ጥበባዊ ምስል ምንድን ነው? አርቲስቲክ ምስል በኪነጥበብ ውስጥ እንደ የአስተሳሰብ አይነት.

የግጥም ጥበብ በምስሎች እያሰበ ነው። ምስሉ በጣም አስፈላጊ እና በቀጥታ የሚገነዘበው የስነ-ጽሁፍ ስራ አካል ነው. ምስሉ የርዕዮተ ዓለም እና የውበት ይዘት ትኩረት እና የአስቀያሚው የቃል መልክ ነው።

ቃሉ " ጥበባዊ ምስልበአንጻራዊ የቅርብ ጊዜ አመጣጥ. መጀመሪያ ጥቅም ላይ የዋለው በጄ.ደብልዩ ጎተ ነው። ሆኖም ግን, የምስሉ ችግር እራሱ ከጥንቶቹ አንዱ ነው. የሥዕል ጥበብ ንድፈ ሐሳብ መጀመሪያ በአርስቶትል "ሚሜሲስ" አስተምህሮ ውስጥ ይገኛል. የጂ ደብሊው ኤፍ ሄግል ስራዎች ከታተሙ በኋላ "ምስል" የሚለው ቃል በሥነ-ጽሑፍ ትችት ውስጥ በሰፊው ጥቅም ላይ ውሏል. ፈላስፋው እንዲህ ሲል ጽፏል:- “ግጥማዊ ውክልናውን በምሳሌያዊ ሁኔታ ልንገልጸው እንችላለን፤ ምክንያቱም በዓይናችን ፊት ረቂቅ ቁም ነገር ሳይሆን ተጨባጭ እውነታውን ስለሚያሳይ ነው።

ጂ ደብሊው ኤፍ ሄግል የኪነጥበብን ከሃሳብ ጋር ያለውን ግንኙነት በማንፀባረቅ የኪነጥበብ ፈጠራን በህብረተሰብ ህይወት ላይ የሚኖረውን የለውጥ ተፅእኖ ጥያቄ ወስኗል። የ"ውበት ትምህርት" የሥዕል ጥበብ ዝርዝር ንድፈ ሐሳብ ይዟል፡ የውበት እውነታ፣ ጥበባዊ ልኬት፣ ርዕዮተ ዓለም ይዘት፣ መነሻነት፣ ልዩነት፣ አጠቃላይ ትክክለኛነት፣ የይዘት እና የቅርጽ ዘይቤዎች።

አት ዘመናዊ ሥነ-ጽሑፍ ትችትጥበባዊው ምስል የህይወት ክስተቶችን በሲሚንቶ, በግለሰብ መልክ እንደ ማባዛት ተረድቷል. የምስሉ አላማ እና አላማ ጠቅላዩን በግለሰብ በኩል ማስተላለፍ እንጂ እውነታውን መኮረጅ ሳይሆን ማባዛት ነው።

ቃሉ ዋናው የፍጥረት መንገድ ነው። የግጥም ምስልበስነ-ጽሁፍ ውስጥ. ጥበባዊው ምስል የአንድን ነገር ወይም ክስተት ታይነት ያሳያል።

ምስሉ የሚከተሉት መለኪያዎች አሉት-ተጨባጭነት, የትርጓሜ አጠቃላይነት, መዋቅር. የነገር ምስሎች ቋሚ እና ገላጭ ናቸው። እነዚህም የዝርዝሮች ምስሎች, ሁኔታዎች. የትርጓሜ ምስሎች በሁለት ቡድን ይከፈላሉ: ግለሰብ - በጸሐፊው ተሰጥኦ እና ምናብ የተፈጠረ, በተወሰነ ዘመን እና በተወሰነ አካባቢ ውስጥ የህይወት ዘይቤዎችን ያንፀባርቃል; እና ምስሎች ከዘመናቸው ድንበሮች በላይ የሚበቅሉ እና ሁለንተናዊ የሰው ልጅ ጠቀሜታ ያገኛሉ.

ከሥራው ወሰን በላይ የሆኑ እና ብዙውን ጊዜ ከአንድ ጸሐፊ ሥራ ገደብ በላይ የሆኑ ምስሎች በአንድ ወይም ከዚያ በላይ ደራሲዎች በበርካታ ሥራዎች ውስጥ የተደጋገሙ ምስሎችን ያካትታሉ. የአንድ ሙሉ ዘመን ወይም ሀገር ባህሪያት ምስሎች እና አርኪታይፕ ምስሎች በጣም የተረጋጋ የሰው ልጅ ምናብ እና እራስን የማወቅ "ቀመር" ይይዛሉ።

ጥበባዊው ምስል ከሥነ-ጥበባት ንቃተ-ህሊና ችግር ጋር የተያያዘ ነው. ጥበባዊ ምስልን በሚተነተንበት ጊዜ, ስነ-ጽሑፍ ከቅጾቹ አንዱ መሆኑን ግምት ውስጥ ማስገባት ያስፈልጋል የህዝብ ንቃተ-ህሊናእና የተለያዩ ተግባራዊ-መንፈሳዊ የሰዎች እንቅስቃሴ.

ጥበባዊው ምስል የማይንቀሳቀስ ነገር አይደለም, በሂደት ባህሪ ተለይቷል. አት የተለያዩ ዘመናትምስሉ በተወሰኑ ልዩ እና የዘውግ መስፈርቶች ተገዢ ነው, በማደግ ላይ ጥበባዊ ወጎች. በተመሳሳይ ጊዜ, ምስሉ ልዩ የሆነ የፈጠራ ግለሰባዊነት ምልክት ነው.

ጥበባዊ ምስል በዚህ ስነ-ጥበብ አይነት እና ዘውግ ህጎች መሰረት በተወሰነ ግለሰብ የፈጠራ መንገድ የተፈጠሩት በስሜታዊነት በሚታዩ ቅርጾች ላይ የተመሰረቱ የእውነታ አካላት አጠቃላይ መግለጫ ነው።

ርዕሰ-ጉዳይ, ግላዊ እና ዓላማ በማይነጣጠል አንድነት ውስጥ በምስሉ ውስጥ ይገኛሉ. እውነታው ሊታወቅ የሚገባው ቁሳቁስ ነው, የእውነታዎች እና ስሜቶች ምንጭ, የትኛውን ማሰስ የፈጠራ ሰውእራሱን እና አለምን ያጠናል, የእሱን ርዕዮተ-ዓለም, የሞራል ሀሳቦችን ስለ እውነተኛው እና በስራው ውስጥ በትክክል ያካትታል.

የስነ ጥበባዊው ምስል, የህይወት አዝማሚያዎችን የሚያንፀባርቅ, በተመሳሳይ ጊዜ የመጀመሪያ ግኝት እና ከዚህ በፊት ያልነበሩ አዳዲስ ትርጉሞችን መፍጠር ነው. የስነ-ጽሑፋዊው ምስል ከህይወት ክስተቶች ጋር ይዛመዳል, እና በውስጡ ያለው አጠቃላይነት የአንባቢው ግንዛቤ ሞዴል ይሆናል. የራሱ ችግሮችእና የእውነታ ግጭቶች.

ሁሉን አቀፍ ጥበባዊ ምስልም የሥራውን መነሻነት ይወስናል። ገጸ-ባህሪያት ፣ ክንውኖች ፣ ድርጊቶች ፣ ዘይቤዎች በደራሲው የመጀመሪያ ዓላማ እና በሴራው ውስጥ ፣ ድርሰት ፣ ዋና ግጭቶች ፣ ጭብጥ ፣ የስራው ሀሳብ የአርቲስቱን የውበት አመለካከት ተፈጥሮ ይገልፃሉ።

ጥበባዊ ምስልን የመፍጠር ሂደት, በመጀመሪያ, የቁሳቁስ ጥብቅ ምርጫ ነው: አርቲስቱ ከፍተኛውን ይወስዳል የባህርይ ባህሪያትየሚታየው ፣ ሁሉንም ነገር በዘፈቀደ ይጥላል ፣ ልማትን ይሰጣል ፣ የተወሰኑ ባህሪዎችን ወደ ሙሉ ልዩነት ያሳድጋል እና ያሰላል።

V.G. Belinsky "በ 1842 የሩስያ ስነ-ጽሑፍ" በሚለው መጣጥፍ ላይ ጽፈዋል: "አሁን "ሃሳቡ" እንደ ማጋነን አይደለም, ውሸት አይደለም, የልጅነት ቅዠት ሳይሆን የእውነታው እውነታ ነው, ለምሳሌ; ነገር ግን ከእውነታው ያልተፃፈ ሀቅ ፣ ግን በገጣሚው ቅዠት የተሸከመ ፣ በአጠቃላይ (እና ልዩ ፣ ልዩ እና ድንገተኛ ያልሆነ) ትርጉም ብርሃን የበራ ፣ ወደ ንቃተ ህሊና ዕንቁ የተገነባ እና ስለሆነም እንደ ራሱ ፣ ለራሱ የበለጠ እውነት ነው ። ከመጀመሪያው ከእውነተኛው በጣም የስላቭ ቅጂ ይልቅ። ስለዚህ፣ በታላቅ ሰአሊ በተሰራው የቁም ሥዕል ላይ፣ አንድ ሰው በዳጌሬቲታይፕ ውስጥ ካለው ነጸብራቅ ይልቅ እራሱን ይመስላል። ታላቅ ሰዓሊሹል በሆኑ ባህሪያት በእንደዚህ ዓይነት ሰው ውስጥ የተደበቀውን ሁሉንም ነገር አወጣ እና ምናልባትም ለዚህ ሰው እራሱ ምስጢር ነው ።

የስነ-ጽሑፋዊ ስራ አሳማኝነት አይቀንስም እና በእውነታው መባዛት እና "የህይወት እውነት" ተብሎ በሚጠራው ታማኝነት ላይ ብቻ የተገደበ አይደለም. እሱ የሚወሰነው በፈጠራ አተረጓጎም አመጣጥ ፣ የአለምን ሞዴሊንግ በቅጾች ፣ የሰውን ልጅ ክስተት የመረዳት ቅዠትን የሚፈጥር ግንዛቤ ነው።

በዲ ጆይስ እና አይ ካፍካ የተፈጠሩ ጥበባዊ ምስሎች ተመሳሳይ አይደሉም የሕይወት ተሞክሮአንባቢ፣ ከእውነታው ክስተት ጋር ሙሉ በሙሉ በአጋጣሚ ለማንበብ አስቸጋሪ ናቸው። ይህ “ማንነት አለመሆን” ማለት በጸሐፊዎቹ ሥራዎች ይዘትና አወቃቀሮች መካከል የደብዳቤ ልውውጥ አለመኖር ማለት አይደለም እና ጥበባዊው ምስል ሕያው የነባራዊ እውነታ ሳይሆን የዓለም ፍልስፍናዊ እና ውበት ሞዴል ነው እንድንል ያስችለናል። እና ሰው.

በምስሉ አካላት ባህሪ ውስጥ የእነሱ ገላጭ እና ስዕላዊ እድሎች አስፈላጊ ናቸው. በ “አገላለጽ” አንድ ሰው የምስሉን ርዕዮተ ዓለም እና ስሜታዊ አቅጣጫ እና “ስዕላዊነት” - ስሜታዊ ፍጡር ማለት አለበት ፣ ይህም የአርቲስቱን ተጨባጭ ሁኔታ እና ግምገማ ወደ ጥበባዊ እውነታ ይለውጣል። የአርቲስቱ ምስል ገላጭነት የአርቲስቱን ወይም የጀግናውን ተጨባጭ ልምዶች ለማስተላለፍ ሊቀንስ አይችልም. እሱ የአንዳንድ የስነ-ልቦና ግዛቶችን ወይም ግንኙነቶችን ትርጉም ይገልጻል። የጥበብ ምስሉ ምሳሌያዊነት ነገሮችን ወይም ክስተቶችን በእይታ ግልጽነት እንዲፈጥሩ ያስችልዎታል። የጥበብ ምስል ገላጭነት እና ምሳሌያዊነት በሁሉም የሕልውና ደረጃዎች የማይነጣጠሉ ናቸው - ከመጀመሪያው ሀሳብ እስከ የተጠናቀቀው ሥራ ግንዛቤ። ምሳሌያዊነት እና ገላጭነት ያለው ኦርጋኒክ አንድነት ሙሉ በሙሉ ከተዋሃደ ምስል-ስርዓት ጋር የተያያዘ ነው; የተለያዩ ምስሎች - ንጥረ ነገሮች ሁልጊዜ የዚህ አንድነት ተሸካሚዎች አይደሉም።

ምስሉን ለማጥናት ማህበራዊ-ጄኔቲክ እና ኢፒስቲሞሎጂያዊ አቀራረቦችን ልብ ሊባል ይገባል. የመጀመሪያ ስብስቦች ማህበራዊ ፍላጎቶችእና የምስሉ የተወሰነ ይዘት እና ተግባራትን የሚፈጥሩ ምክንያቶች እና ሁለተኛው የምስሉን ደብዳቤ ከእውነታው ጋር ይተነትናል እና ከእውነት እና ከትክክለኛነት መመዘኛዎች ጋር የተያያዘ ነው.

