ቲያትር ቤቱ ቀስ በቀስ ተነሳ. የቲያትር ልማት አጭር ታሪክ

የቲያትር ሥሮች ከሁለት ሺህ ዓመታት በፊት ወደ ጥንታዊ ግሪክ ይመለሳሉ። ጥንታዊ ጥበብየመነጨው ለሕዝብ አስደናቂ መዝናኛ፣ የለበሱ ተዋናዮች ትርኢት ነው። ትርኢቶቹ መጀመሪያ ላይ ከታላቁ ዲዮናስዮስ ጋር ለመገጣጠም ነበር - ትልቅ ሃይማኖታዊ በዓል።

አሁን ቲያትር ቤቱ የፍየል ሌጦ ለብሰው በከተማው ውስጥ ከሚዘፍኑበት ሰልፍ ያለፈ ነገር መሆኑ አያጠራጥርም። ሆነ ከፍተኛ ጥበብ, ለከፍተኛ ማህበረሰብ የመዝናኛ መንገድ, የባህል መገለጥ ቦታ. የቲያትር ቤቱ ታሪክ እስከ ዛሬ ድረስ የቀጠለ አስደናቂ የእድገት ሂደት ነው። ይህንን በአንቀጹ ውስጥ ለአንባቢው እንነግራቸዋለን። በተጨማሪም በቀረበው ጽሑፍ ውስጥ ብዙ አስደሳች እውነታዎችን ያገኛሉ። ስለዚህ እንጀምር።

ጀምር

በአቴንስ በ 5 ኛው ክፍለ ዘመን ዓክልበ. ሠ. የቲያትር ትርኢቶች የሃይማኖታዊ በዓላት ዋና አካል ነበሩ። የዳዮኒሰስን ምስል የያዙ ሂደቶች በደስታ ዝማሬ እና ድራማዊ ጨዋታዎች ታጅበው ነበር። የአቴንስ ቲያትር ታሪክ እንደ አማተር ትርኢት የጀመረው ላልሆነ ነው ማለት እንችላለን ከፍተኛ መጠንተመልካቾች. መጀመሪያ ላይ አሳዛኝ ድርጊቶች ብቻ ተዘጋጅተዋል; ተውኔቶች እንደ አንድ ደንብ አንድ ጊዜ ብቻ መታየታቸው ትኩረት የሚስብ ነው። ይህ ደራሲዎች ተዛማጅነት ያላቸውን ነገሮች እንዲፈጥሩ አነሳስቷቸዋል. አስደሳች ስራዎች. ፀሐፌ ተውኔት ተውኔቱን መፃፍ ብቻ ሳይሆን በአፈፃፀሙ ላይ ሙሉ ተሳታፊ በመሆን የዳይሬክተር፣ የሙዚቃ አቀናባሪ፣ የኮሪዮግራፈር እና እንዲያውም የተዋናይ ሚናዎችን በመጫወት ላይ ይገኛል። በተፈጥሮ እነዚህ በጣም ጥሩ ችሎታ ያላቸው ሰዎች ነበሩ።

ነገር ግን ኮሬግ (የመዘምራን መሪ) ለመሆን ታላቅ ችሎታ አያስፈልግም ነበር። የሚያስፈልጋቸው ገንዘብ እና ከመንግስት ባለስልጣናት ጋር ግንኙነት ብቻ ነበር። የ choregas ዋና ሃላፊነት ሂሳቦችን መክፈል, ሙሉ የቁሳቁስ ድጋፍ እና ቲያትርን መደገፍ ነበር. በእነዚያ ቀናት የፉክክር ቦታ ነበር, አሸናፊዎቹ ኮሬጋስ, ገጣሚው እና ገጣሚው ነበሩ. አሸናፊዎቹ የአይቪ ዘውድ ተሸልመዋል እና ሽልማቶችንም ተሰጥቷቸዋል። ድል ​​በዳኞች ውሳኔ ተሰጥቷቸዋል።

የሚያስደንቀው እውነታ የጥንት ሮማውያን የእውነተኛነት እውነተኛ ደጋፊዎች ነበሩ. ተዋናዩ 100% ሚና የተጫወተበት ምርት እንደ ጥሩ ተደርጎ ይቆጠር ነበር - አስፈላጊ ከሆነ ለመሞት እንኳን ዝግጁ መሆን ነበረበት።

ፑሽኪን በህይወት በነበረበት ጊዜ በሩሲያ ውስጥ ያሉ ቲያትሮች ሙሉ በሙሉ አልተቀመጡም. የኋለኛው ረድፎች በጠቅላላው አፈፃፀሙ በእግራቸው በቆሙ ሰዎች ተሞልተዋል።

በሩሲያ ታሪክ ውስጥ አስደናቂ ጨዋታ የቲያትር ጥበብበ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ባለሥልጣኖችን, መኳንንቶች እና የተለመዱ ገጸ-ባህሪያትን ለማሾፍ የመጀመሪያው ሙከራ የሆነው በዲ.አይ. ስታሮዱማ ( አዎንታዊ ባህሪ) መጀመሪያ የተጫወተው ከላይ የተጠቀሰው ዲሚትሬቭስኪ ነው።

በ 1803 ኢምፔሪያል ቲያትሮች ተከፋፈሉ. ድራማዊ እና ሙዚቀኛ ቡድኖች፣ ኦፔራ እና የባሌ ዳንስ፣ የሙዚቃ ቡድን አካል ሆነው ታዩ። የፈረንሳይ የመጫወቻ ትምህርት ቤት የበላይነት የሩሲያ መድረክእስከ 19 ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ ቆይቷል. ያኔ ነበር የሩሲያ ቲያትር በመጨረሻ ተነስቶ በራሱ መንገድ የሄደው። የተቀበለው ልምድ ጥሩ መሰረት ሆነ, እና አዳዲስ ተሰጥኦ ያላቸው የሩሲያ አቀናባሪዎች, ተዋናዮች እና ዳንሰኞች መገኘታቸው ቲያትሩን ወደ ከፍተኛ ደረጃ ከፍ አድርጎታል.

በአንድ ኢንሳይክሎፔዲያ - "የሩሲያ ቲያትር ዜና መዋዕል" ውስጥ የሩስያ ቲያትርን አጠቃላይ ታሪክ የገለፀው ፒ.ኤን አራፖቭ የመጀመሪያው ነበር. የቲያትር መጽሔቶች እና ፕሮፌሽናል ተቺዎች ታዩ። ስለዚህ የቲያትር ቤቱ እድገት ከሌሎች ነገሮች በተጨማሪ ለሩሲያ ሥነ ጽሑፍ አበረታች ነበር።

በሞስኮ ውስጥ በጣም ታዋቂው ቲያትር

የቦሊሾይ ቲያትር ታሪክ የሚጀምረው መጋቢት 28 ቀን 1776 ነው ። እቴጌ ካትሪን II ንግስት ካትሪን ለአስር ዓመታት ቲያትር ቤቱን እንዲይዝ “ልዩ መብት” የፈረሙበት በሞስኮ በዚህ ቀን ነበር ። መጀመሪያ የፔትሮቭስኪ ቲያትር (መግቢያው ፊት ለፊት ለነበረው ጎዳና ክብር) ተብሎ ይጠራ ነበር. በ 1805, ሕንፃው ሙሉ በሙሉ ተቃጥሏል, እና አርክቴክት ኦሲፕ ቦቭ ፈጠረ አዲስ ፕሮጀክት. በ 1820 ግንባታው ተጀመረ, ለ 5 ዓመታት ይቆያል.

የተገነባው ቲያትር ትልቅ ሆኗል, ለዚህም ነው ስያሜውን ያገኘው. ይህ ውብ, እርስ በርሱ የሚስማማ, የበለጸገ ሕንፃ እስከ 1853 ድረስ የሞስኮ ነዋሪዎችን ያስደሰተ ሲሆን ይህም ሁለተኛው እሳት ተከስቶ ነበር. በዚህ ጊዜ የመልሶ ግንባታው አርክቴክት አልበርት ካቮስ በአደራ ተሰጥቶታል። ቲያትር ቤቱ በ1856 ተመልሷል። ኢምፔሪያል የቦሊሾይ ቲያትርበሩሲያ ውስጥ ብቻ ሳይሆን በዓለም ውስጥም ዝነኛ ሆነ - በጣም ጥሩ አኮስቲክ ነበረው። እ.ኤ.አ. በ 1917 ከአብዮቱ በኋላ ስሙ ወደ ስቴት ቦሊሾይ ቲያትር ተቀየረ ። ማስጌጫው በሶቪየት ምልክቶች ተጨምሯል.

በታላቁ ጊዜ ከባድ መከራ ተቀበለ የአርበኝነት ጦርነት, ቦምቡን መውሰድ. ሕንፃው እንደገና ተገንብቷል. እስከ 1987 ድረስ ሕንፃው አነስተኛ የመዋቢያ ጥገናዎችን ብቻ ተካሂዷል. አሁን የቦሊሾይ ቲያትር ዘመናዊ ተፅእኖዎችን መጠቀም የሚቻልበት አዲስ ደረጃ ያለው ሕንፃ ነው. በተመሳሳይ ጊዜ የጥንታዊ ስነ-ህንፃ እና የ "ፊርማ" አኮስቲክስ መንፈስን ጠብቆ ቆይቷል, ይህም በዓለም ላይ ካሉ ምርጥ ቲያትሮች አንዱ እንደሆነ የመቆጠር መብት ይሰጠዋል. ይህ የቦሊሾይ ቲያትር ታሪክ ነው።

እና በመጨረሻም አንድ ተጨማሪ, ያነሰ አይደለም አስደሳች እውነታ. ፊልሞች ሙሉ በሙሉ ወይም በከፊል በቲያትር ውስጥ ተቀምጠዋል፡ Birdman፣ The Disaster Artist፣ La La Land፣ The Phantom of the Opera፣ Burlesque Tales፣ Knockout፣ Stmbling on Broadway፣ Black-ish Swan፣ “Puppeteer”፣ “Terible ታላቅ ጀብዱ"፣ "ሼክስፒር በፍቅር"፣ "መገዳደል ትንሽ ከተማ"፣ "Quaie de Orfevre".

