የጣሊያን ህዳሴ አርቲስት. የህዳሴ ታላላቅ አርቲስቶች

ህዳሴ ወይም ህዳሴ ብዙ ታላላቅ የጥበብ ስራዎችን ሰጥቶናል። ይህ ለፈጠራ እድገት አመቺ ጊዜ ነበር። የበርካታ ታላላቅ አርቲስቶች ስም ከህዳሴ ጋር የተያያዘ ነው። Botticelli, ማይክል አንጄሎ, ራፋኤል, ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ, Giotto, Titian, Correggio - እነዚህ የዚያን ጊዜ ፈጣሪዎች ስሞች ትንሽ ክፍል ብቻ ናቸው.

የአዳዲስ ቅጦች እና ስዕሎች ብቅ ማለት ከዚህ ጊዜ ጋር የተያያዘ ነው. የሰው አካልን የመሳል አቀራረብ ሳይንሳዊ ሆኗል ማለት ይቻላል። አርቲስቶች ለእውነታው ይጥራሉ - እያንዳንዱን ዝርዝር ሁኔታ ያዘጋጃሉ. በዚያን ጊዜ በሥዕሎች ውስጥ ያሉ ሰዎች እና ክስተቶች እጅግ በጣም ተጨባጭ ይመስላሉ.

የታሪክ ሊቃውንት በህዳሴው ዘመን በሥዕል እድገት ውስጥ ብዙ ጊዜዎችን ይለያሉ።

ጎቲክ - 1200 ዎቹ. በፍርድ ቤት ውስጥ ተወዳጅ ዘይቤ. እሱ በብልግና፣ በማስመሰል እና በቀለም ያሸበረቀ ውበት ተለይቷል። እንደ ቀለም ጥቅም ላይ ይውላል. ሥዕሎቹ የመሠዊያው ትዕይንቶች ርዕሰ ጉዳይ ነበሩ። በጣም ታዋቂ ተወካዮችየዚህ አቅጣጫ ጣሊያናዊ አርቲስቶች Vittore Carpaccio እና Sandro Botticelli ያካትታሉ።

ሳንድሮ Botticelli

ፕሮቶ-ህዳሴ - 1300 ዎቹ. በዚህ ጊዜ በሥዕል ላይ የሥነ ምግባር ተሃድሶ እየተካሄደ ነበር። ሃይማኖታዊ ጭብጦች ወደ ኋላ እያፈገፈጉ ሲሆን ዓለማዊ ጉዳዮችም ተወዳጅ እየሆኑ መጥተዋል። ስዕሉ የአዶውን ቦታ ይወስዳል. ሰዎች ይበልጥ በተጨባጭ ይገለጣሉ, የፊት መግለጫዎች እና ምልክቶች ለአርቲስቶች አስፈላጊ ይሆናሉ. ይታያል አዲስ ዘውግጥበባት -. የዚህ ጊዜ ተወካዮች Giotto, Pietro Lorenzetti, Pietro Cavallini ናቸው.

ቀደምት ህዳሴ - 1400 ዎቹ. ሃይማኖታዊ ያልሆነ ሥዕል መጨመር. በአዶዎቹ ላይ ያሉት ፊቶች እንኳን የበለጠ ሕያው ይሆናሉ - የሰውን የፊት ገጽታዎች ያገኛሉ። ቀደም ባሉት ጊዜያት የነበሩ አርቲስቶች የመሬት አቀማመጦችን ለመሳል ሞክረዋል, ነገር ግን እንደ ተጨማሪ, ለዋናው ምስል ዳራ ብቻ ያገለግላሉ. ወቅት ቀደምት ህዳሴራሱን የቻለ ዘውግ ይሆናል። የቁም ሥዕሉም ማደጉን ቀጥሏል። ሳይንቲስቶች ህጉን አግኝተዋል መስመራዊ እይታበዚህ መሠረት አርቲስቶች ሥዕሎቻቸውን ይሠራሉ. በሸራዎቻቸው ላይ ትክክለኛውን ባለ ሶስት አቅጣጫዊ ቦታ ማየት ይችላሉ. የዚህ ጊዜ ታዋቂ ተወካዮች ማሳሲዮ, ፒዬሮ ዴላ ፍራንቼስኮ, ጆቫኒ ቤሊኒ, አንድሪያ ማንቴኛ ናቸው.

ከፍተኛ ህዳሴ - ወርቃማው ዘመን. የአርቲስቶች አድማስ የበለጠ እየሰፋ ይሄዳል - ፍላጎታቸው እስከ ጠፈር ድረስ ይዘልቃል፣ ሰውን እንደ የአጽናፈ ሰማይ ማዕከል አድርገው ይቆጥሩታል።

በዚህ ጊዜ የሕዳሴው "ቲታኖች" ታየ - ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ, ማይክል አንጄሎ, ቲቲያን, ራፋኤል ሳንቲ እና ሌሎች. እነዚህ ፍላጎቶቻቸው በሥዕል ብቻ ያልተገደቡ ሰዎች ናቸው። እውቀታቸው በጣም ሰፋ። በጣም ታዋቂ ተወካይታላቅ ሰአሊ ብቻ ሳይሆን ሳይንቲስት፣ ቀራፂ እና ፀሃፊም የነበረው ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ ነበር። በሥዕል ውስጥ ድንቅ ቴክኒኮችን ፈጠረ ፣ ለምሳሌ “smuffato” - ዝነኛውን “ላ ጆኮንዳ” ለመፍጠር ያገለገለው የጭጋግ ቅዠት ።

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ

ዘግይቶ ህዳሴ - የሕዳሴው ዘመን እየደበዘዘ (ከ1500ዎቹ አጋማሽ እስከ 1600ዎቹ መጨረሻ)። ይህ ጊዜ ከለውጥ, ከሃይማኖታዊ ቀውስ ጋር የተያያዘ ነው. የደስታው ቀን ያበቃል, በሸራዎቹ ላይ ያሉት መስመሮች የበለጠ ነርቮች ይሆናሉ, ግለሰባዊነት እየጠፋ ነው. ህዝቡ የስዕሎቹ ምስል እየሆነ መጥቷል። የዚያን ጊዜ ችሎታ ያላቸው ሥራዎች የተጻፉት በፓኦሎ ቬሮኔዝ እና ጃኮፖ ቲኖሬቶ ነው።

ፓኦሎ ቬሮኔዝ

ጣሊያን ለዓለም ከፍተኛውን ሰጠች። ችሎታ ያላቸው አርቲስቶችህዳሴ, ብዙውን ጊዜ በሥዕል ታሪክ ውስጥ ይጠቀሳሉ. ይህ በእንዲህ እንዳለ, በዚህ ጊዜ ውስጥ, በሌሎች አገሮች, ሥዕል እንዲሁ አዳብሯል እና በዚህ ጥበብ እድገት ላይ ተጽዕኖ አሳድሯል. በዚህ ወቅት በሌሎች አገሮች ውስጥ ሥዕል የሰሜን ህዳሴ ተብሎ ይጠራል.

