አንቶኔሎ ዳ ሜሲና - በቅድመ ህዳሴ ዘውግ ውስጥ የአርቲስቱ የሕይወት ታሪክ እና ሥዕሎች - የጥበብ ፈተና። አንቶኔሎ ዳ መሲና።

አንቶኔሎ የተወለደው ከ1429 እስከ 1431 ባለው ጊዜ ውስጥ በሲሲሊ በምትገኘው በሜሲና ከተማ ነበር። የመጀመርያ ትምህርቱ የተካሄደው ከግዛቲቱ ትምህርት ቤት ነው፣ በጣም ርቆ ነበር። የጥበብ ማዕከሎችዋናዎቹ የማጣቀሻ ነጥቦች የደቡብ ፈረንሳይ ፣ ካታሎኒያ እና ኔዘርላንድስ ጌቶች የነበሩበት ጣሊያን። በ 1450 አካባቢ ወደ ኔፕልስ ተዛወረ. እ.ኤ.አ. በ 1450 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ከደች ወግ ጋር የተያያዘውን ሠዓሊ ከ Colantonio ጋር አጠና። በ1475-1476 ዓ.ም da Messina ቬኒስን ጎበኘ፣ ትእዛዙን ተቀብሎ ፈፅሟል፣ ከአርቲስቶች ጋር ወዳጅነት ፈጥሯል፣ በተለይም ጆቫኒ ቤሊኒ የስዕል ቴክኒኩን የወሰደው የአንቶኔሎ ዳ ሜሲና የበሰለ ስራ የጣሊያን እና የደች አካላት ውህደት ነው። በጣሊያን ውስጥ በንጹህ ቴክኖሎጂ ውስጥ ከመጀመሪያዎቹ አንዱ ነበር ዘይት መቀባት፣ በአብዛኛው ከቫን ኢክ መበደር የአርቲስቱ ዘይቤ ተለይቶ ይታወቃል ከፍተኛ ደረጃቴክኒካል በጎነት ፣ የዝርዝሮችን በጥንቃቄ ማብራራት እና የጣሊያን ትምህርት ቤት ቅርፆች እና የዳራ ባህሪ ጥልቀት ላይ ፍላጎት ያለው “በመላእክት የተደገፈ ሙት ክርስቶስ” በተሰኘው ሥዕል ላይ ሜሲና ፣ በብርሃን ዳራ ላይ በግልጽ ይታያሉ ። የትውልድ ከተማአርቲስት. የጭብጡ አዶግራፊ እና ስሜታዊ ትርጓሜ ከጆቫኒ ቤሊኒ ሥራ ጋር የተቆራኘ ነው በቬኒስ ውስጥ የሰራቸው ሥዕሎች ከምርጦቹ ውስጥ። "ስቅለቶች" (1475, አንትወርፕ) ስለ አርቲስቱ የኔዘርላንድስ ስልጠና ይናገራል በ 1470 ዎቹ ውስጥ, የቁም ምስሎች በስራው ውስጥ ትልቅ ቦታ መያዝ ጀመሩ ("ወጣት", 1470; "ራስ-ፎቶ", እ.ኤ.አ. 1473; " የአንድ ሰው ምስል", 1475, ወዘተ.), በኔዘርላንድስ ስነ-ጥበባት ባህሪያት ምልክት የተደረገባቸው: ጥቁር ገለልተኛ ዳራ, የአምሳያው የፊት መግለጫዎች ትክክለኛ መራባት. የእሱ የቁም ሥዕል ጥበብ በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ በቬኒስ ሥዕል ላይ ትልቅ ምልክት ትቶ ነበር። - በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በ 1479 በመሲና ሞተ.

አንቶኔሎ የተወለደው በሲሲሊ ውስጥ በሜሲና ከተማ በ 1429 እና ​​1431 መካከል ነው ። የመጀመሪያ ስልጠናው የተካሄደው ከጣሊያን የሥነ ጥበብ ማዕከላት ርቆ በሚገኝ የክልል ትምህርት ቤት ውስጥ ሲሆን ዋና ዋና ዋና ነጥቦች የደቡብ ፈረንሳይ ፣ ካታሎኒያ እና ኔዘርላንድስ ሊቃውንት ነበሩ ። በ 1450 አካባቢ ወደ ኔፕልስ ተዛወረ. እ.ኤ.አ. በ 1450 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ከደች ወግ ጋር የተያያዘውን ሠዓሊ ከኮላቶኒዮ ጋር አጠና። በ1475-1476 ዓ.ም da Messina ቬኒስን ጎበኘ፣ ትእዛዙን ተቀብሎ ፈፅሟል፣ ከአርቲስቶች ጋር ወዳጅነት ፈጥሯል፣ በተለይም ጆቫኒ ቤሊኒ የስዕል ቴክኒኩን የወሰደው የአንቶኔሎ ዳ ሜሲና የበሰለ ስራ የጣሊያን እና የደች አካላት ውህደት ነው። እሱ ከቫን ኢክ በመበደር በጣሊያን ውስጥ ከመጀመሪያዎቹ አንዱ ነበር ፣ የአርቲስቱ ዘይቤ በከፍተኛ የቴክኒክ በጎነት ፣ ዝርዝሮችን በጥንቃቄ በማብራራት እና በቅጾች እና ሞኒተሪዝም ላይ ያለው ፍላጎት። የበስተጀርባው ጥልቀት ፣ የጣሊያን ትምህርት ቤት ባህሪይ “በመላእክት የተደገፈ ሙት ክርስቶስ” በተሰኘው ሥዕል ላይ የአርቲስቱ የትውልድ ከተማ ሜሲና በብርሃን ዳራ ላይ በግልጽ ይታያሉ። የጭብጡ አዶግራፊ እና ስሜታዊ ትርጓሜ ከጆቫኒ ቤሊኒ ሥራ ጋር የተቆራኘ ነው በቬኒስ ውስጥ የሰራቸው ሥዕሎች ከምርጦቹ ውስጥ። “ስቅለት” (1475፣ አንትወርፕ) ስለ አርቲስቱ የደች ስልጠና ይናገራል በ1470ዎቹ፣ የቁም ምስሎች በስራው ውስጥ ትልቅ ቦታ መያዝ ጀመሩ (“ወጣት ሰው”፣ 1470 ዓ.ም. የአንድ ሰው ምስል", 1475, ወዘተ.), በኔዘርላንድስ ስነ-ጥበባት ባህሪያት ምልክት የተደረገባቸው: ጥቁር ገለልተኛ ዳራ, የአምሳያው የፊት መግለጫዎች ትክክለኛ መራባት. የእሱ የቁም ሥዕል ጥበብ በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ በቬኒስ ሥዕል ላይ ትልቅ ምልክት ትቶ ነበር። - በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በ 1479 በመሲና ሞተ.

