በጣሊያን ህዳሴ አርቲስቶች ሥዕሎች. የህዳሴ አርቲስቶች ▲

ህዳሴ (ህዳሴ). ጣሊያን. XV-XVI ክፍለ ዘመናት. ቀደምት ካፒታሊዝም. አገሪቱ የምትመራው በሀብታም የባንክ ባለሙያዎች ነው። በኪነጥበብ እና በሳይንስ ላይ ፍላጎት አላቸው.

ሀብታሞች እና ኃያላን በዙሪያቸው ያሉትን ችሎታ ያላቸው እና ጥበበኞችን ይሰበስባሉ። ገጣሚዎች፣ ፈላስፎች፣ ሰዓሊዎች እና ቀራፂዎች ከደጋፊዎቻቸው ጋር በየቀኑ ይወያያሉ። ለአፍታ ያህል ፕሌቶ እንደሚፈልገው ህዝቡ በጠቢባን የሚመራ ይመስላል።

የጥንት ሮማውያንን እና ግሪኮችን አስታውሰዋል. የነጻ ዜጎችን ማህበረሰብ የገነባው። የት ዋና እሴት- ሰው (በእርግጥ ባሮች ሳይቆጠሩ).

ህዳሴ የጥንት ስልጣኔዎችን ጥበብ መኮረጅ ብቻ አይደለም። ይህ ድብልቅ ነው. አፈ ታሪክ እና ክርስትና። የተፈጥሮ እውነታ እና የምስሎች ቅንነት. አካላዊ ውበት እና መንፈሳዊ ውበት.

ብልጭታ ብቻ ነበር። ጊዜ ከፍተኛ ህዳሴ- 30 ዓመት ገደማ ነው! ከ1490ዎቹ እስከ 1527 ዓ.ም የሊዮናርዶ ፈጠራ አበባ መጀመሪያ ጀምሮ። ከሮም ማቅ በፊት።

የአስተሳሰብ ዓለም ትርኢት በፍጥነት ደበዘዘ። ጣሊያን በጣም ደካማ ነበር. ብዙም ሳይቆይ በሌላ አምባገነን ባሪያ ሆነች።

ይሁን እንጂ እነዚህ 30 ዓመታት ዋና ዋና ባህሪያትን ለይተው አውቀዋል የአውሮፓ ሥዕል 500 ዓመታት ይቀድማሉ! እስከ .

የምስል እውነታ. አንትሮፖሴንትሪዝም (አንድ ሰው በሚሆንበት ጊዜ ዋና ገፀ - ባህሪእና ጀግና) መስመራዊ እይታ። ዘይት ቀለሞች. የቁም ሥዕል የመሬት ገጽታ…

በሚያስደንቅ ሁኔታ በእነዚህ 30 ዓመታት ውስጥ ብዙ የሊቆች ጌቶች. በሌላ ጊዜ ደግሞ በ1000 ዓመታት ውስጥ አንድ ይወለዳሉ።

ሊዮናርዶ፣ ማይክል አንጄሎ፣ ራፋኤል እና ቲቲያን የሕዳሴው ታይታኖች ናቸው። ነገር ግን ሁለቱን የቀድሞ አባቶቻቸውን መጥቀስ አይቻልም. Giotto እና Masaccio. ያለዚህ ህዳሴ አይኖርም ነበር።

1. ጊዮቶ (1267-1337)

ፓኦሎ ኡሴሎ። Giotto ዳ Bondogni. የስዕሉ ክፍል "የፍሎሬንታይን ህዳሴ አምስት ጌቶች". የ 16 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ. .

XIV ክፍለ ዘመን. ፕሮቶ-ህዳሴ. ዋና ገፀ ባህሪው ጂዮቶ ነው። ይህ በነጠላ እጁ የኪነጥበብ ለውጥ ያመጣ መምህር ነው። ከከፍተኛ ህዳሴ 200 ዓመታት በፊት። ለእርሱ ባይሆን ኖሮ የሰው ልጅ የሚኮራበት ዘመን ብዙም ባልደረሰ ነበር።

ከጊዮቶ በፊት ​​አዶዎች እና የግድግዳ ምስሎች ነበሩ። የተፈጠሩት በባይዛንታይን ቀኖናዎች መሠረት ነው። በፊቶች ፋንታ ፊቶች። ጠፍጣፋ አሃዞች. የተመጣጠነ አለመመጣጠን። ከመሬት ገጽታ ይልቅ - ወርቃማ ዳራ. እንደ, ለምሳሌ, በዚህ አዶ ላይ.

ጊዶ ዳ ሲዬና። የሰብአ ሰገል አምልኮ። 1275-1280 እ.ኤ.አ Altenburg, Lindenau ሙዚየም, ጀርመን.

እና በድንገት የ Giotto frescoes ታዩ። በእነሱ ላይ ባለ ሶስት አቅጣጫዊ አሃዞች. የተከበሩ ሰዎች ፊት። የተከፋ. የሚያዝን። ተገረመ። ሽማግሌ እና ወጣት። የተለያዩ።

Frescoes በ Giotto በፓዱዋ ውስጥ በ Scrovegni ቤተክርስቲያን (1302-1305)። ግራ፡ የክርስቶስ ሰቆቃ። መካከለኛ፡ የይሁዳ መሳም (ዝርዝር)። በስተቀኝ፡ የቅድስት አን (የማርያም እናት) ማወጅ፣ ቁርጥራጭ።

የጊዮቶ ዋና አፈጣጠር በፓዱዋ በሚገኘው በ Scrovegni Chapel ውስጥ የፎቶግራፎቹ ዑደት ነው። ይህች ቤተ ክርስቲያን ለምዕመናን ስትከፍት ብዙ ሕዝብ ፈሰሰባት። ምክንያቱም እንደዚህ ያለ ነገር አይተው አያውቁም።

ለነገሩ ጊዮቶ ከዚህ በፊት ታይቶ የማይታወቅ ነገር አድርጓል። መጽሐፍ ቅዱሳዊ ታሪኮችን ወደ ቀላል ተተርጉሟል ለመረዳት የሚቻል ቋንቋ. እና የበለጠ ተደራሽ ሆነዋል። ተራ ሰዎች.

ጊዮቶ የሰብአ ሰገል አምልኮ። 1303-1305 እ.ኤ.አ ፍሬስኮ በፓዱዋ፣ ጣሊያን በሚገኘው በ Scrovegni Chapel ውስጥ።

የብዙ የህዳሴ ጌቶች ባህሪ የሚሆነው ይህ ነው። የምስሎች ላኮኒዝም. የገጸ ባህሪያቱ የቀጥታ ስሜቶች። እውነታዊነት.

በአንቀጹ ውስጥ ስለ ጌታው የፊት ገጽታዎች የበለጠ ያንብቡ።

Giotto ተደነቀ። ነገር ግን የእሱ ፈጠራዎች የበለጠ የተገነቡ አልነበሩም. የአለም አቀፍ ጎቲክ ፋሽን ወደ ጣሊያን መጣ.

ከ 100 ዓመታት በኋላ ብቻ ለጊዮቶ ብቁ ተተኪ የሆነ ጌታ ይመጣል ።

2. ማሳሲዮ (1401-1428)

ማሳሲዮ። የራስ ምስል (የ fresco ቁራጭ "ቅዱስ ጴጥሮስ በመድረክ ውስጥ")። 1425-1427 እ.ኤ.አ የ Brancacci Chapel በሳንታ ማሪያ ዴል ካርሚን፣ ፍሎረንስ፣ ጣሊያን።

የ 15 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ. ቀደምት ህዳሴ ተብሎ የሚጠራው. ሌላ ፈጣሪ ወደ ቦታው ገባ።

Masaccio መስመራዊ እይታን የተጠቀመ የመጀመሪያው አርቲስት ነበር። ዲዛይን የተደረገው በጓደኛው አርክቴክት ብሩኔሌቺ ነው። አሁን የሚታየው ዓለም ከእውነተኛው ጋር ተመሳሳይ ሆኗል። የአሻንጉሊት አርክቴክቸር ያለፈው ነው።

ማሳሲዮ። ቅዱስ ጴጥሮስ በጥላው ይፈውሳል። 1425-1427 እ.ኤ.አ የ Brancacci Chapel በሳንታ ማሪያ ዴል ካርሚን፣ ፍሎረንስ፣ ጣሊያን።

የጊዮቶን እውነታ ተቀበለ። ይሁን እንጂ ከቀድሞው ሰው በተለየ መልኩ የሰውነት አካልን በደንብ ያውቅ ነበር.

ከገጸ-ባህሪያት ይልቅ ጂዮቶ በሚያምር ሁኔታ የተገነቡ ሰዎች ናቸው። ልክ እንደ ጥንታዊ ግሪኮች.