የቲያትር ታሪክ (ድራማ እና ሌሎች የዚህ ጥበብ ዘውጎች) ማደጉን ይቀጥላል, ምክንያቱም የእሱ ፍላጎት ከሁለት ሺህ ዓመታት በላይ ሳይለወጥ ቆይቷል.

የመጀመሪያው ቲያትር በአቴንስ ታየ፣ በ497 ዓክልበ. በሮም ውስጥ የመጀመሪያው የድንጋይ ቲያትር በ 55 ዓክልበ. . ከዚህ በፊት ተዋናዮች እና ተመልካቾች በጊዜያዊ የእንጨት ሕንፃዎች ብቻ ይረካሉ.
ያለፉት ዓመታት ትርኢቶች ዛሬ በአፈጻጸም ከምንረዳው ጋር እምብዛም ተመሳሳይነት አልነበራቸውም። በመድረክ ላይ አንድ ተዋናይ ብቻ ሊሆን ይችላል, ጭምብሎችን በመቀየር እና በአንድ ጊዜ ብዙ ሚናዎችን ይጫወታል. ጭምብሉን የማስፈለጉ ምክንያት አሥር ወይም አሥራ ሰባት ሺህ ሰዎችን ማስተናገድ በሚችሉት የቲያትር ቤቶች ትልቅ መጠን ነው። የተዋናይውን የፊት ገጽታ ከሩቅ ርቀት ለመለየት ፈጽሞ የማይቻል ነበር, እና ጭምብሎች በቀላሉ ይህንን ችግር ፈቱ.

አውርድ:

ቅድመ እይታ፡

የዝግጅት አቀራረብ ቅድመ እይታዎችን ለመጠቀም ለራስህ መለያ ፍጠር ( መለያ) ጎግል እና ግባ፡ https://accounts.google.com


የስላይድ መግለጫ ጽሑፎች፡-

አስተማሪ - Dementieva S.A. MDOU d/s "ተረት ተረት" መሰናዶ ቡድን

ዊልያም ሼክስፒር - ግሩም እንግሊዛዊ ገጣሚእና ፀሐፌ ተውኔት። የህይወት ዓመታት: 1564 - 1616. ታላቅ ፀሐፌ ተውኔትዊልያም ሼክስፒር “ዓለም ሁሉ መድረክ ነው፣ በውስጡ ያሉት ሰዎች ተዋናዮች ናቸው” ብሏል።

የመጀመሪያው ቲያትር በአቴንስ ታየ፣ በ497 ዓክልበ

በሮም ውስጥ የመጀመሪያው የድንጋይ ቲያትር በ 55 ዓክልበ. . ከዚህ በፊት ተዋናዮች እና ተመልካቾች በጊዜያዊ የእንጨት ሕንፃዎች ብቻ ይረካሉ. ያለፉት ዓመታት ትርኢቶች ዛሬ በአፈጻጸም ከምንረዳው ጋር እምብዛም ተመሳሳይነት አልነበራቸውም። በመድረክ ላይ አንድ ተዋናይ ብቻ ሊሆን ይችላል, ጭምብሎችን በመቀየር እና በአንድ ጊዜ ብዙ ሚናዎችን ይጫወታል. ጭምብሉን የማስፈለጉ ምክንያት አሥር ወይም አሥራ ሰባት ሺህ ሰዎችን ማስተናገድ በሚችሉት የቲያትር ቤቶች ትልቅ መጠን ነው። የተዋናይውን የፊት ገጽታ ከሩቅ ርቀት ለመለየት ፈጽሞ የማይቻል ነበር, እና ጭምብሎች በቀላሉ ይህንን ችግር ፈቱ.

ቲያትር የጥበብ ሁሉ ውህደት ነው፣ ሙዚቃ፣ ስነ-ህንፃ፣ ሥዕል፣ ሲኒማ፣ ፎቶግራፍ፣ ወዘተ ያካትታል።

እስከ 17 ኛው ክፍለ ዘመን ድረስ በሩሲያ ውስጥ ቲያትር አልነበረም. ባለፉት መቶ ዘመናት, ይህ ባህላዊ ቦታ በአምልኮ ሥርዓቶች የተሞላ ነበር የህዝብ በዓላትየቲያትር ድርጊት አካላትን እና ቡፍፎኖችን፣ ሙዚቀኞችን፣ ዳንሰኞችን፣ አሻንጉሊቶችን እና ድብ አስጎብኚዎችን ያካተተ።

የቲያትር ዓይነቶች

በጥቅምት 17, 1672 የመጀመሪያው አፈፃፀም ተካሂዷል. Tsar Alexei Mikhailovich በጣም ከመደሰቱ የተነሳ ትርኢቱ እየተካሄደ ባለበት ለ 10 ሰዓታት ያህል ከመቀመጫው አልተነሳም። boyars ቆሙ: እነርሱ ሉዓላዊ ፊት መቀመጥ አይፈቀድላቸውም ነበር. ከአንድ ቀን በፊት, ንጉሠ ነገሥቱ የባይዛንታይን ንጉሠ ነገሥት የቲያትር ትርኢቶችን እንዳሳዩ አረጋግጠው የነዚያውን የእምነት ባልደረባውን የሊቀ ካህናት አንድሬ ሳቪኖቭን ቡራኬ ተቀበለ። አሌክሲ ሙዚቃን ለመጠቀም እንዲፈቅድ ለማሳመን ብዙ ጊዜ ፈጅቷል ፣ ያለዚህ ዘማሪዎችን ማደራጀት አይቻልም። ንጉሱም ሳይወዱ በግድ ተስማሙ። የፍርድ ቤቱ ቲያትር ቋሚ ግቢ አልነበረውም. ባለሥልጣናቱ ለተዋናዮች አልባሳት እና ለቲያትር ፕሮዳክሽን ትርኢቶች ወጪን አላሳለፉም ፣ ግን ለሩሲያ ተዋናዮች ከመክፈል ቆጥበዋል ።

Tsar Alexei Mikhailovich

የመጀመሪያው የፍርድ ቤት ቲያትር አርታሞን ሰርጌቪች ማትቬቭ መስራች ምስል. በ1801 ዓ.ም.


በጥንታዊ ግሪኮች ሕይወት ውስጥ የቲያትር ጥበብ ለመዝናናት እንደ መጀመሪያ ቦታ ተሰጥቷል. በበዓላት ወቅት ለዲዮኒሰስ አምላክ ክብር ለመክፈል በክልል ደረጃ ዝግጅቶች ተዘጋጅተዋል.

የአፈፃፀም አወቃቀር

የጥንት ግሪክ ድራማዊ ትርኢቶችከዘመናዊዎቹ የተለዩ ነበሩ. በአሳዛኝ እና በአስቂኝ አቅጣጫዎች የሚሰሩ ተቀናቃኝ ገጣሚዎች በርካታ ትርኢቶችን ያቀፈ ነበር። እያንዳንዱ ተሳታፊ አንድ አስቂኝ ታሪክ ለታዳሚው አቅርቧል። በምርት ሂደቱ ወቅት የሳቲርስ ዝማሬ እና ሶስት አሳዛኝ ክስተቶች, በታሪክ መስመር አንድ ሆነው, የግድ ጥቅም ላይ ውለዋል. ትርኢቱ ያበቃው በአራተኛው ቀን ብቻ ነው። ከጠዋት ጀምሮ እስከ ምሽት ድረስ ቆዩ. ድርጊቱ የጀመረው በአሳዛኝ ትዕይንቶች ሲሆን በመቀጠልም የሳቲር ድራማ ነበር። በምሽቱ መገባደጃ ላይ ኮሜዲ ቀርቧል።

የሙዚቃ አጃቢ

የመዘምራን ቡድን ራሱን ችሎ ማዘጋጀት ስለማይቻል በመንግስት በኩል ቀርቧል። በጊዜ ሂደት, የተናጋሪዎች ቁጥር ከ 6 ወደ 15 ሰዎች ተቀይሯል. እና ዘፋኞቹ የሰለጠኑት በሀብታም ዜጎች ነው። ለቲያትር ውድድር መዘምራኑን አዘጋጅቶ አልባሳት ያቀረበው ሰው ቾሬግ ይባል ነበር። ከተዋናዮች እና ዘፋኞች ጋር ፣ ኮሪኮች ለዝግጅት እና አፈፃፀም አስፈላጊ ለሆነ ጊዜ ከወታደራዊ አገልግሎት ነፃ ሆነዋል።

የትዕይንት መዋቅር

የጥንት ግሪክ ቲያትርበርካታ ክፍሎችን ያቀፈ ሲሆን ከእነዚህም መካከል ኦርኬስትራ (የአርቲስቶች እና ዘፋኞች ቦታ) ፣ ቲያትር ( አዳራሽ) እና ስኪን (የበለጠ ታማኝነትን ለማግኘት አስፈላጊ የሆኑ የፕሮፖጋንዳዎች አይነት). ተመልካቾች የተዋንያንን ቃላት በተሻለ ሁኔታ እንዲሰሙ, የንግግር ድምፆችን ለማጉላት የሚረዱ ልዩ መርከቦች ጥቅም ላይ ውለዋል.