አስቀምጥ

ዝርዝር መደብ፡ የሕዳሴው ጥበብ እና አርክቴክቸር Published 10/14/2016 14:16 Views: 1312

የቀዳማዊ ህዳሴ ጣሊያናዊው አርቲስት አንቶኔሎ ከመሲና ፣ በእርግጥ የቁም ሥዕሎችን ብቻ ሳይሆን ቀለም ቀባ።

ግን የሥራው ቁንጮ የሆነው የቁም ሥዕል ነው። የእሱ የቁም ሥዕል ጥበብ በ15ኛው እና በ16ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ በቬኒስ ሥዕል ላይ ትልቅ አሻራ ጥሏል።

ከህይወት ታሪክ

አንቶኔሎ ዳ መሲና። ራስን የቁም ሥዕል አርቲስቱ በ 1429 እና ​​1431 መካከል በመሲና (ሲሲሊ) ከተማ ተወለደ. ከክፍለ ሃገር ትምህርት ቤት ተመረቀ. ከዚያም ወደ ኔፕልስ ተዛወረ (በ1450 አካባቢ) ትምህርቱን የጀመረበት(ኒኮሎ አንቶኒዮ) ስለ አንቶኔሎ ህይወት ብዙ መረጃ ጠፍቷል፣ አጠራጣሪ ወይም አከራካሪ ነው። ይሁን እንጂ ኮላቶኒዮ የፍሌሚሽ ጥበብን በተለይም የጃን ቫን ኢክን ሥራ ካጠና በኋላ የደች ሥዕል ወግ በአንቶኔሎ ዳ ሜሲና ሥራ ላይ ምላሽ እንዳገኘ ይታወቃል። እና በበሰሉ ስራዎቹ ውስጥ የጣሊያን እና የደች ቴክኒኮች ውህደት በተለይ በግልፅ ተገለጠ።
ኮላቶኒዮ በዘይት ውስጥ ለመሳል የመጀመሪያው ጣሊያናዊ አርቲስት ነበር። የንፁህ ዘይት ሥዕል ዘዴን ከጃን ቫን ኢክ ወሰደ። እና ከዚያ አንቶኔሎ ዳ ሜሲና በዚህ ዘዴ መሥራት ጀመረ።
በ1475-1476 ዓ.ም አዎ ሜሲና በቬኒስ ውስጥ በትዕዛዝ ሰርታለች። እዚያም ብዙ አርቲስቶችን አገኘ እና በተለይም ከጆቫኒ ቤሊኒ ጋር ጓደኛ ሆነ። በቬኒስ ውስጥ የተሳሉት የአንቶኔሎ ዳ ሜሲና ሥዕሎች በስራው ውስጥ በጣም የተሻሉ እንደሆኑ ይታመናል።

አንቶኔሎ ዳ ሜሲና "ስቅለት" (1475). ብሔራዊ ጋለሪ (ለንደን)
የወንጌል ታሪክ በአርቲስቱ በኔዘርላንድስ ዘይቤ እና በራሱ መንገድ ተላልፏል. እንደሚታወቀው የኢየሱስ ክርስቶስ መገደል በ4 ሰዎች (የተሰቀሉትን ወንበዴዎች ሳይጨምር የሮማውያን ወታደሮች እና በዙሪያው የቆሙት ሰዎች) እናቱ ማርያም፣ ወንጌላዊው ዮሐንስ፣ መግደላዊት ማርያም እና የቀለዮጳ ማርያም ናቸው። አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ግን ኢየሱስ እናቱን እንዲንከባከባት አደራ የሰጣቸውን ድንግል ማርያምን እና ዮሐንስን ብቻ በሥዕሉ ላይ ገልጿል፡- “ኢየሱስም እናቱንና የሚወደውን ደቀ መዝሙር በዚህ ቆመው ባየ ጊዜ እናቱን፡- አንቺ ሴት! እነሆ ልጅሽ። ከዚያም ደቀ መዝሙሩን፡- እነሆ እናትህ! ከዚያን ጊዜ ጀምሮ ይህ ደቀ መዝሙር ወደ ራሱ ወሰዳት” (ዮሐ. 19፡26-27)።
በሥዕሉ ጀርባ ላይ የአርቲስቱ የትውልድ ከተማ ሜሲና ነው.

አንቶኔሎ ዳ መሲና "በመልአክ ተደግፎ የሞተ ክርስቶስ"
በብርሃን ዳራ ውስጥ ፣ የአርቲስቱ የትውልድ ከተማ መሲና ለመለየት አስቸጋሪ ነው ፣ ግን የክርስቶስ እና የአንድ መልአክ ምስሎች በግልፅ ይታያሉ። መልአኩ በጸጥታ እያለቀሰ፣ ዓይኖቹ ጨልመዋል፣ የዐይኑ ሽፋኖቹ ወደ ቀይነት ተቀይረዋል፣ ሁለት የማይታዩ እንባዎች በፊቱ ላይ እርጥብ ምልክቶችን ጥለዋል...

አንቶኔሎ ዳ ሜሲና “ኤኬ ሆሞ” (“እነሆ፣ ሰው”)። Piacenza, የሲቪክ ሙዚየም
“እነሆ አንድ ሰው” - የጴንጤናዊው ጲላጦስ ስለ ኢየሱስ ክርስቶስ የተናገረው ቃል።
የሰውን ስቃይ ማየት እጅግ በጣም ያማል። ራቁቱን የሆነው ክርስቶስ አንገቱ ላይ በገመድ አንገቱ ላይ እንባ እየፈሰሰ ዓይኖናል። ምስሉ ከሞላ ጎደል የስዕሉን መስክ ይሞላል; የሴራው አተረጓጎም የክርስቶስን ምስል አካላዊ እና ስነ ልቦናዊ እውነታን ለማስተላለፍ ከአዶግራፊ ረቂቅነት ይርቃል፣ ይህም በመከራው ትርጉም ላይ እንድናተኩር ያስገድደናል።

የቁም ምስሎች በአንቶኔሎ ዳ መሲና።

አንቶኔሎ በትውልድ ጣሊያናዊ ነበር፣ ነገር ግን በሥነ ጥበባዊ ሥልጠና በአብዛኛው የሰሜን አውሮፓ ሥዕላዊ ባህል አባል ነበር። በዘመኑ ከነበሩት በጣም አስደናቂ የቁም ሥዕሎች አንዱ ነበር። በሕይወት ካሉት ሥራዎቹ ውስጥ አንድ ሦስተኛ የሚሆኑት የቁም ሥዕሎች ናቸው።
የአርቲስቱ ዘይቤ በቴክኒካል በጎነት እና ለዝርዝሮች ጥንቃቄ የተሞላበት ትኩረት እንዲሁም የጀርባው ጥልቀት ይለያል. ከ 1470 ጀምሮ የሥራው ዋና ዘውግ የሆኑት እነዚህ ሁሉ ባህሪያት የእሱ የቁም ምስሎች ባህሪያት ናቸው. የአንቶኔሎ የቁም ዘውግ በኔዘርላንድስ ስነ-ጥበባት ባህሪያት ተለይቶ ይታወቃል፡ ጥቁር ገለልተኛ ዳራ፣ የአምሳያው የፊት ገጽታ ትክክለኛ መግለጫ። አርቲስቱ የሶስት አራተኛው የጡት ምስል ዋና ዋና ተደርጎ ይቆጠራል። በእውነቱ እሱ የመጀመሪያው ነው። የጣሊያን ዋና easel የቁም. ወደ 10 የሚጠጉ የእሱ አስተማማኝ ሥዕሎች በሕይወት ተርፈዋል ፣ ግን በቀላል እድገት ውስጥ የቁም ሥዕልበህዳሴው መጀመሪያ ላይ በጣም አስፈላጊ ቦታን ይይዛል.