ህዳሴ የተጀመረው በጣሊያን ነው። ስሙን ያገኘው በ14ኛው ክፍለ ዘመን በጀመረው አስደናቂ ምሁራዊ እና ጥበባዊ አበባ በአውሮፓ ማህበረሰብ እና ባህል ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል። ህዳሴው በሥዕሎች ብቻ ሳይሆን በሥነ ሕንፃ፣ ቅርጻቅርጽ እና ሥነ ጽሑፍ ውስጥም ይገለጽ ነበር። በጣም ታዋቂው የህዳሴ ተወካዮች ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ ፣ ቦቲቲሊ ፣ ቲቲያን ፣ ማይክል አንጄሎ እና ራፋኤል ናቸው።

በእነዚህ ጊዜያት ዋና ግብሰዓሊዎች ነበሩ። ተጨባጭ ምስልየሰው አካል ስለዚህ በዋናነት ሰዎችን ቀለም በመሳል የተለያዩ ሃይማኖታዊ ርዕሰ ጉዳዮችን ይሳሉ ነበር. ለአርቲስቶች አዳዲስ እድሎችን የከፈተ የአመለካከት መርህ እንዲሁ ተፈጠረ።

ፍሎረንስ የሕዳሴው ማዕከል ሆነች፣ ቬኒስ ሁለተኛ ቦታን ያዘች፣ እና በኋላ፣ ወደ 16 ኛው ክፍለ ዘመን ቅርብ፣ ሮም።

ሊዮናርዶ እንደ ጎበዝ ሰአሊ፣ ቀራፂ፣ ሳይንቲስት፣ መሐንዲስ እና የህዳሴ መሀንዲስ እንደሆነ ይታወቃል። አብዛኞቹሊዮናርዶ በሕይወት ዘመኑ ሁሉ በፍሎረንስ ውስጥ ሠርቷል ፣ እዚያም በዓለም ዙሪያ የታወቁ ብዙ ድንቅ ሥራዎችን ፈጠረ። ከነሱ መካከል፡- “ሞና ሊሳ” (አለበለዚያ “ላ ጆኮንዳ” በመባል ይታወቃል)፣ “ከኤርሚን ጋር ያለች ሴት”፣ “ ማዶና ቤኖይት"," መጥምቁ ዮሐንስ" እና "ቅዱስ. አና ከማርያም እና ከክርስቶስ ልጅ ጋር።

ይህ አርቲስት ባለፉት አመታት ባዘጋጀው ልዩ ዘይቤ ምክንያት ይታወቃል. በሊቀ ጳጳስ ሲክስተስ አራተኛ የግል ጥያቄ መሠረት የሲስቲን ቤተክርስቲያንን ግድግዳ ቀለም ቀባ። ቦቲሴሊ በአፈ-ታሪክ ጭብጦች ላይ ታዋቂ ሥዕሎችን ጻፈ። እንደነዚህ ያሉት ሥዕሎች "ስፕሪንግ", "ፓላስ እና ሴንታር", "የቬነስ መወለድ" ያካትታሉ.

ቲቲያን የፍሎሬንቲን የአርቲስቶች ትምህርት ቤት ኃላፊ ነበር። አስተማሪው ቤሊኒ ከሞተ በኋላ ቲቲያን የቬኒስ ሪፐብሊክ ኦፊሴላዊ እና በአጠቃላይ እውቅና ያለው አርቲስት ሆነ. ይህ ሰዓሊ በቁም ሥዕሎቹ ታዋቂ ነው። ሃይማኖታዊ ጭብጦች: "የማርያም ዕርገት", "ዳኔ", "ምድራዊ ፍቅር እና ሰማያዊ ፍቅር".

ጣሊያናዊው ገጣሚ፣ ቀራፂ፣ አርክቴክት እና ሰዓሊ ብዙ ድንቅ ስራዎችን ሣል፣ ከእነዚህም መካከል ታዋቂውን የእብነበረድ ድንጋይ የተሰራውን “የዳዊት” ምስልን ጨምሮ። ይህ ሐውልት በፍሎረንስ ውስጥ ትልቅ መስህብ ሆኗል. ማይክል አንጄሎ በቫቲካን የሚገኘውን የሲስቲን ቻፕል ግምጃ ቤት ሣል፣ይህም ከጳጳስ ጁሊየስ 2ኛ የተሰጠ ትልቅ ተልእኮ ነበር። በፈጠራው ጊዜ ውስጥ, ለሥነ ሕንፃ የበለጠ ትኩረት ሰጥቷል, ነገር ግን "የቅዱስ ጴጥሮስን ስቅለት", "ሥቅለት", "የአዳም ፍጥረት", "ፎርተለር" ሰጠን.

ስራው የተመሰረተው በሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ እና ማይክል አንጄሎ ታላቅ ተጽእኖ ስር ነው, ለዚህም ምስጋና ይግባውና ጠቃሚ ልምድ እና ችሎታ አግኝቷል. የቫቲካንን የመንግስት ክፍሎችን በመሳል የሰውን እንቅስቃሴ በመወከል እና የተለያዩ ትዕይንቶችን ከመጽሐፍ ቅዱስ አሳይቷል። መካከል ታዋቂ ሥዕሎችራፋኤል - "ሲስቲን ማዶና", "ሦስቱ ጸጋዎች", "ቅዱስ ሚካኤል እና ዲያብሎስ".

ኢቫን ሰርጌቪች Tseregorodtsev

የአውሮፓ ህዝቦች ማለቂያ በሌለው የመጥፋት ጦርነት ምክንያት የጠፉ ውድ ሀብቶችን እና ወጎችን ለማደስ ፈለጉ። ጦርነቶች ሰዎችን እና ሰዎች የፈጠሯቸውን ታላላቅ ነገሮች ከምድር ገጽ ወሰዱ። የጥንታዊው ዓለም ከፍተኛ ስልጣኔን የማደስ ሀሳብ ፍልስፍናን ፣ ሥነ ጽሑፍን ፣ ሙዚቃን ፣ የተፈጥሮ ሳይንሶችን እና - ከሁሉም በላይ - የጥበብ አበባን ፈጠረ። ዘመኑ ምንም ዓይነት ሥራ የማይፈሩ ጠንካራና የተማሩ ሰዎችን ይጠይቃል። “የህዳሴው ታይታን” እየተባሉ የሚጠሩት ጥቂት ሊቃውንት በመካከላቸው መፈጠር የተቻለው። በስም ብቻ የምንጠራቸውም እንዲሁ።

