራ በጣም አስደሳች ነው። ይህንን ፍጥረት የሚያጌጡ እና አፅንዖት የሚሰጡ ንቅሳትን እና ከዚያም ፎቶግራፎችን ይሠራል. እንደ አርቲስት, እሱ ወደ ንፅፅር ይሳባል. የብርሃንና የጨለማ፣ የጥቁርና የነጭ፣ የድራማ እና የቀልድ ንፅፅር፣ ወዘተ. ብሪያን ከሁለት ጽንፎች ውስጥ ምርጡን ያወጣል። አርቲስቱ በሁለት ተቃራኒ ነጥቦች መካከል ያለውን ከፍተኛ ክፍተት ለማወቅ ፍላጎት አለው.
“እንደ ጥበብ አይነት፣ ንቅሳት ያደርጉልኛል። በአንድ በኩል, ለአንዳንዶች የተከለከለ ነገር ነው. በሌላ በኩል፣ ረጅም የውበት ባህልና የግል ትርጉም ያለው የኪነጥበብ ዘዴ ነው” ይላል ብሪያን።

ስሜታዊ የመኖሪያ ቦታ

በወጣቱ ሩሲያዊቷ አርቲስት ኢሪና ዙክ የበረዶ ነጭ እፎይታ ሞዛይክ ፓነልን ስትመለከት ሳታስበው የነጭ ድምጽ ምስክር ሆነሃል። የዚህን ሥራ ርዕስ ተከትሎ, ጩኸቱ መጀመሪያ ላይ ትንሽ ዝገት እና ከዚያም ወደ ጆሮዎች ይገነባል. በጣቶቼ እንድነካው ያደርገኛል። ነጭ የሞቀ እንጨት እና የቀዘቀዙ ጂፕሰም የማሳወር ሸካራነት ይሰማዎት። በመንካትዎ ልክ እነዚህ የበረዶ ነጭ አዝራሮች በተዘበራረቀ ሁኔታ መነሳት እና መውደቅ ይጀምራሉ።

በመሃል ላይ ደማቅ ቀይ ክብ ያለው፣ በምሳሌያዊ ሁኔታ የጌሻን ሾጣጣ ፊት የያዘ፣ ግልጽ ያልሆነ ነጭ ሸራ፣ ወደ ጃፓን ጎብኝዎችን ይወስዳቸዋል። በፓነሉ የታችኛው ጥግ ላይ ያለው የጥቁር ሂሮግሊፍ ምት ስራው የምስራቃዊ ጭብጥ መሆኑን በድጋሚ ያረጋግጣል።

ኢሪና ዙክ እራሷን ዛሬ በማንኛውም ተጠቃሚ እጅ እንደ የመኖሪያ ቦታ መሪ ትገልፃለች።

“የእኔ ጥበብ ከፊዚዮሎጂ ውሱንነቶች በላይ ነው፣ በዚህ ውስጥ የመኖሪያ ቦታ በስሜታዊነት በቆዳ እና በአይን የሚታወቅ ነው። ጥበብን መንካት ለሁሉም ሰው የሚገኝ መሆን አለበት፣ እርስ በርሳችን እንድንማር፣ መረጃ እንድንለዋወጥ እና የጎረቤታችንን ጉልበት እንድንሰማ ያስችለናል። አንድ ደረጃ ላይ መድረስ ስለ ፈጠራ ግንዛቤ እና ግንዛቤ አንድ ያደርጋል እና የማንኛውም ቦታ እኩል ተጠቃሚ ያደርገናል። ይህ የባህል ኮድ ሁል ጊዜ ለሁሉም ሰው የተለየ ነው፡- ተቃራኒ፣ ባለቀለም፣ ሞኖክሮም ነው፣ ግን በእኔ ፍልስፍና ውስጥ፣ እሱ በእርግጠኝነት የሚዳሰስ ነው” ስትል አይሪና ትናገራለች።