ልዩ ባህሪያት

የጥንት ግሪክ ጥበቦችን ማከናወን 90% ወንዶች ነበሩ።አርቲስቶቹ ከሚናዎቻቸው ቀላል አፈጻጸም በተጨማሪ የድምጽ ችሎታዎች፣ ፍፁም መዝገበ ቃላት፣ ተለዋዋጭነት እና የፕላስቲክነት አሳይተዋል። በመድረክ ላይ የሚጫወቱት ሰዎች ፊት ጭምብል ስር ተደብቋል። የእነሱ በስፋት ጥቅም ላይ የዋለው ዳዮኒሰስን ማክበር, የሴት ተዋናዮች አለመኖር እና የመድረኩ ትልቅ መጠን ጋር የተያያዘ ነው. ጭምብሉ አሳዛኝ ወይም አስቂኝ ሊሆን ይችላል፣ ይህም የጸሐፊውን ሐሳብ ለተመልካቹ በትክክል ያስተላልፋል።

ልዩ ልብስለአፈጻጸም ተሳታፊዎች፣ የተለያዩ ገጸ ባህሪያትን ለማሳየት ረድታለች። ረጅም እና ሰፊ በመሆኑ የሰውነትን ተፈጥሯዊ መጠን ለመለወጥ የሚያገለግሉትን አስፈላጊ ትራሶች ወይም ንጣፎችን ደበቀ። ትርኢቱ ተመልካቾችን የሚስብ ከሆነ በብርቱ ገለጹ አዎንታዊ ስሜቶች. አለመቀበል ባልተናነሰ መልኩ ተገለጸ። ብዙውን ጊዜ እንደዚህ ያሉ አሉታዊ ግብረመልሶች የሚቀሰቀሱት በተወዳዳሪዎቹ በተቀጠሩ ሰዎች ነው።

የጥንት ሮማን አሬና

የቲያትር አመጣጥ በ የጥንት ሮምለመጀመሪያ ጊዜ እንደ ትናንሽ የመዘምራን ቡድን ተጫዋች ውድድር ከተዘጋጁት አስደናቂ የመኸር ክብረ በዓላት ጋር ተያይዞ። የሚለዋወጡት ቀልድ አንዳንዴ ጨዋነት የተሞላበት፣ የህብረተሰቡን በተለይም የሊቃውንትን እኩይ ተግባር የሚያላግጥ ነበር።

የቲያትር ጥበብ አመጣጥ

የጥንቷ ሮማውያን የቲያትር ጥበብ የመጀመሪያዎቹ ውክልናዎች አቴላኒ ያካትታሉ, እሱም የዘመናዊቷ ጣሊያን ደቡብ ከተማ ስም ተቀበለ. እነዚህ ቀላል አስቂኝ ምርቶች ነበሩ. ብዙ ወጣት ሮማውያን ተሳትፈዋል።

ሥነ-ጽሑፋዊ ድራማከግሪክ ወደ ጥንታዊው የሮማውያን ቲያትር ቤት መጣ. እዚህ ተመሳሳይ ፈጠራዎች ተቀምጠዋል ላቲን.

የግሪክ ሊቪየስ አንድሮኒከስ በጦርነት እስረኛ ሆኖ በሮም ተጠናቀቀ። ግሪካዊው የመጀመሪያውን አስደናቂ አፈፃፀም ለማሳየት ዋና ተሾመ። ለቲያትር ጥበብ ተጨማሪ እድገት መነሳሳት የሰጠው ይህ በትክክል ነበር። እንደ ግሪክ በኅብረተሰቡ ሕይወት ውስጥ ያሉ ችግሮችን ሊያመለክት አይችልም, ስለዚህ ይበልጥ የተወሳሰበ ሆነ ታሪኮች፣ የግሪክ ኦርጅናሎች የመዝናኛ ዋጋ ጨምሯል። ይህ ቢሆንም, ሮማውያን ባህላዊ ድራማዊ ሴራዎችን ለመቀበል አስቸጋሪ ሆኖ አግኝተውታል.

የግላዲያቶሪያል መነጽር

ትርኢቶቹ በሰዓቱ ነበሩ። የህዝብ በዓላት. በሰርከስ እና በግላዲያቶሪያል ትርኢቶች ታጅበው ነበር, ይህም ለራሳቸው ትኩረት የሚስቡ, በሰዎች ዘንድ ተወዳጅ ናቸው.

መጀመሪያ ላይ ተውኔቶችን ለማዘጋጀት የተመደበው ቦታ አልነበረም፣ መሰላል ያለው አሳዛኝ መድረክ ብቻ ነበር። ተዋናዮቹ የበለጠ ባለሙያ ሆኑ እና ያለ ጭምብል ይጫወቱ ነበር. ትርኢቶቹ የተዘጋጁት በጥንቷ ሮማውያን ቲያትር ቤት አስተዳዳሪ ስምምነት ነው። በሌላ አነጋገር፣ በቀላሉ የተዋንያን ቡድን፣ ከ ጋር ገዥ ክበቦች. ልብሶች ቁምፊዎችከግሪኮች የተለዩ አልነበሩም. እንደ ጫማ ውስጥ የመድረክ ቁመት ፣ የዊግ መጠን ያሉ የተወሰኑ ዘዬዎች ብቻ ግርማ ሞገስ ይፈጥራሉ።

የመጀመሪያው ቋሚ የሮማውያን ቲያትር የተገነባው በፖምፔ ነው. ተመልካቾች በበርካታ ረድፎች በተደረደሩ ከፊል ክብ ቅርጽ ያላቸው አግዳሚ ወንበሮች ላይ ተኮልኩለዋል። ለሴናተሮች የተለየ መቀመጫዎች ነበሩ። ጣሪያ, ውስብስብ ያጌጡ የፊት ገጽታዎች እና መጋረጃ.

በጥንታዊ ሕንድ ውስጥ የቲያትር ጥበብ አመጣጥ

የጥንቷ ህንድ ቲያትር ጥበብ በሁለት አቅጣጫዎች ተከፍሏል - ህዝብ እና ስነ-ጽሑፍ። በርካታ የመነሻ ስሪቶች አሉ ፣ ከእነዚህም ውስጥ በጣም ታዋቂው ይህንን እውነታ ከንጉሠ ነገሥት ባራታ ጋር ያመለክታሉ። በእርሱ በኩል፣ አምስተኛው ቬዳ ቃሉን፣ ድርጊትን፣ እና ስምምነትን በማገናኘት ወደ ሰዎች ተላልፏል። የበለጠ ሊሆን የሚችል ስሪት አስቂኝ ትርኢቶች በዋና በዓላት ወቅት ከነበረው ባህላዊ ምስጢር ጋር ጥምረት ሆኖ ይቀራል።

በዚህ አጋጣሚ ተጓዳኝ የጠንካራ ሰው ውድድሮች፣ የአስማት ባለሙያዎች፣ ሙዚቀኞች እና ዳንሰኞች ፕሮግራሞች ተዘጋጅተዋል። ምርቱ የተጀመረው በ የዳንስ ቁጥሮች. ዳንሰኞቹ ትርኢቱን በፓንቶሚሚክ መግቢያዎች እና በቬዳ ንባብ አስጌጠውታል። ቀስ በቀስ ዳንሱ በአርቲስቶች አፈጻጸም ተተካ.

ማህበራዊ ስርዓት

ውስብስብ ማህበራዊ ስርዓት ጥንታዊ ህንድተዋናዮቹን ዝቅተኛው ደረጃ ላይ አስቀምጧል.

በንግግራቸው አማልክትን ያፌዙ ስለነበር ያልተከበሩ ሰዎች ይቆጠሩ ነበር። ይህ ሁኔታ ቢኖርም አብዛኞቹ የተማሩ እና የተከበሩ ሰዎች ነበሩ።

ትርኢቶቹ እንደ ዳንስ ትርኢት ቀርበዋል። በምልክት ቋንቋ፣ በልዩ የቀሳውስቱ የአምልኮ ሥርዓቶች ላይ የተመሠረተ፣ በነፃነት ይሠራበት ነበር። የህንድ ዳንስ ቲያትር ቁልፍ ባህሪያትን ከጥንታዊ ሚስጥራዊ ተውኔቶች ወስዷል። ስለዚህ አርቲስቶቹ ልዩ ፕላስቲክነት እንዲኖራቸው እና የፓንቶሚም የበለፀገ የጦር መሣሪያ የመጠቀም ችሎታ ይጠበቅባቸው ነበር።

በታዋቂነት ከፍ ይበሉ

ከክርስቶስ ልደት በፊት በመጀመሪያው ሺህ ዓመት ሁለተኛ አጋማሽ መጨረሻ. ሠ. የሕንድ ቲያትር ጥበብ ከፍተኛ ተወዳጅነትን አግኝቷል. ከዋናው ጋር ተውኔቶች አፈጻጸም ጊዜ በአጋጣሚ ቢሆንም ሃይማኖታዊ በዓላት፣ የመዝናኛ ውጤታቸው ጎልቶ ታይቷል ፣ የአምልኮ ሥርዓቱን ክፍል በማፈናቀል።

ተዋንያን ቡድኖች የበለጠ ባለሙያ እየሆኑ መጥተዋል. እያንዳንዱ ተሳታፊ የፈጠራ ሚና ይጫወታል. የቡድኖቹ የሥርዓተ-ፆታ ስብጥር የተለያዩ - ተመሳሳይ ጾታ እና ተቃራኒ ጾታ ቡድኖች እንደነበሩ ይታወቃል. አብዛኞቹ ዘላኖች ነበሩ። በጋራ ክልል ሲገናኙ አስደናቂ ውድድሮች ተዘጋጅተዋል። አሸናፊዎቹ ከገንዘብ ሽልማቶች በተጨማሪ በርካታ ሽልማቶችን አግኝተዋል።

የሕንድ ዳንስ መድረክ አንዳንድ ጊዜ በአንድ የተወሰነ ሕንፃ ውስጥ ይገኝ ነበር - ትንሽ ግን በአንጻራዊነት ረዥም ፣ 300 ሰዎችን ማስተናገድ ይችላል። የዝግጅቶቹ ርዝመት ከሁለት እስከ ሶስት ሰዓታት ወደ ሁለት ቀናት ይለያያል.

