ቮልፍጋንግ አማዴየስ ሞዛርት. ክፍል-የመሳሪያ ፈጠራ

የሮማንቲክ አጀማመር በራችማኒኖቭ ቻምበር የመሳሪያ ሙዚቃ ውስጥ የበላይነት አለው። በእሱ ውስጥ ያለው ማንኛውም ምስል, ስሜት, ስሜት በግጥም, ከላይ ተነስቷል የዕለት ተዕለት ዓለም. ሮማንቲክ መንገዶች ፣ የፍቅር የቀን ቅዠት ፣ የፍቅር ስሜት ቀስቃሽ ጥበቡን ሁል ጊዜ የሚለየው ይህ ነው። ሮማንቲሲዝም እንዲሁ በራችማኒኖፍ ውስጥ በስራው ተጨባጭ ተፈጥሮ ውስጥ ይገለጻል ፣ በዚህ ውስጥ ሁሉም ነገር ለእውነታው በግላዊ አመለካከት ፣ በጠንካራው ፣ በማይበላሽ ማንነቱ ፕሪዝም በኩል የተላለፈ ይመስላል። የሙዚቃው ድራማ በዋነኛነት እንደ አዙሪት ውስጥ ያለ ስብዕና የሚያሳይ ነው። የሕይወት ግጭቶች. ስለዚህም የአጻጻፍ ዘይቤው ነጠላነት. በተመሳሳይ ጊዜ የራቻማኒኖቭ ሥራዎች የሙዚቃውን ይዘት በከፍተኛ ትክክለኛነት ለመግለጽ በተጠሩት ቲማቲዝም ፣ ሜሎ ፣ ሸካራነት በልዩ ምሳሌያዊ ተጨባጭነት ተለይተው ይታወቃሉ ፣ እና ይህ ተጨባጭነት እንድንናገር የሚያስችሎት የእንደዚህ ዓይነት መግለጫ ባህሪ አለው ። የእውነታው ገጽታዎች.

የራክማኒኖቭ ቻምበር ቅርስ በርካታ የመሳሪያ ስብስቦችን ያካትታል። እ.ኤ.አ. በ 1889 ባልተጠናቀቀው ሩብ ውስጥ ፣ ሁለት ክፍሎች ብቻ አሉ - ሮማንስ እና ሻርዞ። የቻይኮቭስኪን በትጋት መኮረጅ የሚመሰክረው ኳርት ሙሉ በሙሉ ተማሪ መሰል ነው። ሆኖም ፣ ቀድሞውኑ በውስጡ የሮማንቲክ ግጥማዊ ዜማ ውበት ትኩረትን ይስባል። በጣም ልዩ የሆነው የመጀመሪያው Elegiac Trio ነው። የዋና ጭብጡ ጉጉ የፍቅር ግንኙነት አንድ ሰው ኦፔራ አሌኮን ያስታውሳል። በ d-moll ውስጥ ሁለተኛው elegiac trio, ለ "ለታላቅ አርቲስት መታሰቢያ" የተሰጠ - ፒ.አይ. ቻይኮቭስኪ)። በመዋቅራዊ ሁኔታ, ለ N. Rubinstein ሞት የተጻፈውን ታዋቂውን ቻይኮቭስኪ ትሪዮ ሙሉ በሙሉ ይደግማል. በተመሳሳይም, በውስጡ ድራማዊ ሶናታ አሌግሮ, ከሐዘንተኛ ኤሌጂ በፊት, በተመሳሳይም, ማዕከላዊው ክፍል በተለያዩ ልዩነቶች እና ልክ እንደ ቻይኮቭስኪ, በመጨረሻው የመጀመርያው እንቅስቃሴ ዋና ጭብጥ ላይ የሃዘን አፖቴኦሲስ.

በሦስቱ ውስጥ ፣ የጎለመሰውን ራችማኒኖቭን ብዙ ያሳያል ፣ ለምሳሌ ፣ የአንድ ነጠላነት ባህሪዎች። በተከታታይ በሴሎ እና ቫዮሊን የሚታየው የኤሌጂ ጭብጥ የሙዚቃ አቀናባሪው በአንድ ግዛት ውስጥ ለረጅም ጊዜ የመቆየት አዝማሚያ እራሱን የሚገልጥበት አንድ ነጠላ ንግግር ነው። ኤሌጂያሲዝም ራሱ “ራክማኒኖፍ-ስታይል” ግላዊ ይሆናል፣ በተጨማሪም፣ አልተዘጋም፣ አልተደበቀም፣ ነገር ግን በታማኝነት ይፈሳል። ጥበባዊ ስሜትበጭብጡ የተፈጠረው ምስል መውጫ ፣ መፍትሄ የማይቀበል የስነ-ልቦና ድራማ ነው። የራክማኒኖቭ ሃይል በአሌግሮ ውስጥም ይፈላል፣ እራሱን በኃይለኛ ውጣ ውረድ እና አስደናቂ ቁንጮዎች ያሳያል።

ክፍል - የመሳሪያ ስብስቦችራችማኒኖቭ የጥንታዊውን እቅድ (ሴሎ ሶናታ) ይይዛል ፣ ወይም ለግጥም-የፍቅር መመስረት መርሆዎች (ትሪዮ) ይገዛል። የእነሱ ድራማ ግጭት ነው, ይህ ግጭት የሚገለጠው በስሜታዊ አነጋገር ሂደት ውስጥ ብቻ ነው. በስሜታዊ ዜማዎች ውስጥ የፈሰሰው በተለዋዋጭ የተከማቸ የስሜት ኃይል የድራማነቱ ዋና ይዘት ነው። ስለዚህም ሁለቱ ያልተጠናቀቁ ባለአራት ገመዶች (1889, ሁለተኛው በስዕሎች, 1910-1911). የመጀመሪያ የኤሌክትሮኒካዊ ትሪዮ በ g ትንሿ (1892)፣ ሁለተኛ elegiac ትሪዮ በዲ ትንሽ (1893)፣ ሶናታ ለሴሎ እና ፒያኖ (1901)። በሁሉም ነገር ውስጥ, ልማት መስቀል-መቁረጥ ዝንባሌ, ስብስብ ድምጾች መዝጊያን, ያላቸውን አሳዛኝ monologues, "duets" ወይም juxtapositions. አብዛኛው ደግሞ በቅርጸት ሁኔታዎች ይወሰናል, ለምሳሌ, የጨርቅ ንጣፍ ወደ ሜሎዲክ ሽፋን እና አጃቢነት መደርደር. የኋለኛው አብዛኛው ጊዜ በድራማነት በጣም ንቁ ነው፣ የዜማውን ስሜታዊ ውጥረት በሚያስደስት ተለዋዋጭነት ያጠናክራል። የቅጥው ገጽታ ለጠቅላላው የቅጹ ክፍሎች የአንድ ዓይነት ሸካራነት ጥገና ነው።

የ Rachmaninov የፈጠራ እውነተኛ አካል ነበር የፒያኖ ሙዚቃ. በእሱ ውስጥ፣ እሱ ጥበባዊ ሀሳቦቹን ሙሉ በሙሉ ገልጿል፣ እና በሱናታ ዘውግ ብዙም አይደለም (ምንም እንኳን ሁለቱም ፒያኖ ሶናታዎቹ የአቀናባሪው ደማቅ ስሜታዊነት እና ድራማ ቢኖራቸውም)፣ ነገር ግን በቅድመ-ቅድምና እና ኢቱዴ ዘውጎች። ራችማኒኖፍ ፈጠረ ማለት ይቻላል አዲስ ዓይነትከእነዚህ ዘውጎች - "ራክማኒኖቭ" ቅድመ ሁኔታ እና "ራክማኒኖቭ" ኢቱድ-ሥዕል.

ሁለቱም ዘውጎች በግልጽ የተገለጸ የግጥም-ድራማ ገጽታ አላቸው። "ራክማኒኖቭ" በውስጣቸው - በምስላዊ ምስሎች ተጨባጭ ተጨባጭነት ገላጭ, በፍቅር ስሜት የተዋቀረ ስሜታዊ መዋቅር ውህደት ውስጥ. በተመሳሳይም የስሜት ጫናው ከፍተኛ ከመሆኑ የተነሳ የትንንሽ ቅርጾችን ድንበሮች የሚገፋ እስኪመስላቸው ድረስ, መታሰቢያነት ይሰጣቸዋል, ይህም በመሳሪያነት ተመቻችቷል, በዜማ ሞልቶ በዜማ የተሞላ, ሁሉንም የኪቦርድ መዝገቦች በሃይል ያቀፈ. ቁንጮዎች ፣ በኮርዶች ውስጥ መደወል ። በቅድመ-ቅድመ-ቅደም ተከተል እና ቱዴዶች ዘይቤ ውስጥ ብዙ የተገለፀው በአቀናባሪው harmonic አስተሳሰብ ልዩ ነው። ከአጠቃላይ የዲያቶኒክ መጋዘን ጋር ፣ የራክማኒኖቭ ስምምነት በተለዋዋጭ እና ክሮሞቲዝም የበለፀገ ነው ፣ ግን በተመሳሳይ ጊዜ በሞዱ ውስጥ በተናጥል እርምጃዎች የመዘግየት ዝንባሌም አለ። የአንድ ስምምነት ተግባር ረጅም ጊዜ መጫወት ለሙዚቃው ቦታ ይሰጠናል፣ ይህም በጊዜው መገለጥ ላይ ያለ የህመም አይነት ነው።