ለማጠቃለል፣ አንድ ነገር ማለት እችላለሁ፡ የ21ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ በጣም የተለያየ፣ መልቲፖላር ነው። ዘመናዊ ፈጠራ በተለያዩ ዘይቤዎች እና አዝማሚያዎች ተለይቷል, ብዙዎቹ አሁንም ለአማካይ ተራ ሰው ሙሉ በሙሉ ግልጽ አይደሉም. አንዳንዱ ፀሃፊው ሊናገር የፈለገውን ብቻ እየገመተ ለሰዓታት ተፍቶ ከስራው ጎን ቆሟል። የተለያዩ የባህላዊ ዘመናት ስራዎች የግል ስሜትን በግልፅ ያሳያሉ. የመካከለኛው ዘመን ዘመን የጦርነት ጊዜ ነው, ከዚያም ውድቀት. ህዳሴ የሰውን ነፍስ እና ስምምነት ቀለም ያሳያል. እና ባሮክ ከሆነ ፣ ከዚያ በተለዋዋጭ ፣ በደማቅ ቀለም ያሸንፋል። ነገር ግን ከኋለኛው በተለየ፣ የዘመኑ ጥበብ ተውጦ፣ እና የሆነ ቦታ ተወግዷል። እነዚህ ስሜቶች ሙሉ በሙሉ በማይታወቅ ሁኔታ የጥንት ወጎች አስተጋባ። ሰዎች ውበትን በአዲስ መንገድ ማየትን ተምረዋል። አንድ ሰው ቀላል ሴራዎችን ያሳያል, እና አንድ ሰው ስለ ዓለም ውስብስብ ፍልስፍናዊ ሀሳቦችን ይፈልጋል. የሰዎች መንፈሳዊነት ጽንሰ-ሀሳብ አሁንም አስፈላጊ ነው.

በሉህ ላይ ያለ ጠብታ እንኳን ከተወሳሰበ ባለብዙ አሃዝ ቅንብር የበለጠ ይናገራል። ስነ ጥበብ ብዙ አይፈልግም። እንደ ስነ-ህንፃው, መሰረቱን እና አስፈላጊ ንጥረ ነገሮችን ብቻ ነው. ሁሉም ነገር እና ሁሉም ቦታ ልዩ ነው. የማይለዩ ነገሮች የሉም። በዚህ ነጸብራቅ ውስጥ ቴክኒክ እና ቁሳቁስ ሁሉም ጠቃሚ ሚና ይጫወታሉ. እና ይህ ስለ ሃሳቡ አንድ ግምታዊነት ይናገራል። ሁሉም ሰው ውበት መፍጠር ይችላል. ዋናው ነገር መረዳት እና በራስ መተማመን ወደ ግቡ መሄድ ነው. ለሥነ ጥበብ ምስጋና ይግባውና በዘፈን ውስጥ እንዳለ፣ በታሪኩ ውስጥ ግላዊ የሆነ ልዩ ምልክት ትቶ፣ ምርጥ ስሜታችንን ማስተላለፍ እንችላለን።

እወዳለሁ

ውበት ምንድን ነው?ይህ ጥያቄ በብዙዎች እና በብዙዎች ተጠየቀ።
ውበት ተፈለገ... ውበትም ተገኘ። እሷ
ዘፈኑ እና አሳተሙት. በዙሪያው ያለው ውበት
ሰው ። እሷ ደስታን እና አድናቆትን ታመጣለች።
ነፍሳችን .. እንዴት እናቆየው? እንዴት
እንዴት እንደሚይዝ? ለእርዳታ
ጥበብ ወደ ሰው ይመጣል.
በጣም ኃይለኛ ከሆኑ ጥበቦች አንዱ
የሚያንፀባርቅ ሥዕል ነው።
በአውሮፕላኑ ላይ ያለው እውነታ ከእርዳታ ጋር
ቀለሞች.

የዘመናዊ ሥዕል አጭር ታሪክ።

እንደ ዘመናዊ ጥበብ, ዘመናዊ
አሁን ባለው መልክ መቀባት
በ 1960 ዎቹ እና 1970 ዎቹ ውስጥ ተመሠረተ ። ተራመዱ
ብዙውን ጊዜ ለዘመናዊነት አማራጮችን ይፈልጉ
ተቃራኒ መርሆዎችም ቀርበዋል.
የፈረንሣይ ፈላስፎች ቃሉን ፈጠሩ
"ድህረ ዘመናዊነት", እና ወደዚህ አዝማሚያ
ብዙ አርቲስቶች ተቀላቅለዋል።
የ 60-70 ዎቹ የጥበብ በጣም ታዋቂ ክስተቶች
ብረት ጽንሰ ጥበብ እና
ዝቅተኛነት. በ 70 ዎቹ ውስጥ ጭማሪ ነበር
የስነጥበብ ማህበራዊ አቀማመጥ
ሂደት.