አንቶኔሎ ዳ መሲና። "የሰው ምስል (ምናልባትም "የራስ-ፎቶግራፊ"). ብሔራዊ ጋለሪ(ለንደን)
የእሱ የቁም ድርሰት በተግባር አልተለወጡም፣ ምክንያቱም... እሱ ለረጅም ጊዜ በቆየው የደች የቁም ሥዕል ወግ ላይ ተመርኩዞ ነበር፡ እሱ ሁል ጊዜ ሞዴሉን የጡት-ርዝመት፣ ከፓራፕ ጋር፣ ሁልጊዜ የራስ ቀሚስ ለብሶ እና ተመልካቹን በቀጥታ ይመለከታል። እሱ ፈጽሞ እጆችን አይቀባም ወይም መለዋወጫዎችን አይገልጽም.
ከፊት ለፊት ላለው ንጣፍ እና የአመለካከት ፍሬም ምስጋና ይግባውና የቁም ግርዶሹ በትንሹ ወደ ጥልቀት ተመልሶ የቦታ ቦታን ያገኛል እና ከዚህ በታች ያለው የእይታ ነጥብ ምስሉን የመታሰቢያ ሐውልት ይነካል።
በ"ድንጋይ" ንጣፍ ላይ ሁል ጊዜ "አንቶኔሎ መሲኔትስ ፃፈኝ" የሚል ጽሑፍ እና ቀኑ የተቀረጸበት "የተጣበቀ" የተሰነጠቀ ወረቀት ከማሸጊያ ሰም ጠብታ ጋር አለ።
በቁም ሥዕል ላይ ያለው ብርሃን ብዙውን ጊዜ ከግራ ወደ ፊት ይወድቃል። ጥላዎቹ ፊቱን በዘዴ ይቀርጹታል።
የአንቶኔሎ የቁም ሥዕል ዘውግ ከደች ጥበብ ጋር ያለውን ቅርበት ደጋግመን አፅንዖት ሰጥተናል። ስለዚህ, ዘመናዊ የኤክስሬይ ምርምር ዘዴዎች እንደሚያሳዩት የሥዕል ቴክኒክ, የአንቶኔሎ ምስሎች ጥልቅ እና ቀለም ያላቸው ድምፆች በቴክኒክ ውስጥ ከደች ስዕል ጋር ተመሳሳይ ናቸው.
ነገር ግን የአንቶኔሎ ዘዴም የራሱ ባህሪያት አለው. ስዕሉ ሆን ተብሎ የተጠጋጋ እና ቀለል ያለ ነው ፣ የቁም ሥዕሎቹ የበለጠ አጠቃላይ ናቸው። እና አንዳንድ የጥበብ ተቺዎች ክብ ቅርጽ ካለው ቅርፃቅርፅ ጋር ተመሳሳይነት አላቸው ፣ ምክንያቱም ... የፊት ቅርጾች ባለ ሶስት አቅጣጫዊ ምስል አላቸው.
በጣም ቀደምት የቁም ሥዕልበአንቶኔሎ ዳ ሜሲና ብሩሽ የተደረገው የሴፋሉ “የማይታወቅ ሰው ሥዕል” ተደርጎ ይወሰዳል።

አንቶኔሎ ዳ ሜሲና “የሰው ሥዕል” (ሴፋሉ)
ከደች የቁም ሥዕሎች በተለየ በዚህ ሥዕል ውስጥ ያለው ገጸ ባህሪ ፈገግ ይላል። አንቶኔሎ የፈገግታን ገላጭነት ያገኘ የ15ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያው አርቲስት ነበር።

ኮንዶቲየር (1475)- ከአስፈፃሚ ቴክኒክ አንፃር አንቶኔሎ “የደች” ሥዕሎች አንዱ እና በመንፈስ በጣም ጣሊያናዊ ከሆኑት አንዱ።
የሸራው ደንበኛ ስም አይታወቅም.
ደፋር ወጣት ተመልካቹን ይመለከታል። ማንንም ለማስደሰት አይሞክርም, ነገር ግን በትዕቢት እና በማስፈራራት እና በንቀት ይመስላል. የጨለማው ዳራ እና የጨለማ ልብስ ጥሩ ብርሃን ካለው ፊት ጋር ይቃረናሉ - በእርግጥ ይህ የአርቲስቱ ግብ ነበር፡ የተመልካቹን ትኩረት በፊት ላይ ብቻ ማተኮር።
አርቲስቱ ራሱ ለሥዕሉ ርዕስ አልሰጠም; በዚህ ሰው ውስጥ ተሰብሳቢዎቹ በከተማ-ማህበረሰቦች እና ሉዓላዊ ገዥዎች ውስጥ ያሉ እና በተለይም የውጭ ዜጎችን ያቀፈ ኮንዶቲየር (የወታደራዊ ዲታች (ኩባንያዎች) መሪ) አይተዋል ፣ ማለትም ፣ በእውነቱ ፣ ቅጥረኛ)።
የ "ኮንዶቲየር" እይታ አሰልቺ, ኃይለኛ እና የቀዘቀዘ ነው. የአርቲስቱ እይታ ትንሽ ከፍ ያለ ነው, ስለዚህ ፊቱ የበለጠ የመንቀሳቀስ ችሎታን ያገኛል, ዓይኖቹ ይበልጥ የተንቆጠቆጡ ናቸው, ጥላዎቹ የፊት ገጽታን ይበልጥ ግልጽ የሆነ እፎይታ ይፈጥራሉ.

አንቶኔሎ ዳ ሜሲና “የአሮጌው ሰው ሥዕል” (ቱሪን)
የአንድ አዛውንት ምስል የዚያን ጊዜ ድንቅ ስራ ተደርጎ ይቆጠራል። አርቲስቱ ፊቱ ላይ የሚገርም ንቀት ያለበትን ሰው አሳይቷል። ይህ ግንዛቤ የሚገኘው በጠንካራ የቁልቁለት የአመለካከት ለውጥ ነው። ለዚህ ዘዴ ምስጋና ይግባውና የአንቶኔሎ የቁም ጥበብ ገፅታዎች በተለይ ስለታም ናቸው-የቁምፊው ተማሪዎች በከፍተኛ እንቅስቃሴ ውስጥ ናቸው; ፈጣን እይታን በመከተል ጭንቅላቱ የሚዞር ይመስላል.
የጥበብ ተቺዎች በአርቲስቱ የተፈጠሩ ምስሎች አጽንዖት የሰጡትን ዲሞክራሲ ያስተውላሉ። አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ሰዋዊነታቸውን፣ ግላዊነታቸውን እንጂ የመደብ ልዩነታቸውን አያሳዩም።
አንቶኔሎ ዳ ሜሲና በ 1479 በቬኒስ ውስጥ ሞተ. የእሱ ሥዕሎች በጣም ጥቂት ናቸው; የእነሱ ጉልህ ክፍል በቬኒስ አካዳሚ ፣ በለንደን ብሔራዊ ጋለሪ እና በበርሊን ውስጥ ይቀመጣል ። በቪየና ውስጥ “አዳኙ በመቃብር ውስጥ” የሚገኘው በመሲና ውስጥ ነው - የቤተ ክርስቲያን ሥዕሎች. የእሱ ሥራ በቅድመ ህዳሴ ሥዕል እድገት ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል.


"ማዶና እና ልጅ." በ1475 አካባቢ። በሸራ ላይ ዘይት, ቁጣ. ብሔራዊ የሥነ ጥበብ ጋለሪ፣ ዋሽንግተን።

አንቶኔሎ ዳ ሜሲና የተወለደው በ1430 አካባቢ ሲሆን በአንጻራዊ ወጣትነት በ1479 ሞተ። ቫሳሪም ህይወቱን በህይወት ታሪኮቹ ስብስብ ውስጥ ይሸፍናል። እሱ ስለ ሁሉም ሰው ማለት ይቻላል የጻፈው እና የፍቅር ፣ ጀብደኛ ፣ ግን ሙሉ በሙሉ ስለ አንቶኔሎ የማይታመን ታሪክ የነገረው በአጋጣሚ አይደለም ። እንደ ቫሳሪ ገለጻ አንቶኔሎ ዳ ሜሲና በወጣትነቱ ወደ ኔዘርላንድ ሄዶ ከጃን ቫን ኢክ ጋር ተለማመዱ። ቫን ኢክ፣ ወይም ይልቁንስ የቫን አይክ ወንድሞች፡- ጃን እና ሁበርት አልፈጠሩም፣ ነገር ግን የዘይት ሥዕልን አሻሽለዋል። እናም ጃን ቫን ኢክ የምግብ አዘገጃጀቱን ከቅርብ ወንድሞቹ እንኳን ሳይቀር በጥብቅ እንዲተማመኑ አድርጎታል ተብሏል ነገር ግን ወጣቱ ጣሊያናዊው በጣም ቆንጆ ነበር፣ ብዙ መተማመንን ስላተረፈ ጃን ቫን ኢክ የዘይት ሥዕልን ምስጢር ለአንቶኔሎ ዳ ሜሲና ገለጸ። እና ሁሉንም ነገር ከመምህሩ ካወቀ በኋላ አንቶኔሎ ሄዶ የደች የምግብ አሰራርን ወደ ጣሊያን አመጣ።