የራችማኒኖቭ ቅድመ-ቅጦች ተፈጥሮ በፈጠራ ዝግመተ ለውጥ ሂደት ውስጥ ተለወጠ። ቀደምት ተውኔቶችየበለጠ "ተግባቢ", ግጥማዊ; በእነሱ ውስጥ ፣ በዘውግ ጊዜዎች እና በዘፈን ዜማ ላይ መተማመን ይስተዋላል። ይሁን እንጂ በእነሱ ውስጥ እንኳን የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን አርቲስት ከእኛ በፊት አለን. ቀድሞውኑ እዚህ ፣ ግጥሞቹ ብቻ ሳይሆን ዘውጉም ተቀርፀዋል ፣ የስነ-ልቦና ባህሪዎችን ያግኙ ፣ አልፈዋል ። ውስጣዊ ዓለምአርቲስት እና መንፈሳዊ ስሜቱን የሚገልጽበት መንገድ ሆኖ ማገልገል ይጀምራል. ዝነኛውን cis-moll Prelude እንውሰድ፡ “የማንቂያ ደውል” ጅምር አንዳንድ ጊዜ እንደ ደወል ይተረጎማል። ምንም እንኳን በዚህ ከተስማሙ, እዚህ ያሉት ደወሎች ልዩ ናቸው. ከሙሶርጊስኪ (ወይንም የበለጠ፣ ግሊንካ) ደወሎች ምንም የሚያመሳስላቸው ነገር የለም። ትክክለኛ (ርዕሰ-ጉዳይ) ትርጉሙን በማሳየት በተቀሰቀሰው የአጊታቶ ግጥሞች የተረጋገጠ ሥነ-ልቦናዊ ድራማን ያበስራል። በፕሪሉድ መጀመሪያ ላይ ያሉት ጥልቅ ኦክታቭስ "ምቶች" በእርግጥ "ማንቂያ" ያሰማሉ, ነገር ግን በምንም መልኩ የደወል ደወልን በተመለከተ በምንም መልኩ አይደለም. ይልቁንም የደወል ጩኸታቸው በአጠቃላይ የሥራው ሁኔታ ውስጥ የአንድ የተወሰነ ምልክት ምልክት ባህሪን ያገኛል አስደሳች ፣ “ማንቂያ” ስሜታዊ ስሜቶች።

በ Rachmaninov ሙዚቃ ውስጥ ተምሳሌታዊነት መኖሩ በምንም መልኩ መካድ የለበትም. ብዙውን ጊዜ አንድ ወይም ሌላ የቅንብር አካል የአንድ የተወሰነ አጠቃላይ “ምልክት” ሚና ይጫወታል ፣ ወደ ምልክት ደረጃ ያመጣዋል። ከእነዚህ አጠቃላይ ምድቦች ውስጥ አንዱ ደወል መምሰል ነው፣ እሱም ራሱን በተለያዩ ዘውጎች በተለያዩ መንገዶች ያሳያል። በ "ደወሎች" ውስጥ ከሃይማኖታዊ ጭብጦች ጋር የተቆራኘ የመንፈሳዊነት ምልክት ነው በሥነ ምግባራዊ ሉል ውስጥ ፣ በተጠቀሰው ፕሪሉድ ውስጥ የመንፈሳዊ ስሜት ምልክት ነው ፣ በሦስተኛው ክፍል ለሁለት ፒያኖዎች የመጀመሪያ ክፍል (ከTyutchev's ኤፒግራፍ ጋር) ግጥም "የሰዎች እንባ, ኦህ የሰዎች እንባ") በሁለተኛው የፒያኖ ክፍል ውስጥ ያሉት አሰልቺ ድምጽ ያላቸው ባሴዎች ከቀብር አገልግሎት ደወሎች ጋር በግልጽ የተያያዙ ናቸው. እንደ አስፈሪ ቶክሲን እና እንደ የፍላጎት ምልክት የደወል መደወል በሁሉም ወቅቶች ቅድመ-ቅጦች ውስጥ ከዋና ዋና ጉዳዮች ውስጥ አንዱ ነው ፣ ወደ ኢቱደስ-ሥዕሎች ዘውግ ውስጥ ዘልቆ ይገባል።

የ Rachmaninov የፀደይ ጭብጥ ምሳሌያዊ ትርጉም አለው. በአቀናባሪው ስራዎች ውስጥ ያለው ይህ ምስል በባለብዙ ገፅታ አሶሺዬቲቭ ኮምፕሌክስ የተሞላ ነው። እውነተኛ ምስልየተፈጥሮ መነቃቃት በአድማጭ አእምሮ ውስጥ ከፀደይ እድሳት ምስሎች ጋር በሰፊው ተምሳሌታዊ እና ፍልስፍናዊ ፍቺ ያጣምራል። እንዲሁም በራችማኒኖቭ ሙዚቃ ውስጥ ስለ ሌሎች ምልክቶች መነጋገር እንችላለን ፣ ለምሳሌ ፣ ትግል እና ማሸነፍ (“ነጎድጓድ” በ c-moll እና es-moll ከ op. 23 ውስጥ ቅድመ ሁኔታ) ፣ የሞት አሳዛኝ ፊቶች (ቅድመ-ቅድመ-መምሪያው በአጋጣሚ አይደለም) -moll ከ op.23 ተቀስቅሷል ዩ ኬልዲሽ ከ “የሞት ዳንስ” ፣ ወዘተ ጋር። ይህ አዝማሚያ ፣ በሥነ-ጥበባዊ አጠቃላይ ባህሪዎች ውስጥ መርሆቹን በልዩ ሁኔታ ተርጉሟል። የእሱ ምልክቶች በድምፅ አገላለጽ ምስላዊ እውነታ ተለይተዋል ፣ እነሱ እንደ ምልክት ናቸው (ዘመናዊ ቃላትን ለመጠቀም) ፣ በእውነቱ ተጨባጭ የሆነ ነገርን ይመሰክራሉ - “ነጠላ” ፣ ግን የበለፀጉ ማህበራትን ያመጣሉ ። ኬልዲሽ የራችማኒኖቭ ቅድመ ዝግጅት “ሁልጊዜ ማለት ይቻላል በአንድ አፍታ ላይ የተመሰረቱ ናቸው” ሲል ሲጽፍ በጣም ትክክል ነው ፣ነገር ግን ይህ “አንድ” ሁል ጊዜ እንደ ብዙ ገፅታ ነው የሚታሰበው ፣ በራሱ “ብዙዎችን” ጠቅለል አድርጎ ያሳያል። ይህም የምልክቱን ተፈጥሮ ይነግረዋል. ከዚህም በላይ የራቻማኒኖቭ ምልክቶች በጊዜው የነበሩትን የሩስያ ምሁራኖች እጅግ በጣም "ትኩስ" ምኞቶችን አንፀባርቀዋል - ስራው ህይወትን በንቃት ወረረ.

የራችማኒኖቭ ተውኔቶች ይዘት በፍቅር ግንኙነት በኩል ተቀባይነት አግኝቷል። በመነሻ ጊዜ ውስጥ እነዚህ የ elegy ዘውጎች ናቸው ፣ በቻይኮቭስኪ የፍቅር መንፈስ ውስጥ ግጥሞች ፣ ለሩሲያ ሙዚቃ ባህላዊ; በርካታ ተውኔቶች ዜማዎች ይባላሉ፣ እሱም በመሠረቱ አንድ ዓይነት የፍቅር ስሜት ማለት ነው። ከምእራብ አውሮፓ የሮማንቲክ ጥበብ ወደ ሩሲያ ሙዚቃ የመጡ ዘውጎችም አሉ - ኖክተርን ፣ ባርካሮል ፣ ሴሬናድ እና ሌሎች። እነዚህ ሁሉ ዘውጎች በ Fantasy Pieces፣ op. 3 (1892)፣ እና Salon Pieces፣ op. 10 1894)። ለሁለት ፒያኖዎች በመጀመሪያው ስዊት ውስጥ፣ op. 5 (1893), ራችማኒኖቭ በተጨማሪ ኤፒግራፍ (ከሌርሞንቶቭ, ባይሮን, ታይትቼቭ ግጥሞች) ይጠቀማል. በበሰለ ጊዜ ውስጥ, እንደዚህ አይነት የቃላት ፍቺዎችን ውድቅ ያደርጋል - ፕሪሉድስ, op. 23, በምስሎቹ አጠቃላይ ባህሪ ምክንያት የላቸውም። ሆኖም ግን, በዘውግ ላይ ያለው ውስጣዊ መተማመን ይቀራል-fis-moll prelude በእውነቱ ኤሌጂ ነው, g-moll prelude ማርች ነው (ይህ በቴምፖ ስያሜ አሊያ ማርሲያ ውስጥ ይጠቀሳል); በዲ ሞል ውስጥ ያለው መቅድም በራክማኒኖፍ ሥራዎች ውስጥ የጥንት ዘውጎችን መጥቀስ እምብዛም ስለማይገኝ ትኩረትን የሚስብ “ቴምፖ ዲ ሜኑኔትቶ” የሚል አስተያየት አለው። የ minuet ያለው Specificity በ Prelude ምት ውስጥ በግልጽ የሚሰማ ነው, ምንም እንኳን የጋለሞታ ዳንስ ሳይሆን አንድ ዓይነት ጀግንነት የተሞላበት ሰልፍ ቢፈጥርም - ዘመናዊ ምስል, እና በምንም መልኩ ጥንታዊ, ቅጥ ያጣ.

በእያንዳንዱ አዲስ ወቅት, የቅድሚያዎቹ አገላለጽ የበለጠ እና የበለጠ ውስብስብ, ድራማዊ እና በተመሳሳይ ጊዜ በድፍረት ጠንካራ ፍላጎት ይኖረዋል. በመቅድሙ ውስጥ፣ op. 32, አብዛኞቹ በአስደሳች ድራማዊ ወይም ልቅሶ ቄንጠኛ ቃና አላቸው, እና በዚህ መንገድ እነርሱ አዲስ የፈጠራ ዘውግ ጋር ተያይዟል - etudes-ሥዕሎች. የዘውግውን ስም እንዴት ማብራራት እንደሚቻል ፣ ምክንያቱም የኢቱዴዶች ይዘት በ ውስጥ በጣም ትንሽ ቆንጆ ነው። ስዕላዊ እቅድ? ስሙ በምስሎቹ እራሳቸው በሚያምር ብሩህነት የተጠቆመ ይመስላል። በተጨማሪም ፣ እያንዳንዱ ንድፍ ስዕል አይደለም ፣ ግን የተግባር-ድራማ ነው ፣ እሱ ከሞላ ጎደል ቲያትራዊ ሁኔታን የተቀበለ እና በተመሳሳይ ጊዜ አጠቃላይ ምሳሌያዊ ገጸ-ባህሪን ይይዛል-አሳዛኝ ፣ ድራማ ፣ ኤፒክ ፣ ወዘተ.