ይህ በርዕሶች ይዘት ውስጥ ተገለጠ
በአርቲስቶች ያደጉ; ያቀፈ: አብዛኞቹ
የዚህ ጊዜ ጉልህ ክስተት ቬሚኒዝም ነው, እና
እንዲሁም የአናሳ ብሔረሰቦች እንቅስቃሴ እና
ማህበራዊ ቡድኖች. በ 70 ዎቹ እና 80 ዎቹ ውስጥ ሰዎች ይመስሉ ነበር
በፅንሰ-ጥበብ ሰልችቶታል እና
ቀስ በቀስ ወደ ምሳሌያዊነት, ቀለም ተመለሰ
እና ምሳሌያዊነት. በ 1980 ዎቹ አጋማሽ ላይ, እዚያ
ምስሎችን በመጠቀም የእንቅስቃሴዎች መጨመር
ታዋቂ ባህል - ካምፓስ, ኢስትቪላጅ ጥበብ, እንዲሁም ኒዮ-ፖፕ. ያብባል
ፎቶግራፍ - ብዙ እና ተጨማሪ አርቲስቶች እየጀመሩ ነው
እንደ መሳሪያ ይጠቀሙበት
ጥበባዊ አገላለጽ.

እውነተኛ ጥበብ

በ 90 ዎቹ ውስጥ በሩሲያ ውስጥ "ትክክለኛ" የሚል ቃል ነበር
ጥበብ ". ማለት ነው።
በዘመናዊ ጥበብ ውስጥ ፈጠራ በሃሳቦች እና
ቴክኒካዊ መንገዶች. በፍጥነት ጊዜ ያለፈበት ሆነ
ወደ ዘመናዊው ታሪክ የመግባቱ ጥያቄ
የ 20 ኛው ወይም የ 21 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ ክፍት ነው. ውስጥ
ለብዙ ዘመናዊ ጥበብ ተሰጥቷል
የ avant-garde ባህሪያት. አንዳንድ wmdy
ዘመናዊ ሥነ ጥበብ ብዙውን ጊዜ ቆይቷል
ለተቋማዊ ትችት ተገዥ ነው። አት
ሩሲያ, የዚህ ዓይነቱ እንቅስቃሴ በተግባር ነው
የለም ።

አቭዴይ ቴር-ኦጋንያን "ማርክስ እና ኤንግልስ ኦን አርት" (የተቋማዊ ትችት ምሳሌ)።

ከ Viktor Bondarenko ስብስብ ይሰራል.

ከ Viktor Bondarenko ስብስብ ይሰራል.

ሜታፊዚካል ስዕል.

የሜታፊዚካል ሥዕል ቅድመ አያት።
አሁንም ውስጥ ያለው Giorgio de Chirico ነው።
እ.ኤ.አ. በ 1913-1914 በፓሪስ በነበረበት ጊዜ የሞትልድ ከተማን ፈጠረ
የመሬት አቀማመጦች; የእሱ ተከታታይ "የጣሊያን ቦታዎች"
ድንቅ ልኬት ሰጠ
የተለመደው የጣሊያን ክላሲካል
አርክቴክቸር፣ በሥዕሎቹ ውስጥ በእርሱ የተፈጠረ። አት
የከተማ ገጽታ ስሜቱን አስተላልፏል
የሚረብሽ የአለም ጸጥታ፣ የእሱ
ከሰው መራቅ ።

ጄ ዴ ቺሪኮ “የጎዳና ላይ ሜላኖሊ” (1914)

"የጎዳና ላይ ግርዶሽ"
ጠቁም።
የደራሲው ምኞት
በብዛት መሙላት
የዕለት ተዕለት ሁኔታዎች
ስሜት
አደጋ እና
ከእውነታው የራቀ።

ሞራንዲ አሁንም ሕይወት ከማኒኩን ጋር። በ1918 ዓ.ም

አብስትራክቲዝም.

ምሳሌያዊ ያልሆነ የጥበብ አቅጣጫ ፣
ለመቅረብ ፈቃደኛ ያልሆነው
የመሳል እውነታ ምስል ቅርጾች
እና ቅርጻቅርጽ. የአብስትራክቲዝም አንዱ አላማ ነው።
"ማስማማት" ማሳካት, መፍጠር
የተወሰኑ የቀለም ቅንጅቶች እና
ለመቀስቀስ የጂኦሜትሪክ ቅርጾች
ማሰላሰል የተለያዩ ማህበራት.