አት ጥበባዊ ጽሑፍየ "ደራሲ" ጽንሰ-ሐሳብ በሦስት ዋና ዋና ገጽታዎች ይገለጻል-የሕይወት ታሪክ ጸሐፊ, አንባቢው ስለ ጸሐፊውም ሆነ ስለ ሰው የሚያውቀው; ደራሲው "እንደ ሥራው ዋና አካል"; የጸሐፊው ምስል, ከሌሎች ምስሎች-የሥራው ገጸ-ባህሪያት ጋር ተመሳሳይነት ያለው, ለእያንዳንዱ አንባቢ የግል አጠቃላይ ርዕሰ ጉዳይ ነው.

የደራሲው ምስል ጥበባዊ ተግባር ፍቺ የተሰጠው በ V. V. Vinogradov “የደራሲው ምስል የንግግር ርዕሰ ጉዳይ ብቻ አይደለም ፣ ብዙውን ጊዜ በስራው መዋቅር ውስጥ እንኳን አልተሰየመም። ይህ የቁምፊዎች አጠቃላይ የንግግር አወቃቀሮችን ስርዓት ከተራኪው ፣ ተራኪው ወይም ተራኪዎቹ ጋር ባለው ግንኙነት እና በነሱ በኩል የርዕዮተ-ዓለም እና የቅጥ ትኩረት ፣ የአጠቃላይ ትኩረትን አንድ የሚያደርግ የሥራው ዋና አካል ነው ።

የጸሐፊውን እና የተራኪውን ምስል መለየት ያስፈልጋል. ተራኪው እንደማንኛውም ሰው በጸሐፊው የተፈጠረ ልዩ ጥበባዊ ምስል ነው። ተመሳሳይ የኪነ-ጥበባት መደበኛነት ደረጃ አለው, ለዚህም ነው ተራኪውን ከጸሐፊው ጋር መለየት ተቀባይነት የለውም. በአንድ ሥራ ውስጥ ብዙ ተራኪዎች ሊኖሩ ይችላሉ ፣ እና ይህ እንደገና ደራሲው ከአንድ ወይም ከሌላ ተራኪ “ጭምብል ስር” ለመደበቅ ነፃ መሆኑን ያረጋግጣል (ለምሳሌ ፣ በ “ቤልኪን ተረቶች” ውስጥ ያሉ በርካታ ተራኪዎች ፣ በ “የዘመናችን ጀግና) ") በ F. M. Dostoevsky "Demons" ልብ ወለድ ውስጥ የተራኪው ምስል ውስብስብ እና ብዙ ገፅታ ያለው ነው.

የዘውግው የትረካ ዘይቤ እና ልዩነት በስራው ውስጥ የጸሐፊውን ምስል ይወስናል። ዩ.ቪ ማን እንደጻፈው "እያንዳንዱ ደራሲ በዘውግ ጨረሮች ውስጥ ይታያል." በክላሲዝም ውስጥ ፣ የሳትሪካል ኦድ ደራሲ ከሳሽ ነው ፣ እና በ elegy ውስጥ ፣ አሳዛኝ ዘፋኝ ፣ በቅዱስ ሕይወት ውስጥ ፣ ሃጊዮግራፈር። “የዘውግ ግጥሞች” ተብሎ የሚጠራው ጊዜ ሲያበቃ ፣ የደራሲው ምስል እውነተኛ ገጽታዎችን ያገኛል ፣ የተስፋፋ ስሜታዊ እና ይቀበላል። ትርጉም. ዩ ማን “ከአንድ፣ ሁለት፣ በርካታ ቀለሞች ይልቅ ሞቲሊ መልቲ ቀለም እና አይሪደሰንት አለ። የባለስልጣኖች ዳይሬሽኖች ይታያሉ - የሥራው ፈጣሪ ከአንባቢው ጋር ያለው ቀጥተኛ ግንኙነት የሚገለጸው በዚህ መንገድ ነው.

የልቦለዱ ዘውግ መፈጠር ለምስል-ተራኪ እድገት አስተዋጽኦ አድርጓል። በባሮክ ልቦለድ ውስጥ፣ ተራኪው ስም-አልባ በሆነ መልኩ ይሰራል እና ከአንባቢ ጋር ግንኙነት አይፈልግም፣ ውስጥ እውነተኛ ልቦለድደራሲው-ተራኪው የስራው ሙሉ ጀግና ነው። በብዙ መንገዶች, ዋና ዋና ገጸ-ባህሪያት የጸሐፊውን የአለምን ጽንሰ-ሀሳብ ይገልፃሉ, የጸሐፊውን ልምዶች ያካትታል. ለምሳሌ M. Cervantes “ስራ ፈት አንባቢ! ይህ የመረዳት ፍሬ የሆነው ይህ መጽሐፍ የውበት፣ የጸጋ እና የአስተሳሰብ ከፍታ እንዲሆን እንደምፈልገው ያለ መሐላ ማመን ትችላለህ። ነገር ግን ሁሉም ህይወት ያለው ፍጡር የራሱን አይነት የሚወልድበትን የተፈጥሮ ህግ መሻር በኔ ሃይል አይደለም።

ነገር ግን፣ የሥራው ጀግኖች የጸሐፊው ሐሳብ ስብዕና ሲሆኑ፣ ከጸሐፊው ጋር የሚመሳሰሉ አይደሉም። በኑዛዜ፣ ማስታወሻ ደብተር፣ ማስታወሻ ዘውጎች ውስጥ እንኳን አንድ ሰው የደራሲውን እና የጀግናውን ብቃት መፈለግ የለበትም። የጄ.-ጄ. ረሱል (ሰ.ዐ.ወ) የህይወት ታሪክ ናቸው - ፍጹም ቅርጽበ 19 ኛው ክፍለ ዘመን ሥነ-ጽሑፍ ውስጥ ዓለምን በጥልቀት መመርመር እና መመርመር ጥያቄ ውስጥ ገብቷል።

ቀድሞውኑ M. Yu. Lermontov በኑዛዜው ውስጥ የተገለጹትን የኑዛዜዎች ቅንነት ተጠራጠረ. በፔቾሪን ጆርናል መግቢያ ላይ ለርሞንቶቭ እንዲህ ሲል ጽፏል: - "የሩሶ ኑዛዜ ቀድሞውኑ ለጓደኞቹ ያነበበው ጉዳት አለው." ያለምንም ጥርጥር, እያንዳንዱ አርቲስት ምስሉን ግልጽ ለማድረግ ይጥራል, እና ሴራው ማራኪ ነው, ስለዚህ "ተሳትፎ እና መደነቅን ለመቀስቀስ ከንቱ ፍላጎት" ይከተላል.

ኤ.ኤስ. ፑሽኪን በአጠቃላይ በስድ ንባብ ውስጥ የኑዛዜ አስፈላጊነትን ውድቅ አድርጓል። ገጣሚው የባይሮን የጠፉ ማስታወሻዎችን በተመለከተ ለ P.A. Vyazemsky በጻፈው ደብዳቤ ላይ፡- “እሱ (ባይሮን) በግጥሞቹ አምኗል፣ ያለፈቃዱ፣ በግጥም ደስታ ተወስዷል። በቀዝቃዛ ደም ፕሮሰስ ውስጥ, ውሸት እና ተንኮለኛ, አሁን ቅንነትን ለማሳየት እየሞከረ, አሁን ጠላቶቹን ስም ያጠፋ ነበር. እሱ እንደ ረሱል (ሰ. ርዕሰ ጉዳዩ የማይጠፋ ነው. ግን ከባድ ነው። አለመዋሸት ይቻላል፣ ነገር ግን ቅን መሆን አካላዊ የማይቻል ነገር ነው።”

የስነ-ጽሑፋዊ ጥናቶች መግቢያ (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin እና ሌሎች) / Ed. ኤል.ኤም. ክሩፕቻኖቭ. - ኤም, 2005

ከሥነ ጥበብ ማህበረ-ባህላዊ አስፈላጊነት ዋና ዋና ባህሪያቱ ይከተላሉ፡- ልዩ የጥበብ ግንኙነት ከእውነታው ጋር እና ልዩ የአመራር ዘዴ፣ በሥነ ጥበብ ውስጥ የምናገኘው እና ጥበባዊ ምስል ተብሎ የሚጠራው። ሌሎች የባህል ዘርፎች - ፖለቲካ, ትምህርት - ይዘቱን "በሚያምር እና በማይታወቅ ሁኔታ" ለመግለጽ ወደ ጥበባዊው ምስል ይሂዱ.

ጥበባዊ ምስል የስነ ጥበባዊ ንቃተ-ህሊና አወቃቀር ፣ የአለም ጥበባዊ እድገት መንገድ እና ቦታ ፣ በኪነጥበብ ውስጥ መኖር እና ግንኙነት ነው። ጥበባዊ ምስል እንደ ተስማሚ መዋቅር አለ, ከሥነ ጥበብ ሥራ በተቃራኒው, የቁሳዊ እውነታ, ግንዛቤው ጥበባዊ ምስልን ያመጣል.

የስነ ጥበባዊ ምስልን የመረዳት ችግር የምስሉ ፅንሰ-ሀሳብ የመጀመሪያ ደረጃ ፍቺዎች የስነጥበብን ከእውነታው ጋር ያለውን የስነጥበብ ግንኙነት በመያዙ ላይ ነው ፣ይህ ግንኙነቱ ጥበብን ተመሳሳይነት ያለው ነው። እውነተኛ ሕይወት፣ ፕሮቶታይፕ። ሕይወትን መምሰል ለተወው የ20ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ ምሳሌያዊ ተፈጥሮው አጠራጣሪ ይሆናል።

ግን አሁንም የሃያኛው ክፍለ ዘመን የጥበብ እና የውበት ልምድ እንደሚያመለክተው የጥበብ ምስል የጥበብ ንቃተ ህሊና አስፈላጊ ገጽታዎችን ስለሚያንፀባርቅ የ‹ጥበባዊ ምስል› ምድብ አስፈላጊ ነው። በጣም አስፈላጊው በሥነ ጥበብ ምስል ምድብ ውስጥ ነው የተወሰኑ ባህሪያትስነ-ጥበብ, የስነ-ጥበባት ምስል መኖር የጥበብ ድንበሮችን ያመለክታል.

ወደ ጥበባዊው ምስል በተግባራዊነት ከቀረብን፣ እንደዚያው ይታያል፡- በመጀመሪያ፣ በሥነ ጥበብ ውስጥ ያለውን የኪነ ጥበብ እንቅስቃሴ ተስማሚ መንገድ የሚያመለክት ምድብ; በሁለተኛ ደረጃ, የንቃተ ህሊና መዋቅር ነው, ለዚህም ምስጋና ይግባውና ጥበብ ሁለት አስፈላጊ ተግባራትን ይፈታል: ዓለምን መቆጣጠር - በዚህ መልኩ, ጥበባዊ ምስል ዓለምን የመቆጣጠር መንገድ ነው; እና ጥበባዊ መረጃን ማስተላለፍ. ስለዚህ, የስነ-ጥበብ ምስሉ ሙሉውን የኪነ ጥበብ ግዛት የሚገልጽ ምድብ ሆኖ ይወጣል.