ማሳሲዮ። የኒዮፊስቶች ጥምቀት. 1426-1427 እ.ኤ.አ Brancacci Chapel, በፍሎረንስ ውስጥ የሳንታ ማሪያ ዴል ካርሚን ቤተ ክርስቲያን, ጣሊያን.
ማሳሲዮ። ከገነት ስደት። 1426-1427 እ.ኤ.አ ፍሬስኮ በብራንካቺ ቻፕል ፣ ሳንታ ማሪያ ዴል ካርሚን ፣ ፍሎረንስ ፣ ጣሊያን።

ማሳሲዮ ኖረ አይደለም ረጅም ዕድሜ. እንደ አባቱ ሳይታሰብ ሞተ። በ27 ዓመቷ።

ይሁን እንጂ ብዙ ተከታዮች ነበሩት. የሚከተሉት ትውልዶች ሊቃውንት ከሥዕል ሥዕሎቹ ለመማር ወደ Brancacci Chapel ሄዱ።

ስለዚህ የማሳሲዮ ፈጠራዎች በሁሉም የከፍተኛ ህዳሴ ታላላቅ ቲታኖች ተወስደዋል.

3. ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ (1452-1519)

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ. ራስን የቁም ሥዕል። እ.ኤ.አ. በ 1512 በቱሪን ፣ ጣሊያን ውስጥ የሮያል ቤተ መጻሕፍት ።

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ የሕዳሴ ዘመን ካላቸው ታይታኖች አንዱ ነው። በሥዕሉ እድገት ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ ያሳደረ።

የአርቲስቱን ክብር ያነሳው እሱ ነው። ለእሱ ምስጋና ይግባውና የዚህ ሙያ ተወካዮች የእጅ ጥበብ ባለሙያዎች ብቻ አይደሉም. እነዚህ የመንፈስ ፈጣሪዎች እና መኳንንት ናቸው።

ሊዮናርዶ በመጀመሪያ ደረጃ ትልቅ ለውጥ አድርጓል የቁም ሥዕል.

ከዋናው ምስል ምንም ነገር ማሰናከል እንደሌለበት ያምን ነበር. ዓይን ከአንዱ ዝርዝር ወደ ሌላው መዞር የለበትም. ስለዚህ ታየ ታዋቂ የቁም ስዕሎች. አጭር። እርስ በርሱ የሚስማማ።

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ. ኤርሚን ያላት እመቤት. 1489-1490 እ.ኤ.አ Chertoryski ሙዚየም, Krakow.

የሊዮናርዶ ዋና ፈጠራ ምስሎችን ለመስራት የሚያስችል መንገድ ማግኘቱ ነው ... ሕያው።

ከእሱ በፊት በቁም ሥዕሎቹ ውስጥ ያሉት ገፀ-ባሕርያት ማንኒኩዊን ይመስሉ ነበር። መስመሮቹ ግልጽ ነበሩ። ሁሉም ዝርዝሮች በጥንቃቄ ይሳሉ. የተቀባ ስዕል በህይወት ሊኖር አይችልም።

ግን ከዚያ በኋላ ሊዮናርዶ የስፉማቶ ዘዴን ፈለሰፈ። መስመሮቹን አደበዘዘ። ከብርሃን ወደ ጥላ ሽግግር በጣም ለስላሳ ሆነ። ገፀ ባህሪያቱ በቀላሉ በማይታወቅ ጭጋግ የተሸፈኑ ይመስላሉ። ገፀ ባህሪያቱ ወደ ህይወት መጡ።

. 1503-1519 እ.ኤ.አ ሉቭር ፣ ፓሪስ

ከዚያን ጊዜ ጀምሮ, sfumato የወደፊት ታላላቅ አርቲስቶች ሁሉ ንቁ መዝገበ ቃላት ውስጥ ይገባል.

ብዙ ጊዜ ሊዮናርዶ በእርግጥ ሊቅ እንደሆነ ይታመናል። እሱ ግን ምንም ነገር ማጠናቀቅ አልቻለም። እና ብዙውን ጊዜ ሥዕሉን አልጨረሰም. እና ብዙዎቹ ፕሮጄክቶቹ በወረቀት ላይ ቀርተዋል (በነገራችን ላይ በ 24 ጥራዞች)። በአጠቃላይ, እሱ ወደ መድሃኒት, ከዚያም ወደ ሙዚቃ ተጣለ. እና በአንድ ጊዜ የማገልገል ጥበብ እንኳን ይወድ ነበር።

ይሁን እንጂ ለራስህ አስብ. 19 ሥዕሎች. እና እሱ የሁሉም ጊዜ እና ህዝቦች ታላቅ አርቲስት ነው። አንዳንዶቹ በመጠን እንኳ ቅርብ አይደሉም. በተመሳሳይ ጊዜ, በህይወቱ ውስጥ 6000 ሸራዎችን ጽፏል. ከፍተኛ ብቃት ያለው ማን እንደሆነ ግልጽ ነው።

ስለ ራሷ ታዋቂ ስዕልበጽሁፉ ውስጥ ጠንቋዩን ያንብቡ.

4. ማይክል አንጄሎ (1475-1564)

ዳንኤል ዳ ቮልቴራ. ማይክል አንጄሎ (ዝርዝር) 1544 የሜትሮፖሊታን የሥነ ጥበብ ሙዚየም, ኒው ዮርክ.

ማይክል አንጄሎ እራሱን እንደ ቀራፂ ይቆጥር ነበር። እሱ ግን ነበር። ሁለንተናዊ ጌታ. እንደሌሎች የህዳሴ ባልደረቦቹ። ስለዚህ, የእሱ ሥዕላዊ ቅርስ ከትልቅነት ያነሰ አይደለም.

እሱ በዋነኝነት የሚታወቀው በአካል ባደጉ ገጸ-ባህሪያት ነው። ምክንያቱም እርሱ ፍጹም የሆነውን ሰው ገልጿል። አካላዊ ውበት ማለት መንፈሳዊ ውበት ማለት ነው።

ስለዚህ, ሁሉም ባህሪያቱ በጣም ጡንቻማ, ጠንካራ ናቸው. ሴቶች እና አዛውንቶች እንኳን.

ማይክል አንጄሎ በቫቲካን በሚገኘው በሲስቲን ቻፕል ውስጥ የፍሬስኮ የመጨረሻ ፍርድ ቁርጥራጮች።

ብዙውን ጊዜ ማይክል አንጄሎ ገጸ ባህሪውን እርቃኑን ይሳል ነበር. እና ከዚያ በላይ ልብሶችን ጨመርኩ. ሰውነት በተቻለ መጠን የተቀረጸ እንዲሆን ለማድረግ.

ጣሪያ ሲስቲን ቻፕልእራሱን ቀባ። ምንም እንኳን ይህ ጥቂት መቶ አሃዞች ቢሆንም! ማንም ሰው ቀለም እንዲቀባ እንኳን አልፈቀደም። አዎ እሱ ብቻውን ነበር። ቁልቁለት እና አጨቃጫቂ ባህሪ ባለቤት። ከሁሉም በላይ ግን... በራሱ አልረካም።

ማይክል አንጄሎ የ fresco ቁራጭ "የአዳም ፍጥረት". 1511 ሲስቲን ቻፕል, ቫቲካን.

ማይክል አንጄሎ ረጅም ዕድሜ ኖረ። ከህዳሴው ውድቀት መትረፍ። ለእሱ የግል አሳዛኝ ነበር. የኋለኛው ሥራዎቹ በሀዘንና በሐዘን የተሞሉ ናቸው።

ብቻ አድርግ የፈጠራ መንገድማይክል አንጄሎ ልዩ ነው። ቀደምት ስራዎቹ የሰው ጀግና ውዳሴ ናቸው። ነፃ እና ደፋር። አት ምርጥ ወጎች ጥንታዊ ግሪክ. እንደ ዳዊት።

አት ያለፉት ዓመታትሕይወት አሳዛኝ ምስሎች ናቸው. ሆን ተብሎ የተጠረጠረ ድንጋይ። በ20ኛው ክፍለ ዘመን የፋሺዝም ሰለባ ለሆኑት ሀውልቶች ከፊታችን እንዳለን ነው። የእሱን "ፒዬታ" ተመልከት.

በአካዳሚው ውስጥ በማይክል አንጄሎ የተቀረጹ ምስሎች ጥበቦችበፍሎረንስ. ግራ፡ ዳዊት። 1504 በስተቀኝ: የፍልስጤም ፒታ. በ1555 ዓ.ም

ይህ እንዴት ይቻላል? በአንድ የህይወት ዘመን ውስጥ አንድ አርቲስት ከህዳሴ እስከ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ ሁሉንም የጥበብ ደረጃዎች አልፏል። ቀጣዮቹ ትውልዶች ምን ያደርጋሉ? ደህና, በራስህ መንገድ ሂድ. አሞሌው በጣም ከፍተኛ መዘጋጀቱን ማወቅ.