ካንዲያን. ኮሳክስ (የቅንብር IV ዝርዝር) 1910

አርቲስቷ ተናግራለች።
በአስተያየቶች ላይ የተመሰረተ
ከኮሳኮች ወደ ሞስኮ ከመግባት
በአብዮታዊው ወቅት
የ 1905-1906 ክስተቶች.
ይህ ሥራ የሚያመለክተው
ከፊል-አብስትራክት. አት
የላይኛው ግራ ጥግ - ሁለት
ኮሳኮች በሳባዎች. በቀኝ በኩል
- ሁለት በሾላዎች እና አንድ
ሰማያዊ ጀርባ ላይ saber
የቆመበት ኮረብታ
ቤት. ቀስተ ደመናው ድልድይ ነው።

ማሌቪች ጥቁር ካሬ. በ1915 ዓ.ም

ማሌቪች ጥቁር ካሬ.

ማሌቪች በጣም ታዋቂ ፣ በጣም ደራሲ ሆነ
በዓለም ላይ ሚስጥራዊ ፣ በጣም አስፈሪ ምስል
- ጥቁር ካሬ. በቀላል እንቅስቃሴ
ብሩሽዎች ለአንዴና ለመጨረሻ ጊዜ የማይበገርን ያዙ
መስመር, በአሮጌው መካከል ያለውን ክፍተት አመልክቷል
ጥበብ እና አዲስ, በሰው እና በእሱ መካከል
ጥላ, በጽጌረዳ እና በሬሳ ሣጥን መካከል, በህይወት መካከል እና
ሞት ። በራሱ አንደበት “አመጣ
ሁሉም ወደ ዜሮ" በሆነ ምክንያት ዜሮ ሆነ
ካሬ, እና ይህ ቀላል ግኝት አንዱ ነው
በኪነጥበብ ውስጥ በጣም አስፈሪ ክስተቶች
የሕልውናው ታሪክ.

ኩብዝም.

በሥዕል 20 ውስጥ የአቫንት-ጋርድ አቅጣጫ
ክፍለ ዘመን, በአጠቃቀም ተለይቶ ይታወቃል
በአጽንኦት ጂኦሜትሪ የተደረገ ሁኔታዊ
ቅጾች, እውነተኛውን "ለመከፋፈል" ፍላጎት
ነገሮች ወደ ስቴሪዮሜትሪክ ፕሪሚቲቭ.
የኩቢዝም ብቅ ማለት በባህላዊው ቀን ነው
1906-1907 እና እነሱ ከፓብሎ ሥራ ጋር የተያያዙ ናቸው
ፒካሶ እና ጆርጅ ብራክ. "ኩብዝም" የሚለው ቃል
በኋላ በ 1908 ታየ
የጥበብ ተቺ ሉዊስ ቫውሴልስ ተጠርቷል።
አዲስ የጋብቻ ሥዕሎች "cubic
ጠማማዎች"

ፓብሎ ፒካሶ። አቪኞን ልጃገረዶች. በ1907 ዓ.ም

ሁዋን ግሪስ ቁርስ.

አ. አርኪፔንኮ. ጎንዶሊየር.

ሱሪሊዝም.

በሥዕል ውስጥ አዲስ አቅጣጫ
በ 1920 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ተመስርቷል
ፈረንሳይ. ተጠቃሾችን በመጠቀም ተለይቷል
እና አያዎ (ፓራዶክሲካል) የቅጾች ጥምረት።
የሱሪሊዝም መሰረታዊ ፅንሰ-ሀሳብ ፣ እውነተኝነት
- የሕልም እና የእውነት ጥምረት። ለዚህ
እውነተኞች እውነተኛ ያልሆነውን ሀሳብ አቀረቡ
ተፈጥሯዊነትን የማጣመር ተቃርኖ
ምስሎች በኮላጅ እና በቴክኖሎጂ
"ዝግጁ-የተሰራ". ሱራኤሊስቶች ተመስጠው ነበር።
አክራሪ የግራ ፖለቲካ አስተሳሰብ። ስነ ጥበብ
ዋናው መሣሪያ እንደሆኑ አስበው ነበር
ነጻ ማውጣት.