በሥዕሎች ላይ፣ የአጻጻፍ ስልቱ በተወሰነ ደረጃ ተቀይሯል፡ ክፍት የዘፈን ቲማቲክስ ለተጨመቁ የመሣሪያ ቀመሮች ወይም እንቅስቃሴዎች በተጠናከረ ብሄራዊ እንቅስቃሴ። በዚህ መሠረት የሃርሞኒክ እና የቲምብሬክተሮች ሚና ይሻሻላል. ፒያኖ በእነሱ ውስጥ ኦርኬስትራ ይሰማል ፣ እና መጠኑ ፣ የይዘቱ ግዙፍነት ለሙዚቃ ልዩ ጠቀሜታ ይሰጣል።

የ P.I ወጎችን መቀጠል. ቻይኮቭስኪ በሶናታ-ሲምፎኒ ዑደት, ኤስ.ቪ. ራችማኒኖቭ እንዲሁ ትርጉማቸውን ወደ ክፍል ሙዚቃ ያስተላልፋል ፣ ከዚህ ጋር በተያያዘ ስለ ሶናታ-ቻምበር ዑደት መናገር ህጋዊ ነው። አዲስ ዑደት የመፍጠር ሂደት የሚከናወነው በቻይኮቭስኪ ሥራ ውስጥ ነው ፣ እሱም የጥንታዊዎቹ የሶናታ ቅጽ መርሆዎችን ከኢንቶናሽናል ማብቀል ዘዴ ጋር በማጣመር ያጠቃልላል። ራችማኒኖፍ የሶናታ-ቻምበር ዑደት ታማኝነትን ለማግኘት የተለያዩ ቴክኒኮችን ጠቅለል አድርጎ ያዘጋጃል።

የሬቻማኒኖቭ ክፍል-የመሳሪያ ዑደቶች አወቃቀር መደበኛነት እንደሚከተለው ሊወከል ይችላል-ክፍል I - sonata ቅጽ; II, III ክፍሎች - ባለ ሶስት ክፍል ቅፅ; IV ክፍል - sonata ቅጽ. የ IV ክፍል የሶናታ ቅርጽ በ rondo, ልዩነት, fugue ክፍሎች ባህሪያት ውስብስብ ሊሆን ይችላል. የአጠቃላዩ አንድነት የሚረጋገጠው በሚከተለው የመሳሪያዎች ስብስብ ነው።

በክፍሎች መካከል ብሄራዊ-ቲማቲክ ግንኙነቶች;

የአንደኛው ክፍል እና የመጨረሻው የዋና እና የጎን ክፍሎች ጭብጦች የጋራነት;

ተመሳሳይ መዋቅሮችን በመጠቀም;

የተለዩ ክፍሎች የጽሑፍ አንድነት;

በዋናው ወይም በተመሳሳዩ ቁልፍ ውስጥ ዋና የመጨረሻ መገኘት;

በቶናል ልማት ፣ ሃርሞኒክ ትንበያ።

የእንቅስቃሴ ጥበባዊ መርህ "ከጨለማ ወደ ብርሃን" የሁሉም የ Rachmaninov ሶናታ-ቻምበር ዑደቶች ባህሪ ወደ ክላሲዝም ውበት በተለይም በ tonal-harmonic ሉል - የሳይክል ስራዎች ዋና ፍጻሜ ያደርጋቸዋል።

የቲማቲክ አንድነት በራችማኒኖቭ ሶናታ-ቻምበር ዑደቶች ታማኝነት ውስጥ ካሉት በጣም አስፈላጊ ነገሮች አንዱ ነው። እሱም "ተመሳሳይ ገጽታዎች-ምስሎችን በተደጋጋሚ በመሳል በግለሰብ ክፍሎችን እርስ በርስ በማያያዝ ይገለጻል" (2, ገጽ 158). I. ቦቢኪና በርካታ የቲማቲክ አንድነት መርሆችን ተመልክቷል። ሲምፎኒክ ስራዎችራችማኒኖቭ፡

• 1. የሊቲማቲክ ውስብስብ, እሱም የመሪ ጭብጦች ኢንቶናሽናል መሠረት ይሆናል;
• 2. ከሌሊት ካደጉት ተዛማጅ ኢንቶኔሽኖች ጋር ቲማቲክን ማያያዝ;
• 3. ከሌሊት በተጨማሪ የነጠላ ጭብጥ አካላትን ደጋግሞ መያዝ።

በሶናታ ዑደት መዋቅር ውስጥ, የክፍሎቹ ቅደም ተከተልም አስፈላጊ ነው, ይህም በአብዛኛው የአጠቃላይ ስራውን ምሳሌያዊ እና ስሜታዊ ይዘት ይወስናል. ስለዚህ የ scherzo (ክፍል II) እና የዝግታ ክፍል (III) ተከታታይነት በአንድ በኩል የዑደቱን የግጥም ክፍል ለማጉላት ወደ "ወርቃማው ክፍል" እና ወደ "ወርቃማው ክፍል" ነጥብ በማንቀሳቀስ እድል ይሰጣል ። በሌላ በኩል ደግሞ ወደ ሥራው መጨረሻ ያለውን ንፅፅር ለመጨመር.

ባህሪያቱን እንይ የግለሰብ ስራዎች. ግልጽ ለማድረግ, እነዚህን 24 ጥንቅሮች በውስጣቸው ጥቅም ላይ በሚውሉት ጥንቅሮች መሰረት እንመለከታለን. እንደተጠቆመው ፒያኖ በአስራ ስድስት ውስጥ ይሳተፋል። በመጀመሪያ ግን ስለ ሕብረቁምፊ ስብስቦች።
በድምሩ ሰባቱ አሉ - ሶስት ኳርትቶች ፣ ሁለት ኩንቴቶች ፣ ሁለት ሴክስቴቶች \ እነዚህ ጥንቅሮች ፣ በቀለማት ያሸበረቁ እድላቸው የተለያዩ ፣ በተለያዩ የፈጠራ ጊዜያት ውስጥ አቀናባሪውን ስቧል - በ 1859-1865 ሴክስቴቶች በ 1873-1875 ተፃፉ ። ኳርትቶች, በ 1882-1890 - ኩንቴቶች. የጥንቶቹ እና የኋለኛው ጥንቅሮች ይዘት - ሴክቴቶች እና ኩንቴቶች - ቀለል ያለ ፣ በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ወደ አሮጌው ዳይቨርቲሴመንት ወይም የብራህምስ ኦርኬስትራ ሴሬናድስ ቅርብ ነው ፣ የኳርትቶች ሙዚቃ የበለጠ ጥልቅ እና ተጨባጭ ነው።
ሴክስቴስ (ለሁለት ቫዮሊኖች፣ ሁለት ቫዮላዎች፣ ሁለት ሴሎዎች) B-dur፣ op. 18 እና ጂ-ዱር፣ ኦፕ. 36 ዜማዎች፣ ግልጽ እና በቅንብር ውስጥ ቀላል ናቸው። እነዚህ ታዋቂ የብራህምስ ሙዚቃ ቀደምት ምሳሌዎች ናቸው (ከላይ ከተጠቀሱት ሴሬናዶች በተጨማሪ ዋልትዝ ኦፕ. 39፣ የሃንጋሪ ዳንሶች እና ሌሎች ይመልከቱ)። የመጀመሪያው ሥራ በጥናቱ ተጎድቷል የቪየና ክላሲኮች- ሃይድን, ቤትሆቨን, ሹበርት; ሁለተኛው በኮንትሮፕንታል ሥራ በመጠኑ ይመዘናል። ነገር ግን ሁለቱም ብሩህ, አስደሳች የህይወት መቀበልን ያረጋግጣሉ.
ሌሎች የእውነታው ገጽታዎች በstring quartets ውስጥ ይታያሉ።
ብራህምስ በአንድ ወቅት በንግግሩ ላይ ከ 70 ዎቹ መጀመሪያ በፊት ለ string quartet ወደ ሃያ የሚጠጉ ስራዎችን እንደፃፈ ፣ ግን አላሳተማቸውም ፣ የእጅ ጽሑፎችን እንዳጠፋ ተናግሯል። ከተረፉት ሁለቱ - c-moll እና a-moll - በተሻሻለው ቅጽ በኦፕ ስር ታትመዋል። 51 በ1873 ዓ.ም. ከሶስት አመታት በኋላ ሶስተኛው ኳርት በ B-dur, op. 67.
የእነዚህ ጥንቅሮች የመጀመሪያው ሀሳብ በ 50 ዎቹ አጋማሽ ላይ, ወደ መንፈሳዊ አለመረጋጋት, የ Brahms አውሎ ነፋሶች. የኳርትቴቱ ሁሉም ክፍሎች በፓቶስ ተሞልተዋል ፣ እረፍት የለሽ ስሜት - እጅግ በጣም የተሰበሰቡ ፣ በአጭሩ የተገለጹ ናቸው ። ደማቅ ቀለሞች እዚህ አሉ. ይህ ሙዚቃ ከሞዛርት ሲምፎኒ g-moll ጋር የተያያዘ ነው። የጎቴ ዋርተርን ምስል ከተሰበረ ህልም ድራማ ጋር አስታውሳለሁ። የ melancholic ቀለም የሁለተኛው ኳርትም ባህሪ ነው, ነገር ግን ድምጾቹ ቀለል ያሉ ናቸው; በመጨረሻው, እና ከዚያ በፊት በበርካታ ክፍሎች ውስጥ, አስደሳች ስሜቶች ይነሳሉ. ሦስተኛው አራተኛው ክፍል በሥነ-ጥበባት ከቀዳሚዎቹ የበለጠ ደካማ ነው ፣ ግን ብዙ ገላጭ ክፍሎችን ይይዛል ፣ በተለይም በመካከለኛው ክፍሎች።
ሁለት ኩንታል - F-dur, op. 88 እና ጂ-ዱር፣ ኦፕ. 111 - ለተመሳሳይ ጥንቅር የተፃፈ - ሁለት ቫዮሊን ፣ ሁለት ቫዮላ እና ሴሎ። ጭማቂው alto-tenor timbre1 የበላይነት ሞቅ ያለ ፣ ልባዊ ስሜትን ፣ እና የአቀራረቡን ልዩነት እና አጭርነት ለመግለጽ አስተዋፅኦ ያደርጋል - ለአጠቃላይ ተደራሽነታቸው። ዜማ ፣ ደፋር ገፀ ባህሪ በቀዳማዊ ኩዊት ውስጥ አለ ። አስደሳች ምቾት በ I. Strauss መንፈስ - ወደ ሁለተኛው። የመጀመሪያው እንቅስቃሴው ሙዚቃ እና በሦስተኛው እንቅስቃሴ ውስጥ ያሉት ትሪዮዎች ደማቅ ብርሃን ያበራሉ, በሁለተኛው ውስጥ ደግሞ የጋለ ስሜት የለቅሶ ጊዜያት አሉ. ከሁሉም በበለጠ ፍጥነት፣ የመጨረሻው የዱር ደስታ ያብባል፣ በተለይም የሃንጋሪ ዛርዳስ ዜማዎች እና ዜማዎች በሚሰሙበት።
ሁለተኛው ኩንቴት የ Brahms ምርጥ ክፍል ጥንቅሮች ነው።
ሶናታስ የተለያዩ ይዘቶች ተሰጥቷቸዋል - ሁለት ለሴሎ (1865 እና 1886) እና ሶስት ለቫዮሊን እና ፒያኖ (1879 ፣ 1886 እና 1888)።
የመጀመሪያው እንቅስቃሴ ጥልቅ ስሜት ጀምሮ እስከ melancholy, Viennese በተራው ውስጥ ሁለተኛው እንቅስቃሴ minuet እና fugue ፍጻሜ የራሱ አጽንዖት ኃይል ጋር - እንዲህ ነው የመጀመሪያው ኢ-moll ሴሎ Sonata ምስሎች ክበብ, op. 38. ሁለተኛው ሶናታ በ F-dur, op. 99; ይህ ሁሉ በከባድ ግጭት፣ በተቀሰቀሰ መንፈሳዊ ግፊቶች የተሞላ ነው። እና ይህ ስራ ከቀዳሚው ያነሰ ከሆነ በቅንነት ፣ አሁንም በስሜቶች እና በድራማዎች ጥልቅነት ይበልጣል።
የማያልቅ ህያው ምስክር የፈጠራ ቅዠትብራም ቫዮሊን ሶናታዎችን ማገልገል ይችላል - እያንዳንዳቸው ልዩ ግለሰባዊ ናቸው።
የመጀመሪያ ሶናታ በጂ-ዱር፣ op. 78 በግጥም, ሰፊ, ፈሳሽ እና ለስላሳ እንቅስቃሴ ይስባል; እንዲሁም እንደ ጸደይ ጸሃይ በጨለመው የዝናብ ደመና ውስጥ እንደምትገባ ያሉ የመሬት ገጽታ ጊዜያት አሉት። ሁለተኛ ሶናታ A-ዱር፣ ኦፕ. 100፣ ዘፋኝ፣ ደስተኛ፣ አጭር እና የተሰበሰበ። ባልተጠበቀ ሁኔታ የግሪግ ተጽእኖ በሁለተኛው ክፍል ውስጥ ይገለጣል. በአጠቃላይ, የተወሰነ "የሰው ልጅነት" - ታላቅ እድገትን ማጣት, ድራማ - ከሌሎች የቻምበር ስራዎች በ Brahms ይለያል. ከሦስተኛው ሶናታ በ d-moll, op. 108. ይህ በጣም አስደናቂ ከሆኑት አንዱ ነው, እርስ በርስ የሚጋጩ የአቀናባሪ ስራዎችየሁለተኛው ሴሎ ሶናታ ዓመፀኛ-የፍቅር ምስሎች በታላቅ ፍጹምነት የተገነቡበት።
የመጀመሪያው ክፍል በዚህ ረገድ አመላካች ነው. የይዘቱ ንፅፅር ቢኖረውም, ዋናው እና የጎን ክፍሎቹ እርስ በርስ ይቀራረባሉ; ሁለተኛው ጭብጥ የመጀመሪያውን ዋና ዓላማዎች መቀልበስን ይሰጣል ፣ ግን በተለያዩ የቆይታ ጊዜዎች ውስጥ።