5. ራፋኤል (1483-1520)

. 1506 ኡፊዚ ጋለሪ, ፍሎረንስ, ጣሊያን.

ራፋኤል ተረስቶ አያውቅም። አዋቂነቱ ሁሌም እውቅና ተሰጥቶታል። እና በህይወት ውስጥ. እና ከሞት በኋላ.

ገፀ ባህሪያቱ ስሜታዊ፣ ግጥማዊ ውበት ተሰጥቷቸዋል። እሱ በትክክል በጣም ቆንጆ እንደሆነ ተደርጎ የሚወሰደው እሱ ነው። የሴት ምስሎችመቼም ተፈጠረ። እነርሱ ውጫዊ ውበትያንጸባርቃል እና መንፈሳዊ ውበትጀግኖች። የዋህነታቸው። መስዋዕታቸው።

ራፋኤል . 1513 የድሮ ማስተርስ ጋለሪ, ድሬስደን, ጀርመን.

ታዋቂ ቃላት"ውበት ዓለምን ያድናል" ፊዮዶር ዶስቶየቭስኪ ስለ እሱ በትክክል ተናግሯል. እሱ የሚወደው ምስል ነበር።

ሆኖም ግን, የስሜት ህዋሳት ምስሎች ብቻ አይደሉም forteራፋኤል ስለ ሥዕሎቹ ስብጥር በጣም በጥንቃቄ አሰበ። በሥዕል ውስጥ ተወዳዳሪ የሌለው አርክቴክት ነበር። ከዚህም በላይ በጠፈር አደረጃጀት ውስጥ ሁል ጊዜ በጣም ቀላል እና ተስማሚ መፍትሄ አግኝቷል. ሌላ ሊሆን የማይችል ይመስላል።

ራፋኤል አቴንስ ትምህርት ቤት. 1509-1511 እ.ኤ.አ ፍሬስኮ በቫቲካን ሐዋርያዊ ቤተ መንግሥት ክፍሎች ውስጥ።

ራፋኤል የኖረው 37 ዓመት ብቻ ነበር። በድንገት ሞተ። ከተያዙ ጉንፋን እና የሕክምና ስህተቶች. የሱ ውርስ ግን ሊገመት አይችልም። ብዙ አርቲስቶች ይህንን ጌታ ጣዖት አድርገውታል። ስሜታዊ ምስሎቹን በሺዎች በሚቆጠሩ ሸራዎቹ ውስጥ ማባዛት.

ቲቲያን የማይታወቅ የቀለም ባለሙያ ነበር። በቅንብርም ብዙ ሞክሯል። በአጠቃላይ እሱ ደፋር እና ብሩህ የፈጠራ ሰው ነበር።

ለእንደዚህ ዓይነቱ ተሰጥኦ ብሩህነት ሁሉም ሰው ይወደው ነበር። "የሰዓሊ ንጉስ እና የነገስታት ሰዓሊ" ይባላል።

ስለ ቲቲያን ስናወራ፣ ከእያንዳንዱ ዓረፍተ ነገር በኋላ ማስቀመጥ እፈልጋለሁ የቃለ አጋኖ ነጥብ. ከሁሉም በላይ, ተለዋዋጭነትን ወደ ሥዕል ያመጣው እሱ ነበር. መንገድ. ግለት። ብሩህ ቀለም. የቀለማት ብርሃን.

ቲቲያን. የማርያም ዕርገት. 1515-1518 እ.ኤ.አ የሳንታ ማሪያ ግሎሪዮሲ ዲ ፍሬሪ፣ ቬኒስ ቤተ ክርስቲያን።

ወደ ህይወቱ መገባደጃ አካባቢ አደገ ያልተለመደ ቴክኒክደብዳቤዎች. ጭረቶች ፈጣን እና ወፍራም ናቸው. ቀለም በብሩሽ ወይም በጣቶች ተተግብሯል. ከዚህ - ምስሎቹ የበለጠ ሕያው ናቸው, መተንፈስ. እና ሴራዎቹ የበለጠ ተለዋዋጭ እና አስደናቂ ናቸው።

ቲቲያን. ታርኪኒየስ እና ሉክሬቲያ. 1571 Fitzwilliam ሙዚየም, ካምብሪጅ, እንግሊዝ.

ይህ ምንም አያስታውስዎትም? በእርግጥ ቴክኒክ ነው። እና ቴክኒክ የ 19 ኛው አርቲስቶችክፍለ ዘመን: Barbizon እና. ቲቲያን፣ ልክ እንደ ማይክል አንጄሎ፣ በአንድ የህይወት ዘመናቸው ለ 500 ዓመታት ሥዕል ያሳልፋሉ። ለዛም ነው ሊቅ የሆነው።

ኦ ታዋቂ ድንቅ ስራበጽሁፉ ውስጥ ጠንቋዩን ያንብቡ.

የህዳሴ አርቲስቶች ታላቅ እውቀት ያላቸው አርቲስቶች ናቸው. እንዲህ ያለውን ቅርስ ለመተው ብዙ ማወቅ ነበረበት። በታሪክ መስክ ፣ በኮከብ ቆጠራ ፣ በፊዚክስ እና በመሳሰሉት ።

ስለዚህ, እያንዳንዱ ምስሎቻቸው እንድናስብ ያደርገናል. ለምን ይታያል? እዚህ የተመሰጠረው መልእክት ምንድን ነው?

ስለዚህ, በጭራሽ አልተሳሳቱም ማለት ይቻላል. ምክንያቱም የወደፊቱን ሥራቸውን በደንብ አስበው ነበር. ሁሉንም የእውቀታቸውን ሻንጣዎች በመጠቀም.

ከአርቲስቶች በላይ ነበሩ። ፈላስፎች ነበሩ። ዓለምን በሥዕል ማስረዳት።

ለዚያም ነው ሁልጊዜ ለእኛ በጣም የሚስቡት.

የህዳሴው ስኬት የማያጠራጥር ስኬት የስዕሉ ጂኦሜትሪ ትክክለኛ ግንባታ ነው። አርቲስቱ ያዘጋጃቸውን ቴክኒኮች በመጠቀም ምስሉን ገንብቷል። የዚያን ጊዜ ሰዓሊዎች ዋናው ነገር የእቃዎችን መጠን መከታተል ነበር. ተፈጥሮ እንኳን በሥዕሉ ላይ ካሉት ሌሎች ነገሮች ጋር የምስሉን ተመጣጣኝነት ለማስላት በሂሳብ ዘዴዎች ውስጥ ወደቀ።

በሌላ አነጋገር, በህዳሴው ዘመን ያሉ አርቲስቶች ትክክለኛውን ምስል ለማስተላለፍ ይፈልጉ ነበር, ለምሳሌ, አንድ ሰው በተፈጥሮ ዳራ ላይ. ጋር ሲወዳደር ዘመናዊ ቴክኒኮችበአንዳንድ ሸራዎች ላይ የሚታየውን ምስል እንደገና መፍጠር ፣ ምናልባትም ፣ ምናልባት ፣ ከተከታዩ ማስተካከያ ጋር ፎቶግራፍ የሕዳሴው አርቲስቶች ምን እየጣሩ እንደነበር ለመረዳት ይረዳል ።

የህዳሴ ሠዓሊዎች የተፈጥሮን ጉድለቶች የማረም መብት እንዳላቸው ያምኑ ነበር, ማለትም, አንድ ሰው ካለ አስቀያሚ ባህሪያትፊቶች, አርቲስቶቹ ፊቱ ጣፋጭ እና ማራኪ እንዲሆን በሚያስችል መንገድ አስተካክሏቸው.

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ

ህዳሴው ለብዙዎች ምስጋና ሆነ የፈጠራ ሰዎችበዚያን ጊዜ የኖሩ. በዓለም ላይ ታዋቂው ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ (1452 - 1519) እጅግ በጣም ብዙ ድንቅ ስራዎችን ፈጠረ, ዋጋው በሚሊዮን የሚቆጠር ዶላር የሚገመት ሲሆን የጥበብ ባለሙያዎች ለረጅም ጊዜ የስዕሎቹን ስዕሎች ለማሰላሰል ዝግጁ ናቸው.