የጥላ ቲያትሮች

የሕንድ ጥላ ቲያትር ብዙውን ጊዜ ከታሪካዊ እና የተከበሩ የራማያና እና ማሃባራታ አፈ ታሪኮች ትዕይንቶችን ያሳያል። ተሰብሳቢዎቹ የገጸ ባህሪያቱን ታሪክ ስለሚያውቁ የጎደሉትን አካላት በራሳቸው ማወቅ ይችላሉ። ድርጊቱ የተካሄደው ከግልጽ ስክሪን ጀርባ ነው። ትልቅ መጠንተዋናዮች እና አሻንጉሊቶች የሚገኙበት. ለበለጠ እውነታ, አሻንጉሊቶቹ ወደ ቁርጥራጮች ተቆርጠዋል, ከዚያም ውስብስብ እንቅስቃሴዎች እንኳን በቀላሉ ሊመስሉ ይችላሉ. የተሠሩት ከካርቶን, ከቆዳ ወይም ከፓፒ-ሜቼ ነው.

በህንድ እምነት ሺቫ የተባለው አምላክ የአሻንጉሊት ጠባቂነት ሚና ተሰጥቶት ስለነበር በቤተ መቅደሱ አቅራቢያ ተውኔቶች ይዘጋጁ ነበር። በአፈ ታሪክ መሰረት፣ የህንድ ጥላ ቲያትር የተነሳው ሺቫ እራሱ እና ባለቤቱ ፓርቫቲ በአንድ ወቅት ከእንጨት የተሠሩ ምስሎችን ወደሚሰራ የአሻንጉሊት አሻንጉሊት ሱቅ ውስጥ በመመልከታቸው ነው።

በእደ-ጥበብ ባለሙያው ችሎታ በጣም ስለተደነቀች ብዙም ሳይቆይ, በጥያቄዋ, ሺቫ አሻንጉሊቶቹ በራሳቸው እንዲጨፍሩ ወደ ህይወት እንዲመጡ ፈቀደች. መለኮታዊ ጥንዶች ከሄዱ በኋላ ብዙም ሳይቆይ ይህ አስማት መስራት አቆመ, ነገር ግን ጌታው ድንቅ ስጦታውን መልሷል, ገጸ-ባህሪያትን በክሮች እርዳታ ይቆጣጠራል. ይህ እንዲፈጠር ምክንያት ሆኗል የህንድ ቲያትርጥላዎች, በእድገቱ ምክንያት በአሁኑ ጊዜ እየከሰመ ያለው ፍላጎት ዘመናዊ ቴክኖሎጂዎች.

በጥንቷ ቻይና የቲያትር ሕይወት መጀመሪያ

የቻይና ቲያትርመነሻው የ XII መጀመሪያክፍለ ዘመን. መጀመሪያ ላይ ለሃይማኖታዊ በዓላት በተዘጋጁ አደባባዮች ላይ እነዚህ መነጽሮች ነበሩ. ትርኢቶቹ በሰርከስ አካላት ላይ የተመሰረቱ ነበሩ ፣ ያልተለመዱ ጭፈራዎችከእንስሳት ምስሎች ጋር, የአክሮባቲክ ትርኢቶች, አጥር.

ቀስ በቀስ በእያንዳንዱ ተውኔቶች ውስጥ ጥቅም ላይ የዋሉ ልዩ ሚናዎች ብቅ አሉ, አዲስ የባህርይ ባህሪያት እና የህይወት ታሪክ ዝርዝሮች. በጣም ተወዳጅ የሆኑት tsan-jun እና tsangu ነበሩ። የቻይንኛ ቲያትሮች አርቲስቶች ከአሁን በኋላ እራሳቸውን አልተማሩም, ግን የሰለጠኑ ናቸው ልዩ ትምህርት ቤቶችበንጉሠ ነገሥቱ ፍርድ ቤት ውስጥ ይሠራል. በባህላዊ ሥዕሎች ያጌጡ ብሩህ አልባሳት እና በርካታ መደገፊያዎች በነጻነት ጥቅም ላይ ይውላሉ።

የመጀመሪያ ፖስተር

ተውኔቶች በዳስ ውስጥ ይዘጋጃሉ - ከጣሪያ በታች ያሉ ቦታዎች ፣ ለተመልካቾች መቀመጫ የታጠቁ። ወይም ከማዕከላዊው ቤተመቅደሶች አጠገብ በሚወጡ መድረኮች ላይ። የፖስተር ፅንሰ-ሀሳብ የሚመጣው እዚህ ላይ ነው - ልዩ ሉህ የተሳተፉትን ተዋናዮች እና በእነሱ የተከናወኑ ገጸ-ባህሪያትን ይዘረዝራል። የቻይና ቲያትር ዘውጎች እየተስፋፉ እና ውስብስብ እየሆኑ መጥተዋል. ዝርዝሩን ይገልፃሉ። አስፈላጊ ክስተቶችበመንግስት እና በግለሰቦች ህይወት ውስጥ, ተመልካቾች እንዲከተሏቸው ምሳሌዎችን በመስጠት.

የሙዚቃ አጃቢየቲያትር ምርቶች ከ ተለውጠዋል የህዝብ ዜማዎች. ትርኢቶቹ በጣም ያሸበረቁ፣ የዳንስ አካላትን ያካተቱ ነበሩ፣ የሰርከስ ድርጊቶች. የአንዳንድ ድርጊቶች ትርጓሜ በአርቲስቶች እራሳቸው ወይም በተውኔት ደራሲዎች ተሰጥተዋል. አብዛኞቹ ሚናዎች የተጫወቱት ወንዶችን ጨምሮ በሴቶች ነበር። ተዋንያን ቡድን የአንድ ቤተሰብ አባላትን ያካተተ ነበር;

የአሻንጉሊት ትርዒቶች

ባህላዊ የቻይንኛ ደረጃዎች በተመሳሳይ ታዋቂ ከሆነው የአሻንጉሊት ቲያትር ጋር በትይዩ የተገነቡ። እሱ በብዙ ዓይነት ዝርያዎች ይኖር ነበር. እስካሁን ድረስ ስለእነሱ መረጃ ጠፍቷል, ስለዚህ ማጥናት አንዳንድ ችግሮችን ያቀርባል.

የዚህ ዓይነቱ ጥበብ ተወዳጅነት ሟቹን ከሞት በኋላ ለመርዳት የተነደፉ ልዩ ምስሎችን በመቃብር ውስጥ ከማስቀመጥ ልማድ ጋር የተያያዘ ነው.እንደነዚህ ያሉ ገጸ-ባህሪያት የተሳተፉባቸው ትዕይንቶች በቀብር ሥነ ሥርዓቶች ላይ ተጫውተዋል, ቀስ በቀስ ወደ የዕለት ተዕለት ሕይወት ባህሪ ተለውጠዋል. ስለ አስደናቂ ባለ ብዙ ደረጃ ናሙና መረጃ ተጠብቆ ቆይቷል የአሻንጉሊት ቲያትር, የማን ቁምፊዎች ውሃ በመጠቀም ተንቀሳቅሷል.

የቻይና አሻንጉሊት ቲያትር በብዙ አቅጣጫዎች ተዘጋጅቷል. የትኛዎቹ ተዋናዮች እና የሚቆጣጠራቸው ገፀ-ባህሪያት የተሳተፉባቸው ትዕይንቶችን በጠፍጣፋ የወረቀት ምስሎች ማድመቅ ተገቢ ነው። ባሩድ፣ ተንሳፋፊ ትዕይንቶች እና ሌሎች ስለ እነሱ የተበጣጠሰ መረጃ ብቻ ተጠብቆ ቆይቷል።

የመጀመሪያዎቹ የቲያትር ትርኢቶች በአንድ ወቅት በመንገድ ላይ ታይተዋል። በመሠረቱ, ትርኢቶቹ የተካሄዱት በተጓዥ አርቲስቶች ነበር. መዘመር፣ መደነስ፣ የተለያዩ ልብሶችን መልበስ፣ እንስሳትን መሳል ይችላሉ። ሁሉም የተሻለውን ሰርቷል። አዲስ መልክጥበቡ ቀስ በቀስ እያደገ, ተዋናዮቹ ችሎታቸውን አሻሽለዋል.

በዓለም ውስጥ የመጀመሪያው ቲያትር

ከግሪክ የተተረጎመው "ቲያትር" የሚለው ቃል የመነጽር ማሳያ ቦታ እና ትዕይንቱ ራሱ ማለት ነው. የመጀመሪያው እንዲህ ዓይነቱ የባህል ተቋም በግሪክ ውስጥ ተፈጠረ ተብሎ ይታሰባል። ውስጥ ተከስቷል። V-IV ክፍለ ዘመናትዓ.ዓ ሠ. ይህ ዘመን "ክላሲካል" ተብሎ ይጠራ ነበር. በሁሉም አካላት እና አካላት ውስጥ በመስማማት እና በተመጣጣኝ ሁኔታ ተለይቶ ይታወቃል። የጥንት ግሪክ ቲያትር ከተለያዩ አማልክቶች አምልኮ የተነሳ ነበር.