ሁለቱም ጭብጦች በፍርሀት የተደሰቱ ናቸው፣ ይህም የበለጠ ወደ አስደናቂ እድገት ያመራል፣ በተለይም በዋና ላይ ለረጅም ጊዜ የዘለቀ የአካል ክፍል ነጥብ (46 መለኪያዎች)። ውጥረቱ በሐሰት ምላሽ (በ fis-moll ውስጥ መዛባት፣ ከዚያም ዲ-ዱር) ተጠናክሯል። ከኃይለኛ የስሜት ፍንዳታ በኋላ ብቻ የዋናው ፓርቲ የመጀመሪያ ገጽታ ብቅ ይላል። በኮዳ ውስጥ ያለው ገላጭ ስትሮክ በቶኒክ (22 መለኪያዎች) ላይ ከመጨረሻው የኦርጋን ነጥብ በኋላ በዋና ውስጥ ማፅዳት ነው።
የሁለተኛው ክፍል ሙዚቃ ከሆነ ፣ በሚገርም ልግስና ውስጥ ዋና ርዕስበሌላ ፣ በጋለ ስሜት የተሞላ ፣ በሙቀት እና በሰዎች የተሞላ ነው ፣ ከዚያ በሚቀጥለው ክፍል የአስፈሪ ራእዮች ምስሎች የበላይ ናቸው። እንደ አሳፋሪ ሀሳብ፣ እንደ አንድ ዓይነት ቅዠት ማስታወሻ፣ ዋነኛው አጭር ተነሳሽነት ይሰማል።
በፍጻሜው የተቃውሞ ጅማሮው በተመሳሳይ ሃይል ያልፋል። በታራንቴላ ምት እንቅስቃሴ ላይ ፣ የኩራት ማረጋገጫ ወይም ያልተገደበ ውድቀት ምስሎች ይነሳሉ - በዚህ መንገድ ውጤታማ የትግል ድባብ ይፈጠራል። ይህ የፍጻሜ ውድድር ከBrahms ሙዚቃ (ከሶስተኛው ሲምፎኒ ጋር ሲነጻጸር) ከምርጥ የጀግንነት ድራማዊ ገፆች መካከል ሊመደብ ይችላል።
የሶስቱ ፒያኖ ትሪዮስ ይዘት እኩል ነው።
የመጀመሪያው ትሪዮ ኤች-ዱር፣ op. 8 የተጻፈው በ 20 ዓመቱ ደራሲ ነው። በወጣትነት ፈጠራው ትኩስነት፣ የፍቅር ስሜት ይማርካል። ነገር ግን፣ በብራምስ ሥራ የመጀመሪያ ደረጃ ላይ እንደነበረው፣ ምሳሌያዊ ንጽጽሮች ሁልጊዜ ተመጣጣኝ አይደሉም። የሙዚቃ አቀናባሪው በኋለኛው እትም (1890) ውስጥ ይህንን ጉድለት ሙሉ በሙሉ ማስወገድ አልቻለም, የሙዚቃው አንድ ሦስተኛ ገደማ ሲቆረጥ. ሁለተኛ ትሪዮ ሲ-ዱር፣ op. 87 (1880-1882) ይህ ስሜታዊ ፈጣንነት ይጎድለዋል፣ ምንም እንኳን በቅርጹ የበለጠ ፍጹም ነው። ነገር ግን ሶስተኛው ትሪዮ በ c-moll፣ op. 101 (1886) በብራህምስ ምርጥ ክፍል ስራዎች ደረጃ ላይ ነው። የዚህ የሶስትዮሽ ሙዚቃ የወንድነት ጥንካሬ፣ ጭማቂነት እና ሙሉ ደም የማይጠፋ ስሜት ይፈጥራል። የመጀመሪያው እንቅስቃሴ በአስደናቂ ኃይል ተሞልቷል፣ የዋናው ክፍል ጭብጥ ቋሚ ፍጥነት በጎን በተመስጦ በተነሳ መዝሙር ዜማ የተሞላ ነው።
የኢንቶኔሽን የመጀመሪያ እህል ይዛመዳል። ይህ ሽግግር ተጨማሪ እድገትን ያመጣል. የሼርዞ ምስሎች፣ ሙሉው እንግዳ የሆነ መጋዘኑ፣ ከሦስተኛው እንቅስቃሴ ጋር ይቃረናሉ፣ ቀላል፣ አስደሳች ዜማ በ ውስጥ ይገዛል የህዝብ መንፈስ. የመጨረሻው ዑደቱን በክብር ያጠናቅቃል ፣ የሰውን የፈጠራ ፍላጎት ያወድሳል ፣ ደፋር ጥቅሞቹ።
በተለየ፣ ውስብስብ ባልሆነ እቅድ፣ ብራህምስ በTr እና o Es-dur ውስጥ የህይወት ደስታን ዘፈነ፣ op. 40, ያልተለመደ ጥንቅር ይጠቀማል - የተፈጥሮ ቀንድ (በሴሎ ሊተካ ይችላል), ቫዮሊን እና ፒያኖ. በ 60 ዎቹ አጋማሽ ላይ የተፈጠረው ይህ ሥራ ግን በወጣት እና ትኩስ ፣ በስሜታዊ ክፍት የህይወት ግንዛቤ ይማርካል። ሙዚቃ በነጻ እና በቀላሉ ያድጋል። Melancholic languor እና ከተፈጥሮ ጋር ጥልቅ የሆነ ስካር በውስጡ ይሰማል; የደን ​​አደን አስደሳች ሥዕሎችም አሉ። ምናልባት፣ በሌላ ሥራ፣ የብራህምስ-ፍቅራዊነት ንፁህ፣ ቀናተኛ ነፍስ ሙሉ በሙሉ ተገለጠ!
ለበለጠ ቀደምት ጊዜበ1950ዎቹ እና 1960ዎቹ መገባደጃ ላይ የተፀነሱትን ሶስት የፒያኖ ኳርትቶችን ያካትቱ። የመጀመሪያዎቹ ሁለቱ g ጥቃቅን ናቸው፣ op. 25 እና A-ዱር፣ ኦፕ. 26 በተመሳሳይ ጊዜ ተጠናቅቀዋል. በእነዚህ ሥራዎች ውስጥ ሁለት የተለያዩ ምሳሌያዊ መፍትሄዎች ተሰጥተዋል. የመጀመሪያው ኳርት ልክ እንደ መጀመሪያው ትሪዮ ፣ በብዙ ጭብጦች ፣ በፍቅር የምስሎች ለውጥ ፣ በተለያዩ ጥላዎች ሰፊ ሽፋን ተለይቷል ። የአእምሮ ሁኔታዎች: pathos፣ አሳዛኝ ነገር የሌለበት፣ ግልጽ ያልሆነ የጭንቀት ስሜት ወይም የተረጋጋ ደስታ - የሃንጋሪ-ጂፕሲ ዘይቤዎችን በመጠቀም። የቪዬኔዝ ክላሲኮች ጠንካራ ተፅእኖን የሚሰጥ ሁለተኛው ኳርት በይዘቱ ያነሰ ንፅፅር ነው - ቀላል ፣ የደስታ ቀለም በእሱ ውስጥ ይገዛል ። ሦስተኛው ኳርት በ c-moll፣ op. 60 (በተመሳሳይ ጊዜ የተፀነሰ ፣ በ 1874 ብቻ የተጠናቀቀ) ፣ ግን አወቃቀሩ የተለየ ነው ፣ ወደ መጀመሪያው ሕብረቁምፊ ኳርትት። እንደገና ፣ እንደዚያ ፣ እራሱን ለሞት የዳረገው አሳዛኝ አሳዛኝ ዌርተር ምስል ይታወሳል ። ነገር ግን የተስፋ መቁረጥ ግፊቶች የሚተላለፉት በላቀ ስሜት ነው።
የ Sturm und Drang ጊዜ ፍጹም አገላለጽ በ ውስጥ የፈጠራ የሕይወት ታሪክብራህምስ የፒያኖ ኩዊንትን በቀላል ፣ op. 34. ይህ ሥራ በዚህ ጊዜ ውስጥ ብቻ ሳይሆን ምናልባትም በአጠቃላይ የአቀናባሪው ክፍል-የመሳሪያ ቅርስ ውስጥ ምርጥ ነው. V. ስታሶቭ ኩዊንትን በትክክል "በእውነቱ ድንቅ" ብሎ ጠርቷል * የመጀመሪያው እንቅስቃሴ "አሳዛኝ እና የነርቭ ኃይል" እና "ከማይነፃፀር ኃይል", የ scherzo "colossalness" በመጥቀስ.
ብራህም በ1861 ወደ ቅንብሩ ዞሮ፣ ለሕብረቁምፊ ቅንብር ፀንሶታል። ነገር ግን የምስሎቹ ኃይል እና ተቃርኖ የሕብረቁምፊዎችን እድሎች አግዶታል። ከዚያም ለሁለት ፒያኖዎች እትም ተጻፈ, ነገር ግን አቀናባሪውንም አላረካም. በ 1864 ብቻ ተገኝቷል የሚፈለገው ቅርጽየ string Quartet በፒያኖ ኬ የሚደገፍበት
የኩንቴት ሙዚቃ እውነተኛ አሳዛኝ ነገር ላይ ይደርሳል. እያንዳንዱ ክፍል በድርጊት ምስሎች፣ በሚረብሹ ግፊቶች እና በስሜታዊ ጭንቀት፣ ወንድነት እና የማይታዘዝ ፍላጎት የተሞላ ነው። አስደሳች ስሜታዊ ድራማጋር ታላቅ ጥንካሬበመጀመሪያው ክፍል ውስጥ ተላልፈዋል ፣ ልዩ ልዩ ጭብጦች በድብቅ በተቃራኒ እና በተለዋዋጭ ስራዎች የተዋሃዱ ፣ ከአንዱ ግዛት ወደ ሌላ ሽግግር የሚያዘጋጁ ተለዋዋጭ ተነሳሽነት ግንኙነቶች (ምሳሌ 39 ሀ - ሠ ይመልከቱ)