ሊዮናርዶ ትምህርቱን በፍሎረንስ ጀመረ። በ1478 አካባቢ የተፃፈው የመጀመሪያው ሸራ “ ማዶና ቤኖይስ". ከዚያም እንደ "The Madonna in the Grotto", "Mona Lisa", "የመጨረሻው እራት" ከላይ የተጠቀሰው "የመጨረሻው እራት" እና በህዳሴው ቲታን እጅ የተፃፉ ሌሎች ድንቅ ስራዎች እንደነበሩ የመሳሰሉ ፈጠራዎች ነበሩ.

የጂኦሜትሪክ መጠኖች ክብደት እና የአንድ ሰው የአካል መዋቅር ትክክለኛ መራባት - ይህ የሊዮናርድ ዳ ቪንቺ ሥዕል ተለይቶ የሚታወቅ ነው። በእሱ እምነት መሰረት, አንዳንድ ምስሎችን በሸራ ላይ የማሳየት ጥበብ ሳይንስ ነው, እና አንዳንድ የትርፍ ጊዜ ማሳለፊያዎች ብቻ አይደሉም.

ራፋኤል ሳንቲ

ራፋኤል ሳንቲ (1483 - 1520) በኪነጥበብ አለም ራፋኤል በመባል የሚታወቀው በጣሊያን ስራዎቹን ፈጠረ። ሥዕሎቹ በግጥምና በጸጋ ተሞልተዋል። ራፋኤል የቫቲካን ካቴድራሎችን ግድግዳዎች ለመሳል የሚወደውን ሰው እና በምድር ላይ ያለውን ሰው የሚያሳይ የሕዳሴ ተወካይ ነው።

ስዕሎቹ የምስሎቹን አንድነት፣ የቦታ እና የምስሎች ተመጣጣኝ መጻጻፍ፣ የቀለም ደስታን አሳልፈዋል። ለብዙዎቹ የራፋኤል ሥዕሎች የድንግል ንጽህና መሠረት ነበር። የእሱ የመጀመሪያ የእግዚአብሔር እናት ምስል ነው። ሲስቲን ማዶናበ1513 በታዋቂ አርቲስት የተሳለ ነው። በራፋኤል የተፈጠሩት የቁም ሥዕሎች ትክክለኛውን የሰው ምስል አንፀባርቀዋል።

ሳንድሮ Botticelli

ሳንድሮ ቦቲሴሊ (1445 - 1510) የህዳሴ ሰዓሊ ነው። ከመጀመሪያዎቹ ስራዎቹ አንዱ "የሰብአ ሰገል" ሥዕል ነው። ጥበባዊ ምስሎችን በማስተላለፍ ረገድ ስውር ግጥሞች እና ቅዠቶች የመጀመሪያ ጠባያቸው ነበሩ።

በ XV ክፍለ ዘመን በ 80 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ታላቅ አርቲስትየቫቲካን ቤተ ክርስቲያንን ግድግዳ ቀለም ቀባ። በእሱ የተሰሩት ክፈፎች አሁንም አስደናቂ ናቸው.

ከጊዜ በኋላ ሥዕሎቹ በጥንታዊ ሕንፃዎች መረጋጋት ፣ በተገለጹት ገጸ-ባህሪያት ሕያውነት ፣ የምስሎች ስምምነት ተለይተው ይታወቃሉ። በተጨማሪም, Botticelli ለታዋቂ ሥዕሎች ያለው ፍቅር የሥነ ጽሑፍ ሥራዎችለሥራው ዝናን ብቻ የጨመረበት።

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ (1475-1564) በህዳሴ ዘመንም የሰራ ጣሊያናዊ ሰአሊ ነበር። ለብዙዎቻችን የሚያውቀው ይህ ሰው ብቻ አላደረገም። እና ቅርጻቅርጽ, እና ስዕል, እና አርክቴክቸር, እንዲሁም ግጥም. ማይክል አንጄሎ ልክ እንደ ራፋኤል እና ቦቲሴሊ የቫቲካን ቤተመቅደሶችን ግድግዳዎች ቀባ። ደግሞም በካቶሊክ ካቴድራሎች ግድግዳ ላይ ምስሎችን እንደ ሥዕል በመሳል በእነዚያ ጊዜያት በጣም ጥሩ ችሎታ ያላቸው ሥዕሎች ብቻ ነበሩ ። ከ 600 ካሬ ሜትር በላይ የሲስቲን ቻፕል የተለያዩ መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶችን በሚያሳዩ ምስሎች መሸፈን ነበረበት። በዚህ ዘይቤ ውስጥ በጣም ታዋቂው ሥራ ለእኛ የመጨረሻው ፍርድ በመባል ይታወቃል። ትርጉም መጽሐፍ ቅዱሳዊ ታሪክሙሉ በሙሉ እና በግልጽ ይገለጻል. ምስሎችን በማስተላለፍ ላይ ያለው እንዲህ ዓይነቱ ትክክለኛነት የማይክል አንጄሎ ሥራ በሙሉ ባሕርይ ነው።

በጥንታዊ ምሉእነት ፣ ህዳሴ በጣሊያን ውስጥ እውን ሆኗል ፣ በህዳሴው ባህል ውስጥ ወቅቶች አሉ-የፕሮቶ-ህዳሴ ወይም የቅድመ-ህዳሴ ክስተቶች ጊዜዎች ፣ (“የዳንቴ እና የጊዮቶ ዘመን” ፣ 1260-1320) በከፊል ከዱሴንቶ ዘመን (13ኛው ክፍለ ዘመን)፣ እንዲሁም ትሬሴንቶ (14ኛው ክፍለ ዘመን)፣ ኳትሮሴንቶ (15ኛው ክፍለ ዘመን) እና ሲንኬሴንቶ (16ኛው ክፍለ ዘመን) ጋር ይገጣጠማል። በጣም የተለመዱት ወቅቶች ቀደምት ህዳሴ (14-15 ኛው ክፍለ ዘመን) ናቸው, አዳዲስ አዝማሚያዎች ከጎቲክ ጋር በንቃት ሲገናኙ, በማሸነፍ እና በፈጠራ መለወጥ.

እንዲሁም ከፍተኛ እና ዘግይቶ ህዳሴ, እሱም ማኔሪዝም ልዩ ምዕራፍ ሆኗል. በ Quattrocento ዘመን, የፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት, አርክቴክቶች (Filippo Brunelleschi, Leona Battista Alberti, Bernardo Rossellino እና ሌሎች), የቅርጻ ቅርጽ ባለሙያዎች (ሎሬንዞ ጊቤርቲ, ዶናቴሎ, ጃኮፖ ዴላ ኩዌርሺያ, አንቶኒዮ ሮስሴሊኖ, ዴሲዲሪዮ ዳ ሴቲቲኛኖ), ሰዓሊዎች (ማሳፖ ሊቺዮ, ፊሊፕፒ, ፊሊፕሲዮ, ፊሊፕሲዮ). አንድሪያ ዴል Castagno, ፓኦሎ Uccello, ፍራ አንጀሊኮ, ሳንድሮ Botticelli) ቀስ በቀስ በመላው ጣሊያን ውስጥ ተስፋፍቶ ይህም ውስጣዊ አንድነት ጋር ዓለም, ከፕላስቲክ ሙሉ የሆነ ጽንሰ-ሐሳብ ፈጠረ (የፒዬሮ ዴላ ፍራንቼስካ በኡርቢኖ ፣ ቪቶር ካርፓቺዮ ፣ ፍራንቼስኮ ኮሳ በፌራራ ፣ አንድሪያ) ማንቴኛ በማንቱ፣ አንቶኔሎ ዳ ሜሲና እና ወንድሞች አሕዛብ እና ጆቫኒ ቤሊኒ በቬኒስ)።

ከ“መለኮት” ጋር ማዕከላዊ ጠቀሜታ ያለው ጊዜ መኖሩ ተፈጥሯዊ ነው። የሰው ልጅ ፈጠራበዛን ጊዜ በተትረፈረፈ ተሰጥኦ - የዘመናት ሁሉ ተምሳሌት የሆኑ በግለሰቦች ጥበብ ውስጥ ገብተዋል ብሔራዊ ባህል(ስብዕናዎች - "ቲታኖች", በፍቅር ስሜት በኋላ እንደሚጠሩት). ጂዮቶ የፕሮቶ-ህዳሴ አካል ሆነ ፣ የኳትሮሴንቶ ተቃራኒ ገጽታዎች - ገንቢ ግትር እና ልባዊ ግጥሞች - በቅደም ተከተል በማሳቺዮ እና አንጀሊኮ ከ Botticelli ጋር ተገልጸዋል። የመካከለኛው (ወይም "ከፍተኛ") ህዳሴ "ቲታኖች" ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ, ራፋኤል እና ማይክል አንጄሎ የኪነ ጥበብ ባለሙያዎች ናቸው - የአዲሱ ዘመን ታላቅ ምዕራፍ ምልክቶች. ወሳኝ ክንውኖችየኢጣሊያ ህዳሴ አርክቴክቸር - መጀመሪያ፣ መካከለኛ እና ዘግይቶ - በF. Brunelleschi፣ D. Bramante እና A. Palladio ስራዎች ውስጥ በሀውልት የተዋቀረ ነው።