የዲዮኒሰስ ቲያትር ጥንታዊው የቲያትር ሕንፃ ነው። የወይን, የእፅዋት እና የተፈጥሮ አምላክ በጥንቶቹ ግሪኮች በጣም የተከበረ ነበር. የአምልኮ ሥርዓቶች ለዲዮኒሰስ ተሰጥተዋል, እሱም ቀስ በቀስ ወደ እውነተኛ አሳዛኝ እና አስቂኝ ቀልዶች ያደገው. የአምልኮ ሥርዓቶች ወደ እውነተኛ የቲያትር ትርኢቶች ተለውጠዋል። አወቃቀሩ ስር ያለ ቦታ ነበር። ክፍት አየር. ተመልካቾች በመጀመሪያ በእንጨት መቀመጫዎች ላይ ተቀምጠዋል. በጥንቷ ግሪክ በጣም የተከበረ ስለነበር ባለሥልጣናቱ ለድሆች ዜጎች ለትዕይንት ገንዘብ ይሰጡ ነበር። ያገቡ ሴቶች ምርቶች እንዳይመለከቱ ተከልክለዋል.

የመጀመሪያው የጥበብ ቤተ መቅደስ ሦስት ዋና ዋና ክፍሎች ነበሩት።

  • ኦርኬስትራ - ዳንሰኞች እና ዘማሪዎች እዚያ ተከናውነዋል;
  • አዳራሽ - በኦርኬስትራ ዙሪያ የሚገኝ;
  • የአርቲስቶች ክፍሎች የሚገኙበት የስኬና ሕንፃ።

ምንም መጋረጃ ወይም የተለመደው መድረክ አልነበረም, ግን ሁሉም ነገር የሴቶች ሚናዎችወንዶች ተጫውተዋል. ተዋናዮቹ በአንድ ትርኢት ላይ ብዙ ጊዜ ሚናቸውን ቀይረዋል፣ስለዚህ በደንብ መደነስ እና መዘመር ነበረባቸው። ጭምብሎችን በመጠቀም የተዋናዮቹ ገጽታ ተለውጧል. ከህንጻው ቀጥሎ የዲዮኒሰስ ቤተ መቅደስ ነበር።

ጥንታዊው ቲያትር የዘመናዊውን መሰረት እና ይዘት ጥሏል. በጣም ቅርብ የሆነው ዘውግ ድራማ ቲያትር ተብሎ ሊጠራ ይችላል. ከጊዜ በኋላ, ብዙ እና ተጨማሪ የተለያዩ ዘውጎች ታዩ.

የቲያትር ዘውጎች

በዘመናዊው ዓለም ውስጥ የቲያትር ዘውጎች በጣም የተለያዩ ናቸው። ይህ ጥበብ ሥነ ጽሑፍን ፣ ሙዚቃን ፣ ኮሪዮግራፊን ፣ ድምጾችን ፣ ጥበቦች. በማለት ይገልጻሉ። የተለያዩ ስሜቶችእና ሁኔታዎች. የሰው ልጅ በየጊዜው እያደገ ነው። በዚህ ረገድ, ይታያሉ የተለያዩ ዘውጎች. እነሱ በመጡበት ሀገር፣ በህዝቡ የባህል እድገት፣ በተመልካቾች ስሜት እና በፍላጎታቸው ላይ የተመኩ ናቸው።

አንዳንድ አይነት ዘውጎችን እንዘርዝር፡ ድራማ፣ ኮሜዲ፣ ሞኖድራማ፣ ቫውዴቪል፣ ኤክስትራቫጋንዛ፣ ፓሮዲ፣ ሚሚ፣ ፋሬስ፣ የሞራል ጨዋታ፣ ፓስተር፣ ሙዚቃዊ፣ ትራጊኮሚዲ፣ ሜሎድራማ እና ሌሎችም።

የቲያትር ጥበብ ዘውጎች እርስ በርስ ሊወዳደሩ አይችሉም. እያንዳንዳቸው በራሳቸው መንገድ አስደሳች ናቸው. ኦፔራ ቲያትርን የሚወዱ ተመልካቾች ያለ ምንም ደስታ ወደ ኮሜዲ ቲያትር ይጎበኛሉ።

በጣም ተወዳጅ የሆኑት የቲያትር ዘውጎች ድራማ፣ ኮሜዲ፣ ትራጊኮሜዲ፣ ሙዚቃዊ፣ ፓሮዲ እና ቫውዴቪል ናቸው።

በድራማው ውስጥ ሁለቱንም አሳዛኝ እና አስቂኝ ጊዜያት ማየት ትችላለህ። ተዋናዮቹ እዚህ ሲሰሩ ማየት ሁል ጊዜም አስደሳች ነው። የዚህ ዘውግ ሚናዎች ቀላል አይደሉም እና በቀላሉ ተመልካቹን በስሜታዊነት እና በመተንተን ውስጥ ያሳትፋሉ።

አስቂኝ ትርኢቶች ተመልካቾችን እንዲያሳቅቁ የማድረግ ዋና ዓላማ አላቸው። በአንዳንድ ሁኔታዎች ላይ ለማሾፍ, ተዋናዮችም ጠንክሮ መሞከር አለባቸው. ደግሞም ተመልካቹ ማመን አለበት! አስቂኝ ሚናዎች ልክ እንደ ድራማዊ ሚናዎች በጣም አስቸጋሪ ናቸው። የሳታር ንጥረ ነገር አፈፃፀሙን ለመመልከት ቀላል ያደርገዋል።

ሰቆቃ ሁል ጊዜ ከ ጋር የተያያዘ ነው የግጭት ሁኔታ, እሱም ስለ ምርቱ ነው. ይህ ዘውግ በጥንቷ ግሪክ ከታዩት የመጀመሪያዎቹ ውስጥ አንዱ ነው። ልክ እንደ ኮሜዲ።

ሙዚቃዊው ብዙ አድናቂዎች አሉት። ይህ ሁልጊዜ ከዳንስ ፣ ዘፈኖች ፣ አስደሳች ሴራ እና ቀልድ ጋር ብሩህ ተግባር ነው። የዚህ ዘውግ ሁለተኛ ስም የሙዚቃ ኮሜዲ ነው። በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ በዩኤስኤ ውስጥ ታየ.

ዝርያዎች

የቲያትር ዓይነቶች በውስጣቸው ከሚቀርቡት ዘውጎች ጋር በቀጥታ የተያያዙ ናቸው. ምንም እንኳን እንደ የትወና አይነት ዘውግ ባይገልጹም። ጥቂቶቹን እንዘርዝራቸው፡-

  • ኦፔራቲክ;
  • ድራማዊ;
  • የልጆች;
  • የደራሲው;
  • የአንድ ሰው ቲያትር;
  • የብርሃን ቲያትር;
  • የሙዚቃ ኮሜዲ;
  • የሳቲር ቲያትር;
  • የግጥም ቲያትር;
  • የዳንስ ቲያትር;
  • ፖፕ;
  • ሮቦት ቲያትር;
  • የባሌ ዳንስ;
  • የእንስሳት ቲያትር;
  • ለአካል ጉዳተኞች ቲያትር;
  • ሰርፍ;
  • ጥላ ቲያትር;
  • pantomime ቲያትር;
  • ዘፈን ቲያትር;
  • ጎዳና።

ኦፔራ እና የባሌ ዳንስ ቲያትር

በህዳሴው ዘመን ኦፔራ እና ባሌት በጣሊያን ታዩ። የመጀመሪያው በ 1637 በቬኒስ ታየ. የባሌ ዳንስ እንደ የተለየ የቲያትር ዘውግ በፈረንሳይ ብቅ አለ፣ ከፍርድ ቤት ዳንሶች ተለውጧል። በጣም ብዙ ጊዜ እነዚህ የቲያትር ዓይነቶች በአንድ ቦታ ይጣመራሉ.

ኦፔራ እና የባሌ ዳንስ አብረዋቸው ይገኛሉ ሲምፎኒ ኦርኬስትራ. ሙዚቃ የእነዚህ ምርቶች ዋነኛ አካል ይሆናል. በመድረክ ላይ የሚከሰቱትን ነገሮች ሁሉ ስሜት እና ድባብ ያስተላልፋል እና የተዋንያንን ትርኢት ያጎላል። የኦፔራ ዘፋኞችበድምፅ እና በስሜቶች ይሰራሉ, እና የባሌ ዳንስ ዳንሰኞች ሁሉንም ነገር በእንቅስቃሴ ያስተላልፋሉ. ኦፔራ እና የባሌ ዳንስ ቲያትሮች ሁል ጊዜ በጣም ቆንጆ የቲያትር ተቋማት ናቸው። ልዩ በሆነው የሕንፃ ጥበብ እጅግ የበለፀጉ የከተማ ሕንፃዎች ውስጥ ይገኛሉ። የቅንጦት ዕቃዎች, የሚያምር መጋረጃ, ትልቅ ኦርኬስትራ ጉድጓዶች - ከውስጥ የሚመስለው እንደዚህ ነው.