ህዳሴው በዋናነት ጣሊያን ነበር። ስለዚህ በዚህ ወቅት ኪነጥበብ ከፍተኛ ደረጃ ላይ የደረሰው እና የሚያብብበት ጣሊያን ውስጥ መሆኑ አያስደንቅም። በደርዘን የሚቆጠሩ የታይታኖች፣ የጥበብ ሰዎች፣ ድንቅ እና ቀላል ችሎታ ያላቸው አርቲስቶች በደርዘን የሚቆጠሩ ስሞች ያሉት እዚህ ነው።

ሙዚቃ በሊዮናርዶ።

እንዴት ያለ እድለኛ ሰው ነው! - ብዙዎች ስለ እሱ ይናገራሉ። ብርቅዬ ጤና፣ ቆንጆ፣ ረጅም እና ሰማያዊ አይኖች ነበሩት። በወጣትነቱ የፀጉር ኩርባዎችን ለብሶ ነበር ፣ ኩሩው ሰው የዶናትቴል ቅዱስ ጊዮርጊስን ይመስላል። ያልተሰማ እና ደፋር ጥንካሬ እና የወንድ ጀግንነት ነበረው። በአስደናቂ ሁኔታ ዘፈነ እና ዜማዎችን እና ግጥሞችን በአድማጮቹ ፊት አቀናብሮ ነበር። በማንኛውም ላይ ተጫውቷል የሙዚቃ መሳሪያከዚህም በላይ እርሱ ራሱ ፈጠራቸው።

ለሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ ጥበብ፣ የዘመኑ ሰዎች እና ትውልዶች ከ“ብሩህ”፣ “መለኮታዊ” እና “ታላቅ” ውጪ ፍቺዎችን አላገኙም። ተመሳሳይ ቃላት የእሱን ሳይንሳዊ መገለጦች ያመለክታሉ: እሱ አንድ ታንክ ፈለሰፈ, ኤክስካቫተር, ሄሊኮፕተር, ሰርጓጅ መርከብ, ፓራሹት, አውቶማቲክ መሣሪያ, ዳይቪንግ ቁር, ሊፍት, አኮስቲክስ, ቦታኒ, ሕክምና, ኮስሞግራፊ በጣም ውስብስብ ችግሮች ፈታ. ፣ ከአንድ መቶ ዓመት በፊት ለተፈጠረው ክብ ቲያትር ፕሮጀክት ፈጠረ ፣ ከጋሊልዮ ፣ የሰዓት ፔንዱለም ፣ የአሁኑን የውሃ ስኪዎችን ስቧል ፣ የመካኒኮችን ንድፈ ሀሳብ አዳብሯል።

እንዴት ያለ እድለኛ ሰው ነው! - ብዙዎች ስለ እሱ ይናገራሉ እናም ከእሱ ጋር ለመተዋወቅ ፣ ትርኢቶች እና በዓላትን የፈለጉትን ተወዳጅ መኳንንቱን እና ነገሥታቱን ማስታወስ ይጀምራሉ ፣ እሱ እንደ አርቲስት ፣ ፀሐፌ ተውኔት ፣ ተዋናይ ፣ አርክቴክት የፈለሰፈው እና እንደ ልጅ ይዝናናባቸው ነበር።

ይሁን እንጂ በየቀኑ ለሰዎች እና ለዓለም እይታዎች እና ግንዛቤዎች የሰጠው የማይጨቆነው መቶ አለቃ ሊዮናርዶ ደስተኛ ነበር? የፍጥረቱን አስከፊ እጣ ፈንታ አስቀድሞ አይቷል-የመጨረሻው እራት ውድመት ፣ የፍራንቼስካ ስፎርዛን ሀውልት መተኮስ ፣ ዝቅተኛ ንግድ እና የዲያሪዎቹ እና የስራ መጽሃፎቹን አስከፊ ስርቆት ። በአጠቃላይ አስራ ስድስት ብቻ ሥዕሎችእስከ ዛሬ ድረስ ኖሯል. ጥቂት ቅርጻ ቅርጾች. ነገር ግን ብዙ ሥዕሎች፣ ኮድ የተደረገባቸው ሥዕሎች ነበሩ፡ ልክ እንደ ዘመናዊ የሳይንስ ልብወለድ ጀግኖች፣ ሌላው ሊጠቀምበት የማይችል ይመስል በንድፍ ውስጥ አንድ ክፍል ለውጧል።

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ ሰርቷል። የተለያዩ ዓይነቶችእና የጥበብ ዘውጎች ፣ ግን ሥዕል ታላቅ ዝና አመጣለት።

የሊዮናርዶ የመጀመሪያ ሥዕሎች አንዱ የአበባው ማዶና ወይም ቤኖይስ ማዶና ነው። እዚህ አርቲስቱ እንደ እውነተኛ ፈጣሪ ሆኖ ይሠራል። እሱ የባህላዊውን ሴራ ማዕቀፍ በማሸነፍ ምስሉን ሰፋ ያለ ፣ ሁለንተናዊ ትርጉም ይሰጠዋል ፣ እነሱም የእናቶች ደስታ እና ፍቅር። በዚህ ሥራ ውስጥ ብዙ የአርቲስቱ ስነ-ጥበባት ባህሪያት በግልፅ ተገለጡ: ግልጽ የሆነ የቁጥሮች እና የቅርጽ መጠን, አጭር እና አጠቃላይ ፍላጎት, የስነ-ልቦና ገላጭነት.

የጭብጡ ቀጣይነት የጀመረው “ማዶና ሊታ” ሥዕል ነበር ፣ የአርቲስቱ ሥራ ሌላ ገጽታ በግልፅ የተገለጠበት - የንፅፅር ጨዋታ። ጭብጡ የተጠናቀቀው "Madonna in the Grotto" በሚለው ሥዕል ነው, በዚህ ውስጥ ተስማሚ የተቀናጀ መፍትሄለዚህም ምስጋና ይግባውና የማዶና ሥዕሎች፣ ክርስቶስ እና መላእክቶች ከመልክአ ምድሩ ጋር በአንድነት የተዋሃዱ፣ የተረጋጋ ሚዛን እና ስምምነት አላቸው።