በሥነ ጥበብ ሥራ ውስጥ ሁለት ንብርብሮችን መለየት ይቻላል-ቁሳቁሳዊ-ስሜታዊ (ምስል) እና ስሜታዊ-ልዕለ-ስሜታዊ (ሥነ-ጥበባዊ ምስል). የጥበብ ስራው አንድነታቸው ነው።

በሥነ ጥበብ ሥራ ውስጥ፣ ጥበባዊው ምስል ከግንዛቤ ጋር እምቅ፣ የሚቻል፣ ተዛማጅ ዓለም አለ። የተገነዘበው ጥበባዊ ምስል በአዲስ መልክ ተወለደ። ግንዛቤ ጥበባዊ ነው በሥነ ጥበባዊ ምስል ላይ ተጽዕኖ እስከሚኖረው ድረስ።

ጥበባዊው ምስል እንደ ጥበባዊ ንቃተ-ህሊና እና ጥበባዊ መረጃ እንደ የተለየ ንዑስ (ንጥረ ነገር) ይሠራል። ጥበባዊው ምስል የተወሰነ የጥበብ እንቅስቃሴ እና ምርቶቹ ቦታ ነው። ስለ ገፀ-ባህሪያቱ ልምዶች የሚከናወኑት በዚህ ቦታ ላይ ነው። ጥበባዊው ምስል ልዩ ልዩ እውነታ ነው, ዓለም የጥበብ ስራ. በእሱ መዋቅር ውስጥ ውስብስብ ነው, ባለብዙ-ልኬት. ስነ ጥበባዊ ምስል ከግለሰብ በላይ የሆነ መዋቅር ነው ተብሎ የሚታሰበው በአብስትራክት ብቻ ነው፤ እንደ እውነቱ ከሆነ፣ ጥበባዊ ምስል ካመነጨው ወይም ከተገነዘበው ርዕሰ-ጉዳይ ጋር “ተያይዟል”፣ ይህ የአርቲስቱ ወይም የተገነዘበው ንቃተ-ህሊና ምስል ነው። በማስተዋል ደረጃ አለ። እና ውስጥ ጥበቦችን ማከናወን- እና በአፈጻጸም ደረጃ. ከዚህ አንፃር “የእኔ ፑሽኪን”፣ “የእኔ ቾፒን” ወዘተ የሚለውን አገላለጽ መጠቀሙ ተገቢ ነው።እናም ጥያቄውን ብንጠይቅ ትክክለኛው የቾፒን ሶናታ (በቾፒን ጭንቅላት፣በማስታወሻ፣በአፈጻጸም) የት አለ? ለእሱ የማያሻማ መልስ ማግኘት በጣም አስቸጋሪ ነው. ስለ “ተለዋዋጭ ብዜት” ስንነጋገር “የማይለወጥ” ማለታችን ነው። ምስሉ, ጥበባዊ ከሆነ, የተወሰኑ ባህሪያት አሉት. በቀጥታ ለአንድ ሰው ተሰጥቷልየጥበብ ምስል ባህሪ - ታማኝነት። ጥበባዊው ምስል ማጠቃለያ አይደለም, በአርቲስቱ አእምሮ ውስጥ የተወለደ, ከዚያም አስተዋይው በመዝለል ውስጥ ነው. በፈጣሪ አእምሮ ውስጥ ራሱን የሚገፋፋ እውነታ ሆኖ ይኖራል። (M. Tsvetaeva - "የሥነ ጥበብ ሥራ ተወለደ እንጂ አልተፈጠረም"). እያንዳንዱ የኪነ-ጥበብ ምስል ቁርጥራጭ ራስን የመንቀሳቀስ ጥራት አለው። ተመስጦ ነው። የአእምሮ ሁኔታምስሎች የተወለዱበት ሰው. ምስሎች እንደ ልዩ ጥበባዊ እውነታ ይታያሉ.

ወደ ጥበባዊው ምስሉ ዝርዝር ሁኔታ ከተዞርን, ጥያቄው የሚነሳው: ምስሉ ምስል ነው? በሥነ-ጥበብ ውስጥ በምናያቸው ነገሮች እና በተጨባጭ ዓለም መካከል ስላለው ግንኙነት መነጋገር እንችላለን ፣ ምክንያቱም የምስል ዋና መመዘኛ ደብዳቤዎች ናቸው ።

የምስሉ አሮጌ፣ ዶግማቲክ ግንዛቤ ከደብዳቤዎች ትርጓሜ የወጣ እና ወደ ውዥንብር ውስጥ ይወድቃል። በሂሳብ ፣ የደብዳቤ ልውውጥ ሁለት ግንዛቤዎች አሉ 1) isomorphic - አንድ ለአንድ ፣ ነገሩ ግልባጭ ነው። 2) ሆሞሞርፊክ - ከፊል, ያልተሟላ ደብዳቤ. ኪነጥበብ ምን ዓይነት እውነታን ይፈጥርልናል? ጥበብ ሁሌም ለውጥ ነው። ምስሉ ከዋጋው እውነታ ጋር የተያያዘ ነው - በሥነ-ጥበብ ውስጥ የሚንፀባረቀው በትክክል ይህ እውነታ ነው. ያም ማለት የኪነጥበብ ምሳሌ በርዕሰ-ጉዳዩ እና በእቃው መካከል ያለው የመንፈሳዊ እሴት ግንኙነት ነው። በጣም ውስብስብ መዋቅር አላቸው እና መልሶ መገንባት አስፈላጊ የጥበብ ስራ ነው. በጣም ተጨባጭ ስራዎች እንኳን ቅጂዎችን ብቻ አይሰጡንም, ይህም የደብዳቤ ልውውጥን አይሰርዝም.

የኪነጥበብ ነገር እንደ "ነገር-በራሱ" አይደለም, ነገር ግን ለርዕሰ-ጉዳዩ ጠቃሚ ነገር ማለትም ጠቃሚ ተጨባጭነት ያለው ነገር ነው. በርዕሰ-ጉዳዩ, አመለካከት, ውስጣዊ ሁኔታ አስፈላጊ ነው. የአንድ ነገር ዋጋ ሊገለጥ የሚችለው ከርዕሰ-ጉዳዩ ሁኔታ ጋር በተያያዘ ብቻ ነው። ስለዚህ, የጥበብ ምስሉ ተግባር ጉዳዩን እና በግንኙነት ውስጥ ያለውን ነገር ለማገናኘት መንገድ መፈለግ ነው. ለርዕሰ-ጉዳዩ ያለው ነገር ዋጋ ያለው ጠቀሜታ ገላጭ ትርጉም ነው.

ጥበባዊ ምስል የመንፈሳዊ እና የእሴት ግንኙነቶችን እውነታ የሚያሳይ ምስል ነው, እና በራሱ የአንድ ነገር አይደለም. እና የምስሉ ልዩነት የሚወሰነው በተግባሩ ነው - ይህንን ልዩ እውነታ በሌላ ሰው አእምሮ ውስጥ ለመገንዘብ መንገድ ለመሆን። በእያንዳንዱ ጊዜ ምስሎቹ በኪነጥበብ ቅርፅ ቋንቋ እገዛ የተወሰኑ መንፈሳዊ እና ዋጋ ያላቸው ግንኙነቶች መዝናኛዎች ናቸው። በዚህ መልኩ, ስለ ምስሉ ልዩ ገጽታዎች በአጠቃላይ እና ስለ ስነ-ጥበባዊ ምስል ሁኔታዊ ሁኔታ በሚፈጠርበት ቋንቋ መነጋገር እንችላለን.

የጥበብ ቅርጾች በሁለት ትላልቅ ክፍሎች ይከፈላሉ - ስዕላዊ እና ስዕላዊ ያልሆኑ, ጥበባዊው ምስል በተለያዩ መንገዶች ይኖራል.

በመጀመሪያው የኪነጥበብ ክፍል፣ ጥበባዊ ቋንቋዎች፣ የእሴት ግንኙነቶች በነገሮች ተሃድሶ በኩል ተቀርፀዋል እና የርዕሰ-ጉዳይ ጎን በተዘዋዋሪ ይገለጣሉ። እንደዚህ አይነት ጥበባዊ ምስሎች ይኖራሉ ምክንያቱም ስነ ጥበብ ስሜትን የሚስብ መዋቅርን የሚፈጥር ቋንቋ ስለሚጠቀም - የእይታ ጥበባት።

ሁለተኛው የጥበብ ክፍል በእውነታው ቋንቋቸው በመታገዝ የተቀረፀው የርዕሰ-ጉዳዩ ሁኔታ ከትርጉም ፣ ከዕሴት ውክልና ፣ ከግራፊክስ ያልሆኑ ጥበቦች ጋር በአንድነት የተሰጠን ነው። አርክቴክቸር “የቀዘቀዘ ሙዚቃ” (ሄግል) ነው።

ጥበባዊ ምስል የእሴት እውነታ ልዩ ተስማሚ ሞዴል ነው። ጥበባዊው ምስል የሞዴል ስራዎችን ያከናውናል (ይህም ሙሉ በሙሉ የመታዘዝ ግዴታን ያስወግዳል). ጥበባዊ ምስል በሥነ ጥበባዊ ንቃተ-ህሊና ውስጥ ያለውን እውነታ የሚወክልበት መንገድ እና በተመሳሳይ ጊዜ የመንፈሳዊ እና የእሴት ግንኙነቶች ሞዴል ነው። ለዚህም ነው ጥበባዊው ምስል እንደ አንድነት የሚያገለግለው-

ዓላማ - ርዕሰ ጉዳይ

ርዕሰ ጉዳይ - እሴት

ስሜታዊ - ልዕለ አእምሮ ያለው

ስሜታዊ - ምክንያታዊ

ልምዶች - ነጸብራቅ

ንቃተ-ህሊና - ሳያውቅ

ኮርፖሪያል - መንፈሳዊ (በአመቺነቱ, ምስሉ መንፈሳዊ-ሳይኪክን ብቻ ሳይሆን ኮርፖራል-ሳይኪክ (ሳይኮሶማቲክ) ይይዛል, ይህም በአንድ ሰው ላይ ያለውን ተጽእኖ ውጤታማነት ያብራራል.

በሥነ ጥበብ ውስጥ የመንፈሳዊ እና አካላዊ ውህደት ከዓለም ጋር የመዋሃድ መግለጫ ይሆናል። የሥነ ልቦና ባለሙያዎች በአመለካከት ወቅት, ከሥነ-ጥበባት ምስል ጋር መታወቂያው እንደሚከሰት አረጋግጠዋል (የእሱ ፍሰቶች በእኛ ውስጥ ያልፋሉ). ታንትሪዝም ከዓለም ጋር እየተዋሃደ ነው። የመንፈሳዊ እና የሥጋዊ አንድነት መንፈሳዊነትን ያጎናጽፋል፣ ሰብዓዊነትን ያጎናጽፋል (በስግብግብ ምግብ መብላትና በስስት ጭፈራ)። በረጋ ህይወት ፊት ረሃብ ከተሰማን ስነ ጥበብ በእኛ ላይ መንፈሳዊ ተጽእኖ አላሳደረም ማለት ነው።

በየትኞቹ መንገዶች ርዕሰ-ጉዳይ ፣ እሴት (ኢንቶኔሽን) ፣ እጅግ የላቀ የሚገለጠው? አጠቃላይ ደንብእዚህ፡ ያልተገለፀው ሁሉ በተገለጸው፣ በተጨባጭ - በዓላማው፣ በእሴቱ - በዓላማው፣ ወዘተ ይገለጣል። ይህ የሆነው በምን ምክንያት ነው? ሁለት አማራጮች አሉ የመጀመሪያው ጥበብ ከተሰጠው እሴት ትርጉም ጋር የተያያዘውን እውነታ ያተኩራል. ይህ የኪነ ጥበብ ምስል ፈጽሞ እንደማይሰጠን ወደመሆኑ ይመራል ሙሉ ስርጭትነገር. A. Baumgarten ጥበባዊውን ምስል "የተቀነሰ ዩኒቨርስ" ብሎታል።

ምሳሌ: ፔትሮቭ-ቮድኪን "በመጫወት ላይ ያሉ ወንዶች" - እሱ ስለ ተፈጥሮ, ግለሰባዊነት (ድብዝዝ ፊቶች), ነገር ግን ዓለም አቀፋዊ እሴቶች ላይ ፍላጎት የለውም. "የተጣለ" እዚህ ምንም ለውጥ አያመጣም, ምክንያቱም ከዋናው ነገር ስለሚመራ.

ሌላው የኪነጥበብ ጠቃሚ ተግባር ትራንስፎርሜሽን ነው። የቦታ ቅርጾች, የቀለም አቀማመጥ, መጠኖች እየተቀየሩ ነው የሰው አካላት, ጊዜያዊ ቅደም ተከተል (ጊዜው ይቆማል). ስነ ጥበብ ከጊዜ ጋር የመኖር እድል ይሰጠናል (M. Proust "In search of Lost Time").