ድራማ ቲያትር

እዚህ ዋናው ቦታ ለተዋናዮቹ እና ለዳይሬክተሩ ተሰጥቷል. ወደ አስፈላጊ ምስሎች የሚቀይሩትን የቁምፊዎች ስብዕና የሚፈጥሩ ናቸው. ዳይሬክተሩ የራሱን ራዕይ ያስተላልፋል እና ቡድኑን ይመራል. ድራማ ቲያትር “የልምድ” ትያትር ተብሎ ይጠራል። K.S. Stanislavsky የድራማ ተዋናዮችን ሥራ ሲያጠና ሥራዎቹን ጻፈ። ትርኢቶችን ብቻ ሳይሆን ውስብስብ በሆኑ ሴራዎች ይጫወታሉ። ድራማው ቲያትር ኮሜዲዎችን፣ ሙዚቃዎችን እና ሌሎችንም በዝግጅቱ ውስጥ አካቷል። የሙዚቃ ትርኢቶች. ሁሉም ምርቶች በድራማ ስነ-ጽሁፍ ላይ ብቻ የተመሰረቱ ናቸው.

ቲያትር ለእያንዳንዱ ጣዕም

የሙዚቃ ቲያትር- የትኛውንም የቲያትር ትርኢት የሚመለከቱበት ቦታ። ኦፔራ፣ ኮሜዲዎች፣ ኦፔሬታዎች፣ ሙዚቀኞች እና ብዙ ሙዚቃዎችን የያዙ ሁሉንም ትርኢቶች ያስተናግዳል። የባሌት ዳንሰኞች፣ ሙዚቀኞች እና ተዋናዮች እዚህ ይሰራሉ። የሙዚቃ ቲያትር ኦፔራ፣ ባሌት እና ኦፔሬታ ቲያትሮችን ያጣምራል። ከፖፕ ወይም ጋር የተያያዘ ማንኛውም ዓይነት የቲያትር ጥበብ ክላሲካል ሙዚቃበዚህ ቲያትር ውስጥ አድናቂዎቹን ማግኘት ይችላል።

የአሻንጉሊት ቲያትር

ይህ ልዩ ቦታ ነው. እዚህ የልጅነት እና የደስታ ዓለም ውስጥ ትገባለህ። እዚህ ያለው ጌጣጌጥ ሁልጊዜም በቀለማት ያሸበረቀ ነው, የትንሽ ተመልካቾችን ትኩረት ይስባል. የአሻንጉሊት ቲያትር ብዙውን ጊዜ ልጆች የሚሳተፉበት የመጀመሪያው ቲያትር ነው። እና የልጁ የወደፊት አመለካከት ለቲያትር ቤቱ ያለው አመለካከት ልምድ በሌለው ተመልካች ላይ ምን እንደሚሰማው ይወሰናል. የተለያዩ የቲያትር ድርጊቶች በተለያዩ የአሻንጉሊት ዓይነቶች አጠቃቀም ላይ የተመሰረቱ ናቸው.

ውስጥ ሰሞኑንተዋናይ-አሻንጉሊት ከስክሪኖች በስተጀርባ አይደበቅም, ነገር ግን በመድረክ ላይ ከአሻንጉሊት ጋር ይገናኛሉ. ይህ ሃሳብ የታዋቂው ኤስ.ቪ. በእጁ ላይ አስቀመጠው ጓንት አሻንጉሊትቲያፓ የሚል ስም ተሰጥቶት እንደ አባት ሆኖ በመድረክ ላይ ትናንሽ ነገሮችን ተጫውቷል።

የዚህ ዓይነቱ ቲያትር አመጣጥ በጥንቷ ግሪክ ውስጥ በጣም ሩቅ ነው። ለአምልኮ ሥርዓቶች አሻንጉሊቶችን ሲፈጥሩ, ሰዎች ወደ እውነተኛ ስነ-ጥበብ እንደሚያድግ አላወቁም ነበር. የአሻንጉሊት ቲያትር የኪነጥበብ መግቢያ ብቻ ሳይሆን ለትንንሽ ልጆች የስነ-ልቦና እርማት ዘዴ ነው.

አስቂኝ ቲያትር

መዘመር እና መደነስ የሚችሉ የተዋሃዱ ተዋናዮች። በቀላሉ መልመድ አለባቸው አስቂኝ ምስሎችእና አስቂኝ ለመሆን አትፍሩ. ብዙ ጊዜ "የድራማ እና አስቂኝ ቲያትሮችን", "የሙዚቃ ኮሜዲ ቲያትሮችን" ማየት ይችላሉ. በአንድ ቲያትር ውስጥ ብዙ ዘውጎችን በማጣመር ጣዕሙን ለመጠበቅ ጣልቃ አይገባም። ትርኢቱ ኦፔሬታዎችን ሊያካትት ይችላል፣ ሳቲሪካል ኮሜዲዎች, ሙዚቃዊ ድራማዎች, ድራማዎች, ሙዚቃዊ ዝግጅቶች ለልጆች. ሰዎች በደስታ ወደ ኮሜዲ ቲያትር ይሄዳሉ። አዳራሹ ሁል ጊዜ ይሞላል።

የተለያዩ ቲያትር

በአንጻራዊነት በቅርብ ጊዜ የቲያትር ዓይነቶችን መሙላት. እናም ተሰብሳቢዎቹ ወዲያውኑ ወደዱት። የመጀመሪያው ፖፕ ቲያትር ባለፈው ክፍለ ዘመን አጋማሽ ላይ ታየ. በ 1939 የተከፈተው በሌኒንግራድ ውስጥ ቲያትር ሆነ ። እ.ኤ.አ. በ 2002 “የተለያዩ ቲያትር ቤቶች ተሰይመዋል። አ.አይ. ራይኪን." የተለያዩ አርቲስቶችማካተት ዘመናዊ ዘፋኞች, ዳንሰኞች, አቅራቢዎች. የተለያዩ አርቲስቶች የንግድ ኮከቦች፣ ዳንሰኞች እና ትርኢቶች አሁን ይባላሉ።

የተለያዩ ቲያትሮች ብዙ ጊዜ ይያዛሉ ብቸኛ ኮንሰርቶች, ለማንኛውም የተሰጡ ኮንሰርቶች የማይረሱ ቀናት፣ ተውኔቶች ዘመናዊ ደራሲዎች. ቀልደኞች እዚህ ኮንሰርቶችን፣ የመድረክ አስቂኝ ተውኔቶችን እና የክላሲካል ስራዎችን ትርኢቶች ያዘጋጃሉ። የሙዚቃ ቲያትር ተመሳሳይ ትርኢቶችን ሊያቀርብ ይችላል።

ሳቲር ቲያትር

ተመልካቾችን በጣም እንወዳለን! ከውጫዊ ገጽታው ጀምሮ, የከተማውን ነዋሪዎች ህይወት አንፀባርቋል, ሁሉንም ድክመቶች በማሳየት እና በማሾፍ. ተዋናዮቹ ሁል ጊዜ በእይታ ይታወቃሉ ፣ በሚያምር ሁኔታ ይሠሩ ነበር። አስቂኝ ሚናዎችበመድረክ ላይ ብቻ ሳይሆን በሲኒማ ውስጥም ጭምር. የሳቲር ቲያትሮች ሁልጊዜ የተወሰኑ ፕሮዳክሽን እንዳይሰሩ ከተከለከሉ ሰዎች ግንባር ቀደም ናቸው። ይህ የሆነው በሳንሱር ምክንያት ነው። መቀለድ አሉታዊ ገጽታዎችየሰዎች ባህሪ, ብዙውን ጊዜ የተፈቀደውን መስመር ማለፍ ይቻል ነበር. እገዳዎቹ የበለጠ ተመልካቾችን ብቻ የሳቡ ናቸው። በጣም የታወቁ የሳይት ቲያትር ተዋናዮች-A.A. Mironov, Olga Aroseva, Spartak Mishulin, Mikhail Derzhavin, Alexander Shirvindt. ለእነዚህ ሰዎች ምስጋና ይግባውና የሳቲር ቲያትሮች በተመልካቾች ዘንድ ተወዳጅ ሆኑ።

በጊዜ ሂደት, የቲያትር ዓይነቶች ለረጅም ጊዜ የተረሱ ወይም ከየትኛውም ነገር ፈጽሞ የማይለዩ ናቸው.

አዳዲስ አዝማሚያዎች

አዳዲስ የጥበብ ቤተመቅደሶች በጣም የተራቀቀውን ተመልካች ያስደንቃሉ። ብዙም ሳይቆይ የመጀመሪያው የሮቦት ቲያትር በፖላንድ ታየ። ስሜታቸውን በአይናቸው እና በምልክት የሚያስተላልፉ የሮቦት ተዋናዮችን ይዟል። ምርቶቹ በአሁኑ ጊዜ ለልጆች ታዳሚዎች የታቀዱ ናቸው, ነገር ግን የፕሮጀክቱ መሪዎች ያለማቋረጥ ተውኔቱን ለማስፋት አስበዋል.

በበጋ ወቅት የቲያትር ስራዎች ከቤት ውጭ ይከናወናሉ. ይህ ቀድሞውኑ ባህል ሆኗል. በዚህ አመት ብዙ በዓላት ከቤት ውጭ ተካሂደዋል። ትናንሽ ደረጃዎች ከቲያትር ቤቶች አጠገብ ተሠርተዋል, አፈፃፀሙ ሙሉ በሙሉ ተካሂዷል. ኦፔራ እና የባሌ ዳንስ አርቲስቶች እንኳን በተቻለ መጠን ብዙ ተመልካቾችን ለመሳብ ከቲያትር ቤቱ አልፈው በመሄድ ላይ ናቸው።

የቲያትር ጥበብ ጅምር ወደ ውስጥ ነበር። ጥንታዊ ማህበረሰብ, ቀደምት ሥልጣኔዎች ከመምጣታቸው በፊት. የቲያትር ጥበብ በምስራቅ እና በጥንቷ ግሪክ እና ሮም ውስጥ ተነስቷል, ከዚያም በመካከለኛው ዘመን እና በህዳሴው ውስጥ ማደጉን ቀጠለ. ምዕራብ አውሮፓእና ሩሲያ.