ከሊዮናርዶ ሥራ ከፍተኛ ደረጃዎች አንዱ በሳንታ ማሪያ ዴላ ግራዚ ገዳም ገዳም ውስጥ የሚገኘው fresco “የመጨረሻው እራት” ነው። ይህ ሥራ አስደናቂ ብቻ አይደለም አጠቃላይ ጥንቅር, ግን ደግሞ ትክክለኛነት. ሊዮናርዶ የሐዋርያትን ሥነ ልቦናዊ ሁኔታ ከማስተላለፉም በላይ ወሳኝ ነጥብ ላይ ሲደርስ ወደ ሥነ ልቦናዊ ፍንዳታ እና ግጭት በሚቀየርበት ቅጽበት ያደርገዋል። ይህ ፍንዳታ የተፈጠረው “ከእናንተ አንዱ እኔን አሳልፎ ይሰጣል” በሚለው የክርስቶስ ቃል ነው። በዚህ ሥራ ውስጥ ሊዮናርዶ እያንዳንዱ ገጸ ባህሪ እንደ ልዩ ግለሰባዊነት እና ስብዕና ስለሚታይበት የቁጥሮችን ማነፃፀር ዘዴን ሙሉ በሙሉ ተጠቅሟል።

የሊዮናርድ ፈጠራ ሁለተኛ ጫፍ ነበር። ታዋቂ የቁም ሥዕልሞና ሊሳ፣ ወይም ላ ጆኮንዳ። ይህ ሥራ የዘውግ መጀመሪያ ምልክት ሆኗል የስነ-ልቦና ምስልቪ የአውሮፓ ጥበብ. ሲፈጥሩት። ታላቅ ጌታበግሩም ሁኔታ መላውን የጦር መሣሪያ መሣሪያ ተጠቅሟል ጥበባዊ አገላለጽ: ጥርት ያለ ንፅፅር እና ለስላሳ ግማሽ ድምፆች ፣ የቀዘቀዙ ጸጥታ እና አጠቃላይ ፈሳሽ እና ተለዋዋጭነት ፣ ስውር የስነ-ልቦና ልዩነቶች እና ሽግግሮች። መላው የሊዮናርዶ ሊቅ በአስደናቂው የሞና ሊዛ እይታ ፣ ምስጢሯ እና ሚስጥራዊ ፈገግታየመሬት ገጽታውን የሚሸፍነው ሚስጥራዊ ጭጋግ። ይህ ስራ ከስንት አንዴ የጥበብ ስራዎች አንዱ ነው።

በሞስኮ ከሎቭር የመጣውን "ላ ጆኮንዳ" ያዩ ሁሉ በዚህ ትንሽ ሸራ አቅራቢያ ሙሉ በሙሉ መስማት የተሳናቸውን ጊዜዎች ያስታውሳሉ, በራሳቸው ውስጥ የምርጥ ውጥረት. ጆኮንዳ እንደ “ማርቲያን” ፣ የማይታወቅ ተወካይ - ምናልባት የወደፊቱ ፣ እና የሰው ነገድ ያለፈ ሳይሆን ፣ የስምምነት መገለጫ ፣ ዓለም ያልደከመች እና በህልም የማይታክተው።

ስለ እሱ ብዙ ማለት ይቻላል. ይህ ተረት ወይም ቅዠት አለመሆኑ ተገርሟል። ለምሳሌ, የሳን ጆቫኒ ካቴድራልን ለማንቀሳቀስ እንዴት እንዳቀረበ ማስታወስ ይችላሉ - እንዲህ ያለው ሥራ እኛን ያስደንቀናል, የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ነዋሪዎች.

ሊዮናርዶ እንዲህ አለ: " ጥሩ አርቲስትሁለት ዋና ዋና ነገሮችን መጻፍ መቻል አለበት: ሰው እና የነፍሱ ውክልና. ወይስ ይህ ስለ "ኮሎምቢን" ከሴንት ፒተርስበርግ ሄርሜትሪ የተነገረው? አንዳንድ ተመራማሪዎች የሉቭር ሸራውን ሳይሆን “ላ ጆኮንዳ” ብለው ይጠሩታል።

ቦይ ናርዶ፣ በቪንቺ ውስጥ ስሙ ነበር፡ አእዋፍንና ፈረሶችን በምድር ላይ ካሉ ምርጥ ፍጥረታት አድርጎ የሚቆጥር የፊደል በላ ኖታሪ ልጅ። ሁሉም የተወደዱ እና ብቸኝነት ያላቸው፣ የብረት ሰይፎችን በማጎንበስ እና የተንጠለጠሉ ሰዎችን ቀለም የቀባ። በቦስፎረስ ላይ ድልድይ ፈጠረ እና ከኮርቢሲየር እና ከኒሜየር የበለጠ ቆንጆ ከተማ። ለስላሳ ባሪቶን ዘፈነ እና ሞና ሊዛን ፈገግ አደረገ። ይህ እድለኛ ሰው በመጨረሻው ማስታወሻ ደብተሩ ላይ “መኖርን የተማርኩ መስሎኝ ነበር፤ ግን መሞትን እየተማርኩ ነበር” ሲል ጽፏል። ይሁን እንጂ “በጥሩ ሁኔታ የኖረ ሕይወት ረጅም ዕድሜ ነው” ሲል ጠቅለል አድርጎ ገለጸ።

ከሊዮናርዶ ጋር አለመግባባት ይቻል ይሆን?

ሳንድሮ ቦቲሴሊ።

ሳንድሮ ቦቲሴሊ በ1445 በፍሎረንስ ከቆዳ ቆዳ ፋቂ ቤተሰብ ተወለደ።

የ Botticelli የመጀመሪያ ኦሪጅናል ሥራ እንደ "የሰብአ ሰገል አምልኮ" (በ 1740 ገደማ) ተደርጎ ይቆጠራል, የእሱ ዋና ባህሪያት - ህልም እና ረቂቅ ግጥም - ቀድሞውኑ ሙሉ በሙሉ ተንጸባርቋል. በተፈጥሮ የግጥም ስሜት ተሰጥኦ ነበረው፣ ነገር ግን ግልጽ የሆነ የማሰላሰል ሀዘን በሁሉም ነገር ውስጥ በእርሱ ውስጥ ገባ። በአሰቃቂዎቹ ፍላጻዎች የተሠቃየው ቅዱስ ሰባስቲያን እንኳን አሳቢ እና ከእርሱ የራቀ ይመስላል።