በህዳሴው ዘመን፣ የመካከለኛው ዘመን ማንነትን መደበቅ በግለሰብ፣ ደራሲያዊ ፈጠራ ተተካ። የመስመር እና የአየር ላይ እይታ, ምጥጥነቶችን, የአናቶሚ ችግሮች እና የተቆረጠ ሞዴሊንግ. የህዳሴ ፈጠራዎች ማእከል፣ ጥበባዊው "የዘመኑ መስታወት" ምናባዊ-ተፈጥሮአዊ መሰል ነበር። የሚያምር ሥዕል፣ በሃይማኖታዊ ሥነ ጥበብ ውስጥ አዶውን ያፈናቅላል ፣ እና በዓለማዊ ሥነ-ጥበባት ውስጥ ይነሳል ገለልተኛ ዘውጎችየመሬት አቀማመጥ ፣ የቤት ውስጥ ስዕል፣ የቁም ሥዕል (የኋለኛው በሰብአዊነት በጎነት ፅንሰ-ሀሳቦች ምስላዊ መግለጫ ውስጥ ቀዳሚ ሚና ተጫውቷል)። በተሃድሶው ወቅት በእውነት ግዙፍ የሆነው በእንጨት እና በብረት ላይ የተቀረጸው የሕትመት ጥበብ የመጨረሻውን ዋጋ ይቀበላል. ከሥራው ንድፍ ውስጥ ያለው ሥዕል ወደ ይለወጣል የተለየ እይታፈጠራ; የብሩሽ ምት ፣ ስትሮክ ፣ እንዲሁም ሸካራነት እና ያልተሟላ (ፊኒቶ ያልሆነ) ተፅእኖ እንደ ገለልተኛ የስነጥበብ ውጤቶች መቆጠር ይጀምራል። ጥበባዊ፣ ምናባዊ-ባለ ሶስት አቅጣጫዊ ይሆናል። የመታሰቢያ ሐውልት ሥዕል, ይህም ከግድግዳ ድርድር የበለጠ ምስላዊ ነፃነትን እያገኘ ነው. ሁሉም ዓይነቶች የምስል ጥበባትአሁን፣ በአንድም ሆነ በሌላ፣ የሞኖሊቲክ የመካከለኛውቫል ውህደትን (ሥነ ሕንፃው የበላይ የሆነውን) ጥሰዋል፣ የንጽጽር ነፃነትን ያገኛሉ። ፍፁም ክብ ቅርጽ ያለው ሃውልት፣ የፈረሰኛ ሀውልት፣ የቁም ምስል እየተሰራ ነው (በብዙ መልኩ ጥንታዊውን ባህል እያንሰራራ)፣ ሙሉ በሙሉ እያደገ ነው። አዲስ ዓይነትየተከበረ የቅርጻ ቅርጽ እና የስነ-ህንፃ የመቃብር ድንጋይ.

በከፍተኛ ህዳሴ ዘመን፣ ለሰብአዊ ህዳሴ እሳቤዎች የሚደረገው ትግል ውጥረት ውስጥ በገባበት እና የጀግንነት ባህሪ, አርክቴክቸር እና ጥበባት በሕዝብ ድምጽ ስፋት, ሰው ሠራሽ አጠቃላይ እና በመንፈሳዊ እና አካላዊ እንቅስቃሴ የተሞሉ ምስሎች ኃይል ተለይተው ይታወቃሉ. በዶናቶ ብራማንቴ ፣ ራፋኤል ፣ አንቶኒዮ ዳ ሳንጋሎ ህንጻዎች ውስጥ ፍጹም ስምምነት ፣ ሐውልት እና ግልጽ መጠን የእነሱ አፖጊ ደርሷል ። ሰብአዊ ሙላት ፣ የጥበብ ምናብ ደፋር በረራ ፣ የእውነታው ሽፋን ስፋት የዚህ ዘመን ታላላቅ የጥበብ ሊቃውንት ስራ ባህሪ ናቸው - ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ ፣ ራፋኤል ፣ ማይክል አንጄሎ ፣ ጆርጂዮን ፣ ቲቲያን። ከ 16 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ ሩብ ጀምሮ, ጣሊያን ወደ ፖለቲካዊ ቀውስ እና በሰብአዊነት ሀሳቦች ውስጥ ተስፋ አስቆራጭ ጊዜ ውስጥ ከገባች, የበርካታ ጌቶች ስራ ውስብስብ እና አስደናቂ ባህሪን አግኝቷል. ዘግይቶ ህዳሴ (Giacomo ዳ Vignola, ማይክል አንጄሎ, Giulio Romano, Baldassare Peruzzi) መካከል የሕንፃ ውስጥ, የቅንብር ያለውን የከባቢያዊ ልማት ላይ ፍላጎት ጨምሯል ነበር, ሕንፃ ሰፊ የከተማ ንድፍ ተገዥ; በሕዝባዊ ሕንፃዎች ፣ ቤተመቅደሶች ፣ ቪላዎች እና ፓላዞዎች የበለፀጉ እና የተወሳሰቡ እድገቶችን ባገኙ ፣ የጥንት ህዳሴ ግልፅ ቴክኒኮች በጠንካራ የቴክቶኒክ ኃይሎች ግጭት ተተካ (በጃኮፖ ሳንሶቪኖ ፣ ጋሌአዞ አሌሲ ፣ ሚሼል ሳንሚቼሊ ፣ አንድሪያ ፓላዲዮ የተሰራ)። የኋለኛው ህዳሴ ሥዕል እና ቅርፃቅርፅ የዓለምን ተቃራኒ ተፈጥሮ በመረዳት የበለፀጉ ነበሩ ፣ አስደናቂ የጅምላ ድርጊትን ለማሳየት ፍላጎት ፣ በቦታ ተለዋዋጭ (ፓኦሎ ቬሮኔዝ ፣ ጃኮፖ ቲንቶሬቶ ፣ ጃኮፖ ባሳኖ); ከዚህ በፊት ታይቶ የማይታወቅ ጥልቀት፣ ውስብስብነት፣ ውስጣዊ አሳዛኝ ሁኔታ የምስሎቹ ስነ-ልቦናዊ ባህሪያት ላይ ደርሷል በኋላ ይሰራልማይክል አንጄሎ እና ቲቲያን።

የቬኒስ ትምህርት ቤት

የቬኒስ ትምህርት ቤት፣ በጣሊያን ከሚገኙት ዋና የስዕል ትምህርት ቤቶች አንዱ፣ ማዕከሉ በቬኒስ ከተማ (በከፊል ደግሞ እ.ኤ.አ.) ትናንሽ ከተሞች Terrafarms - ከቬኒስ አጠገብ ያሉ የዋናው መሬት ቦታዎች). የቬኒስ ትምህርት ቤት በአስደናቂው ጅምር የበላይነት ተለይቷል ፣ ልዩ ትኩረትለቀለም ችግሮች ፣ ስሜታዊ ሙላትን እና የመሆንን ቀለም የመሳብ ፍላጎት። ከአገሮች ጋር በቅርበት የተዛመደ ምዕራባዊ አውሮፓእና ምሥራቅ, ቬኒስ በውስጡ ጌጥ ሆኖ ሊያገለግል የሚችለውን ሁሉ ከባዕድ ባህል ከ የሳበ: የባይዛንታይን mosaics ያለውን ውበት እና ወርቃማ sheen, የሙሮች ሕንፃዎች ድንጋይ ዙሪያ, ጎቲክ ቤተ መቅደሶች ድንቅ. በተመሳሳይ ጊዜ, የራሱን አዳበረ ኦሪጅናል ቅጥበሥነ ጥበብ፣ ወደ ሥነ ሥርዓት ብሩህነት መሳብ። የቬኒስ ትምህርት ቤት በዓለማዊ, ሕይወትን የሚያረጋግጥ ጅምር, ስለ ዓለም, ስለ ሰው እና ስለ ተፈጥሮ ባለ ቅኔያዊ ግንዛቤ, ስውር ቀለም.