ከጃን ቫን ኢክ ጋር ማጥናት አለመቻሉን እንጀምር ምክንያቱም ቫን ኢክ የሞተው አንቶኔሎ ገና የአስራ አንድ አመት ልጅ እያለ ነው። እሱ ግን የዘይት ሥዕልን ዘዴ ጠንቅቆ ያውቅ ነበር ፣ ሠርቷል እና ከትውልድ አገሩ ፣ ጣሊያን ደቡብ ከምትገኘው ፣ በሆነ መንገድ ከእነዚያ ደች ሰዎች ተምሯል ። ቢያንስ, በተዘዋዋሪ ከጃን ቫን ኢክ ክበብ እና በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ ከሠሩት ሌሎች አርቲስቶች ጋር የተገናኙ ናቸው. በፍላንደርዝ ግዛት ላይ.

"ሳልቫተር ሙንዲ (የአለም አዳኝ)" 1465. እንጨት ላይ ዘይት, ለንደን.

በጣሊያን ከተማ መሲና እና ኔዘርላንድስ መካከል ያለው ሰፊ ግንኙነት ወደ መካከለኛው ዘመን ይመለሳል. እነዚህ በዋናነት የንግድ ግንኙነቶች ናቸው, ግን ባህላዊ ግንኙነቶቹም ናቸው. በመሲና አንድ ሙሉ ቅኝ ግዛት ተፈጠረ ማለት አይቻልም የደች አርቲስቶችነገር ግን በ 1250 ከሞቱት የቅዱስ ሮማን ኢምፓየር አስደናቂ ንጉሠ ነገሥት አንዱ የሆነው ፍሬድሪክ II የግዛት ዘመን ጀምሮ የሰሜኑ ነዋሪዎች - ፈረንሣይ ፣ ፍሌሚንግ ፣ ደች - ወደዚህ አልተዛወሩም። እና አንቶኔሎ ዳ ሜሲና በስልጠናው ከነሱ ጋር በግልፅ የተገናኘ ነው።
እና ቱስካኒ፣ ላስታውስህ፣ በዚህ ጊዜ ሙሉ በሙሉ በሙቀት ውስጥ ይሰራል። በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ እና ሶስተኛ ሩብ ላይ ዘይት መቀባት. ለጣሊያኖች አሁንም ሙሉ በሙሉ አዲስ ነገር ነው. አንዳንድ ሙከራዎች ተካሂደዋል, ነገር ግን አልፎ አልፎ እና ለመናገር, በተፈጥሮ ውስጥ ሙከራዎች ነበሩ. እና አንቶኔሎ ዳ ሜሲና በጣም ጥሩውን ሰዓት እያሳለፈ ነው - ይህ አንድ ዓመት ተኩል ነው: 1475 እና የ 1476 ክፍል, ምናልባት በቬኒስ ውስጥ በግብዣ ኖሯል. በዚህ ጊዜ ብዙ ስራዎችን ፈጥሯል እና ምርጥ ነገሮችን ይጽፋል. በቬኒስ ውስጥ ከትውልድ አገሩ ይልቅ በማንኛውም ሁኔታ ከፍ ያለ አድናቆት ነበረው. በ 1476 አንቶኔሎ ወደ ሚላን በአንጻራዊ ሁኔታ ለአጭር ጊዜ ወደ ስፎርዛ መስፍን ሄዶ ሊሆን ይችላል. እንዲህ ዓይነት ግብዣ እንደተቀበለ እና ወደ ትውልድ አገሩ መሲና እንደተመለሰ እናውቃለን፣ አስቀድሜ እንዳልኩት በ1479 ሞተ።
አንቶኔሎ ዳ መሲና ወደ ጣልያንኛ ብቻ ሳይሆን ወደ ጣልያንኛ ቋንቋ ያሰራጩ እና ያስተዋወቁበት እውነታ የጀርመን ጥበብስሙ በሥነ ጥበብ ታሪክ ውስጥ እንዲቆይ አዲስ፣ ብዙ የበለጸገ፣ ተለዋዋጭ፣ ቀልጣፋ፣ ጥበባዊ ቴክኒክ በቂ ነበር። ግን በተጨማሪ ፣ እሱ እንደ አንደኛ ደረጃ ማስተር አስደናቂ ነው ፣ አንዱ ዋና አርቲስቶች Quattrocento, በተለያዩ ዘርፎች እራሱን የቻለ መምህር easel መቀባት. ሁለቱም የተራቆተ ገላ ምስል (ታዋቂው ድሬስደን “ሴንት ሴባስቲያን”) እና ንጹህ የሆነ የቬኒስ ዓይነት መሠዊያ ምስረታ “ሳንታ ኮንቨርሳዚዮን” (“ቅዱስ ውይይት”) በ “የቅዱስ ካሲያን መሠዊያ” ውስጥ ፣ በሚያሳዝን ሁኔታ ወደ እኛ ወርዶ በተበታተነ መልኩ .

"ክርስቶስ በአምዱ ላይ" በ1476 አካባቢ። እንጨት, ዘይት. ሉቭር ሙዚየም ፣ ፓሪስ

እና በመጨረሻም ፣ ምናልባትም በጣም አስፈላጊው ነገር ፣ አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ለጣሊያን የቁም ሥዕል እድገት ያበረከተው ትልቅ አስተዋፅዖ ነው። በተወሰነ መልኩ የቁም ሥዕል ፈጣሪ ስለነበረው ስለ Botticelli ተነጋገርን ፣ ግን በደረጃ አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ሥራዎች ከ Botticelli በፊት እና በብዙ መልኩ ፣ ምንም እንኳን ውጫዊ ልከናቸው ቢኖራቸውም ፣ እሱን ይበልጣሉ።
ከቬኒስ ዘመን አብዛኞቹ ሥራዎቹ በሕይወት ተርፈዋል። ግን ይህ ብቻ አይደለም. ተብለው የተገለጹ ነገሮችም አሉ። ቀደምት ስራዎችጌቶች ከእነዚህም መካከል ታዋቂው “ሴንት ጀሮም በሱ ክፍል ውስጥ” ይገኝበታል። እ.ኤ.አ. በ 1460 አካባቢ የተፃፈ ትንሽ ሰሌዳ እና አርቲስቱ በአድሪያቲክ ከተማ ውስጥ ከመታየቱ ከረጅም ጊዜ በፊት የተሰራ። በዚህ ሥራ ውስጥ, ከደች ሥዕል ጋር ያለው የቅርብ ግንኙነት በተለይ ትኩረት የሚስብ ነው. እኛ ከአንድ ጊዜ በላይ አሳምነናል, እና እኔ ተናግሬአለሁ, እና አንተ ራስህ የውስጥ እንደ አንድ የተወሰነ ችግር, የውስጥ እንደ በውስጡ ጭብጥ ውስጥ የተካተተ, እንዲሁ መናገር, የቁም specificity, የጣሊያን አርቲስቶች ለመሳብ አይደለም እንደሆነ ሊሰማቸው ይችላል. በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ላይ የቱስካን ጌቶች ውስጣዊ ነገሮች. እና የጊርላንዳዮ የውስጥ ክፍል ፣ ስለ ምዕተ-ዓመቱ መገባደጃ አርቲስቶች ከተነጋገርን ፣ ሁል ጊዜ አስደናቂ ፣ ግራ የሚያጋቡ ፣ ጌጣጌጥ ፣ ሀውልት ፣ አመክንዮአዊ ያልሆነ እና በሆነ መንገድ ከሰው ጋር ትንሽ ግንኙነት የላቸውም። አንቶኔሎ ዳ ሜሲና በዚህ ትንሽ ፣ ግን በጣም አስፈላጊ ፣ ወሳኝ ደረጃ ላይ ለውስጣዊው አካል ፍጹም የተለየ አመለካከት አሳይቷል። የጣሊያን ሥዕልስዕል.