ሁለተኛው ክፍል የተደበቀ የመንፈሳዊ ህመም ስሜትን በሚገልጹ የብራህም ዓይነተኛ ምስሎች ክብ ነው። የሉላቢው መወዛወዝ ሪትም ከአከራይ አካላት ጋር ይጣመራል። የተዘረዘሩት የዘውግ ማጠቃለያ ጊዜያት በሼርዞ ውስጥ የተጠናከሩ ሲሆን ይህም በቤትሆቨን መንገድ ግጭቶችን ያባብሳል። ትሪዮው የሰልፉን ተፈጥሮ አፅንዖት ይሰጣል ፣ ይህም አስደናቂ ድምጽ ያገኛል - የሕዝባዊ ሰልፎች ሀሳብ ተወለደ (ከመጀመሪያው ሲምፎኒ መጨረሻ ጋር ሲነፃፀር)። አራተኛው ክፍል ድርጊቱን ወደ አዲስ የግጭት ሁኔታ ያንቀሳቅሳል, ነገር ግን ውጤቱን አያሳይም. ከመጀመሪያው እንቅስቃሴ እና ከ scherzo "ኢቫሲቭ" ጭብጥ ጋር ሁለቱም ጭብጥ ማሚቶዎች አሉ። የኩንቴቱ መጨረሻ ማለቂያ ስለሌለው የደስታ ትግል ይናገራል፣ በድራማ የተሞላ እና የሰላ ቅራኔዎች።
በህይወቱ መገባደጃ ላይ ብራህምስ በሶስተኛው ቫዮሊን ሶናታ እና በሶስተኛው ፒያኖ ትሪዮ ውስጥ በተለያየ መንገድ እየፈታው ወደ ተመሳሳይ ጭብጥ ተመለሰ። ነገር ግን በመጨረሻዎቹ አራት ክፍሎች (1891-1894) ሌሎች ገጽታዎች እና ምስሎች ውስጥ ተካትተዋል.

እነዚህ ቁርጥራጮች ከ clarinet ጋር የተያያዙ ናቸው! በዚህ መሣሪያ (ሙሃልፌልድ ከ Meyingen ኦርኬስትራ) ጋር መተዋወቅ ብቻ ሳይሆን የክላሪኔት ግንድ - ፕላስቲክ ፣ ሙሉ ድምፅ እና በተመሳሳይ ጊዜ ነፍስ ያለው ኢንቶኔሽን - ብራህምን ስቧል።
ብዙም የተሳካለት ትሪዮ ለክላርኔት፣ ቫዮሊን እና ፒያኖ አ-ሞል፣ ኦፕ. 114. ምንም እንኳን አንዳንድ ገላጭ ገፆች ቢኖሩም, የአጻጻፉ ምክንያታዊነት ከተነሳሱ ይልቅ በውስጡ ያሸንፋል. እነዚህ ሁለት ምክንያቶች በሚከተለው ሥራ ውስጥ ፍጹም ተመጣጣኝ ናቸው - ኩዊኔት ለ clarinet እና string quartet in h-moll, op. 115 \ ጭብጡ ለህይወት መሰናበት ነው, ግን በተመሳሳይ ጊዜ የመኖር ደስታ, የተከለከለ ነው. የልብ ህመም. ተመሳሳይ ጭብጦች ብራህምን በሁለቱም በአንደኛው ሕብረቁምፊ ኳርትት እና በሦስተኛው ፒያኖ ኳርትት አስቆጥተዋል። ነገር ግን በዚያ ያላቸውን ውሳኔ በፍርሃት overwrought, condensedly ድራማዊ ቃና ወሰደ; እዚህ በሁሉም የዑደቱ ክፍሎች ውስጥ በስሜቱ ውስጥ ወጥ የሆነ ፣ ከረጋ ከጠለቀች ፀሐይ የሚፈነጥቅ ያህል እንኳን የሚያለቅስ ብርሃን ፈሰሰ። የስሜት አንድነት የሚደገፈው በተቀየረው የሥራው ዋና ተነሳሽነት የማያቋርጥ መመለስ ነው።
ሁለት ሶናታዎች ለክላርኔት እና ፒያኖ - f-moll እና Es-dur - op. 120 Brahms ክፍል-የመሳሪያ ዘውግ ተሰናበተ; የመጀመሪያው ድራማዊ ነው፣ ከግጥም ወርድ ገፅታዎች ጋር፣ ሁለተኛው ደግሞ የበለጠ ግጥማዊ ነው፣ በጋለ ስሜት ተፈጥሮ። እነዚህ ሶናታዎች ካለቀ ከሁለት ዓመት በኋላ፣ በ1896፣ ብራህምስ ሁለት ተጨማሪ፣ የመጨረሻ ስራዎቹን ፈጠረ፣ ነገር ግን በሌሎች ዘውጎች፡ “አራት ጥብቅ ዜማዎች” ለባስ እና ፒያኖ እና “11 Choral Preludes for Organ” (ከሞት በኋላ ታትሟል)።

ምናልባት እያንዳንዱ ሰው ለሙዚቃ ግድየለሽ አይደለም. ከሰው ልጅ ጋር በማይነጣጠል ሁኔታ አብሮ ይመጣል, አንድ ሰው ማስተዋልን የተማረበትን ጊዜ በትክክል ለመወሰን አይቻልም. ምናልባትም ይህ የሆነው አባታችን ስሜቱን ለመግለጽ ሲሞክር ወለሉ ላይ ሲመታ ነው ።ከዚያ ጊዜ ጀምሮ ሰው እና ሙዚቃ በማይነጣጠሉ ሁኔታ የተሳሰሩ ናቸው ፣ ዛሬ ብዙ ዘውጎች ፣ ቅጦች እና አዝማሚያዎች አሉ። ይህ አፈ ታሪክ ፣ መንፈሳዊ እና በመጨረሻም ፣ ክላሲካል መሳሪያ ነው - ሲምፎኒክ እና ክፍል ሙዚቃ። ሁሉም ሰው ማለት ይቻላል እንደዚህ አይነት አቅጣጫ, የቻምበር ሙዚቃ እንዴት እንደሚገኝ ያውቃል, ግን ጥቂቶቹ ልዩነቶቹ እና ባህሪያቱ ምን እንደሆኑ ያውቃሉ. ይህንን በኋላ በጽሁፉ ውስጥ ለማወቅ እንሞክር።

የክፍል ሙዚቃ ታሪክ

የቻምበር ሙዚቃ ታሪክ ከመካከለኛው ዘመን ጀምሮ ነው። በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን, ሙዚቃ ከቤተ ክርስቲያን አብያተ ክርስቲያናት በላይ መሄድ ጀመረ. አንዳንድ ደራሲዎች ከቤተክርስቲያኑ ቅጥር ውጭ ለትንሽ የአዋቂዎች ክበብ የተሰሩ ስራዎችን መጻፍ ጀመሩ. መጀመሪያ ላይ ብቻ እንደነበረ ልብ ሊባል ይገባል የድምጽ ክፍሎች, እና ክፍል-መሳሪያ ሙዚቃ ብዙ በኋላ ታየ. ግን መጀመሪያ ነገሮች መጀመሪያ።