እ.ኤ.አ. በ 1470 ዎቹ መገባደጃ ላይ ቦቲሴሊ የፍሎረንስ ገዥ ፣ ሎሬንዞ ሜዲቺ ፣ ግርማ ሞገስ ተብሎ ከሚጠራው ክብ ጋር ቀረበ። በቅንጦት የሎሬንሶ የአትክልት ስፍራዎች ውስጥ የሰዎች ማህበረሰብ ተሰብስቦ ምናልባትም በፍሎረንስ ውስጥ በጣም ብሩህ እና ተሰጥኦ ያለው። ፈላስፎች፣ ገጣሚዎች፣ ሙዚቀኞች እዚያ ነበሩ። የውበት አድናቆት ድባብ ነገሠ፣ እና የጥበብ ውበት ብቻ ሳይሆን የህይወት ውበትም ተከበረ። እንደ ምሳሌ ፍጹም ጥበብእና ተስማሚ ሕይወትጥንታዊነት ይታሰብ ነበር፣ነገር ግን፣በኋለኞቹ የፍልስፍና ንብርብሮች ፕሪዝም በኩል። በዚህ ከባቢ አየር ተጽእኖ ውስጥ የመጀመሪያው ትልቅ ምስል Botticelli "Primavera (ስፕሪንግ)". ይህ ህልም የሚመስል ፣ የሚያምር ፣ አስደናቂ የዘላለም ዑደት ምሳሌ ነው ፣ የማያቋርጥ ዝመናተፈጥሮ. በጣም ውስብስብ በሆነው እና በአስቂኝ ሁኔታ ውስጥ ዘልቋል የሙዚቃ ምት. በአበቦች ያጌጠ የፍሎራ ምስል እና በኤደን ገነት ውስጥ ያለው የዳንስ ፀጋ በዚያን ጊዜ ገና ያልታዩ የውበት ምስሎችን ይወክላል እና ስለዚህ በተለይ ማራኪ ስሜትን ፈጠረ። ወጣቱ Botticelli ወዲያውኑ በዘመኑ በነበሩት ጌቶች መካከል ትልቅ ቦታ ወሰደ።

በ1480ዎቹ መጀመሪያ ላይ በሮም ለፈጠረው የቫቲካን ሲስቲን ቻፕል መጽሐፍ ቅዱሳዊ ሥዕላዊ መግለጫዎች እንዲሰጥ ያረጋገጠው የወጣቱ ሰዓሊ ከፍተኛ ዝና ነው። አስደናቂ የአጻጻፍ ችሎታን በማሳየት “የሙሴን ሕይወት ትዕይንቶች”፣ “የቆሬ፣ የዳታን እና የአቢሮን ቅጣት” ጽፏል። Botticelli ድርጊቱን ያስቀመጠበት የጥንቶቹ ሕንፃዎች ክላሲካል እርጋታ ከተገለጹት ገፀ ባህሪያቶች እና ስሜታዊ ስሜቶች ጋር በእጅጉ ይቃረናል ። እንቅስቃሴ የሰው አካላትውስብስብ, ግራ የሚያጋባ, በፍንዳታ ኃይል የተሞላ; ስምምነትን የመንቀጥቀጥ ስሜት ይፈጥራል ፣ ያለመከላከያነት የሚታይ ዓለምየጊዜ እና የሰው ፈቃድ ፈጣን ግፊት በፊት. የሲስቲን ቻፕል ምስሎች ለመጀመሪያ ጊዜ በ Botticelli ነፍስ ውስጥ የሚኖረውን ጥልቅ ጭንቀት ገልጸዋል, ይህም ከጊዜ ወደ ጊዜ እየጠነከረ ይሄዳል. እነዚሁ ግርጌዎች የቦትቲሴሊ አስደናቂ ተሰጥኦ እንደ የቁም ሥዕል አንፀባርቀዋል፡ እያንዳንዱ የተሳሉት ብዙ ፊቶች ሙሉ በሙሉ ኦሪጅናል፣ ልዩ እና የማይረሱ...

በ 1480 ዎቹ ውስጥ, ወደ ፍሎረንስ ሲመለስ, Botticelli ደከመኝ ሰለቸኝ ሳይል መስራቱን ቀጠለ, ነገር ግን የፕሪሜራ ሰላማዊ ግልጽነት ቀድሞውኑ በጣም ኋላ ቀር ነበር. በአስር አመታት አጋማሽ ላይ ታዋቂውን "የቬነስ ልደት" ጻፈ. ተመራማሪዎች ያስተውሉ በኋላ ይሰራልለእርሱ ያልተለመደ የሥነ ምግባር እና የሃይማኖት ከፍ ከፍ ያለ ጌቶች።

ምናልባትም ዘግይቶ ከሥዕል የበለጠ ጉልህ የሆኑት የ 90 ዎቹ የ Botticelli ሥዕሎች ናቸው - ምሳሌዎች ለ “ መለኮታዊ አስቂኝ» ዳንቴ። በግልጽ እና በማይታወቅ ደስታ ቀባው; የታላቁ ገጣሚ ራእዮች በፍቅር እና በጥንቃቄ የሚተላለፉት በብዙ ሰዎች ፍፁም ምጥጥን ፣ አሳቢ የቦታ አደረጃጀት ፣ የማያልቅ የጥበብ ችሎታ የግጥም ቃሉን ምስላዊ አቻ ፍለጋ...

ምንም እንኳን የአዕምሮ ማዕበል እና ቀውሶች ቢኖሩም, Botticelli እስከ መጨረሻው ድረስ (እ.ኤ.አ. በ 1510 ሞተ) ታላቅ አርቲስት ነበር, የኪነ-ጥበቡ ዋና ጌታ. ይህ በ "Portrait" ውስጥ ፊት ለፊት ባለው የተከበረ ቅርጽ በግልጽ ይመሰክራል ወጣት», ገላጭ ባህሪስለ ከፍተኛ ሰብአዊ ጠቀሜታዋ ፣ በጌታው ጠንካራ ስዕል እና በበጎ አድራጎቱ እይታ ላይ ጥርጣሬ የማይፈጥር ሞዴል።

ህዳሴበ 15 ኛው - 16 ኛው ክፍለ ዘመን የበለፀገው ፣ በሥነ ጥበብ ልማት ውስጥ እንደ አዲስ ዙር እና በተለይም ሥዕል ሆኖ አገልግሏል። ለዚህ ዘመን የፈረንሳይ ስምም አለ - ህዳሴ. ሳንድሮ ቦቲሴሊ፣ ራፋኤል፣ ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ፣ ቲቲያን፣ ማይክል አንጄሎ - ጥቂቶቹን ለመጥቀስ። ታዋቂ ስሞችያንን ጊዜ የሚወክለው.

የሕዳሴ ሠዓሊዎች በሥዕሎቻቸው ውስጥ ያሉትን ገፀ-ባሕርያት በተቻለ መጠን በትክክል እና በግልጽ አሳይተዋል።

የስነ-ልቦና አውድበመጀመሪያ በምስሉ ውስጥ አልተካተተም። ሠዓሊዎቹ እራሳቸውን በገለጡት ነገር ላይ ግልጽነትን የማሳካት ግብ አወጡ። ተለዋዋጭነቱ ምንም ይሁን ምን የሰው ፊትወይም ዝርዝሮች ተፈጥሮ ዙሪያበተቻለ መጠን በትክክል መቀባት ነበረበት. ይሁን እንጂ ከጊዜ በኋላ የስነ-ልቦናው ገጽታ በህዳሴ ሥዕሎች ላይ በግልጽ ይታያል, ለምሳሌ, ከሥዕሎች አንድ ሰው ስለ ተገለጠው ሰው ባህሪያት መደምደሚያ ሊደርስ ይችላል.