ወደ ቲያትር ቤቱ ታሪካዊ ታሪክ ስመለስ፣ ከዚያን ጊዜ ጀምሮ የተለያዩ ትርኢቶችና ትርኢቶች እንደነበሩ ልብ ማለት እፈልጋለሁ የጥንት ጊዜያት. ይህ በተለያዩ ሁኔታዎች ምክንያት ነው. በመጀመሪያ ደረጃ, ይህ የእረፍት ፍላጎት ነው, ሁለተኛ - እውቀት እና እራስን መፈለግ, ዓለም, የሰው ነፍስ, ሦስተኛ - የህዝብ ንቃተ-ህሊና መጠቀሚያ. ጥበባዊ ነጸብራቅእውነታው የተገኘው በአስደናቂ ተግባር ነው። የገጸ-ባህሪያት መስተጋብር፣ የስነ-ልቦና መገለጥ ወይም ማህበራዊ ግጭቶች, ተመልካቹን በእቅዱ አፈፃፀም ላይ እንዲሳተፍ ለመሳብ የሚደረግ ሙከራ - ይህ በቲያትር ድርጊት ላይ የተመሰረተ ነው.

የቲያትር ትርኢቶች ምስረታ ታሪካዊ ዳራ በ ውስጥ ይታያል ጥንታዊ ጊዜ. እንደ አንድ ደንብ, እነዚህ የአምልኮ ሥርዓቶች በጥንቆላ, በመዘመር, በዳንስ እና በመጫወት ታጅበው ነበር የሙዚቃ መሳሪያዎች. የአምልኮ ሥርዓቱም ከጎሳዎች ሕይወት ጋር በቀጥታ የተያያዙ የተለያዩ ትርኢቶችን ያካተተ ነበር። ጠቃሚ ሚናለጠንቋይ ወይም ለሻማን ባህሪያት እና አለባበስ ተመድቧል, እሱም ደግሞ ፈጠረ የድምፅ ውጤቶች, በተመልካቾች እና በድርጊት ውስጥ ተሳታፊዎች ላይ ተጽእኖ መጨመር. ከቲያትር አካላት ጋር በዓላት በተፈጥሮ ኃይሎች, በተፈጥሮ ክስተቶች እና በንጥረ ነገሮች ተለይተው የሚታወቁትን አማልክት ክብር ይሰጡ ነበር. የቲያትር ተፈጥሮ የመጀመሪያ ትርኢቶች በዚህ መልኩ ታዩ።

አጠቃላይ አፈፃፀሙ ለማሳተፍ ያለመ ነበር። ትልቅ ቁጥርሰዎች፣ ሁሉም እየተከሰተ ባለው ነገር ውስጥ ተሳታፊ ሆነዋል። እየተከሰተ ያለው የጅምላ መጠን በድርጊቱ ዓላማ ላይ የተመሰረተ ነው, ማለትም. እነዚህ ለአማልክት የተነገሩ የአምልኮ ሥርዓቶች እና የአምልኮ ሥርዓቶች ነበሩ - አማልክቱ ሁሉንም ነገር እንደሚያዩ እና እየሆነ ባለው ነገር ውስጥ እንደሚካተቱ ይታሰብ ነበር። ቀዳሚ ትዕይንቶች ብዙውን ጊዜ የሚከናወኑት በስጦታ ተሰጥቷቸዋል ተብለው በሚታመኑ ካህናት ነው። አስማታዊ ኃይልእና ከአማልክት ሞገስን መጠየቅ ይችላል-የተሳካ አደን, በድርቅ ወቅት ዝናብ, ወዘተ. አንዳንድ ቄሶች የአምልኮ ሥርዓት ወይም የአምልኮ ሥርዓት በሚፈጽሙበት ወቅት ከአማልክት ጋር በቀጥታ “ተገናኙ”። ይህ የመመረጥ ስሜትን ፈጠረ, ይህም በቲያትር ስራዎች ላይ ብቻ ሳይሆን በሮክ ሥዕሎች ውስጥም እየተከሰተ ያለውን ነገር ሁሉ ያዙ. የአንዳንድ የቲያትር አፈጻጸም አካላት “ሙያዊ ብቃት” ዓይነት ግንዛቤ ተፈጥሯል። ንግግርን ወይም ነጠላ ንግግርን በማሻሻል ለአማልክት ያለውን እውቅና ማረጋገጥ የሚቻል ይመስላል። ስለዚህ, የጥንታዊ የቲያትር ዓይነቶች የመጀመሪያዎቹ "ባለሙያዎች" ቄሶች እና ሻማዎች ነበሩ. በኋላ በሐዘንተኞች፣ ዘፋኞች እና ዳንሰኞች ተተኩ። የጥንት ግብፃውያንን፣ ግሪክን፣ ሮማውያንን፣ አከበሩ። የስላቭ አማልክትኦሳይረስ ፣ ዳዮኒሰስ ፣ አስታርቴ ፣ ባአል ፣ ሳተርን ፣ ያሪላ ፣ ኮሊያዳ እና ሌሎችም።

ቄሶች እና ሻማዎች የአምልኮ ሥርዓቶች እና የአምልኮ ሥርዓቶች በህብረተሰብ ላይ የሚያሳድሩትን ተፅእኖ በመገንዘብ ችሎታቸውን አሻሽለዋል ፣ ስልጣን እና ስልጣን አግኝተዋል ፣ እና የአምልኮ ሥርዓቶች ድርጊቶችከቲያትር ስራዎች ጋር, የህዝቡን አስተያየት ለመቆጣጠር እና ስርዓትን ለማስጠበቅ በጣም አስፈላጊው መንገድ በካህናቱ መጠቀም ጀመሩ. ቀስ በቀስ የቲያትር ቤቱ ተግባራት መፈጠር ይጀምራሉ-ማህበራዊ, ሃይማኖታዊ, ርዕዮተ ዓለም. ይህ የተገኘው በአምልኮ ሥርዓቱ ውስጥ ብዙ ቁጥር ያላቸው ተሳታፊዎች እና በእሱ ውስጥ ያለው እያንዳንዱ የቡድን አባል ከፍተኛ ስሜታዊ ተሳትፎ በመኖሩ ነው። ሌሎች የጥበብ ዓይነቶች ያስፈልጋሉ ( የድንጋይ ሥዕል, ትንሽ ቅርፃቅርፅ - የእናት ምድር ምስሎች, የቶተም እንስሳት, ወዘተ, በአምልኮ ሥርዓቱ ውስጥ የሚሳተፉ ልብሶች ወይም ልብሶች), ይህም የቲያትር ትርኢቶችን ያበለፀገ እና የጅምላ ልምድን ተፅእኖ ለመፍጠር ረድቷል. ስለዚህ ቲያትር በፖለቲካ፣ በህጋዊ፣ በማህበራዊ እና ሌሎች አስተሳሰቦች በመታገዝ የህዝብን ንቃተ ህሊና ለመቆጣጠር የሚያስችል ሃይለኛ ዘዴ እንደሆነ በሰፊው ሲታመን ቆይቷል።

ብዙውን ጊዜ ቅድሚያ የሚሰጠውን የቲያትር መዝናኛ ተግባር አንድ ሰው መጥቀስ አይችልም. በተመሳሳይ ጊዜ መዝናኛ, እንደ አንድ ደንብ, የተደበቀ ንኡስ ጽሑፍ አለው እና አንዳንድ ጊዜ በህብረተሰቡ ውስጥ ከሚገጥሙ ችግሮች ይረብሸዋል. በንጉሠ ነገሥቱ የሥልጣን ዘመን የሮማውያንን ሕዝብ መፈክር ማስታወስ በቂ ነው፡- “ዳቦና ሰርከስ” (ላቲ. አስገድዶ መድፈር እና ወረዳዎች)። ቲያትር ቤቱ ዓላማቸውን ለማሳካት በኃይል መዋቅሮች በሰፊው ጥቅም ላይ ውሏል። በተጨማሪም ቲያትር ቤቱ መዝናኛ ብቻ ሳይሆን ገቢም አስገኝቷል። በሮም ከአጥንት የተሰሩ ትኬቶች ይሸጡ ነበር። የማርሴሉስ ቲያትር (13 ዓ.ዓ.) ግንባታ ተጠናቀቀ፣ ይህም ለተመልካቾች በጣም ምቹ ነበር። ተሰብሳቢዎቹ በመድረክ ላይ ለሚሆነው ነገር በኃይል ምላሽ ሰጡ፤ ይሁንታውን ወይም ቁጣውን በጩኸት እና ጩኸት ገለጹ። በመጥፎ ድርጊት ጉዳት ሊደርስባቸው ይችላል.

የአምልኮ ሥርዓቶች እና ሥነ ሥርዓቶች ከማንኛውም የአፈፃፀም ጥበባዊ አካል ጋር የቅርብ ግንኙነት እንደነበራቸው ልብ ሊባል ይገባል። እንደ የአምልኮ ሥርዓት, የበዓል ቀን እና, በዚህ ሁሉ ምክንያት, የቲያትር ትርኢት መሰረት አድርገው ሠርተዋል. ምንም እንኳን በሥርዓተ አምልኮ ወይም በሥርዓት እና በሁሉም የጥበብ ዓይነቶች መካከል ያለው ግንኙነት ሊታወቅ ቢችልም ፣ ቲያትር እንደ አንዱ ነው ። በጣም ጥንታዊ ዝርያዎችስነ-ጥበባት ያንን የአምልኮ ሥርዓት የመፈጸሚያ ዘዴን ጠብቆ ማቆየት የቻለ ሲሆን ይህም ባህሪው ብቻ ነው.