ማንኛውም ጥበባዊ ምስል ህይወትን የሚመስል እና ሁኔታዊ አንድነት ነው. ተለምዷዊነት የጥበብ ምሳሌያዊ ንቃተ ህሊና ባህሪ ነው። ነገር ግን ስለ ግንኙነት እየተነጋገርን ስለሆነ ቢያንስ ሕይወትን መምሰል አስፈላጊ ነው። የተለያዩ የጥበብ ዓይነቶች የተለያየ ደረጃ ያላቸው የህይወት መሰል እና ተለምዷዊነት አላቸው። አብስትራክቲዝም አዲስ እውነታን ለማግኘት የሚደረግ ሙከራ ነው፣ነገር ግን ከአለም ጋር ተመሳሳይነት ያለው አካል ይዞ ይቆያል።

ቅድመ ሁኔታ - ቅድመ ሁኔታ (የስሜት). ለአውራጃ ስብሰባ አመሰግናለሁ ርዕሰ ጉዳይ እቅድቅድመ ሁኔታ የሌለው የእሴት እቅድ አለ። የዓለም አተያይ በተጨባጭነት ላይ የተመካ አይደለም-ፔትሮቭ-ቮድኪን "ቀይ ፈረስን መታጠብ" (1913) - በዚህ ሥዕል ላይ አርቲስቱ ራሱ እንደገለጸው የእሱ ቅድመ-ግምት መግለጫ ተገኝቷል. የእርስ በእርስ ጦርነት. በኪነጥበብ ውስጥ የአለም ለውጥ የአርቲስቱን የአለም እይታ የማሳያ መንገድ ነው።

ጥበባዊ እና ሃሳባዊ ንቃተ ህሊና ሌላው ሁለንተናዊ ዘዴ: ምሳሌያዊ መርህ ተብሎ ሊጠራ የሚችል የዓለም ለውጥ ባህሪ, (አንድ ነገር ወደ ሌላ ነገር ሁኔታዊ ውህድ; B. Pasternak: "... አንድ ላይ ጥቃት እንደ ነበር. ራፒየር ..." - ስለ ሌኒን). ጥበብ ሌሎች ክስተቶችን እንደ አንዳንድ እውነታ ባህሪያት ያሳያል። ለዚህ ክስተት ቅርብ በሆኑ ንብረቶች ስርዓት ውስጥ ማካተት አለ, እና በተመሳሳይ ጊዜ, በእሱ ላይ ተቃውሞ, የተወሰነ እሴት-የትርጉም መስክ ወዲያውኑ ይነሳል. ማያኮቭስኪ - "የከተማው ሲኦል": ነፍስ በገመድ የተቆረጠ ቡችላ ነው. የምሳሌው መርህ የአንድን ነገር ከሌላው ጋር ማመሳሰል ሁኔታዊ ነው፣ እና እቃዎቹ ሲለያዩ ፣ ዘይቤው በትርጉም ይሞላል።

ይህ መርህ በቀጥታ ዘይቤዎች ላይ ብቻ ሳይሆን በንፅፅርም ይሠራል. Pasternak: ለዘይቤ ምስጋና ይግባውና ስነ-ጥበብ እጅግ በጣም ብዙ ችግሮችን ይፈታል, ይህም የኪነጥበብን ልዩ ባህሪያት ይወስናል. አንዱ ወደ ሌላው ገብቶ ሌላውን ያጠግባል። ለየት ያለ የስነጥበብ ቋንቋ ምስጋና ይግባው (እንደ ቮዝኔሴንስኪ: እኔ ጎያ ነኝ, ከዚያም እኔ ጉሮሮ ነኝ, እኔ ድምጽ ነኝ, ረሃብ ነኝ), እያንዳንዱ ተከታይ ዘይቤ ሌላውን በይዘት ይሞላል: ገጣሚው ጉሮሮ ነው, በ እገዛ አንዳንድ የዓለም ግዛቶች በድምፅ የተነገሩት። በተጨማሪም, ውስጣዊ ግጥሞች እና በውጥረት ስርዓት እና በተነባቢዎች መለዋወጥ. በምሳሌው ውስጥ, የደጋፊው መርህ ይሠራል - አንባቢው ማራገቢያውን ይከፍታል, በውስጡም ሁሉም ነገር ቀድሞውኑ የታጠፈ ነው. ይህ tropes መላው ሥርዓት በመላው ይሰራል: epithets ውስጥ ሁለቱም አንዳንድ ተመሳሳይነት መመስረት (አንድ ገላጭ ቅጽል - የእንጨት ሩብል), እና hyperbolas ውስጥ (የተጋነነ መጠን), synecdoches - የተቆራረጡ ዘይቤዎች. አይዘንስታይን የዶክተሩን ፒንስ ኔዝ በባትልሺፕ ፖተምኪን ፊልም ለብሷል፡ ዶክተሩ ወደ ላይ ሲወረወር የዶክተሩ ፒንስ-ኔዝ ምሰሶው ላይ ይቀራል። ሌላው ዘዴ ንጽጽር ነው, እሱም የተራዘመ ዘይቤ ነው. Zabolotsky: "ቀጥተኛ ራሰ በራ ባሎች ከጠመንጃ እንደተተኮሰ ይቀመጣሉ." በውጤቱም, የተመሰለው ነገር ገላጭ ግንኙነቶች እና ገላጭ ግንኙነቶች ያደጉ ናቸው.

አስፈላጊ ምሳሌያዊ ቴክኒክ ሪትም ነው፣ እሱም የትርጉም ክፍሎችን የሚያመሳስለው፣ እያንዳንዱም የተወሰነ ይዘት ይይዛል። አንድ ዓይነት ጠፍጣፋ፣ የጠገበ ቦታን መጨፍለቅ አለ። Y. Tynyanov - የቁጥር ተከታታይ ጥብቅነት. አንድ ነጠላ የሳቹሬትድ ግንኙነቶች ስርዓት መፈጠር ምክንያት የተወሰነ እሴት ኢነርጂ ይነሳል ፣ በጥቅሱ አኮስቲክ ሙሌት ውስጥ ተገንዝቧል ፣ እና የተወሰነ ትርጉም, ሁኔታ. ይህ መርህ ዓለም አቀፋዊ ነው, ከሁሉም የስነጥበብ ዓይነቶች ጋር በተገናኘ; በውጤቱም, በግጥም ከተደራጀ እውነታ ጋር እየተገናኘን ነው. በፒካሶ ውስጥ ያለው ዘይቤያዊ መርህ የፕላስቲክ አሠራር "ሴት አበባ ናት" ነው. ዘይቤ ከፍተኛ የጥበብ መረጃን ይፈጥራል።

ጥበባዊ አጠቃላይነት

ስነ ጥበብ የእውነታውን መተረክ ሳይሆን አንድ ሰው ከአለም ጋር ያለው ምሳሌያዊ ግንኙነት እውን የሚሆንበት የሃይል ወይም የመሳብ ምስል ነው።

አጠቃላይ የጥበብ ገፅታዎች እውን ይሆናል፡ ኮንክሪት አጠቃላይ ትርጉምን ያገኛል። የጥበብ እና ምሳሌያዊ አጠቃላዩ ልዩነት-የሥነ-ጥበባት ምስል ርዕሰ ጉዳዩን እና እሴቱን አንድ ያደርገዋል። የኪነጥበብ ዓላማ መደበኛ አመክንዮአዊ አጠቃላይ መግለጫ ሳይሆን የትርጉም ማጎሪያ ነው። ስነ ጥበብ ከእንደዚህ አይነት ነገሮች ጋር የተያያዘ ትርጉም ይሰጣል , ጥበብ ለሕይወት ዋጋ አመክንዮ ትርጉም ይሰጣል. ጥበብ ስለ ዕጣ ፈንታ፣ ስለ ሕይወት በሰው ሙላት ይነግረናል። በተመሳሳይ ሁኔታ, የሰዎች ምላሾች አጠቃላይ ናቸው, ስለዚህ, ከሥነ ጥበብ ጋር በተያያዘ, ስለ ዓለም አተያይ እና የዓለም አተያይ ይናገራሉ, እና ይህ ሁልጊዜ የአመለካከት ሞዴል ነው.

አጠቃላይ ሁኔታ የሚከሰተውን በመለወጥ ነው. ማጠቃለያ በፅንሰ-ሀሳብ ውስጥ ትኩረትን የሚከፋፍል ነው ፣ ቲዎሪ የፅንሰ-ሀሳቦች አመክንዮአዊ አደረጃጀት ስርዓት ነው። ጽንሰ-ሀሳብ የትላልቅ የክስተቶች ክፍሎች ውክልና ነው። በሳይንስ ውስጥ አጠቃላይነት ከግለሰብ ወደ ሁለንተናዊ መሸጋገር ነው, ይህ በጨረፍታ ማሰብ ነው. አርት ግን የዋጋውን ተጨባጭነት ጠብቆ ማቆየት አለበት እና ከዚህ ልዩነት ሳይዘናጋ አጠቃላይ መሆን አለበት ፣ለዚህም ነው ምስሉ የግለሰብ እና የአጠቃላይ ውህደት የሆነው እና ግለሰባዊነት ከሌሎች ነገሮች ጋር ያለውን ልዩነት ይይዛል። ይህ የሚሆነው በእቃው ምርጫ, ለውጥ ምክንያት ነው. የአለምን የስነጥበብ ግለሰባዊ ደረጃዎችን ስንመለከት፣ ስነ-ጽሑፋዊ፣ በሚገባ የተመሰረቱ የኪነጥበብ አጠቃላይ መንገዶችን ባህሪያት እናገኛለን።

በሥነ ጥበብ ታሪክ ውስጥ ሦስቱ ዋና ዋና የኪነ-ጥበብ አጠቃላይ ዓይነቶች የአጠቃላይ ይዘት ልዩነት ፣ የነጠላነት አመጣጥ ፣ በአጠቃላይ እና በግለሰብ መካከል ያለው ግንኙነት አመክንዮ ተለይተው ይታወቃሉ። የሚከተሉትን ዓይነቶች እንለያለን-

1) ሃሳባዊነት. በጥንት ዘመን፣ እና በመካከለኛው ዘመን፣ እና በክላሲዝም ዘመን እንደ ጥበባዊ አጠቃላይነት አይነት ሃሳባዊነትን እናገኛለን። የሃሳባዊነት ምንነት ልዩ አጠቃላይ ነው። ወደ አንድ የተወሰነ ንፅህና የሚመጡ እሴቶች እንደ አጠቃላይነት ያገለግላሉ። ስራው ስሜታዊ አካል ከመሆን በፊት ተስማሚ አካላትን መለየት ነው። ይህ በጥሩ ሁኔታ በሚመሩ የጥበብ ንቃተ-ህሊና ዓይነቶች ውስጥ ነው። በክላሲዝም ውስጥ ዝቅተኛ እና ከፍተኛ ዘውጎች በጥብቅ ተለያይተዋል. ከፍተኛ ዘውጎችለምሳሌ በ N. Poussin "The Kingdom of Flora" የተሰኘውን ሥዕል ይወክላል፡ የአንድ አካላት መሠረታዊ ፍጡር ሆኖ የቀረበ ተረት። እዚህ ግለሰቡ ራሱን የቻለ ሚና አይጫወትም, ልዩ ባህሪያት ከዚህ ግለሰብ ይወገዳሉ, እና በጣም ልዩ የሆነ ስምምነት ምስል ይታያል. በእንደዚህ ዓይነት አጠቃላይ ሁኔታ ፣ ጊዜያዊ ፣ የእውነታው የዕለት ተዕለት ባህሪዎች ተትተዋል ። ከአገር ውስጥ አከባቢ ይልቅ, አለ ፍጹም ገጽታእንደ ህልም ሁኔታ. ይህ የርዕዮተ ዓለም አመክንዮ ነው፣ ግቡም የመንፈሳዊው ማንነት ማረጋገጫ ነው።

2) መተየብ. የእውነታው የኪነጥበብ አጠቃላይ ባህሪ አይነት። የጥበብ ልዩነቱ የዚህን እውነታ ሙላት ይፋ ማድረግ ነው። እዚህ ያለው የእንቅስቃሴ አመክንዮ ከኮንክሪት ወደ አጠቃላይ፣ የበጣም ኮንክሪት የሚወጣውን ጠቀሜታ የሚይዝ እንቅስቃሴ ነው። ስለዚህ የመተየብ ገፅታዎች-አጠቃላይ በህይወት ህጎች ውስጥ ለመግለጥ. ለዚህ የክስተቶች ክፍል ተፈጥሯዊ የሆነ ምስል ተፈጥሯል። ይተይቡ - በእውነቱ ውስጥ እንዳሉ የአንድ የተወሰነ ክፍል ክስተት በጣም ባህሪያዊ ባህሪዎች መገለጫ። ስለዚህም በአርቲስቱ የአስተሳሰብ ታይፕ እና ታሪካዊነት መካከል ያለው ግንኙነት። ባልዛክ እራሱን የማህበረሰቡ ፀሀፊ ብሎ ጠራ። ማርክስ ከፖለቲካ ኢኮኖሚስቶች ጽሁፎች ይልቅ ከባልዛክ ልቦለዶች የበለጠ ተማረ። የሩስያ መኳንንት ገጸ ባህሪ ባህሪይ ከስርአቱ እየወደቀ ነው, ተጨማሪ ሰው. እዚህ ያለው አጠቃላይ ልዩ ባህሪ ያለው ልዩ ግለሰብ፣ በተጨባጭ ሙሉ ደም ያስፈልገዋል። ልዩ, የማይነቃነቅ ኮንክሪት ከአጠቃላይ ጋር ጥምረት. እዚህ ግለሰባዊነት የመተየብ ተቃራኒው ጎን ይሆናል። ስለ መተየብ ሲያወሩ ወዲያውኑ ስለ ግለሰባዊነት ይናገራሉ. የተለመዱ ምስሎችን ሲገነዘቡ ህይወታቸውን መኖር አስፈላጊ ነው, ከዚያም የዚህ ልዩ ውስጣዊ እሴት ይነሳል. ልዩ የሆኑ ሰዎች ምስሎች አሉ, አርቲስቱ በግለሰብ ደረጃ ይጽፋል. ጥበብ እንዲህ ነው የሚያስብበት፣ እውነታውን የሚያመለክት።

የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የኪነ ጥበብ ልምምድ ሁሉንም ነገር አጣምሮታል, እና ተጨባጭነት ለረዥም ጊዜ የመጨረሻ አማራጭ አይደለም. የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ሁሉንም የኪነ-ጥበባት አጠቃላይ መንገዶችን ቀላቅሎታል፡ አንድ ሰው በተፈጥሮአዊ አድሏዊነት መተየብ ሊያገኝ ይችላል፣ በዚያም ስነ ጥበብ ቀጥተኛ መስታወት ይሆናል። በልዩ ሁኔታ ውስጥ መውደቅ, ይህም ልዩ አፈ ታሪካዊ እውነታን እንኳን ይፈጥራል. ለምሳሌ, hyperrealism, ሚስጥራዊ, እንግዳ እና ጨለማ እውነታን ይፈጥራል.