ቅዱስ ጀሮም በክፍል ውስጥ። በ1475 አካባቢ። እንጨት, ዘይት. ብሔራዊ ጋለሪ፣ ለንደን

ግዙፍ የድንጋይ መግቢያዎች በትንሹ ወደ ጨለማ ይከፈታሉ ፣ ግን በሁሉም ጨለማ ክፍል ውስጥ አይደሉም ፣ እሱም የአንዳንድ አካል አለው የስነ-ህንፃ ቅዠት. እንደ አዳራሽ ያለ ነገር ፣ ሙሉውን የመክፈቻ የስነ-ህንፃ ቦታ እንደ የአንድ የተወሰነ አዳራሽ ታማኝነት ለመገንዘብ ከሞከሩ ፣ ተግባሮቹ አልተገለፁም። በውስጠኛው ውስጥ ሌላ ማይክሮ ውስጠኛ ክፍል ይታያል - የስራ ቦታወይም በከፊል የተዘጋ ቢሮ፣ የሰብአዊ ሊቃውንት ደጋፊ፣ ዋና ጸሐፊ፣ የሚሠራው ቅዱስ ጀሮም። የቦታውን ቅርንጫፎች ከተመለከቱ, ወደ ጥልቁ ውስጥ የሚከፋፈሉ, ከዚያም ይህ ቦታ በቢሮው ፍሬም ዙሪያ የሚሄድ ይመስላል, ወደ ስዕሉ በሁለት ጅረቶች ውስጥ ይገባል. በግራ በኩል እንደ ሳሎን ያለ ነገር አለ ፣ ብርሃን ከመስኮቱ ወደ ወለሉ ይወርዳል ፣ በመስኮቱ አጠገብ ያሉ በርጩማዎች ፣ ከኋላ አራት ማዕዘን ቅርፅ ያለው መስኮት ፣ እና በቀኝ በኩል - የጎቲክ አምዶች ፣ ካዝና ፣ የቤተክርስቲያን መርከብ በድንገት ታየ ። . ጎቲክ የተጠቆሙ ቅስቶችም ከላይ ይታያሉ, ቁመቱ አልተገለጸም, ከምስሉ ወሰን በላይ ያልፋል, የማይነቃነቅ ጨለማ ይሸፍናል. እዚህ አንድ ዓይነት የፍቅር አለመረጋጋት አለ ፣ በተለይም የውስጠኛው ክፍል ካለቀ ፣ ወለሉ ወደ ግድግዳው ሲቃረብ ፣ ወደ ተመልካቹ ቅርብ ፣ እነሱ በተመሳሳይ ደረጃ ላይ አይደሉም ፣ ስለሆነም ግድግዳውን እንደ አንድ ነጠላ እና አንድ ነጠላ ግድግዳ መገመት ከባድ ነው። ሴንት ጀሮም የሚኖረው እና የሚሰራበት ይህ የተትረፈረፈ የውስጥ ዝርዝሮች በግልጽ የመጣው ከሆላንድ የእውነተኛነት ፍቅር ነው። እዚህ የተለያዩ መርከቦች አሉ - ሴራሚክ, ብርጭቆ, ብረት, መጽሃፍቶች, የእጅ ጽሑፎች, አንዳንድ የእንጨት ሳጥኖች በቫርኒሽ ሲሰነጠቁ እና የተንጠለጠሉ ፎጣዎች. ይህ ሁሉ በጣም በፍቅር እና በዘዴ የተፃፈ ነው ፣ ደች የፃፉበት መንገድ ፣ እና ከደች ጌቶች ብቻ አንድ ሰው ለአንድ ነገር እንዲህ ዓይነቱን ትኩረት ሊማር እና የእሱን ውበት ማወቅ ይችላል።

አንቶኔሎ ዳ መሲና (1430-1479)

ማዶና እና ልጅ

የተወለደው በሜሲና ፣ ሲሲሊ ፣ በቀራፂ ቤተሰብ ውስጥ ነው። እ.ኤ.አ. በ 1450-55 በኔፕልስ ውስጥ በሰዓሊው ኮላንቶኒዮ ወርክሾፕ ተማረ። የአርቲስቱ የህይወት ታሪክ ደራሲ ጆርጂዮ ቫሳሪ ወደ ኔዘርላንድስ ባደረገው ጉዞ አንቶኔሎ በዘይት መቀባት ቴክኒኮችን የተማረበት መሆኑን ዘግቧል - ይህ መልእክት ቀደም ሲል እንደ ልብ ወለድ ተደርጎ የሚቆጠር ፣ በጣም ምክንያታዊ ይመስላል። በ 1456 ቀድሞውኑ በሜሲና ውስጥ የራሱ አውደ ጥናት ነበረው. በ 1457 የቅዱስ ወንድማማችነት እ.ኤ.አ. በሬጂዮ ካላብሪያ የሚገኘው ሚካኤል አንቶኔሎ ባነር እንዲቀባ አዘዘ። እሱ ምናልባት በጣም ጥቂት ተመሳሳይ ትዕዛዞች ነበሩት እና ወደ ደቡብ ኢጣሊያ ያደረገው ጉዞ ከእነሱ ጋር የተያያዘ ነበር።

ማሪያ አኑኑዚያታ

እስከ 1465 ድረስ ስሙ በተለያዩ የሲሲሊ ሰነዶች ውስጥ ተጠቅሷል, በዚያን ጊዜ የመሠዊያ ምስሎችን እና ባነሮችን ቀባ. እ.ኤ.አ. በ 1460 ዎቹ መገባደጃ ላይ አርቲስቱ ሮምን ጎበኘ ፣ እዚያም ከፒዬሮ ዴላ ፍራንቼስካ ሥራዎች ጋር መተዋወቅ ችሏል። በ 1473 የመሠዊያው ምስሎች እና ባነሮች ትእዛዝ ጋር በተያያዘ ስሙ እንደገና በመሲኒያ ሰነዶች ውስጥ ተጠቅሷል። በ 1475 በቬኒስ ታየ, እና በሴፕቴምበር 1476 እንደገና በመሲና ውስጥ እራሱን አገኘ. የእሱ እንቅስቃሴ በ 1479 መጀመሪያ ላይ ተቋርጧል: የካቲት 14, 1479 ኑዛዜ አደረገ እና ብዙም ሳይቆይ ሞተ.