የቬኒስ ትምህርት ቤት በቅድመ እና ከፍተኛ ህዳሴ ዘመን፣ ለዘመኑ ሰዎች በተከፈተው በአንቶኔሎ ዳ ሜሲና ሥራ ውስጥ ከፍተኛ እድገት ላይ ደርሷል። ገላጭ እድሎች ዘይት መቀባትበቬኒሺያ ሥዕል ውስጥ ያለውን የደስታ እና የደስተኝነት ስሜት በሸራዎቹ ውስጥ ያቀፈ የጆቫኒ ቤሊኒ እና ታላቁ የቀለም ባለሙያ ቲቲያን ጆርጂዮኔ ተስማሚ ተስማሚ ምስሎች ፈጣሪዎች። በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ባለው የቬኒስ ትምህርት ቤት ሊቃውንት ሥራዎች ውስጥ ፣ ባለብዙ ቀለም ዓለምን ለማስተላለፍ በጎነት ፣ ለበዓላት ትርኢቶች ፍቅር እና ልዩ ልዩ ሕዝብ ከግልጽ እና ድብቅ ድራማ ጋር አብረው ይኖራሉ ፣ ተለዋዋጭ እና ማለቂያ የለሽነት አስደንጋጭ ስሜት። አጽናፈ ሰማይ (ሥዕሎች በፓኦሎ ቬሮኔዝ እና ጃኮፖ ቲቶሬቶ)። በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የቬኒስ ትምህርት ቤት በዶሜኒኮ ፌቲ, በርናርዶ ስትሮዚዚ እና ሌሎች አርቲስቶች ስራዎች ውስጥ በቀለም ችግሮች ላይ የቬኒስ ትምህርት ቤት ባህላዊ ፍላጎት ከባሮክ ሥዕል ዘዴዎች ጋር አብሮ ይኖራል, እንዲሁም በካራቫጊዝም መንፈስ ውስጥ ተጨባጭ ዝንባሌዎች. የ 18 ኛው ክፍለ ዘመን የቬኒስ ሥዕል በሐውልታዊ እና ጌጣጌጥ ሥዕል (ጆቫኒ ባቲስታ ቲፖሎ) ፣ የዕለት ተዕለት ዘውግ (ጆቫኒ ባቲስታ ፒያዜታ ፣ ፒዬትሮ ሎንግሂ) ፣ ዘጋቢ ፊልም በማበብ ይታወቃል ። የስነ-ህንፃ የመሬት አቀማመጥ- ቬዱታ (ጆቫኒ አንቶኒዮ ካናሌቶ ፣ በርናርዶ ቤሎቶ) እና ግጥማዊ ፣ የግጥም ድባብን በዘዴ ያስተላልፋል የዕለት ተዕለት ኑሮየቬኒስ የከተማ ገጽታ (ፍራንቼስኮ ጋርዲ)።

የፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት

የፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት፣ ከጣሊያን መሪዎቹ አንዱ የስነ ጥበብ ትምህርት ቤቶችበፍሎረንስ ከተማ ውስጥ ያተኮረ የህዳሴ ጊዜ. በመጨረሻ በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን የተቋቋመው የፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት ምስረታ በሰብአዊነት አስተሳሰብ ማበብ ተመቻችቷል (ፍራንቸስኮ ፔትራርካ ፣ ጆቫኒ ቦካቺዮ, ሊኮ ዴላ ሚራንዶላ እና ሌሎች), ወደ ጥንታዊ ቅርስነት የዞሩ. በፕሮቶ-ህዳሴ ዘመን የፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት ቅድመ አያት ጂዮቶ ነበር ፣ እሱም ቅንጅቶቹን የፕላስቲክ አሳማኝ እና የህይወት ትክክለኛነት የሰጠው።
በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን በፍሎረንስ ውስጥ የህዳሴ ጥበብ መስራቾች አርክቴክት ፊሊፖ ብሩኔሌስቺ ፣ ቀራፂው ዶናቴሎ ፣ ሰአሊው ማሳሲዮ ፣ በመቀጠልም አርክቴክት ሊዮን ባቲስታ አልበርቲ ፣ ቀራፂዎቹ ሎሬንዞ ጊቤርቲ ፣ ሉካ ዴላ ሮቢያ ፣ ዴሲዲሪዮ ዳ ሴቲጊኖ ፣ ቤኔዴቶ ዳ ማይኖ እና ሌሎች ጌቶች. በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን በፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት አርክቴክቸር ውስጥ ፣ አዲስ ዓይነት የህዳሴ ፓላዞ ተፈጠረ ፣ እናም የዘመኑን ሰብአዊ ሀሳቦች የሚያሟላ ተስማሚ የሆነ የቤተመቅደስ ግንባታ ፍለጋ ተጀመረ።

በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን የፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት ጥሩ ጥበቦች በአመለካከት ችግሮች ፣ በፕላስቲክ ግልጽ የሆነ የሰው ልጅ ግንባታ ፍላጎት (በአንድሪያ ዴል ቨርሮቺዮ ፣ ፓኦሎ ኡኬሎ ፣ አንድሪያ ዴል ካስታኖ) እና ለ ብዙዎቹ ጌቶቹ - ልዩ መንፈሳዊነት እና የቅርብ ግጥማዊ ማሰላሰል (በቤኖዞ ጎዞሊ ሥዕል ሥዕል ፣ ሳንድሮ ቦቲሴሊ ፣ ፍራ አንጀሊኮ ፣ ፊሊፖ ሊፒ)። በ 17 ኛው ክፍለ ዘመን የፍሎሬንቲን ትምህርት ቤት በመበስበስ ላይ ወድቋል.

የ "ትንሽ ቤይ ፕላኔት አርት ጋለሪዎች" ማጣቀሻ እና ባዮግራፊያዊ መረጃ የሚዘጋጁት በቁሳቁሶች መሠረት ነው "ታሪክ የውጭ ጥበብ"(በኤም.ቲ. ኩዝሚና፣ ኤን.ኤል. ማልትሴቫ የተስተካከለ)" አርት ኢንሳይክሎፔዲያየውጭ ክላሲካል ጥበብ"," ታላቁ የሩሲያ ኢንሳይክሎፔዲያ".

ህዳሴበ ‹XV-XVI› ክፍለ ዘመን የበለፀገው ፣ በሥነ ጥበብ እድገት ውስጥ እንደ አዲስ መድረክ እና በተለይም ሥዕል ሆኖ አገልግሏል። ለዚህ ዘመን የፈረንሳይ ስምም አለ - ህዳሴ. ሳንድሮ ቦቲሴሊ፣ ራፋኤል፣ ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ፣ ቲቲያን፣ ማይክል አንጄሎ ጥቂቶቹን ለመጥቀስ ያህል ታዋቂ ስሞችያንን ጊዜ የሚወክል.

የሕዳሴ ሠዓሊዎች በሥዕሎቻቸው ውስጥ ያሉትን ገፀ-ባሕርያት በተቻለ መጠን በትክክል እና በግልጽ አሳይተዋል።

የስነ-ልቦና አውድበመጀመሪያ በምስሉ ውስጥ አልተካተተም። ሠዓሊዎቹ ራሳቸውን የሥዕሉን ሕያውነት የማሳካት ግብ አውጥተዋል። ተለዋዋጭነት ምንም ይሁን ምን የሰው ፊትወይም ዝርዝሮች ተፈጥሮ ዙሪያበተቻለ መጠን በትክክል በቀለም መቅረብ ነበረበት። ሆኖም ፣ ከጊዜ በኋላ ፣ በህዳሴው ሥዕሎች ውስጥ ፣ የስነ-ልቦና ጊዜ በግልጽ ይታያል ፣ ለምሳሌ ፣ ከሥዕሎች አንድ ሰው ስለ ተገለጠው ሰው የባህርይ ባህሪዎች መደምደሚያ ሊደርስ ይችላል።

የህዳሴውን የጥበብ ባህል ማሳካት

የህዳሴው ስኬት ምንም ጥርጥር የለውም የስዕሉ ጂኦሜትሪክ ትክክለኛ ንድፍ. አርቲስቱ ያዘጋጃቸውን ቴክኒኮች በመጠቀም ምስሉን ገንብቷል። የዚያን ጊዜ ሰዓሊዎች ዋናው ነገር የእቃዎችን መጠን መከታተል ነበር. ተፈጥሮ እንኳን በሥዕሉ ላይ ካሉት ሌሎች ነገሮች ጋር የምስሉን ተመጣጣኝነት ለማስላት በሂሳብ ዘዴዎች ውስጥ ወደቀ።

በሌላ አገላለጽ የሕዳሴ ሠዓሊዎች ለማስተላለፍ ፈልገው ነበር። ትክክለኛ ምስልለምሳሌ አንድ ሰው በተፈጥሮ ጀርባ ላይ. በአንድ ዓይነት ሸራ ላይ የሚታየውን ምስል እንደገና የመፍጠር ዘመናዊ ዘዴዎች ጋር ካነፃፅሩ ፣ ምናልባት ፣ ምናልባት ፣ ተከታይ ማስተካከያ ያለው ፎቶግራፍ የሕዳሴ አርቲስቶች ምን እየጣሩ እንደነበር ለመረዳት ይረዳል ።

የህዳሴ ሠዓሊዎች የማረም መብት እንዳላቸው ያምኑ ነበር። የተፈጥሮ ጉድለቶች, ማለትም, አንድ ሰው አስቀያሚ የፊት ገጽታዎች ካሉት, አርቲስቶቹ ፊቱ ጣፋጭ እና ማራኪ እንዲሆን በሚያስችል መንገድ አስተካክሏቸው.