ግን በ 29 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ ውስጥ እንዲሁ አለ። አዲስ መንገድጥበባዊ አጠቃላይነት. ኤ. ጉሊጋ የዚህ የኪነጥበብ አጠቃላይ ዘዴ ትክክለኛ ስም አለው - ትየባ። ምሳሌ - ግራፊክ ስራዎችሠ. ያልታወቀ ፒካሶ የጂ ስታይን - ማስተላለፊያ ምስል አለው። የተደበቀ ትርጉምሰው, የፊት ጭንብል. ይህን የቁም ሥዕል አይቶ ሞዴሉ እንዲህ አለ፡- እኔ እንደዛ አይደለሁም። ፒካሶ ወዲያውኑ መለሰ፡- አንተ እንደዛ ትሆናለህ። እርስዋም በእርግጥ አርጅታ እንዲህ ሆነች። የ20ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ የአፍሪካን ጭምብሎች የሚወድ መሆኑ በአጋጣሚ አይደለም። የአንድን ነገር ስሜታዊ ቅርፅ ማቀድ። "Avignon Girls" በ Picasso.

የሥርዓተ ጽሑፍ ይዘት፡- የፊደል ትምህርት በሥርጭት ዘመን ተወለደ ሳይንሳዊ እውቀት; ወደ ባለብዙ እውቀት ንቃተ-ህሊና ያተኮረ ጥበባዊ አጠቃላይነት ነው። ታይፕሎሎጂ አጠቃላይውን ሃሳባዊ ያደርገዋል፣ነገር ግን ከሀሳብ ላይ በተለየ መልኩ አርቲስቱ የሚናገረውን ሳይሆን የሚያውቀውን ነው የሚገልጸው። ቲፕሎጂ ስለ አጠቃላይ ከግለሰብ የበለጠ ይናገራል። ነጠላው የተወሰነ የፕላስቲክ ገላጭነትን ይዞ ወደ ሚዛን፣ ክሊቼ ይመጣል። በቲያትር ውስጥ የንጉሠ ነገሥቱን ጽንሰ-ሐሳብ, የ Khlestakovism ጽንሰ-ሐሳብ ማሳየት ይችላሉ. የአጠቃላይ የእጅ ምልክት ጥበብ፣ ክሊቸድ ቅርጽ፣ ዝርዝሮች ሞዴል ተጨባጭ ሳይሆን እጅግ የላቀ እውነታ። ፒካሶ "ፍራፍሬ" - የፖም እቅድ, የቁም "ሴት" - እቅድ የሴት ፊት. ትልቅ ማህበራዊ ልምድን የሚሸከም አፈ ታሪካዊ እውነታ። ፒካሶ "በጥርሱ ውስጥ ወፍ ይዛ ድመት" - በጦርነቱ ወቅት በእሱ የተሳለ ምስል. ነገር ግን የፒካሶ ስራ ቁንጮው ጉርኒካ ነው። የዶራ ማአር ምስል የአንድን ሰው ምስል በመተንተን የሚሰራ የትየባ ምስል ፣ የትንታኔ መርህ ነው።

የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብ በነፃነት ሁሉንም የኪነጥበብ አጠቃላይ ዘዴዎችን ያጣምራል ፣ ለምሳሌ ፣ የ M. Kundera ፣ U. Eco ልብ ወለዶች ፣ ለምሳሌ ፣ ድርሰቱ ቅድሚያ የሚወስድበት እውነተኛ መግለጫን ከአስተያየቶች ጋር ማዋሃድ ይችላል። ቲፕሎጂ የዘመናዊ ጥበብ ምሁራዊ ስሪት ነው።

ነገር ግን ማንኛውም እውነተኛ ጥበባዊ ምስል በኦርጋኒክ የተዋሃደ ነው, እና የዚህ ኦርጋኒክ ጉዳይ ምስጢር ለብዙ ጊዜ ተጨንቋል. ከአርቲስቱ ውስጣዊ ዓለም የተወለደ, ምስሉ ራሱ ኦርጋኒክ ሙሉ ይሆናል.

መጽሃፍ ቅዱስ፡

Belyaev N.I. ... የሰው ምስል በጥሩ ጥበብ፡ ግለሰባዊ እና የተለመደ

አ. ባርሽ ንድፎችን እና ንድፎችን

ባይችኮቭ ቪ.ቪ. ውበት፡ የመማሪያ መጽሐፍ። M.: ጋርዳሪኪ, 2002. - 556 p.

ካጋን ኤም.ኤስ. ውበት እንደ ፍልስፍና ሳይንስ። ሴንት ፒተርስበርግ, LLP TK "ፔትሮፖሊስ", 1997. - P.544.

አንቀጽ. የስነ-ልቦና ባህሪያትየምስል ግንዛቤ ጆርናል ኦፍ ሳይኮሎጂ፣ ቅጽ 6፣ ቁጥር 3፣ 1985፣ ገጽ J50-153

አንቀጽ.ኤስ.ኤ. Belozertsev, Shadrinsk በትምህርታዊ ምርቶች ውስጥ አርቲስቲክ ምስል

የበይነመረብ ግብዓቶች ቅንብር / ጥበባዊ ምስል / ዓላማ እና ተገዢነት...

www.coposic.ru/hudozhestvennyy- HYPERLINK "http://www.coposic.ru/hudozhestvennyy-obraz/obektivnost-subektivnost"obraz HYPERLINK "http://www.coposic.ru/hudozhestvennyy-obraz/obektivnost-subektivnost"/obektivnost-subektivnost

ጥበባዊ ምስል - ኢንሳይክሎፒዲያ ኦቭ ሥዕል

paint.artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000008/st002.shtml

ኩዚን ቪ.ኤስ. ምስል. ንድፎች እና ንድፎች

ፈጣን ንድፍ ቴክኒክ

1. አርቲስቲክ ምስል: የቃሉ ትርጉም

2. የጥበብ ምስል ባህሪያት

3. የስነ ጥበባዊ ምስሎች ታይፖሎጂ (የተለያዩ ዓይነቶች).

4. የጥበብ መንገዶች

5. አርቲስቲክ ምስሎች-ምልክቶች

1. ጥበባዊ ምስል: የቃሉ ትርጉም

በጥቅሉ ሲታይ፣ ምስል የአንድ የተወሰነ ሐሳብ ስሜታዊ ውክልና ነው። ምስሎች በሥነ ጽሑፍ ሥራ ውስጥ ተጨባጭ ግንዛቤ ያላቸው እና በእውነት ስሜታዊ ነገሮች ይባላሉ። እነዚህ ምስላዊ ምስሎች (የተፈጥሮ ምስሎች) እና የመስማት ችሎታ (የንፋስ ድምጽ, የሸምበቆ ዝገት) ናቸው. ማሽተት (የሽቶ መዓዛዎች, የእፅዋት መዓዛዎች) እና ጣዕም (የወተት ጣዕም, ብስኩት). የሚዳሰስ (ንክኪ) እና እንቅስቃሴ (ከእንቅስቃሴ ጋር የተያያዘ) ምስሎች። በምስሎች እርዳታ ፀሐፊዎች የአለምን እና የአንድን ሰው ምስል በስራዎቻቸው ውስጥ ይሰይማሉ; እንቅስቃሴን ፣ የተግባርን ተለዋዋጭነት መለየት። ምስሉ ደግሞ ሁለንተናዊ ምስረታ ዓይነት ነው; በአንድ ነገር ፣ ክስተት ወይም ሰው ውስጥ የተካተተ ሀሳብ።

እያንዳንዱ ምስል ጥበባዊ አይሆንም. የምስሉ ጥበብ በልዩ - ውበት - ዓላማው ላይ ነው። የተፈጥሮን, የዱር አራዊትን, የሰውን, የግለሰባዊ ግንኙነቶችን ውበት ይይዛል; የመሆንን ምስጢራዊ ፍጹምነት ያሳያል። ጥበባዊው ምስል ለጋራ ጥቅም የሚያገለግል እና የአለምን ስምምነት የሚያረጋግጥ ውብ የሆነውን ለመመስከር ተጠርቷል.

ከሥነ-ጽሑፋዊ ሥራ አወቃቀሩ አንፃር, የስነ-ጥበባት ምስል የቅርጹ በጣም አስፈላጊ አካል ነው. ምስል በውበታዊ ነገር "አካል" ላይ ንድፍ ነው; ዋናው የኪነጥበብ ዘዴ "ማስተላለፍ" ማርሽ, ያለ እሱ የተግባር እድገት, ትርጉም ያለው ግንዛቤ የማይቻል ነው. የጥበብ ስራ የስነ-ጽሁፍ መሰረታዊ ክፍል ከሆነ ስነ-ጥበባዊ ምስል የስነ-ጽሁፍ ፈጠራ መሰረታዊ ክፍል ነው. በሥነ ጥበባዊ ምስሎች እገዛ, የሚያንፀባርቀው ነገር ተመስሏል. የመሬት ገጽታ እና ውስጣዊ ነገሮች, የቁምፊዎች ክስተቶች እና ድርጊቶች በምስል ውስጥ ተገልጸዋል. የደራሲው ሐሳብ በምስሎቹ ውስጥ ይመጣል; ዋናው አጠቃላይ ሀሳብ ተካቷል.

ስለዚህ, በ A. Green Extravaganza "Scarlet Sails" ውስጥ, በስራው ውስጥ ያለው የፍቅር ዋና ጭብጥ በማዕከላዊው የኪነ-ጥበብ ምስል ውስጥ ተንጸባርቋል - ቀይ ሸራዎች, ማለትም የላቀ የፍቅር ስሜት. ጥበባዊው ምስሉ አሶል ነጭ መርከብ የሚጠብቅበት ባህር ነው። ችላ የተባለው, የማይመች የሜነርስ ማረፊያ; አረንጓዴ ሳንካ "መልክ" ከሚለው ቃል ጋር በመስመሩ ላይ እየተሳበ ነው። እንደ ጥበባዊ ምስል (የእጮኛው ምስል) ከግሬይ አሶል ጋር የመጀመሪያ ስብሰባ ነው, ወጣቱ ካፒቴን የታጨውን ቀለበት በጣቱ ላይ ሲያደርግ; የግሬይ መርከብ መሳሪያዎች ቀይ ሸራዎች; ማንም ሊጠጣው የማይገባውን ወይን መጠጣት ወዘተ.