የአንድ ሰው ምስል

ቀደምት ጊዜ

የደቡብ ኢጣሊያ ተወላጅ የሆነው አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ሁለት የተለያዩ ነገሮችን አጣምሮ ነበር። ጥበባዊ ወጎች- ጣሊያን እና ደች ከኔፕልስ ጀምሮ ፣ ፓሌርሞ እና ሜሲና ከአይቤሪያ ባሕረ ገብ መሬት ፣ ፈረንሳይ ፣ ፕሮቨንስ እና ኔዘርላንድስ ጋር በቅርበት የተሳሰሩ ናቸው።

ማሪያ አኑኑዚያታ

የደች ሥዕል ተደሰት ታላቅ ስኬትበአራጎን ፍርድ ቤት; አርቲስቱ በኔፕልስ ውስጥ በተለማመዱበት ወቅት እዚያ ከተከማቹት የቫን ኢክ እና የፔትረስ ክርስቶስ ስራዎች ጋር ለመተዋወቅ እድሉን አግኝቷል። ቀድሞውኑ በአንቶኔሎ ወደ እኛ በመጡ የመጀመሪያዎቹ አስተማማኝ ሥራዎች (“ስቅለት”፣ 1455፣ የሥነ ጥበብ ሙዚየም፣ ቡካሬስት፣ “ቅዱስ ጀሮም”፣ 1460 ዓ.ም. እና “የክርስቶስ አዳኝ” ምስል፣ 1465 , ሁለቱም ብሔራዊ ጋለሪ, ለንደን) የኔዘርላንድስ ተጽእኖ በአዶግራፊ ብድር ላይ ብቻ ሳይሆን በዙሪያው ባለው ዓለም ትርጓሜ ውስጥ - በ "ስቅለት" (የሜሲና የባህር ወሽመጥን የሚያሳይ) የመሬት አቀማመጥ ዳራ ውስጥ, በብዙ ዝርዝሮች እና ዝርዝሮች የተሞላ ነው ፣ በንጹህ “ደች” ብልህነት እና እንክብካቤ ፣ በ “ቅዱስ ጀሮም” ምስል ውስብስብ የቦታ እና የብርሃን ተፅእኖዎች እንደገና የተፈጠረ ነው። ይሁን እንጂ የአንቶኔሎ ሥዕሎች ከደች ምሳሌዎች በተለመደው የጣሊያን, የፕላስቲክ ቅርጾች እና የቦታ ግንባታ ግልጽነት ይለያያሉ.

ቅዱስ ጌሮላሞ

ለአንቶኔሎ አካሄድ እድገት ብዙም አስፈላጊ ያልሆነው የጥንታዊ ህዳሴ ሥዕል ትምህርትን መምራት ነበር። የኢጣሊያ ፍላጎት ለትክክለኛ ትየባ ፣ ለፕላስቲክ አጠቃላይነት ፣ ከ “ደች” ተፈጥሯዊነት ጋር ተዳምሮ ፣ ከ 1470 በኋላ በአንቶኔሎ ሥዕል ውስጥ ወደ ልዩ ዘይቤ ተተርጉሟል።

ቅዱስ ጎርጎርዮስ

የእሱ መሠዊያ ምስሎች (ለምሳሌ፣ ማስታወቂያ፣ 1474፣ በደካማ ጥበቃ ወደ እኛ ወርደው፣ ብሔራዊ ሙዚየም, ሰራኩስ; "የሴንት ፖሊፕቲች. ጆርጅ ፣ 1473 ፣ ብሔራዊ ሙዚየም ፣ ሜሲና) ፣ የማዶና እና የክርስቶስ ምስሎች (“እነሆ ሰው”) በደች እና ጣሊያን ቅርጾች እና አዶግራፊ ውስብስብ ጣልቃገብነት ተለይተው ይታወቃሉ።

ቅዱስ አጎስጢኖስ

የቁም ሥዕሎች

በጣም የሚያስደንቀው የአንቶኔሎ ውርስ የሱ ምስሎች ናቸው (ሁሉም በ1465-76 ባለው ጊዜ ውስጥ ያሉ)። እዚህ ላይ ወሳኙ ተጽእኖ የኔዘርላንድስ ሥዕል ነበር እና ከሁሉም በላይ የጃን ቫን ኢክ ሥዕሎች ጌታው የቁም ሥዕሉን ውሥጥ እና የዘይት ሥዕል ዘዴን የተዋሰው፡ የሚሣለው ሰው ከደረቱ ላይ በ የሶስት አራተኛ ጥቁር ገለልተኛ ዳራ ያብሩ, እይታው በተመልካቹ ላይ ይመራል.

የማይታወቅ የቁም ሥዕል

ሌላው የአንቶኔሎ ምንጭ ሲሲሊን የጎበኘው የቀድሞ ህዳሴ ቀራፂዎች ዶሜኒኮ ጋጊኒ እና ፍራንቸስኮ ላውራና የቁም ሥዕል ነው። ስለዚህ የፕላስቲክ እና ስቴሪዮሜትሪ, የአርቲስት ስራዎችን ከደች ምሳሌዎች የሚለዩትን የፕላስቲክ መርህ የመግለጥ ፍላጎት.

የቁም ሥዕል ወጣት

በአንቶኔሎ የቁም ሥዕሎች ውስጥ ፣ የተገለፀው ሰው ስብዕና አተረጓጎም ከኔዘርላንድስ ፕሮቶታይፕ የበለጠ ክፍት ይሆናል - የደች ኢምንት ስብዕና በአምሳያው እንቅስቃሴ ፣ እራሷን የማረጋገጥ ፍላጎት ተተካ ። የተገለጹት ሰዎች ተመልካቹን በትኩረት ይመለከቷቸዋል፣ አንዳንድ ጥያቄዎችን የሚጠብቁ ያህል፣ ፊታቸው ብዙውን ጊዜ በፈገግታ ይሞላል።

የማይታወቅ የቁም ሥዕል

የአንቶኔሎ ድንቅ የቁም ሥዕል ጥበብ ሥራዎች፡- “የማይታወቅ ሥዕል” (1465-70፣ ማንድራሊስካ ሙዚየም፣ ሴፋሉ)፣ “Condottiere” (1475፣ ሉቭር) እየተባለ የሚጠራው፣ የሚታየው የሰው ፊት የፕላስቲክ ሞዴሊንግ የእሱን አጽንዖት የሚሰጥበት ነው። ውስጣዊ ጉልበት; "የራስ ፎቶ" (1474-75, ብሔራዊ ጋለሪ, ለንደን) እና "የወጣት ሰው ፎቶ" (1476?) የሚባሉት. የመንግስት ሙዚየሞችበርሊን-ዳህለም)።

የአንድ ወጣት ሰው ምስል

የቬኒስ ጊዜ

የአንቶኔሎ ሥራ የመጨረሻ ደረጃ በ1475-76፣ በቬኒስ ጉዞው ዓመታት (ምናልባትም ሚላንን ጎበኘ)። ቬኒስ ከደረሰ በኋላ ብዙም ሳይቆይ ሥራው አስደሳች ትኩረት መሳብ ጀመረ። የቬኒስ ባለስልጣናት እሱን እየሰሩት ነው አንድ ሙሉ ተከታታይትዕዛዞች, የእሱ ሥዕሎች እና ከሁሉም በላይ, በእሱ ዘንድ የሚታወቀው የዘይት ማቅለሚያ ዘዴ በቬኒስ አርቲስቶች ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል. የአንቶኔሎ ዘዴ ከመስመር እና ቺያሮስኩሮ ይልቅ በቀለም የመገንባት ዘዴ ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል። ተጨማሪ እድገትየቬኒስ ሥዕል.

ቅዱስ ሴባስቲያን

በተመሳሳይ ጊዜ አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ከቅድመ ህዳሴ ጌቶች ሥራዎች ጋር መተዋወቅ በዋነኛነት ፒሮ ዴላ ፍራንቼስካ እና አንድሪያ ማንቴኛ በሥዕሎቹ ዘይቤአዊ መዋቅር ለውጥ ላይ ተንጸባርቋል። አጻጻፉ ይበልጥ ሚዛናዊ እና መዋቅራዊ ነበር, የሕንፃው ምስሎች የበለጠ ጥንታዊ እና እርስ በርስ የሚስማሙ ነበሩ.