የህዳሴው የጥበብ ባህል ስኬት

የህዳሴው ስኬት ምንም ጥርጥር የለውም የስዕሉ ጂኦሜትሪክ ትክክለኛ ንድፍ. አርቲስቱ ያዘጋጃቸውን ቴክኒኮች በመጠቀም ምስሉን ገንብቷል። የዚያን ጊዜ ሰዓሊዎች ዋናው ነገር የእቃዎችን መጠን መጠበቅ ነበር. ተፈጥሮ እንኳን የምስሉን ተመጣጣኝነት በምስሉ ላይ ካሉት ሌሎች ነገሮች ጋር በማስላት የሂሳብ ቴክኒኮች ስር ወደቀች።

በሌላ አነጋገር በህዳሴው ዘመን አርቲስቶች ለማስተላለፍ ፈልገው ነበር። ትክክለኛ ምስልለምሳሌ አንድ ሰው በተፈጥሮ ጀርባ ላይ. ጋር ሲነጻጸር ዘመናዊ ቴክኒኮችበአንዳንድ ሸራዎች ላይ የሚታየውን ምስል እንደገና መፍጠር ፣ ከዚያ ፣ ምናልባትም ፣ ከተከታይ ማስተካከያዎች ጋር ፎቶግራፍ የሕዳሴው አርቲስቶች ምን እየጣሩ እንደነበር ለመረዳት ይረዳል ።

የሕዳሴ ሠዓሊዎች የማረም መብት እንዳላቸው ያምኑ ነበር። የተፈጥሮ ጉድለቶች, ማለትም, አንድ ሰው ካለ አስቀያሚ ባህሪያትፊቶች, አርቲስቶች ፊት ጣፋጭ እና ማራኪ እንዲሆን በሚያስችል መንገድ አስተካክሏቸው.

የጂኦሜትሪክ አቀራረብበምስሎች ውስጥ የቦታ ቦታን ወደሚያመለክት አዲስ መንገድ ይመራል። አርቲስቱ በሸራው ላይ ያሉትን ምስሎች እንደገና ከመፍጠርዎ በፊት የቦታ ቦታቸውን ምልክት አድርጓል። ይህ ህግ በጊዜ ሂደት በዘመኑ ሰአሊዎች መካከል የተመሰረተ ሆነ።

ተመልካቹ በሥዕሎቹ ላይ ባሉት ምስሎች መደነቅ ነበረበት። ለምሳሌ፡- ራፋኤል"የአቴንስ ትምህርት ቤት" ሥዕሉን በመፍጠር ይህንን ደንብ ሙሉ በሙሉ ያሟላል. የሕንፃው መከለያዎች ቁመታቸው በጣም አስደናቂ ነው. የዚህን መዋቅር መጠን ለመረዳት በጣም ብዙ ቦታ አለ. የጥንት ዘመን አሳቢዎች ከፕላቶ እና አርስቶትል ጋር በመሃል ላይ ያመለክታሉ ጥንታዊ ዓለምየተለያዩ የፍልስፍና ሐሳቦች አንድነት ነበረው።

የህዳሴ ሥዕሎች ርዕሰ ጉዳዮች

ከህዳሴ ሥዕል ጋር ለመተዋወቅ ከጀመርክ, አስደሳች መደምደሚያ ማድረግ ትችላለህ. የሥዕሎቹ ርዕሰ ጉዳዮች በዋናነት በመጽሐፍ ቅዱስ ውስጥ በተገለጹት ክንውኖች ላይ የተመሠረቱ ነበሩ። ብዙ ጊዜ፣ የዚያን ጊዜ ሠዓሊዎች የአዲስ ኪዳን ታሪኮችን ይገልጹ ነበር። በጣም ታዋቂው ምስል ነው ድንግል እና ልጅ- ትንሹ ኢየሱስ ክርስቶስ።

ባህሪው በጣም ህያው ከመሆኑ የተነሳ ሰዎች እነዚህን ምስሎች እንኳ ያመልኩ ነበር, ምንም እንኳን ሰዎች እነዚህ አዶዎች እንዳልሆኑ ቢረዱም, ወደ እነርሱ ጸለዩ እና እርዳታ እና ጥበቃ እንዲደረግላቸው ጠየቁ. ከማዶና በተጨማሪ የሕዳሴ ሠዓሊዎች ምስሎችን መፍጠር በጣም ይወዱ ነበር። እየሱስ ክርስቶስ, ሐዋርያት, መጥምቁ ዮሐንስ, እንዲሁም የወንጌል ክፍሎች. ለምሳሌ፡- ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ“የመጨረሻው እራት” የተባለውን በዓለም ታዋቂ የሆነውን ሥዕል ፈጠረ።

የሕዳሴ አርቲስቶች ለምን ርዕሰ ጉዳዮችን ይጠቀሙ ነበር? ከመጽሐፍ ቅዱስ? ለምንድነው የዘመኖቻቸውን ምስል በመፍጠር ሃሳባቸውን ለመግለጽ ያልሞከሩት? ምናልባት ተራ ሰዎችን በዚህ መንገድ በተፈጥሮ ባህሪያቸው ለማሳየት እየሞከሩ ሊሆን ይችላል? አዎ፣ የዚያን ጊዜ ሠዓሊዎች ሰው መለኮታዊ ፍጡር መሆኑን ለሰዎች ለማሳየት ሞክረዋል።

የሕዳሴ ሠዓሊዎች መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶችን በማሳየት፣ መጽሐፍ ቅዱሳዊ ታሪኮች ጥቅም ላይ ከዋሉ የሰውን ምድራዊ መገለጫዎች በግልጽ ለማሳየት ሞክረዋል። በጊዜው ከነበሩት የአርቲስቶች ስራ ጋር መተዋወቅ ከጀመርክ ውድቀት፣ ፈተና፣ ሲኦል ወይም ገነት ምን እንደሆነ መረዳት ትችላለህ። ተመሳሳይ የማዶና ምስልየሴትን ውበት ያስተላልፍልናል፣ እንዲሁም ስለ ምድራዊ የሰው ፍቅር ግንዛቤን ይይዛል።