የጠቀስናቸው ጥበባዊ ሥዕሎች፡- ባህር፣ መርከብ፣ ቀይ ሸራዎች፣ መጠጥ ቤት፣ ትኋን፣ ወይን አስፈላጊ ዝርዝሮች extravaganza ቅጾች. ለእነዚህ ዝርዝሮች ምስጋና ይግባውና የ A. አረንጓዴ ሥራ "መኖር" ይጀምራል. እሱ ዋና ገጸ-ባህሪያትን (አሶል እና ግራጫ) ፣ የመሰብሰባቸውን ቦታ (ባህርን) ፣ እንዲሁም ሁኔታውን (ቀይ ሸራዎችን የያዘ መርከብ) ፣ መንገዱን (በስህተት በመታገዝ መልክ) ይቀበላል ፣ ውጤቱም ( ጋብቻ ፣ ጋብቻ) ።

በምስሎች እርዳታ ፀሐፊው አንድ ቀላል እውነትን ያረጋግጣል. በገዛ እጃችሁ ተአምራት የሚሉትን ማድረግ ነው።

በሥነ-ጽሑፍ እንደ ስነ-ጥበብ ገጽታ, የስነ-ጥበባት ምስል የአጻጻፍ ፈጠራ ማዕከላዊ ምድብ (እንዲሁም ምልክት) ነው. እሱ እንደ ዓለም አቀፋዊ የአኗኗር ዘይቤ ይሠራል እና በተመሳሳይ ጊዜ የመረዳት ዘዴ። በሥነ ጥበባዊ ምስሎች ተረድተዋል። ማህበራዊ እንቅስቃሴተጨባጭ ታሪካዊ አደጋዎች፣ የሰዎች ስሜትእና ገጸ-ባህሪያት, መንፈሳዊ ምኞቶች. በዚህ ረገድ የስነ ጥበባዊው ምስል የባህሪይ ባህሪያቱን የሚያመለክት ወይም የሚያጠቃልለውን ክስተት በቀላሉ አይተካውም. ስለ እሱ ይናገራል እውነተኛ እውነታዎችመሆን; በሁሉም ልዩነታቸው ውስጥ ያስተዋውቃቸዋል; ምንነታቸውን ይገልፃል። የሕይወት ሞዴሎች በሥነ ጥበባዊ መንገድ ይሳላሉ፣ ሳያውቁ ግንዛቤዎች እና ግንዛቤዎች በቃላት ይገለጻሉ። ኤፒስቲሞሎጂያዊ ይሆናል; ወደ እውነት መንገዱን ይጠርጋል፣ ምሳሌያዊ (በዚህ መልኩ፣ የምንናገረው ስለ አንድ ነገር ምስል ነው፡ ዓለም፣ ፀሐይ፣ ነፍስ፣ እግዚአብሔር)።

ስለዚህ, የሁሉም ነገር ምሳሌ (የኢየሱስ ክርስቶስ መለኮታዊ ምስል) የ "መመሪያ" ተግባር የተገኘው በ I. A. Bunin ታሪክ "ጨለማ አሌይ" በተሰኘው ታሪክ ውስጥ ባለው የኪነ ጥበብ ምስሎች ሙሉ ስርዓት ነው, እሱም ስለ ያልተጠበቀ ስብሰባ ይናገራል. ከዋነኞቹ ገጸ-ባህሪያት: ኒኮላይ እና ናዴዝዳ, አንድ ጊዜ በእስራት ታስረዋል ኃጢአተኛ ፍቅርእና በስሜታዊነት ቤተ ሙከራ ውስጥ (በ" ጨለማ መንገዶች", እንደ ደራሲው).

የሥራው ምሳሌያዊ ሥርዓት በኒኮላይ (አንድ መኳንንት እና የሚወደውን በመተው እና በመተው ጄኔራል) እና ናዴዝዳ (የገበሬ ሴት ፣ የእንግዳ ማረፊያ ባለቤት ፍቅሯን ይቅር አላላትም) መካከል ከፍተኛ ተቃውሞ ላይ የተመሠረተ ነው።

የኒኮላይ ገጽታ ምንም እንኳን በዕድሜ የገፋ ቢሆንም ምንም እንከን የለሽ ነው። እሱ አሁንም ቆንጆ ፣ የሚያምር እና ተስማሚ ነው። በፊቱ፣ ለሥራው ያለው ታማኝነት እና ታማኝነት ይነበባል። ይሁን እንጂ ይህ ሁሉ ባዶ ሼል ብቻ ነው; ባዶ ኮኮን. በብሩህ ጄኔራል ነፍስ ውስጥ ቆሻሻ እና "የጥፋት አስጸያፊ" ብቻ አለ። ጀግናው እንደ ራስ ወዳድ ፣ ቀዝቃዛ ፣ ደፋር እና የግል ደስታን ለማግኘት እንኳን አንድን ተግባር ማከናወን የማይችል ሆኖ ይታያል። ከፍ ያለ ግብ የለውም፣ መንፈሳዊ እና ሞራላዊ ምኞት የለውም። በማዕበል ፈቃድ ይዋኛል, በነፍስ ሞተ. በቀጥታ እና በምሳሌያዊ ሁኔታኒኮላይ በ "ቆሻሻ መንገድ" ላይ ይጓዛል እናም ስለዚህ የጸሐፊውን "ጋሪ ከጭቃ ጋር" ዘራፊ ከሚመስለው አሰልጣኝ ጋር በጥብቅ ይመሳሰላል.

የተስፋ መልክ የቀድሞ ፍቅረኛኒኮላስ በተቃራኒው በጣም ማራኪ አይደለም. ሴቲቱ የቀድሞ ውበቷን አሻራ ይዛ ነበር፣ ነገር ግን እራሷን መንከባከብ አቆመች፡ ወፍራማ፣ ይበልጥ አስቀያሚ እና “አበደች። ሆኖም፣ በነፍሷ ውስጥ፣ ተስፋ ለበጎ እና ለፍቅር ተስፋን አዳነች። የጀግናዋ ቤት ንፁህ ፣ ሞቅ ያለ እና ምቹ ነው ፣ ይህም ለቀላል ቅንዓት ወይም እንክብካቤ ሳይሆን ለስሜቶች እና ሀሳቦች ንፁህነት ይመሰክራል። እና "በማዕዘን ላይ ያለ አዲስ ወርቃማ ምስል (አዶ - ፒ. ኬ.)" የእመቤቷን ሃይማኖተኛነት, በእግዚአብሔር እና በእሱ አቅርቦት ላይ ያላትን እምነት በግልፅ ያሳያል. በዚህ ምስል መገኘት አንባቢው ናዴዝዳ የ Good and all Good እውነተኛ ምንጭ እንዳገኘ ይገምታል; ወደ ዘላለም ሕይወት ዳግም መወለድ እንጂ በኃጢአት እንዳትሞት; ለእርሷ የሚሰጠው ለከባድ የአእምሮ ስቃይ, እራሷን ለመተው ዋጋ ነው.

የታሪኩን ሁለት ዋና ገፀ-ባህሪያት ማነፃፀር አስፈላጊነት በማህበራዊ እኩልነት ምክንያት ብቻ ሳይሆን እንደ ደራሲው ገለጻ። ተቃርኖው የተለያየ አጽንዖት ይሰጣል የእሴት አቅጣጫእነዚህ ሰዎች. በጀግናው የተሰበከውን ግዴለሽነት አረመኔነትን ያሳያል። እና በተመሳሳይ ጊዜ ያረጋግጣል ታላቅ ኃይልበፍቅር ጀግና ተገለጠ።

በንፅፅር እርዳታ ቡኒን ሌላ ዓለም አቀፋዊ ግብን አሳክቷል. ደራሲው ማዕከላዊውን የጥበብ ምስል - አዶውን አጽንዖት ይሰጣል. ክርስቶስን የሚያመለክት አዶ ጸሐፊ ይሆናል ሁለንተናዊ መድኃኒትየገጸ-ባህሪያት መንፈሳዊ እና ሞራላዊ ለውጥ። ለዚህ ምስል ምስጋና ይግባውና ወደ ፕሮቶታይፕ ይመራዋል, Nadezhda ይድናል, ቀስ በቀስ ስለ ቅዠት "ጨለማ ዘንጎች" ይረሳል. ለዚህ ምስል ምስጋና ይግባውና ኒኮላይ የድነት መንገድን ይወስዳል, የሚወደውን እጅ በመሳም እና በዚህም ይቅርታን ይቀበላል. ለዚህ ምስል ምስጋና ይግባውና ገፀ ባህሪያቱ ሙሉ ሰላም ያገኙበት, አንባቢው ራሱ ስለ ህይወቱ ያስባል. የክርስቶስ አምሳያ ከስሜታዊነት ቤተ-መጽሐፍት ወደ ዘላለማዊነት ሃሳብ ይመራዋል.

በሌላ አነጋገር ጥበባዊ ምስል አጠቃላይ ስዕል ነው። የሰው ሕይወት, በአርቲስቱ ውበት ተስማሚ ብርሃን ውስጥ ተለወጠ; በፈጠራ ሊታወቅ የሚችል እውነታ ቁንጮ። በሥነ-ጥበባዊ ምስል ውስጥ የዓላማው እና የርእሰ-ጉዳይ, የግለሰብ እና የተለመደው አንድነት ቅንብር አለ. እሱ የማህበራዊ ወይም የግል ማንነት መገለጫ ነው። ጥበባዊ ምስል እንዲሁ ታይነት (ስሜታዊ መልክ) ፣ ውስጣዊ ማንነት (ትርጉም ፣ ዓላማ) እና ራስን የመግለፅ ሎጂክ ያለው ማንኛውም ምስል ይባላል።

2. ጥበባዊ ምስል ባህሪያት

ጥበባዊው ምስል ልዩ ነው ባህሪይ ባህሪያት(ንብረቶቹ) ለእሱ ብቻ የተፈጠሩ ናቸው። እሱ፡-

1) መደበኛነት;

2) ኦርጋኒክነት (ሕያውነት);

3) የእሴት አቅጣጫ;

4) ማቃለል.

ዓይነተኛነት የስነ ጥበባዊ ምስልን ከህይወት ጋር ባለው የጠበቀ ግንኙነት ላይ በመመስረት እና የመሆንን ነጸብራቅ በቂነት ይገመታል ። ጥበባዊ ምስል ባህሪይውን ባጠቃላይ እንጂ በዘፈቀደ ካልሆነ ባህሪይ ይሆናል። የእውነት አምሳያ ከሆነ፣ እና ሩቅ ያልሆነ፣ የእውነታ አሻራ።

ስለዚህ, ለምሳሌ, ከሽማግሌው ዞሲማ ጥበባዊ ምስል በኤፍ.ኤም. Dostoevsky "The Brothers Karamazov". የተሰየመው ጀግና በጣም ደማቅ ዓይነተኛ (የጋራ) ምስል ነው. ጸሃፊው ይህንን ምስል መነኮሳትን እንደ የህይወት መንገድ ጠንቅቆ ካጠና በኋላ ነው. በተመሳሳይ ጊዜ, ከአንድ በላይ ፕሮቶታይፕ ላይ ያተኩራል. ደራሲው የዞሲማ ምስል ፣ ዕድሜ እና ነፍስ ከሽማግሌው አምብሮስ (ግሬንኮቭ) ተበድሯል ፣ እሱ በግል ያገኘው እና በኦፕቲና ያነጋገረው ። ዶስቶየቭስኪ የዞሲማ ምስል ከሽማግሌው ማካሪየስ (ኢቫኖቭ) ምስል ላይ የአምብሮዝ አማካሪ ነበር. አእምሮ እና መንፈስ ዞሲማ ከሴንት ቲኮን ዘዶንስክ "አግኙ"።

በተለመደው ምክንያት ስነ-ጽሑፋዊ ምስሎችአርቲስቶች ጥልቅ አጠቃላይ መግለጫዎችን ብቻ ሳይሆን በጣም ብዙ መደምደሚያዎችንም ያደርጋሉ ። በጥንቃቄ መገምገም ታሪካዊ ሁኔታ; ወደ ፊት እንኳን ተመልከት.

ስለዚህ, ለምሳሌ, M.yu. ለርሞንቶቭ የሮማኖቭ ሥርወ መንግሥት ውድቀትን በግልፅ ባየበት “ትንበያ” በግጥም ውስጥ።

አንድ ዓመት ይመጣል ፣ ለሩሲያ ጥቁር ዓመት ፣

የነገሥታት ዘውድ ሲወድቅ;

ህዝቡ የቀድሞ ፍቅራቸውን ይረሳል።

የብዙዎችም መብል ሞትና ደም ይሆናል።

የምስሉ ኦርጋኒክ ባህሪ የሚወሰነው በተፈጥሮአዊነት, በመግለፅ ቀላልነት እና በአጠቃላይ ዘይቤያዊ ስርዓት ውስጥ መካተት አስፈላጊ ነው. ምስሉ በቦታው ላይ ቆሞ ለታለመለት ዓላማ ሲውል ኦርጋኒክ ይሆናል; ከተሰጡት ትርጉሞች ጋር ሲወዛወዝ; በእሱ እርዳታ በጣም ውስብስብ የሆነው የስነ-ጽሑፋዊ አፈጣጠር ሥራ መሥራት ሲጀምር. የምስሉ ኦርጋኒክ ተፈጥሮ በሕያውነት ፣ በስሜታዊነት ፣ በስሜቱ ፣ በቅርበት ውስጥ ይገኛል ። ቅኔን ቅኔ በሚያደርገው።

ለምሳሌ እንደ ሞንክ ባርሳኑፊየስ (ፕሊካንኮቭ) እና ኤል.ቪ. ሲዶሮቭ. ሁለቱም አርቲስቶች አንድ አይነት ርዕሰ ጉዳይ (መኸር) አላቸው, ነገር ግን በተለያየ መንገድ ይኖራሉ እና ይሳሉ.

ዋናውን እና ልዩነቱን የሚወስነው በጣም አስፈላጊው የስነ-ጽሑፍ ምድብ የስነ-ጥበብ ምስል ነው. የዚህ ጽንሰ-ሐሳብ ትርጉም ምንድን ነው? ደራሲው በፈጠራው ውስጥ እንደገና የፈጠረው ክስተት ማለት ነው። በሥነ ጥበብ ሥራ ውስጥ ያለው ምስል በጸሐፊው ስለ አንዳንድ ሂደት ወይም ክስተት ትርጉም ያለው መደምደሚያ ውጤት ሆኖ ቀርቧል። የዚህ ፅንሰ-ሀሳብ ልዩነት እውነታውን ለመረዳት ብቻ ሳይሆን የራስዎን ምናባዊ ዓለም ለመፍጠር ይረዳል.