አስደሳች ክፍል ሙዚቃ። ስሙ ከምን የተገኘ ነው። የጣሊያን ቃልካሜራ ("ክፍል"), ምናልባት ሁሉም ሰው ያስታውሰዋል. ከቤተክርስቲያን እና ከቲያትር ሙዚቃ በተለየ የቻምበር ሙዚቃ በመጀመሪያ የታሰበው በትንሽ ቡድን ውስጥ ለጥቂት የአድማጮች ክበብ ነው። እንደ አንድ ደንብ አፈፃፀሙ የተከናወነው በቤት ውስጥ, እና በኋላ - በትንሽ ኮንሰርት አዳራሾች ውስጥ ነው. የቻምበር መሣሪያ ሙዚቃ በታዋቂነት ደረጃ ላይ ደርሷል XVIII-XIX ክፍለ ዘመናትበሀብታም ቤቶች ውስጥ ባሉ ሁሉም ክፍሎች ውስጥ እንደዚህ ያሉ ኮንሰርቶች ሲደረጉ. በኋላ፣ መኳንንቶች ሙዚቀኞች በመሆን የሙሉ ጊዜ ቦታዎችን አስገቡ።

የክፍል ሙዚቃ ምስሎች

መጀመሪያ ላይ የቻምበር ሙዚቃ አዋቂዎቹ እና አዋቂዎቹ በሆኑት ትንሽ ክብ ፊት ለመቅረብ ታስቦ ነበር። እናም ዝግጅቱ የተካሄደበት ክፍል ስፋት ተመልካቾች እና አድማጮች እርስ በርስ እንዲገናኙ አስችሎታል። ይህ ሁሉ ልዩ የሆነ የባለቤትነት ድባብ ፈጠረ። ምናልባትም እንዲህ ዓይነቱ ጥበብ የግጥም ስሜቶችን እና የተለያዩ የሰዎችን ልምዶችን የመግለጥ ችሎታ ተለይቶ የሚታወቀው ለዚህ ነው።

የቻምበር ሙዚቃ ዘውጎች በአጭር ጊዜ እርዳታ ለማስተላለፍ በጣም በትክክል የተነደፉ ናቸው, ግን በተመሳሳይ ጊዜ ዝርዝር ዘዴዎች. ተዋዋይ ወገኖች በቡድን መሳሪያዎች ከሚከናወኑበት በተለየ, በእንደዚህ አይነት ስራዎች እያንዳንዱ መሳሪያ የራሱ ፓርቲ አለው, እና ሁሉም በተግባር እርስ በርስ እኩል ናቸው.

የካሜራ መሣሪያ ስብስብ ዓይነቶች

ከታሪክ እድገት ጋር የቻምበር ሙዚቃም አዳበረ። እንዲህ ዓይነቱ መመሪያ ከአስፈፃሚዎቹ ጋር በተገናኘ አንዳንድ ባህሪያት ሊኖረው እንደሚገባ ማረጋገጫ አያስፈልገውም. ዘመናዊ የመሳሪያ ስብስቦች የሚከተሉት ናቸው:

• duets (ሁለት ፈጻሚዎች);
• ሶስት (ሶስት አባላት);
• ኳርትቶች (አራት);
• ኩንቴቶች (አምስት);
• ሴክስቴቶች (ስድስት);
• ሴፕቴቶች (ሰባት);
• ኦክቶስ (ስምንት);
• ኖቶች (ዘጠኝ);
• ዲሲሜትር (አስር).

በተመሳሳይ ጊዜ የመሳሪያው ስብስብ በጣም የተለያየ ሊሆን ይችላል. ሁለቱንም ገመዶች ሊያካትት ይችላል, እና ገመዶች ብቻ ወይም የንፋስ መሳሪያዎች ብቻ በአንድ ቡድን ውስጥ ሊካተቱ ይችላሉ. እና የተደባለቀ ክፍል ስብስቦች ሊኖሩ ይችላሉ - በተለይም ብዙውን ጊዜ ፒያኖ በውስጣቸው ይካተታል። በአጠቃላይ የእነሱ ጥንቅር በአንድ ነገር ብቻ የተገደበ ነው - የአቀናባሪው ሀሳብ እና ብዙውን ጊዜ ያልተገደበ ነው። በተጨማሪም, በተጨማሪም አሉ ክፍል ኦርኬስትራዎች- ከ 25 የማይበልጡ ሙዚቀኞችን የሚያካትቱ ስብስቦች።

የመሳሪያ ክፍል ሙዚቃ ዓይነቶች

ዘመናዊው የቻምበር ሙዚቃ ዘውጎች የተፈጠሩት እንደ W.A. ​​Mozart, L. Bethoven, J. Hayd ባሉ ታላላቅ አቀናባሪዎች ተጽእኖ ስር ነው. በይዘት ውስብስብነት እና በስራው ስሜታዊ ጥልቀት ወደር የማይገኝላቸው ስራዎችን የፈጠሩት እነዚህ ጌቶች ናቸው። ሶናታስ፣ ዳውቶች፣ ትሪኦስ፣ ኳርትቶች እና ኩንቴቶች በአንድ ወቅት በ19ኛው ክፍለ ዘመን ለነበሩት በጣም ዝነኛ ሮማንቲክስ ክብር ተሰጥቷቸው ነበር፡- F. Mendelssohn, R. Schumann, F. Schubert, F. Chopin. በተጨማሪም የመሳሪያ ድንክዬዎች ዘውግ (ኖክተርስ, ኢንተርሜዞ) በዚያን ጊዜ ከፍተኛ ተወዳጅነት አግኝቷል.

በተጨማሪም ቻምበር ኮንሰርቶች, ስብስቦች, fugues, cantatas አሉ. በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን, የቻምበር ሙዚቃ ዘውጎች በጣም የተለያዩ ነበሩ. በተጨማሪም, ወስደዋል የቅጥ ባህሪያትሌሎች አቅጣጫዎች እና ቅጦች. ለምሳሌ፣ ኤል.ቤትሆቨን እንደ ክፍል ሙዚቃ የመሰለውን ክስተት ድንበሮችን ለመግፋት ያለው ፍላጎት በግልፅ ስለሚታይ እንደ ክሩዘር ሶናታ የሰራው ስራ፣ በሀውልታዊነቱ እና በስሜታዊ ጥንካሬው፣ ከሲምፎኒክ ፈጠራዎች በምንም መልኩ አያንስም።

የድምፅ ክፍል ሙዚቃ ዓይነቶች

በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን የድምፅ ክፍል ሙዚቃ ከፍተኛ ተወዳጅነት አግኝቷል. እንደ አር. ሹማን፣ ኤፍ. ሹበርት፣ አይ. ብራህምስ በመሳሰሉት አዳዲስ የጥበብ ዘፈኖች እና የፍቅር ዘውጎች ክብር ተሰጥቷቸዋል። በዋጋ ሊተመን የማይችል አስተዋጽኦ የዓለም ስብስብየቻምበር ሙዚቃ ሥራዎች የተሠሩት በሩሲያ አቀናባሪዎች ነው። የ M.I. Glinka, P.I. Tchaikovsky, M.P. Mussorgsky, M. A. Rimsky-Korsakov ድንቅ የፍቅር ግንኙነት ዛሬ ማንንም ግድየለሽ አይተዉም. ከትናንሽ ስራዎች በተጨማሪ የቻምበር ኦፔራ ዘውግ አለ. እሱ የሚያመለክተው አነስተኛ ቁጥር ያላቸው ተዋናዮች መኖራቸውን ነው እና ለዝግጅት ትልቅ ክፍል አያስፈልግም።

የቻምበር ሙዚቃ ዛሬ

እርግጥ ነው፣ በዛሬው ጊዜ እንደ ቀድሞው መቶ ዘመን ሁሉ የጓዳ ስብስቦች በተወሰኑ ሰዎች ተከበው የሚጫወቱባቸው እንዲህ ዓይነት ቤቶች የሉም ማለት ይቻላል። ሆኖም ግን, አሁን ካለው የተዛባ አመለካከት በተቃራኒ, ይህ አቅጣጫ በጣም ተወዳጅ ሆኖ ይቆያል. በዓለም ዙሪያ ያሉ የኦርጋን እና የቻምበር ሙዚቃ አዳራሾች በሚሊዮን የሚቆጠሩ የሁለቱም የክላሲካል አቀናባሪዎች እና የዘመኑ ደራሲያን አድናቂዎችን ይሰበስባሉ። ታዋቂ እና ታዳጊ ተዋናዮች ጥበባቸውን የሚካፈሉበት ፌስቲቫሎች በመደበኛነት ይካሄዳሉ።