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ

ህዳሴው ለብዙዎች ምስጋና ሆነ የፈጠራ ግለሰቦችበዚያን ጊዜ የኖሩ. በዓለም ዙሪያ ታዋቂ ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ (1452 - 1519)እጅግ በጣም ብዙ ድንቅ ስራዎችን ፈጠረ ፣ ወጪው በሚሊዮን የሚቆጠሩ ዶላሮችን ፣ እና የጥበብ አዋቂዎቹ ሥዕሎቹን ለረጅም ጊዜ ለማሰላሰል ዝግጁ ናቸው።

ሊዮናርዶ ትምህርቱን በፍሎረንስ ጀመረ። በ1478 አካባቢ የተሳለው የመጀመሪያው ሥዕል ነው። "ማዶና ቤኖይት". ከዚያ እንደ “Madonna in the Grotto” ያሉ ፈጠራዎች ነበሩ ፣ "ሞና ሊሳ"ከላይ የተጠቀሰው " የመጨረሻው እራት"እና በህዳሴው ቲታን እጅ የተፃፉ የሌሎች ድንቅ ስራዎች አስተናጋጅ።

የጂኦሜትሪክ ተመጣጣኝነት ጥብቅነት እና የአንድ ሰው የሰውነት አወቃቀር ትክክለኛ መራባት - የሊዮናርድ ዳ ቪንቺን ሥዕሎች የሚያመለክተው ይህ ነው። በእሱ እምነት መሰረት, አንዳንድ ምስሎችን በሸራ ላይ የማሳየት ጥበብ ሳይንስ ነው, እና አንዳንድ የትርፍ ጊዜ ማሳለፊያዎች ብቻ አይደሉም.

ራፋኤል ሳንቲ

ራፋኤል ሳንቲ (1483 - 1520)በኪነጥበብ አለም የሚታወቀው ራፋኤል ስራዎቹን ፈጠረ በጣሊያን ውስጥ. ሥዕሎቹ በግጥምና በጸጋ ተሞልተዋል። ራፋኤል የሰውን ልጅ እና በምድር ላይ ያለውን ሕልውና የሚገልጽ እና የቫቲካን ካቴድራሎችን ግድግዳዎች ለመሳል የወደደ የሕዳሴ ተወካይ ነው።

ሥዕሎቹ የሥዕሎችን አንድነት፣ የቦታና የሥዕሎች ተመጣጣኝ መጻጻፍ፣ እና የቀለም ደስታን አሳልፈዋል። ለብዙዎቹ የራፋኤል ሥዕሎች የድንግል ንጽህና መሠረት ነበር። የእሱ የመጀመሪያ የእመቤታችን ሥዕል- ይህ ሲስቲን ማዶናተብሎ ተጽፏል ታዋቂ አርቲስትበ1513 ዓ.ም. በራፋኤል የተፈጠሩት የቁም ሥዕሎች ትክክለኛውን የሰው ምስል አንፀባርቀዋል።

ሳንድሮ Botticelli

ሳንድሮ ቦቲሴሊ (1445 - 1510)የህዳሴ አርቲስትም. ከመጀመሪያዎቹ ስራዎቹ አንዱ “የሰብአ ሰገል አምልኮ” ሥዕል ነው። ረቂቅ ግጥሞች እና ቅዠቶች ጥበባዊ ምስሎችን በማስተላለፍ መስክ የመጀመሪያ ባህሪው ነበሩ።

በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን በ 80 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ታላቅ አርቲስትቀለም የተቀባ የቫቲካን ቻፕል ግድግዳዎች. በእጁ የተሠሩት ክፈፎች አሁንም አስደናቂ ናቸው.

ከጊዜ በኋላ ሥዕሎቹ በጥንታዊ ሕንፃዎች መረጋጋት ፣ በሥዕሎች ላይ በሚታየው የገጸ-ባሕሪያት ሕያውነት እና በምስሎች ተስማምተው ተለይተው ይታወቃሉ። በተጨማሪም የ Botticelli ለታዋቂ ሥዕሎች ያለው ፍላጎት የሥነ ጽሑፍ ሥራዎችለሥራው ዝናን ያጎናፀፈ።

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ (1475 - 1564) - የጣሊያን አርቲስትበህዳሴው ዘመንም የሰሩት። በብዙዎቻችን ዘንድ የሚታወቀው ይህ ሰው ማድረግ የሚችለውን ሁሉ አድርጓል። እና ቅርጻቅርጽ፣ እና ስዕል፣ እና አርክቴክቸር፣ እና ደግሞ ግጥም።

ማይክል አንጄሎ ልክ እንደ ራፋኤል እና ቦቲሴሊ የቫቲካን አብያተ ክርስቲያናትን ግድግዳ ቀለም ቀባ። ደግሞም በካቶሊክ ካቴድራሎች ግድግዳ ላይ ምስሎችን እንደ ሥዕል በመሳል በእነዚያ ጊዜያት በጣም ጥሩ ችሎታ ያላቸው ሥዕሎች ብቻ ነበሩ ።

ከ 600 ካሬ ሜትር በላይ የሲስቲን ቻፕልየተለያዩ መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶችን በሚያሳዩ ሥዕላዊ መግለጫዎች መሸፈን ነበረበት።

በዚህ ዘይቤ ውስጥ በጣም ታዋቂው ስራ ለእኛ ይታወቃል « የመጨረሻ ፍርድ» . ትርጉም መጽሐፍ ቅዱሳዊ ታሪክሙሉ በሙሉ እና በግልጽ ይገለጻል. ምስሎችን በማስተላለፍ ላይ ያለው እንዲህ ዓይነቱ ትክክለኛነት የማይክል አንጄሎ ሥራ ሁሉ ባሕርይ ነው።

ትኩረት!ለማንኛውም የጣቢያ ቁሳቁሶች አጠቃቀም ንቁ አገናኝ ያስፈልጋል!

የህዳሴው ዘመን የማያጠራጥር ስኬት የሥዕሉ ጂኦሜትሪያዊ ትክክለኛ ንድፍ ነው። አርቲስቱ ያዘጋጃቸውን ቴክኒኮች በመጠቀም ምስሉን ገንብቷል። የዚያን ጊዜ ሰዓሊዎች ዋናው ነገር የእቃዎችን መጠን መጠበቅ ነበር. ተፈጥሮ እንኳን የምስሉን ተመጣጣኝነት በምስሉ ላይ ካሉት ሌሎች ነገሮች ጋር በማስላት የሂሳብ ቴክኒኮች ስር ወደቀች።

በሌላ አነጋገር በህዳሴው ዘመን የኪነ ጥበብ ባለሙያዎች ስለ አንድ ሰው ከተፈጥሮ ዳራ አንጻር ትክክለኛውን ምስል ለማስተላለፍ ፈልገው ነበር። በአንዳንድ ሸራዎች ላይ የሚታየውን ምስል እንደገና የመፍጠር ዘመናዊ ቴክኒኮችን ካነፃፅር ፣ ምናልባትም ፣ ፎቶግራፍ ማንሳት በቀጣይ ማስተካከያዎች የሕዳሴ አርቲስቶች ምን እየጣሩ እንደነበር ለመረዳት ይረዳል ።

የሕዳሴ ሠዓሊዎች የተፈጥሮን ድክመቶች የማረም መብት እንዳላቸው ያምኑ ነበር, ማለትም, አንድ ሰው አስቀያሚ የፊት ገጽታዎች ካሉት, አርቲስቶቹ ፊቱ ጣፋጭ እና ማራኪ እንዲሆን በሚያስችል መንገድ አስተካክሏቸው.

ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ

ህዳሴው በዚያን ጊዜ ለኖሩት ብዙ የፈጠራ ሰዎች ምስጋና ሆነ። በዓለም ላይ ታዋቂው ሊዮናርዶ ዳ ቪንቺ (1452 - 1519) እጅግ በጣም ብዙ ድንቅ ስራዎችን ፈጠረ, ወጪው በሚሊዮን የሚቆጠር ዶላር ነው, እና የጥበብ ባለሙያዎች ለረጅም ጊዜ የስዕሎቹን ስዕሎች ለማሰላሰል ዝግጁ ናቸው.

ሊዮናርዶ ትምህርቱን በፍሎረንስ ጀመረ። በ1478 አካባቢ የተሳለው የመጀመሪያው ሥዕል “ቤኖይስ ማዶና” ነው። ከዚያም እንደ “ማዶና በግሮቶ”፣ “ሞና ሊዛ”፣ ከላይ የተጠቀሰው “የመጨረሻው እራት” እና በህዳሴው ቲታን እጅ የተፃፉ ሌሎች ድንቅ ስራዎች እንደ “Madonna in the Grotto” ያሉ ፈጠራዎች ነበሩ።

የጂኦሜትሪክ ተመጣጣኝነት ጥብቅነት እና የአንድ ሰው የሰውነት አወቃቀር ትክክለኛ መራባት - የሊዮናርድ ዳ ቪንቺን ሥዕሎች የሚያመለክተው ይህ ነው። በእሱ እምነት መሰረት, አንዳንድ ምስሎችን በሸራ ላይ የማሳየት ጥበብ ሳይንስ ነው, እና አንዳንድ የትርፍ ጊዜ ማሳለፊያዎች ብቻ አይደሉም.

ራፋኤል ሳንቲ

ራፋኤል ሳንቲ (1483 - 1520) በሥነ ጥበብ ዓለም ራፋኤል በመባል የሚታወቀው በጣሊያን ሥራዎቹን ፈጠረ። ሥዕሎቹ በግጥምና በጸጋ ተሞልተዋል። ራፋኤል የሰውን ልጅ እና በምድር ላይ ያለውን ሕልውና የሚገልጽ እና የቫቲካን ካቴድራሎችን ግድግዳዎች ለመሳል የወደደ የሕዳሴ ተወካይ ነው።

ሥዕሎቹ የሥዕሎችን አንድነት፣ የቦታና የሥዕሎች ተመጣጣኝ መጻጻፍ፣ እና የቀለም ደስታን አሳልፈዋል። ለብዙዎቹ የራፋኤል ሥዕሎች የድንግል ንጽህና መሠረት ነበር። የእመቤታችን የመጀመርያው ምስሉ በ1513 በታዋቂው አርቲስት የተሳለችው ሲስቲን ማዶና ነው። በራፋኤል የተፈጠሩት የቁም ሥዕሎች ትክክለኛውን የሰው ምስል አንፀባርቀዋል።

ሳንድሮ Botticelli

ሳንድሮ ቦቲሴሊ (1445 - 1510) የህዳሴ ሰዓሊ ነው። ከመጀመሪያዎቹ ስራዎቹ አንዱ “የሰብአ ሰገል አምልኮ” ሥዕል ነው። ረቂቅ ግጥሞች እና ቅዠቶች ጥበባዊ ምስሎችን በማስተላለፍ መስክ የመጀመሪያ ባህሪው ነበሩ።

በ 15 ኛው ክፍለ ዘመን በ 80 ዎቹ መጀመሪያ ላይ ታላቁ አርቲስት የቫቲካን ቤተመቅደስን ግድግዳዎች ቀባ. በእጁ የተሠሩት ክፈፎች አሁንም አስደናቂ ናቸው.

ከጊዜ በኋላ ሥዕሎቹ በጥንታዊ ሕንፃዎች መረጋጋት ፣ በሥዕሎች ላይ በሚታየው የገጸ-ባሕሪያት ሕያውነት እና በምስሎች ተስማምተው ተለይተው ይታወቃሉ። በተጨማሪም Botticelli ለታዋቂ የሥነ-ጽሑፍ ሥራዎች ሥዕሎች ያለው ፍቅር ይታወቃል ፣ ይህም ለሥራው ዝናን ብቻ ይጨምራል።

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ

ማይክል አንጄሎ ቡኦናሮቲ (1475 - 1564) በህዳሴ ጊዜም የሰራ ጣሊያናዊ አርቲስት ነው። በብዙዎቻችን ዘንድ የሚታወቀው ይህ ሰው ማድረግ የሚችለውን ሁሉ አድርጓል። እና ቅርጻቅርጽ፣ እና ስዕል፣ እና አርክቴክቸር፣ እና ደግሞ ግጥም። ማይክል አንጄሎ ልክ እንደ ራፋኤል እና ቦቲሴሊ የቫቲካን አብያተ ክርስቲያናትን ግድግዳ ቀለም ቀባ። ደግሞም በካቶሊክ ካቴድራሎች ግድግዳ ላይ ምስሎችን እንደ ሥዕል በመሳል በእነዚያ ጊዜያት በጣም ጥሩ ችሎታ ያላቸው ሥዕሎች ብቻ ነበሩ ። ከ600 ካሬ ሜትር በላይ የሆነውን የሲስቲን ቻፕል የተለያዩ መጽሐፍ ቅዱሳዊ ትዕይንቶችን በሚያሳዩ ምስሎች መሸፈን ነበረበት። በዚህ ዘይቤ ውስጥ በጣም ታዋቂው ሥራ ለእኛ “የመጨረሻው ፍርድ” በመባል ይታወቃል። የመጽሐፍ ቅዱስ ታሪክ ትርጉም ሙሉ በሙሉ እና በግልጽ ይገለጻል። ምስሎችን በማስተላለፍ ላይ ያለው እንዲህ ዓይነቱ ትክክለኛነት የማይክል አንጄሎ ሥራ ሁሉ ባሕርይ ነው።