ጥበባዊ ምስል ምን እንደ ሆነ ፣ የአገላለጽ ዓይነቶችን እና መንገዶችን ለመፈለግ እንሞክር ። ደግሞም ማንኛውም ጸሐፊ የሕይወትን ራዕይ፣ አዝማሚያውን እና አቀራረቡን ለማሳየት በሚያስችል መንገድ አንዳንድ ክስተቶችን ለማሳየት ይሞክራል።

ጥበባዊ ምስል ምንድን ነው

የሀገር ውስጥ ሥነ-ጽሑፍ ትችት "ምስል" የሚለውን ቃል ከኪየቫን-ቤተ ክርስቲያን መዝገበ-ቃላት ወስዷል። ትርጉም አለው - ፊት ፣ ጉንጭ ፣ እና ምሳሌያዊ ትርጉሙ ስዕል ነው። ነገር ግን ጥበባዊ ምስል ምን እንደሆነ መተንተን ለእኛ አስፈላጊ ነው. በሱ ማለታቸው የተወሰነ፣ አንዳንዴም አጠቃላይ የሰዎች ህይወት ምስል ነው፣ እሱም ውበት ያለው እሴት ያለው እና በልብ ወለድ እርዳታ የተፈጠረ ነው። ያለው የስነ-ጽሁፍ ስራ አካል ወይም አካል ገለልተኛ ሕይወት- ያ ነው ጥበባዊ ምስል።

እንዲህ ዓይነቱ ምስል ጥበባዊ ተብሎ የሚጠራው ከእውነተኛ ነገሮች እና ክስተቶች ጋር ተመሳሳይ ስለሆነ አይደለም. ደራሲው በቀላሉ በምናቡ እርዳታ እውነታውን ይለውጣል። በስነ-ጽሑፍ ውስጥ ያለው የጥበብ ምስል ተግባር እውነታውን ለመቅዳት ብቻ ሳይሆን በጣም አስፈላጊ እና አስፈላጊ የሆነውን ለማስተላለፍ ነው.

ስለዚህ, Dostoevsky አንድን ሰው ከፎቶግራፍ ለመለየት እምብዛም የማይቻሉትን ቃላት በአንድ ጀግኖች አፍ ውስጥ አስቀመጠ, ምክንያቱም ፊቱ ሁልጊዜ በጣም አስፈላጊ የሆኑትን የባህርይ ባህሪያት አይናገርም. ከፎቶግራፎች ለምሳሌ ናፖሊዮን ለአንዳንዶች ሞኝ ይመስላል። የጸሐፊው ተግባር በጣም አስፈላጊ የሆነውን ፊት እና ባህሪ ማሳየት ነው. ሥነ-ጽሑፋዊ ምስል መፍጠር, ደራሲው በቃላት ውስጥ የሰዎችን ገጸ-ባህሪያትን, እቃዎችን, ክስተቶችን በግለሰብ መልክ ያንፀባርቃል.በሥዕል፣ የሥነ ጽሑፍ ሊቃውንት የሚከተለውን ማለት ነው።

1. የጥበብ ስራ ገጸ-ባህሪያት፣ ጀግኖች፣ ተዋናዮች እና ገፀ-ባህሪያቸው።
2. የእውነት ምስል በ የተወሰነ ቅጽ, በቃላት ምስሎች እና ትሮፖዎች እርዳታ.

በጸሐፊው የተፈጠረ እያንዳንዱ ምስል ልዩ ስሜታዊነት, ዋናነት, ተባባሪነት እና አቅም ይይዛል.

የጥበብ ውክልና ቅርጾችን መለወጥ

የሰው ልጅ እንዴት እንደሚለወጥ በሂደቱ ውስጥ, ስለዚህ በእውነታው ምስል ላይ ለውጦች አሉ. ጥበባዊው ምስል ከ 200 ዓመታት በፊት በነበረው እና አሁን ባለው መካከል ልዩነት አለ. በእውነታው, በስሜታዊነት, በሮማንቲሲዝም, በዘመናዊነት ዘመን, ደራሲያን ዓለምን በተለያዩ መንገዶች አሳይተዋል. እውነታ እና ልብ ወለድ, እውነታ እና ተስማሚ, አጠቃላይ እና ግለሰብ, ምክንያታዊ እና ስሜታዊ - ይህ ሁሉ በሥነ-ጥበብ እድገት ሂደት ውስጥ ተለውጧል. በክላሲዝም ዘመን ጸሃፊዎች በስሜቶች እና በግዴታ መካከል ያለውን ትግል አጉልተው ገልጸዋል. ብዙ ጊዜ ጀግኖች ግዴታን መርጠው የግል ደስታን በሕዝብ ጥቅም ስም መስዋዕትነት ከፍለዋል። በሮማንቲሲዝም ዘመን፣ ማኅበረሰቡን ወይም እነርሱን የማይቀበሉ ዓመፀኛ ጀግኖች ታዩ።

እውነታዊነት የዓለምን ምክንያታዊ እውቀት ወደ ሥነ ጽሑፍ አስተዋውቋል፣ በክስተቶች እና ነገሮች መካከል መንስኤ-እና-ውጤት ግንኙነቶችን ለመለየት ያስተማረ። ዘመናዊነት ፀሐፊዎችን ዓለምን እና ሰውን ምክንያታዊ ባልሆነ መንገድ እንዲገነዘቡ ጠይቋል-ተመስጦ ፣ ማስተዋል ፣ ማስተዋል። ለእውነታዎች, በሁሉም ነገር ራስ ላይ ሰው እና ከውጭው ዓለም ጋር ያለው ግንኙነት ነው. ሮማንቲክስ ፍላጎት አላቸው። ውስጣዊ ዓለምጀግኖቻቸው ።

አንባቢዎች እና አድማጮች በተወሰነ መንገድ የስነ-ጽሑፋዊ ምስሎች ተባባሪ ፈጣሪዎች ተብለው ሊጠሩ ይችላሉ, ምክንያቱም የእነሱ ግንዛቤ አስፈላጊ ነው. በሐሳብ ደረጃ፣ አንባቢው በግዴለሽነት ወደ ጎን ብቻ አይቆምም ፣ ግን ምስሉን በራሱ ስሜቶች ፣ ሀሳቦች እና ስሜቶች ያስተላልፋል። አንባቢዎች የተለያዩ ዘመናትበጸሐፊው የተገለጠው የጥበብ ምስል ሙሉ ለሙሉ የተለያዩ ጎኖች ተገለጡ።

አራት ዓይነት ሥነ-ጽሑፋዊ ምስሎች

በስነ-ጽሑፍ ውስጥ ያለው ጥበባዊ ምስል በተለያዩ ምክንያቶች ይመደባል. እነዚህ ሁሉ ምደባዎች እርስ በርስ የሚደጋገፉ ብቻ ናቸው. ምስሎቹን በሚፈጥሩት የቃላት ወይም የቁምፊዎች ብዛት መሰረት ወደ ዓይነቶች ከከፈልናቸው የሚከተሉት ምስሎች ተለይተው ይታወቃሉ።

• ትናንሽ ምስሎች በዝርዝሮች መልክ. የምስል-ዝርዝር ምሳሌ ዝነኛው የፕሊዩሽኪን ክምር ነው, በቆሻሻ ቅርጽ ያለው መዋቅር. ባህሪዋን በግልፅ ትገልፃለች።
• የውስጥ እና የመሬት ገጽታዎች. አንዳንድ ጊዜ የአንድ ሰው ምስል አካል ናቸው. ስለዚህ, Gogol ያለማቋረጥ የውስጥ እና የመሬት ገጽታዎችን ይለውጣል, ገጸ ባህሪያትን የመፍጠር ዘዴ ያደርጋቸዋል. የመሬት አቀማመጥ ግጥሞችለአንባቢው መገመት በጣም ቀላል ነው።
• የባህርይ ምስሎች.ስለዚህ, በሌርሞንቶቭ ስራዎች ውስጥ, ስሜቱ እና ሀሳቡ ያለው ሰው በክስተቶች መሃል ላይ ነው. ገፀ-ባህሪያት የስነ-ጽሁፍ ጀግኖች ይባላሉ።
• ውስብስብ የአጻጻፍ ስርዓቶች.እንደ ምሳሌ ፣ የሞስኮን ምስል በ Tsvetaeva ፣ ሩሲያ በብሎክ ሥራ ፣ ሴንት ፒተርስበርግ በዶስቶየቭስኪ ግጥም ውስጥ መሰየም እንችላለን ። ይበልጥ ውስብስብ የሆነ ሥርዓት የዓለም ምስል ነው.

የምስሎች አጠቃላይ እና የአጻጻፍ ዘይቤዎች ምደባ

ሁሉም የቃል እና ጥበባዊ ፈጠራዎች ብዙውን ጊዜ በሶስት ዓይነቶች ይከፈላሉ. በዚህ ረገድ ምስሎቹ እንደሚከተለው ሊሆኑ ይችላሉ-

• ግጥማዊ;
• ኤፒክ;
• ድራማዊ.

እያንዳንዱ ጸሃፊ የራሳቸው ገጸ ባህሪያትን የመግለጫ ዘዴ አላቸው። ይህ ምስሎችን በሚከተሉት ለመመደብ ምክንያት ይሰጣል፡-

• ተጨባጭ;
• የፍቅር ስሜት;
• መተማመኛ

ሁሉም ምስሎች የተፈጠሩት በተወሰነ ስርዓት እና ህጎች መሰረት ነው.

በአጠቃላዩ ተፈጥሮ መሰረት የአጻጻፍ ምስሎችን መከፋፈል

ልዩነት እና የመጀመሪያነት ተለይተው ይታወቃሉ የግለሰብ ምስሎች.የተፈጠሩት በራሱ የጸሐፊው ምናብ ነው። የግለሰብ ምስሎች በሮማንቲስቶች እና በሳይንሳዊ ልብ ወለድ ጸሃፊዎች ጥቅም ላይ ይውላሉ. በሁጎ ኖትር ዳም ካቴድራል አንባቢዎች ያልተለመደ የኳሲሞዶን ማየት ይችላሉ። በቡልጋኮቭ ልብ ወለድ "ማስተር እና ማርጋሪታ" ውስጥ ያለው ሹትልኮክ በሌርሞንቶቭ ተመሳሳይ ስም ያለው ጋኔን ግለሰብ ነው።

አጠቃላዩ, ከግለሰቡ ጋር ተቃራኒ ነው ባህሪይ.በአንድ የተወሰነ ዘመን ውስጥ ያሉ ሰዎች ያላቸውን ባህሪያት እና ልማዶች ይዟል. እንደነዚህ ናቸው የሥነ ጽሑፍ ጀግኖችዶስቶየቭስኪ በወንድማማቾች ካራማዞቭ፣ ወንጀል እና ቅጣት፣ የኦስትሮቭስኪ ተውኔቶች፣ የጋልስዎርዝ ዘ ፎርስይት ሳጋስ።

ከፍተኛው ደረጃ የባህርይ ባህሪያትናቸው። የተለመደምስሎች. ለአንድ የተወሰነ ዘመን በጣም ሊሆኑ የሚችሉ ነበሩ. ብዙውን ጊዜ በተጨባጭ ውስጥ የሚገኙት የተለመዱ ጀግኖች ናቸው ሥነ ጽሑፍ XIXክፍለ ዘመን. ይህ የጎሪዮት እና ጎብሴክ ባልዛክ ፣ ፕላቶ ካራታቭ እና አና ካሬኒና ቶልስቶይ ፣ Madame Bovary Flaubert አባት ነው። አንዳንድ ጊዜ የስነ ጥበባዊ ምስል መፍጠር የአንድን ዘመን ማህበራዊ-ታሪካዊ ምልክቶችን ፣ ሁለንተናዊ የሰው ልጅ የባህርይ መገለጫዎችን ለመያዝ የታሰበ ነው። ዶን ኪኾቴ, ዶን ጁዋን, ሃምሌት, ኦብሎሞቭ, ታርቱፍ እንደነዚህ ያሉትን ዘላለማዊ ምስሎች ዝርዝር ውስጥ መጨመር ይቻላል.

ከግለሰባዊ ቁምፊዎች ማዕቀፍ ይሂዱ ዘይቤዎችበአንዳንድ ደራሲ ስራዎች ርዕሰ ጉዳይ ላይ በየጊዜው ይደጋገማሉ. እንደ ምሳሌ የዬሴኒን "መንደር ሩስ" ወይም " ቆንጆ ሴት" አግድ።

በግለሰብ ፀሐፊዎች ሥነ-ጽሑፍ ውስጥ ብቻ ሳይሆን በአገሮች, ዘመናት ውስጥ የተገኙ የተለመዱ ምስሎች ተጠርተዋል topos. እንደ ጎጎል, ፑሽኪን, ዞሽቼንኮ, ፕላቶኖቭ የመሳሰሉ የሩሲያ ጸሐፊዎች የ "ትንሹን ሰው" ምስል በጽሑፎቻቸው ውስጥ ተጠቅመዋል.