የቲያትር እና የአምልኮ ሥርዓቶች የቅርብ መስተጋብር በሁሉም የጥንታዊ የቲያትር ስርዓቶች ውስጥ ሊታይ ይችላል, ነገር ግን በእነዚያ ቀናት አስማት መገኘት ግዴታ ነበር. የአምልኮ ሥርዓቱ ያለ የቲያትር መነፅር እገዛ ሊከናወን ይችላል ፣ በቀላሉ የአመለካከት ተፅእኖ በመግባባት አብረው ሲኖሩ ጨምሯል። የግዴታ የአምልኮ ሥርዓቶችን አለማክበር በህዝቡ ላይ አደጋ ስለሚያደርስ የቲያትር ትርኢት እንደ አላማው አገራዊ ጠቀሜታ ነበረው። ከዚህ በመነሳት በኋላ መነፅርን ወደ ሥነ ሥርዓትና መዝናኛ መከፋፈል ጀመሩ።

የመጀመሪያዎቹ አሳዛኝ ሁኔታዎችም እንዲሁ በአምልኮ ሥርዓቶች ላይ የተመሰረተ ነው. የሰው ልጅ ንቃተ ህሊና ከተፈጥሮ እና ከችሎታው ጋር በቅርበት የተሳሰረ ነበር። በእነዚህ ሃሳቦች ውስጥ በርካታ የአምልኮ ሥርዓቶች ለሃሳብ ምግብ ሰጥተዋል. ለተፈጥሮ ህግ የማይገዛ ወይም በእነሱ ላይ የተቃጣ ጀግናን ጨካኝ እጣ ፈንታ አሳይተዋል። ሁሉም የተፈጥሮ አካላት መናፍስት እና አማልክቶች ይኖሩ ነበር, እሱም በአንድ ዲግሪ ወይም በሌላ የቲያትር ትርኢቶች ውስጥ ይገኙ ነበር. እየተከሰተ ባለው ነገር ውስጥ የተመልካቹ ተሳትፎ በግሪክ ውስጥ የአደጋዎች አቀራረብ እድገት ግንባር ቀደም ሆነ። ያለ ሥነ ሥርዓት ወይም አስማታዊ ሥርዓት አንድም ምርት አልተጠናቀቀም።

ውስጥ የሚከሰት ደረጃ እርምጃ የተለያዩ ዘመናት፣ የጋራ ምክንያቶች ነበሩት። የምስራቅ የመጀመሪያዎቹ ግዛቶች ሲነሱም አስማታዊ እና የአምልኮ ሥርዓቶች መጠናቸው እየጨመረ ነበር። ሙያዊ ትርኢቶችን ለመፍጠር የመጀመሪያዎቹ ሙከራዎች የተከናወኑት በሃይማኖታዊ ጉዳዮች ላይ ነው እና አድጓል የአምልኮ ድራማዎችን ፣ አሳዛኝ ታሪኮችን ፣ ኮሜዲዎችን ፣ ቀልዶችን እና ምስጢሮችን ይጨምራል። በጥንት ጊዜ ቲያትሮች በራሳቸው ወጎች፣ አዳዲስ ሀሳቦች እና የመድረክ ቴክኖሎጂ አዳብረዋል። በክልሎች ውስጥ የሚስቡ የመነጽር ዓይነቶች ተፈጥረዋል ጥንታዊ ምስራቅ, በህንድ, ቻይና, ጃፓን. በመካከለኛው ዘመን በምዕራብ አውሮፓ የቲያትር ፈጠራስርጭት ተጓዥ ተዋናዮች, በፈረንሳይ እነዚህ ትሮባዶር እና ትሮቭየርስ ነበሩ, በጀርመን - ማዕድን ማውጫዎች, በእንግሊዝ - ሚንትሬልስ, ሩሲያ - ቡፎኖች, ግን ከ 11 ኛው ክፍለ ዘመን ጀምሮ ሊባል ይገባዋል. ትርኢታቸው በኦርቶዶክስ ቤተ ክርስቲያን እገዳ ተጥሎበታል።

የመካከለኛው ዘመን ቲያትር ብዙ ጊዜ ሃይማኖታዊ ጉዳዮችን ይሸፍናል. አስደናቂ ምሳሌ ፕሮፌሽናል ቲያትርበትክክል እንደ የጣሊያን ባህላዊ ጭንብል ኮሜዲ ተደርጎ ይወሰዳል - አስቂኝ ዴል አርቴ (XVI-XVII ክፍለ ዘመናት). በህዳሴው ዘመን በጣሊያን ውስጥ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብቅ ብሏል. በህዳሴው ዘመን ቲያትር ቤቱ ቆሞ ነበር፣ እና በትልልቅ የባህል ማዕከላት ለድራማ ትዕይንቶች ልዩ ስፍራዎች ተገንብተዋል። ከዚያን ጊዜ ጀምሮ ቲያትር ቤቱ በሁሉም የዓለም ሀገሮች በፍጥነት እያደገ ነው. ቦታ እና የመዝናኛ ዘዴ ይሆናል, ብዙሃኑን ወደ ክበቡ ይስባል, ፀሐፊዎች እና ዳይሬክተሮች, ተዋናዮች እና ድንቅ ስራዎች ይታያሉ.

አዲስ ጊዜ አስደናቂ ድርጊትን ለማቅረብ አዳዲስ አቀራረቦችን ያስፈልጉታል-የክላሲዝም እና የባሮክ ግጥሞች ከቲያትር ቤቱ ጋር በቅርበት የተሳሰሩ ናቸው ፣ አስፈላጊ ገጽታለአርስቶትል እና ለሆራስ የንድፈ ሃሳብ ስራዎች የማያቋርጥ ይግባኝ አለ። ርዕዮተ ዓለማዊ ገጽታው በዚያን ጊዜ በተከናወኑ ተግባራት ውስጥ በቀጥታ ይንጸባረቃል. በብርሃነ ዓለም የቲያትር ታዳሚዎች ዲሞክራሲያዊ ሆኑ እና አዲስ ጋላክሲ የቴአትር ደራሲያን እና የቲያትር ንድፈ ሃሳቦች ታዩ - ቮልቴር እና ዲዴሮት በፈረንሳይ እና በጀርመን ሌሲንግ። አዲስ የቲያትር ርዕዮተ ዓለም አስተምህሮ እየወጣ ነው። ሲኒማ እስኪመጣ ድረስ ቲያትር ቤቱ የተረጋጋ አቋም ይይዛል።

ለቲያትር ቤቱ የቅርብ ትኩረት እስከ ሁለተኛው የዓለም ጦርነት ድረስ ይቀጥላል. ነገር ግን ሲኒማ ሲመጣ ቲያትር ቤቱ ቦታ ለመስራት ተገደደ። ቲያትር ብዙውን ጊዜ የባለሙያዎችን እና የቲያትር አድናቂዎችን እና በመጠኑም ቢሆን በአማካይ ተመልካቾች ፍላጎት ይኖረዋል። በአሁኑ ጊዜ በቲያትር ቤቱ ውስጥ ያለው ፍላጎት እንደገና ተሻሽሏል ፣ እናም ለአዲሱ የቲያትር ጥበብ እድገት ምክንያት የዳይሬክተሮች እና የግራፊክ ዲዛይነሮች ፈጠራ አቀራረብ ወደ ክላሲካል ሪፖርቶች ፣ እንዲሁም ትኩረትን የሚስቡ እጅግ በጣም ዘመናዊ ምርቶች መፈጠር ተደርጎ ሊወሰድ ይችላል። የወጣቶች. በርካታ የቲያትር ፌስቲቫሎች የቲያትር ስፔሻሊስቶችን እና ቲዎሪስቶችን ብቻ ሳይሆን ተራ ተመልካቾችን ይስባሉ።

የቲያትር ቤቱ ታሪክ ከግዛቶች ታሪክ ጋር በቅርበት የተቆራኘ ነው, ስለዚህ ስለ ቲያትር ዋና የመረጃ ምንጮች ታሪካዊ, ቲዎሬቲካል ስራዎች እና ትውስታዎች ናቸው, ይህም የቲያትር ጥበብ እድገትን ደረጃዎች የሚያንፀባርቁ ናቸው. በማንኛውም ጊዜ፣ ቲያትር የባህል፣ የማህበራዊ እና ዋና አካል ነው። የፖለቲካ ሕይወት. በቲያትር ታሪክ ውስጥ እያንዳንዱ ደረጃ ከስሞች ጋር የተያያዘ ነው ታዋቂ ደራሲዎችእስከ ዛሬ ድረስ የቲያትር ትርኢት ኩራት የሆኑ ድንቅ ስራዎችን የፈጠረ። ነገር ግን የቲያትር ጥበብ ጊዜያዊ ነው, እና ዘሮች ብቻ ይችላሉ ሥነ-ጽሑፋዊ ምንጮችስለ አንዳንድ ምርቶች አመርቂ ስኬት፣ ስለ ያለፈው ድንቅ ተዋናዮች አፈጻጸም ይወቁ።

የቲያትር እድገትን በተወሰነ ጊዜ ውስጥ እና በአለም ባህል ውስጥ ያለውን ቦታ እንቃኛለን.



እይታዎች