ሳልቫዶር ዳሊ፡ በንብ በረራ የተነሳሳ ህልም።

ማክስ ኤርነስት የሃርት መልአክ ወይም የሱሪሊዝም ድል፣ 1937

ሬኔ ማግሪቴ። የሰው ልጅ 1964

ማግሪት ይህን ሥዕል የራሷን ሥዕል ሣለው። በላዩ ላይ
ኮት እና ኮፍያ ያደረገ ሰው ከግድግዳው አጠገብ ቆሞ ያሳያል
ባሕሩን እና ደመናማ ሰማይን ማየት ይችላሉ. የሰው ፊት
ከሞላ ጎደል ሙሉ በሙሉ በከፍታ ተሸፍኗል
ከፊት ለፊቱ አረንጓዴ ፖም አለ. በስሙ
ሥዕሉ ለሥዕሉ ዕዳ እንዳለበት ይታመናል
ወንድ ልጅ የቀረው ዘመናዊ ነጋዴ
አዳም እና ፖም ምሳሌያዊ
እየደጋገሙ የሚሄዱ ፈተናዎች
ሰው በዘመናዊው ዓለም.

ዘመናዊ (ዘመናዊነት)

በኪነጥበብ ውስጥ የጥበብ አቅጣጫ ፣ የበለጠ
በ XIX ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ታዋቂ - መጀመሪያ XX
ክፍለ ዘመን .. Art Nouveau ጥበባዊ እና ማዋሃድ ፈለገ
የተፈጠሩ ሥራዎች ጠቃሚ ተግባራት ፣
በውበት ሉል ውስጥ ሁሉንም የእንቅስቃሴ ዘርፎች ያካትታል
ሰው ።
Art Nouveau ሥዕል በጥምረት ተለይቶ ይታወቃል
"ምንጣፍ" የጌጣጌጥ ዳራዎች እና
የምስሎች እና ዝርዝሮች ተፈጥሯዊ ተጨባጭነት ፣
silhouette, ትልቅ ቀለም አጠቃቀም
አውሮፕላኖች ወይም ጥቃቅን ጥቃቅን ሞኖክሮም.
የቅርጻ ቅርጽ በተለዋዋጭ እና በተለዋዋጭ ቅርጾች ተለይቷል
አርት ኑቮ፣ ደካማ የመስመሮች እና የምስል ምስሎች ጨዋነት ያለው ጨዋታ
- ግራፊክ ጥበባት.

M.A. Vrubel Zhemchuzhina 1904

M.A. Vrubel Zhemchuzhina 1904

በዚህ ሥራ ቭሩቤል ተፈጥሮን ይፈልጋል. ተፈጥሮ
ከሰዎች ህይወት የራቀ, ሰዎች እራሳቸው ባሉበት
አሃዞች ደግሞ አስማታዊ እና
ወደ እኛ ቅርብ አይደለም ። የመቀራረብ ሙቀት የለም።
የሩቅ አንፀባራቂ ፣ ግን ብዙ ፈተና ፣ ብዙ
አዳዲስ መንገዶች - እኛ ደግሞ ያስፈልገናል. ይህ
“ዕንቁ” ደግሞ በፈተና የተሞላ ነው። ተጨማሪ
በውስጡ ከመቼውም ጊዜ Vrubel ቀረበ
ተፈጥሮ በጥቂቱ ስርጭቱ ፣ እና ግን አይደለም
ከተለመደው አስማት ወጣ።

አ. ሙካ ዳንስ

አ. ሙካ ዳንስ

አ. ሙቻ ልዕልት ሃይሲንት

የእይታ ጥበብ

የ 20 ሁለተኛ አጋማሽ ጥበባዊ እንቅስቃሴ
ክፍለ ዘመን, የተለያዩ ምስላዊ በመጠቀም
ባህሪ-ተኮር ቅዠቶች
የጠፍጣፋ እና የቦታ ግንዛቤ
አሃዞች. የአሁኑ ይቀጥላል
ምክንያታዊ የቴክኖሎጂ መስመር
(ዘመናዊነት) ኦፕ-አርት ከዝርያዎቹ አንዱ ነው።
የእንቅስቃሴ ጥበብ; ኦፕ ጥበብ ያዘነብላል
የእንቅስቃሴ ኦፕቲካል ቅዠትን ማሳካት
የማይንቀሳቀስ የጥበብ ነገር በ
ላይ የስነ-ልቦና ተፅእኖ
ተመልካቾች, ማንቃት.