ጂኦሜትሪክ አቀራረብበምስሎች ውስጥ የቦታ ቦታን ወደሚያመለክት አዲስ መንገድ ይመራል። አርቲስቱ ምስሎችን በሸራ ላይ ከመፍጠራቸው በፊት የቦታ አደረጃጀታቸውን ምልክት አድርጓል። ይህ ደንብ በመጨረሻ በዚያ ዘመን በነበሩት ሠዓሊዎች መካከል ተስተካክሏል.

ተመልካቹ በሥዕሎቹ ላይ ባሉት ምስሎች መደነቅ ነበረበት። ለምሳሌ, ራፋኤል"የአቴንስ ትምህርት ቤት" ሥዕሉን በመፍጠር ይህንን ደንብ ሙሉ በሙሉ ያሟላል. የሕንፃው መከለያዎች ቁመታቸው በጣም አስደናቂ ነው. ይህ ሕንፃ ምን ያህል መጠን እንዳለው ለመረዳት በጣም ብዙ ቦታዎች አሉ. የጥንት ዘመን አሳቢዎች ከፕላቶ እና አርስቶትል ጋር በመሃል ላይ እንዲህ ይላሉ ጥንታዊ ዓለምየተለያዩ የፍልስፍና ሃሳቦች አንድነት ነበረው።

የሕዳሴው ሥዕሎች ሴራዎች

ከህዳሴው ሥዕል ጋር ለመተዋወቅ ከጀመርክ አንድ አስደሳች መደምደሚያ ማድረግ ትችላለህ. የሥዕሎቹ ንድፍ በዋናነት በመጽሐፍ ቅዱስ ውስጥ በተገለጹት ክንውኖች ላይ የተመሠረተ ነበር። ብዙ ጊዜ፣ የዚያን ጊዜ ሠዓሊዎች የአዲስ ኪዳን ታሪኮችን ይገልጹ ነበር። በጣም ታዋቂው ምስል ነው ድንግል እና ልጅ- ትንሹ ኢየሱስ ክርስቶስ.

ባህሪው በጣም ህያው ከመሆኑ የተነሳ ሰዎች እነዚህን ምስሎች እንኳ ያመልኩ ነበር, ምንም እንኳን ሰዎች እነዚህ አዶዎች እንዳልሆኑ ቢረዱም, ግን ጸለዩ እና እርዳታ እና ጥበቃን ጠየቁ. ከማዶና በተጨማሪ የሕዳሴ ሠዓሊዎች ምስሎችን መፍጠር በጣም ይወዱ ነበር። እየሱስ ክርስቶስ, ሐዋርያት, መጥምቁ ዮሐንስ, እንዲሁም የወንጌል ክፍሎች. ለምሳሌ, ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ"የመጨረሻው እራት" በዓለም ታዋቂ የሆነውን ስዕል ፈጠረ.

የህዳሴ አርቲስቶች ለምን ሴራዎችን ተጠቀሙ ከመጽሐፍ ቅዱስ? ለምንስ የዘመኖቻቸውን ምስል በመፍጠር ሃሳባቸውን ለመግለጽ አልሞከሩም? ምናልባት በዚህ መንገድ ተራ ሰዎችን በተፈጥሮ ባህሪያቸው ለማሳየት ሞክረዋል? አዎ፣ የዚያን ጊዜ ሰአሊዎች ሰው መለኮታዊ ፍጡር መሆኑን ለሰዎች ለማሳየት ሞክረዋል።

መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶችን የሚያሳዩ የሕዳሴ ሠዓሊዎች መጽሐፍ ቅዱሳዊ ታሪኮች ጥቅም ላይ ከዋሉ የአንድን ሰው ምድራዊ መገለጫዎች በግልጽ ለማሳየት ሞክረዋል። በጊዜው ከነበሩት የአርቲስቶች ስራ ጋር መተዋወቅ ከጀመርክ ውድቀት፣ ፈተና፣ ሲኦል ወይም ገነት ምን እንደሆነ መረዳት ትችላለህ። ተመሳሳይ የማዶና ምስልየሴትን ውበት ያስተላልፍልናል፣ እንዲሁም ስለ ምድራዊ የሰው ፍቅር ግንዛቤን ይይዛል።

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ

ህዳሴው በዚያን ጊዜ ለኖሩ ብዙ የፈጠራ ሰዎች ምስጋና ሆነ። በመላው ዓለም ይታወቃል ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ (1452 - 1519)ዋጋው በሚሊዮን የሚቆጠር ዶላር የሚገመት እጅግ በጣም ብዙ ድንቅ ስራዎችን ፈጠረ ፣ እና የጥበብ አዋቂዎቹ ሥዕሎቹን ለረጅም ጊዜ ለማሰላሰል ዝግጁ ናቸው።

ሊዮናርዶ ትምህርቱን በፍሎረንስ ጀመረ። በ1478 አካባቢ የተሳለው የመጀመሪያው ሸራ ነው። "ማዶና ቤኖይስ". ከዚያም እንደ "Madonna in the Grotto" የመሳሰሉ ፈጠራዎች ነበሩ. "ሞናሊዛ"ከላይ የተጠቀሱት " የመጨረሻው እራት” እና በህዳሴው ቲታን እጅ የተፃፉ ሌሎች ድንቅ ስራዎች።

የጂኦሜትሪክ መጠኖች ክብደት እና የአንድ ሰው የአካል መዋቅር ትክክለኛ መራባት - ይህ የሊዮናርድ ዳ ቪንቺ ሥዕል ተለይቶ የሚታወቅ ነው። በእሱ እምነት መሰረት, አንዳንድ ምስሎችን በሸራ ላይ የማሳየት ጥበብ ሳይንስ ነው, እና አንዳንድ የትርፍ ጊዜ ማሳለፊያዎች ብቻ አይደሉም.

ራፋኤል ሳንቲ

ራፋኤል ሳንቲ (1483 - 1520)በኪነጥበብ አለም የሚታወቀው ራፋኤል ስራዎቹን ፈጠረ በጣሊያን ውስጥ. ሥዕሎቹ በግጥምና በጸጋ ተሞልተዋል። ራፋኤል የቫቲካን ካቴድራሎችን ግድግዳዎች ለመሳል የሚወደውን ሰው እና በምድር ላይ ያለውን ሰው የሚያሳይ የሕዳሴ ተወካይ ነው።

ስዕሎቹ የምስሎቹን አንድነት፣ የቦታ እና የምስሎች ተመጣጣኝ መጻጻፍ፣ የቀለም ደስታን አሳልፈዋል። ለብዙዎቹ የራፋኤል ሥዕሎች የድንግል ንጽህና መሠረት ነበር። የእሱ የመጀመሪያ የእመቤታችን ሥዕልቀለም የተቀባው ሲስቲን ማዶና ነው። ታዋቂ አርቲስትበ1513 ዓ.ም. በራፋኤል የተፈጠሩት የቁም ሥዕሎች ትክክለኛውን የሰው ምስል አንፀባርቀዋል።

ሳንድሮ Botticelli

ሳንድሮ ቦቲሴሊ (1445 - 1510)የህዳሴ ሰዓሊም ነው። ከመጀመሪያዎቹ ስራዎቹ አንዱ "የሰብአ ሰገል" ሥዕል ነው። ጥበባዊ ምስሎችን በማስተላለፍ ረገድ ስውር ግጥሞች እና ቅዠቶች የመጀመሪያ ጠባያቸው ነበሩ።

በ XV ክፍለ ዘመን በ 80 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ታላቁ አርቲስት ቀለም ቀባ የቫቲካን ቻፕል ግድግዳዎች. በእሱ የተሰሩት ክፈፎች አሁንም አስደናቂ ናቸው.