ስቅለት ከማርያም እና ከዮሐንስ ጋር

በቅድመ ህዳሴ ወቅት የደቡብ ሥዕል ትምህርት ቤትን ይወክላል። የመሲና ራፋኤል የሚል ቅጽል ስም የነበረው የጊሮላሞ አሊብራንዲ መምህር ነበር። በቁም ሥዕላዊ መግለጫዎች እና በግጥም ሥዕሎች ላይ የቀለም ጥልቀት ለማግኘት የዘይት ሥዕል ዘዴዎችን ተጠቅሟል። በጽሁፉ ውስጥ ትኩረት እንሰጣለን አጭር የህይወት ታሪክአርቲስት እና ስለ ስራዎቹ በበለጠ ዝርዝር ውስጥ ይኖራል.

የአዲሱ አቅጣጫ ተወካይ

ስለ አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ሕይወት ብዙ መረጃ አከራካሪ፣ አጠራጣሪ ወይም የጠፋ ነው። ነገር ግን ለቬኒስ አርቲስቶች የዘይት መቀባትን ብሩህ እድሎች ያሳየ እሱ እንደሆነ ግልጽ ነው። ስለዚህም ጣሊያናዊው በምዕራባዊ አውሮፓ ጥበብ ውስጥ ካሉት ቁልፍ አዝማሚያዎች አንዱን መሠረት ጥሏል. የዚያን ጊዜ ሌሎች ብዙ አርቲስቶችን ምሳሌ በመከተል አንቶኔሎ የኔዘርላንድስ ወግ በኦፕቲካል ትክክለኛ የምስል ዝርዝሮችን ማራባት ከጣሊያኖች ሥዕላዊ ፈጠራዎች ጋር አጣምሮ ነበር።

በ1456 የዚህ ጽሑፍ ጀግና ተማሪ እንደነበረው የታሪክ ተመራማሪዎች ዘግበዋል። ማለትም ፣ ምናልባትም ፣ ሠዓሊው የተወለደው ከ1430 በፊት ነው። የኒዮፖሊታን ኮላቶኒዮ የአንቶኔሎ ዳ ሜሲና የመጀመሪያ አስተማሪ ነበር ፣ የእሱ ስራዎች ከዚህ በታች ይብራራሉ። ይህ እውነታ በጂ.ቫሳሪ መልእክት ተረጋግጧል. ልክ በዚያን ጊዜ ኔፕልስ በአይቤሪያ ባሕረ ገብ መሬት፣ በኔዘርላንድስ እና በፈረንሣይ ሳይሆን በባህላዊ ተጽዕኖ ሥር ነበረች። ሰሜናዊ ጣሊያንእና ቱስካኒ. በቫን ኢይክ እና በደጋፊዎቹ ስራ ተጽእኖ ስር በየቀኑ የመሳል ፍላጎት ይጨምራል. የዚህ ጽሑፍ ጀግና ከእሱ ዘይት መቀባትን ቴክኒካል ተማረ የሚሉ ወሬዎች ነበሩ.

የቁም ማስተር

አንቶኔሎ ዳ ሜሲና በትውልድ ጣሊያናዊ ነበር፣ ነገር ግን ጥበባዊ ትምህርቱ በአብዛኛው ከሰሜን አውሮፓ ሥዕላዊ ወጎች ጋር የተያያዘ ነው። ከተረፉት ስራዎቹ ሰላሳ በመቶውን የሚሆነውን የቁም ምስሎችን በጥሩ ሁኔታ ሣል። አንቶኔሎ ብዙውን ጊዜ ሞዴሉን ከደረት ወደ ላይ እና ዝጋ. በዚህ ሁኔታ, ትከሻዎች እና ጭንቅላቶች በጨለማ ዳራ ላይ ተቀምጠዋል. አንዳንድ ጊዜ አርቲስቱ ከፊት ለፊት ከካርቴሊኖ (ከጽሑፍ ጋር የተቀረጸ ትንሽ ወረቀት) የተገጠመውን ፓራፔት ይሳሉ። የእነዚህ ዝርዝሮች አተረጓጎም ውስጥ ያለው የማታለል ትክክለኛነት እና ስዕላዊ ጥራታቸው የደች ምንጭ መሆናቸውን ያመለክታሉ።

"የወንድ ምስል"

ይህ ሥዕል የተሳለው በ1474-1475 በአንቶኔሎ ዳ ሜሲና ነበር። የእሱ በጣም አንዱ ነው ምርጥ ስራዎች. የጌታው ቤተ-ስዕል ለበለፀገ ቡኒ፣ ጥቁር እና ለግለሰብ የሥጋ ግርፋት የተገደበ ነው። ነጭ አበባዎች. ልዩነቱ ቀይ ካፕ ነው፣ ከስር ቀሚስ በሚመስል ጥቁር ቀይ ጅራፍ የተሞላ። ውስጣዊ ዓለምየተሳለው ሞዴል በተግባር አይገለጽም. ፊቱ ግን ብልህነትን እና ጉልበትን ያበራል። አንቶኔሎ በ chiaroscuro በጣም በዘዴ ቀረፀው። የፊት ገፅታዎች ጥርት አድርጎ ማሳየት ከብርሃን ጨዋታ ጋር ተዳምሮ ለአንቶኔሎ ስራ ከሞላ ጎደል የቅርጻ ቅርጽ ገላጭነት ይሰጣል።

"ይህ ሰው ነው"

የጣሊያን የቁም ሥዕሎች ተመልካቹን በሚያብረቀርቅ፣ በሚያብረቀርቅ ገጽ እና በቅርበት ቅርጸታቸው ይስባሉ። እና መሲና እነዚህን ባሕርያት ወደ ሃይማኖታዊ ሥዕል ("ይህ ሰው ነው") ሥዕል ሲያስተላልፍ, የሰዎችን ስቃይ ማየት በጣም ያማል.

በእንባው ፊቱ ላይ እና በአንገቱ ገመድ, ራቁቱን ክርስቶስ ተመልካቹን ተመለከተ. የእሱ አኃዝ የሸራውን አጠቃላይ መስክ ከሞላ ጎደል ይሞላል። የሴራው አተረጓጎም ከአዶግራፊክ ጭብጥ ትንሽ የተለየ ነው. ጣሊያናዊው የክርስቶስን ሥነ ልቦናዊ እና አካላዊ ምስል በተቻለ መጠን በተጨባጭ ለማስተላለፍ ፈለገ። ተመልካቹ በኢየሱስ መከራ ትርጉም ላይ እንዲያተኩር የሚያደርገው ይህ ነው።

"Maria Annunziata" በአንቶኔሎ ዳ ሜሲና።

ይህ ሥራ "ይህ ሰው ነው" ከሚለው ሥዕል በተለየ መልኩ ሙሉ ለሙሉ የተለየ ስሜት አለው. ነገር ግን ከተመልካቹ ውስጣዊ ልምድ እና ስሜታዊ ተሳትፎንም ይጠይቃል። ስለ "ማሪያ አኑኑዚያታ" አንቶኔሎ ተመልካቹን በጠፈር ውስጥ በሊቀ መልአኩ ቦታ ያስቀመጠው ይመስላል። ይህ የአእምሮ ተሳትፎ ስሜት ይሰጣል. ድንግል ማርያም ከሙዚቃው ጀርባ ተቀምጣ በግራ እጇ የተጣለውን ሰማያዊ ብርድ ልብስ ይዛ ሌላ እጇን ታነሳለች። ሴትየዋ ሙሉ ለሙሉ የተረጋጋ እና አሳቢ ነች, እኩል የሆነ ብርሃን ያለው, የቅርጻ ቅርጽ ያለው ጭንቅላቷ በስዕሉ ጥቁር ዳራ ላይ ብርሃን የሚያበራ ይመስላል.