ሳይታወቀው ከትውልድ ወደ ትውልድ የሚተላለፈው ሁለንተናዊ ምስል ይባላል አርኪታይፕ. አፈ ታሪካዊ ገጸ-ባህሪያትን ያካትታል.

ጥበባዊ ምስል የመፍጠር ዘዴ

እያንዳንዱ ጸሐፊ፣ በችሎታው ምርጡን፣ ለእሱ ከሚገኙት መንገዶች ጋር ምስሎችን ያሳያል። ብዙውን ጊዜ, ይህንን የሚያደርገው በተወሰኑ ሁኔታዎች ውስጥ በገጸ-ባህሪያት ባህሪ, ከውጭው ዓለም ጋር ባለው ግንኙነት ነው. ከሁሉም የስነ-ጥበብ ምስል ዘዴዎች, ጠቃሚ ሚና የሚጫወተው በ የንግግር ባህሪጀግኖች ። ደራሲው መጠቀም ይችላል። ነጠላ ንግግሮች ፣ ንግግሮች ፣ የአንድ ሰው ውስጣዊ መግለጫዎች።በመጽሐፉ ውስጥ ለሚከሰቱት ክስተቶች, ጸሐፊው የራሱን መስጠት ይችላል የደራሲው መግለጫ.

አንዳንድ ጊዜ አንባቢዎች በሚባሉት ስራዎች ውስጥ ስውር, ድብቅ ትርጉምን ይመለከታሉ ንኡስ ጽሑፍትልቅ ጠቀሜታ ያለው የጀግኖች ውጫዊ ባህሪያትቁመት ፣ ልብስ ፣ ምስል ፣ የፊት መግለጫዎች ፣ የእጅ ምልክቶች ፣ የድምፅ ጣውላ። የቁም ሥዕል ብሎ መጥራት ይቀላል። በስራው ውስጥ ትልቅ ትርጉም ያለው እና ስሜታዊ ሸክም ተሸክሟል ዝርዝሮች ፣ዝርዝሮችን መግለጽ . የአንድን ክስተት ትርጉም በተጨባጭ መልክ ለመግለጽ ደራሲዎቹ ይጠቀማሉ ምልክቶች.የአንድ የተወሰነ ባህሪ መኖሪያ ሀሳብ የክፍሉን ውስጣዊ መግለጫ ይሰጣል - የውስጥ.

በምን ቅደም ተከተል ነው ሥነ ጽሑፍ

የባህርይ ምስል?

የአንድን ሰው ጥበባዊ ምስል መፍጠር የማንኛውም ደራሲ በጣም አስፈላጊ ከሆኑ ተግባራት ውስጥ አንዱ ነው። ይህንን ወይም ያንን ገጸ ባህሪ እንዴት መለየት እንደሚቻል እነሆ፡-

1. በስራው ምስሎች ስርዓት ውስጥ የቁምፊውን ቦታ ያመልክቱ.
2. በማህበራዊ አይነት ግለጽ።
3. የገጸ ባህሪውን ገጽታ፣ የቁም ምስል ይግለጹ።
4. የእሱን የዓለም አተያይ እና የዓለም አተያይ, የአዕምሮ ፍላጎቶች, ችሎታዎች እና ልምዶች ባህሪያት ይሰይሙ. የሚያደርገውን ይግለጹ የሕይወት መርሆዎችእና በሌሎች ላይ ተጽእኖ.
5. የጀግናውን ስሜት፣ የውስጣዊ ልምዶችን ገፅታዎች ይግለጹ።
6. የጸሐፊውን አመለካከት ለገጸ-ባሕሪው ያለውን አመለካከት ይተንትኑ።
7. የጀግናውን በጣም አስፈላጊ የባህርይ ባህሪያትን ይግለጹ. ደራሲው ሲከፍታቸው, ሌሎች ገጸ-ባህሪያት.
8. የጀግናውን ተግባር ይተንትኑ።
9. የገጸ ባህሪውን ንግግር ማንነት ይጥቀሱ።
10. ከተፈጥሮ ጋር ያለው ግንኙነት ምንድን ነው?

ሜጋ፣ ማክሮ እና ማይክሮ ምስሎች

አንዳንድ ጊዜ የስነ-ጽሑፋዊ ፍጥረት ጽሑፍ እንደ ሜጋ-ምስል ይገነዘባል. የራሱ የውበት ዋጋ አለው። የሥነ ጽሑፍ ተቺዎች ከፍተኛውን አጠቃላይ እና የማይከፋፈል እሴት ይሰጡታል።

ህይወትን በትልቁ ወይም በትናንሽ ክፍሎች፣ ስዕሎች ወይም ክፍሎች ለማሳየት፣ የማክሮ ምስሎች ጥቅም ላይ ይውላሉ። የማክሮ ምስል ስብጥር በትናንሽ ተመሳሳይነት ያላቸው ምስሎች የተሰራ ነው.

ማይክሮማጅ በትንሹ የጽሑፍ መጠን ይለያል። በአርቲስቱ በተገለፀው ትንሽ የእውነታ ክፍል መልክ ሊሆን ይችላል. አንድ ሐረግ ቃል ሊሆን ይችላል (ክረምት. ፍሮስት. ማለዳ) ወይም ዓረፍተ ነገር, አንቀጽ.

ምስል-ምልክቶች

የእንደዚህ አይነት ምስሎች ባህሪ ባህሪ ዘይቤ ነው. የትርጉም ጥልቀት ይይዛሉ. ስለዚህ ጀግናው ዳንኮ ከጎርኪ ሥራ "አሮጊቷ ሴት ኢዘርጊል" የፍፁም ራስ ወዳድነት ምልክት ነው. በመጽሐፉ ውስጥ በሌላ ጀግና ተቃወመ - የራስ ወዳድነት ምልክት በሆነው ላራ። ጸሃፊው ተምሳሌታዊ ትርጉሙን ለማሳየት, ለተደበቀ ንጽጽር የስነ-ጽሑፋዊ ምስል-ምልክት ይፈጥራል. ብዙውን ጊዜ, ተምሳሌታዊነት በግጥም ፈጠራዎች ውስጥ ይገኛል. የሌርሞንቶቭን ግጥሞች "ገደሉ" ፣ "በዱር ሰሜን ውስጥ በብቸኝነት ይቆማል ..." ፣ "ቅጠል" ፣ ግጥም "ጋኔን" ፣ ባለ ባላድ "ሦስት የዘንባባ ዛፎች" ማስታወስ ጠቃሚ ነው ።

ዘላለማዊ ምስሎች

የማይጠፉ ምስሎች አሉ, ታሪካዊ እና ማህበራዊ አካላትን አንድነት ያጣምራሉ. እንደነዚህ ያሉት የዓለም ሥነ-ጽሑፍ ገጸ-ባህሪያት ዘላለማዊ ተብለው ይጠራሉ. ፕሮሜቴየስ፣ ኦዲፐስ፣ ካሳንድራ ወዲያው ወደ አእምሮ ይመጣሉ። ማንኛውም አስተዋይ ሰውእዚህ ያክሉ Hamlet, Romeo እና Juliet, Iskander, Robinson. አዳዲስ አንባቢ ትውልዶች ከዚህ በፊት ታይቶ የማይታወቅ ጥልቀት የሚያገኙበት የማይሞቱ ልብ ወለዶች፣ አጫጭር ታሪኮች፣ ግጥሞች አሉ።

በግጥሞች ውስጥ ጥበባዊ ምስሎች

ተራ በሆኑ ነገሮች ላይ ያልተለመደ እይታ ግጥሙን እንዲያዩ ያስችልዎታል. የገጣሚው ጥልቅ ዓይን ደስታን የሚያመጡ በጣም የዕለት ተዕለት ነገሮችን ያስተውላል። በግጥሙ ውስጥ ያለው ጥበባዊ ምስል በጣም ያልተጠበቀ ሊሆን ይችላል. ለአንዳንዶች ሰማይ፣ ቀን፣ ብርሃን ነው። ቡኒን እና ዬሴኒን በርች አላቸው። የተወዳጅ ወይም ተወዳጅ ምስሎች ልዩ ርህራሄ ተሰጥቷቸዋል. በጣም ብዙ ጊዜ ምስሎች-ተነሳሽነቶች አሉ, ለምሳሌ ሴት-እናት, ሚስት, ሙሽሪት, ተወዳጅ.

ጥበባዊ ምስል- በአንድ የተወሰነ ግለሰብ ክስተት መልክ የእውነታ አጠቃላይ ነጸብራቅ።

ለምሳሌ፣ እንደ ዶን ኪኾቴ፣ ዶን ሁዋን፣ ሃምሌት፣ ጎብሴክ፣ ፋስት፣ ወዘተ ባሉ የዓለም ሥነ-ጽሑፍ ቁልጭ ያሉ ጥበባዊ ምስሎች የአንድ ሰው ዓይነተኛ ገፅታዎች፣ ስሜቶቹ፣ ፍላጎቶቹ፣ ምኞቶቹ በአጠቃላይ መልክ ተላልፈዋል።

ጥበባዊው ምስል ነው። ምስላዊ፣ ማለትም እ.ኤ.አ. ተደራሽ እና ስሜት ቀስቃሽ፣ ማለትም እ.ኤ.አ. የሰዎችን ስሜት በቀጥታ ይነካል። ስለዚህ, ምስሉ የእውነተኛ ህይወት ምስላዊ-ምሳሌያዊ መዝናኛ ነው ማለት እንችላለን. በተመሳሳይ ጊዜ, አንድ ጥበባዊ ምስል ደራሲ - ጸሐፊ, ገጣሚ, አርቲስት ወይም አርቲስት - ብቻ ለመድገም እየሞከረ አይደለም, "ድርብ" ሕይወት መሆኑን መታወስ አለበት. እሱ ያሟላል, በኪነ ጥበብ ህጎች መሰረት ግምቶች.

የማይመሳስል ሳይንሳዊ እንቅስቃሴጥበባዊ ፈጠራ በጥልቀት በተጨባጭእና የቅጂ መብት የተጠበቀ ነው። ስለዚህ በእያንዳንዱ ሥዕል፣ በእያንዳንዱ ቁጥር፣ በእያንዳንዱ ሚና፣ የፈጣሪ ባሕርይ ታትሟል። በተለየ ጉልህ ሚና ምናብ, ቅዠት, ልቦለድ, ይህም በሳይንስ ተቀባይነት የሌለው ነው. ሆኖም በአንዳንድ ሁኔታዎች የጥበብ ዘዴዎች ጥብቅ በሆኑ ሳይንሳዊ ዘዴዎች ከመታገዝ ይልቅ እውነታውን በበቂ ሁኔታ ማባዛት ይችላሉ። ለምሳሌ, የሰዎች ስሜት - ፍቅር, ጥላቻ, ፍቅር - በጥብቅ ሳይንሳዊ ቃላት እና ድንቅ ስራዎች ሊስተካከል አይችልም ክላሲካል ሥነ ጽሑፍወይም ሙዚቃ ይህን ተግባር በተሳካ ሁኔታ ይቋቋማል።

በሥነ ጥበብ ውስጥ ትልቅ ሚና ይጫወታል የፈጠራ ነፃነት- ጥበባዊ ሙከራዎችን እና ሞዴል የማዘጋጀት ችሎታ የሕይወት ሁኔታዎችእራስን ሳይገድብ ተቀባይነት ባለው የዋና ሳይንሳዊ ንድፈ ሐሳቦች ማዕቀፍ ወይም ተራ አስተሳሰቦችስለ ዓለም. በዚህ ረገድ የሳይንስ ልብ ወለድ ዘውግ በተለይ አመላካች ነው, በጣም ያልተጠበቁ የእውነታ ሞዴሎችን ያቀርባል. እንደ ጁልስ ቬርን (1828-1905) እና Karel Capek (1890-1938) ያሉ አንዳንድ የሳይንስ ልብወለድ ጸሃፊዎች በዘመናችን ያከናወኗቸውን በርካታ ስኬቶች መተንበይ ችለዋል።

በመጨረሻም ፣ ከተለያዩ አቅጣጫዎች (የእሱ ስነ-ልቦና ፣ ቋንቋ ፣ ማህበራዊ ባህሪ) ከታዩ ፣ የጥበብ ምስሉ የማይነጣጠል ነው ። ታማኝነት ።በሥነ ጥበብ ውስጥ ያለ ሰው በሁሉም የባህሪያቱ ልዩነት ውስጥ በአጠቃላይ ቀርቧል.

በጣም ብሩህ ጥበባዊ ምስሎች በሰው ልጅ ንቃተ ህሊና ላይ ተጽዕኖ በማድረግ የሰው ልጅ የባህል ቅርስ ግምጃ ቤትን ይሞላሉ።