በትንሽ ክፍል ውስጥ በትናንሽ የአስፈፃሚዎች ቡድን ውስጥ ለአፈፃፀም የተነደፈ።

Ter-min "ቻምበር ሙዚቃ" ለመጀመሪያ ጊዜ የተገናኘው በ 1555 በ N. Wi-chen-ti-no. በ16-17ኛው ክፍለ ዘመን፣ “ካ-መር-ኖይ” on-zy-va-li secular mu-zy-ku (በካል-ኑዩ፣ ከ17ኛው ክፍለ ዘመን ጀምሮ እንዲሁም በ-st-ru-men-tal- nuyu), ድምጽ-ቻቭ-ሹይ በቤት ሁኔታዎች እና በፍርድ ቤት; ውስጥ XVII-XVIII ክፍለ ዘመናትበአውሮፓ አገሮች እጅግ-ሺን-st-ve ውስጥ-ro-py ፍርድ ቤት-ፍርድ ቤት mu-zy-kan-አንተ ግን-ሲ-ይሁን የ"ka-mer-mu-zy-kan-tov" ርዕስ ( በሮስ - እነዚህ በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን - በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የሱ-sche-st-vo-va-ሎ ማዕረጎች ናቸው ፣ በኦስትሪያ እና በጀርመን እንደ ክብር ማዕረግ -ስትሮ-ሜን-ታ-ሊስቶቭ-ስለዚህ ተከማችቷል- አይ-ሙስ-ለ-እኛ-አይደለም)። በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን የቻምበር ሙዚቃ በ Ve-li-kosvet-sa-lo-nas ጠባብ የምልክት እና የፍቅረኛሞች ክበብ ውስጥ ከ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ጀምሮ ገነት-ቫ-ሊስ የህዝብ-የግል ክፍል ሙዚቃ-ቻ-ላ - ኮንሰርቶች-እርስዎ, ወደ በአስራ ዘጠነኛው አጋማሽለዘመናት፣ እነሱ የአውሮፓ የሙዚቃ ህይወት ውስጥ የማያለቅሱ ሆነዋል። በዘር-ፕሮ-ስት-ራ-አይ-አይ-አይ-ኢት የህዝብ ኮንሰርቶች የካ-መር-ኡስ-ሚ is-pol-no-te-la-mi ፕሮፌሽናል mu-zy-kan-ts፣ you-stu መጥራት ጀመረ። - ከክፍል ሙዚቃ አጠቃቀም ጋር በኮንሰርቶች መክፈል። Us-toy-chi-vye የ ka-mer-no-go an-samb-la ዓይነቶች፡ duet፣ trio፣ quar-tet፣ Queen-tet፣ sec-tet፣ sep-tet፣ ok-tet፣ ግን - የለም፣ de-qi-met. ቮ-ካል-ኒ ኢን-ስብስብ፣ በአንድ ነገር ቅንብር ውስጥ-ሮ-ጎ ወደ-ብሊ-ዚ-ቴል- አቅራቢያ ይገባል ግን ከ10 እስከ 20 ግማሽ-ኖ-ቴ-ሌይ፣ ልክ እንደ ቀኝ-ቪ-ሎ፣ ና -zy-va-et-sya ka-mer-ny ho-rum; in-st-ru-men-tal-ny en-ስብስብ፣ e-di-nya-shchy ከ12 በላይ ማቀፍ-ግማሽ-ኖ-ቴ-ሌይ፣ - ka-mer-nym-or-ke-st- rum (gra-ni-tsy me-zh-du ka-mer-nym እና ትንሽ ሲም-ፎኒክ ወይም-ke-st-rum not-op-re-de-lyon-ny)።

ቻምበር ሙዚቃ ውስጥ በጣም የዳበረ ውስጥ-st-ru-men-tal-naya ቅጽ ዑደቱ so-na-ta (17 ኛው-18 ኛው ክፍለ ዘመን ውስጥ - ትሪዮ-ሶ-ና-ታ, ጨው አብሮ-ና-ታ ያለ) ተባባሪ ፕሮ ኢን-ግ-ዴ-ኒያ ወይም ከኮ-ፕሮ ኢን-ግ-ደ-ኒ-ኤም ባስ-ሶ ኮን-ቲ-ኑኦ፤ ክላሲክ ምስሎች -tsy - ከ A. Ko-rel-li፣ J.S. ባ-ሃ) በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን 2 ኛ አጋማሽ, ጄ. ጋይድን, ኬ. ዲዬተርስ-ዶር-ፋ, ኤል. ቦክ-ኬ-ሪ-ኒ, ቪ.ኤ. ሞ-ሳር-ታ sfor-mi-ro-va -lis የጥንታዊ የጋራ ዘውጎች -ና-አንተ (ሶሎ-ኖይ እና ኤን-ሳምብ-ለ-ሃው)፣ ትሪዮ፣ ኳር-ቴ-ታ፣ ኩዊን-ቴ-ታ (አንድ-ግን-ጊዜ-ወንዶች-ግን ከቲ-ፒ-ፎር-qi- ጋር) her is-half-ni-tel-sky so-munds), mustache-ta-no-vi-las op-re-de-lyon-naya connection me-zh-du ha-rak-te-rum from-lo- zh-niya ka-zh-doy ፓርቲ-tii እና-የሚቻል-ግን-stya-mi ውስጥ-st-ru-men-ta፣ ለአንድ ሰው-ሮ-ጎ እሷ ቅድመ-ና-ማወቅ-che-on ናት (ራ- እሷን ለመጀመር-ka-ሙስ መጠቀም-ሙሉ-የአንድ-አይደለም እና ተመሳሳይ ተባባሪ-ቺ-ኖት-niya የተለየ-እኛ-ሚ በጣም-መቶ-ቫ-ሚ ውስጥ-st-ru-men-tov). ለ in-st-ru-men-tal-no-go an-samb-la (smich-ko-vo-go kvar-te-ta) በ19ኛው ክፍለ ዘመን 1ኛ አጋማሽ ላይ፣ so-chi-nya-li L ቫን ቤት-ሆ-ቬን፣ ኤፍ. ሹ-በርት፣ ኤፍ.ሜን-ዴል-ሶን፣ አር.ሹ-ማን እና ሌሎች ብዙ። በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን በ 2 ኛው አጋማሽ ላይ, እርስዎ-y-y-y-y-y-y-y-የቻምበር ሙዚቃ ናሙናዎች የተፈጠሩት በ I. Brahms, E. Grieg, S. Frank, B. Sme-ta-na, A. Yard-zhak, በ XX ውስጥ ነው. ክፍለ ዘመን - K. De-bus-si, M. Ra-vel, P. Hin-de-mit, L. Janachek-, B. Bar-tok, ወዘተ.

በሩሲያ ውስጥ, ቻምበር mu-zi-tsi-ro-va-nie ዘሮች-ፕሮ-stra-ni-ሙስ ከ 1770 ጀምሮ; የመጀመሪያው in-st-ru-men-tal-nye an-samb-li on-pi-sal D.S. Bort-nyan-sky. ተጨማሪ የቻምበር ሙዚቃ እድገት በሉ-ቺ-ላ በ A. A. Alyab-e-va, M.I. Glinka እና dos-tig-la you-so- tea-she th ጥበባዊ ደረጃ በ P.I. Chai-kov-sko-go እና ሥራ ኤ.ፒ.ቦ-ሮ-ዴ-ና. ለ ka-mer-no-mu an-samb-lu S.I. Ta-ne-ev, A.K. Gla-zu-nov, S.V. Rakh -ma-ni-nov, N. Ya. Myas-kov-sky የበለጠ ትኩረት ሊሰጠው ይገባል. , ዲ.ዲ. ሾስ-ታ-ኮ-ቪች, ኤስ.ኤስ. ፕሮ-ኮፍ-ኢቭ. በታሪካዊ እድገት ሂደት ውስጥ የቻምበር ሙዚቃ ዘይቤ በከፍተኛ ሁኔታ ተቀይሯል ፣ ወደ ሲም-ፎ-ኖ-ቼ-ስካይ-ቦ ቪር-ቱ-ኦዝ-ኖ-ኮንሰርት-ኒም (ሲም-ፎ-ኒ-ዛ-) ተጠግቷል። tion kvar-te-tov በ Bet-ho-ve-na, Chai-kov-sko-go, kvar-te-tov እና quin-te-tov - ከሹ-ማን እና ብራህምስ, ሲኦል-አንተ ኮንሰርቶ-ኖ-ስቲ በ son-at-tah ለቫዮሊን እና ፒያኖ፡ ቁጥር 9 "Krey-tse-ro-ዋይ"ቤት-ሆ-ቬ-ና፣ ተባባሪ-ኦን-ቴ ፍራንክ-ካ፣ ቁጥር 3 Bram-s፣ ቁጥር 3 ግሪ-ሃ)

ከሌሎች ወገኖች ጋር፣ በ20ኛው ክፍለ ዘመን፣ ሰፊ-ሮ-አንዳንድ ዘር-ፕሮ-ሀገር-አይደለም-ie in-lu-chi-li ሲም-ፎኒ እና ኮንሰርቶች-ላል-ህመም-sho-th-co-li-che -st-va in-st-ru-men-tov፣የሆኑት-ነገር ግን-አይነት-ምንም-ስታ-ማይ የ ka-mer-gen-ditch: ka-mer-naya sim -phonia (ለምሳሌ፣ 14ኛ ሲምፎኒ ሾስ-ታ-ኮ-ቪ-ቻ)፣ “ሙ-ዚ-ካ ለ..." (ሙ-ዚ-ካ ለገመድ፣ ሾክ-ኒህ እና ቼ-ለ-sty ባር-ቶ-ካ)፣ ኮንሰርት -ሰር-ቲ-ኖ፣ ወዘተ. ልዩ የቻምበር ሙዚቃ ዘውግ in-st-ru-men-tal-ny mi-nia-tu-ry ነው ( ውስጥ XIX-XX ክፍለ ዘመናትበዑደት ውስጥ እምብዛም-ob-e-di-nya-yut-sya አይደሉም)። ከእነዚህም መካከል፡ ፒያኖ “ቃላት የሌሉ ዘፈኖች” መን-ዴል-ሶ-ና፣ በሹ-ማ-ና፣ ዋልትዝ፣ ኖክ-ቱር-ንስ፣ ፕሪ-ሉ-ዲያ እና ኢቱደስ ኤፍ.ሾ-ፔ-ና፣ ቻምበር ፒያኖ ተጫውቷል። የቅንብር ጥንቅሮች A. N. Skrya-bi-na፣ Rah-ma-ni-no-va፣ N.K Met-ne-ra፣ ፒያኖ ቁርጥራጭ በ Chai-kov-sko-go፣ Pro-coffee-e-va፣ ብዙ ቁርጥራጭ ለተለያዩ in-st-ru-men-ts የሃገር ውስጥ እና የውጭ-beige nyh com-po-zi-to-ditch።

ጋር ዘግይቶ XVIIIክፍለ ዘመን እና በተለይም በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን, ለ nya-la እና vo-cal chamber ሙዚቃ (የዘፈን እና የሮ-ማን-ሳ ዘውጎች) ታዋቂ ቦታ. ኮም-ፖ-ዚ-ቶ-ሪ-ሮ-ማን-ቲ-ኪ የቮ-ካል-ኖይ ሚ-ኒያ-ቲዩሪ ዘውግ እና የዘፈን ዑደቶችን አስተዋውቋል (“ቅድመ-ቀይ ስትራንድድ-ኒ-ቺ- ha ”እና“ የዊንተር መንገድ ” በኤፍ. ሹ-በር-ታ፣“ ለዚህ ፍቅር ”በአር.ሹ-ማ-ና፣ ወዘተ.) በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን በ 2 ኛው አጋማሽ ላይ ጄ ብራህምስ ለቻምበር ሙዚቃ ትኩረት ሰጥቷል, በ X. Wol-fa ስራ ውስጥ, የቻምበር ቮካል -nye ዘውጎች ፎር-nya - በተመሳሳይ መንገድ ምርጥ ከሆኑ. የሺ-ሮ-አንዳንድ የዘፈኖች ዘውግ እድገት እና በሩሲያ ውስጥ ሮ-ማን-ሳ ኢን-ሉ-ቺ-ሊ ፣ ጥበባዊ ቁመቶች ዶስ-ቲግ-ሊ በነሱ ውስጥ ኤም እና ግሊን-ካ ፣ ፒ.አይ. ቻይ-ኮቭስኪ ፣ ኤ.ፒ. ቦ-ሮ-ዲን፣ M. P. Mu-sorg-sky፣ N.A. Rim-sky-kor-sa-kov፣ S V. Rakh-ma-ni-nov፣ S.S. Pro-kof-ev፣ D.D. Shos-ta-ko-vich , G.V. Svi-ri-dov.