"Maria Annunziata" በአንቶኔሎ ዳ ሜሲና የተሳለች ሴት የጡት-ርዝመት ምስል ብቻ አይደለም. “ማስታወቂያው” በሠዓሊው ሌላ ተመሳሳይ ሸራ ስም ነው፣ እሱም ተመሳሳይ ድንግል ማርያምን የሚያመለክት፣ በተለየ አቀማመጥ ብቻ፡ በሁለት እጇ ሰማያዊ መጋረጃ ይዛለች።

በሁለቱም ውስጥ የሴትን መንፈሳዊ ግንኙነት ስሜት ለመግለጽ ሞክሯል ከፍተኛ ኃይሎች. የፊት ገጽታዋ፣ የእጆቿ እና የጭንቅላቷ አቀማመጥ፣ እንዲሁም እይታዋ ማርያም አሁን ከሟች አለም የራቀች መሆኗን ለተመልካች ይነግራል። እና የስዕሎቹ ጥቁር ዳራ የእግዚአብሔር እናት መገለልን ብቻ ያጎላል.

"ቅዱስ. ጄሮም በክፍሉ ውስጥ"

ከላይ በተገለጹት ሥዕሎች ውስጥ በዙሪያው ያለውን ቦታ ለማስተላለፍ ችግር ላይ ትንሽ ፍላጎት እንኳን የለም. ነገር ግን በሌሎች ስራዎች ሰዓሊው በዚህ ረገድ ከሱ ጊዜ ቀደም ብሎ ነበር. በሥዕሉ ላይ "ሴንት. በሴሉ ውስጥ ያለው ጀሮም” ቅዱሱን በሙዚቃ መድረክ ላይ ሲያነብ ያሳያል። የእሱ ቢሮ የሚገኘው በጎቲክ አዳራሽ ውስጥ ነው, በኋለኛው ግድግዳ ላይ በሁለት ፎቅ የተቆራረጡ መስኮቶች አሉ. ከፊት ለፊት ምስሉ በድንበር እና በአርከስ ተቀርጿል. እነሱ እንደ ፕሮሴኒየም (ከአልፕስ ተራሮች በስተሰሜን በሚገኙ አገሮች ጥበብ ውስጥ የተለመደ ዘዴ) ናቸው. የድንጋይው የሰናፍጭ ቀለም በዋሻው ውስጥ ያለውን የጥላ እና የብርሃን ንፅፅር አጽንዖት ይሰጣል. የስዕሉ ዝርዝሮች (በሩቅ ውስጥ ያሉ የመሬት አቀማመጥ, ወፎች, በመደርደሪያዎች ላይ ያሉ እቃዎች) በጣም ከፍተኛ ትክክለኛነት ይላካሉ. ይህ ውጤት ሊገኝ የሚችለው በመተግበር ብቻ ነው ዘይት ቀለምበጣም ትንሽ ጭረቶች. ግን የዳ ሜሲና ሥዕል በጣም አስፈላጊው ጥቅም ዝርዝሮች በአስተማማኝ አቀራረብ ላይ አይደለም ፣ ግን በአየር እና በብርሃን ዘይቤ አንድነት ውስጥ።

የመታሰቢያ ሐውልት መሠዊያ

በ1475-1476 ዓ.ም አርቲስቱ በቬኒስ ይኖር ነበር. እዚያም ለሳን ካሲያኖ ቤተ ክርስቲያን ድንቅ የሆነ መሠዊያ ሥዕል ሠራ። እንደ አለመታደል ሆኖ፣ በዙፋኑ ላይ ያለው ማዶና እና ልጅ በሚታይበት ማዕከላዊው ክፍል ብቻ እስከ ዛሬ ድረስ በሕይወት ኖሯል። በሁለቱም በኩል ቅዱሳን አሉ። ይህ መሠዊያ የ sacra ልወጣ አይነት ነው። ይኸውም ቅዱሳን በአንድ ቦታ ላይ ናቸው። እና ይህ በክፍል የተከፋፈለው ፖሊፕቲክ በተቃራኒ መልኩ ነው. የመታሰቢያ ሐውልቱ መሠዊያ እንደገና መገንባቱ በብዙ ላይ የተመሠረተ ነበር። ዘግይተው የሚሰሩ ስራዎችጆቫኒ ቤሊኒ።

"ፒዬታ" እና "ስቅላት"

የአንቶኔሎ ዘይት ሥዕል ወይም በትክክል በዚህ ዘዴ ብርሃንን የማስተላለፍ ችሎታ በአርቲስቶች ዘንድ በጣም አድናቆት ነበረው። ከዚያን ጊዜ ጀምሮ የቬኒስ ቀለሞሪዝም የተመሰረተው በአዲስ አቅጣጫ ያለውን ታላቅ አቅም በማዳበር ላይ ብቻ ነው። የዳ ሜሲና የቬኒስ ጊዜ ስራዎች እንደ እሱ የፅንሰ-ሃሳብ ዝንባሌ አላቸው። ቀደምት ስራዎች. በጣም የተለበሰው ፒዬታ በተበላሸ ሁኔታ ውስጥ እንኳን ተመልካቾችን በከፍተኛ የርህራሄ ስሜት ይሞላል። በመቃብሩ መክደኛ ላይ፣ የክርስቶስ አስከሬን በአየር ውስጥ እየቆራረጡ ሹል በሆኑ ክንፎች በሶስት መላእክት ተይዘዋል። አርቲስቱ ማዕከላዊውን ምስል በቅርበት አሳይቷል።

በሸራው ላይ እንደ ተጭኖ ነው. አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ከላይ የተጠቀሰውን ቴክኒክ ተጠቅሞ ያገኘው ለተገለጠው ስቃይ ርህራሄ ነው። "ስቅለት" ሌላው የሰዓሊው ሥዕል ነው። በጭብጡ ከፒታ ጋር ተመሳሳይ ነው። ሸራው በመስቀል ላይ የተሰቀለውን ኢየሱስን ያሳያል። በቀኙ ማርያም ተቀምጣለች በግራውም ሐዋርያው ​​ዮሐንስ አለ። ልክ እንደ ፒዬታ፣ ስዕሉ ዓላማው በተመልካቹ ውስጥ ያለውን ስሜት ለመቀስቀስ ነው።

"ቅዱስ ሴባስቲያን"

ይህ ሥዕል አንቶኔሎ የጀግንነት እርቃንነትን እና የማስተላለፍን ችሎታ ለማሳየት እንዴት እንደተፎካከረ የሚያሳይ ምሳሌ ነው። መስመራዊ እይታከሰሜን ጣሊያን ባልደረቦቹ ጋር። በድንጋይ በተሸፈነው አደባባይ ዳራ ላይ፣ በቀስት የተወጋው የቅዱሱ አካል ትልቅ ስፋት አለው። ወደ ጥልቁ የሚሮጠው ቦታ፣ ከፊት ለፊት ያለው የአምድ ቁርጥራጭ እና በጣም ዝቅተኛ የመጥፋት ነጥብ ያለው እይታ ሠዓሊው አጻጻፉን ለመሥራት የዩክሊዲያን ጂኦሜትሪ መርሆዎችን እንደተጠቀመ ያሳያል።

  • ሥዕሎቹ ከላይ የተገለጹት አንቶኔሎ ዳ ሜሲና ብዙውን ጊዜ ጀግኖቹን ደረታቸው የሚረዝሙ፣ የተጠጋ እና ከጨለማ ዳራ ጋር ያመለክታሉ።
  • ጂ ቫሳሪ እንዳለው ጣሊያናዊው ምስጢሩን ለማወቅ ወደ ኔዘርላንድ ሄደ አዲስ ቴክኖሎጂመቀባት. ቢሆንም ይህን እውነታአልተረጋገጠም.
  • የዚህን ጽሑፍ ጀግና ማን እንዳስተማረው እስካሁን ድረስ በአስተማማኝ ሁኔታ አልተረጋገጠም. እንደ ወሬው ከሆነ ቫን ኢክ ነበር.


እይታዎች