ከጊዜ በኋላ ሥዕሎቹ በጥንታዊ ሕንፃዎች መረጋጋት ፣ በተገለጹት ገጸ-ባህሪያት ሕያውነት ፣ የምስሎች ስምምነት ተለይተው ይታወቃሉ። በተጨማሪም Botticelli ለታዋቂ የሥነ ጽሑፍ ሥራዎች ሥዕሎች ያለው መማረክ ይታወቃል፣ ይህም ለሥራው ክብርን ብቻ ጨመረ።

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ (1475 - 1564)- በህዳሴ ጊዜም የሰራ ጣሊያናዊ አርቲስት። ለብዙዎቻችን የሚያውቀው ይህ ሰው ብቻ አላደረገም። እና ቅርጻቅርጽ, እና ስዕል, እና አርክቴክቸር, እንዲሁም ግጥም.

ማይክል አንጄሎ ልክ እንደ ራፋኤል እና ቦቲሴሊ የቫቲካን ቤተመቅደሶችን ግድግዳዎች ቀባ። ደግሞም በካቶሊክ ካቴድራሎች ግድግዳ ላይ ምስሎችን እንደ ሥዕል በመሳል በእነዚያ ጊዜያት በጣም ጥሩ ችሎታ ያላቸው ሥዕሎች ብቻ ነበሩ ።

ከ 600 ካሬ ሜትር በላይ የሲስቲን ቻፕልየተለያዩ መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶችን በሚያሳዩ ሥዕላዊ መግለጫዎች መሸፈን ነበረበት።

በዚህ ዘይቤ ውስጥ በጣም ታዋቂው ስራ ለእኛ ይታወቃል "የመጨረሻው ፍርድ". የመጽሐፍ ቅዱስ ታሪክ ትርጉም ሙሉ በሙሉ እና በግልጽ ይገለጻል። ምስሎችን በማስተላለፍ ላይ ያለው እንዲህ ዓይነቱ ትክክለኛነት የማይክል አንጄሎ ሥራ በሙሉ ባሕርይ ነው።

ትኩረት!ለማንኛውም የጣቢያ ቁሳቁሶች አጠቃቀም ንቁ ማገናኛ ያስፈልጋል!

ህዳሴ ወይም ህዳሴ ብዙ ታላላቅ የጥበብ ስራዎችን ሰጠን። ለፈጠራ ልማት አመቺ ጊዜ ነበር። የበርካታ ታላላቅ አርቲስቶች ስም ከህዳሴው ጋር የተያያዘ ነው። Botticelli, ማይክል አንጄሎ, ራፋኤል, ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ, Giotto, Titian, Correggio - ይህ የዚያን ጊዜ ፈጣሪዎች ስም ትንሽ ክፍል ብቻ ነው.

ይህ ወቅት ከአዳዲስ ቅጦች እና ስዕል መፈጠር ጋር የተያያዘ ነው. የምስል አቀራረብ የሰው አካልበተግባር ሳይንሳዊ ሆነ። አርቲስቶች ለእውነታው ይጥራሉ - እያንዳንዱን ዝርዝር ሁኔታ ያዘጋጃሉ. በዚያን ጊዜ በሥዕሎች ውስጥ ያሉ ሰዎች እና ክስተቶች እጅግ በጣም ተጨባጭ ይመስላሉ.

የታሪክ ሊቃውንት በህዳሴው ዘመን በሥዕል እድገት ውስጥ በርካታ ወቅቶችን ይለያሉ.

ጎቲክ - 1200 ዎቹ. በፍርድ ቤት ውስጥ ተወዳጅ ዘይቤ. እሱ በቅን ልቦና ፣ በማስመሰል ፣ ከመጠን በላይ በቀለማት ተለይቷል። እንደ ቀለም ጥቅም ላይ ይውላል. ሥዕሎቹ የመሠዊያው ሥዕሎች ተገዢዎች ነበሩ. አብዛኞቹ ታዋቂ ተወካዮችይህ አቅጣጫ - ጣሊያናዊ አርቲስቶች Vittore Carpaccio, Sandro Botticelli.

ሳንድሮ Botticelli

ፕሮቶ-ህዳሴ - 1300 ዎቹ. በዚህ ጊዜ በሥዕል ውስጥ የሥነ ምግባር ተሃድሶ አለ. ሃይማኖታዊ ጭብጦች ከበስተጀርባ እየደበዘዙ ይሄዳሉ፣ እና ዓለማዊ ተወዳጅነት ከጊዜ ወደ ጊዜ እየጨመረ ነው። ስዕሉ የአዶውን ቦታ ይወስዳል. ሰዎች ይበልጥ በተጨባጭ ይገለጣሉ፣ የፊት መግለጫዎች እና ምልክቶች ለአርቲስቶች አስፈላጊ ይሆናሉ። ይታያል አዲስ ዘውግየምስል ጥበባት - . የዚህ ጊዜ ተወካዮች Giotto, Pietro Lorenzetti, Pietro Cavallini ናቸው.

ቀደምት ህዳሴ - 1400 ዎቹ. ሃይማኖታዊ ያልሆነ ሥዕል መጨመር. በአዶዎቹ ላይ ያሉት ፊቶች እንኳን የበለጠ ሕያው ይሆናሉ - የሰው ባህሪያትን ያገኛሉ። አርቲስቶች ተጨማሪ ቀደምት ጊዜያትየመሬት አቀማመጦችን ለመሳል ሞክረዋል, ነገር ግን እንደ ተጨማሪነት ብቻ ያገለግላሉ, ለዋናው ምስል ዳራ. በጊዜው ወቅት ቀደምት ህዳሴገለልተኛ ዘውጎች ይሆናሉ። የቁም ሥዕሉ ማደጉን ቀጥሏል። ሳይንቲስቶች ህጉን አግኝተዋል መስመራዊ እይታ፣ በዚህ መሠረት ሥዕሎቻቸውን እና አርቲስቶቻቸውን ይገንቡ። በሸራዎቻቸው ላይ ትክክለኛውን ባለ ሶስት አቅጣጫዊ ቦታ ማየት ይችላሉ. የዚህ ጊዜ ታዋቂ ተወካዮች ማሳሲዮ, ፒዬሮ ዴላ ፍራንቼስኮ, ጆቫኒ ቤሊኒ, አንድሪያ ማንቴኛ ናቸው.

ከፍተኛ ህዳሴ - ወርቃማው ዘመን. የአርቲስቶች አድማስ የበለጠ እየሰፋ መጥቷል - ፍላጎታቸው ወደ ኮስሞስ ቦታ ይዘልቃል ፣ ሰውን እንደ የአጽናፈ ሰማይ ማእከል አድርገው ይቆጥሩታል።

በዚህ ጊዜ የሕዳሴው "ቲታኖች" ይታያሉ - ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ, ማይክል አንጄሎ, ቲቲያን, ራፋኤል ሳንቲ እና ሌሎች. እነዚህ ሰዎች በሥዕል ብቻ ያልተገደቡ ሰዎች ናቸው። እውቀታቸው በጣም ሰፋ። በብዛት ታዋቂ ተወካይታላቅ ሰአሊ ብቻ ሳይሆን ሳይንቲስት፣ ቀራፂ፣ ፀሐፌ ተውኔት የነበረው ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ ነበር። ታዋቂውን "ላ ጆኮንዳ" ለመፍጠር ያገለገለው የጭጋግ ቅዠት እንደ "ስሙፋቶ" የመሳሰሉ ድንቅ ቴክኒኮችን በሥዕል ፈጠረ።

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ

ዘግይቶ ህዳሴ- የሕዳሴው መጥፋት (በ 1500 ዎቹ አጋማሽ - በ 1600 ዎቹ መጨረሻ). ይህ ጊዜ ከለውጦች, ከሃይማኖታዊ ቀውስ ጋር የተያያዘ ነው. የከፍተኛው ቀን ያበቃል, በሸራዎቹ ላይ ያሉት መስመሮች የበለጠ ነርቮች ይሆናሉ, ግለሰባዊነት ይተዋል. የስዕሎቹ ምስል ከጊዜ ወደ ጊዜ እየጨመረ መጥቷል. የዚያን ጊዜ ችሎታ ያላቸው ሥራዎች የፓኦሎ ቬሮኔዝ ፣ ጃኮፖ ቲኖሬቶ ብዕር ናቸው።

ፓኦሎ ቬሮኔዝ

ጣሊያን ለአለም ከፍተኛውን ነገር ሰጥታለች። ችሎታ ያላቸው አርቲስቶችየሕዳሴው ዘመን, በሥዕል ታሪክ ውስጥ በብዛት ተጠቅሰዋል. ይህ በእንዲህ እንዳለ, በዚህ ጊዜ ውስጥ, በሌሎች አገሮች ውስጥ, ሥዕል ደግሞ እያደገ, እና በዚህ ጥበብ እድገት ላይ ተጽዕኖ. በዚህ ወቅት የሌሎች አገሮች ሥዕል የሰሜን ህዳሴ ተብሎ ይጠራል.