Casio SA-46 ዲጂታል አቀናባሪ ምንም እንኳን ትንሽ መጠን እና 32 ቁልፎች ብቻ ቢኖረውም, መጫወቻ ብቻ ሳይሆን የተሟላ ነው. የሙዚቃ መሳሪያለጀማሪዎች. በመጀመሪያ ፣ ጠንካራ ባለ 8-ኖት ፖሊፎኒ እና ከሁሉም 100 አብሮ የተሰሩ ጣውላዎች እና 50 ቅጦች በጣም ጥሩ ድምጽ አለው። እና በሁለተኛ ደረጃ ፣ የዚህ ሞዴል አነስተኛ ቁልፍ ሰሌዳ ለልጆች ጣቶች በጣም ጥሩ ነው።

4690 ማሸት

ማስታወሻ ደብተር ለ 16 ሉሆች. RHYTHM OF JAZZ / A4 (205 * 280 ሚሜ), ባለ አንድ ቀለም እገዳ, ማካካሻ 65 ግራም, ሙሉ ቀለም. ሽፋኖች, ማካካሻ ወረቀት 120 ግራ.

27 ማሸት

Casio SA-47 ዲጂታል አቀናባሪ ምንም እንኳን ትንሽ መጠን እና 32 ቁልፎች ብቻ ቢኖረውም, አሻንጉሊት ብቻ ሳይሆን ለጀማሪዎች የተሟላ የሙዚቃ መሳሪያ ነው. በመጀመሪያ ፣ ጠንካራ ባለ 8-ኖት ፖሊፎኒ እና ከሁሉም 100 አብሮ የተሰሩ ጣውላዎች እና 50 ቅጦች በጣም ጥሩ ድምጽ አለው። እና በሁለተኛ ደረጃ ፣ የዚህ ሞዴል አነስተኛ ቁልፍ ሰሌዳ ለልጆች ጣቶች በጣም ጥሩ ነው።

አንድ አዝራር ሲነኩ የሚወዱት ድምጽ፡ የፒያኖ/የኦርጋን መቀየሪያ ቁልፍ ድምጾችን በፍጥነት እንዲመርጡ ያስችልዎታል። ለመቀየር በቀላሉ ቁልፉን ይጫኑ።

የ 100 ቶን ሰፋ ያለ ሪፐብሊክ እጅግ በጣም ጥሩ ጥራት ያቀርባል።

ዜማዎች ለእያንዳንዱ ጣዕም፡ ለመማር 100 ዜማዎች ለመማር እድል ይሰጡዎታል የተለያዩ ቅጦች.

ግልጽ እና ምቹ፡ የኤል ሲዲ ማሳያ የመሳሪያውን ሁሉንም ተግባራት ፈጣን መዳረሻ ይሰጣል።

ትክክለኛውን ምት ይምረጡ። የከበሮ መሸፈኛዎች ለዲጂታል ፐርከስ መሳሪያዎች አለም ድንቅ መግቢያ ናቸው። አምስት አዝራሮች፣ ለተለየ ከበሮ ወይም ከበሮ፣ ሪትሙን ለመጫወት ቀላል ያደርጉዎታል እና በአንድ ንክኪ ብቻዎን የመሳተፍ ችሎታ ይሰጡዎታል።

ዜማውን የማጥፋት እድል - ውጤታማ ዘዴመምህር ቀኝ እጅ. ለመማር 10 ዘፈኖች አሉ።

4690 ማሸት

ባለ 44-ቁልፍ Casio SA-76 Digital Synthesizer ለሁሉም ጀማሪዎች ልዩ የሙዚቃ ልምድን ይሰጣል። 100 ቶን ፣ 50 ስታይል ፣ ለመማር አብሮ የተሰሩ ዘፈኖች ፣ ለእንደዚህ ላሉት አቀናባሪዎች የቅርብ ጊዜ የድምፅ አንጎለ ኮምፒውተር እና ባለ 8-ኖት ፖሊፎኒ ፣ እንዲሁም ባለ 2 መስመርን ከመጀመሪያዎቹ ደረጃዎች ለመረዳት የሚረዳ የኤል ሲ ዲ ማሳያ የሙዚቃ ምልክት- ይህ ሁሉ መሳሪያውን ለጀማሪ ሙዚቀኛ ጥሩ ረዳት ያደርገዋል።

አንድ አዝራር ሲነኩ የሚወዱት ድምጽ፡ የፒያኖ/የኦርጋን መቀየሪያ ቁልፍ ድምጾችን በፍጥነት እንዲመርጡ ያስችልዎታል። ለመቀየር በቀላሉ ቁልፉን ይጫኑ።

የ 100 ቶን ሰፋ ያለ ሪፐብሊክ እጅግ በጣም ጥሩ ጥራት ያቀርባል።

ዜማዎች ለእያንዳንዱ ጣዕም፡ ለመማር 100 ዜማዎች የተለያዩ ዘይቤዎችን ለመቆጣጠር እድል ይሰጡዎታል።

ግልጽ እና ምቹ፡ የኤል ሲዲ ማሳያ የመሳሪያውን ሁሉንም ተግባራት ፈጣን መዳረሻ ይሰጣል።

ትክክለኛውን ምት ይምረጡ። የከበሮ መሸፈኛዎች ለዲጂታል ፐርከስ መሳሪያዎች አለም ድንቅ መግቢያ ናቸው። አምስት አዝራሮች፣ ለተለየ ከበሮ ወይም ከበሮ፣ ሪትሙን ለመጫወት ቀላል ያደርጉዎታል እና በአንድ ንክኪ ብቻዎን የመሳተፍ ችሎታ ይሰጡዎታል።

ዜማውን የማጥፋት ችሎታ ቀኝ እጅን ለመቆጣጠር ውጤታማ መንገድ ነው። ለመማር 10 ዘፈኖች አሉ።

ድምጽ ማጉያዎች፡ 2 x 0.8 ዋ

የኃይል አስማሚው አልተካተተም።

5890 ማሸት

አዘጋጅ ኤርኒ ቦልድብልቅ ስሊንኪ ፍጹም የሱፐር ስሊንኪ እና መደበኛ የስላይን ሕብረቁምፊዎች ጥምረት ነው። እነዚህ ሕብረቁምፊዎች በኤሌክትሪክ አኮስቲክ ጊታሮች ላይም መጠቀም ይችላሉ። የኤርኒ ቦል ገመዶች ጠንካራ፣ አስተማማኝ እና ዘላቂ መሆናቸውን ለማረጋገጥ ከፍተኛ የጥራት ደረጃዎች እና የማምረቻ ሂደቶች ይመረታሉ።

የ Ernie Ball Hybrid Slinky ባለ ስድስት ጎን የብረት እምብርት በኒኬል የተሸፈነ የብረት መጠቅለያ ያለው ነው። ሕብረቁምፊዎች የሚሠሩት በተለየ ጠንካራ የካርቦን ብረታ ብረት ነው፣ ይህም በሚገባ የተመጣጠነ የድምፅ ምርት ያቀርባል እና የመሳሪያዎን ሙሉ አቅም ያመጣል።

ኮር: ብረት

499 ማሸት

የኤርኒ ቦል የተጠናከረ ሜዳ (RPS) ተከታታይ የስሊንኪ መደበኛ ሕብረቁምፊዎች የተጠናከረ ስሪት ነው። የመጀመሪያዎቹ ሶስት ሕብረቁምፊዎች የኳሶችን መታጠፊያ ጠመዝማዛ የሚያረጋግጥ ልዩ የነሐስ ጠመዝማዛ አላቸው - ይህ እንዳይገለሉ ያግዳቸዋል ፣ እንደ አለመታደል ሆኖ ፣ በጣም የተለመደ ነው። የመጨረሻዎቹ ሶስት ሕብረቁምፊዎች ከኒኬል ቁስሉ ተከታታይ ሕብረቁምፊዎች ጋር ተመሳሳይ ናቸው። ድቅል Slinky RPS ኒኬል ቁስል ሕብረቁምፊዎች በተለየ መልኩ ከተዘጋጁ ቁሳቁሶች የተሠሩ ናቸው, ጠንካራ እና ተከላካይ ያደርጋቸዋል, ይህ ደግሞ ረጅም ዕድሜን ያረጋግጣል. እና ይህ ሁሉ በዓለም ዙሪያ ያሉ ሙዚቀኞች የራሳቸውን ልዩ የፈጠራ ቦታ እንዲፈጥሩ የሚረዳውን የ Ernie Ball strings ፊርማ ብሩህ እና የበለፀገ ድምጽ ሳያጠፉ።

የሕብረቁምፊ መለኪያ: 9-11-16-26-36-46
መጠምጠም: ኒኬል-የተሰራ ብረት
ኮር: ብረት

602 ማሸት

Native Instruments Complete Audio 6 ሙዚቃ ለመቅዳት፣ ለመጫወት እና ለመስራት የሚያስፈልጉዎትን ነገሮች ሁሉ ይዟል። በአንፃራዊነት ትንሽ ባለ ወጣ ገባ የብረት መያዣ ውስጥ አራት የአናሎግ ግብአቶች/ውጤቶች እና ዲጂታል ግብአት/ውፅዓት አሉ። ሁለት የማይክሮፎን ግብዓቶች